Colegio San Viator Bilingüe Internacional

Filosofía NS

Docente:
Luis Fernando Peña

Sofía Portocarrero

10-50

A la hora de actuar, un actor encarna el ser del personaje y establece relación

entre cuerpo, alma y mente, por lo tanto en la escena, de que manera logra
reflejar la estructura del yo relacionando estas tres cosas?
 En este ensayo se buscará respuesta a la siguiente indagación “A la hora de actuar, un actor

encarna el ser del personaje y establece relación entre cuerpo, alma y mente, por lo tanto en la escena,

de que manera logra reflejar la estructura del yo relacionando estas tres cosas? ” y para ello se tomarán

como referentes textos, ensayos, artículos, reseñas, y planteamientos de diversos autores y actores

como: Jacob Levy Moreno, Elena Cánovas, Luis Riaza, Natalia Torres Vilar, entre otros. Una vez

teniendo dichos planteamientos e ideologías voy a contrastar y me voy a apoyar de ello. Posteriormente

obtenido aquel conocimiento deduciré las consecuencias de aquellos planteamientos y finalmente

concluiré con una resolución a aquellos enfoques.

El ser humano es un compuesto de cuerpo, alma y mente. El cuerpo es el vehículo de

manifestación. El alma nuestro estado espiritual. Y la mente la conexión entre ambos. Y al tener un el

cambio no es sólo mental, sino también espiritual y corporal. Ninguna es más importante que la otra:

las tres se relacionan fielmente. Y al consultar con el artículo de “El teatro como identificación”

hablaba de esas tres cosas donde el actor tiene que generar una conexión entre estas tres en la escena, y

lo logre reflejar, es decir que el actor con su cuerpo plantea, desarrolla y manifiesta todas las acciones

que debe representar en la escena de tal forma que toma consciencia en el estado espiritual del

personaje y esta consciente de que está uniendo estas dos, tanto el cuerpo como el alma y al tener

consciencia de ello entra a participar la mente y ahí en ese momento, en esa escena se logra reflejar el

cuerpo, el alma y la mente y al lograr profundizar y conectarlas a las tres en una puesta en escena el

actor logra encontrar su verdadero yo.

Al consultar con el escrito de Julio Hernán Fuentes, acerca de "La relación de cuerpo, alama y

mente" se dice que "el hombre es un espíritu que habita en un cuerpo y que tiene un alma. Espíritu se es,

alma se tiene". El espíritu es la parte divina, inmortal y eterna, la chispa divina o emanación de Dios,
que portamos en lo más profundo, de nuestro ser. Esta es la fuerza de Dios, la luz eterna e inextinguible,

que nos ilumina en los momentos cruciales, de nuestra vida. Por lo tanto, el hombre es un espíritu

encarnado en un cuerpo. El alma, es la parte animal inteligente, o sea lo que llamamos personalidad,

que se forma gradualmente como producto de la unión espíritu-cuerpo, ésta se manifiesta en el instante

en que el espíritu energiza la mente y el cuerpo. Nuestro espíritu puede re-potenciar nuestra mente,

nuestro cuerpo y nuestra alma. Y ahí es donde entra a jugar un papel muy importante el teatro dende el

cuerpo del actor es elemento de creación, ya que el actor, al interpretar, está trabajando con el cuerpo,

el movimiento, la acción y su propia personalidad, comprometiéndose en esta acción por medio del

gesto, la actitud, el contacto y toda una comunicación infraverbal como un lenguaje creativo de una

relación directa y auténtica, pero no tan solo con el cuerpo sino interiorizar eso y generar un vinculo

entre el alma y la mente también.

Al consultar con el articulo de "los procesos de identificación en el trabajo del actor" recalca

que en la escena el actor profundiza su personaje, encarna ese ser del personaje de tal manera que logra

encontrar un punto en el cual se encuentre muy relacionada la unión del cuerpo, el alma y la mente. Y

teniendo en cuenta esto lo podemos relacionar con lo consultado posteriormente, que "El cuerpo es el

vehículo de manifestación" y “el alma el estado espiritual” donde a través de ello, el actor manifiesta

cada movimiento del personaje y tiene que adaptar ese gesto, ese movimiento, esa manera de moverse,

porque ahí ya no es uno mismo sino el personaje que uno como actor encarna en la escena y logra

conectar las tres a tal grado que se logre identificar como persona.

