Rayhansyah Wibisana

207010038
Prose

Jawab Pertanyaan di bawah ini sesuai dengan buku Narratology dari Monika Fludernik dari
bab tentang “Text and Authorship”

1. ketika melakukan sebuah pembacaan yang cermat atas sebuah teks, seorang kritikus
sastra harus mengabaikan aspek sosiologis dari seorang pengarang. Jelaskan maksud
dari pernyataan tersebut?
2. Pendapat Roland Barthes yang mengatakan the Author is dead tidak berguna bagi
kajian yang dilakukan oleh British Cultural Studies. Jelaskan pernyataan tersebut?
3. Kenapa Narratologis yang berfokus pada teks juga merongrong perbedaan antara
pengarang-narrator?
4. Bagaimana kaitan antara gender/jenis kelamin pengarang dengan teks yang
ditulisnya? Apakah tulisan bisa merepresentasikan jenis kelamin/gender dari
pengarang?
5. Apakah Pengarang adalah orang yang menyusun sebuah teks di dalam karyanya?
6. Kenapa Sastra menjadi sasaran sensor oleh Lembaga-lembaga tertentu?
7. Kenapa sensor yang dilakukan oleh “Lembaga” tidak efektif terhadap karya sastra?
8. Apa hubungannya antara periklanan dan pemasaran dalam teks narrative?
9. Apa yang disebut dengan narasi yang kontekstual?
10. Jelaskan perkembangan prosa fiksi di dunia yang berbahasa Inggris?

Jawaban

1. Seorang kritikus sastra harus mengabaikan aspek sosiologis seorang pengarang yang
termasuk aspek sosial, aspek moral, aspek pendidikan, aspek ekonomi, dan aspek
percintaan. Sebagai contoh seorang kritikus tidak boleh memandang sang pengarang dari
aspek ekonominya, karena dikhawatirkan sang kritikus akan memandang sebelah mata
karya sang pengarang jika keadaan aspek ekonomi sang pengarang kurang terpenuhi.

2. Pernyataan Barthes tentang kematian pengarang, atau the dead of the author, seringkali
dikutip dengan berbagai ketidakjelasan. Dalam hal ini, kata “author” tidak lagi mempunyai
otoritas dalam memberikan interpretasi terhadap karyanya. Pembacalah yang kemudian
memberikan interpretasi sesuai dengan horison harapannya.

Menurut Barthes, meski “author” telah mati, tetapi “the writer” tidak mati setelah karya
sastra itu dipublikasikan. Writer atau penulislah yang kemudian menikmati royalti dari
penerbit karya sastra yang mereka jual kepada pembaca. Penulis jugalah yang kemudian
namanya dibicarakan dalam sejumlah kritik atau resensi dalam sebuah media cetak. Dalam
konteks ini, Barthes membedakan pengertian kata author dengan writer secara jelas.

3. Diambil dari De Si Braves Garcons, dituliskan bahwa siginifikansi antara seorang

pengarang atau bisa disebut sebagai pencipta dan seorang narator yang mengekspresikan
keseluruhan apa yang telah ia baca memang mempunyai sebuah gap perbedaan yang cukup
tinggi, bisa kita ambil dari hal kecil seperti contoh dan peran yang mereka perankan masing
masing mempunyai sebuah bentuk teoritis nya tersendiri

4. Penelitian Luce Irigaray (1990), yang

meminta perempuan dan laki-laki subjek penelitian untuk melengkapi kalimat,
memperlihatkan perbedaan pilihan kata, gaya, dan minat antara perempuan dan laki-laki.
Hasil penelitian itu diperkuat dengan data lain dri Jespersen (1998). Ia meminta kepada
perempuan dan laki-laki mahasiswa, masing-masing 25 orang, untuk menerakan 100 kata
yang muncul secara spontan dalam benak mereka dalam waktu yang terbatas.. Hasilnya
menarik: di antara 5000 kata yang terhimpun, perempuan menghasilkan 1.123 kata berbeda
sedangkan laki-laki menerakan 1.375 kata berbeda. Jadi lebih banyak kata berbeda yang
dipilih laki-laki. Kemudian, di antara 1.266 kata tunggal yang diterakan, masingmasing
menuliskan 20,8 persen dan 29,8 persen. Lagilagi lebih banyak kata tungtgal ditemukan laki-
laki. Mengenai pusat minat: pada pilihan perempuan lebih banyak kata yang berkaitan
dengan cita dan pakaian sedangkan pada laki-laki lebih banyak yang berkaitan dengan
binatang. Perempuan menerakan 179 kata yang berkaitan dengan makanan sementara laki-
laki hanya 53. Jelas terdapat keseragaman dalam berpikir (community of thought) dalam
kelompok perempuan dan kelompok laki-laki. Jadi bisa disimpulkan bahwa tulisan bisa
merepresentasikan gender seorang pengarang.

