FOTOGRAFI DASAR

NAMA : TEGUH JULIANTO IMANUEL

NIM : 1180150221
KELAS :E
SEMESTER : 1 (SATU)
MATA KULIAH : FOTOGRAFI DASAR
TUGAS : TRANSLATE WIKIPEDIA PHOTOGRAPHY
FAKULTAS FILM DAN TELEVISI 2018
FOTOGRAFI
Fotografi adalah seni, aplikasi dan praktek membuat gambar tahan lama dengan
merekam cahaya atau radiasi elektromagnetik lain, baik secara elektronik dengan
sensor gambar, atau kimia dengan materi peka cahaya seperti film fotografi. Ini
digunakan dalam berbagai bidang ilmu, manufaktur (misalnya, litografi), dan
bisnis, serta penggunaannya lebih langsung untuk seni, film dan video produksi,
tujuan rekreasi, hobi, dan komunikasi massa.

Biasanya, lensa yang digunakan untuk memfokuskan cahaya tercermin atau

dipancarkan dari benda-benda ke dalam gambar yang nyata pada permukaan
peka cahaya di dalam kamera selama eksposur yang berjangka waktu. Dengan
sensor gambar elektronik, ini menghasilkan muatan listrik di setiap piksel, yang
secara elektronik diolah dan disimpan dalam file gambar digital untuk tampilan
berikutnya atau pemrosesan. Hasil dengan emulsi foto adalah gambar laten tak
terlihat, yang kemudian kimia "developed" menjadi gambar terlihat, negatif atau
positif tergantung pada tujuan dari materi fotografi dan metode pemrosesan.
Citra negatif film secara tradisional digunakan untuk photographically
menciptakan image positif pada kertas dasar, dikenal sebagai cetak, baik dengan
menggunakan pembesar atau kontak pencetakan.

Lensa dan pemasangan kamera format

besar

Nama lain ilmu atau seni membuat gambar

tahan lama

Jenis rekaman ringan atau radiasi

elektromagnetik

Penemu Thomas Wedgwood (1800)

Terkait Stereoscopic, spektrum penuh,

cahaya lapangan, Electrophotography,
fotogram, Scanner
ETIMOLOGI
Photography diciptakan dari bahasa Yunani phōtos Cahaya graphé melikis, yang
berarti "Melukis dengan Cahaya".

Beberapa orang mungkin memiliki istilah sama baru dari akar ini secara
independen. Hercules Florence, pelukis Perancis dan penemu tinggal di Campinas,
Brasil, menggunakan bentuk kata Perancis, photographie, dalam catatan pribadi
yang seorang sejarawan Brasil percaya itu ditulis pada tahun 1834. klaim ini
secara luas telah diberitakan tetapi tampaknya tidak telah secara independen
dikonfirmasi sebagai tanpa keraguan.

Surat Kabar Jerman Vossische Zeitung dari 25 Februari 1839 berisi sebuah artikel
berjudul Photographie, membahas beberapa prioritas klaim terutama (Henry Fox
Talbot's) mengenai klaim Daguerre's penemuan. Artikel ini dikenal paling awal
terjadinya kata umum cetak. Itu ditandatangani "J.M.", diyakini telah astronom
Berlin Johann von Maedler.

Kredit secara tradisional telah diberikan kepada Sir John Herschel untuk coining
kata maupun untuk memperkenalkan kepada publik. Menggunakan Nya itu dalam
korespondensi pribadi sebelum 25 Februari 1839 dan ceramahnya Royal Society
pada subjek di London pada 14 Maret 1839 lama telah berlimpah
didokumentasikan dan diterima sebagai fakta-fakta yang menetap.

Sangpenemu Nicéphore Niépce, Henry Fox Talbot dan Louis Daguerre tampaknya
tidak dikenal atau digunakan ,tetapi proses mereka disebut "Heliography".
SEJARAH
Fotografi adalah hasil dari menggabungkan beberapa penemuan teknis. Jauh
sebelum foto-foto pertama yang dibuat, Han Cina kuno filsuf Di Mo dari sekolah
Mohist logika adalah yang pertama untuk menemukan dan mengembangkan
prinsip-prinsip ilmiah optik, obscura kamera, dan kamera lubang jarum. Kemudian
Yunani matematikawan Aristoteles dan Euclid juga independen dijelaskan kamera
lubang jarum di abad ke-5 dan ke-4 BCE. Pada abad keenam CE, matematikawan
Bizantium Anthemius Tralles digunakan jenis kamera obscura dalam
percobaannya. Kedua Han Cina polymath Shen Kuo (1031-95) dan fisikawan Arab
Ibn al-Nurul (Ibnu Haitham) (965-1040) secara independen menciptakan obscura
kamera dan kamera lubang jarum, Albertus Magnus (1193-1280) menemukan
perak nitrat, dan Georg Fabricius () 1516 – 71) menemukan silver klorida. Shen
Kuo menjelaskan ilmu obscura kamera dan fisika optik nya ilmiah bekerja mimpi
renang esai sementara teknik yang dijelaskan dalam buku Ibn al-dariali di optik
mampu menghasilkan foto-foto primitif yang menggunakan bahan-bahan abad
pertengahan.

Daniele Barbaro dijelaskan diafragma dalam 1566. Wilhelm Homberg

menggambarkan bagaimana cahaya gelap beberapa bahan kimia (fotokimia efek)
pada tahun 1694. Buku fiksi Giphantie, yang diterbitkan pada tahun 1760, oleh
penulis Perancis Tiphaigne de la Roche, menggambarkan apa yang dapat
ditafsirkan sebagai fotografi.

Penemuan obscura kamera yang menyediakan gambar adegan tanggal kembali ke

kuno Cina. Leonardo da Vinci menyebutkan alam obscura kamera yang dibentuk
oleh gua-gua gelap di tepi lembah yang diterangi matahari. Sebuah lubang di
tembok gua akan bertindak sebagai sebuah kamera pinhole dan proyek terbalik
lateral terbalik, gambar pada selembar kertas. Jadi kelahiran fotografi terutama
prihatin dengan menciptakan sarana untuk menangkap dan menyimpan gambar
yang dihasilkan oleh obscura kamera.
Renaisans pelukis digunakan obscura kamera yang, pada kenyataannya,
memberikan render optik warna yang mendominasi Western Art. Obscura kamera
secara harfiah berarti "dark chamber" dalam bahasa Latin. Ini adalah sebuah
kotak dengan lubang di dalamnya yang memungkinkan cahaya melewati dan
membuat gambar ke selembar kertas.

