EDITORIAL

Agosto de 2011/ N1

Bienvenid@s a la primera entrega de Momento a Momento, una revista escrita por actores y dirigida a todo lector interesado en el mundo de la actuacin. Momento a Momento nace dentro del Programa de Tcnica Meisner de Javier Galit-Cava, impulsada por el mismo Javier y materializada por un grupo de integrantes del programa. Momento a Momento se propone el objetivo, tan necesario en cualquier comunidad, de alentar el intercambio de opiniones dentro del mbito de nuestra profesin, estando a abierta a los aportes de cualquier persona que quiera formar parte de l. Damos las gracias y la enhorabuena a tod@s l@s valientes que se han lanzado a esta propuesta, atrevindose a escribir y hacerse or. Gracias a todos aquellos que nos brindaron su apoyo y ayuda para que este proyecto tuviera forma y se hiciera realidad. Esperamos que disfruteis esta primera entrega y que, a travs de nuestro Blog, nos hagais llegar vuestros comentarios. Asimismo, os invitamos a participar envindonos artculos, cartas y todo lo que querais compartir. Esta revista inicia hoy un camino -muy largo y prolco esperamos-, de aprendizaje y crecimiento. Estamos aqu para servir cada vez ms y mejor. Deseamos que seais una parte activa, inquieta, curiosa y palpitante de este medio que ponemos hoy a vuestra disposicin. Queremos que vayais al teatro, al cine, que leais y reexioneis junto con nostros, que os expreseis. Y, con mucha ilusin, esperamos que tengais mucho que decir. Una vez ms, bienvenidos!

Muchas gracias a Carlos Meneguzzi, David Oltra, Flaco Zacaras ,Rubn Beltrn, a cada miembro del equipo de esta revista, y a todos los que han facilitado que Momento a Momento sea posible.

ENTREVISTA A ALFREDO SANZOL

Insisto mucho a los actores que traten al pblico como un actor ms.
por Carlos Daz
Es uno de los jvenes dramaturgos y directores con ms proyeccin del momento. Fund su propia compaa: Producciones del Callao.
Recientemente present su ltimo espectculo Das estupendos en la sala Villarroel de Barcelona, dentro de la programacin del GREC 2011.

Alfredo Sanzol (Pamplona, 1972) cuenta con una quincena de obras como director y autor. Entre otros ha sido alumno de Eduardo Vasco y ayudante de direccin de Gerardo Vera en el Centro Dramtico Nacional.Es digno heredero de Berlanga, Mihura, Ionesco, Pinter y contemporneo de Ricky Gervais, Woody Allen o Jim Carrey.Das Estupendosson diecisis historias en las que cada actor asume varios personajes, distintas caras que nos hacen decirle a alguien eso de "no me lo esperaba de ti" o "no te reconozco".

-En el ao 99 se reconoci tu trabajo siendo nominado en los premios Max por Como los griegos como mejor espectculo revelacin. Se ha hecho largo el camino? El camino no ha hecho ms que comenzar. Como dice el latinajo: Ars longa, vita brevis. El arte (la ciencia) es duradero pero la vida es breve. Yo me noto casi como un recin llegado. -Has armado: Si ese texto sali adelante fue porque estaba convencido de que era malsimo dirigiendo e hice lo que me dio la gana. En qu ha cambiado tu manera de dirigir desde entonces? He aumentado la escucha de mi mismo y de toda la gente que tengo a mi alrededor. Porque al principio te preocupas de resolver y te olvidas de lo principal, que es escuchar. -Pero sigues haciendo lo que te da la gana? S, en el buen sentido. Lo difcil es saber de qu tienes ganas. As que intento hacer lo que me da la gana. -Y ahora de qu tienes ganas? De descansar unos das en Asturias y hacer kayak en el mar que me gusta mucho. -Si Beckett invent la tragicomedia moderna y se anticip a su tiempo, qu te gustara que dijeran de tu trabajo en un futuro lejano? No lo he pensado nunca. Mmm De mi trabajo me gustara que al volver a leerlo, a verlo, siguiera diciendo algo, que no est muerto.

ENTREVISTA/ALFREDO SANZOL

El mayor riesgo del actor es comprometerse con la repeticin. Volver a hacer cada noche aquello que encontraste en un momento determinado siendo el a una narracin.

Das Estupendos

-Escribes las escenas in crescendo y las diriges con musicalidad pero eso puede provocar que el actor vaya a por un resultado sin arriesgar cada noche? El mayor riesgo del actor es comprometerse con la repeticin. Volver a hacer cada noche aquello que encontraste en un momento determinado siendo el a una narracin. Pasar por emociones y sentimientos cada noche para que se entienda la narracin y para que el pblico considere que es la primera vez que est pasando eso. Cuanto ms medido est ms sensacin de verdad dar. Y para el actor eso es lo verdaderamente complicado. Es decir, que si hay una zona que hay ocho semicorcheas seguidas, hacer las ocho semicorcheas y no hacer una negra o una redonda. -Das estupendos est plagada de chistes y circunstancias disparatadas. Si el pblico no re es porque el actor no ha sabido interpretar el texto o porque el director no ha sabido ajustarlo? El trabajo que hacemos no tiene por objetivo que el pblico se ra. Queremos contar una historia. No hacemos teatro de gags. El pblico reacciona de maneras muy variadas dependiendo de cada noche. Insisto mucho a los actores que no se anticipen al pblico, que lo traten como un actor ms. -Narra historias extremas ambientadas durante las vacaciones. Qu es lo ms rocambolesco que te ha ocurrido en el perodo estival? Me acuerdo un verano que volva de Pars y perd un TGV de alta velocidad y por no pasar noche all, empec a coger trenes regionales y tard veinte horas en llegar a Pamplona. -El montaje tiene mucho de autobiogrco. Uno de los momentos ms cmicos es cuando se habla de sexo con un meln. Esa parte tambin es autobiogrca? Un amigo lo vio en una peli porno. Se indign mucho y a m me hizo muchsima gracia. Lo que hay de autobiogrco no es tanto la ancdota como el sentimiento, la emocin. -Qu tiene que tener un da para que sea estupendo para Alfredo Sanzol? Estar a gusto con la gente que quiero. -Cul diras que ha sido el da ms estupendo de tu vida? El ms impresionante fue el da que naci mi hijo. -Dicen que tienes odo para el habla popular. El habla popular se ha materializado con los indignados, qu opinas respecto a ellos o al movimiento? Me encanta. Me dio mucho subidn porque creo que la sociedad civil espaola estaba dormida, me incluyo, que estaban pasando muchas cosas incomprensibles y no estbamos pidiendo cuentas. -Alfredo por qu te movilizaras? Un ser humano tiene derecho a una vivienda digna, educacin, sanidad y trabajo. Y esas cuatro cosas son fundamentales para poder vivir. Adems de que nos estamos cargando directamente un planeta. -En la obra se menciona a ETA te lo pensaste antes de incluir esa parte del texto? Personajes etarras en mis obras estn desde los inicios, desde Cous-cous y churros. Es algo que llevo viviendo desde que nac. Tengo 38 aos y esa realidad sigue estando presente. Para m la ETA es como un paisaje. Es algo tan extremo, que ha producido tanto sufrimiento, que no lo puedes obviar.