Hume dice: "solo sabemos quienes somos cuando tomamos consciencia de lo que somos" y

quiero contrastar eso con un artículo teatral (El yo como actor) donde en varios puntos enfatiza que por
medio del teatro uno hace consciencia de lo que realmente somos y no tan solo el actor, sino también el

espectador, el publico. Para que un actor logre interpretar un personaje tiene que estudiar todos sus

aspectos y características, donde tiene que llegar al punto en el que piense, actúe y hable tal cual como

el personaje, y que al ponerlo en escena se sienta tan identificado con su personaje que logre tomar

consciencia de quien es. Teniendo en cuenta que la única manera en la que logró identificarse como

persona fue por medio del teatro, que le permitió al actor ir más allá de sus expectativas y lograr

representar a otro ser, a otra persona en quien encontró "su verdadero yo", pero también generar el

mismo efecto con el público es decir que en la obra se vea representado el teatro aristotélico, aquel que

se refleja la catarsis es decir que el espectador, el público se sienta identificado con algún personaje y

logre tomar consciencia de la persona que realmente es y logre encontrar su verdadero yo. Y ahí entre a

jugar un papel muy importante la autoconciencia, tomar consciencia de lo que somos al lograr

establecer un punto de profundidad y reflexión entre el cuerpo, el alma y la mente puestas en escena.

Haciendo referencia a una afirmación de Pablo Picasso de que "el arte es una mentira que nos

acerca a la verdad", esta afirmación la podría contrastar con todas las fuentes a las cuales he estado

acudiendo posteriormente, es decir que la mejor manera de definir y percibir el término arte, sería como

la reproducción de lo que los sentidos perciben en la naturaleza a través del alma. Lo que se ve donde

otros no ven, lo que se siente donde otros no sienten o lo que espabila el alma. Allí está el fastuoso

escenario de la vida para los que saben mirar un poco. Un artista, un actor es el que dice una cosa

complicada de un modo simple, artista es aquel que en la suma de sus obras ha incorporado el mayor

número de sus mejores ideas. El arte es una pausa, un encuentro de sensibilidades, un encuentro entre

el alma, el cuerpo y la mente. No es algo que haga una sola persona, sino un proceso puesto en

movimiento por muchos. Una obra de arte debería dejar perplejo al espectador, hacerle meditar sobre el

sentido de la vida, hacerle sentir la catarsis en una obra es decir que se sienta identificado con el
 personaje en dicho contexto ó meditar en lo más íntimo. El arte es una necesidad más allá de lo artístico

es vida en nuestra vida.

Y para cerrar y concluir este ensayo, voy a tener en cuenta cada uno de los artículos accedidos

anteriormente, haciendo énfasis con todas y cada una de las fuentes las cuales fueron consultadas. Por

lo tanto yo creería que para lograr encontrar el verdadero yo se necesitaría profundizar interiormente de

tal manera en lograr generar un vinculo, una relación entre cuerpo, alma y mente y que mejor lugar que

en una puesta en escena para lograr crear este vinculo, un actor tiene que preparar muy bien el

personaje que va a interpretar y para ello tiene que adaptar todas las aptitudes y características posibles

para lograr interpretarlo, es decir que a través del cuerpo tiene que crear todos esos movimientos, todos

esos gestos que debe presentar el actor para lograr transmitirle eso al público, por otra parte el actor

tiene que sentir lo que siente el personaje y tiene que empezar a trabajar con la parte del subconsciente

del alma y la mente y el actor en la escena llega a un punto donde logra vincular estas tres, el cuerpo, el

alma y la mente, que se siente identificado y logra encontrar el verdadero yo, es decir que por medio de

un personaje se siente identificado con esos rasgos y aspectos que el personaje presenta y por lo tanto el

actor se siente identificado y ahí es donde el actor genera una clase de “catarsis” con su propio

personaje y encuentra el verdadero yo.

Bibliografias:
Adminecresculturak (2016) El arte y el cuerpo. Tomado de:

http://ecrescultura.es/2016/01/20/el-arte-es-una-mentira-que-nos-acerca-a-la-verdad/

Fuente, J. (2012) El espíritu y el alma, la mente y el cuerpo. Tomado de:

https://www.monografias.com/trabajos57/espiritu-mente-alma/espiritu-mente-alma.shtml
Ley de la atracción positiva (2010) Cuerpo, Alma y Mente (Psicología). Tomado de:

https://www.leyatraccionpositiva.com/cuerpo-alma-mente-psicologia/

Lopez, F (2017) El cuerpo del actor en el proceso creativo. Tomado de:

file:///C:/Users/Sofip/Downloads/3713-20900-1-PB.pdf

Torres, N. (2004) los procesos de identificación en el trabajo del actor. Tomado de:

file:///C:/Users/Sofip/Downloads/Dialnet-LosProcesosDeIdentificacionEnElTrabajoDelActor-

2879531.pdf