Obscura kamera yang digunakan untuk

menggambar

Sekitar tahun 1800, penemu Inggris Thomas Wedgwood membuat usaha dikenal
pertama untuk menangkap gambar di obscura kamera dengan zat peka cahaya.
Dia menggunakan kertas atau putih kulit yang diobati dengan perak nitrat.
Meskipun ia berhasil menangkap bayangan objek ditempatkan pada permukaan
di sinar matahari langsung, dan bahkan membuat salinan bayangan lukisan pada
kaca, dilaporkan pada tahun 1802 bahwa "the gambar terbentuk dengan cara
obscura kamera telah ditemukan terlalu lemah untuk menghasilkan , dalam setiap
moderat waktu, efek pada nitrat perak. "gambar bayangan akhirnya gelap
seluruh.
PENEMUAN
Photoetching permanen pertama adalah sebuah gambar yang dihasilkan pada
tahun 1822 oleh penemu Perancis Nicéphore Niépce, tetapi ia telah dimusnahkan
dalam upaya kemudian untuk membuat cetakan dari itu. [20] Niépce berhasil lagi
pada tahun 1825. Dalam 1826 atau 1827, dia membuat pemandangan dari
jendela di Le Gras, foto paling dari sifat (yaitu, gambar dari adegan dunia nyata,
sebagai dibentuk di obscura kamera dengan lensa).

Karena Niépce's kamera foto diperlukan pemaparan sangat panjang (setidaknya

delapan jam dan mungkin beberapa hari), ia berusaha sangat meningkatkan
proses aspal nya atau menggantinya dengan satu yang lebih praktis. Dalam
kemitraan dengan Louis Daguerre, ia berhasil metode pengolahan Post-Exposure
yang memproduksi hasil yang lebih unggul secara visual dan diganti aspal dengan
resin lebih peka cahaya, tetapi jam eksposur di kamera yang masih diperlukan.
Akan akhirnya komersial eksploitasi, mitra memilih kerahasiaan total.

Niépce meninggal pada tahun 1833 dan Daguerre kemudian dialihkan percobaan
terhadap peka cahaya perak halides, yang Niépce telah ditinggalkan bertahun-
tahun sebelumnya karena ketidakmampuan untuk membuat gambar ia ditangkap
dengan mereka cahaya-cepat dan permanen.

Terawal yang diketahui masih

hidup heliographic ukiran, 1825,
dicetak dari pelat logam yang
dibuat oleh Nicéphore Niépce.
[20] piring itu terpapar di bawah
sebuah ukiran yang biasa dan
disalin dengan cara fotografi. Ini
adalah langkah pertama foto
permanen yang diambil dengan
kamera.
 Pemandangan dari jendela di Le
Gras, 1826 atau 1827, foto paling
pertama di dunia.

Daguerre's upaya berkemuncak dalam apa akan kemudian bernama proses

daguerreotype. Unsur-unsur penting - permukaan perak berlapis darinya oleh uap
yodium, dikembangkan oleh merkuri Uap, dan "fixed" dengan panas air garam
jenuh - berada di tempat pada tahun 1837. Paparan diperlukan waktu diukur
dalam menit bukan jam. Daguerre mengambil foto dikonfirmasi awal orang pada
tahun 1838 saat menangkap pemandangan Paris jalan: tidak seperti lain pejalan
kaki dan kuda lalu lintas di boulevard yang sibuk, yang muncul sepi, satu orang
memiliki botnya dipoles berdiri cukup masih sepanjang beberapa-menit-lama
eksposur akan terlihat. Keberadaan Daguerre's proses publik diumumkan, tanpa
rincian, pada 7 Januari 1839. Berita menciptakan sensasi internasional. Prancis
segera setuju untuk membayar Daguerre pensiun untuk hak untuk menghadirkan
penemuan kepada dunia sebagai hadiah dari Perancis, yang terjadi ketika instruksi
kerja lengkap diresmikan pada 19 Agustus 1839. Di tahun yang sama, fotografer
Amerika Serikat Robert Cornelius dikreditkan dengan mengambil paling fotografi
potret diri.
 Jendela berkisi-kisi di Lacock Abbey, Inggris,
difoto oleh William Fox Talbot pada tahun 1835.
Ditampilkan di sini dalam bentuk positif, ini
mungkin wujud tertua negatif fotografi yang
dibuat dalam kamera.

Di Brazil, Hercules Florence tampaknya sudah mulai bekerja keluar suatu garam
perak berbasis kertas proses tahun 1832, kemudian menamakannya
Photographie.

Sementara itu, penemu Inggris, William Fox Talbot, telah berhasil membuat kasar
tapi cukup cahaya-cepat perak gambar pada kertas awal sebagai 1834 tetapi telah
menyimpan rahasianya kerja. Setelah membaca tentang Daguerre's penemuan di
Januari 1839, Talbot diterbitkan metode sampai sekarang rahasia dan mengatur
tentang memperbaiki di atasnya. Pada awalnya, seperti proses pra-daguerreotype
lainnya, Talbot's berbasis kertas fotografi biasanya diperlukan jam-panjang
eksposur di kamera, tetapi pada 1840 ia menciptakan proses calotype, yang dulu
pengembangan kimia gambar laten sangat mengurangi paparan diperlukan dan
bersaing dengan daguerreotype. Dalam bentuk yang asli dan calotype, proses
Talbot's, tidak seperti Daguerre, menciptakan negatif tembus yang dapat
digunakan untuk mencetak beberapa salinan positif; ini adalah dasar fotografi
kimia paling modern hingga saat ini, seperti Daguerreotypes hanya dapat
direplikasi oleh rephotographing mereka dengan kamera. Talbot kertas kecil yang
terkenal negatif Oriel jendela di Lacock Abbey, salah satu dari sejumlah foto-foto
kamera yang dibuatnya pada musim panas tahun 1835, mungkin kamera tertua
negatif dalam keberadaan.
Kimiawan Inggris John Herschel membuat banyak kontribusi untuk bidang baru. Ia
menemukan cyanotype proses, kemudian akrab sebagai "blueprint". Dia adalah
orang pertama yang menggunakan istilah "photography", "negative"dan
"positive". Dia telah menemukan pada tahun 1819 bahwa natrium thiosulphate
pelarut halides perak, dan pada tahun 1839, ia memberitahu Talbot (dan, secara
tidak langsung, Daguerre) yang dapat digunakan untuk "fix" perak-Halida berbasis
foto dan membuat mereka benar-benar cahaya-cepat. Dia membuat kaca
pertama negatif pada akhir tahun 1839.

Dalam edisi Maret 1851 The kimiawan, Frederick Scott Archer diterbitkan proses
collodion basah piring nya. Menjadi media fotografi paling banyak digunakan
sampai piring kering agar-agar, diperkenalkan pada 1870-an, akhirnya diganti. Ada
tiga subset untuk proses collodion; Ambrotype (image positif pada kaca),
Ferrotype atau Tintype (image positif pada logam) dan negatif, kaca yang
digunakan untuk membuat positif cetakan pada album atau asin kertas.

Banyak kemajuan dalam fotografi kaca piring dan pencetakan dilakukan selama
sisa abad ke-19. Pada tahun 1891, Gabriel Lippmann memperkenalkan sebuah
proses untuk membuat warna alam foto berdasarkan fenomena optik interferensi
gelombang cahaya. Penemuan ilmiah elegan dan penting tapi tidak praktis pada
akhirnya mendapatkan apresiasi Hadiah Nobel dalam Fisika pada tahun 1908.

Kaca piring adalah media untuk fotografi kamera yang paling asli dari akhir tahun
1850-an sampai pengenalan umum film plastik fleksibel selama tahun 1890.
Meskipun kenyamanan film sangat Dipopulerkan amatir fotografi, film-film awal
agak lebih mahal dan kualitas optik yang jelas lebih rendah daripada setara piring
kaca, dan sampai akhir 1910-an mereka tidak tersedia dalam format besar disukai
oleh fotografer profesional, jadi media baru lakukan segera atau benar-benar
menggantikan yang lama. Karena stabilitas dimensi unggul kaca, penggunaan
piring untuk beberapa aplikasi ilmiah, seperti astrophotography, berlanjut ke
tahun 1990-an, dan di bidang ceruk Holografi laser, itu sudah berlangsung ke
2010-an.
FILM
Hurter dan Driffield mulai merintis bekerja pada kepekaan cahaya fotografi emulsi
pada 1876. Pekerjaan mereka memungkinkan ukuran kuantitatif pertama
kecepatan film ditemukan.

Film roll fotografi fleksibel pertama dipasarkan oleh George Eastman pada 1885,
tetapi "film ini asli" adalah benar-benar coating pada basis kertas. Sebagai bagian
dari proses, lapisan gambar-bantalan dilucuti dari kertas dan ditransfer ke
dukungan mengeras gelatin. Film gulung plastik transparan pertama diikuti pada
tahun 1889. Itu dibuat sangat mudah terbakar nitrocellulose ("celluloid"),
sekarang biasanya disebut "nitrate film".

Meskipun selulosa asetat atau "safety film" telah diperkenalkan oleh Kodak pada
tahun 1908, pada awalnya itu ditemukan hanya beberapa aplikasi khusus sebagai
alternatif untuk film berbahaya nitrat, yang memiliki keuntungan menjadi jauh
lebih ketat, sedikit lebih transparan, dan lebih murah. Changeover belum selesai
untuk film-film X-ray sampai 1933, dan meskipun keselamatan film selalu
digunakan untuk 16 mm dan 8 mm rumah film, film nitrat tetap standar untuk
gambar gerak teater 35 mm sampai akhirnya dihentikan pada 1951.

Film tetap dominan bentuk fotografi hingga awal abad 21 Kapan kemajuan dalam
fotografi digital menarik konsumen ke format digital. Meskipun fotografi modern
didominasi oleh pengguna digital, film terus digunakan oleh penggemar dan
fotografer profesional. "Look khas" film berdasarkan foto dibandingkan dengan
gambar digital mungkin karena kombinasi faktor, termasuk: (1) perbedaan dalam
sensitivitas spektral dan nada (S-shaped kepadatan-untuk-paparan (H & D kurva)
dengan film vs linier respon kurva untuk sensor CCD digital) [27] (2) resolusi dan
(3) kesinambungan nada.

Film hitam putih Arista

berkembang, ISO 125 / 22°
HITAM PUTIH
Awalnya, Semua fotografi adalah monokrom, atau hitam putih. Bahkan setelah
film warna tersedia, fotografi hitam putih terus mendominasi selama beberapa
dekade, karena biaya yang lebih rendah dan "classic yang" melihat foto. Nada dan
kontras antara terang dan gelap daerah mendefinisikan fotografi hitam putih.
sangat penting untuk dicatat bahwa gambar monokromatik tidak selalu terdiri
dari murni hitam, putih dan menengah warna abu-abu tetapi dapat melibatkan
nuansa satu tertentu Hue tergantung pada proses. Proses cyanotype, misalnya,
menghasilkan gambar yang terdiri dari nada biru. Proses cetak album pertama kali
digunakan lebih dari 170 tahun yang lalu, menghasilkan nada kecoklatan.

Banyak fotografer terus menghasilkan beberapa gambar monokrom, kadang-

kadang karena ketetapan Arsip didirikan baik olahan Halida perak berbasis bahan.
Beberapa gambar digital penuh warna diproses menggunakan berbagai teknik
untuk menciptakan hasil hitam putih, dan menghasilkan beberapa produsen
kamera digital yang eksklusif menembak monokrom. Monokrom pencetakan atau
tampilan elektronik dapat digunakan untuk menyelamatkan tertentu foto yang
diambil dalam warna yang tidak memuaskan dalam bentuk aslinya; kadang-
kadang ketika disajikan sebagai gambar hitam putih atau single-warna-kencang
mereka ditemukan untuk menjadi lebih efektif. Meskipun warna fotografi telah
lama tetap, monokrom gambar masih diproduksi, sebagian besar untuk alasan
artistik. Hampir semua kamera digital memiliki pilihan untuk menembak dalam
monokrom, dan hampir semua perangkat lunak editing gambar dapat
menggabungkan atau membuang selektif warna RGB saluran untuk menghasilkan
gambar monokrom dari satu tembakan dalam warna.

Kamar gelap fotografi dengan safelight

WARNA

Foto warna pertama dibuat oleh metode warna yang disarankan oleh James Clerk
Maxwell pada tahun 1855, diambil pada tahun 1861 oleh Thomas Sutton. Subjek
adalah pita berpola berwarna, tartan.
Warna fotografi dieksplorasi dimulai tahun 1840-an. Awal percobaan dalam
warna yang diperlukan sangat panjang eksposur (jam atau hari untuk kamera
gambar) dan bisa tidak "fix" foto untuk mencegah warna cepat memudar bila
terkena cahaya putih.
Permanen warna pertama foto diambil pada 1861 menggunakan prinsip three-
color-pemisahan yang pertama kali diterbitkan oleh fisikawan Skotlandia James
Clerk Maxwell pada tahun 1855. Yayasan dari hampir semua proses praktis warna,
Maxwell ide adalah untuk mengambil tiga foto-foto hitam putih yang terpisah
melalui filter merah, hijau dan biru. ini menyediakan fotografer dengan tiga
saluran dasar yang diperlukan untuk menciptakan warna gambar. Cetakan
transparan gambar dapat diproyeksikan melalui filter warna yang sama dan
melapiskan pada layar proyeksi, metode aditif warna reproduksi. Warna cetak di
atas kertas dapat diproduksi oleh melapiskan karbon cetakan tiga gambar dibuat
dalam warna pelengkap mereka, metode subtractive reproduksi warna yang
dipelopori oleh Louis Ducos du Hauron pada 1860-an akhir.