ENTREVISTA/ALFREDO SANZOL

Intentamos no poner lo que no hace falta pero que no falte nada de lo que hace falta. Hay que ser expresivos. Se trata de hacer lo que hay que hacer, lo justo dependiendo del momento en que est la accin.
-Para crear los personajes no slo buscas en tu memoria y en las personas que conoces, sino que buceas en Google. A qu le das ms importancia: a la direccin, al texto o a la actuacin? Escribo para pasrmelo bien con los actores. Creo que tanto el director como el autor como los actores son narradores. -Conoces la tcnica Meisner? No. Pero s quien es Sanford Meisner. -Consideras que tus actores escuchan momento a momento? Es lo que intentamos. Es lo complicado. -Qu herramientas utilizas en el proceso de ensayo con los actores? Primero intentamos construir una realidad que sea orgnica. Intentamos no poner lo que no hace falta pero que no falte nada de lo que hace falta. Hay que ser expresivos. Se trata de hacer lo que hay que hacer, lo justo dependiendo del momento en que est la accin. Hay que ser muy de plstico para llegar de unos sitios a otros. -Cabe destacar la homogeneidad en la interpretacin de cinco actores an no excesivamente mediticos. Te pasar como a otros compaeros de profesin que una vez ya tenis nombre slo trabajis con actores con nombre? Hay mucha presin para que lo hagas. Lo que hemos creado con mi compaa lo hemos creado todos a lo largo de muchos aos. Lo que me interesa del trabajo con los actores es la continuidad. Si yo empiezo a trabajar con un actor con nombre es porque luego me gustara desarrollar una continuidad con l. Al productor lo que le va a gustar es que tiene nombre. A m lo que me va a gustar es que es un buen actor con o sin nombre. Nunca he sido mitmano. De hecho no entiendo la mitomana. Lo que s entiendo es que el pblico vaya al teatro a ver un actor porque es un buen actor, no simplemente porque sale en la tele. -Esta obracompleta una triloga -formada tambin porRisas y destruccinyS, pero no lo soy- en torno a la bsqueda de la identidad. Has armado: "No creo que mi yo, mi identidad, sea algo inamovible, sino que est en constante cambio. Si me dicen algo que hice hace una dcada, seguro que ni me reconozco en esos actos". Te arrepientes de algo de lo vivido? S. Te tropiezas muchas veces. El problema es: se puede aprender sin arrepentirse, sin tropezarse? -Y se puede? Yo no lo he visto a nadie hacerlo. No s si se podr. Por ahora parece que nadie lo ha inventado. -Qu es lo que ms te gusta de Alfredo Sanzol? Joder!...Mmm Me gusta mucho que elijo muy rpido los mens que voy a comer. -Y lo que menos? Que como muy rpido.
Das Estupendos

ENTREVISTA/ALFREDO SANZOL

Para m el dinero es algo que sirve para tener tiempo.

Das Estupendos

-Tambin has hecho tu incursin en la televisin creando junto a Toni Cant y Sergio Guardado (guionista de 7 vidas) la comedia Living Lavapis y varios captulos de Pitiuses Resort para la productora Boca Boca. Cmo es que no te has dado dedicado ms a la pequea pantalla? El sistema de trabajo de la televisin no da tiempo a realizar un buen trabajo.

-Fue una experiencia de la que te sientes orgulloso y que adems te permiti vivir y pagar
facturas. Hay algo que no haras por dinero? Dicen que todo el mundo tiene un precio. Pero el asunto es que el precio sea muy alto. Yo hay muchsimas cosas que no hara por dinero. Para m el dinero es algo que sirve para tener tiempo. -Has armado: Cumplir tus sueos es difcil, pero ms todava conocer cules son tus sueos. Ya sabes cules son tu sueos o te conformas con lo que deca Caldernde la Barca que toda la vida es unsueo, ylos sueos, sueosson? (Re) En eso no estoy muy de acuerdo porque si no no hablaramos de sueos y de realidad. Otra cosa es que a veces la vida parezca un sueo, pero parece, no es que lo sea. Y a veces los sueos parecen realidad, pero parecen, no lo son. -Cules son tus sueos? Seguir buscando sueos. No conformarme. Puestos a desear que siga teniendo tanto xito cuando estrene en noviembre En la luna en el Teatro de la Abada.

por Carlos Daz

SER O NO SER. Dilemas de nuestra profesin en la actualidad. Parking Shakespeare:

Cuando el teatro va a la gente.

por Joaqun Daniel

Es una compaa catalana que monta las obras de Shakespeare al aire libre. Este es el 3 ao consecutivo que lo realizan y cada vez cuentan con ms apoyo del pblico.
Son casi las 9 de la noche de esta tarde de nes de julio. El sol comienza a esconderse. Ms de 400 personas aplauden de pie en este peculiar espacio en forma de espiral ubicado en medio del Parc de lestaci del Nord de Barcelona. Se acaba de representar El somni duna nit destiu de William Shakespeare, a cargo de la compaa Parking Shakespeare. Pep GarcaPascual, actor e impulsor de este proyecto, saluda junto a sus compaeros, una y otra vez al pblico fervorosamente agradecido por ese regalo artstico de 80 minutos. Hace casi 4 aos, haba venido desde Manresa de excursin exploradora, y caminaba por este mismo espacio convencido de que estaba en el parque de la Ciutadella, lugar que le haban recomendado para plasmar el proyecto. Entonces se dijo a s mismo: Aqu lo haremos. La confusin geogrca se confabul a favor de la iniciativa. La tradicin anglosajona de representar a Shakespeare en espacios al aire libre se viene dando en diferentes pases de Europa desde tiempos remotos. El mismo Pep GarcaPascual haba trabajado en una de estas compaas en Irlanda aos atrs. Entonces se dijo: Por qu no hacerlo en Catalua?.

SER O NO SER/ PARKING SHAKESPEARE

Para los actores es a la vez un regalo y un desafo.

Una vez de vuelta en su tierra, comenz a tantear a compaeros actores para llevar a cabo el proyecto. El primer texto escogido fue LAmansiment de la fria. Consiguieron la cesin de derechos del traductor Salvador Oliva, el mismo Pep se puso en el rol de director y, una vez obtenido el permiso de Parcs i Jardins, estrenaron en julio de 2009 en este espacio del Parque de lEstaci del Nord, que parece haber sido diseado para tal n (aunque la escultora norteamericana Beverly Pepper, creadora de los espacios del parque, seguramente no se debe haber imaginado esta situacin ni en sueos). El balance de aquella primera apuesta dej como saldo la auencia de 2000 espectadores en 2 semanas de funciones. Para el ao siguiente, fue el turno de La Comedia dels errors. Esta vez se convoc a Miquel Angel Ripeu para la direccin. La curiosidad de aquel montaje fue que consiguieron el apoyo de la marca de zapatillas Munich, con lo que se obtena el plus de ver a un Ege vestido de poca pero con bambas. El saldo tras las dos semanas de funciones marc un aumento signicativo: 2500 espectadores. La libertad y el desprejuicio de esta compaa para revisar a Shakespeare y compartirlo de manera tan original, inspir este ao al director invitado Joan Maria Segura a vestir a los personajes de El somni duna nit destiu con el mono verde que utilizan los jardineros de Parcs i Jardins. La nueva propuesta de direccin los llev tambin a romper el espacio escnico, jugando unas cuantos momentos de la obra en los pasillos que se forman entre las lneas de pblico. Una de las caractersticas de la obra de Shakespeare es que la escenografa est en el texto. Los personajes van diciendo este es el bosque o en este prado; sumado al imaginario del pblico hace que slo nos baste este espacio para presentar las obras, comenta Oscar Bosch, integrante de la compaa desde los inicios. Para los actores es a la vez un regalo y un desafo. No existe el cuadro, estn rodeados de pblico por todos lados, a 360, lo que los lleva a tener que actuar en un estado constante de giro.

Una de las caractersticas de la obra de Shakespeare es que la escenografa est en el texto.

SER O NO SER/ PARKING SHAKESPEARE

Por otro lado, la ausencia de luces y sonido, los obliga a actuar en un nivel muy alto de energa y a estar muy atentos a todo lo que pueda pasar alrededor, desde la sirena de una ambulancia hasta los comentarios de los nios que reaccionan sin el tacto adulto, incorporando todo lo que pasa, trabajando con lo que hay. Y en un espacio pblico hay de todo. Pep Garca-Pascual destaca que una de las cosas ms bonitas de este proyecto es haber reunido a actores de distintas escuelas. La heterogeneidad cuaja perfectamente y llena de matices a los espectculos. Es una costumbre que hay que recuperar en Catalua, la de la compaa que se sostiene en el tiempo. Para lograrlo acordamos este compromiso de 5 semanas al ao, sumando ensayos y temporada. Y hasta ahora, ms all de que se han buscado algunos reemplazos, 7 actores hemos estado en los 3 montajes, dice Pep mientras no para de saludar a la gente que le agradece. En un momento del espectculo, mientras los artesanos atenienses representan la obra, la ccin se rompe cuando uno de los actores lee un maniesto: Esta obra se tena que estrenar en el Festival Shakespeare de Matar, pero 11 das antes de debutar, el ayuntamiento de Matar decidi anular el festival, hecho que perjudic seriamente nuestro proyecto ya que con ese dinero nanciaramos lo invertido. Pero ante el mal trago, la compaa activ un sistema de crowdfunding, que consiste en conseguir una suerte mecenazgo entre sus seguidores a travs de la pgina web de Verkami, con el n de conseguir la cifra de 6000 euros. Ya llevan recaudados casi la mitad. En denitiva, en estos tiempos de crisis, de puertas que parecen cerradas, Pep Garca-Pascual y la compaa Parking Shakespeare dan ejemplo de que cmo las oportunidades pueden encontrarse saliendo del lugar de la queja y como ante las dicultades, la coherencia y la imaginacin son las mejores armas que tenemos para seguir en el camino.

www.parkingshakespeare.com

www.verkami.com/page/about

www.publicspace.org/es/obras/z021-parc-de-l-estacio-del-nord

DRAMATURGOS DE HOY JOS SANCHIS SINISTERRA por Adeline Flaun

Superar fronteras para transformar el mundo

El gran renovador de la dramaturgia catalana. Un creador que busca hacer del espectador un detective del mundo. Es necesario indagar, probar y que exista el derecho al error.

