ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 1 PorFranciscoJavierIrazoki

EL TEATRO FRANCS EN EL SIGLO XX

Por Francisco Javier Irazoki

Acabado el siglo XX, empiezan los inventarios. Ya sabemos que, en materia artstica, se trata de un trabajo peligroso. Resumir es salvar o arrinconar creadores y obras cuyo peso debe ser fijado por una aguja precisa: el fiel que juega en la caja del tiempo. Mientras tanto, las injusticias son inevitables. He procurado anotar las variadas corrientes teatrales que se produjeron en Francia en los ltimos cien aos. Y sealo algunas caractersticas biogrficas y literarias de quienes las lideraron. No olvidemos que se reconocieron los mritos de muchos de ellos. Hubo ocho dramaturgos de lengua francesa que en ese tiempo recibieron el Premio Nobel de Literatura. Arranco con una ancdota significativa. Al discutir con los amigos franceses sobre su teatro en el siglo XX, les record esta peculiaridad: veinte de los ms valiosos autores de obras en lengua francesa provienen de otros pases (Rumana, Irlanda, Rusia, Blgica, Libia, Marruecos, Argelia, China). Me miraron un poco asombrados por mi detalle irrelevante. Habituados a integrar lo que los enriquece, mi dato los pill desprevenidos. Reaccionaron al fin, y son la frase s, culturalmente, Francia es una pequea Amrica.

Padres de la escena moderna Ni que decir tiene que siempre hubo en Francia -tambin en la Grecia clsica- una mezcla de obras teatrales muy serias con otras de puro divertimento. Teatro de ideas y vodeviles. Propuestas revolucionarias y agradables veladas burguesas. En 1887,

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 2 PorFranciscoJavierIrazoki Andr Antoine (1858-1943), inventor de la puesta en escena moderna, cre el Teatro Libre, lo que tres aos despus impuls al joven poeta Paul Fort (1872-1960), por oposicin ideolgica-artstica, a fundar, con el padrinazgo de Stphane Mallarm y Paul Verlaine, elTeatro de Arte, que en 1893 tomara el nombre de La Obra bajo la direccin de Aurlien Lugn-Poe (1869-1940). Andr Antoine, defensor del naturalismo, de la restitucin manaca de la realidad, era un empleado del servicio de gas que con un grupo de comediantes aficionados transform el teatro francs. Arrumb los decorados inspidos o de falsa elegancia; una especie de memoria corporal deba superar los artificios; us el principio wagneriano de luces y sombras. Un actor poda dar la espalda al pblico, pues los movimientos sobre el escenario eran fragmentos de vida. Sus teoras y mtodos son equiparados con el sistema de Konstantin Stanislavski, el pedagogo ruso que conjugaba tcnicas contra los efectismos del cmico pordiosero de aplausos. Al final dirigi el Teatro Odon, y quiso demostrar que la preferencia por la espontaneidad no estaba reida con lujosos montajes de Molire y Shakespeare. Coetneo de Andr Antoine, pero enfrentado al realismo que consideraba restrictivo, Jacques Copeau (1879-1949) ha pasado a la historia de la cultura francesa por haber creado, en 1913, una importantsima institucin: el teatro Vieux-Colombier. Su discpulo Charles Dullin y el actor Louis Jouvet lo acompaaron en la aventura. Cuatro aos antes, con la colaboracin de Andr Gide y Jean Schlumberger, haba fundado la Nouvelle Revue Franaise. Autodidacto, su concepcin de la dramaturgia surge de un impulso de moralidad literaria, como reaccin al mercantilismo. Los actores de su compaa vivan en comunidad, sujetos a normas estrictas y disciplina fsica, y se ejercan en juegos de mscaras e improvisacin. Cualquier espaol piensa enseguida en la forma de trabajar de Albert Boadella y Els Joglars. La palabra dramtica era el centro de todo, hasta el punto de construir para el Vieux-Colombier una arquitectura casi invariable slo alterada por mnimos accesorios. Escribi un volumen, El teatro popular, inspirado en la esttica del teatro griego y medieval. Junto con el ingls Edward Gordon Craig, Jacques Copeau gua la evolucin teatral europea de la primera mitad del siglo XX. Uno de sus sobrinos, Michel Saint-Denis (1897-1971), continu ese trabajo en Gran Bretaa, Francia y Norteamrica. Quin no siente, en Francia, una especial debilidad por la figura de Charles Dullin (1885-1949)? Cuando vino a Pars, a los 19 aos, no hall ninguna corriente artstica mayor; salvo el simbolismo y el naturalismo, incompatibles con su temperamento. Al

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 3 PorFranciscoJavierIrazoki principio declamaba poemas en un cabar, El conejo gil, y lo abandon por el deslumbramiento de las enseanzas ticas y tcnicas de Jacques Copeau. Ms tarde, puso en marcha la Escuela nueva del comediante, en 1921, y cre su propio teatro, LAtelier, en 1922. En su biografa se fusionan los sufrimientos fsicos, que no le impidieron los oficios de actor y director, y la pedagoga inspirada. Jean Vilar y JeanLouis Barrault aprendieron a su lado la compaginacin del teatro japons y la comedia del arte, as como la bsqueda de lo abstracto mediante el despojamiento formal. La crtica de Charles Dullin al naturalismo es terminante: la realidad admite la transposicin, no el remedo. Consagr casi todo su trabajo a los clsicos, pero se le debe el estreno de obras de Jean-Paul Sartre y Armand Salocrou. Antonin Artaud colabor gustoso con aquel hombre tan sensible.

