Anda di halaman 1dari 4

Stephano Casciani

Penulis, kritikus dan Wakil Editor Domus


Pemenang Laureate Jean Nouvel 2008
Esai - Jean Nouvel: Daya Tarik Modernitas

Bahkan seorang kritikus yang sepenuhnya terpikat pada arsitektur, dan utopia modern terakhir yang
dikejar — untuk benar-benar membantu para pengguna yang dituju untuk menjalani kehidupan
yang lebih baik — tidak dapat berpura-pura mengabaikan cacat yang disayanginya. Si Tidur
Kecantikan sosial ini akhirnya menyerah pada dimensi singkat dan dangkal yang mendefinisikan
semua tindakan manusia — psikologis dan konkret — dimulai dengan ruang hunian yang paling intim
dan sampai pada skala kota yang meresahkan, yang secara bersamaan memaparkan individu dan
asosiasi mereka, positif dan negatif, baik atau buruk. Dari sekian banyak definisi peradaban
kontemporer, dari mana kota memperoleh namanya, yang paling tepat sekarang tampaknya adalah
dari modernitas cair yang didefinisikan oleh sosiolog Zygmunt Bauman: sebuah modernitas yang
berpusat pada ekonomi dan fluktuasi, di mana orang dan ruang berada mirip dengan pulau di
sungai. Namun, pulau-pulau ini mestinya bergerak dan bukan hubungan antarpribadi, bentuk
ekspresi (variasi yang disublimasikan dari jenis hubungan ini), dan bahkan mungkin struktur,
termasuk bangunan, dapat mengasumsikan konfigurasi yang stabil. Dalam masyarakat di mana
kesetiaan, keterikatan pada seseorang, ideologi atau bahkan genre atau "gaya" arsitektur dapat
dipandang sebagai negatif yang berbahaya, koherensi — baik eksistensial, artistik atau berbasis
desain — telah menjadi kelemahan serius, mampu merongrong sistem kekuasaan yang terus-
menerus wajib kita bangun dan modifikasi untuk memastikan keselamatan kita sendiri, dan mungkin
yang paling kita sayangi. Sudah lama berlalu ketika arsitek dan desainer modernis, bukan para
pemimpi, melainkan para utopis konkret, berusaha mengatur ruang hunian sebagai dinamis dan
mobile, tidak diragukan lagi fleksibel dan, pada saat yang sama, setia pada pilihan arsitektur baru
sebagai gaya hidup. Masa depan sekarang dan utopias abad ke-20 mampu, paling-paling,
menghasilkan nostalgia ketika kita melakukan suatu sistem di mana barang dagangan terus-menerus
berusaha untuk melampaui ekspresi. Sistem ini mungkin berhasil kalau bukan karena keberadaan
seniman seperti Jean Nouvel.

Utopia dan Takdir


Nouvel adalah arsitek kontemporer paling penting yang selamat dari periode modernisme,
menghirup dan menjadi sedikit mabuk oleh uap terakhir Gerakan Modern sebelumnya
secara definitif mensublimasikannya menjadi pemahaman yang baru dan menyakitkan tentang
batas-batas realitas yang objektif.
Yang terakhir ini jauh lebih cepat dan lebih mengesankan dan meresap daripada desain, segala
bentuk desain. Ini
kondisi manusia, yang dapat kita sebut post-modern, di mana takdir nyata menang atas utopian
ideal
mitra, tidak bisa berharap untuk arsitek yang lebih baik sebagai perwakilan saat ini. Dalam
menghadapi intelektualisme canggih dari banyak rekan dan kolega-nya - yang sering menghasilkan
bangunan aneh dengan sifat "belum selesai" yang dihasilkan dari keberadaannya yang tidak pasti
sebagai bentuk atau
artinya — Nouvel tampak bergerak dengan keanggunan alami seorang akrobat, berjalan di atas yang
tidak stabil
tali yang menyatukan dua ekstrem dilema yang dihadapi oleh arsitek kontemporer atau
pembangun: nyata atau virtual?
Hampir diwajibkan oleh evolusi digital dari alat-alat perdagangan (mampu menghasilkan gambar dan
struktur yang dulunya tidak terpikirkan) untuk menghasilkan bentuk yang semakin tidak lazim,
arsitektur sekarang
terpaksa menggunakan citranya untuk bersaing dengan jagat raya media baru, di mana ribuan
dari dunia paralel lainnya — dari pertunjukan realitas hingga Kehidupan Kedua — mengkondisikan
keberadaan, budaya, dan
gaya hidup jutaan orang, dalam banyak kasus, lebih dari karya arsitektur apa pun.
Mirip dengan mantra yang akan dibacakan selama kompetisi akrobatik ini, Nouvel tampaknya
memilikinya
ditangkap salah satu dari pepatah John Lennon: Hidup adalah apa yang terjadi pada Anda saat Anda
sibuk membuat
rencana lain. Justru "apa yang terjadi" di luar program atau rencana apa pun yang diyakini Nouvel
menjadi tanggung jawab arsitektur: Ketika menghadirkan kerumitan luar biasa dari proyek-proyek
itu