Nadie mejor para inaugurar el primer nmero de Momento a Momento que uno de los dramaturgos ms premiados y representados del teatro espaol contemporneo y un gran renovador de la escena espaola, Jos Sanchis Sinisterra (28 de junio de 1940, Valencia), tambin conocido por su labor docente y pedaggica en el campo teatral.

"En las fronteras, la estrategia y las armas tienen que ser distintas." -Maniesto del Teatro Fronterizo, 1977.
Es en el contexto socio-poltico de la dictadura franquista donde Jos Sanchis Sinisterra, a los 18 aos, empieza su apasionada y dedicada trayectoria dirigiendo el Teatro Espaol Universitario de la Facultad de Filosofa y Letras de Valencia. En 1977, con Franco muerto, Sanchis funda (junto a Vctor Martnez, Fernando Sarrais y Magi Mira) el Teatro Fronterizo, compaa dedicada a la experimentacin e inovacin teatral. En 1981, promueve la Asociacin Cultural Escena Alternativa, que funciona hasta 1984. De 1988 a 1997, es fundador y director de la Sala Beckett de Barcelona, entonces sede del Teatro Fronterizo. Entre 2005 y 2006, dirige el Teatro Metastasio Stabille de la Toscana (Italia). En diciembre 2010, crea en Madrid el Nuevo Teatro Fronterizo (NTF) nombre que remite a su primera experiencia histrica un centro de desarrollo teatral totalmente autogestionado y con el objetivo fundamental de continuar el proceso de investigacin del teatro y la teatralidad. En ese primer punto destaca la preocupacin por el trabajo del actor y cmo, ante una nueva dramaturgia, se hace necesaria una nueva actoralidad. Comprometido con la normalizacin de la lengua catalana a la vez que con su formacin castellana (lengua en la que escribe sus obras), Sanchis Sinisterra es un pionero teatral en la Barcelona de los aos 70 y 80 donde muchos le consideran hasta hoy como el padre de la renovada dramaturgia catalana.

DRAMATURGOS DE HOY/ JOS SANCHIS SINISTERRA

"Porque los vivos, en cuanto tenis la panza llena y os ponis corbata, lo olvidis todo"- Ay, Carmela!, 1986 .

"El contenido es la forma y la forma el contenido." -Samuel Beckett

Vinculado al estudio y a la enseanza de la literatura, ha reivindicado siempre la doble naturaleza literaria y escnica, del texto dramtico. A lo largo de sus investigaciones y creaciones, Sanchis Sinisterra desarrolla textos con contrastes (en el lenguaje y en los espacios) encontrando cmo expresar lo que, verbalmente, no se puede comunicar; rompe la sintaxis y empieza a utilizar los silencios; urga en lo metateatral; apela al existencialismo de Beckett y al marxismo de Brecht, convencido de que los espectadores de un hecho teatral se hacen ms conscientes de su propio territorio vital y pueden mejorarlo, si se comprometen a hacerlo conjuntamente, tumbando sus encarceladoras fronteras; intenta yuxtaponer y hacer interactuar epicidad, dramatismo y ceremonia, creando puentes entre el teatro pico, las narraciones orales populares y la representacin dramtica; intenta "conseguir un equilibrio entre emocin y reexin, entre identicacin y distanciacin, base indispensable para la consecucin de un autntico teatro popular". Para l, las fronteras no son los lmites sino el punto de partida para intentar ir ms all.

"Hay que obligar a lo posible a que ocurra" -J. Sanchis Sinisterra

A la hora de crear, Sanchis se considera antimetodista, "el texto me sorprende, nunca planico" dice, y vincula el teatro "con otros campos del pensamiento y del arte. El teatro no es un hecho aislado", el teatro es un espacio de mestizaje cultural; as que Sanchis apuesta por "establecer intercambios frtiles mutuos" con campos como la losofa, la lologa, la sociologa, las matemticas, la historia, la fsica cuntica o la psicoterapia sistmica; y se inspira con referentes como Bertold Brecht o Samuel Beckett. Tanto que "para ver la obra, el espectador tiene que ir con los deberes hechos": sus obras requieren un pblico que est dispuesto a escuchar y reexionar sobre lo que ocurre en el escenario, ya que desde la frontera se ven las distancias y la transgresin: "Quiero hacer del espectador un detective del mundo". Su dramaturgia es comprometida, atrevida y crtica; consigue mezclar poltica y humor, danza y drama, denuncia y msica, onirismo y cinismo. Naci en la Espaa franquista y sigue a la escucha de la actualidad y de su tiempo. Si sus personajes parecen prisioneros de un espacio sin salidas, consiguen cruzar fronteras en funcin de su momento vital, de su eleccin de pertenencia, de sus necesidades...; encuentran un nuevo momento que explorar despus de este otro momento presente. Y con ellos, Sanchis cambia, evoluciona, tumba sus propias fronteras.

"Cuntas palabras caben en un silencio?" -Testigo de poco, 1973.

"Es necesario indagar, probar y que exista el derecho al error." -J. Sanchis Sinisterra

DRAMATURGOS DE HOY/ JOS SANCHIS SINISTERRA

Ser artista es fracasar como ningn otro se atreve a fracasar() el fracaso es su universo(); hacer de esta sumisin, de esta aceptacin, de esta delidad al fracaso, una nueva oportunidad, un nuevo trmino de relacin, y de este acto imposible y necesario un acto expresivo, aunque slo sea de s mismo, de su imposibilidad, de su necesidad. -Samuel Beckett

Le debemos alrededor de una treintena de textos (y ms por venir, esperemos) tal como Algo as como Hamlet (1970), viaje inicitico hacia la libertad (el Pars de la poca franquista) desde la memoria; aque o de piojos y actores (1980), obra maestra de teatralidad fronteriza, a menudo comparada con Esperando a Godot de Samuel Beckett por su metateatro, "Reexin in situ sobre la condicin del actor y sus relaciones con el pblico"; Ay, Carmela! Elega de una guerra cvil (1986), otra obra maestra sobre el riesgo de la denuncia y el deber de la memoria; Los gurantes (1986-1988), metfora en la que la rebelin de los gurantes de una obra de teatro homenajea la insurreccin del pueblo de Nicaragua (y, por extensin, de todos los "gurantes" de la Historia) contra el orden establecido; El lector por horas (1996), pieza sobre el poder de la palabra y la inevitable implicacin de quien la lee y la interpreta; o Sangre Lunar (2001), con una mujer mantenida en estado vegetativo, un abuso que dar luz a un nio, las egostas expectativas del entorno y, en el silencio, la hiperconsciencia de lo que no se puede palpar: la vida.