Foto warna pertama dibuat oleh metode

warna yang disarankan oleh James Clerk
Maxwell pada tahun 1855, diambil pada
tahun 1861 oleh Thomas Sutton. Subjek
adalah pita berpola berwarna, tartan.
Russian photographer Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorskii made extensive use of
this color separation technique, employing a special camera which successively
exposed the three color-filtered images on different parts of an oblong plate.
Because his exposures were not simultaneous, unsteady subjects exhibited color
"fringes" or, if rapidly moving through the scene, appeared as brightly colored
ghosts in the resulting projected or printed images.
Implementation of color photography was hindered by the limited sensitivity of
early photographic materials, which were mostly sensitive to blue, only slightly
sensitive to green, and virtually insensitive to red. The discovery of dye
sensitization by photochemist Hermann Vogel in 1873 suddenly made it possible
to add sensitivity to green, yellow and even red. Improved color sensitizers and
ongoing improvements in the overall sensitivity of emulsions steadily reduced the
once-prohibitive long exposure times required for color, bringing it ever closer to
commercial viability.
Autochrome, the first commercially successful color process, was introduced by
the Lumière brothers in 1907. Autochrome plates incorporated a mosaic color
filter layer made of dyed grains of potato starch, which allowed the three color
components to be recorded as adjacent microscopic image fragments. After an
Autochrome plate was reversal processed to produce a positive transparency, the
starch grains served to illuminate each fragment with the correct color and the
tiny colored points blended together in the eye, synthesizing the color of the
subject by the additive method. Autochrome plates were one of several varieties
of additive color screen plates and films marketed between the 1890s and the
1950s.

Warna fotografi adalah mungkin lama sebelum

Kodachrome, seperti ini potret 1903 oleh
Sarah Angelina Acland menunjukkan, tapi di
awal tahun, kebutuhan peralatan khusus,
panjang eksposur dan rumit proses pencetakan
membuatnya sangat langka.
Kodachrome, "integral tripack modern pertama" (atau "monopack") warna film,
diperkenalkan oleh Kodak pada tahun 1935. Itu menangkap tiga warna komponen
yang di emulsi Multi-lapisan. Satu lapisan adalah darinya untuk merekam bagian
didominasi merah spektrum, lapisan lain direkam hanya bagian hijau dan ketiga
tercatat hanya biru. Tanpa pengolahan khusus film, hasilnya akan hanya menjadi
tiga dilapiskan hitam-putih gambar, tapi gambar pewarna pelengkap cyan,
magenta dan kuning diciptakan dalam lapisan tersebut dengan menambahkan
warna skrup selama prosedur kompleks pengolahan.

Agfa's demikian pula terstruktur Agfacolor Neu diperkenalkan pada tahun 1936.
Tidak seperti Kodachrome, skrup warna di Agfacolor Neu dimasukkan ke dalam
lapisan emulsi selama pembuatan, yang sangat menyederhanakan proses. Saat
ini, Tersedia warna film masih menggunakan emulsi Multi-lapisan dan prinsip
yang sama, paling menyerupai Agfa's produk.

Warna instan film, yang digunakan dalam kamera khusus yang menghasilkan
cetak warna selesai yang unik yang hanya satu atau dua menit setelah paparan,
diperkenalkan oleh Polaroid pada tahun 1963.

Warna fotografi dapat membentuk gambar sebagai positif transparansi, yang

dapat digunakan di proyektor slide, atau warna negatif dimaksudkan untuk
digunakan dalam menciptakan warna positif perluasan khusus dilapisi kertas.
Yang terakhir adalah sekarang bentuk paling umum dari film (non-digital) warna
fotografi karena pengenalan peralatan pencetakan foto otomatis. Setelah periode
transisi berpusat di sekitar 1995-2005, warna film diturunkan ke ceruk pasar oleh
murah multi-megapiksel kamera digital. Film terus menjadi preferensi beberapa
fotografer karena "look yang khas".
DIGITAL

Pada tahun 1981, Sony meluncurkan kamera konsumen pertama untuk

menggunakan peranti tergandeng – muatan untuk pencitraan, menghilangkan
kebutuhan untuk film: Sony Mavica. Sementara Mavica menyimpan gambar ke
disk, gambar yang ditampilkan di televisi, dan kamera tidak sepenuhnya digital.
Pada tahun 1991, Kodak meluncurkan DCS 100, kamera refleks lensa tunggal
digital yang tersedia secara komersial pertama. Meskipun biaya tinggi
menghalangi penggunaan selain photojournalism dan fotografi profesional,
fotografi digital komersial dilahirkan.
Pencitraan digital menggunakan sensor gambar elektronik untuk merekam
gambar sebagai satu set data elektronik dan bukan sebagai perubahan kimia pada
film. sebuah perbedaan penting antara fotografi digital dan kimia adalah bahwa
kimia fotografi menolak manipulasi foto karena melibatkan film dan fotografi
kertas, sementara pencitraan digital media sangat manipulatif. Perbedaan ini
memungkinkan untuk gelar pasca pengolahan gambar yang relatif sulit berbasis
film fotografi dan izin potensi komunikatif yang berbeda dan aplikasi.
Fotografi digital mendominasi abad ke-21. Lebih dari 99% dari foto-foto yang
diambil di seluruh dunia adalah melalui kamera digital, semakin melalui
smartphone.