Vodevil, Gide y Dad Hay en las pginas del Diario de Jules Renard (1864-1910) apuntes sabrosos para conocer el ambiente de euforia teatral en Pars cuando comenzaba el siglo XX. Adems, moralista amargo, anticlerical, escritor de estilo lacnico y profundamente naturalista, no duda en el comentario cido al referirse a los dramaturgos de su

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 4 PorFranciscoJavierIrazoki poca. Slo escribi unas cuantas comedias, algunas de las cuales -Poil de carotte (Pelirrojo), su obra maestra, que primero fue una novela de xito, o Pain de mnage (Pan casero)- todava son representadas en la Comdie-Franaise. Son piezas de verbo violento, con rfagas crueles y vibrantes; en ellas arremete contra las alharacas de la burguesa. Georges de Porto-Riche (1849-1930) fue el primer autor del siglo XX que logr, con piezas inspiradas en el anlisis del fracaso amoroso y la sumisin femenina, grandes xitos en Francia. La tirana de las pasiones sensuales que describe es tambin el centro de su ensayo Anatoma sentimental. Tena un estilo refinado y nervioso. La Comdie-Franaise mantiene todava en su repertorio dos obras (Enamorada y El pasado) de un dramaturgo considerado heredero de Jean Racine, Pierre Marivaux y Alfred de Musset. Franois de Curel (1854-1928) conserva, sin imitadores de su universo personal, un pequeo rincn en la historia del teatro de tesis. Maurice Donnay (1859-1945) supo pasar de la comedia sensiblera a la obra dura que trataba de un problema de actualidad. Por ejemplo, en El regreso de Jerusaln cuenta la imposibilidad amorosa entre un ario y una juda; en Ave de paso, la confrontacin entre unos franceses y los nihilistas rusos que han sido acogidos por aqullos. El teatro en verso desfallece en el siglo XX. Esta decadencia coincide en Francia con el declive de Edmond Rostand (1868-1918). Contrario al simbolismo, escribi Cyrano de Bergerac, que desde el estreno se convirti en un mito nacional. Cont con el apoyo de Victor Hugo en El aguilucho (Jules Renard insiste venenoso y certero: Inaudito y banal. Una pieza para que las gentes bostecen de admiracin). Asombr siempre con las habilidades de sus malabarismos verbales, compuso tres obras para Sarah Bernhardt, mezcl el preciosismo con la sal gruesa, el Evangelio con las peripecias de Napolen, y cay tan rpidamente como haba ascendido. Persiste, no obstante, el respeto por el ingenio y el rigor constructivo de cada uno de sus textos. Enfermo, busc retiro en el Pas Vasco. Autor de comedias de saln, Edmond Se (1875-1960) es recordado por su Manual de teatro contemporneo.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 5 PorFranciscoJavierIrazoki Georges Courteline (1858-1929), Georges Feydeau (1862-1921) y Tristan Bernard (1866-1947) representan el entretenimiento, la contestacin jocosa, el teatro de bulevar. Courteline era admirado por Julio Camba, quien lo elogi en una crnica. Bernard fue creador de chascarrillos muy populares, y su ligereza cmica extrajo humor hasta de la ocupacin nazi en la Segunda Guerra Mundial. Otros autores de la misma cuerda: Alfred Capus (1858-1922), triunfador golpeado por el sarcasmo de Jules Renard; Henry Bernstein (1876-1953), rey de este gnero durante cincuenta aos, redescubierto por el cineasta Alain Resnais, que hizo una pelcula con la obra Mlo; Alfred Savoir (1883-1934), de origen polaco; el fecundo Sacha Guitry (18851957), filsofo del placer que sufri la ira del pblico tras la Liberacin de 1944; o douard Bourdet (1887-1945), feroz en sus alusiones sexuales. Con una talla igualmente menor, Romain Coolus (1868-1952), mile Fabre (18691955), Saint Georges de Bouhlier (1876-1947) o el antisemita y anarquista Octave Mirbeau (1848-1917) representan la comedia psicolgica, el melodrama naturalista y el teatro de tesis en la Belle poque. Recogen los problemas sociales que expresan sin exigencia artstica. Algunos historiadores se refieren con respeto a Marie Lenru (1875-1919), sorda y casi ciega desde los 15 aos. Unos aos despus, Andr Roussin (1911-1987) luch contra Marcel Achard (18991974) en el dominio del teatro de bulevar. Se impuso el xito paralizante del primero, cuyas obras coparon varios teatros al mismo tiempo. Los dos autores comparten la inclinacin por el episodio inesperado y la paradoja, si bien Roussin es menos sombro y extravagante, y tiene la ventaja de la inteligencia verbal. Achard se inspir en el circo y en un Charles Chaplin menor para ganar la risa popular, mientras Roussin se armaba de otros reclamos tristes: acciones truhanescas, disputas conyugales. En los aos veinte se estrenaron en Pars obras sustanciosas de autores extranjeros (To Vania de Anton Chejov, Seis personajes de Luigi Pirandello, Santa Juana de Bernard Shaw, El pato salvaje de Henrik Ibsen). Tambin la deliciosa Bella del bosque del uruguayo-francs Jules Supervielle (1884-1960), el hombre que atac a los superrealistas diciendo apenas he conocido el miedo a la trivialidad y que, para atemperar sus ansiedades, detallaba las vidas de los animales. En esos momentos, Henri-Ren Lenormand (1882-1951) era el autor francs favorito de los directores. Estaba influido por August Strindberg y Sigmund Freud e intentaba desentraar los misterios de la vida interior. El tiempo es un sueo, La loca del cielo, o