por Adeline Flaun

OPININ

TEATRO
por Roser De Castro

LA NOSTRA CLASSE de Tadeusz Slobodzianek La puesta en escena de Carme Portaceli es precisa en su idea de contar la historia y que nada la entorpezca.
Direccin: Carme Portaceli Intrpretes: David Bags, Rosa Boladeras, Jordi Brunet, Ferran Carvajal, Roger Casamajor, Llusa Castell, Gabriela Flores, Albert Prez, Xavier Ripoll i Albert Triola. Teatre Lliure de Grcia/ Dentro del Festival Grec. El ao 1941, cerca de 1600 judos murieron quemados en la localidad polonesa de Jedwbane. La versin ocial de la historia hizo a los ocupantes nazis responsables, pero dos estudios publicados a principios de este siglo demostraron que los autores de la masacre fueron, de hecho, los mismos compaeros y vecinos de las vctimas. Partiendo de este material histrico, la obra pone en escena a diez compaeros de clase, cinco catlicos y cinco judos; y a travs de diferentes escenas y monlogos presentados en forma de lecciones de clase, nos cuenta los hechos acaecidos antes, durante y despus de esta tragedia. La nostra classe no es un espectculo fcil de digerir. Si bien el tema es, ya sobre el papel, duro, es adems presentado sin ninguna concesin. La mayor parte de la historia se cuenta directamente al espectador. Su duracin, cerca de tres horas, tampoco ayuda a alentar al espectador a correr al teatro. Pero hay que correr y verlo. El texto es contundente, precioso y nada maniqueo. La puesta en escena de Carme Portaceli es precisa en su idea de contar la historia y que nada la entorpezca. Sita la accin en una clase de escuela, una escenografa sencilla que proporciona juego a los intrpretes. Los monlogos, escenas, cartas que interpretan los actores se intercalan con una partitura de movimiento minimalista que acenta lo grotesco de unos personajes que son a la vez vctimas, ejecutores y fantasmas que actan como tteres movidos por los hilos de los fanatismos. Los intrpretes estn francamente brillantes en conjunto. Es un placer ver instrumentos potentes como los suyos, con un trabajo de voz y cuerpo tan bien ejecutado. En particular, el monlogo de Rosa Boladeras contando la tragedia y el nal de la obra servido por Llusa Castell son dos clases magistrales de cmo aterrizar un texto al pblico. La nostra classe cala hondo. Hay que agradecer profundamente la valenta de llevar una propuesta as a los teatros. Teatro no solo perfectamente escrito, dirigido e interpretado, sino absolutamente necesario en su mensaje que nos alerta de lo peligroso - y lo fcil - que es dejarse llevar por la intolerancia y el fanatismo. La nostra classe podr verse de nuevo, esta vez en el Teatre Lliure de Monjuc, en la programacin de la prxima temporada 2011-2012.

CINE DE AYER Y HOY

HEROIS/ EVA AL DESNUDO

Herois
Un admirable equilibrio entre comedia y drama que nos devuelve a nuestra niez.

por Merc Espelleta

DIRECTOR: Pau Freixas GUIN: Albert Espinosa, Pau Freixas MUSICA: Arnau Bataller FOTOGRAFIA: Julin Elizalde REPARTO: lex Brendemhl, Eva Santolaria, Emma Surez, Llus Homar, Ferran Rull, lex Monner, Mireia Vilapuig, Joan Sorribes, Marc Balaguer, Nerea Camacho, Ana Lizarn, Constantino Romero, David Fernndez, Montse Prez, Elsa Anka

Herois gan la Biznaga de Plata, Premio del pblico en el Festival de Mlaga del 2010, donde se present en su versin original en cataln. Ganar un festival de cine no es sinnimo de buena pelcula pero en este caso lo es. La vi en un pase que hicieron en el festival de Sitges y han sido unos de los 90 minutos ms maravillosos que he pasado en mucho tiempo. Viendo la pelcula me emocion, re, llor. Y sobre todo comulgo completamente con el mensaje que nos transmite: "recuerda los buenos momentos porque no los volvers a vivir". Es una pelcula para verla sin juzgar, dejndote llevar por esas historias que pueden recordarte o no tu niez, pero que seguramente te harn sentir y vibrar como tuyas. Narrada paralelamente en dos tiempos histricos diferentes -el presente y los aos 80- cuenta la historia de una pandilla de pre-adolescentes y el ltimo verano que pasaron juntos en el pueblo donde siempre han veraneado. Con qu intensidad vivieron su primer amor, su primera aventura y cmo se sintieron hroes cuando luchaban por conseguir aquella cabaa mgica que les poda conceder todos sus deseos. Hay un buen trabajo de direccin, los actores estn muy de verdad en casi todos los momentos. Estupendo Alex Brendemhl y Lluis Homar. Los nios son un descubrimiento en general, aunque hay momentos en que se les ve perdidos y hubieran necesitado un buen coach de actores.

www.youtube.com/watch?v=EbrM3Gbymmo

por Claudia Caas

Eva al desnudo
Una de las mejores interpretaciones femeninas de la historia en una obra maestra que nos ensea la vida del teatro.
TITULO ORIGINAL: All about Eve GENERO: Drama/ Teatro DIRECCIN Y GUION: Joseph L.Mankiewicz MUSICA: Alfred Newman. REPARTO: Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders, Celeste Holm, Gary Merril, Hugh Marlowe.

Eva al desnudo es una pelcula norteamericana estrenada en 1950 y galardonada con 6 premios Oscar, entre ellos el de mejor pelcula. Este film esta basado en la novela The Wisdom of Eve escrita por Mary Orr. La pelcula narra la experiencia de una actriz reconocida llamada Margo Channing (Bette Davis) que se encuentra con una gran admiradora, Eva ( Anne Baxter). Poco a poco descubriremos que Eva es una gran manipuladora y que, como tal, va destrozando y amenazando la carrera artstica, profesional y personal de Margo. Eva al Desnudo nos permite adentrarnos en la pura vida del teatro, con todos sus personajes: desde los productores, los crticos y las grandes actrices veteranas hasta las ambiciosas actrices que empiezan y ansan un primer papel. Una historia que nos muestra el increble mundo detrs de las bambalinas: el de los escenarios, los egos, las envidias, la farndula y las miserias y ambiciones en la humanidad de las actrices. La pelcula no solamente parte de un guin y una historia fascinantes, si no que adems se apoya en interpretaciones excepcionales. El magnfico trabajo que ofrece Bette Davis es algo que no debe perderse nadie; una interpretacin magistral, junto a un excelente reparto en el que destaca tambin George Sanders. Una dato curioso acerca de esta pelcula es que incluye una de las primeras apariciones en cine de Marilyn Monroe, interpretando a una joven algo tonta.

www.youtube.com/watch?v=GCLF9WN0MOM&feature=related

PEDAGOGIA TEATRAL

La eleccin corresponde a cada quien.

por Laura Oro

El verdadero arte es tan profundo, intrincado y diverso como la mente y el alma de los seres humanos que lo crean. -David Mamet.

Supongamos un ser humano como cualquiera de nosotros/as que nacimos, tuvimos una infancia media -pero nos vamos a decidir por una infancia feliz-, crecimos, tuvimos una adolescencia media tambin -ms o menos conictiva-, en nuestro deseo de ser personas y en ese desarrollo nos fuimos convirtiendo en adultos y un da decidimos que Queramos serACTOR/ACTRIZ Vamos a suponer que la eleccin y el deseo de ser actor/ actriz son genuinos. Por ahora. Comienza as la bsqueda de una escuela que nos otorga en tres aos un diploma para poder demostrar que nos hemos formado y ya somos Actores. Y comienzan las ofertas. Y para gustos, colores. Como no sabemos nada de tcnica buscamos escuelas de renombre y, a ser posible, que nos demuestren que tal o cual actor o actriz meditico (por no decir famoso) ha salido de all. Tambin miramos que tengan buenas instalaciones y -ya como guinda del pastel- que los profesores gocen de reconocimiento por haber sido el actor o la actriz de..., etc. Y asistimos a las clases, pero con la mirada puesta ya en un representante o un director de casting, o en cualquier productor de turno. Queremos ser actores y vamos a por todas. Pero se nos olvida algo, algo esencial: se nos olvida la palabra ARTE. Se nos olvida que el actor/actriz es un artista (o debera serlo). Dice David Mamet: El arte autntico no es sencillo. El verdadero arte es tan profundo, intrincado y diverso como la mente y el alma de los seres humanos que lo crean. Si nos tomamos en serio las palabras de Mamet,cmo es posible que estemos pensando en un representante, o en un director de casting o en un productor antes que en el desafo que conlleva llegar a ser un verdadero artista en el arte de ser actor? Quizs porque nunca nos planteamos la pregunta adecuada? Quizs porque nos obnubilamos con el glamour que desprende dicha profesin: premios, estas, galas, etc.? Por qu decidimos un da que queramos ser actor/actriz? Podramos seguir enumerando interrogantes que nos confundiran an ms o nos obligaran a sentarnos en el lmite del abismo (parafraseando a Javier GalitCava) para, de esa manera, decidir si retrocedemos los pasos necesarios hacia la estabilidad de una vida tranquila o nos lanzamos al abismo buscando esa sensacin que nos abra la puerta que conduce al camino de ser un verdadero artista. La eleccin corresponde a cada quien.

