ESCRITURA PARA CONTRABAJO Y BAJO ELÉCTRICO O BAJO DE PECHO

El contrabajo y el bajo eléctrico cumplen una función similar, independiente del estilo
que se trate, la de establecer el marco armónico y pulso rítmico (Como parte de la
sección rítmica armónica), como instrumentos de acompañamiento y/o solista en
prácticamente todos los estilos de la música popular del mundo; Jazz, Latina, Pop,
Rock, Ska, Reggae, folclórica, etc.

Desde la década de los años 50 en adelante el bajo eléctrico fue reemplazando

progresivamente al contrabajo en muchos estilos y géneros de la música popular,
como el instrumento de la sección rítmica que se ocupa de las líneas de bajo.

Al instrumento se le escribe y lee en clave de Fa. Con el objetivo de evitar un uso

excesivo de líneas adicionales en el pentagrama, el bajo Eléctrico, al igual que el
contrabajo, suena una octava más grave que las notas representadas en notación
musical.

Bajo Eléctrico

Desarrollado por el guitarrista Paul Tutmarc a mediados de los años treinta

PaulTutmarc. Es un instrumento relativamente reciente en el jazz. Tanto las Big
Bands de los años treinta y cuarenta (era del swing), como los combos bebop y hard
bop de los años cincuenta y sesenta usaban el contrabajo. El bajo eléctrico fue
introducido en el jazz a finales de los años 60 y principios de los 70, cuando bajo la
influencia del Rock algunos músicos de vanguardia, como Miles Davies,
comenzaron a experimentar la fusión entre ambos estilos en lo que vendría a ser la
Fusión o Jazz Fusión.
Afinación Tesitura y tipos

El contrabajo y el bajo eléctrico se afinan en intervalos de cuarta ascendente. Esas

notas de afinación son MI-LA-RE-SOL; afinación que es equivalente en las cuatro
cuerdas más graves de la guitarra.

Bajos eléctricos, o de pecho, hay varios tipos. Los más comunes y de uso
estandarizado son:
 BAJO DE CUATRO CUERDAS
Ya comentado, afinado en cuartas ascendentes MI-LA-RE-SOL

 BAJO ELÉCTRICO DE CINCO CUERDAS

Se agrega una cuerda que proporciona un grado extendido en los graves; una
cuarta por debajo del mi: SI-MI-LA-RE-SOL

 BAJO ELÉCTRICO DE SEIS CUERDAS

Se agrega una cuerda más hacia los agudos, además de la agregada al bajo de
cinco cuerdas, proporciona una extensión en los agudos. Una cuarta por encima del
sol: SI-MI-LA-RE-SOL-DO

La tesitura del bajo eléctrico es bastante extensa, llegando a más de seis octavas,
que en el contrabajo es algo más limitada, al no contar con recursos eléctrico-
acústicos como el bajo de pecho. El bajo de seis cuerdas puede usar algunas otras
muchas afinaciones alternativas…
Algunas técnicas de ejecución y como escribirlas:

Pulsación finger style o estándar. La técnica más común consiste en pulsar las
cuerdas con los dedos índice y corazón de la mano derecha (pizzicato, o en inglés
finger picking). Técnica válida para el contrabajo.

Slap y Pop. Muy común entre los bajistas de Funk, se logra un sonido percusivo al
golpear (Slapping) las cuerdas graves y/o pellizcando (Popping) las cuerdas más
agudas. Se indica escribiendo SLAP sobre la nota o el pasaje musical que se
requiera sea “slapping” y/o agregando en aquellas signos de articulación como
puntos (stacatto), acentos, etc. Técnica que con ciertas limitaciones y límites se
puede usar en el contrabajo.

Mutear (Mut). La mano izquierda puede también producir cambios en una nota,
muteándola justo después de que la cuerda ha sido pulsada para apagar la nota
eliminando la vibración de la cuerda, ya sea brusca o progresivamente. Se señala
escribiendo la palabra MUT sobre las notas que se desea sean muteadas.
Igualmente su uso se aplica en el contrabajo.

Armónicos. Esta técnica, popularizada por Jaco Pastorius, posibilita la obtención

de sonidos mucho más allá de las posibilidades tímbricas y armónicas naturales del
instrumento. Se obtiene aplicando una ligera presión sobre el traste con la mano
izquierda, evitando que la cuerda haga contacto con el mismo y posteriormente
pulsar la cuerda con la mano derecha. Se indica escribiendo las notas deseadas
como armónico con un símbolo o triangulo inclinado, con su respectivo valor de
duración. De especial uso en bajo eléctrico. En el contrabajo con sus limitaciones.

Glissando. Tiene su origen en la guitarra eléctrica y como su nombre lo indica,

consiste en hacer glissando (ir aumentando o disminuyendo la afinación o
acercamiento interválico) entre dos alturas con una o varias notas. Se indica, como
sucede en muchos instrumentos, con una línea inclinada entre el intervalo que se
desea hacer glissando y de manera opcional se agrega la palabra gliss sobre dicha
línea. Esta técnica igualmente se puede aplicar en el contrabajo y en los bajos
Fretles (Sin traste), en bajos eléctrico con traste es más difícil obtener óptimos
resultados.
Ejemplos de cómo se escriben algunas técnicas y convenciones: