UNIVERSIDAD DE CARABOBO

FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN

ESCUE
LA DE
EDUC
ACIÓN

DPTO
DE
ARTES
Y
TECN
OLOGÍ
A
EDUC
ATIVA
MENCIÓN: EDUCACIÓN MUSICAL
CÁTEDRA: TEORÍA DE LA MÚSICA

ASIGNATURA: INTRODUCCIÓN A LA LECTO-ESCRITURA MUSICAL

CÓDIGO: MU0303
 UNIDADES DE CRÉDITO: 4
HORAS SEMANALES: PRÁCTICAS: __4__ TEÓRICAS: __2__ TOTAL HORAS: __6__
PRE-REQUISITO: 29 U. C.
COMPONENTE: Especializada
CARÁCTER DE LA ASIGNATURA: Teórico-Práctica
SEMESTRE: Tercero

ELABORADO POR: Prof. MERLINA BORDONES

FECHA DE ELABORACIÓN: 15 de Julio de 2002

ESPECIFICACIONES CURRICULARES

OBJETIVO: Utilizar analíticamente el código musical necesario para ser empleado en la lectura de piezas
musicales.

SINOPSIS DE CONTENIDO: El pentagrama; las figuras de notas; las claves musicales: la clave de sol y la
clave de fa; ritmo, pulso y acento; los signos secundarios; los silencios musicales; las alteraciones; la escala
diatónica; los intervalos: segundas y terceras; los compases: simples y compuestos; dictados rítmicos y
melódicos sencillos; solfeo de piezas sencillas.
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
- Facilitación expositiva de los contenidos de la asignatura.
- Asignación de trabajos grupales e individuales sobre algunos puntos específicos de la asignatura.
- Realización de ejercicios prácticos y escritos.
- Utilización de instrumentos musicales de percusión para el dominio de la rítmica.
- Discusión y análisis de lecturas sobre puntos claves de la asignatura.

JUSTIFICACIÓN E IMPORTANCIA
 El Lenguaje Musical representa la columna vertebral en la enseñanza musical. En este se
desarrollan las destrezas para el manejo del código musical necesario en relación a la lectura, escritura,
dictado y entonación para el aprendizaje de los contenidos que sirven de base a las posteriores
asignaturas del pensum de estudio de la licenciatura en Educación Musical; es decir, esta asignatura es la
base para las otras que se verán posteriormente.
A través del contacto directo con el hecho musical en forma vivencial se acelera la sensibilidad, la
creatividad, la imaginación y la capacidad de descubrimiento que conlleva al aprendizaje certero, rápido,
eficaz y de una manera más comprensiva, dando respuesta, por otro lado, a las necesidades auditivas,
rítmicas, armónicas que necesita el estudiante para su desarrollo y captación sensorio-motriz.
Se justifica en el campo del aprendizaje debido a su valor teórico-práctico en la adquisición de
nuevos conocimientos en el campo de la educación musical.
En el campo de trabajo queda justificada al momento de ser utilizada como herramienta para la
lectura musical utilizada en el abordaje de la educación musical, sea en educación preescolar, educación
básica, educación media, así como en cualquier ámbito de producción musical.
 CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
SEMANA FECHA CONTENIDO
Nº 1 El pentagrama. Las claves musicales: la clave de sol y la clave de fa.
Nº 2 Las figuras de notas.
Nº 3 Ritmo pulso y acento.
Nº 4 Ídem.

Nº 5 Los signos secundarios; los silencios musicales.

Nº 6 Las alteraciones.
Nº 7 La escala diatónica.
Nº 8 Los intervalos de segundas y terceras.
Nº 9 Ejercicios con intervalos de segundas y terceras.
Nº 10 Los compases: Los compases simples.
Nº 11 Los compases compuestos.
Nº 12 Ídem.
Nº 13 Dictados rítmicos.
Nº 14 Dictados melódicos sencillos.
Nº 15 Ídem.

Nº 16 Solfeo de piezas sencillas.

Nº 17 Ídem.

Nº 18 Ídem.

