PROGRAMA

DIPLOMADO ESPECIALIZACIÓN EN DIRECCIÓN DE ORQUESTAS JUVENILES E INFANTILES

Director Felipe Hidalgo, fehidalg@uahurtado.cl

Coordinación Catalina Antúnez, cantunez@uahurtado.cl

Total de horas 120

Horario Ver calendario.

Fecha de Inicio 17 Marzo

Fecha de Término 2 de Julio

I.- Descripción del curso

El Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado crea este programa único en nuestro país, que
busca entregar herramientas a los músicos que están a cargo de las 600 orquestas que existen
aproximadamente en Chile, de acceder a una formación específica y académica en el ámbito de la dirección
de orquesta.
Como carrera de pregrado, nuestro Instituto de Música ofrece la mención en Dirección de Orquestas
Juveniles e Infantiles, que les entrega a los estudiantes las herramientas necesarias para desenvolverse en el
ámbito profesional de las orquestas juveniles, pero se ha detectado una necesidad de capacitación del gran
y amplio número de músicos que dirigen actualmente orquestas juveniles y que necesitan formación
académica, para entregar a sus alumnos los estándares que en la actualidad se exigen a nivel educativo.
Nuestro diplomado cuenta con académicos de excelencia, con gran trayectoria en el área, quienes han
desarrollado sus estudios tanto en el ámbito nacional como en el extranjero.

II.- Objetivos del Curso

Objetivo general
Aplicar herramientas concretas y pertinentes para abordar la correcta dirección de orquestas, con énfasis en
una estricta formación técnica de acuerdo a los sistemas de enseñanza de las escuelas de dirección de
orquesta en el presente y basándose en la resolución de las problemáticas musicales en torno al análisis,
armonía y orquestación.
Fortalecer su nivel de desempeño musical en sus entornos laborales respectivos (Colegios, Municipalidades,
Centros Culturales).
Objetivos específicos:

• Dominar una metodología de análisis formal basada en el conocimiento teórico-musical y de

repertorio.
• Identificar los diferentes instrumentos y familias que conforman la orquesta, tanto desde su
naturaleza sonora (timbre, color, y modos de producción del sonido) como desde sus
características técnicas (registros, escritura por familias), y escrituras específicas de cada
instrumento.
• Utilizar correctamente recursos técnicos de Dirección de Orquesta de acuerdo a las necesidades
de la obra
• Aprender y adquirir un sistema de estudio individual de repertorio orquestal ya sea universal o
de adaptaciones para orquestas juveniles e infantiles.
• Manejar una amplia variedad de gestos y recursos técnicos de la dirección orquestal.
• Identificar y solucionar las dificultades particulares de cada grupo orquestal.
• Mejorar la capacidad de análisis de las situaciones complejas, de manera a optimizar tiempo de
ensayo
• Adquirir el uso del análisis interpretativo

III.- Contenidos por Módulos:

MODULO CONTENIDOS

Taller de Análisis • Procedimientos contrapuntísticos del barroco: (Preludios

Profesor: René Silva y Fugas) Procedimientos y formas del clasicismo (Formas
simples y Forma Sonata) Procedimientos y formas del
romanticismo,
• Proyección y variantes de formas clásicas
• Procedimientos y formas en el siglo XX y XXI, Obras
paradigmáticas Siglo XX y XXI
• En todas las unidades se incluirá repertorio orquestal,
proponiendo así que este sea el foco de los contenidos.
Taller de Orquestación • Organología e instrumentación: estudio de las familias
Profesor: René Silva de instrumentos de la orquesta.
• Tipos de orquestación: orquestación clásico-romántica,
Impresionista, Melodía de timbres, Puntillismo, etc.
• Revisión y análisis de repertorio referencial de la
disciplina de la orquestación.
• Creación de arreglos y orquestación: escritura de
arreglos de cámara y orquestales en diferentes estilos
• Creación de arreglos y orquestación: escritura de
arreglos de cámara y orquestales de piezas propuestas
en clase.
• Re instrumentar obras de diferente perdidos y estilos .

Taller de Dirección de • Técnica de batuta: Dirección de Esquemas legato,

Orquesta Dirección de esquemas stacatto, Dirección tempos
Profesor: Felipe Hidalgo lentos, Dirección tempos rápidos, Ataques,
Respiraciones, Calderones, Cambios de tempo,
Articulaciones, Fraseos, Disociación, Ligado de manos,
Uso de Mano izquierda
• Utilización de Método de Estudio individual de Partituras
bajo la mirada del Director de Orquesta.
• Disociación auditiva, utilización de la audición atenta a
las circunstancias musicales y la capacidad de generar la
corrección mediante la gestualidad (balances, afinación,
tempo)
• Dirección de extractos de repertorio sinfónico como
también adaptaciones para orquestas juveniles e
infantiles.

