DANZA CONTEMPORANEA

La danza contemporánea surge como un modo de expresión hacia las situaciones que
estaban aconteciendo para la segunda mitad del siglo XX. Según los historiadores, un grupo
de personas en Estados Unidos comienzan a cuestionarse sobre que es específicamente
la danza y llegan a la conclusión de que cualquier movimiento corporal puede considerarse
como tal. Por lo tanto, esta emplea movimientos libres y creativos que representan un
rechazo al ballet clásico y sus técnicas rígidas ya que se busca un estilo mas clasicista. Por
otro lado, no hay que confundir la danza moderna con la danza contemporánea ya que la
primera se desarrolla en la primera mitad del siglo XX y la segunda a mediados de los años
50 y 60.

A diferencia del ballet clásico que busca expresar la belleza, emplear la rigidez, trabajar a
partir de saltos y movimientos elevados, seguir una historia mediante las coreografías y
utilizar atuendos especiales. La danza contemporánea tiene como objetivo representar la
belleza y la fealdad, no se deja guiar por los estereotipos corporales de los bailarines, se
trabaja en el suelo y saltos con caídas, expresa ideas y sentimientos y emplea ropa común;
es decir, permite que todo se lleve a cabo con más naturalidad.

Antes de realizar cualquier tipo de ejercicio es importante llevar a cabo un calentamiento de

al menos quince minutos de duración, esto con el fin de evitar lesiones musculares. Una
rutina básica de calentamiento consta de respiración, movilidad articular, activación
muscular, y finalmente estiramientos de espalda, piernas, torso, muñecas, tobillos,
hombros, brazos y en general todo el cuerpo.

Algunas de las técnicas empleadas en la danza contemporánea son:

 Improvisación
 Técnica reléase
 Ballet contemporáneo
 Pilates
 Yoga
 Flying low

La técnica de flying low o “volando bajo” es realizada por el bailarín teniendo contacto
directo con el suelo y constituye gran importancia en el área debido a que en esta se ejercita
el cuerpo y la conciencia mediante patrones de movimiento simples. Esta técnica consta de
manejo de la respiración, velocidad y liberación de energía que permitirán la activación de
la musculatura y facilitarán los movimientos realizados en la coreografía posteriormente.

Las coreografías que vi por YouTube y que mas me llamaron la atención fueron “Miedo,
Danza Contemporánea”, “ALICIA A TRAVES DEL ESPEJO/ DANCE! IN WONDERWALD /
CONTEMPORANEO” y “Queen – Bohemian Rhapsody (contemporary dance)”. Me pareció
interesante la forma en que los bailarines captan la atención del publico mediante sus
movimientos sin que la música tenga mayor relevancia en el show. Por otro lado, es
impresionante como cumplen con los objetivos y logran expresarse sin necesidad de
comunicarse de forma oral. Finalmente, me parece que utilizar temáticas de películas es
muy creativo y le da un brillo especial a las coreografías.