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 6 PorFranciscoJavierIrazoki Simn, donde el calor del desierto aviva la atraccin que el protagonista siente por su hija, aportan unos granos de arena innovadora. Entre los primeros dramaturgos simbolistas, enfrentados a los naturalistas, destac douard Dujardin (1861-1950), pero a la sombra del belga Maurice Maeterlinck (18621949), representante oficial del movimiento y Premio Nobel en 1911. Es probable que Pellas et Mlisande nos parezca hoy empobrecida sin la msica de Claude Debussy, pero Maeterlinck lider los escenarios en su juventud, e incluso Alfred Jarry lo present como aliciente del teatro abstracto. Era muy hbil en el uso del silencio inquietante que corta una frase trivial. Y plmbeo en la propuesta de decorados medievales con torreones y fosas. Sus textos preferentes aluden a cuestiones metafsicas. Nos extraa que El pjaro azul, su esperanzadora obra para nios, fuese escrita por un hombre pesimista. Romain Rolland (1866-1944), influyente ensayista poltico y terico del teatro popular, recibi el Premio Nobel en 1915, pero cay en el olvido del pblico francs. Censurado durante la Primera Guerra Mundial y bajo el gobierno de Philippe Ptain, Rolland se adelant al movimiento agit-prop y abander una dramaturgia socialista radical. Ni Andr Gide (1869-1951), puntilloso en su exigencia de perfeccin, se salv del seuelo dramtico. Admirador y consejero crtico de Jacques Copeau, que le represent algunas piezas, hizo su guerra particular contra el naturalismo. A ese movimiento, que solamente aprehenda el realismo de los accesorios, l opuso una seca maestra potica y la irona con ponzoa moral. Su mundo literario es definido cuando Josep Pla retrata al hombre: Tan persuasivo, tan deliciosamente amable que llega a perturbar. Eso s, al final, el teatro tiene una dimensin modesta dentro de una obra, la de Andr Gide, que mereci el Premio Nobel en 1947. De orgenes campesinos, el filsofo y poeta Charles Pguy (1873-1914) fue discpulo de Henri Bergson. Mantuvo, hasta su muerte en combate en la Primera Guerra Mundial, constantes compromisos polticos. Socialista y ateo al principio, evolucion hacia un misticismo y un patriotismo no conservadores. Escribi Misterio de la caridad de Juana de Arco, poema dramtico que, si apartamos la beatera hazaera, sorprende por los hallazgos originales. Se repite, contra la rechifla de los incrdulos, que Pguy es el creador del poema dramtico moderno, y los historiadores trazan la larga lnea de sus huellas en los escritores que le siguieron.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 7 PorFranciscoJavierIrazoki De la inutilidad del teatro en el teatro fue el texto con que Alfred Jarry (18731907) rechaz de plano el realismo y la psicologa, y abri una puerta por la que entrara el universo torturado de Antonin Artaud. Se puede decir que la vanguardia teatral del siglo XX nace con esas lneas publicadas en 1896. Su vida se acab a los 34 aos, pero Alfred Jarry concentr todos los fulgores en un personaje, Ubu, que ya aparece en las primeras comedias escritas en la adolescencia. Ubu es una abstraccin que anda, sin ninguna conexin con la cotidianidad, enjaulado en un decorado con objetos artificiales y smbolos herldicos, y usa un lenguaje complejo, de significados mltiples, donde chocan neologismos y arcasmos. Sus acciones ocurren en Polonia; es decir, en ninguna parte. El pblico gritando la palabra escndalo era el xito. Alfred Jarry tambin sera uno de los primeros en emplear la luz elctrica como elemento escenogrfico. A Colette (1873-1954) le importaban los lenguajes corporales, y escogi el mimodrama. Moderna sin dejar de ser popular, apunt la chispa de las conversaciones ordinarias en Querido y La vagabunda. Otro precursor del superrealismo, Raymond Roussel (1877-1933), es recordado por dos obras alucinantes: Impresiones de frica y Locus Solus. Destac musicalmente, sobre todo como pianista, pero su literatura, compuesta para alcanzar una sensacin de sol moral, no tuvo al principio ningn eco. Dej los alejandrinos y las maquinarias poticas elaboradas a partir de combinaciones fnicas, y se dedic al ajedrez. Tras su suicidio, lo reivindicaron los jvenes rebeldes. Roussel es, con Lautramont, el mayor magnetizador de los tiempos modernos, dijo Andr Breton. Los estructuralistas y nuevos novelistas siguieron igualmente sus pasos. Y el filsofo Michel Foucault le consagr estudios minuciosos. El importante poeta Guillaume Apollinaire (1880-1918), cuya fama crece todava en Francia, prob fortuna dramtica con una pieza de superrealismo descacharrante, Las tetas de Tiresias, la pera bufa Casanova y el sueo alegrico Color del tiempo. Poca y titubeante obra, si la comparamos con su poesa. La brevedad de una vida truncada a los 38 aos (muri de una gripe que entonces se llamaba espaola) le impidi profundizar en el teatro, pero Alfred Jarry le nombr su maestro personal. Los colegiales franceses deben conocer el nombre de Roger Martin du Gard (18811958), Premio Nobel de 1937. Lo leen? Nadie. Escribi, adems de novelas, algunas

