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2011

HISTORIA EN MOVIMIENTO

Sergio Rafael Arteaga Saa Historia del arte 14/06/2011

El arte usualmente expresa ideas o emociones a travs de recursos plsticos La generacin de sentimientos por medio de imgenes colores y formas expresar una idea de anarqua, rebelin o paz. Siempre cambiando la tendencia en el trascurso del tiempo, generando ideas propias muchas veces no aceptadas y valorados aos despus, por su calidad, originalidad dinamismo etc.

Contenido
Inicios del arte................................................................................................................................................................ 5 Prehistrico ................................................................................................................................................................ 6 Mesopotmico ........................................................................................................................................................... 7 Egipcio .......................................................................................................................................................................... 8 Prehelnico ................................................................................................................................................................. 9 Griego ......................................................................................................................................................................... 10 Romano ..................................................................................................................................................................... 11 Paleocristiano ......................................................................................................................................................... 12 Siglo XVII, XVIII, XIX y XX. ....................................................................................................................................... 13 2.1 Cultura y arte del renacimiento temprano y alto renacimiento................................................. 13 2.2 Cultura y arte barroco ................................................................................................................................. 19 2.3 Cultura y arte del rococ y neoclsica................................................................................................... 20 2.4 Cultura y arte del romanticismo, realismo, pre Rafaelita al modernismo ............................. 20 2.5 Principales corrientes artsticas del siglo XX. .................................................................................... 30 2.5.1 Fauvismo .................................................................................................................................................. 30 2.5.2 Cubismo..................................................................................................................................................... 30 2.5.3 Abstraccionismo .................................................................................................................................... 30 2.5.4 Dadasmo .................................................................................................................................................. 30 2.5.5 Surrealismo ............................................................................................................................................. 30 2.5.6 El arte conceptual ................................................................................................................................. 30

Historia del arte mexicano ..................................................................................................................................... 30 3.1 Mxico prehistrico. ..................................................................................................................................... 30 3.2 Arte precolombino. ....................................................................................................................................... 30 3.3 Arte colonial/ de la Nueva Espaa ......................................................................................................... 30 3.4 Mxico independiente/ Arte Indio cristiano. ..................................................................................... 30 3.5 Arte Novohispano .......................................................................................................................................... 30 3.6 Arte Virreinal................................................................................................................................................... 30 3.7 Neoclsico y Romanticismo en Mxico ................................................................................................. 34 3.8 La reforma y el porfiriato. .......................................................................................................................... 38 3.9 Arte popular mexicano en el periodo revolucionario. ................................................................... 40 3.10 Arte mexicano .............................................................................................................................................. 41 3.11 Postrevolucionario (Muralismo). ......................................................................................................... 43

Inicios del arte


La humanidad siempre a tenido el deseo de crear desde el la aparicin del hombre en el planeta existi una necesidad innata de representar lo que se vean o los conocimientos que queran transmitir a las siguientes generaciones.

Prehistrico
Las manifestaciones artsticas de la prehistoria tienen su mxima representacin en los llamados artes rupestre, mobiliario y megaltico. El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza. El arte rupestre est, sobre todo, representado en Espaa y el sur de Francia. Las manifestaciones artsticas de la prehistoria tienen su mxima representacin en los llamados artes rupestre, mobiliario y megaltico. El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza. El arte rupestre est, sobre todo, representado en Espaa y el sur de Francia. Como arte megaltico se reconoce a los monumentos formados por piedras grandes y toscamente labradas, erguidas en solitario o combinadas para formar una estructura, levantadas bien con fines religiosos o bien como lugares de enterramiento o como monumentos conmemorativos de sucesos destacados.

Cromlech de Stonehenge (Wiltshire - Gran Bretaa)


El Stonehenge es una construccin megaltica, que fue realizada entre los aos 3000 y 1600 antes de Cristo (Fechas prximas al Neoltico y la Edad del bronce). Cada piedra del Stonehenge pesa en torno a 50 toneladas, y est considerada pese a su antigedad como una autntica obra de ingeniera y de arte.

Mesopotmico
Mesopotamia fue una zona muy conflictiva poltica, social y artsticamente. Su historia es paralela a Egipto, comenzando en torno al ao 3000 a. C. y sus ros, al igual que en Egipto, fueron fundamentales para su desarrollo. Es una tierra que ha legado mucho, pero no tanto como Egipto, puesto que utilizaban materiales ms pobres. Adems, ha sido investigada ms tardamente que Egipto y su estudio no est completo. No hay un arte nico debido a las distintas culturas que se fueron asentando en la zona.
Cabeza tallada

Egipcio
El arte egipcio es, indudablemente, la manifestacin artstica que ms ha subyugado al hombre moderno. La civilizacin egipcia no slo cre una arquitectura, escultura y pintura de impresionante belleza, sino tambin toda una cultura que ha hecho soar a investigadores, literatos y personas corrientes, donde se funde lo histrico, lo mtico y lo misterioso. A continuacin encontraras una extensa informacin sobre esta civilizacin y su arte
http://www.arteespana.com/arteegipcio.htm

Orden y secciones de esta pgina La pgina del ARTE EGIPCIO est ordenada por subsecciones que aparecen en la columna de la izquierda. Arte Egipcio. Pgina principal Historia del Antiguo Egipto Religin Egipcia Introduccin a la Arquitectura Egipcia Pirmides de Egipto Templos egipcios La ciudad en el Antiguo Egipto Introduccin a la Escultura Egipcia Escultura en el Imperio Antiguo Escultura en los Imperios Medio y Nuevo Pintura Egipcia Relieve Egipcio

Prehelnico
Se incluye en el periodo prehelnico todo el arte desarrollado en las islas y costas de la Grecia continental en el entorno del mar Egeo. Es el arte cretomicnico, que tiene dos grandes componentes:

Arte de la isla Creta (arte cretense o minoico) Arte de Micenas (arte micnico).
Link de acceso: http://www.arteespana.com/arteprehelenico.htm

