LAPORAN PAGELARAN

Mata Kuliah Pendidikan Seni Anak Usia Dini

Dosen Pengampu: Dra. Rien Safrina, M.A., Ph.D

Kelas B-PAUD Pascasarjana

PROGRAM STUDI MAGISTER PENDIDIKAN ANAK USIA DINI

FAKULTAS ILMU PENDIDIKAN
UNIVERSITAS NEGERI JAKARTA
2022/2023
 DAFTAR ISI
A. PROYEK YANG DIKERJAKAN ADALAH:...............................................................3

B. SUBPROYEK/TUGAS PENDUKUNG PENGERJAAN PROYEK ADALAH:........3

1. Data Identifikasi Kebutuhan Proyek...............................................................................3

2. Data Analisis Kurikulum Seni PAUD (Terkait Perkembangan Anak)...........................7

3. Rumusan Tujuan Pentas Seni :......................................................................................15

4. Kisi-kisi dan instrumen hasil belajar; (Evaluasi mencakup sikap, pengetahuan, dan
keterampilan yang didapat selama proses pengerjaan dan pelaksanaan kegiatan). Sebutkan
sikap, pengetahuan dan keterampilan apa saja yang ingin dicapai melalui projek pentas seni
ini. .......................................................................................................................................17

5. Model pembalajaran terpadu (Interdisiplin seni drama, music, rupa dan tari). Sebutkan
bagaimana peran masing2 disipilin dalam pentas seni ini. Buat dalam bentu mindmapping /
bagan.....................................................................................................................................30

C. Langkah-langkah atau proses proyek pentas seni adalah:........................................37

1. Pendalaman konsep : Ambil dari PPT yang sudah kita diskusikan awal......................37

2. Pembentukan kelompok dalam pentas seni (Drama, music, rupa dan tari). Sebutkan
nama-nama mahasiswa.........................................................................................................58

3. Penugasan projek : Peran yang diberikan pada setiap kelompok seni (tolong ceritakan
dengan detail pengerjaan).....................................................................................................59

4. Pelaksanaan Projek........................................................................................................62

5. Mempresentasikan hasil projek : Kendala dan solusi pada waktu tampil, serta saran
bila pentas seni ingin ditampilkan kembali oleh pihak lain.................................................78
A. PROYEK YANG DIKERJAKAN ADALAH:
Pentas Seni Kupu-kupu Biru (diadaptasi dari Buku Cerita Anak kemendikbud)
dimana cerita dini bercerita tentang anak gadis yang suka menolong dan berbuat
baik kepada kupu-kupu hingga suatu saat anak tersebut terkena musibah dab
ternyata anak tersebut ditolong oleh kupu-kupu yang pernah ia tolong.

B. SUBPROYEK/TUGAS PENDUKUNG PENGERJAAN PROYEK ADALAH:

1. Data Identifikasi Kebutuhan Proyek
a. Seni Drama
Data identifikasi kebutuhan proyek pada pegelaran ini adalah kita melakukan
diskusi melalui zoom untuk menentukan tema dari pagelaran yang akan kita
laksanakan mulai dari tema konsep dan alur cerita. Pada zoom pertama tim drama
belum menemukan konsep baku mengenai pagelaran yang akan dilaksanakan, tim
drama masih membuka masukan dari teman-teman hingga masukan terlalu
banyak dan dirasa kurang efektif jika hanya masukan-masukan saja tanpa adanya
sebuah solusi jadi dari tim drama mempunyai beberapa alternatif yaitu tentang
alam sekitar atau lingkunganku pada zoom ini pembahasan masing ngambang
karena masih belum bener-bener baku. Pada zoom kedua bu Gesta memberika
sebuah cerita yang di ambil dari buku KEMENDIKBUD dimana buku ini berjudul
“kupu-kupu biru” dimana drama ini bercerita tentang anak yang baik hati yang
menolong seekor kupu-kupu dan tanpa piker Panjang kelas kami bersepakat untuk
mengambil cerita tersebut untuk pagelaran kita kali ini. Setelah pertemuan
beberapa kali dizoom kami memutuskan untuk melakukan Latihan dimana pada
Latihan pertama kami memilih pemain dan Menyusun konsep pertunjukan dan
memodifikasi cerita tersebut agar ada unsur tari dan music dalam pertunjukan
yang akan kami tampilkan. Setelah semua unsur sudah masuk kita memulai
Latihan, pada awal Latihan kami kesulitan membagi peran karna dua teman kami
tidak berangkat dikarenakan sakit jadi untuk sementara peran rani digantikan
untuk mencari rani yang tepat. H-7 hari kami masih kesulitan karena tokoh rani
belum ada yang bisa mendalami hingga salah satu teman kami ada yang bisa dan
mampu mendalami peran rani dengan baik, sehingga pada saat pentas kami bisa
menampilkan sebuah pagelaran yang cukup baik untuk ditampilkan.
Dan Adapun kebutuhan kebutuhan yang perlu dipersiapkan saat akan
melakukan pentas drama adalah :
 1) Kostum pemain, dimana untuk peran ibu dan ayah dibutuhkan 2 kostum,
untuk peran rani dibutuhkan 3 kostum dan untuk kupu-lupu dan teman-
temanya membutuhkan sayap buatan.
2) Narrator, pada drama kali ini kita menggunakan dubbing suara, dimana
suara tersebut dihasilkan dari anak anak seni music yang telah melakukan
rekaman sebelumnya. Dubbing tersebut berisi alur cerita, percakapan dari
semua tokoh dan music-musik sebagai pelengkap pagelaran
3) Sound system. Sound digunakan untuk memutar audio dari narrator
4) Proyektor, proyektor digunakan untuk memutar latar belakang dari
pagelaran, ini semua digunakan untuk membuat pagelaran lebih nyata.
5) Dekorasi, dekorasi digunakan untuk memperindah penampilan drama,
adapaun dekorasi yang dihasilkan pada saat pementasan drama dibuat
oleh tim seni rupa.
b. Seni Rupa
Proyek ini merupakan tugas akhir Pendidikan Seni Anak Usia Dini yang
dilakukan dalam rangka pemenuhan Ujian Akhir Semester. Proyek seni dilakukan
dalam bentuk pagelaran pertunjukan drama. Adapun peserta yang terlibat dalam
pertunjukan ini berjumlah 18 orang dari kelas B S2 PAUD FIP UNJ. Setiap
mahasiswa mempunyai peran dan tanggung jawab masing-masing. Pembagian
tugas dan job desk ditentukan berdasarkan keahlian dan bakat mahasiswa.
Kelompok terdiri dari drama, tari, music dan rupa.
Dalam pelaksanaan pertunjukan ini kelompok seni rupa bertugas dalam desain
panggung, property panggung dan berbagai perlengkapan yang mencakup pada
peralatan yang dibutuhkan ketika pertunjukan. Data identifikasi kebutuhan
proyek, dalam pelaksanaan pagelaran seni ini mengandung berbagai manfaat atau
kegunaan bagi berbagai pihak. Pada peserta dan pemeran pertunjukan, proyek ini
memberikan pengalaman langsung bagaimana pihak-pihak yang terlibat dari
berbagai bidang keahlian melakukan proses perancangan sebuah karya menjadi
kombinasi yang bagus untuk di pentaskan. Tidak hanya dari seni rupa semua
kelompok memiliki tanggung jawab yang sama dengan contennya masing-masing.
Pertunjukan ini memberikan pengalaman yang bermakna kepada seluruh peserta,
bagaimana mengkombinasikan unsur seni menjadi suatu kesatuan yang utuh untuk
dipertunjukkan merupakan sebuah hasil seni yang patut di kagumi.
Selain untuk peserta atau pemain pertunjukkan ini juga memberikan manfaat
 kepada penonton terutama para pendidik, orang tua dan umumnya orang-orang
yang terlibat dalam dunia anak/kepaudan. Pertunjukan ini dapat dijadikan sebagai
model untuk diadopsi dalam pertunjukan untuk anak. justru pertunjukan ini akan
lebih menarik apabila tokoh/pemainnya adalah anak usia dini. Selain menghibur
pertunjukan ini sebenarnya mengandung berbagai pesan moral dalam penanaman
karakter pada anak usia dini.
Pertunjukan seni seperti ini pada dasarnya menjadi kebutuhan anak dalam
dunia pembelajaran. Bagaimana menciptakan suasana belajar yang menarik dan
menyenangkan, dimana pembelajaran dilakukan dengan pendekatan yang
bervariasi dan bermakna bagi anak. pertunjukan ini memerlukan persiapan yang
luar biasa, kami dari kelompok seni rupa merancang/membuat desain panggung
dalam rentang waktu 3-4 minggu. Banyak sekali peralatan yang digunakan untuk
menciptakan desain panggung yang indah. Pertunjukan seperti ini memberikan
pengaruh positif pada anak usia dini. Pada dasarnya pengalam langsung ini adalah
sebuah unsur kebutuhan yang harus dibiasakan sejak dini. Moment dan aktivitas
seperti ini dapat membentuk anak menjadi kreatif dan inovatif.
c. Seni Music
Data identifikasi kebutuhan proyek pada pagelaran pentas drama musikal ini
adalah data persiapan yang perlu disiapkan dalam menggelar suatu pagelaran
drama musikal. Hal utama yang dilakukan adalah adanya suatu penentuan drama
atau alur cerita yang akan dipentaskan kami melakukan penentuan melalui diskusi
melalui zoom. Pada pertemuan pertama kami melakukan pencarian beberapa
sumber yang dapat dijadikan sebuah drama musikal. Pada Akhirnya kami
menentukan sumber belajar dari sebuah buku yang diterbitkan oleh Kemendikbud,
yaitu: buku berjudul kupu-kupu biru.
Setelah penentuan judul drama musikal yang akan dipentaskan. Kami
membagi menjadi empat tim, yaitu: tim seni drama, tim seni rupa, tim seni tari
dan tim seni musik. Dimana masing-masing tim memiliki peran yang sangat
penting dalam mensukseskan pagelaran drama musikal ini. Ketika alur cerita atau
naskah drama telah dibuat. Kami tim seni musik mulai mencari instrumen-
instrumen pendukung dalam drama dan mencari lagu-lagu yang disesuaikan
dengan alur cerita.
Dan adapun kebutuhan yang perlu disiapkan saat akan melakukan pentas drma
musikal adalah :
  Kostum tim seni musik yang terdiri dari empat orang. Tim musik akan
menyanyikan tiga lagu secara langsung. Ketika tim musik menyanyikan lagu
Pakarena yang merupakan lagu khas Sulawesi Selatan. Kami tim musik
menggunakan kostum yang menggunakan hijab memakai hijab berwarna
hitam, atasan dan bawahan memakai pakaian berwarna hitam. Disertai juga
sarung sebagai aksesoris tambahan. Saat menyanyikan lagu kedua, yaitu:
kupu-kupu yang lucu. Kami menggunakan pakaian bernuansa warna hitam
dengan tambahan aksesoris bando yang dihias kreasi kertas minyak menjadi
bentuk bunga. Saat menyanyikan lagu ketiga,yaitu: kepompong kami
mengenakan pakaian bernuansa hitam dengan aksesoris bando yang dihiasi
kreasi kertas minyak berbentuk bunga.
 Narrator pada pagelaran drama musikal ini kami tim musik melakukan
pengeditan dan memasukkan suara narrator. Sehingga ketika pagelaran drama
musikal kami bisa mendubbing suara. Adapun isi dari dubbing suara, yaitu:
suara narrator, latar belakang musik pendukung seperti: air terjun, lagu
pendukung seni tari, instrumen lagu dan suara pengisi tim musik.
 Sound System yang digunakan dari fasilitas aula. Tim musik memastikan
sound system sudah terhubung dengan laptop dan juga memastikan suara
keluar dengan aman.
 Proyektor digunakan untuk menampilkan latar belakang grafis yang telah
dibuatkan oleh tim rupa. Hasil dari latar belakang grafis disatukan dengan
hasil dari tim musik.
 Dekorasi merupakan suatu hal yang terpenting dalam berjalannya suatu
pagelaran drama musikal. Dekorasi digunakan untuk memperkuat suasana
cerita. Dekorasi dalam pagelaran drama musikal ini dibuat oleh tim seni rupa.
d. Seni Tari
Proyek tari dalam drama kupu kupu biru terdiri dari 2 proyek utama yaitu
penampilan Tari Paduppa dari Sulawesi Selatan dan Flashmob Kepompong.
Dalam penampilan Tari Paduppa, penari terdiri dari 5 orang penari dari team tari
dengan pola lantai yang sudah disusun agar semua penari terlihat oleh penonton.
Untuk Penampilan Flashmob, penari merupakan team inti atau pemandu dalam
gerakan, sedangkan seluruh pemain mengikuti gerakan dari belakang penari
utama. Dalam penampilan Flashmob semua team bergerak mengikuti gerakan
 music yang telah dipersiapkan.
Pemilihan Tari Paduppa dengan alasan bahwa tari tersebut merupakan tari
penyambutan khas Sulawesi Selatan dimana hal ini mendukung untuk penampilan
drama kupu kupu biru yang berlatar di Sulawesi Selatan tepatnya di Taman
Nasional Bantimurung di Kabupaten Maros. Untuk Flashmob dipilih dengan
backsong lagu kepompong karena sesuai dengan tema drama yaitu kupu kupu dan
persahabatan.
Selama persiapan pagelaran team tari berlatih untuk pola lantai Tari Paduppa
selama beberapa kali pertemuan untuk penyesuaian gerakan serta dilakukan
perekaman untuk latihan di rumah masing-masing. Untuk Flashmob team tari
menyiapkan gerakan yang sesuai dengan braindance serta kami upayakan agar
tarian flashmob yang kami gunakan sesuai untuk anak usia dini serta mudah
ditiru. Pemilihan gerakan flashmob yang energik dan menyenangkan bagi anak
anak untuk meningkatkan ketertarikan anak (penonton).

2. Data Analisis Kurikulum Seni PAUD (Terkait Perkembangan Anak)

a. Seni Drama
1) Sosial emosional
a) Perkembangan sosial emosional yang bisa diambil dari cerita drama
tersebut adalah anak-anak bisa menjadi anak yang baik dan suka menolong
agar Ketika dia susah juga ada yang menolong seperti cerita rani yang
menolong kupu-kupu dan Ketika rani dalam kesulitan terjatuh saat banjir
dia ditolong kupu-kupu
b) Tidak memilih-milih dalam berteman karena semua mahluk ciptaan
Tuhan, dalam cerita drama tersebut rani berteman dengan kupu-kupu dan
berbuat baik kepada kupu-kupu.
c) Terdapat penghayataan pada penampilan drama tersebut, dimana saat rani
melepaskan kupu-kupu tersbeut rani merasa sedih itu juga bisa melatih
emosional anak.
2) Fisik motoric
a) Perkembangan fisik motoric dalam kegiatan drama ini adalah semua
kegiatan yang ada di drama ini melibatkan fisik motoric
b) Pada saat rani bernyanyi “kupu-kupu jangan pergi”
 3) Kognitif
a) Aspek kognitif dalam penampilan drama ini adalah tentang kota
“Batimurung” yang tidak semua orang tau, melalui penampilan drama ini
kita jadi tau bahwa Indonesia kaya akan budaya dan keanekaragamannya
b) Ketika bermain dimanapun harus berhati-hati karena untuk berjaga-jaga
ada kejadian yang tidak kita inginkan.
4) Bahasa
a) Dengan melihat pertunjukan drama ini anak-anak akan menambah
kosakata baru.

b. Seni Rupa
Keterkaitan desain panggung/property (seni rupa) terhadap perkembangan anak
- desain panggung yang indah menciptakan suasana yang menarik perhatian
anak usia dini sehingga anak akan lebih terkonsentrasi pada keindahan yang
ada
- desain panggung mengandung makna yang tersirat dan tersurat yang
berhubungan langsung dengan tema dan alur cerita
- ketertarikan anak pada apa yang mereka lihat dapat menjadi motivasi dan
pembangkit semangat anak
- property yang mengandung makna dalam cerita ini dapat mengenalkan anak
pada unsur kebudayaan dan kekayaan Indonesia
- properti dan desain panggung dapat memberikan informasi kepada anak
yang menambah pengetahuan mereka
- desain dan property dapat memberikan stimulasi pada anak menjadi lebih
kreatif dan inovatif
- melalui berbagai symbol yang anak lihat dapat mengembangkan aspek
bahasa anak baik dari aktivitas mengamati dan membaca
- hubungan dan interaksi sosial dapat menanmkan karakter kerja sama dan
membangun sosial-emosional anak

c. Seni Music
Kurikulum seni drama musikal berkaitan dengan :
1) Perkembangan Fisik motorik:
 Gerakan motorik halus:
Dalam kurikulum pertunjukan drama musikal, perhatian harus diberikan pada
pengembangan keterampilan motorik halus pada anak usia dini. Ini termasuk
kemampuan anak untuk mengontrol gerakan kecil, seperti menggerakkan jari,
menggambar atau meletakkan benda. Saat melakukan drama musikal, penting
untuk memperhatikan aktivitas yang menggunakan keterampilan motoric
halus, seperti menari, memainkan alat musik, atau menunjukkan Gerakan
tangan yang terkoordinasi.
Gerakan motorik kasar: Kurikulum juga harus memperhatikan
perkembangan gerak motorik pada anak usia dini. Gerakan motorik
menggunakan otot-otot besar tubuh, seperti berlari, melompat, atau berputar.
Pertunjukan drama musikal dapat mencakup aktivitas yang melibatkan
gerakan kasar, seperti gerakan tarian yang energik, gerakan panggung yang
aktif, atau gerakan tubuh ekspresif yang membantu anak mengembangkan
keterampilan motorik
Koordinasi dan keseimbangan: Kurikulum harus memperhatikan
perkembangan koordinasi dan keseimbangan pada anak usia dini. Dalam
produksi drama musikal, anak dapat mengembangkan keterampilan tersebut
melalui kegiatan yang memerlukan gerakan-gerakan yang membutuhkan
koordinasi dan keseimbangan, seperti gerakan menari berpasangan, gerakan
panggung yang memerlukan sinkronisasi dengan musik, atau gerakan
akrobatik yang terkontrol.
Kecepatan dan kekuatan fisik yang lebih baik: Dalam kurikulum
produksi drama musikal, perhatian juga dapat diberikan untuk meningkatkan
kecepatan dan kekuatan fisik anak. Melalui latihan dan latihan seni
pertunjukan yang teratur, anak-anak dapat mengembangkan kecepatan dan
kekuatan fisiknya, seperti terampil melompat, menari dengan penuh semangat
atau bernyanyi dengan suara yang bagus.

2) Perkembangan Bahasa
Keterampilan berbicara tingkat lanjut: Dalam kurikulum drama musikal
perhatian harus diberikan pada pengembangan keterampilan berbicara pada anak
usia dini. Hal ini dapat dilakukan melalui kegiatan yang meliputi dialog, nyanyian
atau penyampaian pesan secara lisan. Dalam produksi drama musikal, anak dapat
 berbicara dengan jelas, menggunakan intonasi yang tepat dan memahami cara
berkomunikasi dengan baik.
Mengembangkan keterampilan mendengarkan: Kurikulum juga harus
memperhatikan perkembangan keterampilan menyimak anak. Dalam pertunjukan
musik, anak-anak berpartisipasi dalam mendengarkan instruksi, musik atau
dialog dari teman sebaya. Ini dapat membantu mereka meningkatkan kemampuan
mereka untuk mendengarkan, memahami, dan merespons dengan tepat.
Penguasaan kosakata dan kalimat: Pertunjukan drama musikal dapat
membantu mengembangkan kosa kata dan penguasaan ekspresi bahasa pada anak
usia dini. Melalui dialog, lagu, dan aktivitas panggung, anak-anak dapat
memperluas kosa kata mereka, mempelajari frasa dan ungkapan baru, serta
memahami penggunaan bahasa dalam konteks yang berbeda.
Keterampilan membaca dan menulis tingkat lanjut: Kurikulum juga dapat
mencakup membaca dan menulis produksi drama musikal. Misalnya, anak bisa
belajar membaca naskah, menulis cerita pendek, atau mengarang lirik. Ini akan
membantu mereka meningkatkan keterampilan membaca dan menulis mereka dan
lebih memahami struktur dan konvensi bahasa.
Ekspresi diri dan pengungkapan: Dalam produksi drama musikal, anak juga
dapat mengembangkan ekspresi diri dan keterampilan ekspresif melalui bahasa.
Mereka dapat belajar menyampaikan emosi, memahami perbedaan antara dialog
dan monolog, dan menggunakan bahasa untuk mengekspresikan karakter dan
cerita.
3) Perkembangan Kognitif
Daya Pikir dan Konsep: Kurikulum pagelaran seni drama musikal harus
memperhatikan pengembangan daya pikir dan pemahaman konsep anak usia
dini. Melalui pagelaran seni, anak-anak dapat memperoleh pemahaman tentang
narasi, plot cerita, karakter, dan hubungan antar elemen dalam drama musikal.
Mereka juga dapat belajar memahami konsep seperti waktu, ruang, peran, dan
interaksi.
Kreativitas dan Imajinasi: Pagelaran seni drama musikal dapat membantu anak
usia dini mengembangkan kreativitas dan imajinasi mereka. Kurikulum harus
menyediakan ruang bagi anak-anak untuk berimajinasi, berkreasi, dan
menghasilkan ide-ide baru dalam konteks drama musikal. Hal ini dapat dilakukan
melalui latihan improvisasi, pembuatan karakter, atau pengembangan cerita.
 Pemecahan Masalah: Drama musikal dapat melibatkan anak-anak dalam
situasi yang memerlukan pemecahan masalah. Kurikulum harus memberikan
kesempatan bagi anak-anak untuk menghadapi tantangan dan menemukan solusi
dalam konteks pagelaran seni. Ini dapat membantu mereka mengembangkan
keterampilan pemecahan masalah, logika, dan pemikiran kritis.
Memori dan Daya Ingat: Kurikulum pagelaran seni drama musikal juga harus
memperhatikan pengembangan memori dan daya ingat anak. Melalui latihan
menghafal dialog, gerakan panggung, atau lirik lagu, anak-anak dapat melatih
memori mereka. Mereka juga dapat mengingat detail-detail penting dalam cerita
atau peran yang mereka mainkan.
Pemahaman Emosi dan Empati:
Drama musikal dapat membantu anak-anak mengembangkan pemahaman emosi
dan kemampuan berempati terhadap orang lain. Kurikulum harus memperhatikan
kegiatan yang melibatkan ekspresi emosi, identifikasi emosi dalam cerita atau
lagu, serta berbagi perasaan dengan rekan mereka. Hal ini dapat membantu
mereka memahami emosi diri dan orang lain, serta mengembangkan empati.
4) Perkembangan Sosial Emosional
Kolaborasi dan interaksi sosial: Dalam pagelaran drama musikal, perhatian harus
diberikan pada pengembangan kerjasama dan interaksi sosial pada anak usia dini.
Melalui pertunjukan seni, anak-anak dapat belajar bekerja sama dalam kelompok,
berbagi peran dan saling mendukung untuk mencapai tujuan bersama. Mereka
juga dapat berinteraksi dengan teman sebayanya dan mengembangkan
keterampilan sosial seperti saling mendengarkan, menghargai pendapat orang lain
dan berkomunikasi dengan baik.
Pengenalan Identitas dan Perbedaan: Pertunjukan drama musikal dapat
membantu anak-anak mengidentifikasi identitas mereka dan menghargai
perbedaan. Dalam kurikulum, perhatian harus diberikan pada kegiatan yang
memungkinkan anak mengeksplorasi dan menyampaikan identitasnya melalui
peran. Ia juga dapat mempelajari dan memahami berbagai budaya, latar belakang,
dan pengalaman hidup yang berbeda melalui cerita dan karakter musik.
Pengendalian Emosi dan Ekspresi Emosional yang Sehat: Drama musikal
dapat menjadi wadah bagi anak untuk mengelola emosi dan mengekspresikannya
dengan cara yang sehat. Kurikulum harus fokus pada kegiatan yang meliputi
pemahaman emosi cerita, menyajikan strategi resolusi konflik dan
 mengembangkan keterampilan manajemen emosi yang baik. Anak-anak dapat
belajar mengenali emosinya sendiri, mengekspresikannya dengan tepat dan
memahami emosi orang lain melalui drama musikal.
Mengembangkan empati dan perspektif lain: Dalam pagelaran drama musikal
juga harus memperhatikan pengembangan empati dan melihat perspektif orang
lain. Anak-anak dapat belajar memahami dan merasakan emosi para tokoh dalam
cerita, memahami sudut pandang orang lain dan mengembangkan rasa empati. Ini
dapat membantu mereka membangun hubungan yang baik dengan orang lain dan
menjadi lebih peka terhadap kebutuhan dan perasaan orang lain.
5) Perkembangan nilai dan moral:
Permainan musik dapat membantu anak usia dini memahami nilai dan moral.
Kurikulum harus fokus pada tindakan yang mempromosikan nilai-nilai positif
seperti kejujuran, keadilan, persaudaraan, dan menghargai perbedaan. Melalui
cerita dan karakter produksi musik, anak-anak dapat belajar mengenal nilai-nilai
tersebut dan memahami pentingnya menerapkannya dalam kehidupan sehari-hari.
Pengantar Nilai-Nilai Keagamaan:
Kurikulum drama musikal dapat memberikan pengenalan nilai-nilai agama pada
anak usia dini. Misalnya, anak-anak dapat belajar tentang konsep-konsep dasar
agama seperti cinta, keadilan, kesabaran atau kerja sama melalui cerita, lagu, dan
karakter musik. Penting untuk memastikan bahwa nilai-nilai agama yang
diajarkan sesuai dengan keyakinan dan praktik keagamaan masing-masing anak.
Pengembangan moral: Permainan musik juga dapat membantu
mengembangkan moral anak. Kurikulum harus fokus pada kegiatan yang
mempromosikan nilai-nilai moral yang positif seperti kejujuran, kesetiaan,
menghormati orang lain, dan tanggung jawab. Melalui cerita dan karakter karya
seni, anak-anak memahami pentingnya perilaku yang benar dan bertanggung
jawab dalam kehidupan sehari-hari.
Etika dan Etika Sosial: Kurikulum musik pertunjukan dapat melibatkan anak-
anak dalam mempelajari etika yang baik dan etiket sosial. Misalnya, mereka bisa
belajar sopan santun, sopan santun dan cara berinteraksi yang benar dengan orang
lain. Hal ini dapat dipraktekkan dalam aksi panggung musikal, dialog dan
interaksi antar tokoh.
Menghormati keragaman: Bermain musik bisa menjadi salah satu cara untuk
mengajarkan anak menghargai keragaman agama dan budaya. Kurikulum harus
 fokus pada kegiatan yang membawa keragaman, menghormati perbedaan dan
mempromosikan toleransi. Anak-anak dapat belajar tentang kepercayaan, tradisi,
dan budaya yang berbeda melalui cerita dan karakter musik.
Penerapan nilai-nilai dalam kehidupan sehari-hari: Penting untuk memastikan
bahwa kurikulum seni pertunjukan tidak hanya fokus pada pengenalan nilai-nilai
agama dan moral, tetapi juga penerapan nilai-nilai tersebut dalam kehidupan
sehari-hari anak-anak. Melalui refleksi dan diskusi, anak dapat belajar
menerapkan nilai-nilai yang dipelajari dalam kehidupan nyata, baik itu keluarga,
sekolah maupun masyarakat.
6) Perkembangan Seni
Pengenalan dan Ekspresi Seni: Kurikulum pagelaran seni drama musikal harus
memberikan pengenalan yang baik terhadap berbagai bentuk seni kepada anak
usia dini. Anak-anak perlu diperkenalkan dengan beragam jenis seni, seperti
musik, gerak, teater, dan visual, serta diberikan kesempatan untuk bereksplorasi
dan berekspresi dalam konteks drama musikal. Hal ini dapat membantu mereka
mengembangkan keterampilan seni, kreativitas, dan ekspresi diri.
Pengembangan Keterampilan Seni: Kurikulum harus memperhatikan
pengembangan keterampilan seni yang sesuai dengan tingkat perkembangan anak
usia dini. Anak-anak dapat belajar tentang unsur-unsur seni, seperti ritme,
gerakan, nada, atau visual, serta diberikan kesempatan untuk berlatih dan
memperbaiki keterampilan mereka melalui latihan dan penampilan dalam drama
musical.
Penghargaan terhadap Karya Seni: Pagelaran seni drama musikal dapat
membantu anak-anak mengembangkan penghargaan terhadap karya seni.
Kurikulum harus memperkenalkan anak-anak pada karya seni yang berkualitas,
baik karya seniman lokal maupun internasional, dan memberikan pemahaman
tentang nilai dan makna di balik karya seni tersebut. Hal ini dapat mendorong rasa
kagum, apresiasi, dan minat terhadap seni.
Kolaborasi dan Pemahaman Tim: Drama musikal melibatkan kerja sama
dalam tim. Kurikulum harus memberikan kesempatan bagi anak-anak untuk
belajar berkolaborasi, bekerja dalam kelompok, dan memahami pentingnya
kerjasama dalam menciptakan sebuah pagelaran seni yang baik. Mereka juga
dapat belajar menghargai kontribusi setiap anggota tim dan memahami bahwa
kesuksesan tim adalah hasil kerja bersama.
 Pemahaman tentang Seni dalam Konteks Budaya: Kurikulum pagelaran seni
drama musikal harus memperkenalkan anak-anak pada seni dalam konteks budaya
mereka. Anak-anak dapat mempelajari seni tradisional dan kontemporer dari
budaya mereka sendiri dan budaya lain, serta memahami peran seni dalam
masyarakat. Hal ini dapat membantu mereka mengembangkan pemahaman
tentang identitas budaya dan menghargai keberagaman seni di dunia.

d. Seni Tari
1) Sosial Emosional
Dalam tari yang ditampilkan dapat melatih perkembangan social
emosional anak. Dimana anak akan belajar cara menyelaraskan gerakan
dengan teman. Bersabar dalam berlatih dengan teman serta diharapkan
menumbuhkan hubungan social sesama teman. Tari memungkinkan anak-anak
bekerja sama dalam kelompok dan berinteraksi dengan orang lain. Dalam
proses belajar dan berlatih tari, mereka belajar untuk mendengarkan instruksi,
berbagi peran, dan menghargai kontribusi setiap anggota. Ini membantu dalam
pengembangan keterampilan sosial dan emosional mereka.
2) Fisik Motorik
Melalui tarian, anak-anak dapat mengasah keterampilan motorik
mereka, termasuk koordinasi tubuh, keseimbangan, dan fleksibilitas. Gerakan
yang terstruktur dan terarah dalam tari membantu memperkuat otot-otot
mereka dan memperbaiki keterampilan motorik kasar dan halus.
Perkembangan fisik terdiri dari perkembangan motorik kasar dan motorik
halus.
 Perkembangan motorik kasar dalam kegiatan tari pada drama kupu-kupu
biru adalah anak anak diharapkan dapat bergerak secara riang gembira
dengan mengikuti irama lagu dan dapat menirukan gerakan melalui
flashmob.
 Perkembangan motorik halus dalam tari paduppa adalah anak dapat
melakukan koordinasi mata, tangan dan kaki secara bersamaan dimana hal
ini merupakan stimulasi untuk perkebangan motorik halus.
3) Kognitif
Aspek kognitif dalam penampilan tari ini adalah tentang Tari Paduppa
 yang tidak semua orang tahu, melalui penampilan tari ini anak-anak akan
mengetahui salah satu tarian Kebudayaan Indonesia, khususnya dari Sulawesi
Selatan. Tari juga dapat membantu meningkatkan keterampilan kognitif anak-
anak, seperti konsentrasi, memori, dan pemecahan masalah. Mengingat urutan
gerakan, mengikuti irama musik, dan menyesuaikan langkah-langkah dengan
teman satu grup semuanya melibatkan aspek-aspek kognitif.
3. Rumusan Tujuan Pentas Seni :
a. Seni Drama
- guna menanamkan nilai peduli serta saling tolong menolong antar anak
- mengajak anak untuk menyanyangi hewan ciptaan Tuhan
- mengajak anak untuk mengetal taman Bantimurung di kab maros sulawesi
selatan serta menghargai alam
- memberikan kesempatan bagi anak untuk mengekspresikan diri secara kreatif
- membantu mereka mengembangkan kepercayaan diri dan kemampuan
berkomunikasi
b. Seni rupa
Dalam prakteknya, berlangsungnya suatu pameran seni rupa memiliki 4
fungsi, diantaranya sebagai sarana edukasi, sarana apresiasi, sarana prestasi, dan
sarana rekreasi.
1) Sebagai Sarana Edukasi, Pameran karya seni rupa merupakan sarana edukasi
bagi siswa untuk mengajarkan pentingnya keseimbangan akal dan pikiran
manusia. Pameran karya seni rupa juga merupakan sarana untuk siswa
menampilkan gagasan emosionalnya yang dituangkan dalam sebuah karya
seni rupa.
2) Sebagai Sarana Apresiasi, Pameran karya seni rupa merupakan bentuk
apresiasi atau penghargaan terhadap hasil ide atau gagasan yang dituangkan
dalam bentuk karya seni rupa.
3) Sebagai Sarana Prestasi, Pameran karya seni rupa juga dapat dijadikan ajang
untuk berkompetisi dalam menuangkan ide atau gagasannya ke dalam sebuah
karya seni rupa
4) Sebagai Sarana Rekreasi, Pameran karya seni rupa dapat berfungsi sebagai
tempat untuk menghilangkan kejenuhan serta digunakan untuk menikmati
keindahan.
 5) Tujuan Pameran Karya Seni Rupa Pada dasarnya tujuan utama diadakannya
pameran adalah untuk menampilkan atau memamerkan suatu produk atau
karya seni kepada khalayak serta mendapatkan opini maupun apresiasi.

c. Seni music
1) Untuk pendidik :
 Mampu Mengidentifikasi konsep, teknik merancang pentas seni dengan
cermat dan teliti.
 Mampu Mengidentifikasi prosedur merancang pentas seni dengan
sungguh-sungguh
 Mampu Membuat rancangan produksi pentas seni dengan bertanggung
jawab dan sungguh-sungguh
 Mampu mempresentasikan rancangan seni dan produksi pentas seni
dengan penuh percaya diri
2) Untuk Anak Usia Dini :
 Mengembangkan rasa percaya diri anak tampil di muka umum
 Mengembangkan aspek bahasa pada anak usia dini
 Mengembangkan sosial emosional anak usia dini melalui karakter tokoh
pada drama kupu-kupu biru

d. Seni tari
Tujuan pentas seni terutama tari dalam pagelaran seni Kupu-kupu biru adalah
anak diharapkan memperoleh perkembangan fisik motorik baik kasar maupun
halus secara maksimal melalui gerakan-gerakan tari yang sudah dipersiapkan
dimana gerakan tersebut disesuaikan dengan kemampuan anak. Melalui gerakan
tari diharap anak akan memperoleh stimulasi yang maksimal serta pembelajaran
yang menyenangkan dan bervariasi. Selain itu, tujuan pentas seni tari adalah:
 Ekspresi diri
Pertunjukan seni tari memberikan kesempatan bagi anak-anak untuk
mengungkapkan diri mereka melalui gerakan tubuh dan ekspresi wajah. Ini
membantu mereka mengembangkan kreativitas dan meningkatkan rasa percaya
diri mereka.
  Pengembangan kecerdasan kinestetik
Seni tari melibatkan penggunaan tubuh sebagai alat ekspresi. Melalui
gerakan tari yang terkoordinasi, anak-anak dapat memperkuat dan
mengembangkan kecerdasan kinestetik mereka, yaitu kemampuan untuk
memahami dan menggunakan tubuh mereka dalam cara yang terampil.
 Pengenalan budaya dan tradisi: Pertunjukan seni tari memberikan kesempatan
bagi anak-anak untuk mempelajari tentang budaya dan tradisi yang berbeda.
Melalui tarian tradisional, mereka dapat memahami nilai-nilai, cerita, dan
warisan budaya suatu komunitas atau negara.
 Merayakan prestasi Pertunjukan seni tari memberikan kesempatan bagi anak-
anak untuk merayakan prestasi mereka. Ketika mereka tampil di depan orang
lain, mereka merasakan kebanggaan atas kerja keras mereka dan merasa
dihargai untuk kemampuan mereka.
Dengan tujuan-tujuan ini, pertunjukan seni tari anak usia dini menjadi penting
dalam memfasilitasi pertumbuhan dan perkembangan mereka secara holistik, serta
memberikan pengalaman berharga yang dapat membentuk kepribadian dan minat
mereka di masa depan.

4. Kisi-kisi dan instrumen hasil belajar; (Evaluasi mencakup sikap, pengetahuan,

dan keterampilan yang didapat selama proses pengerjaan dan pelaksanaan
kegiatan). Sebutkan sikap, pengetahuan dan keterampilan apa saja yang ingin
dicapai melalui projek pentas seni ini.
a. Seni drama
KISI-KISI DAN INSTRUMEN HASIL BELAJAR
NO. ASPEK
1. SIKAP
Sikap konsentrasi
Dalam proses latihan dan juga saat pementasan, para pemain berlatih untuk bisa
terus berkonsentrasi terhadap peran dan alur cerita yang ada. Konsentrasi dalam
mendengarkan rekaman music yang mengiringi agar tepat antara gerakan dan
penghayatan yang dilakukan dengan musiknya

Sikap dalam mengelola emosi, yaitu :

 Sabar, ketika latihan harus diulang-ulang atau ketika salah satu pemain belum
tepat memainkan perannya.

Respect/Saling menghargai pendapat orang lain, saat berdikusi untuk

menentukan cerita, ketika memberi atau mendapatkan masukkan dari teman lain.
2. PENGETAHUAN
Pengetahuan Tentang Seni Drama :
Bahwa drama adalah cerita atau kisah, terutama yang melibatkan konflik atau
emosi, yang khusus disusun untuk pertunjukan teater yang menunjukkan
penampilan fisik secara lisan setiap percakapan atau dialog antara setiap pemain.

Pengetahuan Tentang Khazanah Budaya Indonesia (Khususnya daerah

Sulawesi Selatan), tentang Taman Nasional Bantimurung. Taman Bantimurung
adalah salah satu objek wisata andalan Kabupaten Maros yang terletak di Dusun
Bantimurung Desa Jenetaesa Kecamatan Simbang dan terletak di lembah
perbukitan kapur/karst yang curam dengan vegetasi tropis yang subur. Selain
memiliki objek wisata air terjun yang indah, taman wisata alam ini dikenal juga
menjadi habitat yang ideal berbagai spesies kupu-kupu, burung, dan serangga
yang langka dan endemik. Pada tahun 1856-1857 seorang naturalis Inggris yang
terkemuka bernama Alfred Russel Wallace menghabiskan sebagian hidupnya di
kawasan ini untuk menikmati dan meneliti 150 spesies kupu-kupu yang tidak
dijumpai di daerah lain seperti spesies Papilio Androcles. Wallace menjuluki
kawasan ini the Kingdom of Butterfly karena keanekaragaman jenis kupu-kupu.
Di kawasan ini terdapat beberapa gua dengan stalaktit dan stalakmitnya yang
menakjubkan dan apabila kita berada dalam gua tersebut serasa di alam mimpi,
salah satunya yaitu Gua Mimpi dengan panjang lorong 1.500 m dan memiliki
ornamen-ornamen yang menakjubkan. Objek wisata ini telah dijadikan andalan
warga masyarakat perkotaan, khususnya warga Kota Makassar. Bahkan, kawasan
Taman Wisata Alam Bantimurung telah dilengkapi berbagai sarana rekreasi yang
cukup lengkap bagi para turis. Kawasan ini sudah tidak asing lagi bagi warga
masyarakat Sulawesi Selatan. Kawasan ini menjanjikan daya tarik khusus
sehingga banyak dikunjungi pengunjung, terutama saat memasuki hari-hari libur.
Kawasan ini tidak hanya menyajikan panorama alam nan sejuk dengan kicauan
aneka burung-burungnya yang menarik, tetapi juga memiliki air terjun yang indah.
 Para pengunjung dapat menikmati keindahan alam dan segarnya air terjun dengan
beraneka macam kupu-kupu langka beterbangan di sana-sini.

Pengetahuan Tentang Karakter, pada pementasan ini juga ingin ditumbuhkan

beberapa karakter seperti :
 Suka menolong: yang divisualisasikan dengan adegan saat Rani
menolong Kupu-kupu Biru. Sehingga Kupu-kupu Biru juga membalas
budi saat Rani terkena musibah dengan menolongnya dari bencana banjir.
 Kerjasama: yang divisualisasikan pada adegan teman-teman kupu-kupu
Biru saling bekerjasama menolong Rani dari bencana banjir.
 Saling mengasihi: melalui persahabatan antara Kupu-kupu Biru dengan
kawan-kawannya, dan persahabatan kupu-kupu dengan Rani.
3. KETERAMPILAN
Keterampilan Memilih Cerita, menentukan cerita yang menarik, yang sarat
pesan namun tepat untuk anak usia dini, serta sesuai dengan kemampuan setiap
mahasiswa dalam memerankannya.

Keterampilan Menulis naskah (script drama)

Menulis naskah drama yang dilakukan dengan langkah-langkah sebagai berikut:
 Menentukan tema atau ide cerita yang ingin diangkat dalam naskah drama.
 Buatlah outline atau kerangka cerita yang akan ditulis.
 Menentukan karakter-karakter yang akan muncul dalam naskah drama dan
jelaskan karakteristik masing-masing karakter.
 Menuliskan dialog antar karakter sesuai dengan karakteristik masing-
masing karakter.
 Membuat adegan atau setting tempat dan waktu yang sesuai dengan cerita.
 Memberikan deskripsi adegan dan gerak-gerik karakter dalam naskah
drama.
 Memeriksa kembali naskah drama yang telah ditulis untuk memastikan
kesesuaian antara karakter, dialog, dan adegan.
 Melakukan revisi jika diperlukan untuk memperbaiki naskah drama yang
telah ditulis.
Ketrampilan Memilih Kostum
yang tepat untuk karakter setiap pemain. Yaitu : kostum Kupu-kupu, kostum ayah
dan ibu, serta kostum Rani. Juga ketrampilan untuk mengganti kostum secara
cepat. Karena jarak antar adegan yang singkat dan waktu atau suasana peran
dalam setiap adegan tidaklah sama.

Ekspresi
Ekspresi dalam menulis naskah drama sangat penting karena dapat mempengaruhi
cara penonton memahami dan meresapi cerita yang disampaikan. Gaya ekspresi
menyangkut visi dan pandangan penulis, yang penuangannya biasanya sesuai
dengan paham atau aliran yang dianutnya, seperti realisme atau ekspresionisme.
Selain itu, ekspresi juga penting dalam pertunjukan drama karena saat bermain
peran dalam drama diperlukan ekspresi yang sesuai dengan teks yang tersedia,
sehingga mempermudah penonton memahami cerita yang disampaikan. Dalam
menulis naskah drama, penulis juga perlu menentukan gaya bahasa yang
digunakan, seperti pemilihan majas dan warna lokal dalam cerita.

Gesture
Gestur adalah suatu bentuk komunikasi non-verbal dengan aksi tubuh yang
terlihat mengkomunikasikan pesan-pesan tertentu, baik sebagai pengganti bicara
atau bersamaan dan paralel dengan kata-kata. Gestur dalam drama sangat penting
karena dapat membantu karakter dalam memperlihatkan emosi, perasaan, dan
maksud yang ingin disampaikan kepada penonton. Dalam menulis naskah drama,
penulis dapat menggambarkan gestur karakter dalam dialog atau memberikan
petunjuk ekspresi dalam naskah drama untuk membantu para aktor dalam
memerankan karakter yang telah ditulis. Gestur juga dapat membantu penonton
memahami cerita yang disampaikan dalam drama

Penghayatan Peran
Penghayatan peran dalam drama sangat penting untuk membantu pemain dalam
mengekspresikan karakter serta mimik wajah yang dibawakan oleh pemain[.
Penghayatan peran juga membantu pemain dalam memahami isi naskah drama
yang akan dipentaskan dan terlibat pada ekspresi dan pemahaman karakter tokoh.
Dalam menulis naskah drama, penulis dapat memberikan petunjuk ekspresi dalam
naskah drama untuk membantu para aktor dalam memerankan karakter yang telah
ditulis. Selain itu, konsentrasi juga penting dalam mementaskan drama karena
dapat membantu pemain dalam memperdalam karakter yang dimainkan dan
memperhatikan setiap detail dalam pertunjukan. Dengan demikian, penghayatan
peran dan konsentrasi dapat membantu pemain dalam memerankan karakter
dengan lebih baik dan memperkuat kesan yang ingin disampaikan dalam drama.

Pelafalan
Pelafalan atau pronunciation adalah cara seseorang mengucapkan kata atau
kalimat dalam bahasa tertentu. Dalam mengekspresikan dialog dalam naskah
drama, pelafalan yang baik dan benar sangat penting untuk memastikan pesan
yang ingin disampaikan dapat dipahami dengan jelas oleh penonton. Bagi penutur
bahasa Indonesia yang mempelajari bahasa Inggris, terdapat beberapa kesulitan
dalam pelafalan seperti kesulitan dalam pengucapan diftong, pengucapan
konsonan, dan kelancaran dalam mengucapkan rangkaian bunyi. Untuk
memperbaiki pelafalan, seseorang dapat memperbanyak latihan dan
memperhatikan cara pengucapan yang benar. Terdapat juga berbagai sumber
belajar pelafalan seperti video tutorial di YouTube dan kamus online.
Intonasi
Intonasi dalam pementasan drama merujuk pada tinggi rendahnya nada pada
kalimat yang memberikan penekanan pada kata-kata tertentu di dalam kalimat.
Intonasi yang tepat dapat membantu penonton memahami ekspresi dan perasaan
yang ingin disampaikan oleh karakter dalam naskah drama. Dalam memerankan
tokoh dalam drama, intonasi juga penting untuk membantu pemain dalam
mengekspresikan karakter serta memperkuat kesan yang ingin disampaikan dalam
drama. Untuk memperbaiki intonasi, seseorang dapat memperbanyak latihan dan
memperhatikan cara pengucapan yang benar. Selain itu, penghayatan peran juga
dapat membantu pemain dalam mengekspresikan karakter dengan intonasi yang
tepat

Improvisasi
Improvisasi dalam pementasan drama merujuk pada cara pengungkapan yang
dilakukan secara spontan atau tanpa terencana terlebih dulu. Improvisasi dapat
membantu para aktor dalam mengekspresikan karakter dengan lebih bebas dan
 alami. Selain itu, improvisasi juga dapat membantu mengembangkan dialog
naskah menjadi dialog drama yang lebih menarik dan sesuai dengan situasi yang
sedang dipentaskan. Cara menghayati peran dalam drama juga dapat dilakukan
melalui improvisasi, yaitu dengan memerankan suatu tokoh atau peran dengan
spontan dan alami. Dalam improvisasi, para aktor dapat mengeksplorasi karakter
dan situasi yang ada dalam naskah drama dengan lebih dalam dan kreatif.

b. Seni rupa
1) Penilaian pada aspek keterampilan berkreasi seni yaitu sejauhmana siswa
memiliki kemampuan (kompetensi) dalam membuat kreasi atau berkarya,
dan menciptakan suatu karya seni sesuai dengan ide/gagasan yang bersifat
bebas terarah. Penilaian aspek kreasi dapat dilakukan melalui hasil karya
siswa, lembar pengamatan proses, dan komentar siswa.
2) Penilain aspek sikap apresiatif yaitu untuk mengetahui sejauhmana siswa
memiliki minat dan penghargaan terhadap nilai-nilai keindahan atau
kesenian. Penilaian aspek sikap (perilaku) dilakukan dengan cara pertama-
tama mengumpulkan informasi yang kemudian diikuti dengan penafsiran
informasi yang telah diperoleh. Informasi sikap apresiatif terhadap materi
pembelajaran kesenian dapat diperoleh melalui hasil karya, lembar
pengamatan proses serta komentar siswa. Melalui karya siswa dapat diamati
aspek kepekaan rasa seni siswa, misalnya kemampuan menyusun komposisi,
kerapian karya, keserasian warna dan lainnya. Melalui lembar pengamatan
proses dapat diperoleh informasi mengenai minat yang tercermin pada
kesungguhan kerja, dan kepuasan belajar.
3) Penilaian aspek pengetahuan yaitu untuk menilai sejauhmana siswa memiliki
kemampuan teoritis (pengetahuan) terhadap materi kesenian yang
dipelajarinya. Kemampuan pengetahuan yang berupa fakta, konsep, prinsip,
dan prosedur pada ragam seni musik,seni tari, senirupa atau kerajinan tangan.

Adapun aspek substansial dalam pembelajaran kesenian untuk ragam senirupa

berdasarkan kompetensi yang dicapai adalah:
1) ide dasar berolah seni; Kompetensi yang diharapkan adalah kemampuan siswa
dalam menentukan, memilih ide/gagasan sesuai jenis materi seni yang
dipelajarinya. Proses penciptaan seni diawali dengan adanya dorongan atau ide
dasar dari dalam jiwa seseorang setelah mendapatkan rangsangan/ respon dari
suasana batin dan lingkungannya.
2) merancang karya seni; Kemampuan siswa dalam membuat rancangan
(mendesain) suatu karya senirupakerajinan tangan dalam wujud gambar sket
(karya dua dimensi) atau rancangan dan model karya tiga dimensi.
Kemampuan merancang karya seni didasarkan pada jenis karya yang akan
dibuat, media seni yang digunakan dan teknik seni yang dipilih.
3) membuat karya seni yaitu: menggambar, mencetak, membentuk, menganyam,
menghias/merangkai; Sebagai kelanjutan dari kompetensi siswa dalam
merancang karya seni adalah kemampuannya untuk mewujudkan atau
membuat karya seni sesuai dengan jenis karya dan media seni yang dipilihnya.
4) menyajikan/melaporkan hasil karya seni; Kemampuan siswa dalam
mendiskripsikan atau menuturkan proses berkarya seni dengan menggunakan
bahasa lisan atau tertulis. Melaporkan proses dan hasil berolah seni merupakan
suatu wujud pertanggungjawaban atas pemilihan ide/gagasan yang telah
diwujudkan kedalam bentuk suatu komposisi seni sesuai pemilihan bahan,
alat, langkah-langkah kerja dan teknik pembuatannya. Melalui pelaporan
tertulis dari proses berolah seni tersebut akan dapat dilihat dan diketahui
keualitas kemampuan olah pikir, olah rasa dan olah keterampilan senirupa,
seni musik atau seni tari. Kelancaran dalam mendiskripsikan proses berolah
seni akan memberikan indikasi adanya ketercapaian kompetensi yang
diharapkan.
5) menguji/mengapresiasi hasil karya seni; Kemampuan siswa dalam melakukan
penikmatan atau tindak apresiatif terhadap hasil karya senirupa, seni musik
dan seni tari.. Apresiasi karya senirupa dapat dilakukan mulai dari tahapan
melihat atau mengamati wujud karya seni yang dilanjutkan dengan menguji
atau menilai karya seni yang diamatinya.
c. Seni music
kisi-kisi dan instrumen hasil belajar dari tim seni musik, sebagai berikut :
a. Sikap :
- Selama proses latihan tim musik berkonsentrasi terhadap tugasnya
dalam mencari latar belakang musik dan instrumen musik yang sesuai
dengan alur cerita atau naskah cerita. Setelah menemukan latar
belakang musik yang tepat tim musik berkonsentrasi dalam pengeditan
dan penggabungan musik. Saat pementasan tim musik berkonsentrasi
dalam memastikan suara terhubung dengan baik.
- Sikap dalam mengelola emosi, yaitu: tim musik harus memiliki
kesabaran yang kuat. Dikarenakan saat memulai pengeditan dan
penggabungan suara juga musik membutuhkan waktu yang lama juga
konsentrasi yang penuh.
- Saling menghargai saat memberikan pendapat kepada orang lain ketika
berdiskusi dalam pencarian lagu yang tepat.
b. Pengetahuan
- Pengetahuan tentang seni musik. Musik merupakan instrumen paling
penting ketika mengadakan suatu pagelaran drama musikal. Musik
merupakan pendukung dalam membangitkan suasana dalam sebuah
cerita. Tanpa musik isi atau pesan dalam sebuah cerita tidak mudah
tersampaikan dengan baik.
- Pengetahuan tentang penggabungan suara dan musik dimana tim musik
menggabungkan hasil rekaman suara mereka ketika menyanyikan
beberapa lagu. Kemudian hasil rekaman digabungkan dengan musik
yang sesuai.
- Pengetahuan tentang alur cerita atau naskah adalah pengetahuan tim
musik dalam menyesuaikan alur cerita dengan latar belakang musik
yang digunakan saat pagelaran.
c. Keterampilan:
- Keterampilan memilih lagu yang sesuai dengan alur cerita.
Kemampuan tim seni musik dalam melaksanakan tugasnya
- Keterampilan menghayati lagu dimana tim seni musik mendalami isi
lagu dengan ekspresi dan gestur yang diperlihatkan saat menyanyikan
 lagu diatas panggung.
- Pelafalan dan Intonasi merupakan keterampilan yang sangat penting
dalam menyanyikan sebuah lagu. Pelafalan dan intonasi yang tepat
menghasilkan sebuah harmonisasi lagu yang bagus.
Adapun Pentas Seni Kupu-kupu Biru dirancang dalam rangka
mengembangkan kemampuan anak secara menyeluruh dengan melibatkan
lima aspek perkembangan, yaitu kognitif, bahasa, moral agama, social
emosional dan motoric. Dalam project ini diharapkan anak dapat:
1. Kognitif
 Anak dapat bernyanyi sesuai dengan irama (berhitung sesuai irama
lagu)
 Anak dapat menghafal lirik lagu dengan benar
2. Bahasa
 Anak dapat melafalkan lirik dengan benar
 Anak dapat memahami instruksi
3. Sosial Emosional
 Anak dapat mengatur diri sendiri kapan harus masuk ke atas
panggung
 Anak dapat mengelola emosi saat berdiskusi terkait jalannya
drama
 Anak dapat mengemukakan pendapatnya
 Anak dapat menghargai pendapat orang lain
4. Moral Agama
 Anak dapat mensyukuri nikmat Tuhan YME, melalui nyanyian
dan drama yang ditampilkan
 Anak menunjukkan sikap berdoa sebelum memulai kegiatan
 Anak dapat mengenal makhluk ciptaan Tuhan melalui drama
kupu-kupu biru
5. Motorik
 Anak dapat menggerakan tubuhnya sesuai dengan irama music
 Anak dapat menyeimbangkan gerak antara kanan dan kiri
 Anak dapat menggunakan anggota tubuhnya sesuai dengan
fungsinya
 d. Seni tari
Sikap
Sikap yang didapat setelah pentas
seni kupu-kupu biru dapat
bervariasi tergantung pada
pengalaman dan persepsi
individu. Berikut ini adalah
beberapa sikap umum yang
mungkin dirasakan setelah
pentas seni kupu-kupu biru:
1. Kepuasan: Pentas seni dapat
memberikan rasa kepuasan yang
mendalam bagi para pelaku seni
tari. Setelah pentas, mereka
mungkin merasa puas karena
berhasil menghadirkan karya
seni tari dengan koreaografi
yang mereka garap berdasarkan
hasil pemikiran setiap anggota di
depan penonton dan
mendapatkan apresiasi atas
karya tersebut.
2. Percaya diri: Ketika seseorang
berhasil tampil di hadapan
penonton dan menerima
tanggapan positif, mereka
cenderung merasa lebih percaya
diri dalam kemampuan mereka
dan memiliki keyakinan untuk
terus berkembang dalam seni
Pengetahuan
1. Pengetahuan tentang teknik tari:
Melalui persiapan dan latihan
yang intens sebelum pentas,
seseorang akan memperdalam
pengetahuannya tentang teknik-
teknik tari. Mereka dapat
mempelajari gerakan-gerakan
khusus, langkah-langkah
koreografi, pemahaman tentang
ritme dan timing, serta prinsip-
prinsip dasar dalam tari.
2. Pengetahuan tentang genre tari: 2. Keterampilan koreografi: Jika
Jika seseorang tampil dalam
genre tari tertentu, pentas seni
tari akan memperkaya
pengetahuannya tentang genre
tersebut. Mereka dapat
memahami karakteristik,
sejarah, dan perkembangan
genre tari yang mereka pilih.
3. Pengetahuan tentang ekspresi
dan interpretasi: Tari adalah
bentuk seni yang penuh dengan
ekspresi dan interpretasi.
Setelah pentas, seseorang dapat
mengembangkan pemahaman
yang lebih dalam tentang
Keterampilan
1. Keterampilan teknis: Pentas seni
tari memperkuat keterampilan
teknis dalam tari, seperti
fleksibilitas, kekuatan otot,
keseimbangan, koordinasi
tubuh, dan kontrol gerakan.
Latihan intensif dan
penampilan di depan penonton
membantu seseorang untuk
menjadi lebih terampil dalam
melaksanakan gerakan tari
dengan baik.
seseorang terlibat dalam
menciptakan koreografi sendiri
atau bekerja dengan
koreografer, pentas seni tari
dapat mengembangkan
keterampilan dalam
merencanakan, menyusun, dan
menggabungkan gerakan-
gerakan tari menjadi sebuah
karya yang koheren dan
menarik.
3. Keterampilan interpretasi dan
ekspresi: Tari adalah bentuk
ekspresi artistik yang kuat.
Melalui pentas seni tari,
 yang mereka geluti.
3. Terinspirasi: Menyaksikan atau
berpartisipasi dalam pentas seni
juga bisa menginspirasi orang
lain. Karya seni yang menarik
dan emosional dapat
membangkitkan perasaan,
gagasan, dan pemikiran baru.
Setelah menyaksikan sebuah
pertunjukan seni, seseorang
mungkin merasa terinspirasi
untuk mencoba hal-hal baru atau
mengembangkan bakat seni
mereka sendiri.
4. Keterhubungan: Pentas seni
sering kali menjadi tempat di
mana orang dapat merasakan
keterhubungan dengan penonton5. Pengetahuan tentang produksi
atau sesama pelaku seni. Ketika
seseorang berhasil
menyampaikan pesan atau emosi
melalui karya seni mereka,
mereka dapat merasakan ikatan
yang kuat dengan orang-orang
yang menyaksikannya. Hal ini
dapat menciptakan rasa saling
pengertian dan keterhubungan di
antara semua yang terlibat.
5.Evaluasi dan Pemb elajaran:
Setelah pentas seni, penting bagi
pelaku seni untuk melakukan
bagaimana menggunakan
gerakan, mimik wajah, dan
emosi untuk menyampaikan
pesan atau menceritakan cerita
melalui tarian.
4. Pengetahuan tentang kolaborasi
dan kerjasama: Dalam pentas 4. Keterampilan komunikasi
seni tari, seseorang biasanya
bekerja sama dengan penari
lain, koreografer, musisi,
pencahayaan, dan kru lainnya.
Pengalaman ini memberikan
wawasan tentang pentingnya
kolaborasi, komunikasi yang
efektif, dan kerja tim dalam
menciptakan pertunjukan yang
baik.
seni: Pentas seni tari melibatkan
5. Keterampilan kolaborasi: Pentas
berbagai aspek produksi seperti
desain pencahayaan, kostum,
set panggung, dan pengaturan
suara. Seseorang dapat
memperoleh pengetahuan
tentang proses produksi seni
secara keseluruhan dan
memahami bagaimana semua
elemen tersebut berkontribusi
terhadap keseluruhan
pertunjukan.
6. Pengetahuan tentang penonton
seseorang dapat mengasah
keterampilan dalam
menginterpretasikan musik,
melahirkan emosi, dan
menyampaikan pesan melalui
gerakan dan ekspresi wajah.
nonverbal: Tari melibatkan
komunikasi nonverbal yang
intens antara penari dan
penonton. Pentas seni tari
membantu seseorang untuk
mengembangkan keterampilan
dalam menyampaikan ide,
emosi, dan cerita dengan jelas
dan berdampak melalui
gerakan tubuh, posisi, dan
ekspresi.
seni tari melibatkan kolaborasi
dengan penari lain, musisi,
koreografer, dan staf produksi
lainnya. Melalui pengalaman
ini, seseorang dapat
mengembangkan keterampilan
kerja tim, komunikasi yang
efektif, pemecahan masalah,
dan penghargaan terhadap
kontribusi orang lain dalam
menciptakan pertunjukan yang
sukses.
 evaluasi diri. Mereka mungkin
merenung tentang penampilan
mereka, mengidentifikasi area
yang perlu ditingkatkan, dan
mencari cara untuk berkembang
lebih lanjut. Proses ini
memungkinkan mereka untuk
terus belajar dan meningkatkan
kualitas karya seni mereka di
masa depan.
6. Dorongan untuk berinovasi:
Setelah pentas seni, seseorang 7. Pengetahuan tentang diri sendiri:
mungkin merasa terinspirasi
untuk terus bereksperimen dan
berinovasi dalam seni mereka.
Pengalaman tersebut dapat
memunculkan ide-ide baru dan
motivasi untuk mencoba
pendekatan atau gaya baru
dalam karya seni berikutnya.
7. Rasa syukur: Setelah pentas seni,
seseorang dapat merasakan rasa
syukur atas dukungan dan
apresiasi yang diterima dari
penonton, teman, atau keluarga.
Apresiasi ini dapat memberikan
rasa terima kasih yang
mendalam dan menguatkan
hubungan sosial dalam
komunitas seni.
8. Kritik konstruktif: Pentas seni
dan respons: Melalui
pengalaman pentas seni tari,
seseorang dapat memperoleh
pemahaman tentang bagaimana
penonton merespons
pertunjukan tersebut. Mereka
dapat belajar tentang pengaruh
gerakan, emosi, dan presentasi
dalam menarik perhatian
penonton serta memberikan
pengalaman yang mendalam.
Pentas seni tari juga dapat
membantu seseorang untuk
memperoleh pemahaman lebih
dalam tentang diri mereka
sendiri sebagai penari. Mereka
dapat mengevaluasi kekuatan
dan kelemahan mereka,
mengetahui area-area yang
perlu diperbaiki, dan
menemukan identitas artistik
mereka yang unik.
Pengetahuan yang didapat setelah
pentas seni tari dapat bervariasi8. Keterampilan adaptasi dan
tergantung pada pengalaman
pribadi, jenis tarian yang
dilakukan, dan lingkungan seni
yang terlibat. Penting untuk
terus belajar dan berkembang
setelah pentas untuk terus
meningkat kan pengetahuan dan pertunjukan. Seseorang dapat
6. Keterampilan penampilan:
Melalui pentas seni tari,
seseorang dapat memperoleh
keterampilan dalam
berperforma di depan umum.
Mereka dapat belajar
mengatasi gugup panggung,
mengelola energi panggung,
berinteraksi dengan penonton,
dan mempresentasikan diri
dengan percaya diri dan
karisma.
7. Keterampilan pengelolaan
waktu: Persiapan untuk pentas
seni tari melibatkan pengaturan
jadwal latihan, pemahaman
tata panggung, dan disiplin
dalam mengelola waktu.
Seseorang dapat
mengembangkan keterampilan
pengelolaan waktu yang baik
untuk mencapai tingkat
kesiapan yang optimal saat
tampil di atas panggung.
fleksibilitas: Pentas seni tari
seringkali melibatkan situasi
yang berbeda-beda, seperti
panggung yang berbeda,
penonton yang beragam, atau
perubahan dalam rencana
 juga bisa memberikan peluang
bagi seseorang untuk menerima
kritik konstruktif. Feedback dari
penonton atau rekan sejawat
dapat membantu seseorang
untuk terus berkembang dan
meningkatkan kualitas karya
seni mereka di masa mendatang.
keterampilan dalam seni tari. mengembangkan keterampilan
adaptasi, fleksibilitas, dan
kemampuan berpikir cepat
dalam menghadapi perubahan
situasi yang mungkin terjadi.

9. Motivasi untuk berkembang:

Keberhasilan atau kegagalan di
atas panggung dapat
membangkitkan semangat untuk
terus belajar dan berkembang.
Seseorang mungkin merasa
terinspirasi untuk mengasah
kemampuan mereka, mengikuti
pelatihan tambahan, atau
mencari pengalaman baru yang
dapat memperkaya pengetahuan
dan keterampilan seni mereka.

5. Model pembalajaran terpadu (Interdisiplin seni drama, music, rupa dan tari).
Sebutkan bagaimana peran masing2 disipilin dalam pentas seni ini. Buat dalam
bentu mindmapping / bagan.
a. Seni Drama
Langkah-langkah atau proses proyek pentas seni adalah:

1) Perencanaan proyek dan time schedule

a) Pembentukan Panitia

Persiapan awal untuk pementasan adalah pembagian tugas kelompok seni

drama, seni tari, seni rupa, dan seni music Penulis naskah drama : dari
kelompok drama : Ibu Gesta cerita diambil dari buku KEMENDIKBUD,
judul : Kupu-kupu Biru

b) Menentukan para pemain dalam drama

Tokoh : Rani, Bapak, ibu, kupu-kupu biru, bunga, kupu- kupu warna-
warni, penyanyi, penari, orang-orang lainnya.

c) Membuat rancangan pementasan

- Karakteristik tokoh Rani : Tokoh Rani dalam drama kupu kupu

biru adalah anak yang baik, peduli, suka menolong tidak membeda-
bedakan

- Sumber Ide : diambil dari buku KEMENDIKBUD berjudul Kupu-

kupu Biru

- Pengembangan sumber ide

 Setelah ditentukan para pemain/ tokoh, lalu belajar untuk mengenal
karakteristik masing-masing tokoh sehingga para pemain dapat
memainkan peran dalam drama sesua dengan karakter tokoh
sesungguhnya.

- Menentukan kostum masing-masing tokoh

d) Melakukan latihan

Menentukan jadwal latihan : Persiapan diadakan kira-kira

dalam waktu satu bulan. Latihan diadakan setelah diadakan diskusi
bersama dalam zoom bersama seluruh kelompok seni. Latihan
diadaakn pada tanggal 29 mei, 5 juni, 14 juni 2023, Gladi bersih Juni
2023.

e) Menentukan jadwal dan tempat pementasan :

Hari/tanggal : Selasa 20 Juni 2023 ,

Waktu : 08.00 - 12.00

Tempat : Gedung Pasca Sarjana UNJ lantai 2 ( aula Bung Hatta)

2) Pencarian data. Informasi, data, teori, bahan, alat, resource

a) Latar belakang /setting drama kupu-kupu biru: mengangkat budaya

sulawesi Selatan

b) Informasi/ data /teori : mengenal sejarah budaya di kab. Maros, jenis

tarian dan budaya

c) Alat : properti yang mendukung Latar belakang panggung

menggunakan warna hitam kemudian ditambah gambar pemandangan
dan air terjun, kain/ sebagai ombak, gambar kupu-kupu. Dekorasi
disesuaikan tema

d) Resource: untuk suara direkam oleh tim musik

3) Pengajuan konsep, gagasan, solusi,

 a) Konsep yang dipilih kelompok dalam pagelaran seni adalah drama
musikal.

b) Drama musikal : merupakan pertunjukan teater yang menggabungkan

seni menyanyi ,menari dan akting. Drama musikal mengedepankan
unsur musik, nyanyi dan gerak daripada dialog para pemainnya.
Kemampuan aktor tidak hanya pada penghayatan karakter melalui
baris kalimat yang diucapkan tetapi juga melalui lagu dan gerak tari.
Disebut drama musikal karena latar belakangnya adalah karya musik
yang bercerita.

c) Diskusi dan validasi

Berdasarkan proses hasil dan pembahasan tokoh utama maupun tokoh

pembantu dalam pagelaran seni Kupu-Kupu Biru, pada tanggal 20 Juni
2023 di Gedung Bung Hatta UNJ dapat diambil kesimpulan:

- rancangan kostum dan aksesoris para tokoh utama dan pembantu

- menggunakan sumber ide budaya Sulawesi Selatan

- prinsip desain adalah keselarasan, kesimbangan, irama, musik

- terwujudnya tokoh Rani yang menampilkan karakter peduli dan

suka menolong

b. Seni rupa
Interdisiplin seni drama
Seni rupa adalah cabang seni yang diciptakan dengan menggunakan elemen
atau unsur rupa dan dapat diapresiasikan melalui indera mata. Unsur rupa adalah
segala sesuatu yang berwujud nyata (konkret) sehingga dapat dilihat, dihayati
melalui indera mata. Elemen atau unsur rupa tersebut meliputi, titik, garis, bentuk,
proporsi, komposisi perspektif, warna, tekstur (kesan bahan), isi, ruang, dan
cahaya (gelap terang) arsiran. Perwujudan dan cipta seni rupa tersebut bentuk dan
jenisnya tidak hanya berupa gambar, lukisan, patung, dan karya cetak saja, tetapi
juga berupa benda terapan seperti perabot rumah tangga, seni reklame visual,
aksesoris, dan lain-lain.
 Karya seni rupa dilihat berdasarkan fungsi/tujuan penciptaannya dapat
dibedakan menjadi dua, yaitu seni rupa mumi dan seni rupa terapan. Seni rupa
murni (fine art) adalah jenis karya seni rupa yang dalam proses penciptaannya
yang lebih utama ungkapan ide/gagasan, perasaan nilai estetis-artistik dan tidak
dimaksudkan sebagai benda fungsional praktis. Contohnya lukisan, patung, dan
sebagainya. Seni rupa terapan (applied art) adalah jenis karya seni rupa yang
dalamnya proses penciptaannya lebih mempertimbangkan nilai fungsi/kegunaan
praktis dan segi keindahan bentuknya. Namun demikian dilihat dari
perwajahannya karya seni rupa tersebut juga tetap menampilkan bentuk yang
indah. Benda kerajinan tangan, seni bangunan adalah contoh karya seni rupa
pakai.
Pengertian Seni Rupa untuk Anak Usia Dini Seni rupa untuk anak usia dini
merupakan kegiatan seni yang dilakukan oleh anak usia diniyang menyatakan
perasaan dan gagasannya, sehingga anak dapat mengembangkan kreativitas
dengan cara mengeksplorasi dan menggunakan alat dari berbagai bahan-bahan
seni, baik yang terdapat di alam atau yang telah disediakan oleh orang lain.
Melalui seni anak dapat mengutarakan pendapatnya dalam bentuk lukisan,
gambar, atau lainnya.
Guru dan orang tua mempunyai peran penting dalam mengembangkan seni kreatif
pada anak karena memiliki dapak bagi perkembangan anak. Sikap guru dalam
membantu mengembangkan kreatifitas anak adalah dengan mendorong motivasi
intrinsik anak, jika guru memberikan kebebasan gagasan, mencari alternative-
alternatif jawaban dan menyelesaikan suatu masalah, maka motivasi pada anak
akan tumbuh. Sikap orang tua dalam dalam membantu mengembangakan
kreatifitas menyediakan pojok seni dirumah di lengkapi dengan gunting, kertas,
berbagaimacam peralatan mewarnai. Selain guru dan orang tua dalam pijakan
awal dalam memotivasi jiwa seni dan kreatifnya, bisa kita pangilkan/
didatangakan kesekolah ahli seni rupa untuk lebih jelas dasar-dasar dari kegiatan
seni tersebut dan tidak monoton yang diajarkan hanya sebatas itu- itu saja.
Secara umum strategi pengembangan kreativitas anak dapat dikembangkan
melalui berbagai hal yakni:
a) Pengembangan kreativitas melalui menciptakan produk (hasil karya)
b) Pengembangan Kreativitas Melalui Imajinasi Setiap anak normal pasti suka
berimajinasi, berangan- angan tentang dirinya, dan tentang masa depan
 kehidupannya.
c) Pengembangan Kreativitas Melalui Eksplorasi
d) Pengembangan Kreativitas Melalui Eksperimen
e) Pengembangan Keativitas Melalui Proyek
Pada kegiatan pagelaran seni teater “Kupu-Kupu Biru” ini Interdisiplin
seni rupa berperan sebagai visualisasi latar drama. Bertujuan untuk
memaksimalkan suasana yang akan disampaikan kepada penonton.

c. Seni Music

Model Pembelajaran Seni Pertunjukan Anak Usia Dini:

 Pembelajaran aktif: Model pembelajaran ini melibatkan partisipasi aktif anak
dalam proses pembelajaran. Dalam kaitannya dengan seni pertunjukan, anak
dapat diajak untuk mengikuti berbagai kegiatan seperti peran, menyanyi,
menari atau membuat karya seni. Mereka dapat berkolaborasi dengan teman
 sebaya dan mengeksplorasi kreativitas mereka melalui pengalaman langsung.
 Pembelajaran berbasis proyek: Model ini menggabungkan pembelajaran
dengan proyek nyata. Anak-anak dapat diberikan proyek seni yang melibatkan
perencanaan, persiapan, dan pertunjukan seni. Misalnya, mereka dapat
mengarang dan berakting dalam musikal, merancang dan membuat kostum
atau set, atau mengarang lagu atau musik.
 Pembelajaran kolaboratif: Model ini mendorong kerja sama dan kolaborasi
antar anak. Dalam seni pertunjukan, anak-anak dapat bekerja secara
berkelompok untuk berkreasi, mempersiapkan dan mementaskan suatu
pertunjukan. Mereka dapat berbagi ide, keterampilan, dan komitmen untuk
mencapai tujuan bersama. Model ini juga mengembangkan keterampilan
sosial, komunikasi dan kerja sama.
 Model pembelajaran bermain: Model pembelajaran ini menggunakan unsur
permainan untuk memudahkan pembelajaran. Dalam seni pertunjukan, anak-
anak dapat belajar melalui permainan peran, improvisasi, atau bermain dengan
gerak dan suara. Mereka dapat mengembangkan kreativitas, ekspresi diri, dan
keterampilan memecahkan masalah melalui aktivitas yang menyenangkan dan
interaktif.
 Pembelajaran Terintegrasi: Model ini menggabungkan seni dengan mata
pelajaran lain seperti bahasa, matematika, sains atau budaya. Dalam seni
pertunjukan, anak-anak dapat mempelajari konsep dan keterampilan seni
melalui kegiatan yang berkaitan dengan disiplin ilmu lain. Misalnya, mereka
dapat mempelajari gerakan tarian yang mengilustrasikan konsep matematika
atau mengeksplorasi cerita tradisional dalam pendidikan bahasa dan seni.
 Pembelajaran berdasarkan kreativitas anak: Model ini menekankan rasa
hormat terhadap kepercayaan dan kreativitas anak. Dalam seni pertunjukan,
anak diberi kebebasan untuk berekspresi dan mengembangkan ide kreatifnya.
Mereka dapat mengeksplorasi imajinasi mereka, mengekspresikan perasaan
mereka dan mengekspresikan diri mereka melalui berbagai bentuk seni seperti
melukis, menyanyi, menari atau bermain musik.
 d. Seni Tari
Tari yang dipentaskan dalam pentas seni kupu-kupu biru adalah : Tari daerah Sulawesi Selatan “Padduppa” dan Flashmob “Kepompong”

Sasha Nabila : Penari, Musisi Dian Putri Redinanti : Penari dan Desainer
Musisi menciptakan atau memilih musik yang Kostum
mendukung dan menambahkan dimensi emosional Desainer kostum menciptakan kostum yang
dan naratif dalam pertunjukan tari, bekerja sama sesuai dengan konsep tari, karakter, dan tema
dan berkolaborasi dengan tim musik.
pertunjukan. Kostum tidak hanya memberikan
estetika visual, tetapi juga mempengaruhi
SENI TARI gerakan dan ekspresi penari.

PADDUPPA DAN
KEPOMPONG

Ni Ketut Erawati : Penari dan Koreografer Raudhatul Jannah : Penari dan Pengarah
Merencanakan susunan gerakan, mengarahkan penari
Artistik
untuk mencapai visi artistik yang diinginkan. Tri Utami Widya Rini : Penari dan Manajemen
Pengarah Artistik: Pengarah artistik bertanggung
Koreografer membawa imajinasi dan kreativitas mereka Pertunjukan Tari jawab atas pengaturan keseluruhan pertunjukan tari.
ke dalam proses pembuatan karya tari. Sebagai pusat dari pertunjukan tari. Mereka menguasai teknik tari,
Mereka mengkoordinasikan berbagai disiplin dan
menginterpretasikan koreografi, dan mengungkapkan ekspresi melalui
gerakan tubuh mereka. Manajemen pertunjukan bertanggung memastikan visi artistik dan konsep keseluruhan
jawab untuk mengatur logistik dan aspek organisasional seputar tercapai.
pentas seni tari. Mereka mengelola jadwal latihan
C. Langkah-langkah atau proses proyek pentas seni adalah:
1. Pendalaman konsep : Ambil dari PPT yang sudah kita diskusikan awal
a. Seni drama
 SINOPSIS NILAI
Kisah seorang anak bernama Rani ya • Karakter Peduli / Menolong
ng sedang berlibur ke tempat wisata • Menyayangi hewan ciptaan
Bantimurung Tuhan
 (tempat “kerajaan kupu-kupu di Makasar) • Menghargai alam

ADEGAN 1 (5 MENIT)
NARASI KETERANGAN LATAR PANGGUNG & BACKSOUND WAKTU
PROPERTY
Narator :
Rani bersama ayah dan Tokoh Rani, ayah dan ibu Video suasana kota Makassar Lagu khas Sulsel : 1 menit
ibunya sedang berlibur ke memasuki area panggung . + Prop Panggung (Bunga, Misalkan : Pakarena
kota Makassar di Sulawesi Ibu memegang tangan Rani Tanaman)
Selatan Ayah menyeret koper

Narator :
Mereka mengunjungi Taman Rani, Ayah dan Ibu berjalan- Video Taman Bantimurung Instrumental lagu 1 menit
Nasional Bantimurung yang jalan di area panggung dengan + Prop Panggung (Bunga, khas Sulsel
terkenal sebagai tempat wajah senang, senyum-senyum Tanaman)
kerajaan Kupu-kupu mengagumi keindahan Taman
Bantimurung
Narator :
Di sana mereka disambut Tim Tari masuk Video Kebun Hijau yang luas Musik tari Padupa 3 menit
dengan tarian Sulawesi Menarikan Tari Padupa + Prop Panggung (Bunga,
Selatan yang sangat indah Tanaman)
ADEGAN 2 (3 MENIT)
NARASI KETERANGAN LATAR BACKSOUND WAKTU
PANGGUNG &
PROPERTY
NARATOR :
Saat pagi Rani berjalan-jalan di Tokoh Rani berjalan di taman, Video Taman Suara music alam, suara
taman berhenti sejenak karena melihat Bantimurung angin ½ menit
Ia melihat sesekor kupu-kupu kupu-kupu biru yang cantik. + Prop Panggung
biru dan Rani berkata Ekspresinya gembira (Bunga, Tanaman)

RANI :
Waah kamu cantik sekali aku Tokoh Rani mendekat ke arah Taman Bunga …
ingin bermain bersamamu tokoh Kupu-kupu biru ½ menit

NARATOR : Tokoh Kupu-kupu Biru seperti

Rani ingin menangkap kupu- mendekap sekuntum bunga sambil Taman Bunga Nyanyian lagu Kupu- 2 menit
kupu tersebut, kupu-kupu biru memejamkan matanya (seperti kupu yang lucu dari tim
terkejut ia pun terbang
menghindar sedang tidur)
Ranipun mengejarnya ingin Ketika Rani medekat, kupu2 terkejut
mengajak main bersama dan terbang/ lari perlahan
mengelilingi panggung, diikuti Rani
dibelakangnya.
Musik
Penyanyinya pakai kostum
bunga (jadi seolah-olah
yang bernyanyi bunga2)
 ADEGAN 3 (3 MENIT)
NARASI KETERANGAN LATAR PANGGUNG & BACKSOUN WAKTU
PROPERTY D
NARATOR : Video Taman Bantimurung
Ternyata kupu-kupu tersebut sayapnya tergores sehingga Kupu-kupu terbang pelan lalu + Prop Panggung (Bunga, Musik
ia tidak bisa terbang dan terjatuh terjauh Tanaman ½ menit
Rani pun menolong Kupu-kupu tersebut dan membawa Rani mendekati kupu-kupu Latar rumah/kamar ….
ke kamarnya dan memapahnya ke dalam + Prop Kursi,Kotak P3K di atas
rumah meja, Bantal besar ½ menit
NARATOR : Rani mendudukkan kupu- Latar rumah/kamar
Rani merawat dengan penuh kasih sayang hingga kupu- kupu di Bantal besar, lalu + Prop Kursi,Kotak P3K di atas …. ½ menit
kupu tsb bisa terbang kembali mengobati sayapnya meja, Bantal besar
NARATOR : ½ menit
Ketika kupu-kupu itu sudah sembuh, Rani ingin Rani berhadapan dengan Latar Rumah …
memilikinya namun Rani merasa kasihan ia berkata : Kupu-kupu Biru, sambil
mengusap sayapnya
RANI : Kupu-kupu Biru mengepak- … ½ menit
Kamu cantik sekali, kamu pasti dicari ibumu ngepakkan sayapnya
NARATOR : Kupu-kupu Biru dan kupu- Musik latar ½ menit
Lalu Rani pun melepaskan kupu-kupu biru itu di taman. kupu lain dari tim Latar Kebun gembira
Kupu-kupu biru merasa sangat senang ia terbang Tari, bergerak-gerak
mengelilingi Rani bersama teman2 nya mengelilingi Rani
 ADEGAN 4 (4 MENIT)
NARASI KETERANGAN LATAR PANGGUNG BACKSOUND WAKTU
& PROPERTY
NARATOR : Tokoh Rani, Ayah Musik latar : suara ½ menit
Keesokan harinya Rani bersama ayah dan ibu mengunjungi air terjun dan Ibu berjalan- Video lingkungan air gemericik air
di Bantimurung. Mereka mengagumi keindahan alam dan suasana air jalan di sekitar air terjun Bantimurung
terjun di sana terjun
NARATOR : Suara gemuruh ½ menit
Tiba-tiba terdengar suara gemuruh, banjir datang. Merekapun panik Video : banjir bah banjir
Riuh panik orang
IBU : Video : banjir bah ½ menit
Suara apa itu pak ?
BAPAK : Video : banjir bah ½ menit
Ya Allah banjir bu….Ayo kita lari bu..
Pegang tangan Rani
NARATOR : Semua berlarian Video suasana orang- 1 menit
Mereka dan orang-orang di sana pun berlarian meyelamatkan diri, Tokoh Rani minta orang berlarian ada banjir
namun tanpa diduga tolong besar
Rani terpeleset hingga ia terlepas dari ayah dan ibunya
NARATOR : Kupu-kupu biru, Property kain Panjang Suara kepak sayap 1 menit
Kupu-kupu Biru melihat kejadian itu dan ingin menolong Rani. Ia tim tari dan tim
memanggil seluruh teman2 nya untuk berkumpul music menjadi untuk ilutrasi banjir
kupu2
KUPU2 BIRU :
Teman-temanku ayo kita tolong gadis itu….
 ADEGAN 5 (5 MENIT)
NARASI KETERANGAN LATAR PANGGUNG BACKSOUND WAKTU
& PROPERTY
NARATOR : Kupu-kupu biru, tim tari dan Property kain Panjang Suara angin besar 1 menit
Kupu-kupu Biru bersama ribuan temannya tim music menjadi kupu2 untuk ilutrasi banjir
menolong dan menyelamatkan Rani sebagai semua melindungi rani dari air
balas budi karena kebaikan Rani bah
Kepakan ribuan sayap kupu-kupu menghasilkan
angin, yang berhasil menghadang air, sehingga
Rani berhasil lari menghindari banjir
NARATOR : Rani dan Kupu2 semua Video air terjun dikejauhan 1 menit
Rani pun selamat berekspresi gembira Lapangan rumput
Mereka semua bergembira
Sejak saat itu Rani semakin menyayangi semua
makhluk ciptaan Tuhan dan bertekad untuk terus
menjadi anak yang peduli dan suka menolong
kepada siapapun

CLOSING Yang muncul tim tari dulu kupu2 Video Kebun Bunga lagu kepompong 3 menit
Flashmob semua mahasiswa kelas B lain maju dulu, pas reff pemeran
Rani Kupu2 dan keluarga utama
naik panggung
b. Seni Rupa
Pendalaman konsep : Ambil dari PPT yang sudah kita diskusikan awal
Pendalaman konsep seni rupa dimulai berdasarkan kebutuhan pementasan
drama “Kupu-Kupu Biru”. Interdisiplin seni rupa pada pementasan ini berperan
untuk mempersiapkan dekorasi panggung. Dekorasi panggung merupakan bagian
penting dalam pementasan drama. Dekorasi dibuat disesuaikan dengan tema yang
akan ditampilkan.
Rancangan dekorasi panggung dibuat berdasarkan adegan-adegan pada drama.
Drama ‘Kupu-Kupu Biru” terbagi atas 5 adegan, agar suasana pementasan dapat
dirasakan oleh penonton rancangan dibuat sebagai berikut:
Adegan 1:
Rani dan keluarganya mengunjungi Taman Nasional Bantimurung tempat
kerajaan kupu-kupu.
Properti yang akan digunakan/ dibuat:
1. Video backdrop yang akan ditayangkan menggunakan proyektor,
dengan desain gambaran gerbang Taman Nasional Bantimurung.
2. Properti yang dibuat:
a) gerbang atau portal selamat dating di Taman Nasional Bantimurung
b) bunga-bunga*
c) rerumputan*
d) pepohonan*, dan
e) berbagai macam ornamen kupu-kupu*.
Catatan: properti dapat digunakan pada setiap latar adegan (sama)*.
Adegan 2:
Rani melihat seekor kupu-kupu cantik berwarna biru, ia ingin menangkapnya.
Rani mengejar kupu-kupu tersebut.

Properti yang akan digunakan/ dibuat:

1. Video backdrop yang akan ditayangkan menggunakan proyektor,
dengan desain gambaran di dalam Taman Nasional Bantimurung dengan
berbagai macam bunga-bunga.
2. Properti yang dibuat:
 a) bunga-bunga (dengan ukuran besar) namun pada adegan ini bunga-
bunga yang digunakan adalah kostum penyanyi yang muncul pada
adegan 2.

Gambar 1 Ilustrasi kostum bunga yang digunakan team musik.

b) Rerumputan*
c) Pepohonan*, dan
f) berbagai macam ornamen kupu-kupu*.
Catatan: properti dapat digunakan pada setiap latar adegan (sama)*.
Adegan 3:
Ternyata kupu-kupu tersebut sayapnya terluka sehingga ia tidak bisa terbang. Rani
pun menolong kupu-kupu tersebut dan merawat hingga kupu-kupu tersebut dapat
terbang kembali.

Properti yang akan digunakan/ dibuat:

1. Video backdrop yang akan ditayangkan menggunakan proyektor,
dengan desain gambaran taman dan juga hotel/ penginapan (tempat
tinggal Rani).
2. Kain digunakan sebagai alas tempat duduk rani mengobati kupu-kupu.
3. Kotak obat P3K.
4. Properti yang dibuat:
a) bunga-bunga*
b) Rerumputan*
Catatan: properti dapat digunakan pada setiap latar adegan (sama)*.
Adegan 4:
Keesokan harinya Rani, ayah dan ibu mengunjungi air terjun di Bantimurung.
Tiba-tiba terdengar suara gemuruh, banjir datang, mereka pun panik.

Properti yang akan digunakan/ dibuat:

 1. Video backdrop yang akan ditayangkan menggunakan proyektor,
dengan desain gambaran lingkungan yang asri dengan air terjun.
2. Kain panjang yang digunakan untuk menggambarkan banjir bandang
yang datang.
3. Peralatan yang dipakai untuk piknik
4. Properti yang dibuat:
a) bunga-bunga*
b) Rerumputan*
Catatan: properti dapat digunakan pada setiap latar adegan (sama)*.
Adegan 5:
Rani pun selamat, mereka bergembira.

Properti yang akan digunakan/ dibuat:

1. Video backdrop yang akan ditayangkan menggunakan proyektor,
dengan desain gambaran lingkungan yang asri dengan air terjun.
2. Properti yang dibuat:
a) bunga-bunga*
b) Rerumputan*
Catatan: properti dapat digunakan pada setiap latar adegan (sama)*.

c. Seni Music
 Menyanyi di adegan pertama lagu daerah batimurung
 Menyanyi lagu kupu-kupu yang lucu di adegan kedua
 Menaynyi lagu persahabatan bagai kepompong di adegan tiga

d. Seni Tari
 Menari tarian persembahan Sulawesi ‘Tarian Padduppa’
 Menari tarian flashmob dengan tarian ‘Kepompong’
2. Pembentukan kelompok dalam pentas seni (Drama, music, rupa dan tari).
Sebutkan nama-nama mahasiswa.
a. Seni Drama
Pada saat pembentukan kelompok untuk pentas seni, kami dibagi menjadi 4
kelompok, dimana terdiri dari kelompok drama, kelompok tari, kelompok musik
dan kelompok seni rupa.
Kelompok drama beranggotakan:
 Ros Gestasia sebagai sutradara dan narrator.
 Astita Luki Mei Aprida berperan sebagai Rani yaitu tokoh utama dalam
cerita Balas Budi Kupu-Kupu Biru.
 Yuliana Sularsih berperan sebagai Kupu-Kupu Biru.
 Nadya Rahma berperan sebagai Ibu Rani.
 Hadni berperan sebagai Ayah Rani.
 Nurin Narza Miftahul Jannah berperan sebagai operator dan MC pagelaran
seni.
b. Seni Rupa
 Dian Putri Redinanti
 Ilham Sakari Alfaregi
 Lisda Yuni Mardiyah
 Mei Naswinarsih
 Agustina Djunaedi
c. Seni music
 Maria Martanti
 Dede Hikmah
 Savirra Giftya Komar
 Annisa Yuliandini
d. Seni tari
 Sasha Nabila
 Ni Ketut Erawati
 Dian Putri Redinanti
 Raudhatul Jannah
 Tri Utami Widiya Rini
3. Penugasan projek : Peran yang diberikan pada setiap kelompok seni (tolong
ceritakan dengan detail pengerjaan)
a. Seni Drama
Pada saat penugasan projek, kami tim drama berdiskusi tentang cerita yang
akan diangkat pada pentas seni ini. Setelah sepakat untuk mengadaptasi cerita
Kupu-Kupu Biru yang ditulis oleh Sabir (Kemendikbud). Lalu selanjutnya tim
melakukan pengembangan dari cerita yang ada, tim membuat dialog pada setiap
adegannya. Langkah selanjutnya tim saling berbagi tugas dan peran masing-
masing anggota kelompok. Lalu menentukan peran Rani, Kupu-Kupu Biru, Ayah
dan Ibu diperankan oleh siapa.
 Ros Gestasia sebagai sutradara dan narrator : berperan memandu para
tokoh dan tim lainnya pada setiap latihan, mengarahkan drama agar sesuai
dengan alur cerita dan scenario. Sebagai narrator pada penampilan drama
musikal.
 Astita Luki Mei Aprida berperan sebagai Rani yaitu tokoh utama dalam
cerita kupu-kupu biru : mendalami peran sebagai Rani yaitu seorang anak
yang diajak oleh Ayah dan Ibu pergi berlibur lalu bertemu dengan seekor
kupu-kupu biru hingga akhirnya Rani mendapat musibah saat
mengunjungi air terjun yang akhirnya ia ditolong oleh Kupu-Kupu Biru
sebagai bentuk balas jasanya kepada Rani. Disini Astita memerankan Rani
sebagai pemeran utama dalam drama musical ini. Astita mendalami peran
pada setiap adegan pada drama, ada adegan dimana ia harus tampak sangat
ceria, sedih melepas kupu-kupu biru, ketakutan saat banjir datang. Astita
mendalami peran-peran tersebut dan menghafal setiap dialog pada adegan.
 Yuliana Sularsih berperan sebagai Kupu-Kupu Biru : mendalami peran
sebagai seekor kupu-kupu yang bebas berterbangan kesana kemari,
memahami blocking panggung, mendalami peran kupu-kupu pada setiap
adegan, harus berterbangan kearah mana.
 Nadya Rahma berperan sebagai Ibu Rani : mendalami peran sebagai
seorang Ibu yang mengajak anaknya berlibur pada adegan 1, lalu seorang
Ibu yang tampak begitu kepanikan pada saat terjadi banjir.
  Hadni berperan sebagai Ayah Rani : mendalami peran sebagai seorang
Ayah yang mengajak anaknya berlibur pada adegan 1, lalu seorang Ayah
yang tampak begitu kepanikan pada saat terjadi banjir.
 Nurin Narza Miftahul Jannah berperan sebagai operator saat penampilan
seni, dimana mengoperasikan video, sound dan keperluan terkait
penampilan. Selain itu juga berperan sebagai MC pada saat pementasan
seni, untuk memandu acara berjalan sesuai dengan proses dan tujuannya
serta memeriahkan jalannya acara pagelaran seni.

b. Seni Rupa
Setiap Mahasiswa memiliki tugas dan tanggung jawab masing – masing dalam
pekerjaannya dalam membuat dekorasi panggung pendukung dari jalannya sebuah
cerita. Seperti latar belakang panggung kelompok seni rupa mencetak Benner
bergambar air terjun untuk menunjang dari alur cerita dan menggunakan kain
berwarna coklat untuk pendukung Banjir, selebihnya kita mendekor panggung
dengan tugasnya masing – masing sebagai berikut ;
 Mei Naswinarsih : membuat bunga – bunga dari kertas karton Jasmine,
membuat Vidio Audio 3 demensi Taman Batimurung.
 Ilham Sakri Al Farezi : membuat berbagai kelopak bunga – bunga , kupu –
kupu 2 demensi membuat bunga –bunga dan mendisain latar belakang
panggung pohon kelapa, serta membuat air terjun dari kain.
 Agustina Djunaedi : membuat bunga – bunga mawar tiga (3) Demensi dari
kertas minyak warna –warni untuk dekor gapura taman batimurung , membuat
kupu – kupu warna – warni tiga (3) demensi dari kertas origami dari yang
besar dan kecil, mendisain latar belakang panggung dan membuat bunga –
bunga dua (2) demensi dari origami. Merias pemain drama dalam kostum tari
baju bodo, Serta merias sarung dari tim Musik.
 Dian Putri Redinanti : membuat berbagai kelopak bunga – bunga sampai
membentuk bunga yang cantik, membuat bunga – bunga tiga (3) demensi
untuk dekor Gapura Taman Batimurung, membantu seni tari menjadi salah
satu personil tari sebagai tarian pembuka selamat datang.
 Lisda Yuni Mardianah : membuat kelopak bunga – bunga dari karton jasmine
warna warni sampai merangakai bunga yang cantik, membantu membuat latar
 belakang batang pohon dan membuat air terjun dari kain.

c. Seni Music
Peran yang diberikan pada setiap kelompok seni (tolong ceritakan dengan detail
pengerjaan) seni musik :
1) Maria Martanti : bertugas merancang dalam pembuatan audio serta efek pada
setiap adegan drama seperti efek air terjun, angin serta suasana yang
ditampilkan pada drama. Mengisi suara narator, record lagu Pakarena, Kupu-
kupu yang lucu, Kupu-kupu jangan pergi dan Persahabatan dengan bimbingan
dari ahli.
2) Dede Hikmah : bertugas mengisi lagu Pakarena, Kupu-kupu yang lucu dan
Persahabatan melalui record di Handphone yang selanjutnya di satukan dan di
kolaborasikan dengan anggota tim musik lain. Melakukan tes audio pada
setiap latihan drama di kelas sebelum melaksanakan pementasan.
3) Savirra Giftya Komar : bertugas mengisi lagu Pakarena, Kupu-kupu yang lucu
dan Persahabatan melalui record di Handphone yang selanjutnya di satukan
dan di kolaborasikan dengan anggota tim musik lain. Melakukan tes audio
pada setiap latihan drama di kelas sebelum melaksanakan pementasan.
4) Annisa Yuliandini : bertugas mengisi lagu Pakarena, Kupu-kupu yang lucu
dan Persahabatan melalui record di Handphone yang selanjutnya di satukan
dan di kolaborasikan dengan anggota tim musik lain. Melakukan tes audio
pada setiap latihan drama di kelas sebelum melaksanakan pementasan.

d. Seni Tari
1) Pertama, kelompok seni tari berdiskusi dalam grup whatsapp ‘kelompok seni
tari’ dengan konsep umum yaitu membahas tarian apa saja yang akan
ditampilkan sesuai dengan tema pentas seni.
2) Kedua, kelompok seni tari mencari tarian-tarian di youtube berdasarkan tema
pentas seni, seperti 1). Tari persembahan Sulawesi Padduppa untuk di awal
(berikut link youtubenya: https://youtu.be/dW9ghzo_o8U); 2). Tari
Kepompong sebagai flashmob di akhir pementasan (berikut link youtubenya:
https://youtu.be/wVFev1d_MBM); 3). Menjadi back dancer di bagian saat
pemeran utama ‘Rani’ menyelamatkan kupu-kupu, kemudian kupu-kupu
 mengelilingi pemeran utama; 4). Menjadi back dancer di bagian Ketika
pemeran utama ‘Rani’ terkena bencana dan kupu-kupu menyelamatkan
dengan sayapnya melawan banjir.
3) Ketiga, beberapa orang dari kelompok seni tari merecord ulang Gerakan dan
diberikan kepada grup kelompok tari untuk berlatih di rumah masing-masing
4) Keempat, kelompok seni tari melakukan 3 kali pertemuan (hari Senin tanggal
29 Mei, Senin 5 Juni, dan Senin tanggal 12 Juni 2023) guna melancarkan
Gerakan secara bersama dan menyatukan persepsi untuk Gerakan tari-tari
tersebut.
5) Kelima, mempersiapkan aksesori dan konsum yang akan digunakan pada
pentas seni, seperti sayap kupu-kupu, baju bodo, sarung dan aksesoris kalung
& gelang. Adapun konsum tambahan tari kami beli di toko online dan
aksesoris kami meminjam di salah satu Lembaga paud milik teman kami.
6) Keenam, sebagaimana kostum dasar yang kami pakai yaitu menggunakan
pakaian milik senidir seperti manset hitem, celana hitam, dan jilab hitam.
7) Ketujuh, melakukan gladi tari secara menyeluruh Bersama team drama dan
music sebelum hari H pementasan di aula Bung Hatta pada Senin, 19 Juni
2023.

4. Pelaksanaan Projek
a. Seni Drama
1) Perencanaan projek dan time schedule
Perencanaan proyek seni drama melibatkan serangkaian langkah untuk
memastikan kelancaran dan keberhasilan pelaksanaan proyek. Berikut adalah
beberapa langkah yang dapat dikuti dalam perencanaan proyek semacam itu:
 Tujuan Proyek: Tentukan tujuan akhir proyek seni drama dengan Latihan.
 Carilah pemain yang bisa menjadi karakter dalam drama tersebut.
 Anggaran: membuat rincian anggaran dari proses awal hingga tampil.
 Rencana Waktu: Buat jadwal Latihan dan penampilan .
 Identifikasi Risiko: membuat identifikasi resiko yang kira-kira di hadapi
Ketika Latihan dan pada saat pertunjukan.
 Sumber Daya: Tinjau semua sumber daya yang diperlukan untuk proyek,
  Komunikasi: Tetapkan saluran komunikasi yang jelas dalam tim. Pastikan
semua anggota tim dapat berkomunikasi secara efektif dan tetap
terinformasi tentang kemajuan proyek. Atur pertemuan rutin atau
komunikasi online untuk memastikan semua orang berada pada halaman
yang sama.
 Evaluasi Proyek: Tetapkan titik evaluasi yang berkala selama pelaksanaan
proyek. Tinjau kemajuan proyek, bandingkan dengan jadwal yang telah
ditetapkan, dan identifikasi jika ada keterlambatan atau masalah lainnya.
Jika ada perubahan atau penyesuaian yang perlu dilakukan, lakukan
dengan segera.
 Penyelesaian Proyek: Setelah proyek selesai, tinjau hasil akhirnya.
Pastikan semuanya sesuai dengan tujuan awal yang ditetapkan. Lakukan
evaluasi akhir proyek dan ambil pelajaran
2) Pencarian data, infromasi, data, teori, bahan, alat, resource
Untuk pencarian data, informasi, data, teori, bahan, alat, resource
dengan referensi penelusuran online selain itu kita juga menggunakan buku
dari kemendikbud “Kupu-kupu biru”.
3) Pengajuan konsep, gagasan, solusi
Pengajuan konsep, gagasan, dan solusi pergelaran seni oleh tim seni
rupa melibatkan beberapa langkah penting. Berikut adalah panduan umum
untuk membantu Anda dalam proses tersebut:
 Identifikasi Tujuan: Tentukan dengan jelas tujuan pergelaran seni yang
ingin dicapai. Apakah Anda ingin mengkomunikasikan pesan tertentu,
menciptakan pengalaman tertentu bagi penonton, atau mencapai tujuan
lainnya? Pahami dengan baik apa yang ingin dicapai melalui pergelaran
seni tersebut.
 Kumpulkan Ide dan Inspirasi: Ajak anggota tim untuk mengumpulkan ide,
inspirasi, dan referensi yang berkaitan dengan konsep pergelaran seni.
Mereka dapat melakukan penelitian, menghadiri pameran seni, membaca
buku atau artikel, atau melihat karya seni terkait online. Diskusikan dan
berbagi ide-ide tersebut dalam tim.
 Diskusi dan Brainstorming: Selenggarakan sesi diskusi dan brainstorming
bersama tim seni drama. Diskusikan konsep, gagasan, dan solusi yang
 telah dikumpulkan. Dorong setiap anggota tim untuk memberikan
kontribusi dan berbagi perspektif mereka. Jangan takut untuk menjelajahi
ide-ide yang unik dan inovatif.
 Pengembangan Konsep: Berdasarkan diskusi dan brainstorming, mulailah
mengembangkan konsep pergelaran seni yang lebih terperinci. Definisikan
elemen-elemen penting seperti tema, narasi, bentuk ekspresi seni,
pencahayaan, penggunaan ruang, dan interaksi dengan penonton. Buatlah
sketsa, catatan, atau visualisasi sederhana untuk membantu
memvisualisasikan konsep tersebut.
 Penulisan Proposal: Setelah konsep pergelaran seni terbentuk, tulislah
sebuah proposal yang menjelaskan konsep secara rinci. Proposal harus
mencakup deskripsi konsep, tujuan pergelaran seni, elemen yang akan
digunakan, rencana ruang, dan cara pelaksanaannya. Sertakan juga
referensi atau contoh karya seni terkait yang mendukung konsep Anda.
 Presentasi Tim: Persiapkan presentasi untuk mengajukan konsep
pergelaran seni kepada pihak terkait, Gunakan visualisasi, sketsa, atau
mock-up untuk membantu menjelaskan dan memvisualisasikan konsep
kepada mereka. Pastikan presentasi mencakup tujuan, konsep, elemen
penting, serta keuntungan dan daya tarik pergelaran seni tersebut.
 Umpan Balik dan Perbaikan: Setelah presentasi, harapkan umpan balik
dari pihak terkait. Dengarkan dengan cermat masukan dan tanggapan
mereka. Jika perlu, lakukan perbaikan dan penyempurnaan pada konsep
pergelaran seni berdasarkan umpan balik yang diterima.
 Implementasi: Setelah konsep pergelaran seni disetujui, tim seni drama
properti dapat mulai melaksanakan konsep tersebut. Tentukan tugas dan
tanggung jawab masing-masing anggota tim, dan atur jadwal kerja yang
realistis. Pastikan komunikasi yang baik antara anggota tim dan kolaborasi
yang efektif dalam mengimplementasikan konsep pergelaran seni.
Fleksibilitas dan kolaborasi tim akan menjadi kunci untuk mencapai hasil
yang kreatif dan memuaskan.
4) Diskusi dan Validasi
Diskusi dan validasi dalam pergelaran seni oleh tim seni rupa adalah
proses yang melibatkan pertukaran ide, pendapat, dan umpan balik untuk
memastikan bahwa konsep pergelaran seni yang disusun dapat diwujudkan
secara efektif. Berikut adalah penjelasan lebih rinci tentang langkah-langkah
yang terlibat dalam diskusi dan validasi pergelaran seni oleh tim seni rupa:
 Pertemuan Tim: Jadwalkan pertemuan dengan anggota tim seni rupa
yang terlibat dalam pergelaran seni. Pertemuan ini dapat dilakukan
secara tatap muka atau melalui platform komunikasi online. Tujuannya
adalah untuk mengumpulkan semua anggota tim untuk berdiskusi
tentang konsep dan perencanaan pergelaran seni.
 Presentasi Konsep: Saat pertemuan dimulai, presentasikan konsep
pergelaran seni secara rinci kepada tim. Jelaskan tema, tujuan, pesan
yang ingin disampaikan,
 Diskusi Terbuka: Berikan kesempatan kepada anggota tim untuk
berbagi pandangan, ide, dan masukan mereka mengenai konsep
pergelaran seni.
 Analisis Teknis: Selama diskusi, juga penting untuk melakukan analisis
teknis terhadap konsep pergelaran seni. Contoh para pemain
melakukan gladi bersih agar tau setting panggung yang akan
digunakan untuk pagelarann seni.
 Evaluasi Kreativitas dan Efektivitas: Diskusikan tingkat kreativitas
konsep dan sejauh mana konsep tersebut efektif dalam mencapai
tujuan pergelaran seni. Pertimbangkan apakah konsep tersebut unik,
inovatif, dan dapat menghasilkan dampak visual atau emosional yang
diinginkan. Tinjau juga apakah konsep tersebut relevan dengan tema
atau pesan yang ingin disampaikan.
 Finalisasi Konsep: Setelah diskusi, validasi, dan penyesuaian, finalisasi
konsep pergelaran seni bersama tim. Pastikan semua anggota tim
memiliki pemahaman yang sama tentang konsep yang akan
diimplementasikan. Jika perlu, buatlah dokumentasi yang rinci
mengenai konsep dan keputusan yang telah diambil selama proses
diskusi dan validasi.
Dalam diskusi dan validasi pergelaran seni, penting untuk menciptakan
lingkungan yang terbuka, kolaboratif, dan saling menghargai antara
anggota tim seni rupa. Dengan melibatkan semua perspektif dan keahlian
 dalam tim, akan lebih mungkin untuk menghasilkan konsep pergelaran
seni yang kreatif, efektif, dan dapat direalisasikan dengan baik.

b. Seni Rupa
1) Perencanaan projek dan time schedule
Perencanaan proyek seni rupa melibatkan serangkaian langkah untuk
memastikan kelancaran dan keberhasilan pelaksanaan proyek. Berikut adalah
beberapa langkah yang dapat dikuti dalam perencanaan proyek semacam itu:
 Tujuan Proyek: Tentukan tujuan akhir proyek seni rupa dengan properti
Anda. Apakah itu pameran seni, instalasi seni, atau acara seni lainnya?
Definisikan dengan jelas apa yang ingin dicapai dengan proyek ini.
 Tim: Bentuklah tim seni rupa dengan properti yang terdiri dari orang-
orang dengan anggota tim memahami tanggung jawab mereka dan jadwal
kerja yang diharapkan.
 Anggaran: Tetapkan anggaran proyek yang realistis. Tinjau semua biaya
yang terkait dengan proyek, termasuk bahan seni, properti, peralatan.
 Rencana Waktu: Buat jadwal proyek yang rinci. Tentukan tanggal mulai
dan tanggal selesai yang realistis. Identifikasi tugas-tugas utama yang
perlu diselesaikan dan tentukan waktu yang diperlukan untuk setiap tugas.
Berikan batas waktu yang jelas bagi setiap tahap proyek.
 Identifikasi Risiko: Kenali potensi risiko yang mungkin muncul selama
pelaksanaan proyek. Mungkin ada kendala teknis, keterlambatan dalam
pengadaan properti, perubahan desain, atau masalah lainnya yang dapat
mempengaruhi proyek. Identifikasi risiko tersebut dan buat rencana
mitigasi untuk mengatasi mereka.
 Sumber Daya: Tinjau semua sumber daya yang diperlukan untuk proyek,
termasuk bahan seni, properti, peralatan.
 Komunikasi: Tetapkan saluran komunikasi yang jelas dalam tim. Pastikan
semua anggota tim dapat berkomunikasi secara efektif dan tetap
terinformasi tentang kemajuan proyek. Atur pertemuan rutin atau
 komunikasi online untuk memastikan semua orang berada pada halaman
yang sama.
 Evaluasi Proyek: Tetapkan titik evaluasi yang berkala selama pelaksanaan
proyek. Tinjau kemajuan proyek, bandingkan dengan jadwal yang telah
ditetapkan, dan identifikasi jika ada keterlambatan atau masalah lainnya.
Jika ada perubahan atau penyesuaian yang perlu dilakukan, lakukan
dengan segera.
 Penyelesaian Proyek: Setelah proyek selesai, tinjau hasil akhirnya.
Pastikan semuanya sesuai dengan tujuan awal yang ditetapkan. Lakukan
evaluasi akhir proyek dan ambil pelajaran
2) Pencarian data, infromasi, data, teori, bahan, alat, resource
Untuk pencarian data, informasi, data, teori, bahan, alat, resource
dengan referensi penelusuran online selain itu kita juga menggunakan buku
dari kemendkbud “Kupu-kupu biru” untuk melihat properti apa saja yang
dibutuhkan. Kita juga mengikuti beberapa Event seni dan Festival yang ada
dilingkungan sekolah, baik itu TK maupun SD untuk menjadikan sebuah
referensi dalam pembuatan property. Untuk bahan dan alat kita mencari
bahan-bahan yang mudah dijangkau dan tidak melebihi anggaran. Kita juga
mempertimbangkan ketahanan bahan-bahan sehingga bisa digunakan
Kembali.
3) Pengajuan konsep, gagasan, solusi
Pengajuan konsep, gagasan, dan solusi pergelaran seni oleh tim seni
rupa melibatkan beberapa langkah penting. Berikut adalah panduan umum
untuk membantu Anda dalam proses tersebut:
 Identifikasi Tujuan: Tentukan dengan jelas tujuan pergelaran seni yang
ingin dicapai. Apakah Anda ingin mengkomunikasikan pesan tertentu,
menciptakan pengalaman tertentu bagi penonton, atau mencapai tujuan
lainnya? Pahami dengan baik apa yang ingin dicapai melalui pergelaran
seni tersebut.
 Kumpulkan Ide dan Inspirasi: Ajak anggota tim untuk mengumpulkan ide,
inspirasi, dan referensi yang berkaitan dengan konsep pergelaran seni.
Mereka dapat melakukan penelitian, menghadiri pameran seni, membaca
 buku atau artikel, atau melihat karya seni terkait online. Diskusikan dan
berbagi ide-ide tersebut dalam tim.
 Diskusi dan Brainstorming: Selenggarakan sesi diskusi dan brainstorming
bersama tim seni rupa properti. Diskusikan konsep, gagasan, dan solusi
yang telah dikumpulkan. Dorong setiap anggota tim untuk memberikan
kontribusi dan berbagi perspektif mereka. Jangan takut untuk menjelajahi
ide-ide yang unik dan inovatif.
 Pengembangan Konsep: Berdasarkan diskusi dan brainstorming, mulailah
mengembangkan konsep pergelaran seni yang lebih terperinci. Definisikan
elemen-elemen penting seperti tema, narasi, bentuk ekspresi seni,
pencahayaan, penggunaan ruang, dan interaksi dengan penonton. Buatlah
sketsa, catatan, atau visualisasi sederhana untuk membantu
memvisualisasikan konsep tersebut.
 Penulisan Proposal: Setelah konsep pergelaran seni terbentuk, tulislah
sebuah proposal yang menjelaskan konsep secara rinci. Proposal harus
mencakup deskripsi konsep, tujuan pergelaran seni, elemen yang akan
digunakan, rencana ruang, dan cara pelaksanaannya. Sertakan juga
referensi atau contoh karya seni terkait yang mendukung konsep Anda.
 Presentasi Tim: Persiapkan presentasi untuk mengajukan konsep
pergelaran seni kepada pihak terkait, Gunakan visualisasi, sketsa, atau
mock-up untuk membantu menjelaskan dan memvisualisasikan konsep
kepada mereka. Pastikan presentasi mencakup tujuan, konsep, elemen
penting, serta keuntungan dan daya tarik pergelaran seni tersebut.
 Umpan Balik dan Perbaikan: Setelah presentasi, harapkan umpan balik
dari pihak terkait. Dengarkan dengan cermat masukan dan tanggapan
mereka. Jika perlu, lakukan perbaikan dan penyempurnaan pada konsep
pergelaran seni berdasarkan umpan balik yang diterima.
 Implementasi: Setelah konsep pergelaran seni disetujui, tim seni rupa
properti dapat mulai melaksanakan konsep tersebut. Tentukan tugas dan
tanggung jawab masing-masing anggota tim, dan atur jadwal kerja yang
realistis. Pastikan komunikasi yang baik antara anggota tim dan kolaborasi
yang efektif dalam mengimplementasikan konsep pergelaran seni.
 Fleksibilitas dan kolaborasi tim akan menjadi kunci untuk mencapai hasil
yang kreatif dan memuaskan.
4) Diskusi dan Validasi
Diskusi dan validasi dalam pergelaran seni oleh tim seni rupa adalah proses
yang melibatkan pertukaran ide, pendapat, dan umpan balik untuk memastikan
bahwa konsep pergelaran seni yang disusun dapat diwujudkan secara efektif.
Berikut adalah penjelasan lebih rinci tentang langkah-langkah yang terlibat
dalam diskusi dan validasi pergelaran seni oleh tim seni rupa:
 Pertemuan Tim: Jadwalkan pertemuan dengan anggota tim seni rupa
yang terlibat dalam pergelaran seni. Pertemuan ini dapat dilakukan
secara tatap muka atau melalui platform komunikasi online. Tujuannya
adalah untuk mengumpulkan semua anggota tim untuk berdiskusi
tentang konsep dan perencanaan pergelaran seni.
 Presentasi Konsep: Saat pertemuan dimulai, presentasikan konsep
pergelaran seni secara rinci kepada tim. Jelaskan tema, tujuan, pesan
yang ingin disampaikan, serta elemen dan properti yang akan
digunakan dalam pergelaran seni. Pastikan untuk menggunakan
visualisasi, sketsa, atau contoh gambar untuk membantu anggota tim
memahami konsep dengan lebih baik.
 Diskusi Terbuka: Berikan kesempatan kepada anggota tim untuk
berbagi pandangan, ide, dan masukan mereka mengenai konsep
pergelaran seni. Dorong terjadinya diskusi terbuka di mana setiap
anggota tim dapat menyampaikan pendapat dan pertanyaan mereka.
Hal ini memungkinkan tim untuk melihat konsep dari berbagai sudut
pandang dan memperkaya pemahaman mereka.
 Analisis Teknis: Selama diskusi, juga penting untuk melakukan analisis
teknis terhadap konsep pergelaran seni. Pertimbangkan aspek seperti
dimensi ruang, konstruksi, bahan, ketersediaan alat dan peralatan, serta
waktu dan anggaran yang tersedia. Tinjau secara detail bagaimana
properti akan dibuat dan dipasang dalam konteks pergelaran seni yang
diinginkan.
 Evaluasi Kreativitas dan Efektivitas: Diskusikan tingkat kreativitas
konsep dan sejauh mana konsep tersebut efektif dalam mencapai
 tujuan pergelaran seni. Pertimbangkan apakah konsep tersebut unik,
inovatif, dan dapat menghasilkan dampak visual atau emosional yang
diinginkan. Tinjau juga apakah konsep tersebut relevan dengan tema
atau pesan yang ingin disampaikan.
 Finalisasi Konsep: Setelah diskusi, validasi, dan penyesuaian, finalisasi
konsep pergelaran seni bersama tim. Pastikan semua anggota tim
memiliki pemahaman yang sama tentang konsep yang akan
diimplementasikan. Jika perlu, buatlah dokumentasi yang rinci
mengenai konsep dan keputusan yang telah diambil selama proses
diskusi dan validasi.
Dalam diskusi dan validasi pergelaran seni, penting untuk menciptakan
lingkungan yang terbuka, kolaboratif, dan saling menghargai antara
anggota tim seni rupa. Dengan melibatkan semua perspektif dan keahlian
dalam tim, akan lebih mungkin untuk menghasilkan konsep pergelaran
seni yang kreatif, efektif, dan dapat direalisasikan dengan baik.

c. Seni Music
1) Perencanaan projek dan time schedule
 Minggu ke-1: brain storming dan persamaan persepsi dengan tim lainnya
terkait kebutuhan drama
 Minggu ke-2: Pencarian musik dan pencocokkan dengan durasi drama saat
latihan perdana secara langsung
 Minggu ke-3: Mengaransemen musik dan memutarkannya di latihan kedua
secara langsung
 Minggu ke-4: Gladi kotor dan dilanjutkan dengan gladi bersih (penyesuaian
pola lantai dan kondisi tempat pentas
2) Pencarian data. Informasi, data, teori, bahan, alat, resource
 Pencarian data: Pencarian data dilakukan melalui studi Pustaka tentang lagu
pakarena yang sebelumnya telah diinformasikan oleh tim drama. Mencari data
terkait lagu yang cocok dengan tema drama dan backsound yang mendukung
hidupnya suasanaya drama. tim musik menggunakan referensi musik di kanal
youtube.
 Penggalian Informasi: Setelah pencarian data, didapatkan informasi yang
 menjadi cikal bakal munculnya lagu-lagu dan backsound terkait. Dari hasil
pencarian data dan pengolahan informasi, tim music menetapkan 4 lagu utama
dan lebih dari 5 backsound yang dijadikan sebagai lagu dalam tema drama ini.
Diantaranya adalah Pakarena (Arsyid Basir), Kupu-kupu yang lucu (Ibu Sud),
Kupu-kupu (Melly Goeslaw), dan Kepompong (Jalu Hikmat Fitriadi). Dalam
pencarian data, informasi, data, teori, bahan, alat, dan resource tim musik
menggunakan referensi musik di kanal youtube selain itu tim musik
menggunakan alat musik modern seperti piano atau keyboard untuk memberi
efek pada musik yang dibutuhkan. tim musik pada pembuatannya melihat
musik yang sesuai dengan drama yang ditampilkan yaitu adegan di daerah
Sulawesi. maka tim musik akan mencari lagu “Pakarena” sebagai pembuka
drama, lagu “kupu-kupu yang lucu” dan “Kupu-kupu jangan pergi” sebagai
musik suasana adegan serta lagu “Kepompong” sebagai flashmob. tim musik
kembali membuat instrumen agar tidak hanya mengambil secara langsung dari
youtube. kemudian setiap anggota tim musik memadukan suara menjadi satu
dalam setiap lagu yang ditampilkan.
 Teori: Teori yang digunakan dalam aransemen music pada drama kupu-kupu
biru berasal dari materi perkuliahan yang telah disampaikan oleh Ibu Rien
Safrina, M.A., Ph.D. selaku dosen pengampu mata kuliah Pendidikan Seni
Anak Usia Dini. Diantaranya adalah irama, birama, dan harmoni. Yang
kemudian diaransemen oleh tim music guna menyesuaikan dengan alur cerita
dan kebutuhan drama
 Alat dan Bahan, meliputi : Recorder, Sound, Handphone,headset
 Resource: Youtube.com

3) Pengajuan konsep, gagasan, solusi,

Berikut adalah pengajuan konsep, gagasan, dan solusi dari tim musik:
 Konsep Tim Musik: Tim musik kami adalah sebuah kelompok yang terdiri
dari musisi, penyanyi, dan kreatif lainnya yang bersatu untuk menciptakan dan
menampilkan musik yang menginspirasi dan menghibur pendengar yang
berfokus pada kolaborasi, kebebasan berekspresi, dan kesenangan dalam
menciptakan karya musik yang unik dan bermakna.
 Gagasan Kreatif:
 - Eksplorasi Genre: Tim musik berkomitmen untuk menjelajahi berbagai
genre musik, pada pentas seni ini kami menggunakan genre yang sesuai
dengan tema yaitu budaya dan ANak usia dini hingga musik elektronik.
tim musik percaya bahwa dengan menggabungkan beragam pengaruh
musik dapat menciptakan suara yang segar dan menarik.
- Lirik Bermakna: Kami ingin menyampaikan pesan yang kuat dan
bermakna melalui lirik lagu yang telah ditentukan. tim musik berfokus
pada topik-topik seperti tema dan cerita yang telah digunakan serta
relevan. Tim musik ingin mendapatkan emosi dan refleksi dari
pendengar melalui kata-kata dalam lagu yang sudah di tentukan..
- Pertunjukan Energik: tim musik ingin memberikan pengalaman
panggung yang menarik dan menghibur. kemudian akan menggunakan
elemen-elemen visual, tata panggung yang kreatif, pencahayaan yang
menarik, dan interaksi dengan penonton untuk menciptakan atmosfer
yang luar biasa selama pertunjukan pentas seni..
 Solusi Kreatif: Untuk memberikan solusi pada tim musik dalam pentas seni
drama, berikut beberapa langkah yang dapat diambil:
- Komunikasi yang baik: Penting untuk memastikan bahwa tim musik dan
tim drama dapat berkomunikasi dengan baik sebelum, selama, dan setelah
pertunjukan. Diskusikan musik yang diperlukan, momen penting dalam
drama yang perlu diiringi musik, serta koordinasi teknis seperti
penyesuaian volume dan cue musik.
- Pertemuan pemanasan bersama: Sebelum pertunjukan, adakan pertemuan
pemanasan bersama antara tim musik dan para pemain drama. Hal ini
membantu dalam mengembangkan sinergi antara kedua tim serta
membangun pemahaman yang lebih baik tentang kebutuhan musik dalam
pertunjukan.
- Penyesuaian musik: Pastikan bahwa musik yang dipilih sesuai dengan
nuansa dan suasana yang diinginkan dalam drama. Bekerjalah sama-sama
dengan sutradara dan koreografer (jika ada) untuk menentukan musik yang
paling tepat untuk setiap adegan.
- Praktik bersama: Selama sesi latihan, penting untuk memastikan bahwa
tim musik dan pemain drama berlatih bersama. Ini membantu dalam
 menyelaraskan musik dengan gerakan dan dialog para pemain. Praktik
bersama juga memungkinkan tim musik untuk menyesuaikan kecepatan
dan timing musik sesuai dengan perubahan yang terjadi dalam
pertunjukan.
- Pemantauan suara: Penting untuk memiliki peralatan yang baik dan
memantau suara selama pertunjukan. Pastikan bahwa musik terdengar
dengan jelas tanpa mengganggu suara dialog atau aksi panggung. Teknisi
suara yang berkualitas dapat membantu dalam mengatur dan
menyeimbangkan suara secara optimal.
- Penyelarasan teknis: Jika memungkinkan, lakukan beberapa sesi repetisi
dan latihan teknis di lokasi pertunjukan sebelum acara utama. Hal ini
membantu dalam menyelaraskan musik dengan akustik ruangan dan
memastikan bahwa peralatan audio-visual berfungsi dengan baik.
- Evaluasi dan umpan balik: Setelah pertunjukan, lakukan evaluasi bersama
dengan tim musik dan tim drama. Diskusikan kekuatan dan kelemahan
dari sudut pandang musik serta identifikasi area yang perlu ditingkatkan.
Umpan balik dari penonton juga sangat berharga untuk meningkatkan
kualitas musik dalam pertunjukan mendatang.
Dengan menggunakan langkah-langkah di atas, diharapkan tim musik
dapat memberikan kontribusi yang memuaskan dalam pentas seni drama
dan meningkatkan pengalaman keseluruhan bagi penonton.
4) Diskusi dan validasi
Berikut adalah beberapa langkah yang dapat Anda ikuti untuk melakukan diskusi
dan validasi tim musik:
- Tentukan kriteria: Pertama-tama, tentukan kriteria apa yang ingin digunakan
untuk mengevaluasi dan memvalidasi tim musik. Misalnya, kemampuan
musik, keahlian teknis, kreativitas, pengalaman panggung, atau rekam jejak
musisi.
- Identifikasi calon anggota tim: Buat daftar calon anggota tim musik yang
sesuai dengan kriteria yang telah ditentukan. pada pentas seni ini telah
ditentukan anggota tim musik.
- Lakukan diskusi individu: lakukan diskusi individu dengan anggota tim musik.
Tanyakan tentang latar belakang musik mereka, pengalaman sebelumnya,
 proyek musik yang pernah mereka ikuti, dan apa yang mereka harapkan dari
tim musik ini. Diskusikan visi, ekspektasi, dan harapannya sebagai pemimpin
tim musik.
- Diskusi kelompok: Setelah diskusi individu, lakukan juga diskusi kelompok
dengan anggota tim musik. anggota dapat membahas topik-topik seperti
kerjasama, fleksibilitas, komunikasi, kepercayaan, dan tujuan bersama.
Diskusikan bagaimana setiap anggota dapat saling melengkapi dan
berkontribusi dalam tim musik.
- Pertimbangkan kecocokan dan kebutuhan tim: Setelah diskusi, tinjau kembali
kriteria yang telah ditetapkan dan evaluasi anggota tim musik. Pertimbangkan
kecocokan mereka dengan visi dan kebutuhan tim musik.
- Pembentukan tim: Setelah anggota tim terpilih, susun jadwal latihan, proyek
musik, atau penampilan langsung yang akan dilakukan bersama. Diskusikan
peran dan tanggung jawab masing-masing anggota dalam tim musik.
- Evaluasi dan penyempurnaan: Setelah tim musik terbentuk, lakukan evaluasi
berkala terhadap kinerja dan kemajuan tim. Berikan umpan balik positif dan
konstruktif kepada anggota tim untuk membantu mereka tumbuh dan
berkembang.
Melakukan diskusi dan validasi tim musik membutuhkan waktu dan upaya, tetapi
dengan mengikuti langkah-langkah di atas, dengan begitu dapat membangun tim
musik yang solid dan harmonis.