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 8 PorFranciscoJavierIrazoki farsas ambientadas en el mundo rural. Us la variante dialectal del Berry. Habra que revisar Un taciturno, drama psicolgico sobre un homosexual rechazado. Fascinado por las culturas extranjeras, Jean Giraudoux (1882-1944) viajaba desde joven y ejerci de diplomtico. Ese hechizo cruza su literatura trgica; en ella conviven los hroes de la mitologa alemana, la herona juda Judith, la griega Electra y los combatientes de la guerra de Troya. Senta especial pasin por las leyendas helnicas, cuya plstica eterna se adapta a cualquier actualidad. Al abandonar la inspiracin bblica intent crear una mitologa de su tiempo, pero con un objetivo muy preciso: el teatro debe disolver las preocupaciones cotidianas de los espectadores. El idioma cuidado, la inventiva y el humor de Giraudoux seran ensalzados por las interpretaciones de un comediante excepcional: Louis Jouvet. Un actor de nasalidad dominada, temperada y agradable, segn Josep Pla. Algunos personajes fueron creados para el discpulo de Copeau y estrella cinematogrfica, que aconsej al autor la modificacin de no pocas escenas. Se sospecha que Giraudoux muri envenenado. El belga Fernand Crommelynck (1885-1970), celebrrimo por su Cornudo magnfico, caricatura sobre los celos, mezclaba con destreza la sensibilidad, la desenvoltura, el barroquismo truculento y la inquietud. El teatro del periodista Steve Passeur (1899-1966) se caracteriza por sus hroes ultrajados y el cinismo helado que les rodea. Rara vez renuncia al orgullo de mostrarse superior a sus personajes, golpea el historiador Ren Lalou. Si la Primera Guerra Mundial interrumpi las funciones de teatro de calidad, Jean Cocteau (1889-1963) fue una de las excepciones. Tuvo el talento de reunir en sus obras un conjunto de disciplinas artsticas (poesa, msica, cine y accin dramtica) y presentarlas segn los gustos de la vanguardia caprichosa. Los ballets rusos, la Grecia clsica, el melodrama o el vodevil eran fusionados por un espritu atento a la moda. Msicos (Darius Milhaud, Erik Satie), pintores (Pablo Picasso), coregrafos (Leonid Massine) y grandes actores (Louis Jouvet, Jean Marais) colaboraron en sus provocaciones. Con varios de ellos puso en marcha Parade, el primer espectculo cubista, donde se burlaba del verismo de Giacomo Puccini y Ruggero Leoncavallo y consegua contagiar al pblico el aburrimiento que denunciaba. Cocteau nunca era previsible: poda pasar de Antgona a nuevas formas de agitacin, de una tragedia en verso a un monlogo transgresor.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 9 PorFranciscoJavierIrazoki Ah, la vanguardia. El radicalismo ms aullador, las flaquezas humanas y otras derivas se ven en la relacin de Tristan Tzara (1896-1963) con el pblico. El lder del dadasmo propuso en su juventud una zumba arrasadora de lo artstico, y tritur los valores morales o estticos, pero a la coherencia histrinica de Aventuras del seor Antipirine le siguieron los suaves guios de Pauelo de nubes, y acab mendigando comprensin en La fuga.

Jean Giraudoux

El abismo segn san Artaud Antonin Artaud (1896-1948) es el modelo de artista-bonzo que incendia el cuerpo y la mente en la bsqueda de su experiencia potica. Abandon a los superrealistas para unirse al grupo teatral de Charles Dullin, con quien fue actor y autor de decorados. Vi fotografas de esos trabajos y en ellos encontr muy poco en comn con los telones, bambalinas y dems trastos ornamentales. Despus, a finales de los aos veinte, cre, con Robert Aron y Roger Vitrac, el Teatro Alfred Jarry, lo que a Vitrac le vali una excomunin surrealista dictada por el Papa Andr Breton. Artaud publicara entonces dos ensayos, Teatro de la crueldad y El teatro y su doble, que aleccionaron los trabajos de los nuevos directores. All estaba su odio a una cultura, la occidental, prisionera de un espectculo mercantil que slo toleraba los conflictos