Seminario avanzado de • Dirección de septeto, con quinteto de cuerdas y dos

Dirección de Orquesta piano cubriendo la parte de vientos. Dirección de
Profesor: Rodolfo Fischer Compases híbridos y compuestos. Técnica de
acompañamiento de recitativos
• Ejercicios técnicos colectivos de expresión corporal y
técnica de batuta.
• Repertorio universal con algunos de los desafíos técnicos
más recurrentes.
• Aplicación de análisis interpretativo en la dirección de
orquesta.
IV.- Evaluación del curso

1. La capacidad de manejar herramientas de técnica de dirección de orquesta aplicadas en la dirección

de obras.
2. La capacidad de resolver problemáticas reales en el montaje de una obra, como también
problemáticas referentes a orquestas de niños y jóvenes.
3. La capacidad de elaborar estrategias y metodologías para resolver el desarrollo del montaje de
obras.
4. La capacidad de reconocer los diferentes instrumentos y familias que conforman la orquesta, tanto
auditivamente como en la escritura específica para cada uno de ellos.
5. La capacidad de escribir adecuadamente partituras para diferentes contextos instrumentales.
6. La capacidad de construir arreglos orquestales de piezas musicales de diferentes períodos,
considerando aspectos técnicos del lenguaje musical, de los instrumentos y sus familias, así como de
las posibilidades creativas presentes en los diferentes tipos de orquestación.

Módulo 1: Taller de Dirección de Orquestas:

• Técnica de Dirección de Orquesta en los siguientes conceptos: staccato, legato, diferentes
esquemas métricos, alzares, calderones, pulsos rápidos, pulsos lentos, fraseos, respiraciones,
articulaciones, expresiones, disociación 40%
• Dirección de extractos sinfónicos a dos pianos: 60%

Módulo 2: Taller de Análisis

• Reconocimiento de característica principales 60%
• Uso de Lenguaje musical formal: 40%

Módulo 3: Taller de Orquestación

• Construcción de arreglos orquestales de piezas musicales de diferentes períodos: 60%
• Creación de arreglo orquestal: 40%

Módulo 4: Seminario Avanzado de Dirección

• Técnica de Dirección avanzada: repertorio universal con algunos de los desafíos técnicos más
recurrentes, compases híbridos y compuestos, técnica de acompañamiento de recitativos. 40%
• Dirección de extractos sinfónicos en modo conjunto instrumental: 60%

Para todos los módulos: Nota de aprobación mínima 4.0 en escala de 1 a 7

V. Bibliografía Mínima

• Bas, Giulio. Tratado de la forma musical, 8a de., Buenos Aires, Ricordi Americana, 1997 (de.
Original: 1913).
• Schoenberg, Arnold. Fundamentos de la composición musical, Madrid, Real Musical, 1989.
• ADLER, Samuel. El Estudio de la Orquestación. Idea Books, S.A. Barcelona, 2006.
• CASELLA, Alfredo. La técnica de la orquesta contemporánea. Ricordi Americana. Buenos
Aires,1950.
• PISTON, Walter. Orquestación. Madrid, Real Musical Editores, 1984
• Ennio Nicotra: Introduzione alla tecnica della direzione d'orchestra secondo la scuola di Ilya
Musin. Con DVD (Italian) Paperback – January 1, 2007, Edizioni Curzi
• Ilya Musin, The Techniques of Orchestral Conducting, traducción Oleg Proskurnya, Abril 2014.
Mellen Editions. libro en inglés
• Max Rudolf: The Grammar of Conducting: A Comprehensive Guide to Baton Technique and
Interpretation - June 1995, Cengage Learning 3rd edition. Libro en inglés
• Reperotorio Sinfónico www.imslp.org
• Sinfonías de Beethoven
• Sinfonías de Brahms
• Carlos Chávez: Sinfonía India (Ediciones Schirmer)
• Debussy: Preludio a la Siesta de un Fauno (Edición Durand)
• Stravinsky: Consagración de la Primavera 104 al 118 y Danse sacrale. (Edición Boosey)
• Recitativos de Óperas de Mozart
VI.- Calendarización de las sesiones

SESIÓN FECHA CONTENIDO(indicar a qué módulo Horas DOCENTE

corresponde)

N. Clase final -> informa situación final y evaluación Director/a del

de la docencia por parte de los estudiantes. programa