QUIN ES QUIN/ ACTORES Y ACTRICES

por Manoli Nieto
Elena Fortuny es una de las actrices jvenes del panorama teatral cataln. Nacida en Valladolid, ha sido nominada en diversas ocasiones por sus interpretaciones en teatro (Premios MAX, Premios Teatre BCN, Premios Butaca.) Reejando siempre una gran dedicacin, entrega y amor hacia su profesin, ha trabajado con directores como ngels Aymar, Marta Gil Polo, Xicu Mas, Javier Daulte, Carol Lpez,Cristina Schmutz, Tamzin Townsend, Josep Maria Mestres, y Taro Nakamura entre otros. Actriz todo-terreno, capaz de afrontar desde un texto de Shakespeare hasta participar como intrprete en una pieza de teatro-danza o cantar en un musical, ha trabajado tambin en la gran pantalla y en diversas series televisivas, as como dirigiendo actores en la obra musical Merrily we roll along. Obtuvo el premio extraordinario en el 2002 otorgado por el Institut del Teatre de Barcelona y ha estudiado canto y voz con profesores como Daniel Angls, Christine Adaire, Anna Catal y Helen Rowson. Combina su trabajo de actriz con el de profesora de interpretacin, voz y diccin castellana y catalana. Ha trabajado en Salvats, Hair, Eileen Shakespeare, La Conquesta del Pol Sud, Trueta, Tres versions de la vida, Intimitat, No dormim, God is a DJ, Porno, Setsuko, Els Justos, La Tempesta, La lla del mar y en Fashion Feeling Music, entre otros. En televisin la hemos visto en La Sagrada Famlia, Ventdelpl, Vinagre, Porca Misria, Jet Lag y Les mil i una. En cine ha participado en Las dos vidas de Andrs Rabadn y en Amor en defensa propia.

ELENA FORTUNY
ENLACES: http://www.youtube.com/watch? v=TIzfzia4CqM http://www.lauraramon.com/ perl.php?tabla=actrices&id=24 http://aadpc.cat/minisitescodi/ presentacio.php?id=121

ANDREW TARBET

Andrew Tarbet naci en Buffalo, Nueva York, Estados Unidos, de padre canadiense y madre neoyorquina. Estudi en Montreal, en el National Theatre School of Canad y lleva veinte aos ejerciendo como actor. Su trabajo es profundo y con muchos matices. Sabe conectar con la humanidad del pblico a travs de la humanidad que encuentra en cada personaje. Se estren como maestro de Ceremonias en el espectculo Saltimbanco del Cirque du Soleil. Ha tenido parte en diferentes series de televisin y pelculas en Norte Amrica y Espaa: Under the Piano, Curtains, Rowing Through, Any Mother's Son, My Own Country, A Father for Brittany, Family of Cops III: Under Suspicion, Crime in Connecticut: The Story of Alex Kelly, If You Believe, Apartment Hunting, Bruiser, Rats and Rabbits, Blessed Stranger: After Flight 111, Jett Jackson: The Movie, The Day Reagan Was Shot, Between Strangers, Touching Wild Horses, Terminal Invasion, Walking Tall, La Pantera Rosa, Pisando fuerte, In memorium, Mensaka, Fugitivas y El Kasern. En Catalua ha aparecido adems en series de televisin como Indels y Estaci denlla, entre otras. Despus de participar en la comedia romntica Caf Ol, en el ao 2001, junto a la actriz catalana Laia Marull, se radic en Barcelona. Uno de sus trabajos ms recientes ha sido en la maravillosa, fresca y exitosa obra dirigida por Julio Manrique Coses que deiem avui, producida en el marco del Festival Grec, con la que se encuentra actualmente de gira.

QUIN ES QUIN/ ACTORES Y ACTRICES

MARIBEL IBARZ

Actriz catalana nacida en Barcelona, Maribel Ibarz, ha sido premiada con el Premio Abanico y nominada en los Premios Butaca por su desempeo actoral en el espectculo Tempus. Su trabajo reeja el bagaje de muchsimos aos sobre el escenario y una entrega y generosidad inmensas. Ha trabajado con directores como Cristina Gmiz, Nicols Rivero, Joan Llus Bozzo, Joan Oller, Paco Mir, Paul Garrington, Andrew Wale y Carles Santos entre otros. Adems de actriz es cantante y bailarina. Con ms de quince aos de formacin, ha estudiado canto y msica en el Conservatorio de Barcelona, tcnica Voice Craft, danza clsica y jazz. Su slida formacin actoral ha sido construida con profesores como Javier Daulte, Tamzin Towsend y Jordi Mesalles. Est graduada en Tcnica Meisner con Javier Galit-Cava. La hemos visto sobre las tablas en los espectculos Maggie and Maggy, Ahora, Cuntame (espectculo de creacin personal), Llarga nit de silenci, Con la Muerte En Los Tacones, Mamma Mia!, Mikado, Somnis D'Una Nit D'Estiu, Misa de L.Bernstein, La Venganza De Don Mendo, El Llibre De Les Bsties y Esplndida Vergonya. En televisin ha trabajado en las series La Sagrada Famlia, El Gran Qu y De Moda, entre otras. En cine: El Perfume y Babaouo.

ENLACES: http://aadpc.cat/minisitescodi/ treballs.php?id=414 http://vimeo.com/6685072

EN PROCESO SPTIMA NOCHE TEMTICA DE LESPECFICA

Desde hace ms de tres aos la Plataforma de Actores y Actrices LEspecca lleva a cabo sus ya tradicionales noches temticas. Las noches temticas brindan un espacio de investigacin y representacin en el que los actores desarrollan escenas y otras formas de expresin artstica (como canto, danza o tteres) movidos por su propio inters y curiosidad. Las noches temticas comenzaron cuando LEspecca contaba con un nmero reducido de miembros, y las dos primeras que se realizaron nacieron de propuestas grupales. A partir de entonces, y a medida que iba creciendo el nmero de integrantes de la Plataforma, las noches temticas comenzaron a gestarse en torno a la propuesta de dos o tres personas impulsoras, unidas por las ganas de explorar un autor o un tema. As vieron la luz la Nit Kolts, la Noche Mamet, el combate Williams vs. Miller y la Noche Lorca. Las noches temticas resultan sumamente valiosas y enriquecedoras no solo para la exploracin a nivel actoral, si no tambin para experimentar los roles de direccin, produccin, y la posibilidad de trabajar con un gran nmero de compaeros (incluyendo artistas ajenos a LEspecca) en una creacin colectiva; todo ello bajo unas premisas y una losofa de trabajo muy concretas que cimentan la Plataforma. En estas circunstancias, la cooperacin y la generosidad de los participantes se tornan muy importantes. Los das 26 y 27 de Julio se realiz el casting de actores para la nueva noche temtica promovida por Romina Cocca, y coordinada por el equipo que completan Pablo Bravo, Claudia Caas y Emilia Ruiz. El nmero de candidatos fue elevado, poniendo una vez ms de relieve tanto las ganas y la disposicin para participar en este tipo de proyectos laboratorio, como el profesionalismo con el que muchos actores se preparan para una prueba. La idea de convocar castings para las noches temticas surge no solo de la necesidad de seleccionar el nmero de personas que particpan (LEspecca cuenta hoy con ms de 80 miembros e invita tambin a formar parte de sus proyectos a todos los actores del Programa de Tcnica Meisner de Javier GalitCava y a todo artista que ellos deseen invitar a su vez) si no como una manera de incentivar y reclamar el aumento de audiciones abiertas en el mbito de nuestra profesin, el cine y el teatro en general. Adems, el solo hecho de prepararse y presentarse a un casting es una oportunidad de ejercicio y aprendizaje para los actores. En la misma medida resulta extremadamente valioso y revelador para aquellos que se ponen del otro lado, observando y decidiendo. La sptima de las noches temticas gira en torno a las bajas pasiones humanas. En esta ocasin se busca profundizar en el tema elegido a travs de material (de diversos autores y de creacin propia) propuesto por los artistas participantes, haciendo un uso muy dinmico tanto de dicho material como del espacio en el que se representar. El sitio donde se llevar a cabo est aun por conrmarse. Los ensayos tendrn lugar durante los meses de septiembre y noviembre de este ao y las funciones (en principio cuatro nicas) se harn en la segunda mitad de noviembre.