SINTESIS

Sintesis fotografi adalah bagian dari komputer-generated imagery (CGI) di mana

proses pengambilan gambar dimodelkan pada fotografi nyata. CGI, membuat
salinan digital nyata semesta, memerlukan proses representasi visual alam
semesta ini. Sintesis fotografi adalah aplikasi analog dan digital fotografi di ruang
digital. Dengan karakteristik fotografi nyata tetapi tidak dibatasi oleh batas-batas
fisik dari dunia nyata, sintesis fotografi memungkinkan seniman untuk pindah ke
daerah-daerah luar pemahaman nyata fotografi.
TEKNIK

Sudut seperti vertikal, horizontal, atau sebagai gambar diagonal di sini dianggap
penting teknik fotografi
Berbagai macam teknik fotografi dan media yang digunakan dalam proses
menangkap gambar untuk fotografi. Ini termasuk kamera; stereoskopi;
dualphotography; spektrum penuh, ultraviolet dan inframerah media; cahaya
bidang fotografi; dan teknik pencitraan lain.

Sudut seperti vertikal, horizontal, atau sebagai

gambar diagonal di sini dianggap penting teknik
fotografi

KAMERA

Kamera adalah membentuk gambar perangkat, dan piringan foto, film fotografi
atau silikon sensor gambar elektronik adalah media yang menangkap. Media
rekaman masing-masing dapat piring atau film itu sendiri, atau memori magnet
atau elektronik digital.
Fotografer mengontrol kamera dan lensa untuk "expose" cahaya rekaman materi
dengan diperlukan jumlah cahaya untuk membentuk "latent image" (di piring
atau film) atau file RAW (dalam kamera digital) yang, setelah pengolahan yang
sesuai, dikonversi menjadi gambar yang dapat digunakan. Digital kamera yang
menggunakan sensor gambar elektronik yang berdasarkan peka cahaya elektronik
seperti peranti tergandeng – muatan (CCD) atau komplementer semikonduktor
oksida logam (CMOS) teknologi. Gambar digital yang dihasilkan disimpan secara
elektronik, tetapi dapat direproduksi pada kertas.
Kamera (atau 'kamera obscura') adalah sebuah ruangan gelap atau ruang yang,
sejauh mungkin, Semua cahaya dikecualikan kecuali cahaya yang membentuk
gambar. Itu ditemukan dan digunakan dalam abad ke-16 oleh pelukis. Subjek yang
difoto, bagaimanapun, harus diterangi. Kamera dapat berkisar dari kecil untuk
sangat besar, seluruh ruangan yang disimpan gelap sementara objek yang difoto
adalah di ruangan lain dimana itu benar menyala. Ini adalah umum untuk
reproduksi fotografi salinan datar ketika negatif film besar digunakan (lihat proses
kamera).
Segera setelah bahan-bahan foto menjadi "fast" (sensitif) cukup untuk mengambil
gambar-gambar yang terang atau sembunyi-sembunyi, "detective kecil" kamera
dibuat, beberapa benar-benar menyamar sebagai buku atau tas atau pocket
watch (Ticka kamera) atau bahkan dipakai tersembunyi di balik Ascot dasi dengan
pin dasi itu benar-benar lensa.
Movie camera adalah jenis fotografi kamera yang mengambil cepat urutan foto
media rekaman. Berbeda dengan kamera, yang menangkap sekilas tunggal pada
satu waktu, film kamera mengambil serangkaian gambar, masing-masing disebut
"frame". Hal ini dicapai melalui mekanisme intermiten. Frame akan kemudian
diputar kembali sebuah proyektor film dengan kecepatan yang tertentu, yang
disebut "frame rate" (Jumlah frame per detik). Sementara melihat, otak dan mata
seseorang menggabungkan gambar terpisah untuk menciptakan ilusi gerak.
STEREOSCOPIC

Foto-foto, monokrom dan warna, yang dapat diambil dan ditampilkan melalui dua
sisi-by-side gambar yang meniru penglihatan stereoskopis manusia. Stereoscopic
fotografi adalah orang pertama yang menangkap angka-angka dalam gerakan.
[36] Meskipun dikenal bahasa sehari-hari sebagai "3-D" fotografi, istilah yang
lebih akurat adalah stereoskopi. Kamera tersebut telah lama menyadari dengan
menggunakan film dan lebih baru-baru ini dalam metode elektronik digital
(termasuk kamera ponsel).

DUALPHOTOGRAPH

Contoh dualphoto menggunakan smartphone berbasis app

Dualphotography terdiri dari memotret sebuah adegan dari kedua sisi dari
perangkat fotografi sekaligus (misalnya kamera untuk back-to-back
dualphotography atau dua jaringan kamera untuk portal-pesawat
dualphotography). Peralatan dualphoto dapat digunakan untuk secara bersamaan
menangkap subjek dan fotografer, atau kedua sisi tempat geografis sekaligus,
sehingga menambah lapisan narasi tambahan dari berkas tunggal.

Contoh dualphoto menggunakan

smartphone berbasis app
SPEKTRUM PENUH, ULTRAVIOLET & INFAMERAH

Gambar ini cincin Saturnus adalah contoh dari aplikasi ultraviolet fotografi dalam
astronomi
Ultraungu dan inframerah film telah tersedia selama beberapa dekade dan
digunakan dalam berbagai jalan fotografi sejak 1960-an. Tren teknologi baru
dalam fotografi digital telah membuka arah baru dalam spektrum penuh fotografi,
mana berhati-hati pilihan penyaringan di ultraviolet, terlihat dan inframerah
menyebabkan visi artistik baru.
Kamera digital yang dimodifikasi bisa mendeteksi beberapa sinar ultraviolet,
semua yang terlihat dan banyak inframerah spektrum dekat, seperti sensor
pencitraan digital yang paling sensitif dari sekitar 350 nm 1000 nm. Kamera siap
digital berisi penyaring cermin panas infra merah yang menghalangi sebagian
besar inframerah dan sedikit ultraviolet yang sebaliknya akan terdeteksi oleh
sensor, penyempitan kisaran yang diterima dari sekitar 400 nm sampai 700 nm.

Menggantikan panas cermin atau menghalangi inframerah filter dengan lulus

inframerah atau berbagai spectrally transmisi filter memungkinkan kamera untuk
mendeteksi spektrum yang lebih luas cahaya di sensitivitas yang lebih besar.
Tanpa panas-cermin, merah, hijau dan biru (atau cyan, kuning dan magenta)
berwarna mikro-filter ditempatkan atas elemen sensor melewati berbagai jumlah
(biru jendela) ultraungu dan inframerah (terutama merah dan agak kurang hijau
dan biru mikro-filter) .
Menggunakan spektrum penuh fotografi adalah seni fotografi, geologi, forensik
dan penegakan hukum.

