La composición, es la distribución adecuada y equilibrada de elementos gráficos y pictóricos que se ordenan en un plano

bidimensional de manera expresiva y estética para transmitir sensaciones favorables en el receptor, teniendo en cuenta
ciertos elementos, principios y reglas.

La Maja desnuda (Francisco de Goya) – Composición en esquema diagonal

Componer: es organizar y ordenar elementos gráficos cromáticos que se relacionen entre sí, plasmando un todo
coherente, que armonice una estructura en proporción, equilibrio, movimiento, orden, ritmo y energía.

ELEMENTOS:

 El Punto, primer elemento gráfico y sencillo de dimensión variable.

 La Línea, punto en movimiento y el más utilizado, que es capaz de causar emociones y sensaciones, es energía y
dinamismo. Ejemplo:

- Línea vertical, expresa fuerza, solidez, rigidez, elevación, seriedad, etc.

- Línea horizontal, quietud, paz, reposo, equilibrio, estabilidad, etc.

- Línea diagonal, inestabilidad, inseguridad

- Línea, curva, libertad, dinamismo, movimiento, alegría, etc.

- Línea cruzada, intranquilidad, acción, violencia, agitación, etc.

 Composición con líneas – Dibujo

 La textura, Es la parte superficial de los objetos a representar, pueden ser naturales o artificiales, como: rugosos, suaves,
blandos, porosos, ásperos, lisos, duros, etc.
 El Contorno, Trazo de la línea que se une entre sí o en el mismo punto, delimitando dos zonas: el interior y fondo infinito.
Principalmente son tres tipos de contorno:

- El cuadrado, que expresa torpeza, honestidad, rectitud y esmero

- El círculo, se relaciona a la calidez, protección e infinito.

- El triángulo, relacionado a la tensión, conflicto y tensión

 La forma, Se produce cuando la dirección de la línea se cierra entre sí, pueden ser bidimensionales (dibujo, pintura,
fotografía, etc.) y tridimensionales (escultura, arquitectura): Existe dos formas:

- Naturales, que se asocia cuando se percibe del entorno real.

- Artificiales, o abstractas, que sólo existe en la mente del artista para realizar sus composiciones.
 Formas artificiales – Composición III ( Wassily Kandinsky)

 El color, manifestación cromática a usar, cuyos factores que intervienen como:

- Matiz, es el color mismo con sus propias características (amarillo, rojo y azul)

- Saturación, es la pureza del color respecto al gris, pueden ser primarios y secundarios.

- Luminosidad, es la característica al brillo del color (luz y oscuridad).

 El tono, son las cantidades de luz entre el blanco y el negro, valores tonales que sirven para representar la realidad.
 La luz, crea sensaciones dependiendo de su intensidad y su dirección.
 Composición por el principio de contraste – Joan Miró

EL EQUILIBRIO EN LA COMPOSICIÓN:

 El Ritmo, es el orden acompañado en la sucesión de cosas, se debe utilizar el espacio y el tiempo.

 El peso, es la fuerza que posee una línea, forma, color, textura, etc. en el plano bidimensional; es determinado por su
tamaño y ubicación, algunas particularidades pueden ser:

- Los colores cálidos pesan más que los fríos.

- Las formas irregulares pesan más que las formas definidas.

- El peso aumenta más con la profundidad.

- Las figuras aisladas pueden equilibrar a un cuerpo mayor de tamaño.

 La proporción, es la relación de medidas armónicas de las partes de un todo.

 Regla de los tercios – Fotografía

PRINCIPIOS:

 De unidad, es la relación de elementos de la obra.

 De contraste, es la diferencia entre los elementos, esta no puede ser fuerte o se pierde entre la unidad y la variedad.
 De variedad, que conforma la diversidad de formas y colores.

REGLAS:

 Del resalte, constituye, que en toda composición debe existir un elemento que resalte sobre los demás.
 De la balanza, constituye que el plano que contiene el centro de interés está ubicado en un eje.
 De los tercios, dividir el plano en tres líneas horizontales y verticales (imaginarias). El sitio de atención estaría en la
intersección de uno de éstos puntos.
 De la compensación de masas, establece que el centro de atención está desplazado del eje.
 Esquemas simples compositivas

ESQUEMAS:

Es el conjunto de líneas maestras (imaginarias) que organizan los espacios, donde van a estar ordenados los elementos
visuales, pueden ser: simétricas, en forma de T, en forma de L, triángulo, en aspa, cuña, diagonal, en ese, radial,
ovalada, circular, etc.

FORMATO:

Es la forma de orientación de la superficie a pintar o dibujar, y está sujetada al tipo de sensación que se quiere transmitir,
pueden ser:

 Formato vertical, ligado al equilibrio, elevación y espiritualidad (temas religiosas).

 Formato horizontal, calma y estabilidad, mayormente se utiliza para los paisajes.
 Formato ovalado, tiende agrupar formas en su interior, da la sensación de sosiego.
 Formato circular, crea un movimiento envolvente, suyas formas parecen flotar, generalmente lo usan en las cúpulas.
 Formato Triangular, limita expansión de las formas en la parte superior, genera estabilidad en la base.

Formato circular – Sandro Botticelli

CLASES DE COMPOSICIÓN:

 Simétrica, Es cuando el peso visual de los elementos está repartido de modo equivalente con respecto a uno de los ejes
principales, sea vertical u horizontal.
 Asimétrica, es cuando el peso visual de los elementos de la imagen, se reparte de modo desigual con respecto a uno de
los ejes principales, rompe la formalidad estática y crea un efecto de dinamismo y movimiento.
 Estática, composiciones que carecen de movimiento.
 Dinámicas, caracterizándose por su movimiento lineal, cromatismo y forma.
 Figurativa, Compuestos con formas reales e imaginarios.
 Abstractas, composiciones que se abstraen de la realidad.
 Modular, donde prima la unidad de elementos de un todo.

Composición Simétrica