Un ruido Secreto.

José Luis Brea en “Un Ruido Secreto” nos habla a lo que se refiere con este término que es algo
que puede tener millones de significados pero que uno no va a saber nunca lo que es, solamente
el autor de dicha obra. Nos da como ejemplo a Marcel Duchamp con “readymade asistido”. Nos
dice lo difícil y complejo que puede llegar a ser encontrar el significado de un ruido secreto, ya que
la gente se iba más por lo superficial. Luego nos da el ejemplo de una frase de Nietzsche “he
olvidado mi paraguas” esto puede tener un millón de significados pero no sabemos cual es el
correcto, a que quiso referirse Nietzsche. Jacques Derrida nos dice “el escrito es legible,
perfectamente legible pero su verdadero significado puede permanecer secreto para siempre y no
porque guarde un secreto, sino porque siempre puede no haberlo y simular una verdad oculta
entre sus pliegues”. Menciona lo mal que esta la cultura y que cada vez hay menos critica e
intención de buscar un significado, que vive tiempos de moribundia.

Luego nos habla del “Grado Expo del arte” donde dice que los artistas están más que nada siendo
capitalistas con su obra que se ha convertido en un “arte industrial” y que la gente por su poca
cultura visitaba esas obras más que otras que de verdad mostraban algo. Se ha dejado de lado el
sentido del arte, que no se acepta a un artista pobre, ya no se ve por el lado cultural sino por las
ganancias. El arte ha muerto, dice. “Nunca llamemos arte a nada que no nos acerque a esto:
Reapropiémonos de nuestro destino. Recorrámoslos todos. Hasta llegar a ser, sí – era nuestro real
destino – verdaderamente infinitos”.

La fotografía fue confundida con la pintura por una frase de Roland Bathers “el primer hombre que
vio la primera foto, debió creer que se trataba de una pintura”, nos habla de la época en que la
fotografía vivió atormentada por la pintura. Se dice que la fotografía en sus inicios representaba lo
real, habla que cada foto es un objeto melancólico, que se expresa la certidumbre de la
insuperable fugacidad de todo. La fotografía no es solo un lenguaje sino que también una escritura
y huella, ya que capta momentos que luego desaparecen. Menciona el “computer” y como la nueva
fotografía digital hace fotomontajes, que ya lo real no existe y es todo arreglado, rompe la norma
formal que se tenía en un comienzo.

La ilegibilidad de textos y como la gente no intenta buscarle su significado ya que lo ven

superficialmente y no analizan lo que realmente puede decir aquel texto. Da el ejemplo de William
Yeats y Paul de Man, nos demuestra que se puede hacer una lectura distinta a la que normalmente
estamos acostumbrados.

Nos habla de la luz del arte, nos dice que aquella luz significa que se mostro algo en un lugar,
tiempo, etc. pero que luego también significa que ya no hubo nada, ya que puede llegar a una
oscuridad extrema. Una frase importante respecto a este tema hablado es: “Es sólo esa nada la
que el sol negro del arte entrega, alumbra. Y afortunado, sí, el hombre que a su luz conoce y
contempla, inmóvil e infinito el mundo, las eras”.

Finalmente nos habla principalmente de la enfermedad llamada Sida y como esta nos acerca más
a la realidad por el hecho de estar tan cercanos a la muerte, como esta enfermedad junto al cáncer
son las más criticas en la humanidad por ser tan extrañas. Nos dice que estamos en estado de
emergencia pues nuestra perdida de cultura es alarmante, ha perdido toda su fuerza simbólica y
experimenta la disgregación de lo social, el fracaso radical del lenguaje y la crisis absoluta de todo
lo humano.