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 10 PorFranciscoJavierIrazoki psicolgicos, la razn y la risa. De acuerdo con los gustos aprendidos del teatro religioso de Bali, Artaud conceda gran importancia al gesto, vehculo para que los comediantes liberasen los instintos primarios, incluidos los atroces. Gritos onomatopyicos, fetiches, mscaras, virulencia y msica primitiva eran los ingredientes dolorosos que, unidos a los movimientos veloces del actor, podan ensamblar el pensamiento, el gesto y la accin. Tras el fracaso de su tragedia Los Cenci, inspirada en Shelley y Stendhal, vivi con los indios tarahumaras. La actriz espaola Mara Casares acogi al poeta cuando regres a Pars, y se cuenta que hizo excelentes interpretaciones de sus textos, sobre todo en unas emisiones radiofnicas, las del teatro de sangre, que estuvieron prohibidas y que ahora se venden como reliquias de un guerrillero muerto que en los ltimos das se comunicaba imitando el canto del gallo. Antonin Artaud intervino como actor en varias pelculas. S, aunque lo expulsaran del movimiento, Roger Vitrac (1899-1952) fue el nico autor superrealista que llev a los escenarios unas obras coherentes con lo que teorizaban tantos feligreses de Andr Breton. Particip en actos dadastas, despus defendi el superrealismo absoluto, y Antonin Artaud dirigi la puesta en escena de sus primeras piezas. Para las crticas demoledoras de Vctor o los nios al poder, donde ridiculiza los principios y lenguaje de los potentados, Vitrac utiliz efectos de vodevil. En El golpe de Trafalgar, un desfile de marionetas burguesas. Ahora se le da el ttulo de inventor de la dramaturgia onrica. Sus textos anuncian el radicalismo de Eugne Ionesco y el teatro del absurdo. La escritura de Armand Salacrou (1899-1989) quiso abarcar las tendencias artsticas y polticas del momento. Aurlien Lugn-Poe y Charles Dullin lo ayudaron. El superrealismo, los vodeviles de bulevar, el naturalismo y la stira canalizaron una visin negativa del hombre. Critic los figurines de la Belle poque y los fervores del cine, sac una voz grave al analizar la violencia, y compuso su obra maestra, El desconocido de Arrs, jugando con el tiempo de manera moderna: se suicida Ulises, marido engaado, y en el brevsimo instante entre el disparo y la muerte revisa los sueos y realidades de una vida. Marcel Pagnol (1895-1974) y Henri Jeanson (1900-1970) comparten techo en la historia del cine francs. En teatro, Pagnol retrat el pintoresquismo marsells, y su obra divertida Topacio conserva la frescura. El guionista Jeanson, colaborador de la revista satrica Le canard enchan, escribi piezas mordaces y menores.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 11 PorFranciscoJavierIrazoki El novelista, ensayista y dramaturgo Henry de Montherlant (1896-1972) tena un estilo clsico, muy trabajado, sentencioso. Su filosofa, a la vez cristiana y nihilista, apunta hacia la grandeza antigua. Destac su La reina muerta, inspirada en Reinar despus de la muerte, del andaluz Luis de Guevara. A finales de los aos cuarenta salt a los escenarios un soador despiadado: Marcel Aym (1902-1967). Quin no conoce en Francia sus Cuentos del gato perchado, que l calificaba de historias sencillas, sin amor y sin dinero? Incisivo y realista mgico antes de la invencin latinoamericana, combati contra la hipocresa demasiado consciente para que podamos vestirla con el nombre honorable de conformismo. Cuando no tropezaba con la moralina, y liberaba sus capacidades fantsticas, ofreca delicias como Pjaros de luna. O miniaturas de malicia fresca, como El minotauro. Claude-Andr Puget (1905), que empez siendo poeta fino, supo crear un teatro ligero sin caer el la chabacanera. Expres los amores adolescentes en Los das felices, y nos ha dejado estampas de la bohemia de Montmartre en la frontera entre dos siglos. Las piezas teatrales de Jean Genet (1910-1986), como el resto de su produccin literaria, estn marcadas por la biografa dursima. Un lirismo adobado en el abandono, la delincuencia, la delacin, la homosexualidad y las prisiones. Escogi un lema claro frente a lo establecido: explotar el envs de vuestra belleza. El Teatro Odon, inaugurado siete aos antes de la Revolucin Francesa, no sali indemne de esa embestida. Y con Las sirvientas, Los negros, Balcn, Mamparas, etc. Jean Genet solt, mediante una prosa a la vez exquisita y arrebatada, ligeramente barroca, su desprecio hacia las convenciones sociales. Los seres vulgares ascendidos a la categora de arquetipos, la identificacin sacrificadora de los criados con sus patrones, o la colonizacin francesa de Argelia, le valieron para mostrar una fractura agresiva. Jean-Paul Sartre le dedic, quin lo dira, un texto: San Genet, comediante y mrtir. Jean Anouilh (1910-1987) es autor que zarandea instituciones e ideales de biempensantes, pero lo hace con irona ms complaciente que Jean Genet. La burguesa francesa, reflejada en obras que sacuden hipocresas familiares, lo escogi como uno de sus atizadores favoritos. Durante unos treinta aos, Jean Anouilh fue el rey pesimista coronado por las vctimas. La perfeccin tcnica y la palabra brillante

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 12 PorFranciscoJavierIrazoki que descubre los absurdos de la vida, y una aleacin de risa y amargura, lo entroncan con Luigi Pirandello. Curiosamente, Anouilh compil sus textos en bloques separados: piezas negras, piezas rosas, piezas chirriadoras, etc. Tampoco el teatro le fue ajeno a Boris Vian (1920-1959). Miembro del burlesco Colegio de Patafsica, trompetista de jazz, creador de canciones corrosivas, poeta, ensayista, autor de novelas negras (Ir a escupir sobre vuestras tumbas) que firm con el seudnimo Vernon Sullivan, puso en sus piezas ese humor gil y desesperado que fascina a los franceses. Los militares, la moral castradora, cualquier forma de orden, sufrieron el tajo de su irreverencia. Y bastaron muy pocas obras (Los edificadores del imperio, La merienda de los generales...) para que Vian dejase un rastro de causticidad alegre que no se olvida.

Islas catlicas Paul Claudel (1868-1955), catlico que afilaba su stira contra la era americana, fue una figura relevante. Diplomtico que represent a Francia en gran cantidad de pases (EE.UU., Japn, Brasil, Alemania...) y amigo de Stphane Mallarm. En su juventud, se interes por el simbolismo. Contaba que fue Arthur Rimbaud, con su misticismo salvaje, quien lo empuj hacia lo sobrenatural. Asoci la apologtica catlica, la filosofa de Extremo Oriente y los versos de San Juan de la Cruz y, sobre esa base, redact una obra barroca. Desde el drama pico Cabeza de oro y una especie de auto sacramental titulado El descanso del sptimo da hasta Zapato de satn, Paul Claudel estuvo relegado al prestigio de gran poeta dramtico. Slo me interpretan en los graneros!, se quejaba. Pero apareci Jean-Louis Barrault y lo puso en un lugar que ahora vuelve a desdibujarse. Franois Mauriac (1885-1970), novelista y dramaturgo cristiano, Premio Nobel en 1952, escribi algunas piezas dramticas. Aoraba en ellas un mundo de espiritualidad sofocante. Destaca Asmode. El filsofo Gabriel Marcel (1889-1973), emparentado con el existencialismo cristiano, fue considerado un seguidor de Henrik Ibsen y Franois de Curel. El teatro debe aclarar con un fulgor intenso las grandes verticalidades del alma, escribi. Pero el silencio ha cubierto las quince piezas que Marcel redact para demostrarlo.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 13 PorFranciscoJavierIrazoki La obra de Maurice Clavel (1920-1979), filsofo y novelista, adems de dramaturgo y adaptador de clsicos, tiene un carcter mucho ms convencional. Misticismo conservador.

Surtido de revoluciones He observado que entre las personas francesas relacionadas con el teatro hay acuerdo unnime en elogiar la obra de Samuel Beckett (1906-1989). Uno de los grandes, repiten. El autor irlands tena ms de veinte aos cuando conoci a su compatriota James Joyce en Pars y decidi quedarse en esta ciudad. En 1945

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 14 PorFranciscoJavierIrazoki empezara a escribir nicamente en francs, idioma al que tradujo sus primeros textos redactados en ingls, y tambin las novelas de Joyce. Retrat, casi siempre con tono chocarrero, un mundo que se achica hasta la vejacin del gusano. El espritu de Franz Kafka no anda muy lejos de esa gran boca idiota que se vaca incansablemente de palabras que la obstruyen. El mundo se despuebla mientras las mujeres paren a caballo sobre una tumba. Pero Samuel Beckett es, sobre todo, el explorador que lleva al extremo las ltimas posibilidades del teatro: la relacin entre la palabra, el espacio y el tiempo; piezas en que las palabras no permiten ninguna pausa gestual; otras casi silenciosas; los cuerpos que se mueven bajo los hilos de tres voces en off; una coma dramtica para soplo y luz. Desde Esperando a Godot hasta el monlogo de una mujer vieja, o las extraas composiciones para televisin, jams cre sin imponerse un reto. En 1969 fue galardonado con el Premio Nobel. El rumano Eugne Ionesco (1912-1994) pas su infancia en Francia. El superrealismo, el futurismo de Filippo Tommaso Marinetti y la filosofa de Benedetto Croce, hegeliano que expuso una original concepcin del lenguaje artstico, significaron sus influencias ms importantes. En 1940 fij definitivamente su residencia en Pars, redact sus obras en francs y fue nombrado acadmico. Combinaba tpicos y fragmentos de una conversacin anodina para expresar las relaciones entre los seres y as subrayaba el desvaro. Lider el llamado teatro del absurdo, y su Cantante calva ya contena lo que Ionesco defini como tragedia del lenguaje: dos parejas pequeo-burguesas se trastornan en el dilogo con un bombero y la sirvienta. Segn Ionesco, en la ambigedad del lenguaje, que es el arma de cualquier dominacin, nacen las angustias humanas. Los textos siguientes (La leccin, Las sillas...) ahondan en el mismo terreno. Palabras inventadas y aliteraciones desvanecen con humor la independencia de los personajes. En varias piezas aparece Brenger, el resistente positivo. Y si en los primeros tiempos tuvo que luchar frente a una dramaturgia burguesa, ms tarde se opuso a Bertolt Brecht y sus aclitos, que, a su juicio, lo reducan todo a la pica ms pobre de la realidad. A cambio propuso el vuelo rebelde y la liberacin ntima. Incluso los menos partidarios del teatro de Eugne Ionesco le reconocen los mritos de su obra Rinoceronte. El poeta libans Georges Schhad (1907-1989) escribi en lengua francesa. En su teatro fantstico y oriental mezclaba lo extrao, el humor y el patetismo. Se elogia siempre la sutilidad verbal de su superrealismo, y Andr Breton fue quiz el primero en aplaudir la rareza de unos personajes que actan intactos en un medio hostil.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 15 PorFranciscoJavierIrazoki Boble, el sabio sin moralina, y el cazador Alexis son los ejemplos del mundo en que lo familiar est agitado por una ilusin. Alguien dijo que la poesa libre de Schhad era el anti-teatro. Jean-Paul Sartre (1905-1980) es el intelectual-orquesta: filsofo, novelista, dramaturgo, profesor, poltico de fervores bruscos, fundador de la revista Temps modernes y primer director del peridico Libration. Adalid del existencialismo ateo. Su grito libertario No hay nada en el cielo, ni Bien ni Mal, ni nadie para darme rdenes lo acompa de compromisos contradictorios y vasallajes cuando las tensiones histricas exigan independencia. Tales dudas angustiosas quedan reflejadas en su teatro: las relaciones entre el individuo y el grupo, los fines y los medios, los fantasmas de la violencia. No siempre se salva del didactismo, sino que muchos piensan que Jean-Paul Sartre es el ltimo autor relevante del teatro de tesis. Desde Las moscas, sobre el mito de Orestes, hasta Los secuestrados de Altona, pasando por Muertos sin sepultura, la dramaturgia de Sartre es la versin ms simple y popular de sus escritos filosficos. En este sentido, acert con el medio, y ah le descubrimos una vena irnica (en Kean, rplica a Alexandre Dumas padre) que llega a la comedia satrica (en Nekrassov). Pero sobresale Las manos sucias, acerca de la pugna entre el idealismo de un militante comunista y el compromiso asfixiante con su partido. Jean-Paul Sartre rechaz, con actitud inmodesta, el Premio Nobel en 1964. El paso del tiempo ha sido favorable para la calidad de Albert Camus (1913-1960). Y, analizadas con perspectiva sus controversias ideolgicas con Jean-Paul Sartre, el autor de El hombre rebelde simboliza en Francia al intelectual tico frente a las ilusiones de una militancia servil. Naci en Argelia, y en el seno de una familia obrera, datos que l consideraba importantes para entender claves estticas de su literatura, y lleg a Francia (donde particip en la resistencia contra el nazismo) a los 25 aos. Desde muy joven se lanza un desafo: no hay moral confortable. Lo expresar, con lirismo comedido, en novelas y ensayos. Sus obras de teatro no son reposos menores, sino que en ellas se desarrollan las grandes cuestiones humanas. Solamente escribi seis piezas, ninguna de las cuales se parece al resto del conjunto. El malentendido y Los justos (en la que despunt la actriz espaola Mara Casares, amante de Camus) puenden ser definidas como tragedias clsicas; Calgula, como drama romntico; Estado de sitio, compuesta en colaboracin con Jean-Louis Barrault, tiene puntos en comn con la tragedia griega. Dejamos en

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 16 PorFranciscoJavierIrazoki apartado especial la obra primera, Revuelta en Asturias, sobre la insurreccin de mineros en 1934, redactada para el Teatro del Trabajo que cre en Argelia, y su pieza de despedida, La cada, serie de monlogos. Existe, no obstante, un nexo evidente entre todas esas obras: el rigor de una literatura arriesgada y el compromiso poltico contra los totalitarismos. No envejece su ideario: Mi papel no es en modo alguno el de transformar el mundo ni al hombre. (...) Pero quiz sea el de servir desde mi sitio a los valores sin los que un mundo, aun transformado, no vale la pena de ser vivido. Premio Nobel en 1957. Arthur Adamov (1908-1970), de origen ruso-armenio, nacido en una rica familia expulsada por la revolucin sovitica, vino pronto a Pars y se adhiri a los superrealistas. Se defini despus como metafsico, y los principales directores franceses del momento (Jean-Marie Serreau, Jean Vilar, o el jovencsimo Roger Planchon) montaron sus obras de fondo opresivo o absurdo. All aparecan personajes cuyo carcter coincida con el de los familiares descritos en sus textos autobiogrficos. Y, de sbito, Adamov dio un giro radical, se acerc al Partido Comunista, e introdujo en los nuevos textos las zozobras histricas. Los poderes polticos y las neurosis modernas fueron analizados a punta de stira. Quedan de l impresiones opuestas, y comediantes o directores me transmiten, con idntica pasin, el entusiasmo y la desconfianza intelectual. El poltico y poeta martiniqueo Aim Csaire (1913) es el dramaturgo de la negritud en lengua francesa. Desciende de esclavos deportados a Amrica. l se hizo profesor, compuso versos impetuosos de tendencia superrealista, fund la revista El estudiante negro con el poeta y futuro estadista senegals Lopold Sdar Senghor y ocup un escao de diputado. En sus piezas teatrales abundan los reproches a los colonizadores europeos. Frente a ellos, un hroe rebelde, rodeado de recitadores, locas y bufones. No faltan los gestos y liturgias rituales. Una temporada en el Congo est inspirada en el infortunio revolucionario de Patricio Lumumba, y La tragedia del rey Christophe rene ideales manchados por maniobras e indiferencias. Y sin pausa, como armona de acompaamiento, el anhelo de que su pueblo, uva madura para pies ebrios, conozca la libertad. Armand Gatti (1924) es, por su biografa, la originalidad de su empeo y la potencia de la palabra, un nombre mayor en la historia del teatro francs del siglo XX. Paracaidista casi adolescente en la Segunda Guerra Mundial, condenado a muerte por sus actividades en el maquis, prisionero en un campo de concentracin del que huy,