5. Penulis teks belum tentu orang yang menyusun teks itu. Sebagai Harold
Love menjelaskan dalam bukunya tentang kritik tekstual, ada berbagai jenis
kepengarangan: misalnya kepengarangan pendahuluan, kepengarangan eksekutif,
kepengarangan deklaratif dan kepengarangan revisi (2002: 40-50). Penulis pendahulu
adalah penulis sumber yang memiliki pengaruh yang menentukan pada sebuah teks
(misalnya, Holinshed's Chronicles, yang merupakan titik awal untuk drama sejarah
Shakespeare). Penulis eksekutif bertanggung jawab untuk penciptaan teks, dengan kata lain
dia menuliskan kata-kata di halaman atau
membuat teks pada keyboard.

6. Abad kedelapan belas adalah titik balik dalam penerbitan, salah satu alasannya adalah
bahwa hak cipta, yang telah diberikan kepada penerbit, dikembalikan kepada penulis.
Sebelum ini, penerbit telah mampu membayar penulis sedikit dan kemudian, jika karya yang
diterbitkan menjadi sukses, menuai semua imbalan untuk dirinya sendiri. Sistem yang
dimodifikasi berhasil tidak terlalu menguntungkan penulis, meskipun, sebagai edisi bajakan,
terutama di Utara Amerika, memakan pendapatan mereka hingga memasuki abad
kesembilan belas. Sastra selalu tunduk pada sensor. Selama penyensoran Abad
Pertengahan dipraktekkan oleh Gereja dan diarahkan melawan penghujatan dan bid'ah.
salah satu dari hasil dari munculnya negara bangsa pada abad keenam belas bersifat politis
sensor. Misalnya, di Inggris, sebuah pamflet yang menyerang Elizabeth I diproyeksikan
pernikahan dengan seorang Katolik menjadi korban sensor (dan penulisnya dihukum dengan
tangannya dipotong).3 Drama panggung dengan tema sensitif politik juga terpengaruh (lih.
Clare 1990 dan Dutton 1997). Misalnya, orang Skotlandia di pengadilan James I memprotes
melawan drama Chapman, Jonson, dan Marston Eastward Ho! (1605) karena bagian yang
dianggap menghina Raja dan orang-orang sebangsanya, dan sebagai akibatnya penulis
ditangkap. Sensor politik sekali lagi sangat lazim di akhir-akhir ini abad kedelapan belas
setelah Revolusi Perancis. Jadi penulis radikal William Godwin berkewajiban untuk
menyebarluaskan kritik sosialnya dalam bentuk novel, Caleb Williams (1794).

7. Saluran filosofis radikalnya Keadilan Politik (1793) hanya terhindar dari sensor karena
buku itu sangat mahal sehingga massa ditakuti oleh pemerintah tidak mampu membelinya.
Sejak abad kesembilan belas penyensoran terutama ditujukan pada isu-isu seksual
moralitas. Baik Madame Bovary karya Flaubert (1857) dan drama Salomé karya Oscar Wilde
(1896) dilarang karena penggambaran mereka yang blak-blakan tentang perilaku yang
diduga tidak bermoral. Pada abad kedua puluh, deskripsi pelecehan anak dalam novel The
karya John McGahern Dark (1965), rajam bayi di atas panggung dalam drama Edward Bond
Saved (1965) dan sikap tidak patriotik terhadap konflik Irlandia Utara yang diungkapkan
dalam karya Howard Brenton

8. Periklanan dan pemasaran penting untuk menghubungkan teks naratif dengan

genre tertentu. Hal ini terlihat dari fakta bahwa perdagangan buku mengkategorikan novel
sebagai 'kejahatan' atau 'terlaris', antara lain. Toko buku Inggris terkemuka memiliki bagian
untuk 'fiksi' (novel dan cerita pendek), 'kejahatan', 'sejarah' dan 'otobiografi', tetapi juga,
menariknya, untuk 'sastra Inggris' (di mana Anda akan menemukan Penguin Classics, for
misalnya, sementara tulisan baru dan novel populer disimpan di bawah 'fiksi'). Yang pendek
deskripsi (atau uraian) di sampul belakang teks atau di bagian dalam sampul bersampul
buku juga memainkan peran mereka dalam permainan pemasaran.

9. Narasi kontekstual disini dimaksudkan dengan narasi yang menyesuaikan dengan

keadaan, keadaan disini adalah situasi maupun kejadian yang spesifik berkenenaan dengan
relevan berada pada hubungan yang sama dan dengan berkaitan secara langsung

10. Didunia berbahasa inggris, fiksi baru sering dipasarkan secara luas dan agresif, dengan
meluasnya penggunaan hype dan petunjuk tentang eksplisititas seksual.