Para saber ms sobre este proyecto, escribid a: proyectonit7@gmail.com

LO QUE HAY QUE VER

CINE
por Claudia Caas y Merc Espelleta

Midnight in Paris

Un retorno a la nostalgia
El ltimo lm de Woody Allen se ha convertido en la pelcula ms taquillera en Norteamrica de toda su lmografa, recogiendo excelentes crticas que admiran esta historia llena de encanto, humor e inteligencia. SINOPSIS: Un escritor Norteamericano viaja a Pars con su prometida y los padres de ella. Mientras llevan a cabo algunos preparativos para la boda, l decide vagar a solas por las calles de Pars. Ser entonces cuando realice un gran viaje por las viejas historias de la ciudad, encontrndose con grandes personajes que cambiarn su vida. Gnero: Comedia romntica, fantstico. Pas: E.E.U.U. Direccin y guin: Woody Allen. Actores: Owen Wilson, Marion Cotillard, Rachel McAdams, Adrien Brody, Michael Sheen, Carla Bruni.

SITIO OFICIAL: www.midnightinparislapelicula.com

Un cuento chino

Emotiva y humana

SINOPSIS: Roberto vive anclado en el pasado, hasta que un da un extrao evento del destino logra despertarlo y traerlo de regreso. Es la historia de un argentino y un chino unidos por una vaca que cae del cielo. Una muy buena comedia dramtica, llena de gran sensibilidad con los personajes y las relaciones humanas. Gnero: Comedia, Pas: Argentina | Espaa Direccin y guin: Sebastin Borensztein Actores: Ricardo Darn, Muriel Santa Ana, Ignacio Huang, Vivian El Jaber, Ivn Romanelli, Javier Pinto

www.youtube.com/watch?v=onfIJVgS3Fo

LIBRO RECOMENDADO

Maniesto, de DAVID MAMET

por Roser De Castro

Editorial Seix Barral. Precio aproximado: 17.00 euros.

David Mamet es polmico por naturaleza. Se autodene como un payaso. En su ltimo ensayo vuelve a la carga decidido a destruir ciertas verdades incontestables del teatro para abogar por una idea base que repite una y otra vez: la gente va al teatro a pasarlo bien y a que le cuenten una historia. Para eso, no duda en cargar contra las performance, el tiempo de trabajo excesivo de mesa que se destina a los ensayos, el teatro poltico y moral, las subvenciones o el sistema de abonos para el pblico. Si bien Verdad o mentira iba destinado a los actores, Maniesto parece una llamada de atencin, sobretodo, a la gura del director. De una forma clara, directa y a veces hasta obscena, Maniesto pretende instruir al director para ir a favor de la historia, el trabajo actoral y el pblico. Para muestra, estas son algunas de las perlas que suelta Mamet: Que un director haga algo interesante con una obra es algo peor que una hereja: es impertinencia; Nunca le pidas al actor que haga algo ms complicado que abrir una ventana, o Hace falta un director (para montar una obra)? No. Maniesto es un libro tan hertico, incmodo y arrogante como su autor, y es de imprescindible lectura para todos aquellos que nos dedicamos al teatro a nivel profesional. Incluso cuando no estamos, en absoluto, de acuerdo con algunas de sus armaciones, la pasin por el teatro de Mamet inspira, y mucho.

CURSOS Cmo podemos encontrar nuestro CLOWN?/ Philippe Gaulier por Emilia Ruiz

Cundo: del 12 al 16 de septiembre Dnde: Nau Ivanow. C/ Hondures 28 - 30, 08027, Barcelona. T: 93 340 74 68.

Philippe Gaulier regresa nuevamente a Barcelona, invitado por la Asociacin Parnassus Produccions (Eva Blay Martn, blayeva@hotmail.com), para presentar su ltimo libro La Torturadora, y el Taller de Clown que impartir del 12 al 16 de septiembre en la Nau Ivanow de Barcelona. La mirada penetrante de este gran maestro y su extraordinario sentido del humor te desarman totalmente, utilizando el mtodo ms simple, divertido y ligero: el JUEGO. Para Philippe Gaulier el Clown convencional es bochornoso. Dene al clown como un idiota maravilloso, tan grande como Falstaff, tan humano como Rabelais, divertido como Cervantes, cndido como Italo Calvino, bromista como Raymond Queneau, revolucionario como Jacques Prvert, irreverente como Boris Via, hilarante y jocoso como l mismo. El trabajo del clown es provocar las carcajadas del pblico. El clown que simplemente hace sonrer al pblico, no es ms que un mimo bochornoso. Cmo podemos encontrar nuestro clown? Siguiendo este lema al pie de la letra: si la risa explota, mi clown se acerca, si la risa calla mi clown se aleja. Philippe Gaulier naci en Pars el 4 de marzo de 1943 y estudi en la escuela Jacques Lecoq, donde ms tarde ejerci como profesor. La cole Philippe Gaulier fue fundada por Philippe Gaulier y Mnica Pegneaux en 1980.

www.ecolephilippegaulier.com

www.nauivanow.com nauivanow@nauivanow.com

CUIDAR EL INSTRUMENTO: TCNICAS DE MOVIMIENTO Y VOZ

El Mtodo Pilates
por Ricard Salom

Pilates:
Mucho ms que una tabla de ejercicios

Qu es, quin lo cre y por qu se ha puesto tan de moda. Qu nos puede aportar a los actores y actrices
El mtodo Pilates es la suma de vivencias y casualidades de su creador, Joseph Hubertus Pilates, alemn de ascendencia griega, gran deportista y artista a la vez. Despus de aos de practicar muchos y variados deportes, de vivir el horror de la Primera Guerra Mundial, de empaparse de conocimientos sobre el cuerpo humano, leer muchos libros y rodearse de bailarines, crea la Controloga, que ms tarde acabar llamndose, en honor a su nombre, el mtodo Pilates. Un hombre es tan joven como su columna vertebral. Pilates es una secuencia de movimientos con un orden concreto y lgico y algunas (muy pocas) repeticiones. Esos movimientos pueden ser ejecutados en el suelo (mat), o en aparatos que el mismo Joseph Pilates invent (reformer, cadillac, chair, barril.), dependiendo del nivel y las necesidades del alumno, pero siempre respetando unos principios fundamentales que Joe, como lo llamaban sus amigos, desarroll para su mtodo: Concentracin, respiracin, centralizacin, control, precisin y uidez. El mtodo empieza a conocerse en 1926, cuando Joe y Clara, su mujer y cmplice, recin llegados de Europa, abren el primer estudio de Controloga en Manhattan, justo al lado del New York City Ballet. Numerosos coregrafos y bailarines, entre ellos Marta Graham, popularizaron y dieron a conocer este maravilloso mtodo: al practicarlo observaron cmo mejoraban y se recuperaban rpidamente de sus lesiones, se liberaban de tensiones acumuladas debidas al sobreentreno, y tenan un mayor control sobre todo su cuerpo, lo que les permita ser mejores bailarines y bailarinas.

