Thme de la vie dans luvre : lapproche littraire de Pygmalion.

n. ROUSSEAU, scne lyrique, 1762 : mditation sur un drame lyrique une scne et un seul personnage ( ?) sur la nature des relations entre lartiste et son uvre. Joue lopra de Paris 10 ans plus tard. Mal reue. La musique de Coignet (mdiocre) comporterait des morceaux de Rousseau (cf ldition viennoise de 1772). Manuscrit conserv Neuchtel (bibliothque de la ville). Les premires lignes opposent la vie la pierre, au marbre mort. Le sculpteur qui se despespre dabord de donner la vie sa sculpture, Galate, finit par aimer sa statue. Galate nat la vie et se touche elle-mme. Elle dit moi . Et touche Pygmalion et dit encore moi . Pygmalion rpond quil lui a donn tout son tre et quil ne vivra que par elle. En ralit, moi et toi masquent le fait que luvre et lartiste partagent un soi commun . luvre devient alors le soi extrioris de lartiste. Mais en donnant son tre ) Galate, Pygmalion sefface, sexposant la mort pour elle. Lesthtique de Rousseau est en jeu. Goethe reproche Rousseau de dgrader luvre dart, un produit de lesprit, en objet purement sensoriel (Poesie et Vrit, III, livre XI, Hetzel 1863, ed le Signe, Paris 1980) Pour Goethe le dsir de Pygmalion pour Galate contredit luvre dart. Dans Jean-jacques, La transparence et lobstacle, 1957, Starobinsky voit moins un objet des sens, quun onjet narcissique, narcissisme dun moi aimant pour une partie de lui-mme. Le ddoublement de Pygmalion tient ce quune partie de son me est passe dans cette chose sans vie. Mais Pygmalion ne veut pas se sparer de ce quil a cr. Il refuse que luvre lui soit trangre. (Starobinsky, p 86). Si elle est idaliste, lesthtique de Rousseau ici est tourne vers le sujet, mais le soi fini de lartiste, et non celui de la conception idaliste de lobjectivation du sujet absolu. On est loin de Hegel mais aussi de Schopenhauer. Le kantisme est plus crucial. Lart est subjectif et dynamique Mais Pygmalion va au del du kantisme. Si Pygmalion meurt en un sens, il survit lui-mme en un autre. Il y a une ngativit. Jai perdu mon gnie . La finitude de lartiste signifie un moment de ngativit ou radicale discontinuit. Cette ngativit du soi est quil ne sidentifie pas lui-mme et ,nest pas substantiel. Il dtermine sa structure rflexive (avec lanimation de Galate). Il ne sagit pas daction mais de rflexivit. La rflexivit porte sur la fait de fabriquer la statue. La scne est lesprit de Pygmalion, et laction est mentale. Son interprtation est oriente vers le soi, et sa nature, et la statue est une transition, sous forme dun mouvement en soi-mme, vers une conscience rflexive (aspect hglien, reflexion an sich). Ce mouvement est intgr dans lexprience temporelle dune conscience finie. Goethe dclare que Pygmalion est une tentative de dissoudre lart dans la nature et quelle est marque

par un primitivisme desthtique digne de la lgende grecque dorigine. Mais Goethe a tort de lire Rousseau travers le lgende grecque. La ngativit du soi est lessentiel et non une histoire dmancipation grecque de luvre de lart par rapport aux objets naturels. Ce qui apparat lissue du rcit de Rousseau est que le dsir de Pygmalion est idal et non rel, cest dire une forme dchec du partage du mme soi , sans constitution dune altrit vritable. Devenir autre pour Pytgmalion nest pas devenir autre que Pygmalion mais autre que Galate . Starobinsky se trompe sur la structure paradoxale du dsir de Pytgmalion. A la fin de la pice, en ralit, lartiste et luvre (NB : acheve avant quelle ne commence) sont nouveau spars. Pygmalion est alors affect dune ironie amre, conscient quil est de la ngativit de son exprience. Le point ici est celui dune sexualit idale. Cest ce quil faudrait rpondre Goethe. La diffrenc sexuelle est entre deux soi , et non une union. Cf. Narcisse, de Rousseau, pice un acte, la seule avoir t publie et reprsente la comdie franaise. Le soi est spar de lui-mme. Manifestation de la ngativit ironique du soi, par discontinuit, la statue drive de la consicnce de lartiste en tant qu image de ce qui nest pas . Rousseau souligne laspect ngatif de lunion du soi (fini, mortel, inintgrable dans labsolu). Il y a donc une radicale discontinuit entre matire de luvre et conscience. Negativit de limage : en un premier sens celle inhrente la conscience comme telle en un second sens : relation de limage esthtique au naturel. Ici elle renvoie elle-mme comme phnomne de conscience, et rien de naturel. La structure rflexive est anti-naturelle. La priorit est donne Galate, luvre dart qui idale mais non mortelle ne prolonge pas la nature. Lesthtique de Rousseau est drive de lanalyse du soi. Son esthtique est critique. La ngativit qui spare la conscience spare la conscience de labsolu et de lunion avec la Nature. Goethe sur Pygmalion in Vrit et Posie t 2, livre XI p 264 A propos des franais de sicle, Goethe crit : je mentionnerai encore un opuscule qui fit une vive sensation, le Pygmalion de Rousseau. Car cette production singulire oscille, pour ainsi dire, entre la nature et lart, avec la fausse prtention de

rsoudre celui-ci dans celle-l . Nous y voyons un artiste qui a achev luvre la plus parfaite et qui nanmoins nest pas satisfait davoir exprim son ide hors de lui, suivant les rgles de lart, et de lui avoir donn la plus haute existence ; il veut encore la faire descendre jusqu lui dans lexistence terrestre. Il dtruira ce que lintelligence et le travail ont produit de plus sublime, par lacte sexuel le plus vulgaire .