Esta zona era un lugar de paso, donde se reciban muchas influencias, por lo que sirvi de enlace entre el mundo egipcio y de Asia Menor. La isla de Creta fue la ms importante desde el punto de vista artstico, pero tambin en otras islas, como las Ccladas, hay representaciones artsticas de valor.
Mascara encontrada en la isla de Creta hecha de oro puro

Griego
El arte griego se caracteriz por la representacin naturalista de la figura humana, no slo en el aspecto formal, sino tambin en la manera de expresar el movimiento y las emociones. El cuerpo humano, tanto en las representaciones de dioses como en las de seres humanos, se convirti as en el motivo fundamental del arte griego, asociado a los mitos, la literatura y la vida cotidiana.
Venus de Milo

Monedas griegas: Cada ciudad-estado tena una moneda propia como: moneda de oro de Pegaso, moneda de plata de una abeja, moneda de plata de un toro, moneda de plata de un jarrn, moneda de plata de un bho y moneda de oro de Apolo.

Romano
Las primeras manifestaciones del arte romano nacen bajo el influjo del arte etrusco, enseguida contagiado del arte griego, que conocieron en las colonias de la Magna Grecia del sur de Italia, que Roma conquist en el proceso de unificacin territorial de la pennsula, durante los siglos IV y III a. C. La influencia griega se acrecienta cuando, en el siglo II a. C., Roma ocupa Macedonia y Grecia.
http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_la_Antigua_Roma

-Fondo Blanco: los griegos creaban concursos de bebida donde el alcohol no paraba de correr (el festival era conocido como "fondo blanco", dado que lo ultimo que vean los perdedores eran las nubes, ubicados como estaban en el piso). Ganaba aquel que pudiera mantenerse en pie, mientras los otros se debatan, entre intensos espasmo de dolor desde el suelo.

Busto romano de Antnoo (Louvre, Pars)

Paleocristiano
El arte paleocristiano es el nexo de unin entre dos grandes etapas de la cultura y el arte occidental. Nos referimos a la Antigedad Clsica y a la Edad Media Cristiana. Para el estudio del arte europeo de la Edad Media es imprescindible realizar un acercamiento al arte paleocristiano pues en l se van a gestar dos manifestaciones artsticas de la importancia del templo basilical y la iconografa narrativa y simblica del Cristianismo.

Paleta Neo cristiana

De esta ltima, por ejemplo, sobresale el crismn, que ser ampliamente utilizado en periodo romano. Por tanto, se denomina Arte Paleocristiano al desarrollado en las primeras comunidades cristianas del siglo II y III hasta la cada del Imperio Romano de Occidente.

Siglo XVII, XVIII, XIX y XX.


Tiempo recorrido por la humanidad en la que el avance de la tecnologa, va generando nuevas formas para expresarse, con altas y bajas en todo este tiempo. En el siclo XVII Carlos II, que haba muerto sin descendencia, nombr sucesor a Felipe de Anjou, nieto de Luis XIV de Francia y bisnieto de Felipe IV, quien fue coronado con el ttulo de Felipe V. Acababa as la dinasta de los Habsburgo y llegaba al trono espaol la dinasta de los Borbones. Siglo XVIII, Se funda la Universidad de Cambridge. Siglo XIX con sus fuertes cambios. Cambios anunciados y gestados en el pasado pero que se efectuaran. Cambios en todos los mbitos de la vida y el conocimiento. Revoluciones de todas las ndoles tendran su lugar. La ciencia y la economa se retroalimentaran, el trmino "cientfico", acuado en 1833 por William Whewell, sera parte fundamental del lenguaje de la poca; la economa sufrira dos fuertes revoluciones industriales, la primera acaecida entre1750 y 1840, y la segunda entre 1880 y 1914. El siglo XX se ha caracterizado por los avances de la tecnologa, medicina y ciencia en general, pero tambin por atrocidades humanas tales como las guerras, el genocidio y sin que se hayan resuelto las diferencias econmicas entre pases. En los ltimos aos del siglo ha comenzado un fenmeno sin precedentes llamado globalizacin.

2.1 Cultura y arte del renacimiento temprano y alto renacimiento


El Renacimiento significa oposicin a la Edad Media. El hombre se define ahora por su individualidad. Libertad de espritu que conducir a la libertad de pensamiento religioso. Lo caracterstico del Renacimiento es la separacin de lo cvico y lo religioso, adems del culto a la vida, el amor a la naturaleza. La primera tiene como espacio cronolgico todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia. La segunda, surge en el siglo XVI, se denomina Cinquecento, y su dominio artstico queda referido al Clasicismo o Renacimiento pleno, que se centra en el primer cuarto del siglo. En esta etapa surgen las grandes figuras del Renacimiento en las artes: Leonardo, Miguel ngel, Rafael. Es el apogeo del arte renacentista. Este periodo desemboca hacia 1520-1530 en una reaccin anticlsica que conforma el Manierismo, que dura hasta el final del siglo XVI.

Renacimiento temprano Y Alto renacimiento


Este se origina en la ciudad de Florencia, en Italia. En el Quattrocento aparece la figura del artista genial; en otras palabras, desaparece el anonimato caracterstico de previas etapas, en adicin al surgimiento del taller artstico, donde el artista recibe los encargos de sus clientes. En cuanto al diseo artstico, en el Quattrocento se desarrolla un deseo por expresar la belleza del hombre; del ser humano, que en eta poca se cree la obra ms perfecta de Dios. La figura humana se pinta con belleza y exactitud, independientemente de los que representa. No solo la figura humana si no que el mundo natural tambin sirve como inspiracin para los artistas de esta poca renacentista. Es en la pintura, donde se revolucionan las tcnicas de la misma, ya que se consigue el concepto de perspectiva; en la escultura, se vuelven a adoptar ideas del arte griego y romano, el Quattrocento fue el comienzo del renacimiento italiano, como el renacimiento en general, tambin es un periodo de grandes logros y cambios culturales en el pas de Italia. La segunda etapa, quizs la ms del renacimiento es el Cinquecento, la etapa del renacimiento que tiene origen en roma. Con este trmino se identifico el renacimiento italiano del siclo XVI. Tambin llamado alto renacimiento, en esta etapa del renacimiento. Los pintores tienen el dominio de las tcnicas y hacen obras de alta calidad. Estas obras expresan un sentido de belleza y nobleza, las obras mayores de bellas ares se fabrican en este periodo. Debido ala falta de informacin, aqu solamente se podrn observar las principales manifestaciones del entero evento que es el Renacimiento, y no en sus etapas integrantes individualmente.