d. Seni Tari
1. Perencanaan projek dan time schedule
a. Perencanaan Proyek
Proyek Pagelaran tari ini merupakan bagian dari rencana pagelaran seni yang
meliputi seni Drama, rupa, tari dan music.
b. Time Schedule
No. Waktu Rincian Kegiatan Keterangan
1.15 Mei 2023 Konsep Performance Room Zoom meeting
UAS
2.29 Mei 2023 Penjelasan Luring
Performance UAS
 3.05 Juni 2023 Latihan pentas (Gladi Luring
Kotor)
4.19 Juni 2023 Gladi Bersih dan Luring (Aula Bung Hatta)
Setting panggung
5.20 Juni 2023 Performance/Pagelaran Luring (Aula Bung Hatta)
Seni (Drama,
Rupa, Tari, Musik)

2. Pencarian data. Informasi, data, teori, bahan, alat, resource

 Pencarian Data Informasi: Berawal dari konsep pagelaran dengan judul
“Kupu-Kupu Biru” yang berasal dari buku dongeng terbitan Kemendikbud
yang ditulis oleh Sabir. Tim Tari selanjutnya mencari Informasi terkait Taman
Nasional Bantimurung-Bulusaraung (atau disingkat TN Babul) terletak
di Sulawesi Selatan). Kami mencari tahu tarian selamat datang yang biasa
masyarakat Sulawesi Selatan ketika menyambut tamu dari luar daerah.
Ternyata banyak ragam tarian penyambutan yang ada di Sulawesi Selatan itu,
namun pilihan kami jatuh ke Tari Paddupa, tarian selamat datang khas Suku
Bugis.
Tari Paduppa merupakan salah satu kearifan lokal Bugis-Makassar.
Tarian Paduppa adalah tarian yang sering ditampilkan untuk menyambut tamu.
Biasanya disebut pula sebagai tari selamat datang dari Suku Bugis.
Tarian ini kami pilih selain karena gerakannya yang sederhana, kami
juga mempertimbangkan masa latihan yang singkat, sehingga kami berpikir
bagaimana agar performa kami tetap maksimal saat pertunujukkan dengan
segala permasalahan yang ada/Asset based thinking.
 Pencarian Data Teori
Indonesia merupakan salah satu negara dengan ragam suku, budaya
dan adat yang begitu melimpah. Puluhan bahkan ratusan budaya terdapat
dalam satu negara Indonesia. Dan salah satunya, yaitu budaya Sulawesi
Selatan dan terkhusus budaya yang ada di Kabupaten Maros. Kabupaten
Maros selain menjadi perlintasan dari Makassar ke Toraja, juga merupakan
daerah peralihan dan pertemuan dari dua kebudayaan dari etnis Bugis dan
Makassar. Budaya masyarakat Maros diwarnai oleh budaya Bugis dan
Makassar itu sendiri, yang saling isi mengisi dan akhirnya menjadi tipikal
perpaduan atau akulturasi yang memunculkan kekhasan budaya baru. Nuansa
budaya Bugis dapat ditemukan di bagian timur, utara, dan tengah dari wilayah
Maros, sedangkan nuansa budaya Makassar dapat ditemukan di bagian selatan
dan barat dari wilayah Maros. Di desa Labuaja, kecamatan Cenrana, Maros,
terdapat penggunaan tutur bahasa Dentong yang mana begitu berbeda dengan
bahasa Bugis dan bahasa Makassar.
Kabupaten Maros melahirkan unsur-unsur budaya yang berupa
perpaduan antara nilai-nilai agama dan lingkungan alamnya yang
dilatarbelakangi dan diwarnai dua etnis besar Makassar dan Bugis. Kedua etnis
ini telah membentuk watak dan karakteristik masyarakat Kabupaten Maros
yang mudah berinteraksi terhadap masyarakat pada umumnya di Sulawesi
Selatan. Jika dilihat dari sejarah Kabupaten Maros yang termasuk keturunan
dari kerajaan-kerajaan Bugis dan Makassar melalui suatu kaitan perkawinan.
Hal inilah yang melahirkan suatu nilai-nilai budaya dan tradisi yang sampai
saat ini masih dijunjung tinggi oleh kalangan masyarakatnya. Sebagai tanda-
tanda tersebut dapat dilihat dari nama-nama kegiatan budaya yang pada
dasarnya berasal dari bahasa Makassar dan/atau Bugis. Kekayaan budaya
Kabupaten Maros juga memiliki potensi dan bahkan menjadi bagian dari
kegiatan pariwisata karena budaya dan pariwisata adalah suatu bagian yang
tidak dapat terpisahkan. Beberapa ekspresi budaya yang dituangkan dalam
suatu bentuk kegiatan-kegiatan yang mencerminkan kehidupan manusia masa
lampau di Kabupaten Maros.
Tari Paduppa diciptakan oleh seniman bernama Andi Siti Nurhani
Sapada pada tahun 1961. Awalnya tarian ini hanya ditampilkan di hadapan
para raja dan tamu agung dalam suatu acara pesta adat dan perkawinan.
Seiring berjalannya waktu, tari Paduppa dapat ditampilkan pada berbagai acara
misalnya seperti acara-acara kepariwisataan.
Penampilan tari Paduppa dapat disaksikan di Desa Wisata Rammang-
Rammang yang berada di Kabupaten Maros, Sulawesi Selatan. Desa Wisata
Rammang-Rammang hadir untuk memperkuat daya wisata kawasan Maros
Pangkep. Selain terkenal dengan aksi budayanya, para wisatawan yang
berkunjung ke desa ini juga dapat menikmati ekonomi kreatif seperti suvenir
 khas berupa kerajinan anyaman dari daun nipah dan kuliner seperti abon telur,
ikan bandeng, dan ikan kambu.
Tarian berikutnya adalah Tari kreasi “Kepompong” yang
menggunakan syair/lirik sebagai referensi gerakan yang akan dilakukan.
Dalam tarian ini selain kreativitas,kami juga menerapkan konsep Brain Dance
dimana konsep ini sangta baik jika diterapkan ke anak didik karena akan
menstimulus banyak syaraf untuk pengoptimalan perkembangan anak.
 Bahan & Alat
Bahan dan alat yang digunakan dalam pertunjukan gelaran tari Paddupa dan
Tari Kreasi Kepompong (Flashmop) sebagai berikut:
1) Musik dari Youtube dengan link https://youtu.be/dW9ghzo_o8U
untuk Tari Paddupa dan link https://youtu.be/wVFev1d_MBM untuk
tari kreasi “Kepompong”.
2) Alat yang digunakan antara lain, Kostum Tari Paddupa berupa baju
dasar celana dan manset serta jilbab hitam (muslim), dipadukan dengan
sarung Bugis dan Baju Khas Bugis yaitu Baju Bodo, mahkota dan
penampan kecil tempat bunga abur, dan aksesoris pendukung.
3) Untuk penampilan Tarian Kepompong kami mengenakan Sayap kupu-
kupu berupa balon, yang kami beli dari marketplace.

 Sumber Daya : Semua yang kami kenakan dalam pagelaran Seni Tari Paddupa
dan Kepompong didukung penuh oleh anggota Tim Tari dan bantuan dari
teman kami yang kebetulan memiliki sarung bugis dan aksesorisnya sehingga
kami merasa sangat terbantu untuk menyempurnakan performance kami.
 Pengajuan konsep, gagasan, solusi : Konsep Tarian Paddupa sendiri awalnya
diajukan kepada Koordinator Pagelaran yaitu Ibu Ros Gestasia yang
sebelumnya telah dikomunikasikan kepada seluruh anggota Tim Tari dengan
melihat kesederhanaan Gerakan dan orisinalitasnya. Tari Paduppa merupakan
bagian dari budaya masyarakat Sulawesi Selatan secara umum dan masyarakat
Bugis-Makassar pada khususnya yang tidak dapat dipisahkan yang diwariskan
secara turun-temurundari satu generasi kegenerasi melalui pengajaran dan
pemahaman atas tari paduppa. Di dalam tari ini memiliki makna
penghormatan kepada raja, tamu raja, dan orang orang yang di hadapkan
 dengan tarian ini, walaupun demikian dilihat sekarang ini tidak bisa dipungkiri
sebahagian masyarakat Bugis-Makassar tidak lagi dapat memahami makna
yang ada dibalik megahnya penampilan tari paduppa. Tidak adanya keseriusan
pemahaman tentang makna dalam menghayati setiap gerakanya, dan yang
terpenting ingin mempelajari tari tersebut. Menurut para informan, tari
paduppa pada zaman dahulu hanya bisa dibawakan oleh wanita yang
merupakan keturunan bangsawan saja, tetapi dengan berkembangnya waktu
tari paduppa hingga saat ini bisa ditarikan oleh siapa saja asalkan dia wanita
karena tidak ada penari paduppa itu laki-laki sehingga perempuan yang
berperang sangat penting dalam tarian ini. Konsep ini juga yang menjadi
gagasan kami mengajukan Tarian Paddupa pada pagelaran yang akan
diselenggarakan saat Performance UAS nanti, dimana anggota tim tari kita
adalah perempuan semua.
Adanya permasalahan mendasar di tim tari kami, dimana salah satu
anggotanya masih berdomisili di daerah sehingga kami memilih tarian
Paddupa ini dan tari Kepompong agar semua anggota bisa memaksimalkan
performance-nya nanti meskipun terkendala jarak untuk mengadakan latihan
bersama. Alhamdulillah pengajuan konsep dan gagasan tari kami disetujui
coordinator sehingga kami dengan di dukung oleh kreator yang handal
mengirimkan contoh gerakan lewat media whatsapp dan google drive untuk
bisa kami pelajari bersama di tempat masing-masing
 Diskusi dan validasi
Penyatuan visi dan misi dalam menampilkan pagelaran saat
performance UAS nanti tentunya tidak mudah, karena kita 5 orang dewasa
dengan maasing-masing karakternya pasti ada gap/perbedaan pendapat. Tetapi,
dengan memanfaatkan media social yang ada saat ini, kami berdiskusi dan
memvalidasi setiap Gerakan untuk disetujui bersama sehingga adanya gap itu
bisa diminimalisir.

5. Mempresentasikan hasil projek : Kendala dan solusi pada waktu tampil, serta
saran bila pentas seni ingin ditampilkan kembali oleh pihak lain.
a. Seni drama
 Kendala dan solusi pada waktu tampil, serta saran bila pentas seni ingin
ditampilkan kembali oleh pihak lain: kendala saat melakukan pentas seni yang
paling jelas yaitu saat melakukan Latihan karena temen-temen udah ada yang
berkeluarga ada yang disibukkan dengan pekerjaannya dan berbagai kendala yang
lainnya. Adapun kendala yang lainnya dari segi kostum properti dan mendisen
panggung atau asesoris yang sulit ditemukan menyamakan pemikiran dan
sebagainya. Mungkin untuk solusi yang ingin menampilkan Kembali apa yang
sudah kami pentaskan pada waktu itu, mungkin menurut kami yaitu tolong dari
segi durasi latihannya diperpanjang sedikit supaya mimik wajahnya agak lebih
meresapi perannya masing-masing untuk dari segi kostum kupu-kupunya agar
lebih mencolok lagi terutama masalah warnanya. Kalu saran dari kami, kami
minta untuk lebih menghayati lagi saat melakukan perannya masing-masing.
b. Seni rupa
Kendala :
yang mungkin tim seni rupa pembuatan properti hadapi terkait dengan waktu
tampil adalah ketidakpastian mengenai tempat pergelaran seni yang tidak bisa
dipastikan jauh hari. Hal ini dapat menyebabkan kesalahan dalam ukuran banner
atau elemen properti yang tidak sesuai dengan lokasi yang sebenarnya

Solusi:
 Persiapan Awal: Meskipun tempat pergelaran seni tidak dapat dipastikan jauh
hari, tim seni rupa pembuatan properti dapat melakukan persiapan awal yang
fleksibel. Buatlah banner atau elemen properti dengan ukuran standar yang
dapat disesuaikan sesuai dengan ukuran dan tata letak yang akhirnya
ditentukan.
 Desain Responsif: Buatlah desain banner atau elemen properti yang responsif
dan dapat diubah-ubah dengan mudah. Gunakan bahan yang dapat dengan
cepat dipotong atau diubah ukurannya sesuai dengan kebutuhan yang muncul
pada saat tempat pergelaran seni telah ditentukan.
 Komunikasi yang Intens dengan Pihak Penyelenggara: Jaga komunikasi yang
intens dengan pihak penyelenggara pergelaran seni untuk mendapatkan
informasi terbaru mengenai lokasi dan ukuran tempat. Sampaikan fleksibilitas
 tim dalam menyesuaikan ukuran dan desain properti sesuai dengan situasi
yang terjadi.
 Persiapan Cadangan: Persiapkan beberapa opsi cadangan untuk ukuran dan
desain banner atau elemen properti. Buatlah beberapa versi yang dapat
disesuaikan dengan variasi ukuran dan tata letak yang mungkin terjadi pada
tempat pergelaran seni. Kita mempersiapkan kain hitam untuk tambahan
background pergelaran.

Saran jika pentas seni ingin ditampilkan kembali oleh pihak lain dalam pergelaran
seni:
 Dokumentasi yang Komprehensif: Buatlah dokumentasi yang lengkap dan
terperinci mengenai properti, termasuk ukuran asli dan versi cadangan yang
telah dibuat. Sertakan panduan tentang bagaimana melakukan penyesuaian
ukuran dan desain sesuai dengan tempat pergelaran seni yang baru.
 Kolaborasi dengan Pihak Penyelenggara: Berkomunikasilah secara aktif
dengan pihak penyelenggara pergelaran seni yang ingin menampilkan pentas
seni kembali. Diskusikan kebutuhan mereka, informasikan tentang kendala
yang terjadi sebelumnya, dan ajukan solusi penyesuaian yang mungkin
diperlukan untuk memastikan properti tetap sesuai dengan konteks baru.
 Kesiapan Tim: Pastikan tim seni rupa pembuatan properti memiliki
fleksibilitas dan kemampuan untuk melakukan penyesuaian cepat pada
ukuran dan desain properti. Pastikan mereka memiliki sumber daya, alat, dan
keterampilan yang diperlukan untuk mengubah dan menyesuaikan properti
sesuai dengan kebutuhan pergelaran seni yang baru.

Dengan persiapan awal yang fleksibel, komunikasi yang intens dengan pihak
penyelenggara, dan kesiapan untuk melakukan penyesuaian, tim seni rupa
pembuatan properti dapat memastikan bahwa pentas seni dapat ditampilkan
kembali dengan sukses dalam pergelaran seni yang berbeda

c. Seni Music
 Kendala : kendala yang terjadi pada tim musik dalam proses pembuatan musik
yaitu lokasi tempat tinggal anggota tim musik menjadikan hambatan tersendiri
dalam memadukan suara lagu setiap adegan drama. hal ini menyebabkan
sulitnya dalam mengatur ketepatan tempo suara setiap anggota dikarenakan
 meggunakan rekaman dari handphone yang kemudian harus di edit kembali
agar menjadikan satu perpaduan suara yang harmoni.
 Solusi : jika dalam proses pembuatan musik terhambat karena jarak setiap
anggota yang jauh, maka perlu adanya komunikasi yang efektif serta intensif.
dengan demikian akan memudahkan dalam proses rekaman dengan waktu
yang sudah ditentukan. sebaiknya dalam pembuatan musik semua anggota
hadir di satu studio untuk merekam secara langsung agar hasil audio yang
dibuat lebih jernih.

d. Seni Tari
 Kendala dan solusi pada waktu tampil
Setiap kegiatan pastilah memiliki kendala/tantangan tersendiri, tetapi
bagaimana kita bisa menghadirkan solusi dari setiap permasalahan yang ada
membuat tim tari kita semakin solid seiring perjalanan latihan. Kendala
terbesar saat itu adalah leader Tim Tari kami yang harus beristirahat total
karena sakit, sehingga dengan terpaksa leader mengundurkan diri demi
performance terbaik yang akan kita tampilkan. Kendala selanjutnya yaitu
jarak domisili anggota tim tari yang jauh, membuat intensitas Latihan Bersama
tidak bisa maksimal. Musik dalam Tarian Paddupa yang berdurasi cukup
Panjang, mau tidak mau harus di potong demi optimalisasi durasi waktu
pertunjukan yang diberikan. Dari kendala-kendala tersebut, diperoleh solusi
yang nantinya mampu memaksimalkan penampilan kami pada saat pagelaran
seperti:
- Menggantikan dan menambah personal tim tari, agar seimbang dan sesuai
dengan konsep awal yang telah direncanakan.
- Membuat VT/ video Latihan yang bisa kami lihat dan prkatekkan ketika
kami belum bisa bertemu Bersama dalam satu tim yang utuh
- Memanfaatkan aplikasi terkini dan yang tersedia untuk memotong durasi
lagu agar tidak over due.
 Saran bila pentas seni ingin ditampilkan kembali oleh pihak lain. Berikut
beberapa saran yang bisa dijadikan sandaran ketika akan melakukan pentas
seni tari ini:
- Memilih anggota tim tari yang memang memiliki passion di seni tari.
Hal ini dimaksudkan agar koreografi yang telah diajarkan lebih cepat di
terima.
- Kostum yang digunakan sesuai denga napa yang digunakan oleh
seniman lokal suku bugis itu sendiri. Hal ini dimaksudkan agar tarian
paddupa ini tidak kehilangan esensi dan sejarahnya ketiak ditampilkan.
Begitu juga dengan kostum dan make up saat tari kepompong.
- Jika yang akan menampilkan anak-anak, maka durasi bisa disesuaikan
dengan kekuatan mereka
- Karena jarak antara penampilan Tari Paddupa dan Tari Kepompong
tidak terlalu jauh, maka dibutuhkan tim wardrobe yang akan membantu
melepas dan memasangkan aksesoris dari dua jenis tarian yang berbeda
ini, dimana satu tarian merupakan tarian daerah dan tarian berikutnya
adalah tari kreatif modern.
- Intensitas latihan bersama akan mempengaruhi hasil ketika
penampilan,jadi, sering-seringlan berlatih Bersama anak-anak dalam
keadaan Bahagia sehingga mereka bisa mendapatkan pengalaman berarti
nantinya