La literatura griega clásica comprende aquella escrita en griego antiguo desde los más
antiguos vestigios escritos en idioma griego hasta el siglo IV y el auge del Imperio
bizantino.
CORRIENTE EPICA
es un género narrativo en el que se presentan hechos legendarios o ficticios relativos a las
hazañas de uno o más héroes y a las luchas reales o imaginarias en las que han
participado.
Su forma de expresión tradicional fue la narración en verso, bajo la forma de poemas
épicos cuya finalidad última era exaltación o engrandecimiento de un pueblo. En algunos
casos, la épica no tenía forma escrita, sino que era contada oralmente por los rapsodas.
Con posterioridad la épica adoptó también la forma narrativa en prosa, incorporando
elementos de descripción y diálogo y dando lugar, en primera instancia, a la novela de
caballerías y posteriormente al género conocido como fantasía épica.
BIBLIOGRAFIA DE HOMERO
Homero fue un poeta de la Antigua Grecia que nació y vivió en el siglo VIII a.C. Es
autor de dos de las principales obras de la antigüedad: Los poemas épicos La Ilíada y
La Odisea.
Muchos historiadores y arqueólogos no han llegado a la conclusión sobre si Homero
realmente existió o se trata de un personaje legendario, pues no hay pruebas
concretas de su existencia. Sus obras pueden haber sido escritas por otros autores
antiguos o tal vez son apenas recopilaciones de tradiciones orales del periodo de la
época de la Antigua Grecia.
La vida de Homero es una mezcla de leyenda y realidad. De acuerdo con la tradición,
Homero era ciego y pudo haber nacido en cualquier localidad de la Antigua Grecia:
Esmirna, Colofón, Atenas, Quíos, Rodas, Argos, Ítaca o Salamina.
Aunque son varias las vidas de Homero que han llegado hasta nosotros, su contenido,
incluida la famosa ceguera del poeta, es legendario y novelesco. La más antigua,
atribuida sin fundamento a Herodoto, data del siglo V a.C. En ella, Homero es
presentado como el hijo de una huérfana seducida, de nombre Creteidas, que le dio a
luz en Esmirna. Conocido como Melesígenes, pronto destacó por sus cualidades
artísticas, iniciando una vida bohemia. Una enfermedad lo dejó ciego, y desde
entonces pasó a llamarse Homero.
Sobre la muerte de Homero también hay mucho misterio. De acuerdo con documentos
históricos del siglo V a.C., él habría muerto en la isla de Ios Investigadores modernos
afirman que no hay ningún dato seguro de las fuentes de antigüedad que hablan sobre
Homero. De acuerdo con los historiadores modernos, en caso que haya existido, es
probable que haya nacido y vivido en la zona colonial griega del Asia Menor. Esta
conclusión se extrae a partir de las características lingüísticas de sus obras y las
tradiciones abordadas que son típicas de la región jónica.
Algunos investigadores modernos afirman también que, a partir de sus obras, es
posible concluir que Homero tenía mucho contacto con la nobleza de la época. Aún
persiste el debate sobre si Homero fue una persona real o bien el nombre dado a uno
o más poetas orales que cantaban obras épicas tradicionales.
La Ilíada
Autor: Homero
Género: Clásicos Universales / Ficción y Literatura
Idioma: español
Resumen:
En el legado de Homero se encuentran las dos principales obras épicas griegas, La
Ilíada y La Odisea. Los dos poemas fueron adoptados en la Antigüedad como obras
nacionales de Atenas, para recitarse íntegros en las fiestas panateneas.
El argumento de La Ilíada es un episodio de cincuenta y un días, desarrollado en el
décimo año de la guerra de Troya, constituye un monumento de la cultura universal y,
en palabras de Dostoyevski, 'confirió a la ordenación de la vida terrestre y espiritual del
mundo antiguo una estructura semejante a la que dio el cristianismo al mundo
moderno'.
En sus páginas, los dioses y los héroes actúan y luchan con impresionante grandeza.
Esta obra proporciona al lector una fuente imprescindible para el conocimiento de los
orígenes de la civilización clásica.
Los principales personajes de la obra -Aquiles, Paris, Menelao, Agamenón, Héctor,
Odiseo - han quedado inmortalizados a través de este grandioso poema épico, uno de
los más impresionantes que se han escrito jamás y cuyo valor literario se completa con
extraordinarios elementos mitológicos, históricos, lingüísticos, etc., que la enriquecen
como documento.