Humanismo
Recordemos que el renacimiento trae consigo varios cambios sociales y culturales entre ellos se sita el humanismo. Este humanismo no se considera especficamente una filosofa, si no un mtodo de aprendizaje, que en un sentido es correcto, ya que el humanismo sirve como un mtodo para aprender del mundo, y como forma de aprendizaje le ofrece al estudiante una perspectiva del mundo y de la sociedad bajo la influencia de sus principios.

Principales Figuras y obras ms trascendentales


El nmero y la diversidad de artistas, escritores, escultores etc. Del renacimiento es enorme, y por lo tanto, no ha sido posible mencionarlos a todos sin embargo a continuacin encontrara una breve lista de las figuras mas celebres e influyentes de este periodo, agrupadas por campo artstico o te otro tipo.
1. Arte

Pintura Masaccio: este pintor italiano, que naci en 1401 en Arezzo, y falleci solo 27 aos despus, en 1428, en Roma, desarroll una obra con una decisiva importancia en la historia de la pintura, ya que era la primera en verdaderamente usar el concepto de la perspectiva, que haba sido desarrollado por Brunelleschi. Obras: Trntico de San Juxenal, La expulsi de Adn y Eva del paraso terrenal, etc.

Fra Angelico: nacido en 1390 en Florencia, y fallecido en 1455 en Roma, este pintor italiano se llama as debido a no solo que era hombre muy religioso, sino tambin por los temas religiosos que desarrollaba dentro de sus obras, y el sentido de serenidad que se encontraba en ellas. Obras: La Anunciacin, La Virgen de la Humildad, El Viaje a Egipto, La Captura de Cristo, etc.

Nacido en 1445, y fallecido en 1510, el pintor italiano proveniente de Florencia tena un estilo hermoso y nico. Sin embargo, despus del Renacimiento, perdi su fama y qued en el olvido, aunque ahora se considera un importante pintor de la poca del quattrocento. Obras: Adoracin de los magos, Virgen con el Nio y ngel, San Sebastin, etc.

Leonardo da Vinci: da Vinci no era solo pintor, sino tambin se destac en numerosos otros campos, como la arquitectura, la invencin, la ingeniera, etc. Como resultado de esto, se considera la persona con la mayor cantidad de talentos de la historia. Obras (pinturas): la mona lisa, virgen de las rocas, la belle ferroniere, etc.

Tiziano: Nacido en 1485 y fallecido en 1576, este pintor italiano desarrollaba varios tipos de pintura, como los retratos, paisajes, las escenas mitolgicas, y los cuadros de temtica religiosa. Con el curso de su vida, su obra cambio drsticamente, tanto que algunos tienen dificultad en creer que obras de todos los periodos de cambios hayan sido ejecutadas por la misma mano. Obras (pinturas): Flora, asuncin de la virgen, la Bacanal, etc.

Gentile Bellini Jean Fouquet

Domenico Ghirlandaio

Francesco Primaticcio

Pontormo

Micholas Hillard

2.2 Cultura y arte barroco


El trmino barroco deriva del vocablo portugus berrueco que indica una perla no perfectamente esfrica, significando por lo tanto algo irregular y diferente de lo comn. El concepto de barroco no se limita solo al arte y la literatura sino que posee la amplitud de una cosmovisin, por ello tampoco se circunscribe al siglo XVII sino que pude extenderse a diversos momentos histricos. Encontramos un primer barroco en la poca helenstica a la que contribuyeron las nuevas condiciones polticas y sociales originadas por las conquistas de Alejandro Magno puede ser caracterizada como barroca. En el imperio entraron en plano de igualdad griegos y brbaros, idea inconcebible en Aristteles, su maestro. Florecieron otros centros culturales, adems de Atenas, como Alejandra, Prgamo y Siracusa. Aparecen dos nuevas escuelas el epicuresmo y el estoicismo pero las controversias permanentes entre ellos y con los acadmicos hace aparecer el eclecticismo que prevalece durante todo el siglo II a.C. A partir de all comienza un fuerte influjo de las religiones orientales que termina en el denominado sincretismo alejandrino, llegando as, la filosofa griega a su nivel ms bajo. Un segundo ejemplo de barroco fuera de su perodo estricto, el siglo XVII, es el que se da en Alemania con el movimiento romntico-sincretista a fines del siglo XVIII y principios del XIX con autores como Herder, Goethe, Novalis, Schleiermacher. Que se rebelan contra la concepcin mecnica de la naturaleza y la idea individualista de la sociedad. Y oponen al racionalismo francs de las ides claires una visin intuitiva y directa de la realidad que conjuga imaginacin con objeto. En este movimiento de la Europa del norte y del oeste, sobre todo germanos- afirma Christopher Dawson- volvieron a descubrir su propio pasado medieval con algo del mismo entusiasmo y asombro que haba experimentado la Italia del Renacimiento al recuperar la antigedad clsica. Por primera vez desde el siglo XVI, el arte y la cultura de la Edad Media fue comprendida y apreciada. Para los hombres del siglo XIX, era como el descubrimiento de un nuevo mundo, y provoc una reaccin general contra la cultura racionalista de la poca precedente El barroco, que aparece en el siglo XVII, es la tercera sntesis luego de lo romnico y lo gtico, se enfrenta con el clasicismo. En Europa fue la expresin de la cultura catlica renovada en el Concilio de Trento, tambin conocida como Contrarreforma. Se manifest en la difusin de los valores

