LA CHACARERA

La chacarera es una danza vivaz que, como la mayoría de las danzas Folklóricas
argentinas , se baila en pareja. Esta es suelta - ya que los bailarines no se tocan - e
independiente , o sea que hacen solas sus evoluciones, sin combinarlas con las de
otra pareja.

Pertenece al grupo de danzas picarescas, de ritmo ágil y carácter muy alegre y

festivo, gozó de la aceptación del ambiente rural y también de los salones cultos del
interior hasta fines del siglo pasado, abarcando todo el país excepto el litoral y la
Patagonia. Es una de las pocas vigentes, es decir que aun se baila especialmente en
Santiago del Estero - donde se arraigó con gran fuerza - y en Tucumán , Salta, Jujuy,
Catamarca, La Rioja y Córdoba ; su difusión abarca por lo tanto, los ámbitos del
noroeste, parte del chaqueño y casi todo el central.

Hay pocos documentos que nos hablan de su historia, mencionan que seria la
más antigua y se baila en Tucumán desde 1850.

Musicalmente consta de cuatro frases en las cuales se cantan las coplas y un

interludio que es solamente instrumental, intercalado después de la primera y
segunda copla y también sirve de introducción Este interludio una característica
coreografica, ya que puede durar seis u ocho compases y como corresponde a la
figura de vuelta entera, varia de la misma forma la duración de ésta.

El acompañamiento musical que se utiliza generalmente es de guitarra, violín,

acordeón y por supuesto, el bombo, que se luce con sus típicos repiques. En la
coreografía se introduce una figura especial que es el avance y retroceso, que consta
de cuatro compases. Al igual que en casi todas nuestras danzas, consta de dos
partes . la segunda se baila idéntica a la primera, pero invirtiendo como es
característico, la posición inicial.

Indumentaria femenina : zapatos de cuero tacón mediano . Vestido de

zaraza en dos piezas : Falda con mucho vuelo y adornado con amplios volados
aplicados. Bata abotonada adelante con volado puesto como sobrefalda y otros en el
borde de las mangas y alrededor del cuello. Peinado en una o dos trenzas sueltas.

Indumentaria masculina : botas acordonadas con o sin espuelas . Bombacha

y chaqueta típica, cortona de bordes rectos con adornos de ¨ alforcitas ¨ o nido de
abeja llamadas ¨ encarrujadas ¨. Camisa , cualquiera , blanca o de color , faja ,tirador
con rastra, o sinta ancha con bolsillos. Paúelo de seda al cuello con las puntas a
media espalda. Sombrero de copa baja, con barbijo, de colores grises, negros o
marrón. Cuchillo a la cintura.
 Puede bailarse de dos parejas ¨ en cuarto ¨ o compartidas , en cuyo caso los
bailarines se ubican en los vértices del cuadro imaginario , teniendo cada caballero al
frente a su compañera y a la izquierda a la dama contraria . Las figuras que se
comparten son la vuelta entera y media vuelta.
Datos extraidos de la página: www.balleteco.com.ar

Coreografía :

Posición inicial : En los extremos de la mediana del cuadro imaginario

Introducción : Seis u ocho compases (hasta la voz preventiva)
Voz preventiva : Adentro
1º Figura : Avance y retroceso 4 compases
2º Figura : Giro - 4 Compases
3º Figura : Vuelta entera - 6 u 8 compases
4º Figura : Zapateo y zarandeo - 8 compases
5º Figura : Vuelta entera – 6 u 8 compases
6º Figura : Zapateo y Zarandeo - 8 compases
Voz preventiva : Aura
7º Figura : Media vuelta - 4 compases
8º Figura : Giro y coronación 4 compases

Coreografía
Eduardo J. Ocaranza Zavalía

CHACARERA

Su orígen no es preciso, pero se la adjudica a la Provincia de Santiago del

 Estero
y fué difundida a lo largo del país. Es una danza de ritmo alegre vivo,
apicarada por su juego pantomímico galante

CLASIFICACIO
N
De pareja suelta e independiente

UBICACIÓN

Enfrentados en los extremos de la mediana del

cuadrado imaginario de danza.

ELEMENTOS

Paso básico (se inicia con pie izquierdo).Posición de brazos y manos para castañetas.

COREOGRAFIA
Introducción
6 u 8 compases

¡Adentro!
Avance y
4 compases
retroceso
Giro 4 compases
Vuelta entera 8 compases
Zapateo y Zarandeo 8 compases
8 compases
Vuelta entera
Zapateo y Zarandeo 8 compases

¡Aura!
Media vuelta
4 compases
Giro y coronación
4 compases

La 2da es igual a la primera, iniciando desde las bases

opuestas

Importante: Las Chacareras pueden ser de 6 u 8 compases ( introducción y

Tenemos la CHACARERA DOBLE, ésta tiene 16 compases mas que la anterior.