Gambar ini cincin Saturnus adalah

contoh dari aplikasi ultraviolet
fotografi dalam astronomi
BIDANG CAHAYA
Lihat juga: kamera cahaya-field
Digital metode pengambilan gambar dan tampilan pengolahan telah
memungkinkan teknologi baru "light bidang photography" (juga dikenal sebagai
sintetis aperture fotografi). Proses ini memungkinkan berfokus pada berbagai
kedalaman bidang yang dipilih setelah foto telah ditangkap. seperti dijelaskan
oleh Michael Faraday pada tahun 1846, "light field" dipahami sebagai 5-dimensi,
dengan masing-masing titik dalam 3-D ruang memiliki atribut dari dua sudut lain
yang menentukan arah sinar masing-masing melewati titik itu.
Atribut vektor tambahan ini dapat ditangkap optikal melalui penggunaan
microlenses pada setiap titik piksel dalam sensor gambar 2-dimensi. Setiap pixel
dari gambar akhir adalah benar-benar pilihan dari setiap sub array yang terletak di
bawah microlens masing-masing, seperti yang diidentifikasi oleh algoritma yang
fokus pengambilan gambar pasca.

LAINNYA
Selain kamera, metode lain untuk membentuk gambar dengan cahaya tersedia.
Misalnya, Mesin Fotokopi atau xerography membentuk permanen gambar tapi
menggunakan pengalihan dari muatan listrik statis daripada media fotografi,
maka istilah electrophotography. Fotogram adalah gambar yang dihasilkan oleh
bayang-bayang benda-benda yang dilemparkan di atas kertas foto, tanpa
menggunakan kamera. Objek juga dapat ditempatkan secara langsung pada kaca
pemindai untuk menghasilkan gambar digital.

Perangkat selain kamera dapat digunakan untuk merekam

gambar. Trichome Arabidopsis thaliana dilihat melalui
mikroskop elektron scanning. Perhatikan bahwa gambar
telah diedit oleh menambahkan warna untuk memperjelas
struktur atau untuk menambahkan efek estetika. Heiti
melicinkan dari Universitas Teknologi Tallinn.
AMATIR
Fotografer amatir adalah orang yang praktek fotografi sebagai hobi/gairah dan
tidak untuk keuntungan. Kualitas pekerjaan amatir sebanding dengan banyak
profesional dan mungkin sangat khusus atau eklektik pilihan subjek. Amatir
fotografi sering unggulan dalam mata pelajaran fotografi yang memiliki sedikit
prospek komersial atau hadiah. Amatir fotografi tumbuh selama akhir abad ke-19
karena mempopulerkan kamera genggam. saat ini itu telah menyebar luas melalui
media sosial dan dilakukan seluruh platform yang berbeda dan peralatan, beralih
ke penggunaan ponsel sebagai alat kunci untuk membuat fotografi lebih mudah
diakses oleh semua orang.

Sebuah foto yang

diambil oleh fotografer
amatir di Lebanon.

Indianapolis sebagai
panorama dan image
fisheye dimodifikasi oleh fotografer amatir dengan perangkat lunak editing

gambar

Pusat kota Indianapolis dalam gambar panorama besar

 Gambar yang sama tetapi diubah
dengan teknik fisheye lensa bergaya ke
dalam sebuah lingkaran

KOMERSIAL
Fotografi komersial yang mungkin terbaik didefinisikan sebagai fotografi yang
fotografer dibayar untuk gambar daripada karya seni. Dalam cahaya ini, uang bisa
dibayar untuk subjek foto atau foto itu sendiri. Grosir, eceran dan profesional
menggunakan fotografi akan jatuh di bawah definisi ini. Dunia fotografi komersial
dapat meliputi:

Contoh makanan studio foto.

1. Iklan fotografi: foto-foto yang dibuat untuk menggambarkan dan biasanya
menjual layanan atau produk. Gambar-gambar ini, seperti packshots,
umumnya dilakukan dengan sebuah biro iklan, desain perusahaan atau
dengan tim desain perusahaan rumah.
2. Fotografi fashion dan glamor biasanya menggabungkan model dan
merupakan bentuk periklanan photography. Fotografi fashion, seperti
pekerjaan di Harper's Bazaar, menekankan pakaian dan produk lainnya;
glamor menekankan bentuk model dan tubuh. Keelokan fotografi populer
di iklan dan majalah pria. Model dalam keelokan fotografi kadang-kadang
bekerja telanjang.
3. Konser fotografi berfokus pada menangkap gambar terang kedua seniman
atau band serta suasana (termasuk kerumunan). Banyak fotografer ini
bekerja freelance dan dikontrak melalui seorang seniman atau manajemen
mereka untuk menutup acara tertentu. Foto-foto konser sering digunakan
untuk mempromosikan artis atau selain sebagai tempat.
4. Kejahatan adegan fotografi terdiri dari memotret adegan kejahatan seperti
perampokan dan pembunuhan. Kamera yang hitam dan putih atau sebuah
kamera infra merah dapat digunakan untuk menangkap rincian spesifik.
5. Masih hidup fotografi biasanya menggambarkan materi pelajaran mati,
biasanya biasa objek yang mungkin baik alami atau buatan manusia. Masih
hidup adalah sebuah kategori yang lebih luas untuk makanan dan beberapa
fotografi alam dan dapat digunakan untuk tujuan periklanan.
6. Makanan fotografi dapat digunakan untuk editorial, kemasan atau
Periklanan digunakan. Makanan fotografi mirip masih hidup fotografi tetapi
memerlukan beberapa keterampilan khusus.
7. Editorial fotografi menggambarkan cerita atau ide dalam konteks sebuah
majalah. Ini biasanya diberikan oleh majalah dan mencakup fitur Fotografi
fashion dan glamor.
8. Photojournalism dapat dianggap sebagai sekumpulan editorial fotografi.
Foto-foto yang dibuat dalam konteks ini diterima sebagai dokumentasi
berita.
 9. Potret dan pernikahan fotografi: foto dibuat dan dijual secara langsung ke
pengguna akhir dari gambar.
10.Fotografi lanskap menggambarkan lokasi.
11.Fotografi satwa liar menunjukkan kehidupan binatang.
12.Paparazzi adalah bentuk Photojournalism di mana fotografer menangkap
gambar terang dari atlet, selebriti, politisi, dan orang-orang terkemuka
lainnya.
13.PET fotografi melibatkan beberapa aspek yang mirip dengan potret studio
tradisional. Hotel ini juga dapat dilakukan dalam pencahayaan alami, di luar
sebuah studio, seperti di rumah klien.

Gambar panorama 360 derajat pemandangan dataran tinggi Chajnantor di Gurun

Atacama, Chili. Di tengah adalah Cerro Chajnantor itu sendiri. Ke kanan, di
dataran, adalah teleskop Atacama Pathfinder percobaan (APEX) dengan Cerro
Chascon di balik itu.