sensibles en la vida religiosa: el culto a la eucarista, a los santos, a la Virgen, todo lo cual provoc un impulso del arte religioso. En arquitectura se destac la gran riqueza ornamental y la columna en espiral con coronacin de ramas y guirnaldas, denominada salomnica. (Bernini) En pintura la movilidad de las formas y la expresividad de las emociones en los personajes (Diego Velzquez, Rembrandt, Rubens, Caravaggio) En escultura busca la expresin de los movimientos y el contenido teatral de los grupos (Bernini). En literatura los autores del siglo de oro espaol y sus pinturas de la vida. Su fin es conmover. (Quevedo, Cervantes, Gngora, Lope, Caldern, Tirso) En la msica se destacan los giros meldicos, como instrumentos se destacan el rgano, la clave y el violn y como formas musicales el oratorio, la cantata, la pasin, pero sobre todo, la pera que implica representacin escnica. Como autores tenemos a Bach, Haendel, Vivaldi.

2.3 Cultura y arte del rococ y neoclsica 2.4 Cultura y arte del romanticismo, realismo, pre Rafaelita al modernismo
Romanticismo Si en la Ilustracin brillaba la luz, en el Romanticismo nos abruman las tinieblas. Bajo el nombre de "Romanticismo" se esconde un grito desgarrador de libertad. Despus de la cada de Napolen, el Romanticismo, es una va de escape para las jvenes generaciones que aspiran a encarnar los principios revolucionarios. El uso de la palabra "romanticismo" se deriva del ingls romntico novelesco y fue utilizada por primera vez en Inglaterra. El movimiento romntico abarc casi todo el siglo XIX, pero su mayor desarrollo se logr entre 1825 y 1875. El Romanticismo puede entenderse como la "primera vanguardia en la Historia del Arte", se inaugura la entrada en una nueva poca, la nuestra: El arte deja de regirse por la doctrina del Clasicismo. El objetivo principal del arte no es la belleza, sino la expresin y sentimientos que pueden abrir horizontes mucho ms amplios. Emerge un deseo de que aparezca lo nuevo, inslito, oculto, reprimido, en una palabra, lo sublime, lo que est ms all del lmite. Esta ansiedad provoca mucho ms placer esttico que la belleza.

Prima la subjetividad en detrimento de lo objetivo. Por medio del arte se intenta expresar el mundo interior del artista, aunque para ello haya que recurrir a mundos oscuros, penumbras o sueos. Cobra importancia el tema de la magnitud. Se siente el mundo como algo inabarcable a lo que el hombre es incapaz de llegar. Esto genera un sentimiento de inferioridad y una angustia ante las fuerzas incontrolables de la Naturaleza. Impera la Historia Nacional. En el Romanticismo se alza el orgullo de las lenguas locales, las races profundas de los pueblos natales. Se buscan los orgenes remotos de lo primigenio. Amor a la Edad Media y sus valores: ruralizacin, feudalismo y por lo general, todo aquello que rechazaba el racionalismo ilustrado. Hay una vivencia profunda de la religin. Se impone el gusto por lo extico. Se valora lo distinto, de ah que la mirada se fije profundamente en mundos orientales. Los pintores del Romanticismo en Europa Romanticismo francs Gros Normalmente a Gros se le ha considerado como el artista que representa el trnsito del Neoclasicismo al Romanticismo. Los primeros romnticos se formaron en el taller de David, Gros fue discpulo suyo. A Gros se le atribuye iniciar el Romanticismo del color que despus tanto desarrollara Delacroix.

Napolen en el puente de Arcole

Delacroix Es una de las figuras capitales dentro del Romanticismo francs. Delacroix es al Romanticismo del color lo que Ingres al Romanticismo de la lnea. Delacroix incesante observador del mundo que le rodea, llega intuitivamente a una prctica del color que se adelanta al Impresionismo. Observa que el color mediatiza todo lo que le rodea. Comparte con Gricault el amor al mpetu y al movimiento.

Muerte de Sardanpolo Ingres A lo largo de la Historia del Arte, Ingres ha sido una figura mal comprendida y encuadrada. Es un artista poco estudiado por la dificultad que su obra plantea, difcil de clasificar dentro de un estilo. En varias ocasiones se le ha considerado neoclsico. En cambio, he preferido presentarlo como "romntico de la lnea" por las particularidades de su pintura. Del taller de David, emanan todas las posibilidades del Romanticismo; tanto el romanticismo del color como el de la lnea, ste ltimo encarnado por Ingres.

Vizcondesa Othenin d'Haussonville

Gricault Su relacin con la pintura es casual. Se hizo pintor porque era la mejor salida a su impulso. Su formacin es muy irregular. Las primeras enseanzas que recibi fueron muy elementales por parte de un pintor de batallas bastante mediocre. Luego pas por el taller de Guerin, donde

termina su formacin irregular. Desde el principio dio muestras de rebelday no respetaba las reglas. Aunque su maestro fuera tolerante, pronto se dio cuenta de que su pasin por lo excesivo, y la pincelada empastada, lo que revelaba un marcado temperamento. Hsar a caballo Romanticismo espaol Goya Francisco Jos de Goya y Lucientes, es el artista espaol que mejor ha reflejado la poca en la que vivi, y sin duda la mxima figura del arte en su tiempo. Sus numerosas pinturas, dibujos y grabados han sido el referente y

la influencia bsica de todos los artistas de los siglos XIX y XX. La serie "Los desastres de la guerra" (1810-14) nos hace ver los horrores que la invasin Napolenica produjo en el pueblo, ms all de las grandes hechos o batallas histricos que eran los motivos tradicionales de los cuadros. Su slida tcnica en las pinturas, su fina stira en los temas, y su creencia en representar la vida cotidiana y no "la tradicin" le ha clasificado como el primero de los "modernistas".

Romanticismo alemn Gaspar D.Friedrich Friedrich es uno de los grandes exponentes del Romanticismo pictrico alemn. Estudi en la academia de Copenhague y viaj a diferentes lugares de Alemania. En l se observa un profundo sentimiento hacia la Naturaleza. Esta es una caracterstica comn en el Romanticismo alemn, no slo en el

mbito pictrico, sino tambin en el literario o filosfico). Los paisajes de la produccin de Friedrich se circunscriben al norte de Alemania. Es un gran observador de la Naturaleza, pero no por ello deja de lado otros temas como son la figura humana o el sentimiento religioso. Sus paisajes son maravillosos y de ellos emana una luz clara y difana. Los rboles, colinas y montaas se envuelven en una mgica bruma. Sus ambientes destilan gran misticismo religioso.

Viajero frente al mar Romanticismo ingls William Blake Blake es uno de los ms tempranos artistas dentro del mbito del Romanticismo. Blake posee un espritu libre con el que convierte las imgenes en manifestaciones de un mundo interior. Los potentes colores y las posturas convulsas que adoptan sus figuras marcan el inicio del Romanticismo ingls. Es un artista que recrea un mundo extrao y fantstico pero, que tendr gran peso en el arte del siglo XX. Se le considera precursor del Surrealismo. Hay quien afirma que haca sus obras en estado de alucinacin.

Torbellino de amantes Los arquitectos del Romanticismo en Europa

Alexandre Gustave Eiffel Fue un ingeniero francs, especialista en estructuras metlicas. Su construccin ms famosa es la Torre Eiffel. Construida entre los aos 1887 y 1889 para la Exposicin Universal de 1889 en Pars, Francia. Esta gran estructura de hierro, aparte de ser un smbolo parisino, llegara a tener varios usos a lo largo de la historia. En plena Segunda Guerra Mundial se utiliz como antena para que los aliados pudieran espiar las maniobras del ejrcito Nazi. Por otro lado, no es tan sabido que l dise la estructura interna de la Estatua de la Libertad de Nueva York. Adquiri experiencia en la construccin diseando puentes de hierro.

Charles Garnier Fue un arquitecto francs del siglo XIX. Curs estudios en la cole Gratuite de Dessin hasta 1840, fecha en la que entr a trabajar en un atelier parisino. Tambin trabaj como dibujante para el arquitecto Viollet-le-Duc. En 1842 entr en la cole de Beaux Arts de Pars, donde ganara el prestigioso Grand Prix de Roma. Tras acabar sus estudios de arquitectura viaj por Italia, Grecia y Turqua. Tras regresar a Pars en 1854, result ganador en el concurso para realizar el teatro de la pera, edificio

emblemtico del Segundo Imperio francs.

Charles Barry Fue un arquitecto ingls, conocido por su participacin en la reconstruccin del Palacio de Westminster (ms conocido como las Cmaras del Parlamento) en su ciudad natal Londres durante la primera mitad del siglo XIX, pero tambin responsable por numerosos otros edificios y jardines. Su primera comisin civil importante vino en 1824 cuando gan la competencia para disear el nuevo Royal Manchester Institution para la promocin de Literatura, Ciencia y Arte (ahora parte de la Manchester Art Gallery). Adems en el nor oeste de Inglaterra, dise Buile Hill House en Salford (1825-27) y muchas iglesias en Mnchester incluyendo la Iglesia de todos los Santos, Whitefield y la Iglesia Ringley, 1827, parcialmente demolida en 1854.

Los escultores del Romanticismo en Europa Jean-Baptiste Carpeaux, Biografa y obra El romanticismo permiti a los escultores del siglo XIX liberarse de los modelos del pasado, creando obras nuevas basadas en la imaginacin y en las emociones. Carpeaux es un artista tardo-romntico, en l encontramos el paso al Realismo. Busca captar el movimiento e introducir la accin. Rehuye del modelado liso del neoclasicismo y propone las superficies speras y el gesto grandilocuente. Su aspecto realista no est en la temtica, sino en la tcnica y en la intencin realista. Contina la lnea de lo barroco y de lo complicado. Logra un realismo pictrico lleno de vivacidad, preocupado por reflejar vivamente la expresin de la naturaleza. Muestra una atencin ms detenida de la realidad, una concepcin ms verista del arte. Su modelo es nervioso e

intuitivo, y se aprecia el inters por reflejar el juego incesante de luces y sombras.

2.5 Principales corrientes artsticas del siglo XX.

2.5.1 Fauvismo 2.5.2 Cubismo 2.5.3 Abstraccionismo 2.5.4 Dadasmo 2.5.5 Surrealismo 2.5.6 El arte conceptual

Historia del arte mexicano

3.1 Mxico prehistrico. 3.2 Arte precolombino. 3.3 Arte colonial/ de la Nueva Espaa 3.4 Mxico independiente/ Arte Indio cristiano. 3.5 Arte Novohispano 3.6 Arte Virreinal
ANTIGUOS MAESTROS NOVOHISPANOS Y MEXICANOS El sistema conceptual y estructural del barroco constituy a lo largo de todo el siglo XVII, y en especial en la segunda mitad, una lnea de pensamiento que

perme prcticamente todas las actividades vinculadas con la cultura y el arte en la Nueva Espaa. El sistema conceptual y estructural del barroco constituy a lo largo de todo el siglo XVII, y en especial en la segunda mitad, una lnea de pensamiento que perme prcticamente todas las actividades vinculadas con la cultura y el arte en la Nueva Espaa. Floreci en este siglo ya que fue el de mayor solidez poltica y econmica del virreinato, una vez concluida la conquista espiritual y material. No slo las bellas artes tuvieron un florecimiento nico, tambin las llamadas artes menores o suntuarias como la platera y la cermica. Durante el virreinato artista y artesano se agruparon de acuerdo a gremios, de pintores, talladores, plateros, herreros, tejedores, carpinteros y bordadores. La muestra inicia con el monumental lienzo dedicado a la Virgen de Loreto.

Josep Antonio de Ayala La familia del Valle a los pies de la Virgen de Loreto 1769 leo sobre lienzo

nicos por su tcnica y delicados en su conservacin, mosaicos de plumas multicolores y enconchados del esmero de uno de los ms reconocidos artfices, Juan Gonzlez.

Escultura en madera y marfil: estofados novohispanos y guatemaltecos de esplndida factura; y en hueso, trabajos hispano-filipinos e indo-portugueses.
Annimo hispano-filipino Crucifijo Mediados del siglo XVIII Talla en marfil policromado

PINTURA MEXICANA DE LOS SIGLOS XVIII y XIX El retrato mexicano tuvo versiones acadmicas, de escuelas regionales, y de factura popular: Pelegrn Clav, Juan Cordero, Felipe Santiago Gutirrez, Jos Agustn Arrieta. De Hermenegildo Bustos, uno de los pintores ms valorados por la historiografa del arte mexicano, tenemos un magistral leo de gesto inquietante y atributos nicos; Matas Aranda

Hermenegildo Bustos Matas Aranda 1892 leo sobre lmina 51 x 36 cm

Buena parte de la pintura de paisaje durante la primera mitad del XIX mexicano es fruto de la vocacin y ansia de aventura de artistas viajeros como Egerton, Chapman, Waldeck, barn Gros y Rugendas; ellos inspiraron una de las escuelas de pintura nacionales ms famosas con Eugenio Landesio en la ctedra de paisaje de la Academia de San Carlos y su clebre discpulo, Jos Mara Velasco

Jos Mara Velasco Ahuehuetes de Chapultepec 1875 leo sobre lienzo

3.7 Neoclsico y Romanticismo en Mxico


El trmino Neoclasicismo surgi en pleno siglo XIX para denominar de una forma al movimiento que desde mediados del siglo XVIII, se vena produciendo en la filosofa y que consecuentemente se haba transmitido a todos los mbitos de la cultura. Responsable de este cambio es la Ilustracin que, con su deseo de racionalizar todos los aspectos de la vida y del saber humano, sustituy el papel de la religin como organizadora de la existencia del hombre por una moral laica que ordenar desde entonces las relaciones humanas y llevar a un concepto desta de la naturaleza. En el campo de las artes la Ilustracin lleva a un proceso de moralizacin, rechazando el Rococ como estilo frvolo y decadente. La aparicin de una pujante clase burguesa, con unos ideales enfrentados a los de la aristocracia, principal consumidora del arte rococ, activa el proceso de regeneracin de la sociedad a travs de las artes. El movimiento proyectaba ideas diferentes y su expansin no coincide cronolgicamente en los distintos pases. Est perfectamente establecido a finales del siglo XVIII y decae durante el gobierno imperial de Napolen, cuando ya las notas romnticas son muy claras. Al origen galo del ltimo barroco, en casi todos los pases el neoclasicismo tiene un marcado carcter anti francs, que se acenta posteriormente con la ocupacin de Europa por parte de Napolen; este hecho despertar en todos los pases un deseo de recobrar los respectivos estilos autctonos. Este estilo artstico se desarroll especialmente en la arquitectura y las artes decorativas. Principales Caractersticas: Este estilo simple y clsico empez a ser conocido como estilo etrusco y fue favorecido por la corte de Luis XV. Este estilo se extendi tambin a las artes decorativas. Este movimiento artstico proporciono gran estilo en la elaboracin y diseo de muebles, porcelanas, tapices, todo ello con fundamentos grecorromanos. En el campo de las artes la Ilustracin este estilo lleva a un proceso de moralizacin, rechazando el Rococ como estilo frvolo y decadente.

El estilo neoclasico no es homogneo ya que la elaboracin de diferentes obras en sus principalesles campos sobre todo en la arquitectura se llevaba un gran tiempo de elaboracin y dedicacin. La Ilustracin y Enciclopedismo convierten al hombre en el centro del universo, potenciando el progreso industrial cientfico y todo aquello que pudiera contribuir a la mejora de sus condiciones de vida.

La llegada del neoclasismo a Mxico se da en el ltimo periodo del virreinato, de 1781-1821, cuando se establece en Espaa el gobierno borbnico. Se funda as, por decreto de Carlos III, la real academia de las tres nobles artes de San Carlos en 1783. Esta academia, en la todava Nueva Espaa, tuvo entre sus objetivos modernizar la produccin de artesanos y gremios. As se instauro un nuevo mtodo, y un gusto distinto permeo las manifestaciones artsticas. Atrs quedaba el sobrecargado y decadente Barroco. En este contexto llega a nuestro pas el espaol Manuel Tolsa para Ocupar desde 1790 la direccin de escultura de la academia de San Carlos.

Este movimiento surge despus de la Independencia. Sus caractersticas son: melancola, soledad y temas sepulcrales. El Romanticismo en Mxico se caracteriza tambin por el nacionalismo, el uso de voces populares, las costumbres y sus personajes mexicanos. El precursor de esta corriente es: Jos Joaqun Fernndez de Lizardi. La primera obra de esta corriente fue un peridico de corte revolucionario que criticaba al gobierno virreinal llamado

"El pensador mexicano". La primera novela mexicana fue: "El periquillo sarmiento", esta presenta elementos romnticos y costumbristas. Es en la poca del Porfiriato cuando el Romanticismo se impone definitivamente, siguiendo dos tendencias, una que es la culta y la otra la costumbrista. En Mxico el Romanticismo no naci como una reaccin ante lo Neoclasico, sino que se difundi como una expresin social contra la tradicin y los privilegios. Influyo en las costumbres y el ambiente. Otros autores Romnticos que podemos mencionar es a: Manuel Acua, Guillermo Prieto e Ignacio Altamirano. El Romanticismo es un movimiento cultural y poltico originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reaccin revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustracin y el Clasicismo, dndole importancia al sentimiento. Su caracterstica fundamental es la ruptura con la tradicin clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad autntica es su bsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo es que se presenta de manera distinta y particular en cada pas donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nacin se desarrollan distintas tendencias proyectndose tambin en todas las artes. El Romanticismo en Mxico. El romanticismo mexicano se distingua por amalgamar el periodismo, la poltica, el positivismo y el liberalismo, pues surgi en los aos previos a la Revolucin Mexicana. El poeta Manuel Acua es posiblemente el mximo representante del romanticismo en Mxico.