La Ilíada es la precursora de La Odisea, que continúa el relato con las aventuras de
Ulises
La Odisea
Autor: Homero
Género: Clásicos Universales / Ficción y Literatura
Idioma: Español
Resumen:
En el legado de Homero se encuentran las dos principales obras épicas griegas, La Ilíada y La
Odisea. Los dos poemas fueron adoptados en la Antigüedad como obras nacionales de
Atenas, para recitarse íntegros en las fiestas panateneas.
La Odisea, verdadera obra maestra del genio griego, en la que los personajes olímpicos se
revelan en una magnitud humana, tiene el mérito de situar al lector en el fascinante mundo de
las antiguas culturas mediterráneas, cuna de nuestra civilización.
Odiseo o Ulises, el legendario héroe griego de la Guerra de Troya, aparece por primera vez en
la Ilíada y es el personaje principal de la Odisea.El tema principal de este poema lo constituyen
las aventuras de Odiseo en su regreso a casa luego de la Guerra de Troya, aventuras en las
que predomina la astucia sobre la lucha heroica.Luego de describir la casa de Odiseo en la isla
de Itaca, a su esposa Penélope y a los pretendientes a su mano, por creer ya muerto al héroe,
Homero va narrando las peripecias y peligros a los que Ulises se enfrenta en el viaje de
regreso hacia su ciudad, hasta que finalmente describe la llegada a su hogar 10 años después
y el encuentro con su esposa, su hijo y su padre ya muy anciano.
HESIODO
EDIPO REY
La peste se ha desatado sobre Tebas y el pueblo está muriendo. En su
desesperación, todos acuden al ágora para pedir la intervención de
Edipo Rey. A fin de comprender la causa y remedio de tan terrible
flagelo, Edipo solicita la ayuda de Creonte, hermano de su esposa
Yocasta.
Edipo y la esfinge. 470 a.C. aprox. Cerámica pintada con figuras rojas, alt.
7,2 cm; diám. 26,3 cm.
Un mensajero
aparece para
anunciar que
Polibo ha muerto
y que este debe
ir a tomar su
cargo como
sucesor. En la
conversación,
Edipo descubre
que no es hijo de
sangre de Polibo,
ya que el mismo
mensajero le
explica que lo
recibió de un pastor cuando era niño y lo entregó al rey de Corinto.
GENERO TRAJEDIA
La tragedia es una forma literaria teatral o dramática del lenguaje solemne
cuyos personajes protagónicos son ilustres y se ven enfrentados de manera misteriosa,
invencible e inevitable, a causa de un error fatal o condición de carácter (la
llamada hamartia) contra un destino fatal (fatum, hado o sino) o los dioses, generando un
conflicto cuyo final es irremediablemente triste: la destrucción del héroe protagonista, quien
muere o enloquece.
ESQUILO
Fue uno de los «Maratonómaco»; luchó en las guerras promovidas contra los persas en
la Batalla de Maratón (490 a. C.), en las de Salamina (480 a. C.) y, posiblemente, en la
de Platea.
Alguna de sus obras, como Los persas (472 a. C.), Los siete contra Tebas (467 a. C.), son
el resultado de sus experiencias de guerra. Fue también testigo del desarrollo de
la democracia ateniense. En Las suplicantes (463 a. C.), puede detectarse la primera
referencia que se hace acerca del poder del pueblo, y la representación de la creación
del Areópago, tribunal encargado de juzgar a los homicidas. En Las
Euménides (458 a. C.), se apoya la reforma de Efialtes (462 a. C.), transferencia de los
poderes políticos del Areópago al Consejo de los Quinientos.
Se le acusó de haber revelado los misterios de Eleusis, por lo que fue juzgado y
posteriormente absuelto.
Viajó a Siracusa, en Sicilia, invitado por el tirano Hierón, para el que produjo Las mujeres
de Etna en honor a la nueva ciudad de Etna que éste había fundado, y puso, de nuevo, en
escena, Los persas. Tras la representación de la Orestíada (458 a. C.), volvió a visitar
Sicilia, donde murió en Gela, entre 456 a. C. y 455 a. C.
Tuvo un hijo, Euforión, que como él fue un poeta trágico.