dia telah merancang dan terus merancang dan perlunya berurusan dengan kondisi nyata
kota dan ruang-ruangnya, ia tidak mencela penduduknya yang tidak bahagia dan tidak tahu
berterima kasih atau mengutuknya
sosok mitologis Kota Eropa atau global dan celaan ultimatumnya yang tak terhindarkan
dan pertentangan antara pusat / pinggiran, kuno / kontemporer, indah / jelek, hi / rendah atau
gepeng /
Monumen. Nouvel lebih suka menyajikan gambar yang dibangun dan yang dibangun
pada prinsip-prinsip yang lebih etis daripada estetika, lebih pedagogis daripada ekonomi, membuat
arsitektur dan mutasinya "muncul" bahkan bagi mereka yang tidak mampu memahaminya, baik
karena
mereka tidak perlu melakukan upaya atau hanya karena mereka menghuninya setiap hari sebagai
kota atau pedesaan
penghuni, optimis atau pesimis, antusias atau khawatir, mungkin acuh tak acuh terhadap apa, dalam
banyak kasus,
mungkin tampak sebagai latihan formal sederhana dalam arsitektur akademik bahkan ketika
tersembunyi di balik
topeng bahasa kontemporer.
Tidak diragukan lagi bahkan upaya ini oleh Nouvel untuk mengatasi pembagian antara intelektual /
penemu dan yang profan / konsumen — menciptakan proyek yang juga berbicara untuk pengamat
dan
pengguna — hanyalah salah satu dari banyak paradoks yang tak terhindarkan dari karya seniman
mana pun. Bangunan-bangunan yang dia
desain dan bangunan juga merupakan kemenangan bentuk, atau bentuk yang lebih baik. Meski
demikian, untuk Nouvel ini
tampaknya tidak menjadi tujuan dalam dirinya sendiri. Bahkan lebih paradoks, meskipun tak
terbatas
kemungkinan bahan, perawatan, teknik, maquillage dan metamorfosis konstruksi,
Nouvel hanya memilih solusi yang memungkinkannya untuk membuat bangunan yang dikelola
realitas
melampaui dirinya sendiri, di mana hasil akhirnya menggambarkan dunia lain yang tak terbatas dan
tanpa batasan,
kewajiban atau batasan: dunia imajinasi.
Lebih dari seorang arsitek, Nouvel mungkin paling baik didefinisikan sebagai filsuf eksperimental
konstruksi. Ia mampu mengatasi dikotomi, tidak mungkin diselesaikan dengan sederhana
perancang, berdasarkan kekuatan visi — pendekatan visioner — yang dihasilkan dari "politik"
pendidikan artistik yang berorientasi yang ditandai oleh cita-cita utopis yang konkret untuk
memulihkan sifat ganda
arsitektur sebagai seni dan aksi sosial yang konkret.
Bukan kebetulan bahwa proyek awalnya adalah tindakan kolektif. Di Paris, bersama dengan yang lain
Arsitek Prancis, tak lama setelah berusia 30 tahun, ia mendirikan gerakan Mars Mars76,
mempromosikan a
kompetisi tandingan untuk menghindari penghancuran Les Halles yang bersejarah dan memilih yang
pertama
Biennale Arsitektur Internasional di La Grande Halle de La Villette. Dia juga masuk ke dalam
berkelanjutan
dialog, langsung dan intelektual, dengan cabang baru filsafat Perancis, dari Gilles Deleuze
untuk Felix Guattari, dari Jean Baudrillard ke Paul Virilio (filsuf / arsitek yang dengannya dia
berkolaborasi selama beberapa tahun sebagai profesional muda), berbagai penulis dan intelektual
bertugas
untuk meningkatkan dan mendukung upayanya — Marxian lebih dari Marxis — untuk menyatukan
kembali teori arsitektur
dan berlatih. Juga bukan kebetulan bahwa pengungkapannya yang benar-benar penting sebagai
sesuatu yang benar-benar inovatif
desainer, sehubungan dengan tradisi modernis Prancis, berlangsung selama apa yang disebut
Mitterrand
Era: Periode panjang yang berlangsung dari Mei 1981 hingga Mei 1995 di mana arsitektur, di bawah
Presiden Republik sosialis François Mitterrand, adalah saksi bagi yang beruntung, dan kemungkinan
besar
tidak dapat diulang, periode dalam sejarah. Arsitektur memperoleh kembali peran sentral sebagai
bagian dari Pemerintah
budaya politik yang diterangi dan bakat-bakat baru, banyak yang muda seperti Nouvel, ditawari
kemungkinan demikian
dapatkan pengakuan melalui janji karya yang dibangun.