La Chacarera Trunca, puede ser simple, doble de 6 u 8 compases, la diferencia está

en su escritura musical

escritura musical

La chacarera es un baile muy arraigado en Santiago del Estero (especialmente la

doble), y su mayor auge lo tuvo a mediados del Siglo XIX.

Se conocen varias clases de chacareras:

La Chacarera Simple
La Chacarera Doble
La Chacarera Larga
La Chacarera Trunca

Otra clasificación puede darse por las regiones en que se baila y que son diferentes, según las
provincias de Argentina:

La Santiagueña
La Tucumana
La Chaqueña (salteña del Chaco Salteño)
La Cordobesa

La chacarera es un baile de pareja. Su nombre provino -como es danza

cantada- de la letra con que se acompañó en su comienzo.

Existen chacareras en verso quechua en Santiago del Estero. La primera

versión musical la realizó Andrés Chazarreta en 1911.

La chacarera es una danza vivaz y picaresca, y consta de Primera y Segunda, y

ambas partes son iguales pero invirtiendo la posición inicial.

Los instrumentos que la ejecutan son generalmente guitarra, violín, acordeón y

bombo legüero.

La Chacarera
La chacarera es una danza vivaz que, como la mayoría de las danzas Folklóricas
argentinas, se baila en pareja. Esta es suelta - ya que los bailarines no se tocan - e
independiente, o sea que hacen solas sus evoluciones, sin combinarlas con las de
otra pareja.

Pertenece al grupo de danzas picarescas, de ritmo ágil y carácter muy alegre y

festivo, gozó de la aceptación del ambiente rural y también de los salones cultos del
interior hasta fines del siglo pasado, abarcando todo el país excepto el litoral y la
Patagonia. Es una de las pocas vigentes , es decir que aun se baila especialmente en
Santiago del Estero - donde se arraigó con gran fuerza - y en Tucumán , Salta, Jujuy,
Catamarca, La Rioja y Córdoba ; su difusión abarca por lo tanto, los ámbitos del
noroeste, parte del chaqueño y casi todo el central.

Hay pocos documentos que nos hablan de su historia, mencionan que seria la
más antigua y se baila en Tucumán desde 1850.

Musicalmente consta de cuatro frases en las cuales se cantan las coplas y un

interludio que es solamente instrumental, intercalado después de la primera y
segunda copla y también sirve de introducción Este interludio una característica
coreográfica, ya que puede durar seis u ocho compases y como corresponde a la
figura de vuelta entera, varia de la misma forma la duración de ésta.

El acompañamiento musical que se utiliza generalmente es de guitarra, violín,

acordeón y por supuesto, el bombo, que se luce con sus típicos repiques. En la
coreografía se introduce una figura especial que es el avance y retroceso, que consta
de cuatro compases. Al igual que en casi todas nuestras danzas, consta de dos
partes . la segunda se baila idéntica a la primera, pero invirtiendo como es
característico, la posición inicial

Coreografía :

Posición inicial: En los extremos de la mediana del cuadro imaginario

Introducción: Seis u ocho compases (hasta la voz preventiva)

Voz preventiva : Adentro

1º Figura : Avance y retroceso 4 compases
2º Figura : Giro 4 Compases
3º Figura : Vuelta entera 6 u 8 compases
4º Figura : Zapateo y zarandeo 8 compases
5º Figura : Vuelta entera 6u 8 compases
6º Figura : Zapateo y Zarandeo 8 compases
Voz preventiva : Aura
7º Figura : Media vuelta 4 compases
8º Figura : Giro y coronación 4 compases

Ubicación histórico-geográfico:
 Esta danza pertenece al grupo de danzas picarescas señalado por Carlos Vega,
que deriva de la generación de danzas pantomímicas de asunto amatorio, como la
gallarda, el canario y la zarabanda, que se bailaron en los salones europeos entre
1500 y 1600, y se difundieron en América desde el Perú.

De ritmo ágil y carácter muy alegre y festivo, gozó de la aceptación del

ambiente rural y también de los salones cultos del interior hasta fines del siglo XIX,
abarcando casi todo el país, excepto el Litoral y la Patagonia. Es una de las pocas
vigentes, es decir que aún se baila en la campaña especialmente en Santiago del
Estero, donde se arraigó con gran fuerza.

Traspuso las fronteras y llegó a Bolivia, seguramente desde Salta o Jujuy, según
nos informa La Ñusta que la ubica en Oruro y Tarija.

De la poca documentación que hablan de su historia se pude mencionar lo

siguiente: El viajero francés Paillard, en la crónica de un Viaje al sur de la Provincia de
Buenos Aires, en 1885, vio bailar la Chacarera en una pulpería en la que es hoy
localidad de Tapalqué.