El movimiento artstico conocido como Romanticismo se desarrolla casi paralelamente al Neoclsico, aunque lo hace de manera sutil, a travs de un proceso lento que se gesta con el tiempo, dando cada vez mayor inters a lo extico y lo pintoresco. Al finalizar el movimiento revolucionario en Francia, se instauran los

regmenes absolutistas que promueven la restauracin de los valores monrquicos y la desaparicin de los vestigios de la Revolucin Francesa. El romanticismo se convertir en la bandera que tomen las nuevas generaciones de artistas que quieren una revolucin desde todos los campos de las actividades humanas. Los rasgos ms importantes de este movimiento artstico son: - Ruptura con los convencionalismos neoclsicos. - Abandono de la uniformidad estilstica. - Temas de guerra y otros acontecimientos histricos. - Composiciones dinmicas. - Visin intimista del paisaje. - Relacin sentimental entre el artista y sus temas. Uno de los temas ms comunes de la pintura romntica es el paisaje. En Mxico este tipo de pintura se practic hasta el siglo XIX, al principio por pintores extranjeros que llegaron al pas al finalizar la Independencia, y luego en la Academia de San Carlos, donde trabaj el paisajista italiano Eugenio Landesio. Hasta antes de esta poca, la riqueza que ofreca el paisaje mexicano haba sido ignorada, pues durante la Colonia cuando se necesitaba un paisaje se le inventaba o copiaba de algn cuadro europeo. En Mxico, quien destacar en esa disciplina es Jos Mara Velasco. Velasco, nacido en el Estado de Mxico, ingres a la Academia en 1858 luego de ser observadas sus dotes de dibujante y el manejo que haca de los colores. Durante una parte de su educacin, estudi con Pelegrn Clav, pintor clasicista espaol, pero no se identific con su

estilo y pas al taller de Eugenio Landesio, quien trabajaba con las pinturas de paisajes. Landesio ser quien descubra en Velasco las cualidades de paisajista que luego le caracterizaran.

3.8 La reforma y el porfiriato.


ARQUITECTURA Cuando finalmente pareca que en la Nueva Espaa se abandonaban los ejemplos inspirados en la antigedad grecolatina, que haba importado la corriente renacentista y de cierta manera se busc dar expresin plstica a los anhelos libertarios de los criollos, a travs de ella. Fue por eso que la arquitectura barroca europea fue modelo de la novohispana a lo largo del siglo XVII. En un principio el barroco en la arquitectura tuvo en Mxico condiciones de la ms moderna vanguardia, por eso no se adopt inmediatamente en las obras que ya haban empezado a construirse como en el caso de las catedrales: las de Mxico, Puebla, Oaxaca, Ptzcuaro y San Cristbal de las Casas y Guadalajara, fueron un ejemplo de esto aunque, por supuesto, cuando estuvieron terminadas se le agregaron detalles del estilo que estaba en boga. En este sentido, algunos historiadores consideran que, por ejemplo, con las portadas de las naves laterales y la portada principal son el principio del barroco salomnico en Mxico. En la Nueva Espaa, pues, se exploraron nuevas opciones compositivas. De esta poca datan inmensa cantidad de construcciones como la portada original del Templo de Santa Trinidad, la iglesia de Santa Clara y la reconstruccin de San Agustn. Entre los constructores que contribuyeron a caracterizar la primera mitad del siglo XVII destaca fray Andrs de San Miguel, hermano lego de los carmelitas descalzos: el construy el conjunto del Desierto de los Leones en Cuajimalpa, el colegio de San ngel y los conventos de Quertaro, Salvatierra y San Sebastin, por ejemplo.

En este siglo, el XVII, se fundaron tambin diez parroquias en la Ciudad de Mxico: entre ellas, el sagrario, Santa Catarina, Santa Veracruz, Santiago Tlatelolco, Santa Mara la Redonda y San Francisco. Tambin se construyeron hospitales como el que fund Zumrraga que despus fue la Academia de San Carlos y el de San Antonio Abad y muchos conventos, como el de San Jernimo, San Bernab y el de San Jos de Gracia. Muchos estudiosos consideran que el siglo XVII virreinal fue un siglo esencialmente arquitectnico.

PINTURA Las obras eclesisticas eran, evidentemente las ms importantes, no slo por sus dimensiones sino porque tenan mayor apoyo, sobre todo gracias a las clases ms poderosas econmicamente. Entre los pintores ms importantes del XVII podemos citar a Baltasar Echave Rioja, seguidor de Murillo y Rubens y que pint, por slo citar un par de sus obras el Martirio de san Pedro de Arbus que le solicit el Santo Oficio y los Tributos de la Eucarista, la F y la Iglesia. Jos de Jurez (de la primera mitad), fue otro de los artistas de gran notoriedad en aquel periodo. Juan Correa, trabaj intensamente de 1671 a 1716 y alcanz gran prestigio y fama por la calidad de su dibujo y la dimensin de algunas de sus obras. Entre las ms conocidos: Apocalipsis en la Catedral de Mxico, La conversin de Santa Mara Magdalena, hoy en la Pinacoteca Virreinal y Santa Catarina y Adn y Eva arrojados del paraso este ltimo en el Museo del Virreinato de Tepoztln. Cristbal de Villalpando, considerado el pintor ms representativo de la segunda mitad del siglo XVII novohispano y que, como muchos artistas de su poca trabaj ms para la iglesia que para particulares o instituciones y trabaj tanto en pequeo como en gran formato. Algunas de sus obras son La apoteosis de San Miguel, Los desposorios de la Virgen y La huida a Egipto, todos ellos representativos de la calidad de la pintura barroca en la Nueva Espaa. Otros pintores novohispanos importantes de este siglo fueron son Rodrigo de la Piedra, Antonio de Santander, Bernardino Polo, Juan de Villalobos, Juan Salguero y Juan de Herrera. MSICA Los msicos tambin trabajaron especialmente para la iglesia, escribiendo partituras de la ms diversa ndole y copias de aquellas obras que se

interpretaban en el rgano. Antonio Sarrier, fue autor de varias piezas en tres movimientos a las que llam oberturas, que culminaban con lo que en cuestin musical fue la vanguardia de la poca: una fuga. Juan Matas, de origen indgena fue tambin compositor y maestro de capilla en la sede diocesana se Oaxaca y autor de un Tratado de Armona. Antonio de Salazar, maestro de capilla de la Catedral de Mxico.