Ms tarde, en los aos 70, Ron Fletcher, bailarn y alumno directo de Joe y Clara, abre un estudio de Pilates en Beverly Hills, y es all donde los actores y actrices entran mas en contacto con el mtodo. Algunos de ellos, ya famosos, lo darn a conocer al mundo. El movimiento cura, Pilates es movimiento He de decir que soy un entusiasta de este mtodo. En mi experiencia, comenzar a practicar esta tcnica cambi para siempre la manera de relacionarme conmigo mismo; despus de muchos aos de practicar deporte y bailar diferentes estilos de danza entend muchas cosas, empec a moverme de otra manera, a sentirme mejor, a quererme ms. Un milagro? No, movimientos que me hacan conectarme con mi respiracin, mis msculos, con el espacio, con mi yo ms profundo. A los actores y actrices, Pilates tambin les aporta una serie de ejercicios que se realizan en el suelo, sin necesidad de mquinas, y que pueden servirles de calentamiento fsico y mental antes de una obra, una clase o simplemente para mantenerse en buena forma fsica, fuertes y exibles. Pero hay algo muy importante a tener en cuenta: el profesional que da clases de Pilates. Hay muchos, buenos y menos buenos, y no hay que conar nunca nuestro cuerpo a cualquiera. Y es una tcnica en que los ttulos no importan tanto como la experiencia, las

CUIDAR EL INSTRUMENTO/ PILATES

El movimiento cura, Pilates es movimiento

Pilates: ejercicios inteligentes, con resultados permanentes

instrucciones, las palabras, la sensibilidad y el contacto. Para terminar, os dejo algunos vdeos del autntico Joseph Pilates en plena accin. Los que lo conocieron, dicen de l que era un genio loco que vesta casi siempre con unos pequeos shorts y nada ms, incluso durante los fros inviernos de Nueva York. Que os gusten los vdeos y a practicar!
VIDEOS: http://www.youtube.com/watch?v=ssMboyaEzws&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=rA6pqi_gWg4&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=pLQ9ZbnYU0&feature=related

Si queris ms informacin: http://www.classicalpilates.net/

Fuentes: Your health: a corrective system of exercising that revolutionizes the entire eld of physical education ("Tu salud: Un sistema correctivo de ejercicio que revoluciona todo el campo de la Educacin Fsica") de Joseph Pilates. Return to life through contrology ("Regreso a la vida a travs de la controloga") de Joseph Pilates.

EDUCACIN FINANCIERA

por ngel Maestre

El error es tomar decisiones nancieras desde la emocin.

/N1

Durante muchos aos, antes de dedicarme a mi profesin de actor, he desarrollado mi actividad profesional en el mundo de las nanzas como analista de inversiones, asesor econmico y nanciero de mltiples empresas, auditor de cuentas y gestor de patrimonios; todo esto aderezado adems con la graticante actividad de la formacin de mandos superiores e intermedios en el mbito empresarial. Todos estos aos me han dado la oportunidad de relacionarme con todo tipo de personas: empresarios, empleados de estos empresarios, sindicalistas, polticos, analistas nancieros, corredores de bolsa, banqueros, empleados de estos banqueros, estudiantes de administracin de empresas etc. De alguna manera a todos ellos se les presume cierto conocimiento del funcionamiento de las nanzas -al menos en los mbitos que les corresponde- pero, lamentablemente, llego, despus de un largo recorrido, a la conclusin de que en general existe una gran carencia en cuanto a una educacin nanciera bsica. Si a toda esta gente se le detecta esa carencia, me pregunto: Cmo est el resto? Cmo se deenden todas aquellas personas que ni siquiera se han formado en estos mbitos?. No podemos olvidar que todo el mundo utiliza, maneja y toma decisiones relacionadas con el dinero. Actualmente, en la poca que estamos viviendo, en la que la palabra -mal utilizada por cierto- crisis (la palabra correcta es depresin) es la ms oda, que no escuchada, queda patente, al menos desde mi punto de vista, una clara necesidad para todos: hace falta educar en el mbito nanciero, implantar en los colegios, en las guarderas, desde muy temprana edad, una adecuada educacin nanciera. Esto hoy no existe, la nica formacin a este respecto para los nios que en unos aos empezarn a comprarse el coche, a rmar sus hipotecas, a rmar contratos de alquiler y a tener hijos, es la que respiran en casa. Aprenden del comportamiento de los padres, que hoy son los que en casa hablan de crisis, de llegar a n de mes, que son los que tienen caras serias por sus problemas nancieros, por la prdida del empleo o por la quiebra de la empresa que tanto esfuerzo les cost levantar. Los nios aprenden de lo que ven, y de lo que escuchan; as que lo que estn aprendiendo les parecer normal en otro momento de su vida. Por ejemplo, no valorar los riesgos de la compra y nanciacin de una vivienda, as de sencillo. Hoy en da los padres agobiados por la situacin se ven desbordados por el miedo y entonces este es el que inculcan a los hijos, y creyendo que hacen lo mejor dan consejos desde el miedo para evitar que sus hijos se encuentren en la misma situacin. Pero qu pasaba en aos atrs, antes de esta tan renombrada crisis?; mucha gente viva muy por encima de sus posibilidades, entonces no era el miedo la emocin dominante, si no la codicia, el deseo de tenerlo todo y tenerlo ya. Se daba curiosamente un absoluto desprecio por el precio. Qu sucede entonces? Qu pasa con el dinero?. Sucede que lejos de existir una adecuada formacin en las edades tempranas, se aprende a relacionarse con el dinero desde las emociones, principalmente el miedo y la codicia. (De paso dgase que esto lo saben muy bien los polticos, los publicistas, los vendedores y mucha otra gente que lo utiliza). De hecho, sabemos que el dinero no acude o huye de cierto tipo de personas, no hay regla ja, puede hacerse rico alguien sin estudios, puede quebrar y arruinarse el ms inteligente, todo el mundo puede equivocarse o acertar en decisiones nancieras, (aceptar un trabajo, negociar una nmina, pedir un prstamo, poner en pie un proyecto, etc.), depende de cada persona, depende de sus creencias, depende de sus experiencias, depende normalmente de sus emociones. Y este es el error: Tomar decisiones nancieras desde la emocin. En los prximo artculos desarrollar desde mi punto de vista aquellas cuestiones que entiendo bsicas para relacionarse con el dinero. Esto es, el secreto para darle al dinero la importancia que tiene, ni ms ni menos. Hasta entonces.

DE ACTOR A ACTOR Simplemente una audicin.

por Paola Gadea

Los castings son temidos por casi todos los actores. Me atrevera a decir que por todos, pero quizs haya alguno que no les tema. Es muy complicado, en pocos minutos poder hacer todo lo que queremos, sin equivocarnos, hacerlo todo perfecto y tal como ellos quieren que lo hagamos. Nos enfrentamos a que nos miren y nosotros sabemos que tanto la cmara como el director todo lo ven. Tanto lo que queremos como lo que no queremos ensear.

Normalmente nos sentimos juzgados por las personas que realizan el casting y nos invaden todas las dudas y pensamos que vamos a hacer el ridculo. Es normal porque al estar tan expuesto y a merced de encajar o no con lo que quieren, ests muy vulnerable. Piensa que los que estn realizando el casting QUIEREN ENCONTRAR LO QUE BUSCAN; o -si no buscaban lo que t ofreces antes de vertepueden darse cuenta que en realidad buscaban lo que t les ests ofreciendo, y para que eso ocurra tienes que lanzarte de verdad y hasta el nal con todo lo que ello comporta, siendo autntico con el trabajo que ests brindando. Aqu van algunos consejos tiles que pueden ayudarte cuando te presentes a una prueba o quieras preparar una audicin. -El aseo personal es muy importante tanto para el que nos entrevista, como para nuestro partenaire (si lo tuviramos) y para nosotros mismos. A todos nos gusta besar bocas limpias y agradables. Lleva preparado un bolso en donde tengas todo lo que necesites para estar aseado/a y con buen aspecto antes de entrar al casting. Puedes aprovechar el bolso para llevar todo lo necesario para el personaje, como zapatos, peluca, ropa, utensilios para hacer alguna actividad indicada o que necesites realizar en la audicin. -Reljate. Si te encuentras con Pepita o Juanito en el casting, te recomiendo que quedes ms tarde para tomar un caf y hablar. Pero no os contis los ltimos chismes o qu ha sido de vuestras vidas antes del casting. La concentracin es algo casi indispensable antes de entrar. Cuando entres, todo lo personal es mejor dejarlo fuera. Una forma muy buena de hacerlo es realizando ejercicios de respiracin o meditacin. Si ests nervioso/a, y no puedes evitar estarlo, no te resistas a esa sensacin. Deja que est ah y utiliza toda esa energa, porque no deja de ser energa, para invertirla en lo que vas a hacer delante de la gente que lleva a cabo el casting.

DE ACTOR A ACTOR/ SIMPLEMENTE UNA AUDICION

El texto no tiene que estar en tu mente, tiene que estar ya integrado en tu memoria sensorial y corporal. No tienes que pensar para decirlo.

Lo mismo si ests triste o enfadado por algo y te cuesta mucho deshacerte de ese sentimiento por completo. Al n y al cabo un actor tiene que sentir cuando acta, no deshacerse de todo sentimiento. -Memorzate el texto. Cuando tenemos nervios y miedo lo primero que olvidamos es el texto. Memorzatelo para que cuando hagas la audicin no tengas que pensar todo el tiempo en l y puedas sentirte libre de experimentar y de escuchar atentamente todo lo que pase en la audicin: tanto lo que necesitas t como tu partenaire , o las indicaciones del director. El texto no tiene que estar en tu mente, tiene que estar ya integrado en tu memoria sensorial y corporal. No tienes que pensar para decirlo. -Lleva un curriculum actualizado. Por ms que ya hayas enviado tu curriculum antes, es aconsejable que lleves uno actualizado contigo. Otro consejo: nunca mientas en tu curriculum. Pon lo que tu realmente has hecho, sea lo que sea, con la cabeza bien alta. No es necesario mentir sobre algo que no has hecho o alguien que no eres. Eso da una imagen falsa de ti. -No te presentes como personaje. Aunque muchos actores lo hacen, no es recomendable. Primero presntate t y luego presenta a tu personaje. Los directores quieren conocer a la persona con la cual van a trabajar. -Di siempre la verdad. Cuando los asistentes, director o compaeros de casting te hagan preguntas, s lo ms sincero que puedas ser. Y por ltimo, disfrutalo!. Es nuestro trabajo pasarlo bien, slo si te lo pasas bien puedes sentirte con la libertad que requiere poder jugar a ser una personaje, a pensar, hablar, comer, besar o incluso dormir como tal. As que vvelo de verdad y disfruta como si fuera lo ltimo que hars. Si te has olvidado de algo, o tienes miedo a algo, o piensas que no vas a hacerlo bien, o que no ests preparado, deja de pensar. Respira hondo y siente que ests donde tienes que estar y haciendo lo que tienes que hacer: simplemente una audicin. No te fustigues por lo que no has hecho y vive al mximo lo que si ests haciendo y cada oportunidad que se te presente.

INFORMACIN TIL
por Rosa Andreu
En esta primera entrega, hemos credo interesante facilitar los enlaces de todas aquellas organizaciones sindicales y /o profesionales que velan por los intereses de actores y actrices en Espaa.

Andaluca: www.uniondeactoresdeandalucia.com Aragn: www.sindicatodeactoresdearagon.com Asturias: www.actoresdeasturias.com Canarias: www.uniondeactoresdecanarias.es Castilla y Len: www.actoresdecastillayleon.com/Quienes.asp Catalunya: www.aadpc.cat Comunitat Valenciana: www.aapv.net Euskadi: www.actoresvascos.com Galicia: www.aaag.es Illes Balears: www.aaapib.org Madrid: www.uniondeactores.com Mlaga: www.actoresmalaga.com

Catalunya, Comunitat Valenciana, Illes Balears, Euskadi y Aragn se agrupan en la asociacin sindical de carcter confederal OSAAEE (Organizacin de Sindicatos de Actores y Actrices del Estado Espaol) para participar en todos aquellos foros estatales e internacionales, cuyo contenido programtico y/o de poltica cultural, puedan ser substanciales o decisivos para el sector. OSAAEE: www.osaaee.net

INFORMACION UTIL/ ORGANIZACIONES

Con el mismo espritu, la federacin FAEE (Federacin de Artistas del Estado Espaol) aglutina las organizaciones profesionales de Andaluca, Asturias, Castilla y Len, Madrid, Mlaga y Canarias. Ambas (OSAAEE y FAEE) son miembros de la FIA (Federacin Internacional de Artistas). FAEE: www.faee.es FIA: www.a-actors.com

Para acabar pero no por ello menos importante, el enlace de AISGE , entidad de gestin colectiva de derechos de propiedad intelectual de los artistas intrpretes cuyas interpretaciones hayan sido jadas en cualquier soporte audiovisual o sonoro. AISGE: www.aisge.es

SUBVENCIONES Y AYUDAS

Si ests interesado en crear una compaa en Catalua y no sabes cmo empezar, podrs encontrar ayudas en: www.barcelonactiva.cat (02 Emprendre i innovar/Creaci de noves empreses) www.acc10.cat/acc10 www.sdeicic.cat www20.gencat.cat/portal/site/Justicia (Dret i entitats jurdiques. Especco para asociaciones y asesoramiento jurdico y legal) www.e-empresarias.net (mujeres empresarias) Formacin en cursos subvencionados y becas: www.uniondeactores.com/ servicios-de-la-union/cursosprofesionales/convocatorias/? no_cache=1 www.fulbright.es/

Subvenciones y ayudas culturales y base de datos: www.gencat.cat/cultura/subvencionsicic www.acc10.cat www.conca.cat/ca/ajuts/sistema-ajuts

LEspecca, que hoy en da integra ms de 80 actores y actrices, se cre en Barcelona en el ao 2008. Ofrece pequeos prstamos para Nuevos Proyectos y Noches Temticas generados dentro del marco de la misma Plataforma. Esta ayuda nanciera proviene del aporte de sus socios, cuyo lazo comn es haber estudiado dentro del Programa de Tcnica Meisner de Javier Galit-Cava* que se inici en Espaa en 2007. El propsito de esta Plataforma es crear espectculos escnicos y audiovisuales bajo una misma losofa de trabajo: El intrprete ha de implicarse en su trabajo con responsabilidad, generosidad, coraje y humildad. Actuar se basa en escuchar atentamente, en la realidad del hacer y en vivir verdaderamente bajo circunstancias imaginarias, teniendo los actores y actrices la responsabilidad de dotar a sus personajes de verdad y humanidad sea cual sea la puesta en escena. El texto es sagrado. El peso del comportamiento est por encima del peso de la palabra y ha de surgir de la verdad emocional y del instinto.

LESPECFICA Plataforma de Actores y Actrices

El mayor y tan necesario soporte que brinda esta Plataforma a los proyectos de sus socios es el de ayudar y colaborar en lo que se necesite a nivel de recursos humanos, estando presente a travs de sus miembros en las muestras del trabajo, durante todo el proceso y tomando parte activa en la promocin del espectculo.

*Para ms informacin sobre el Programa de Tcnica Meisner: www.meisner.es

ESPACIOS

Nuevo espacio artstico en Barcelona:

Artesera, espacio de encuentro entre artes y artistas.

La Artesera nace fruto de la unin de tres inquietos que forman la Asociacin DE ALMAS, con voluntad artstico-cultural para promover e incentivarel arte en todas sus posibles manifestaciones. El objetivo del Espacio es ofrecer una aplicacin prctica y cotidiana a artistas, creadores, curiosos... En denitiva, un espacio de investigacin y exposicin de todotipo de disciplinas artsticas: fotografa, msica, pintura, artes escnicas, etc. La Artesera ofrece una variada oferta de Cursos monogrcos que esperamos que tengan un gran xito y que puedan consolidarse para convertirse en regulares. Ya se han realizado actividades como expresin corporal y teatral, interpretacin, yoga, fotografa y coctelera entre otras. El espacio tambin acoge muestras regulares de fotografa y cine. Todo el mundo puede hacerse socio por un precio de 5 y, de este modo, disfrutar de interesantes descuentos en cada actividad y taller. La ltima y original propuesta que se ha organizado en Artesera es el llamado "Photo Tours". Se trata de una innovadora manera de descubrir Barcelona por medio de una sesin deteorade Fotografa de 45 minutos para luego salir a fotograar la ciudad en una sesin prctica de 3 horas. Una original manera de fusionar arte, turismo y ocio. Por ltimo hay que mencionar que Artesera de Almas cuenta con varios colaboradores que participan o han participado en el Programa de Tcnica Meisner de Javier Galit-Cava y, conociendo esta tcnica, abre las puertas a los actores que quieran practicarla en este fantstico y acogedor local situado en el corazn del Barrio Gtico de Barcelona. Esperan nuestras propuestas e inquietudes con los brazos abiertos!

por Susanna Caralt

Artesera de Almas C/Lleona, 4. Barcelona. www.arteseria.com
Tel. (+34) 636779263

Acogedor local situado en el corazn del Barrio Gtico de Barcelona.

ESPACIOS/ ARTESERIA DE ALMAS