Joaquín V. González en su obra Mis montañas describe la fiesta de la cosecha y

la trilla llevadas a cabo al finalizar el año. Terminaban estas celebraciones con bailes,
citando a la Chacarera como uno de los más practicados.

Según Florencio Sal, dato más antiguo que se conoce, se bailó hace más de 100
años en los salones del Tucumán. Escribe en abril de 1913, un artículo en Tucumán a
mediados del siglo XIX donde dice que hacia 1850 se bailaba entre otras danzas la
Chacarera.

En el norte argentino a fines del siglo XIX Roberto J. Payró la menciona en

Catamarca junto con otras danzas picarescas e iniciantes.

Isabel Aretz a través de sus minuciosos estudios en Tucumán obtiene noticias de

este baile hasta cerca de 1870.

Don Roberto M. Lángara la cita en dos oportunidades en su poema “El baile” y

en su libro Los Gauchos que editó en Buenos Aires en 1878 y que se refiere a cuentos
y costumbres de los gauchos de la pampa.

A J. Althaparro en su libro De mis pagos y de mis tiempos, evocando su juventud

allá por 1880, pasada al sud del Salado, en el capítulo que dedica a “bailes de
campo”, dice: “... de estos bailes fue el Gato, el preferido; lo seguían el Triunfo y la
Chacarera”.

Lo anota Ventura Lynch en sus trabajos sobre los bailes del gaucho en 1883: “
Hay también el Caramba y la Chacarera” y agrega: “y se baila mucho en Dolores”.

Don Luis Bonfiglio en 1889 publica una Chacarera en su serie de Recuerdos

patrios. Trabajo original de imitación.

En 1905 la cita el Doctor Ricardo Rojas en Santiago del Estero.

En 1909 un diario de Tucumán en una crónica de bailes de carnaval, dice: “las

parejas beodas que trastabillaban Gatos y Chacareras” sin la gracia y el donaire
propio de estos bailes populares.
 En 1912 el diario El Orden de esta misma provincia relatando la fiesta de una
estancia en Yerba Buena, dice: “el festival terminó con el típico baile de la Chacarera”.
Dice La Ñusta que es posible encontrarla “en Catamarca, Salta, Tucumán, Santiago
del Estero, sur de Jujuy, La Rioja, Cuyo y parte de Córdoba”.

Las coplas que se cantan conservan las formas españolas, son cuartetas
octosilábicas con rima en los versos pares. Se cantan cuatro y por lo menos en una de
ellas se menciona el nombre de la danza, de donde se supone que ésta tuvo su
origen; otros dicen que esta danza se baila en homenaje a las hijas de los chacareros
de donde derivaría su nombre. Isabel Aretz también la recogió con el nombre de
Chacra o Molino en el oeste de Córdoba.

En cuanto a las versiones musicales antiguas de la Chacarera podemos

mencionar, entre otras, las de Andrés A. Chazarreta (1911-1916-1920 y 1923), las de
V. Forte tomada a D. V. Lombardi y a Beltrame (noviembre de 1924), las de la Señora
Ana S. De Cabrera (1925) y las de Juan A. Pérez (1929).

Clasificación: Danza de pareja suelta e independiente.

Carácter: Danza vivaz que pertenece al grupo de las picarescas, pantomímica y

amatoria, de ritmo ágil y carácter muy alegre.

Origen del nombre: Unos dicen que proviene de las coplas que suele acompañarla y
otos que se bailaba en homenaje a las hijas de los chacareros y que de allí derivaría el
nombre.

Ubicación inicial: Enfrentados, en uno de los extremos de la mediana del cuadrado

imaginario de danza, el caballero ofreciendo flanco izquierdo al espectador.

Composición musical: Introducción de 6 u 8 compases. En el primer caso es una

frase musical de 2 compases que se ejecuta tres veces y además y además se repite
en las Vueltas enteras. El resto de las figuras se realizan con frases de 4 compases
que completan períodos de 8 compases. En el segundo caso es una frase musical de
4 compases que se ejecuta dos veces y también se repite en las vueltas enteras. El
resto de las figuras se realizan con la misma frase y otra/s de igual medida musical
completando períodos de 8 compases.

Acompañamiento musical: Guitarra, arpa, violín y bombo.

Copla: No posee melodía ni coplas determinadas.

Elementos comunes: Paso básico. Posición de brazos y manos: para castañetas,

para zarandeo, para zapateo (al costado del cuerpo), para coronación.

Elementos propios: No posee.

Elemento accesorio común: No posee.

Elemento accesorio propio: No posee.

Figuras comunes: Avance y retroceso (perfilado). Avance y retroceso (de frente).

Giro. Vuelta entera. Zapateo y zarandeo. Media vuelta. Giro y coronación.

Figuras propias: No posee.

Figuras comunes con particularidad: No posee.

Detalle expresivo: No posee.