UNIVERSIDAD DEL VALLE

FAC. DE ARTES INTEGRADAS– ESC. DE COMUNICACIÓN SOCIAL

ESTÉTICA DEL CINE

 Profesor: Julián Peréz Velásquez

 Estudiante/ Código: Angie Tatiana Rodríguez Duque- 1625922

Trabajo Final
En el siguiente trabajo se lleva a cabo la descripción y análisis de 2 películas
pertenecientes al director Cristopher Nolan, estas son: El Gran Truco y El Caballero
de la Noche, evaluadas en los diferentes aspectos expuestos en clase que giran en
torno a la forma fílmica, cuya finalidad es definir la obra del director, sus tendencias
y divergencias dentro de la misma.
EL TRUCO FINAL (2006)

SISTEMA NARRATIVO

 ESPACIO

Teniendo en cuenta el papel que desempeña el espacio, esto es, una función
narrativa al brindar características ambientales y sociales de los personajes, y de
igual forma una función expresiva y simbólica, se reconoce un espacio presentado
por Nolan, como aquel orientado al espectáculo de la magia, que da así mismo una
representación fiel de lo teatral.
  TIEMPO

Se identifica un tiempo dramático producido tanto por los flash-back como por los
flash- forward, responsables de los saltos temporales, los cuales desencadenan una
narrativa discontinua, puesto que el espectador desconoce cómo se han producido
ciertos sucesos y se ve obligado a esperar en el transcurso del film para enterarse
de éstos.

Cuenta con un tiempo fílmico de 130 minutos aproximadamente mientras su tiempo

real se encuentra comprendido entre los siglos XIX y XX.

SISTEMA ESTILISTICO

 ILUMINACION

Dentro de las herramientas visuales encontramos la utilización de recursos tales

como lámparas de gas, lámparas de aceite, luz de velas y humo, predominantes en
escenas nocturnas con la intención de recrear un ambiente sombrío y misterioso,
de igual manera se disponen de luces eléctricas dado justamente el nacimiento de
la electricidad en la época, brindando con ello un valor expresivo al resaltar y
suprimir figuras.
Por otro lado, entre las diferentes clasificaciones de luz en el cine, se destaca en
este caso la prevalencia de la luz cenital sobre los personajes cuando estos se
encuentran situados en el escenario, proporcionando una apariencia angelical y
espiritual mediante la luz blanca proyectada “proveniente del cielo”.

 SONIDO

Los efectos de sonido se utilizan como referenciales o ambientales para

proporcionar de realismo a la historia, manteniendo así una gran verosimilitud, entre
ellos se distinguen el sonido de la máquina de Tesla y la voz en off, la cual interviene
como sonido externo mediante los relatos entre los protagonistas, donde se
identifica primeramente una fuente sonora física pero que al intercambiar de plano
se continua escuchando pero no viendo, pudiéndola enmarcar entonces como
extradiegética.

 EFECTOS ESPECIALES

Entre los efectos especiales empleados se destacan los rayos azules característicos
de la máquina de Tesla, añadidos en el proceso de post-producción a partir del
chroma key, logrando una sobreimpresión en el personaje.
 EL CABALLERO DE LA NOCHE (2008)

 TIEMPO

En comparación a la anterior entrega se evidencia un tiempo cronológico, puesto

que no es necesario trasladarse a la infancia de Bruce para hacer referencia a sus
orígenes, logrando obtener con ello una continuidad narrativa, y situar al espectador
en el tiempo que dura la proyección, permitiéndole enfocarse más en la acción.