Escribió 82 piezas (algunas fuentes las cifran en 90), consiguió su primera victoria en
composición dramática en el 484 a. C., siendo sus rivales Pratinas, Frínico y Quérilo. Sólo
fue vencido por Sófocles en el año 468 a. C.
De la importancia de su obra da fe el hecho de que se permitiera que sus obras fueran
representadas y presentadas en el agón(«certamen») en los años posteriores a su muerte,
junto a las de los dramaturgos vivos; un honor excepcional ya que era costumbre que las
obras de los autores fallecidos no se pudieran presentar al agón.
SOFOCLES
Las principales fuentes de las que proceden sus datos biográficos son la Vida de
Sófocles escrita por un anónimo en el siglo I, además de fragmentos dispersos que se
pueden encontrar en las obras de Plutarco, Ateneo, Aristóteles y otros autores.
La Sudatambién le dedicó un breve artículo. Otros autores de la Antigüedad, entre los que
se puede destacar a Duris de Samos, escribieron también sobre él, pero sus obras no se
han conservado.
Sófocles nació en Colono, una aldea cercana a la ciudad de Atenas, dentro de una familia
de posición acomodada, en 497 o 496 a. C., según datos de la Crónica de Paros, o en
495 a. C., según el anónimo autor de la Vida de Sófocles. Era hijo de Sófilo, un fabricante
de armas. Uno de sus maestros fue Lampro, que lo instruyó en la danza y le enseñó a
tocar la lira. A los 16 años estaba al frente del coro que celebró con un peán la victoria de
la batalla de Salamina, en el año 480 a. C., donde también participó Esquilocomo
combatiente y el mismo año que nació Eurípides.
Se le atribuía belleza física pero voz débil. Le gustaban los ejercicios gimnásticos, la
música y la danza. Algo más tarde del año 460 a. C. se casó con Nicóstrata, con quien
tuvo un hijo, Iofonte, que se dedicó también a la tragedia. Ya con cincuenta años se
enamoró de una meretriz, Teóride de Sición. Con ella tuvo a Aristón, que a su vez fue
padre de Sófocles el Joven, por quien Sófocles sentía gran estima y que llegó a ser
también escritor de tragedias. La Suda menciona los nombres de otros tres hijos de
Sófocles de los que no existen más datos.
Participó activamente en la vida política de Atenas. En 443 o 442 a. C. fue el heletómano,
cargo que desempeñaba la persona dedicada a administrar el tesoro de la Liga de Delos.
Gracias, en parte, al éxito de su obra Antígona, representada en el año 442, fue
elegido estratego, cargo que desempeñó por primera vez durante la Guerra de Samos bajo
la autoridad de Pericles, pero la flota que dirigía fue derrotada por Meliso. Es posible que
también fuera estratego en el conflicto contra los habitantes de Anea del año 428 a. C. y
en 423/422 a. C., en época de Nicias. En 413-411 a. C. perteneció al Consejo de los Diez
Próbulos, formado en Atenas tras el fracaso de la Expedición a Sicilia. Según el biógrafo
anónimo de su vida, no se distinguió especialmente por sus dotes como político pero amó
su ciudad y rechazó invitaciones de autoridades importantes de otras ciudades con tal de
no abandonar Atenas. Un relato anecdótico contaba que, habiendo desaparecido una
corona de oro de la Acrópolis, Heracles se le apareció a Sófocles y le indicó dónde se
hallaba. Después de que la joya fue recuperada, Sófocles empleó la recompensa que
recibió en construir un santuario dedicado a Heracles denunciador.
Según la Suda fue autor de 123 tragedias, pero el anónimo autor de la Vida de
Sófocles dice que Aristófanes de Bizancio conoció 130 obras atribuidas a Sófocles pero
consideró apócrifas 17 de ellas. Participó por vez primera en las Grandes Dionisias de
468 a. C., donde venció a Esquilo. En total, compitió en 30 concursos de las fiestas
Dionisias: venció en 18 de ellos. Además venció 6 veces en las Leneas.
Fue también un teórico: Escribió un tratado Sobre el coro, que se ha perdido, se le atribuye
el aumento de dos a tres del número de actores, aumentó el número de coreutas de doce
a quince, introdujo la escenografía y fundó el llamado Tíaso de las musas, donde se rendía
culto a las musas y se hablaba de arte.
