La estética de Aristóteles

1. Los textos de Aristóteles sobre la estética

La Poética es el tratado más antiguo de estética que se ha conservado. Trata los problemas
específicos de la fábula y del lenguaje poético, incluye observaciones generales sobre la
estética. Otros escritos: Retórica, Política, Física y Metafísica.

2. Concepto de arte

 En términos generales, el arte es una actividad humana, lo cual lo distingue de la

naturaleza.
 Producción consciente basada en el conocimiento.

 En su texto de metaphysica menciona: que del arte proceden las cosas cuya forma
está en el alma (del artista).
<<El principio está en quien lo produce y no en lo producido>>.
 Y del arte nace cuando de muchas observaciones experimentales surge una sola
concepción universal sobre las cosas semejantes.
 En términos generales, el arte es una actividad humana, lo cual lo distingue de la
naturaleza.
 Los productos del arte pueden ser o no ser, mientras que los de la naturaleza surgen
de la necesidad

El arte surge a partir de 3 actividades humanas: investigación, actuación y producción.

3. Las artes imitativas (pintura, escultura, música, tragedia, comedia y poesía)

 Aristóteles sostenía que el artista, al imitar la realidad, la puede presentar no sólo

como tal y como es sino que también la puede embellecer o afear.

 El filósofo habló de la <<mímesis>> sobre todo respecto a la teoría de la tragedia y

la entendía como la actividad del mimo, es decir el actor. En esta actividad lo esencial
es fingir, crear una ficción y representarla, valiéndose o no de la realidad.

4. La tragedia (imitación de una acción)

Concepto. <<Representación de una acción seria, completa en sí misma y de cierta
magnitud; en un lenguaje embellecido con varias clases de embellecimiento, cada uno
de los cuales tiene su lugar correspondiente en las diversas partes, en forma dramática
 y no narrativa, y que, además, mediante una serie de hechos que suscitan piedad y
terror y tiene por efecto elevar y purificar el ánimo de pasiones semejantes>>.

Características de la tragedia

I. Una representación imitativa.

II. Se sirve del lenguaje.
III. Usa un lenguaje embellecido. (ritmo, armonía y canto)
IV. Tiene por objeto una acción seria.
V. Imita poniendo en escena personas que actúan.
VI. Ha de tener una cierta extensión.
VII. Actúa de modo que suscita piedad y terror.
VIII. Realiza la purificación de estas pasiones.

Elementos constitutivos de la tragedia:

 fábula (serie de actos o hechos)
 caracteres (cualidades de la persona que obra)
 lenguaje (expresión del pensamiento mediante la palabra)
 pensamiento( aquello por lo cual los personajes de un drama exponen, al hablar un
argumento cualquiera o enuncian una verdad general)
 espectáculo
 composición musical.

5. Criterios del arte

I. Que es imposible por su contenido

II. Que no concuerda con la razón
III. Que es inmoral
IV. Que es contradictoria
V. Que viola las reglas del arte

Estas cinco clases de reproches pueden reducirse a tres:

I. La razón (lógico)
II. Las leyes morales
III. Las leyes del arte

6. Concepto de belleza

 Es bello lo que es valioso por sí mismo (apreciado por sí mismo, y no por su utilidad
y cuyo valor está dentro de ello) y lo que a la vez nos agrada (proporciona placer).
 Lo bello debe poseer: orden, dimensión y proporción.

 Y la belleza de una palabra radica, como dice Licimnio, en el sonido o en el

significado, y la fealdad de igual manera.
 En efecto, bello es lo que, siendo preferible por sí mismo sea laudable (admirable,
ejemplar), o lo que, siendo bueno, sea agradable porque es bueno.

7. Experiencia estética
La experiencia se debe a las impresiones sensoriales (sentidos). Por ejemplo: podemos
gozar de los perfumes de las flores “por sí mismos” o también por lo que anuncian o
recuerdan.
Vivir un goce intensivo, del cual el hombre no puede desprenderse. Al experimentar este
goce, el hombre parece como fascinado. Este experiencia puede ser intensa, pero también
puede ser “insuficiente” o “excesiva”. Es una experiencia propia o exclusiva del hombre.