Konkretitas tidak material


Bahkan proyek yang secara bulat dianggap sebagai opera prima-nya, Institut du Monde Arabe
(Arab World Institute, Paris, 1987), termasuk dalam iklim politik khususnya Perancis. Lebih jelas
pada 1980-an, meskipun secara fundamental berakar pada budaya nasional, itu sesuai dengan yang
luar biasa
keterbukaan terhadap suara multietnis dari negara-negara non-Eropa: Asia dan Afrika pada
khususnya
- sebagian karena masa lalu kolonialnya - tanpa meremehkan campuran budaya yang diwakili

Jean Nouvel: Daya Tarik Modernitas (lanjutan)


oleh Amerika (sebagian juga bekas jajahan Perancis), sebuah negara tempat Perancis membenci
cinta
hubungan kekaguman dan konflik, setidaknya berkaitan dengan kemajuan teknologinya yang luar
biasa
dan, lebih umum, pragmatisme tertentu yang bukan tanpa unsur visioner. Dalam istilah yang sama,
karya Nouvel juga bernafas dalam atmosfer budaya yang merupakan campuran — seperti udara itu
sendiri, atau
pot peleburan Amerika — dari berbagai elemen. Dari budaya Mediterania, sepertinya
mengumpulkan, di atas semua, pentingnya elemen yang lebih tidak penting, pertama dan terutama,
cahaya dan itu
kebalikan alami, bayangan. Kita dapat mengatakan bahwa Institut du Monde Arabe adalah metafora
besar
hidup berdampingan secara damai dan nyaman dari kedua unsur yang saling bertentangan ini, yang
menghasilkan
keseimbangan yang visual dan iklim, tidak dapat diprediksi dan beruntung. Memediasi antara
dua adalah teknologi yang, dalam desain Institut du Monde Arabe, tetap pada tingkat kerajinan
dan mekanik, mengatur cahaya menggunakan perangkat yang mirip dengan penutup kamera foto
dan
terinspirasi oleh rowasheen, jendela tradisional Islam. Namun, dalam Nouvel's work belakangan,
malah
teknologi tumbuh lebih canggih, bergerak semakin dekat dengan kemungkinan yang ditawarkan oleh
digital dan virtual.
Bagi Nouvel godaan untuk menciptakan struktur dan ruang yang dapat dihuni melalui hal-hal yang
tidak penting
jelas sesegera mungkin tak tertahankan — suatu entitas misterius, yang tampaknya sulit dipahami,
meskipun dalam kenyataannya
jadi hadir dalam kehidupan kita sehari-hari (terang, gelap, bunyi, dan diam) dan psikologi manusia
(kasih sayang dan nafsu, ilusi dan delusi, ketakutan dan harapan). Seluruhnya dan sekarang
Karier yang panjang, Nouvel berulang kali ke bahan bangunan yang sangat masuk akal ini:
tidak penting. Dalam beberapa kasus, itu hampir dengan sedikit ketidakpuasan, seolah-olah dia
meragukan keberhasilan
pendekatannya terhadap dematerialisasi arsitektur, dikejar dengan sangat ringan
struktur, permukaan reflektif raksasa yang dianimasikan oleh gambar digital, permukaan kain yang
transparan dan
mesh, lubang besar dan padatan besar dan besar. Nya adalah pencarian yang tepat untuk yang
paling intim
Intinya, lebih nyata daripada pembangunan ruang yang dihuni.
Pada akhirnya Nouvel tampaknya telah menemukan jawaban untuk pertanyaan abadi yang diajukan
oleh arsitek mana pun
dirinya ketika bekerja: Apa itu arsitektur? Seperti yang diungkapkan dalam kata-kata mutiara ini: C
l'estence même de
Arsitektur de sortir de ses limites, esensi arsitektur adalah melebihi dari miliknya sendiri
batas.