Pasar untuk pelayanan fotografi menunjukkan aforisme "A gambar bernilai seribu
words", yang memiliki dasar yang menarik dalam sejarah fotografi. Majalah dan
koran, perusahaan-perusahaan yang memasang situs Web, periklanan dan
kelompok lain membayar untuk fotografi.

Banyak orang mengambil foto untuk tujuan komersial. Organisasi dengan

anggaran dan kebutuhan untuk fotografi memiliki beberapa pilihan: mereka dapat
mempekerjakan seorang fotografer langsung, mengadakan sayembara, atau
memperoleh hak untuk foto-foto saham. Photo saham dapat diperoleh melalui
raksasa saham tradisional, seperti Getty Images atau Corbis; agen microstock
yang lebih kecil, seperti Fotolia; atau pasar-pasar web, seperti Cutcaster
SENI
Klasik Alfred Stieglitz foto, kelas dek The menunjukkan unik estetika foto hitam
putih.Selama abad ke-20, seni fotografi dan dokumenter fotografi menjadi
diterima oleh dunia seni berbahasa Inggris dan sistem galeri. Di Amerika Serikat,
sejumlah fotografer ternama, termasuk Alfred Stieglitz, Edward Steichen, John
Szarkowski, F. Holland hari, dan Edward Weston, menghabiskan hidup mereka
menganjurkan untuk fotografi sebagai seni yang baik. Pada pertama, dirancang
untuk seni fotografer berusaha meniru gaya lukisan. Gerakan ini disebut
piktorialisme, sering menggunakan fokus lembut untuk melihat melamun,
'romantis'. Reaksi yang, Weston, Ansel Adams, dan lain-lain membentuk f/64
kelompok untuk melakukan advokasi 'lurus fotografi', foto sebagai hal (fokus
tajam) dalam dirinya sendiri dan bukan tiruan dari sesuatu yang lain.

Estetika fotografi adalah masalah yang terus dibahas secara teratur, terutama di
kalangan artistik. Banyak seniman berpendapat bahwa fotografi adalah
reproduksi mekanik dari suatu gambar. Jika fotografi adalah otentik seni, fotografi
dalam konteks seni akan perlu redefinisi, seperti penentuan apa komponen foto
membuatnya indah ke penampil. Kontroversi dimulai dengan "written gambar
awal dengan light"; Nicéphore Niépce, Louis Daguerre, dan lain-lain di antara para
fotografer paling awal bertemu dengan pujian, tetapi beberapa mempertanyakan
jika pekerjaan mereka bertemu dengan definisi dan tujuan seni.

Clive Bell dalam esai klasik seni menyatakan bahwa hanya "significant form" dapat
membedakan seni dari apa itu tidak seni.
Klasik Alfred Stieglitz foto, kelas dek The menunjukkan unik estetika foto hitam
putih.

Harus ada beberapa kualitas yang satu tanpa yang tidak ada karya seni; memiliki
yang, di tingkat setidaknya, tidak ada kerja sama sekali tidak berharga. Apa yang
dimaksud dengan kualitas ini? Apa kualitas dibagi oleh semua objek yang
memancing emosi kita estetika? Apa kualitas umum untuk Sta. Sophia dan
jendela-jendela di Chartres, Meksiko patung, mangkuk Persia, Cina karpet, Giotto
di lukisan dinding di Padua, dan karya Poussin, Piero della Francesca dan
Cezanne? Hanya satu jawaban yang tampaknya mungkin-bentuk signifikan.
Masing-masing, baris dan warna yang dikombinasikan dengan cara tertentu,
hubungan bentuk, dan bentuk-bentuk tertentu aduk emosi kita estetika.

Pada 7 Februari 2007, Sotheby London dijual tahun 2001 foto 99 sen II Diptychon
untuk belum pernah terjadi sebelumnya $3,346,456 kepada penawar anonim,
sehingga yang paling mahal saat itu.

Konseptual fotografi berubah konsep atau gagasan menjadi sebuah foto.

Meskipun apa yang digambarkan dalam foto-foto benda nyata, subjek ketat
abstrak.

FOTO JURNALISME
Photojournalism adalah bentuk tertentu fotografi (mengumpulkan, mengedit, dan
menyajikan bahan berita untuk publikasi atau siaran) yang mempekerjakan
gambar untuk menceritakan sebuah cerita berita. Itu sekarang biasanya dipahami
untuk merujuk hanya gambar diam, tetapi dalam beberapa kasus istilah juga
merujuk ke video yang digunakan dalam jurnalisme Penyiaran. Photojournalism
dibedakan dari cabang-cabang lain dekat fotografi (misalnya, dokumenter
fotografi, fotografi dokumenter sosial, jalanan fotografi atau selebriti fotografi)
dengan mematuhi kerangka kerja etika kaku yang menuntut bahwa pekerjaan
menjadi kedua jujur dan adil sementara menceritakan kisah dalam istilah ketat
jurnalistik. Photojournalists membuat gambar yang berkontribusi kepada media
berita, dan membantu masyarakat yang terhubung dengan orang lain.
Photojournalists harus baik informasi dan berpengetahuan tentang peristiwa-
peristiwa yang terjadi tepat di luar pintu mereka. Mereka menyampaikan Berita
dalam format kreatif yang tidak hanya informatif, tapi juga menghibur.

ILMU PENGETAHUAN & FORENSIK

Wootton jembatan yang runtuh pada tahun 1861

Kamera memiliki sejarah panjang dan terhormat sebagai sarana untuk rekaman
fenomena ilmiah dari pertama menggunakan oleh Daguerre dan Fox-Talbot,
seperti peristiwa-peristiwa astronomi (gerhana misalnya), makhluk-makhluk kecil
dan tanaman ketika kamera terpasang ke lensa mata mikroskop (dalam
photomicroscopy) dan untuk fotografi makro spesimen yang lebih besar. Kamera
juga terbukti bermanfaat dalam rekaman TKP dan adegan dari kecelakaan, seperti
Jembatan Wootton runtuh pada tahun 1861. Metode yang digunakan dalam
menganalisis foto untuk digunakan dalam kasus hukum secara kolektif dikenal
sebagai forensik fotografi. Crime scene foto yang diambil dari sudut pandang tiga.
Titik pandang adalah ikhtisar, mid-range dan close-up.