Fue amigo de Heródoto, a quien compuso una oda de la que solo se conserva un breve
fragmento. Incluso reflejó en sus tragedias algunos pasajes de la obra del historiador. Otro
de sus amigos fue Ion de Quíos. En un fragmento que se conserva de este autor se relata
una anécdota de Sófocles en la que destaca su ingenio.
También desempeñó funciones religiosas: fue sacerdote de una divinidad local de la salud
llamado Halón y en el año 420 a. C. participó en el acto en que los atenienses adoptaron el
culto a Asclepio.
En su vejez se le atribuía cierta tacañería en los temas monetarios e incluso fue llevado al
tribunal de justicia por su hijo Iofonte, que pretendía que se le declarase falto de razón y
por tanto incapaz para administrar su hacienda, pero salió absuelto cuando recitó parte de
su drama Edipo en Colono.
Se cuenta que, tras la muerte de Eurípides, que ocurrió escasos meses antes de la suya
propia, presentó en el teatro a su coro enlutado y sin corona, en homenaje a él. Murió en el
año 406 o en 405 a. C.
ORESTIADA
La Orestíada, Orestea u Orestía (Ορέστεια) es una trilogía de obras dramáticas de
la Grecia Antigua escrita por Esquilo, la única trilogía que se conserva del teatro griego
antiguo. Trata del final de la maldición de la casa de Atreo.
Las tres obras que la forman son: Agamenón, Las coéforas y Las euménides. Una cuarta
obra, Proteo, un drama satírico que se representaría junto a ellas, no ha sobrevivido. La
trilogía se representó originariamente en las fiestas Dionisias de Atenas en el
año 458 a. C., donde ganó el primer premio.
PROMETEO ENCADENADO
Prometeo encadenado es una tragedia de la antigua Grecia, tradicionalmente atribuida
a Esquilo, pero en el siglo XXI es considerada por muchos eruditos como resultado del
trabajo de otro escritor, quizás llevado a cabo durante el siglo IV a. C. Sin embargo,
todavía hoy se suele incluir esta tragedia en las ediciones de la obra de Esquilo. La
tragedia se basa en el mito de Prometeo, un Titán que desafía a los dioses y da fuego a la
humanidad, actos por los que es sometido a un castigo perpetuo. Hay pruebas de que era
la primera parte de una trilogía, pero de las otras dos partes, Prometeo
liberado y Prometeo portador del fuego, tan solo quedan fragmentos.
COMEDIA
La comedia (del latín «comoedĭa-ae», y este del griego antiguo κωμῳδία,1 «kōmōidía») es
el género dramático opuesto a la tragedia2 y, por lo tanto, relacionado casi siempre con
historias con final feliz. Esa lectura epicúrea, placentera y optimista,3 tuvo su origen en los
primitivos cultos de la fertilidad en honor del dios Dionisos («Diônysos») y se desarrolló
como género derivado del griego ditirambo, asociado a los dramas satíricos y al mimo.45
En la Antigua Grecia adquirió su máximo esplendor con Aristófanes (periodo antiguo) y
pasó a la cultura romana de la mano de Menandro (periodo medio), en el siglo IV.67
Durante el medievo adquiere un tono más ligero y elemental, llegando a ser burlesco en
muchos subgéneros y convirtiéndose en espectáculo muy popular ya que en su caso es
muy especial y como en el caso de la «Commedia dell'Arte»,8 Como género dramático
global definió el conjunto del teatro clásico español, con las coordenadas del conjunto de la
obra dramática de Lope de Vega.9a Está clasificada, junto con la tragicomedia,b como una
de las formas clásicas del drama griego, y uno de los tres géneros dramáticos
llamados realistas.10
A partir del siglo XX se convirtió en uno de los géneros básicos del Séptimo Arte,11 y en el
lenguaje ha alumbrado expresiones más amplias como hacer comedia o, referido a
la dramaturgia, autor de comedia.2
{{caja de cita|Comedia es en la escena «imitación de hombres inferiores, pero no en toda
la extensión del vicio, sino en lo que tienen de risible, pues lo risible es un defecto y una
fealdad no especial, Ya que da risa que no causa dolor ni ruina.
ANISTOFANES
Vivió durante la guerra del Peloponeso, época que coincide con el esplendor del imperio
ateniense y su consecuente derrota a manos de Esparta. Sin embargo, también fue
contemporáneo del resurgimiento de la hegemonía ateniense a comienzos del siglo
IV a. C.
Leyendo a Aristófanes es posible hacerse una idea de las intensas discusiones ideológicas
(políticas, filosóficas, económicas y literarias) en la Atenas de aquella época.
Su postura conservadora le llevó a defender la validez de los tradicionales mitos religiosos
y se mostró reacio ante cualquier nueva doctrina filosófica. Especialmente conocida es su
animadversión hacia Sócrates, a quien en su comedia Las nubes lo presenta como un
demagogo dedicado a inculcar todo tipo de insensateces en las mentes de los jóvenes. En
el terreno artístico tampoco se caracterizó por una actitud innovadora; consideraba el
teatro de Eurípides como una degradación del teatro clásico
MENANDRO
Hijo de Diopites y Hegesístrata, hermana esta del comediógrafo Alexis, Menandro
gozó de bastantes bienes como para llevar una vida acomodada. Fue amigo de
juventud de Epicuro y de Zenón de Citio, y discípulo de su pariente el poeta Alexis de
Turios y del filósofo Teofrasto, sucesor de Aristóteles en el Liceo y autor del
tratado Los caracteres (Ἠθικοὶ χαρακτῆρες), que probablemente influyó en su obra
dramática. Fue el máximo representante de la comedia nueva ateniense junto
con Filemón de Siracusa (o de Solos (Cilicia), Dífilo, Apolonio de Caristo y Posidonio
de Casandra, y escribió ciento cinco piezas, de las cuales una ha llegado a nuestros
tiempos completa, Arisco (Dyskolos), y seis casi
enteras, Arbitraje, Detestado, Escudo, Rapada, Samia y Sicionio (títulos
originales, Epitrépontes, Misoúmenos, Aspís, Perikeiroméne, Samia, Sicyonios), así
como escenas sueltas de dieciocho. Del resto sólo quedan fragmentos escogidos más
o menos por su valor gnómico. Favorecido por Demetrio de Falero (317-307 a. C.), cae
en desgracia con Demetrio Poliorcetes y Lácares. Vive apartado con la hetera Glícera
(Γλυκέρα) en El Pireo. Las comedias de Menandro fueron premiadas ocho veces (tres
en las Leneas, cinco en las Dionisias), pero fue pospuesto, quizá por motivos políticos,
al más antiguo Filemón, treinta años mayor, en el favor público. Declinó la invitación
de Ptolomeo I Sóter de instalarse en Alejandría.
GENERO PROSA
Prosa es la forma que toma naturalmente el lenguaje (tanto el oral como el escrito)
para expresar los conceptos, y no está sujeta, como el verso,
la medida y cadenciadeterminadas.1 Se identifica con lo contrapuesto al ideal y
la perfección.2 Coloquialmente, "prosa" es equivalente a "palabrería".3
La prosa es una forma de la lengua escrita, definida por oposición al verso, con figuras
que se agrupan en el llamado paralelismo. Se ha definido la prosa por oposición al
verso, porque aquella no tiene ni ritmo métrico, ni repetición (formas fijas)
ni periodicidad (rima) como aquél (Ducrot y Todorov, 1974).[cita requerida]4 Ritmo,
repetición y periodicidad son justamente los elementos caracterizadores de la oralidad.
HERODOTO
Heródoto de Halicarnaso (en griego Ἡρόδοτος Ἁλικαρνᾱσσεύς [Hēródotos
Halikarnāsseús]; en latín, Hērŏdŏtus Hălĭcarnassensis) fue
un historiador y geógrafo griego que vivió entre el 484 y el 425 a. C., tradicionalmente
considerado como el padre de la Historia en el mundo occidental y fue el primero en
componer un relato razonado y estructurado de las acciones humanas.1
Dedicó parte de su vida a efectuar viajes para obtener la información y los materiales
que le permitieron escribir una obra de gran valor histórico y literario.1 No obstante,
recibió severas críticas, incluso por parte de sus contemporáneos, por incluir en su
trabajo anécdotas y digresiones que, aunque proporcionaban informaciones valiosas,
poco tenían que ver con el objeto de estudio que se había propuesto: las luchas de los
persas contra los griegos.