3.9 Arte popular mexicano en el periodo revolucionario.


Los aos 20s 30s han sido descritos con frecuencia como el renacimiento mexicano. Durante esta poca, el gobierno y la poblacin en general tuvieron

un nuevo inters en las artes y la cultura de Mxico. Muchas personas empezaron a coleccionar y a preservar las artes populares en Mxico, y muestras de arte popular mexicano fueron exhibidas en museos de Mxico y Estados Unidos. Durante este tiempo las caricaturas sobre el la revolucin llegaron a ser muy populares, algunas llegando a tener la primera plana en muchos peridicos y no la noticia de ocho columnas.

Entrada de norteamericanos al pas

Venustiano

3.10 Arte mexicano


El arte en Mxico siempre ha tenido una gran riqueza, ya sea por sus colores o variedad de temas y sigue creciendo a continuacin se vera una serie de trabajos y personajes de nuestros tiempos en el arte El arte contemporneo, en sentido literal, es el que se ha producido en nuestra poca: el arte actual. No obstante, el hecho de que la fijacin del

concepto se hizo histricamente en un determinado momento, el paso del tiempo le hace alejarse cada vez ms en el pasado del espectador contemporneo. El concepto de la contemporaneidad aplicado al arte puede ser entendido de diferentes maneras:

Extendido al arte de toda la Edad Contempornea (que comienza a finales del siglo XVIII) al arte del siglo XX (caracterizado por las vanguardias artsticas);

3.11 Postrevolucionario (Muralismo).


El Muralismo es un movimiento artstico de carcter indigenista, que surge tras la Revolucin Mexicana de 1910 de acuerdo con un programa destinado a socializar el arte, y que rechaza la pintura tradicional de caballete, as como cualquier otra obra procedente de los crculos intelectuales.

Propone la produccin de obras monumentales para el pueblo en las que se retrata la realidad mexicana, las luchas sociales y otros aspectos de su historia. El muralismo mexicano fue uno de los fenmenos ms decisivos de la plstica contempornea iberoamericana y sus principales protagonistas fueron Diego Rivera, Jos Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. A partir de 1930 el movimiento se internacionaliz y se extendi a otros pases de Amrica.

"El agitador", Diego Rivera

El impulsor de este movimiento fue Jos Vasconcelos, filsofo y primer secretario de Educacin Pblica de Mxico quien, tras la Revolucin, pidi a un grupo de artistas jvenes revolucionarios que plasmaran en los muros de la Escuela Nacional Preparatoria de la ciudad de Mxico la imagen de la voluntad nacional.

Los artistas tenan total libertad para elegir los temas y mostrar un mundo nuevo sobre las ruinas, la enfermedad y la crisis poltica surgida tras la Revolucin. Influidos por el rico pasado precolombino y colonial, los muralistas desarrollaron un arte monumental y pblico, de inspiracin tradicional y popular, que pona fin al academicismo reinante, exaltando su cultura y origen precortesiano.

En la prctica, el indigenismo tom varios cauces. Por un lado est la concepcin histrica de Diego Rivera: descripcin minuciosa de una idlica vida cotidiana antes de la llegada de los espaoles. Por otro, la de Jos Clemente Orozco, que integra las culturas indgenas en el contexto de una religiosidad violenta; su obra pica la realiz con suficiente irona, amargura y agresividad como para encarnar una imagen verdadera y convincente del mundo moderno, con su despiadada lucha de clases, teniendo como tema obsesionante el del hombre explotado, engaado y envilecido por el hombre. Slo David Alfaro Siqueiros se interes por acercar a la pintura moderna los valores plsticos de los objetos prehispnicos. El muralismo se desarroll e integr fundamentalmente en los edificios pblicos y en la arquitectura virreinal. Los muralistas se convirtieron en cronistas de la historia mexicana y del sentimiento nacionalista, desde la antigedad hasta el momento actual. La figura humana y el color se convierten en los verdaderos protagonistas de la pintura. En cuanto a la tcnica, redescubrieron el empleo del fresco y de la encustica, y utilizaron nuevos materiales y procedimientos que aseguraban larga vida a las obras realizadas en el exterior.

"Maternidad", Jos Clemente Orozco

El introductor de nuevas tcnicas y materiales fue Siqueiros, que emple como pigmento pintura de automviles (piroxilina) y cemento coloreado con pistola de aire; Rivera, Orozco y Juan OGorman emplearon tambin mosaicos en losas pre coladas, mientras que Pablo OHiggins utiliz losetas quemadas a temperaturas muy altas. Las investigaciones tcnicas llevaron tambin al empleo de bastidores de acero revestidos de alambre y metal desplegado, capaces de sostener varias capas de cemento, cal y arena o polvo de mrmol, de unos tres centmetros de espesor.

Desde 1922 hasta nuestros das no se han dejado de hacer murales en Mxico, lo que prueba el xito y la fuerza del movimiento. En la dcada de 1930, la internacionalizacin del muralismo se extendi a Argentina, Per y Brasil, y fue adoptado incluso por Estados Unidos en algunos de sus edificios pblicos.

http://es.scribd.com/doc/2975738/El-Renacimiento