Pada tahun 1845 Francis Ronalds, Direktur kehormatan dari Observatorium Kew,
menciptakan kamera sukses pertama untuk membuat rekaman terus-menerus
meteorologis dan pergeseran parameter. Mesin yang berbeda dihasilkan jejak
fotografi variasi menit demi menit tekanan atmosfer, suhu, kelembaban, atmosfer
listrik, dan tiga komponen pergeseran pasukan 12 atau 24 jam. Kamera yang
disediakan untuk banyak Observatorium di seluruh dunia dan menggunakan
beberapa tetap dalam sehingga ke abad ke-20. Charles Brooke sedikit kemudian
mengembangkan alat-alat serupa untuk Observatorium Greenwich.

Ilmu menggunakan gambar teknologi yang berasal dari desain Pin Hole kamera.
Mesin sinar-x di desain mirip dengan Pin Hole kamera dengan filter yang bermutu
tinggi dan radiasi laser. fotografi telah menjadi universal dalam rekaman peristiwa
dan data dalam ilmu dan teknik, dan di TKP atau kecelakaan adegan. Metode
telah diperpanjang jauh dengan menggunakan panjang gelombang lain, seperti
Fotografi inframerah dan ultraviolet fotografi, serta spektroskopi. Metode
tersebut pertama kali digunakan dalam era Victoria dan ditingkatkan jauh sejak
waktu itu.
Atom difoto pertama ditemukan pada 2012 oleh fisikawan Universitas Griffith,
Australia. Mereka menggunakan medan listrik untuk menjebak "Ion" elemen,
iterbium. Gambar direkam pada CCD, film fotografi elektronik.

Wootton bridge collapse in 1861

IMPLISASI SOSIAL & BUDAYA

Fotografi dapat digunakan baik untuk menangkap realitas dan menghasilkan
sebuah karya seni. Sementara manipulasi foto sering disukai pada awalnya, itu
akhirnya digunakan untuk sebagian besar untuk menghasilkan efek artistik.
Telanjang komposisi 19 dari 1988 oleh Jaan Künnap.

Musée de l' Elysee, didirikan pada tahun 1985 di Lausanne, adalah museum
fotografi pertama di Eropa.

Ada banyak pertanyaan yang sedang berlangsung tentang berbagai aspek

fotografi. Dalam menulis "On Photography" (1977), Susan Sontag membahas
keprihatinan tentang objektivitas fotografi. Ini adalah subjek yang sangat
diperdebatkan dalam komunitas fotografi. Sontag berpendapat, "To foto untuk
tepat hal yang difoto. Itu berarti menempatkan satu diri ke dalam hubungan
tertentu ke dunia yang terasa seperti pengetahuan, dan karena itu seperti
kekuatan. "fotografer memutuskan apa yang harus mengambil foto, unsur-unsur
apa untuk mengecualikan dan apa sudut untuk bingkai foto, dan faktor-faktor ini
mungkin mencerminkan konteks sosio historis tertentu. Sepanjang jalur tersebut,
dapat dikatakan bahwa fotografi adalah bentuk representasi subjektif.
Fotografi modern telah menimbulkan sejumlah kekhawatiran pada dampaknya
terhadap masyarakat. Di jendela belakang Alfred Hitchcock (1954), kamera
disajikan sebagai mempromosikan voyeurisme. 'Meskipun kamera adalah sebuah
gardu pandang, undang-undang untuk memotret adalah lebih dari pasif
mengamati'.

Kamera tidak perkosaan atau bahkan memiliki, meskipun mungkin menganggap,

mengganggu, pelanggaran, mendistorsi, mengeksploitasi, dan, pada jangkauan
terjauh metafora, membunuh – semua kegiatan itu, tidak seperti dorongan
seksual dan Sorongan, dapat dilakukan dari jarak jauh, dan dengan beberapa
detasemen.

Photography may be used both to capture

reality and to produce a work of art. While photo
manipulation was often frowned upon at first, it was
eventually used to great extent to produce artistic
effects. Nude composition 19 from 1988 by Jaan
Künnap.

Musée de l' Elysee, didirikan pada tahun 1985

di Lausanne, adalah museum fotografi
pertama di Eropa.

Digital imaging telah menimbulkan

kekhawatiran etis karena kemudahan
memanipulasi foto digital di pasca-
pengolahan. Banyak photojournalists telah
menyatakan mereka tidak akan memotong foto mereka atau dilarang dari
menggabungkan unsur-unsur dari beberapa foto untuk membuat
"photomontages foto", lewat mereka sebagai "real". Teknologi saat ini telah
membuat editing gambar relatif sederhana untuk bahkan para fotografer pemula.
Namun, perubahan terbaru dari pengolahan di-kamera memungkinkan sidik jari
digital foto untuk mendeteksi gangguan untuk tujuan forensik fotografi.

Fotografi adalah salah satu bentuk-bentuk media baru bahwa perubahan persepsi
dan mengubah struktur masyarakat. lebih lanjut kegelisahan telah menyebabkan
sekitar kamera dalam hal desensitisasi. Ketakutan bahwa gambar yang
mengganggu atau eksplisit secara luas dapat diakses anak-anak dan masyarakat
pada umumnya telah diajukan. Khususnya, foto perang dan pornografi yang
menyebabkan kegemparan. Sontag bersangkutan foto "to itu adalah untuk
mengubah orang menjadi benda-benda yang dapat dikuasai secara simbolis. "
desensitisasi diskusi berjalan bergandengan tangan dengan perdebatan tentang
gambar disensor. Sontag menulis nya keprihatinan bahwa kemampuan untuk
sensor gambar berarti fotografer memiliki kemampuan untuk membangun
realitas.

Salah satu praktik yang melaluinya fotografi merupakan masyarakat adalah

pariwisata. Pariwisata dan fotografi menggabungkan untuk membuat "tourist
gaze" di mana penduduk yang diposisikan dan didefinisikan oleh lensa kamera.
Namun, juga telah berpendapat bahwa ada "reverse gaze" melalui photographees
adat yang dapat posisi fotografer Wisata sebagai konsumen dangkal gambar.

Selain itu, fotografi telah menjadi topik dari banyak lagu dalam budaya populer.

HUKUM
Fotografi adalah kedua dibatasi serta dilindungi oleh hukum di banyak yurisdiksi.
Perlindungan foto biasanya dicapai melalui pemberian hak cipta atau moral bagi
para fotografer. Di Amerika Serikat, fotografi dilindungi sebagai hak Amandemen
Pertama dan orang dapat foto apa pun yang terlihat di ruang publik selama itu
adalah dalam tampilan polos. di Inggris hukum hari (anti-terorisme undang-
undang 2008) meningkatkan kekuatan polisi untuk mencegah orang, bahkan
tekan fotografer, mengambil gambar di tempat umum.