 PLANOS

Entendiéndose en primera instancia al plano como la perspectiva física visual ya

sea de los personajes, objetos y elementos de las imágenes tal como los percibe el
observador desde un lugar determinado, se reconocen planos generales y largos
utilizados para presentar la ciudad de Gotham, de igual manera se llevan a cabo
travelling aéreos que cumplen con tal función, al realizar el seguimiento desde un
punto de vista elevado, propio de las escenas de persecución y acción.
Se aprecia de igual manera el plano en rotación, producido por un movimiento
giratorio el cual capta al Joker colgado del cable de Batman desde un ángulo
diferente. Por otro lado el plano aberrante, conocido también como holandés, en la
escena en la que Harvey se encuentra tirado en el suelo con un ángulo de 90°.
Cabe resaltar que Nolan implementa la autofilmación, esto sucede cuando el Joker
hace su aparición en la televisión, grabándose a si mismo dando el mensaje de
amenaza hacia sus víctimas.

 ILUMINACIÓN

Mediante la técnica del contraluz se perfila la silueta otorgando así una apariencia
de profundidad resaltando los sujetos con tonalidad oscura.
La luz se considera de tipo artificial, puesto que se emplea una iluminación de
estudio para los edificios y la ciudad, estos representados en maquetas y
decorados. Entre las técnicas utilizadas se encuentra la iluminación “Poll Hall”
empleada en la escena del interrogatorio llevado a cabo por el comisario Gordon al
Joker, en donde a partir de una sola lámpara se proporciona una iluminación parcial
de su rostro que le priva el resto de cuerpo, por lo que brinda en complemento a su
maquillaje una imagen temerosa y siniestra del personaje.

 SONIDO

En cuanto al sonido cabe mencionar la complejidad y de igual forma el alto alcance

de sus efectos, con el propósito de obtener por parte de los espectadores una
impresión de asombro al resultarle lo más real posible. Ejemplo de ello son las
explosiones de los autos y el hospital de la ciudad mostrando un nivel e intensidad
elevada, como también los medios de transporte de Batman, por un lado el Batmóvil
al exigir sonidos enormes, capturados a partir de barcos, rugidos y gruñidos de
animales, mientras que la Batmoto requiere de lo opuesto, pulidez y elegancia,
aplicada a través del Tono Shepard encargado de la superposición de tonos para el
crecimiento de frecuencia.

 EFECTOS ESPECIALES

Entre las técnicas utilizadas se destaca en gran manera el efecto de maquillaje de

Harvey, debido al gran trabajo tras de éste, requiriendo llevar consigo un casquete
de prótesis para la creación de 120 tomas generadas por ordenador de su rostro
lleno de cicatrices y trasmitir así la cualidad de siniestro luego de su quemadura
agregando dramatismo a su personaje.
  COLOR

Respecto al color, el análisis de efectos de éste de acuerdo a su percepción son los

siguientes:
 El negro se encuentra relacionado con el mundo de la noche, el poder y la
muerte.

 El gris se aplica a las nubes densas y oscuras, la niebla y el humo que

acompañan la ciudad de Gotham.

 Los colores fríos brindan al personaje del Guasón una perspectiva depresiva
y siniestra
CONCLUSIÓN:

Finalmente tras la evaluación de las películas observadas y sus elementos se

distingue una consolidación de un equipo cerrado tanto a nivel actoral como a nivel
artístico, puesto que habitualmente cuenta con actores como Michael Caine y
Christian Bale y Wally Pfister respecto a la fotografía.

Se logra resaltar su creatividad cinematográfica como uno de sus mayores valores

al hacer productos atractivos para el público, viendo reflejado su esfuerzo por
alcanzar la excelencia en todos los aspectos técnicos mediante la exploración de
panorámicas y el uso de cámaras IMAX, las cuales demuestran el alcance del gran
formato y proporcionan a los aficionados un disfrute estético característicos del
verdadero interés del director.

Y de acuerdo a su estilo y tendencias considero que teniendo en cuenta sus

numerosas y diversas fuentes de inspiración al tratar en su mayoría las temáticas
de sombras, sueños, factores psicológicos (Inestabilidad de la mente), factores
físicos (Fragilidad corporal), y el tiempo al derribar barreras conceptuales resulta
difícil encasillarlo en un determinado género por lo que a nivel general podría decir
que se dedica al cine de sombras: onírico y atemporal, siendo un director
admirable, multifacético y funcional.