OBJETIVO TERMINAL: Utilizar analíticamente el código musical necesario para ser empleado en la lectura de piezas musicales.
CONTENIDO
CONCEPTUAL
El pentagrama.
Las claves musicales: la 1.2.- Describe el concepto de
clave de sol y la clave de fa. clave.
Las figuras de notas.
Ritmo pulso y acento.
Los signos secundarios.
Los silencios musicales.
CONTENIDO
PROCEDIMENTAL
1.1.- Enuncia el concepto de
pentagrama a partir de sus
componentes
1.3.- Adquiere destrezas en
nombrar las notas en el
pentagrama con la clave de
Sol.
1.4.- Adquiere destrezas en
nombrar las notas en el
pentagrama con la clave de
Fa.
1.5-. Identifica las figuras de
notas y su valor relativo con
respecto a la figura de mayor
valor.
1.6.- Enuncia el concepto de
ritmo, pulso y acento.
1.7.- Reproduce vocal, ins-
trumental y corporalmente en
ejemplos musicales el pulso,
acento y ritmo.
1.8.- Divide el acento en dos,
tres y cuatro tiempos.
1.9.- Reconoce los signos
secundarios primarios: liga-
dura, tresillo y puntillo.
1.10.- Enuncia el concepto
de ligadura, puntillo y tresillo.
1.11.- Percibe el silencio
como componente de la
música.
1.12.- Asocia las figuras con
su respectivo silencio.
UNIDAD Nº 1
CONTENIDO ESTRATEGIAS ACTIVIDADES DE
ACTITUDINAL METODOLÓGICAS CIERRE-EVALUACIÓN
(ACTIVIDADES)
- Valora el pentagrama como - Elaboración de pentagra- - Dibujar un pentagrama.
medio fundamental de la mas.
escritura musical.
- Se concientiza en la impor- - Realización de ejercicios - Análisis de producción de
tancia de las claves de Sol y de escritura musical en los alumnos.
Fa. cuanto al reconocimiento de
las líneas y los espacios en
las claves de Sol y Fa.
- Aprecia la importancia de - Elaboración de figuras de - Producción sobre el reco-
las figuras de notas como notas en el pentagrama. nocimiento de las figuras.
código fundamental de la
música.
- Valora la significación del - Discriminación del ritmo, - Participación.
pulso, acento y ritmo como pulso y acento en canciones - Destreza en la ejecución de
elementos musicales. diversas. actividades.
- Intuye el uso apropiado de - Discriminación rítmica de - Participación.
los signos secundarios. los diferentes signos
secundarios.
-Ejercitación de los signos - Producción escrita.
secundarios.
- Valora la importancia del - Discriminación de los silen- - Demostración en el recono-
silencio como componente cios. cimiento de los silencios.
musical. - Elaboración de silencios en
el pentagrama.
 UNIDAD Nº 2:

OBJETIVO TERMINAL: Utilizar analíticamente el código musical necesario para ser empleado en la lectura de piezas musicales.
CONTENIDO CONTENIDO CONTENIDO ESTRATEGIAS ACTIVIDADES DE
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL METODOLÓGICAS CIERRE-EVALUACIÓN
(ACTIVIDADES)
Las alteraciones. 2.2.- Enuncia el concepto de - Se concientiza en el uso - Demostración escrita de las - Participación.
alteraciones. de las alteraciones para el diferentes alteraciones.
2.2.- Clasifica los diferentes desarrollo auditivo.
tipos de alteraciones: propias
y accidentales.
2.3.- Enumera los tipos de
alteraciones: sostenido, be-
mol y becuadro.
La escala diatónica. 2.4.- Formula el concepto de - Valora la importancia de la - Reconocimiento auditivo de - Producción práctica.
escala diatónica. escala diatónica como los sonidos. - Producción escrita.
2.5.- Determina la distancia modelo musical de la música - Discriminación sonora de
entre cada nota que occidental. los semitonos.
componen la escala - Ejercitación escrita y prác-
diatónica: tono y semitono. tica.
2.6.- Clasifica los semitonos
en diatónico y cromático.
Los intervalos. 2.7.- Describe el concepto de - Aprecia el desarrollo audi- - Descripción de los - Participación.
intervalo. tivo de los intervalos y su diferentes intervalos y su - Síntesis.
2.8.- Enumera los tipos de importancia en el diferenciación.
intervalos. aprendizaje del solfeo.
2.9.- Señala la calificación de
los intervalos.
Los intervalos de segundas y 2.10.- Distingue intervalos de - Aprecia el desarrollo audi- - Diferenciación auditiva de - Producción escrita.
terceras. segundas y terceras. tivo de los intervalos de los intervalos de segundas y - Prueba escrita.
2.11.- Cita la calificación de segundas y terceras como terceras.
los intervalos de segundas y herramienta fundamental del - Reconocimiento auditivo de
terceras. solfeo. los intervalos.
 UNIDAD Nº 2

OBJETIVO TERMINAL: Utilizar analíticamente el código musical necesario para ser empleado en la lectura de piezas musicales.
CONTENIDO CONTENIDO CONTENIDO ESTRATEGIAS ACTIVIDADES DE
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL ACTITUDINAL METODOLÓGICAS CIERRE-EVALUACIÓN
(ACTIVIDADES)
Los compases. 2.12.- Enuncia el concepto - Se concientiza en la - Realización de trabajos - Producción musical.
de compás. importancia de los compases individuales. - Prueba objetiva.
2.13.- Describe el compás para el desarrollo de piezas - Ejercitación de diferentes
como una porción de tiempo musicales. canciones con cifrados
en la música. diversos de compases
Los compases simples. 2.14.- Señala las caracte- - Se estimula en el simples.
rísticas de los compases aprendizaje de los compases - Reconocimiento de los
simples. simples. compases simples por su
2.15.- Reconoce los compa- tipo.
ses simples a través de
piezas musicales
Los compases compuestos. 2.16.- Señala las caracte- - Se estimula en el - Realización de trabajos - Producción musical.
rísticas de los compases aprendizaje de los compases individuales. - Prueba objetiva
compuestos. compuestos. - Ejercitación de diferentes
2.17.- Reconoce los compa- canciones con cifrados
ses compuestos a través de diversos de compases
piezas musicales. compuestos
- Reconocimiento de los
compases compuestos por
su tipo.

OBJETIVO TERMINAL: Utilizar analíticamente el código musical necesario para ser empleado en la lectura de piezas musicales.
CONTENIDO CONTENIDO
CONCEPTUAL PROCEDIMENTAL
Dictados rítmicos. 3.1.- Realiza dictados con
esquemas rítmicos sencillos.
3.2.- Ejecuta las lecciones de
la Guía de Audiciones
Rítmicas de la Prof. Reina
Morales.
Dictados melódicos senci- 3.3- Realiza dictados meló-
llos. dicos sencillos.
3.4.- Ejecuta dictados de
notas sueltas y de intervalos.
Solfeo de piezas sencillas. 3.5.- Ejecuta las lecciones
escogidas por el docente del
solfeo de los solfeos desde
la Nº 1 hasta la Nº 60 y
desde la Nº 148 hasta la Nº
180.
3.6.- Ejecuta las lecciones
escogidas por el docente de
la Guía de Audiciones
Melódicas de la Prof. Reina
Morales.
UNIDAD Nº 3
CONTENIDO ESTRATEGIAS ACTIVIDADES DE
ACTITUDINAL METODOLÓGICAS CIERRE-EVALUACIÓN
(ACTIVIDADES)
- Se estimula en la impor- - Ejercitación de diferentes - Participación.
tancia del desarrollo de esquemas rítmicos. - Producción escrita.
destrezas rítmicas para su - Entrega de lecciones.
desarrollo docente.
- Se estimula en la impor- - Ejercitación de diferentes - Participación.
tancia de la audición como esquemas melódicos y de - Producción escrita.
eje primordial de la música. notas sueltas.
- Valora el solfeo como - Ejecución de lecciones de - Entrega de lecciones.
herramienta fundamental en solfeo propuestas por el
la enseñanza musical. docente.
- Valora el solfeo como - Ejecución de lecciones de
herramienta fundamental en solfeo propuestas por el
la enseñanza musical. docente
 REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

ALEGRIA, Mónica. Iniciación de la lecto-escrtrura musical. Tesis. Universidad Central de Venezuela.

AGUIRRE, Olga y otros (1992). Educación musical: manual para el profesorado. 1ra. Edición. Ediciones Aljibe, Málaga.

CHALLET, Jaques (1971). Teoría de la música. Ediciones musicales, París.

DANHAUSER, A. Teoría de la música. Ediciones Ricordi Americana. Buenos Aires.

LEMOINE, Enrique y otros. Solfeo de los solfeos. # 1A. Ricordi Americana.

LOUKER, Fanny. Entrenamiento rítmico I. Tesis.

LOUKER, Fanny. Entrenamiento melódico I. Tesis.

MORALES, Reina (1992). Utilización de los recursos fonográficos como medio de refuerzo del aprendizaje del
lenguaje musical I. Tesis. Universidad de Carabobo.

RIVAS, M. y otros (1976). Actividades musicales preescolares. Editorial Kapelusz Mexicana, México.

RIU, Núria (1999). El Lenguaje Musical. 1ra edición. Grupo Editorial Ceac de S. A, Barcelona.

RUBERTIS, Víctor (1988). Teoría completa de la música. Editorial Ricordi Americana, Buenos Aires.

Universidad Nacional Abierta (1989). Música y artes escénicas. 1ra. edición. UPEL. Volumen I y II.

ZAMACOIS, Joaquín (1987). Teoría de la música. Libro I y II. 11a. edición. Editorial Labor, Barcelona.