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 17 PorFranciscoJavierIrazoki su escritura nace con la evocacin del padre, barrendero anarquista asesinado. Protegido por Henri Michaux, Jean Vilar y Erwin Piscator, que lo nombra hijo espiritual, Gatti compone una literatura comprometida con la memoria de los hombres que lo acompaaron en la lucha poltica. Encara el reto de Adorno y transforma el recuerdo de Auschwitz en un alfabeto. Desdea trabajar con actores y directores profesionales; no le interesa el teatro como gnero comercial. l ha elegido otros portadores de su barroquismo poderoso: prisioneros, parados, drogadictos, todos los excluidos del lenguaje. Les propone devenir Dios. A veces son piezas muy largas (hasta veinte horas, divididas en dos o tres das de representacin). En los ltimos aos, Armand Gatti se ha sumergido en la ciencia. La fsica cuntica de Planck o las matemticas al servicio de sus recuerdos del campo de concentracin y del coro de desposedos. Es tambin poeta y cineasta notable, premio Cannes. Lo he visto en lecturas de siete horas, incansable y con la nica cercana de un perro, un vaso de agua y las hojas que arrojaba al suelo despus de haberlas declamado como un demiurgo en trance. El argelino Kateb Yacine (1929-1989) fue encarcelado a los diecisis aos por su militancia anticolonialista, y en la prisin aprendi las posibilidades literarias de la lengua rabe. Sin embargo, buena parte de su obra, incluidos los poemarios y novelas, la redact en francs, idioma que deca dominar mejor que los autctonos. Un personaje femenino, Nedjma, ocupa el centro de casi todas las pginas. Alrededor de ella gira la evocacin de la cultura sojuzgada. Sobresalen las piezas Mohamed coge tu maleta, sobre la emigracin, y El cadver circundado. Los coros juegan el papel principal en una dramaturgia depurada y profunda. Observ en un vdeo la hombra slida de Yacine, y las imgenes de su entierro en que el nombre era coreado como una consigna irreducible. Tambin escuch sus explicaciones en un francs selecto. Estuvo ideolgicamente unido a Armand Gatti.
Jean Paul Sartre

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 18 PorFranciscoJavierIrazoki

Palabra sin bandera Jacques Audiberti (1899-1965) se emborrachaba de palabras mientras los autores de su generacin preferan la delgadez expresiva. El preciosismo barroco, su rictus de histrin amargo y el nihilismo lo alejaron del pblico. Escuch la voz cansada de Nathalie Sarraute (1900-1999). Lea un relato mnimo, carente de intriga, y sin embargo emocionante. As es el conjunto de la literatura de esta mujer que abandon su Rusia natal a los ocho aos: enumeraciones minuciosas que buscan una materia annima como la sangre. Se entiende la admiracin por Marcel Proust. Los personajes pierden rasgos y devienen l, ella. Empez a escribir sus obras de teatro a los sesenta aos. Se pens que Jean Tardieu (1903-1995) era un epgono de Eugne Ionesco. nicamente se valoraba la calidad con que tradujo los poemas de Hlderlin. Poco a poco se admite la independencia de sus invenciones. Virtuoso de los juegos de lenguaje. Nadie le niega poder a la angustia de Bada, el personaje que, con ese u otro nombre, aparece en todas las creaciones de Jean Vauthier (1910-1992). Capitn Bada, el hroe que, antes de caer, satisface los deseos de pureza, ha convertido a su autor en un clsico. La nica pieza de teatro contemporneo, exager el entusiasmado Jean Genet. Paralelamente, Vauthier demostr un gran talento como adaptador. Marguerite Duras (1914-1996), nacida en Indochina, cineasta y notable novelista, escribi piezas teatrales clsicas, a veces adaptaciones de sus novelas, pero tambin cre tres pequeas joyas (Las aguas y selvas, Shaga y Yes, quiz) en la lnea de Eugne Ionesco. All donde menos pretensin puso, atin con dilogos disparatados y lenguaje chocante. Otro autor que vino de lejos, Ren de Obaldia (1919), nacido en Hongkong, de ascendencia panamea, compona en francs con facilidad pasmosa. Retrucanos, borborigmos, imitacin de verbosidades insustanciales. El hombre que habla solo ocupa la dramaturgia de Roland Dubillard (1923). Le han llamado el Buster Keaton de la escena.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 19 PorFranciscoJavierIrazoki Romain Weingarten (1926), seguidor de Roger Vitrac, crea atmsferas de picarda y onirismo. Ligero, de agudeza imprevisible. La tcnica del vodevil, la trama policial, el aforismo y la extrema libertad del lenguaje le valan a Franois Billetdoux (1927-1991) para expresar las enajenaciones modernas. Su barroquismo irnico roz el teatro del absurdo. Prisioneros que filosofan o una abuela crata que atenta contra la familia son los personajes que encarnan la incomunicacin. Sin trama, con dilogos misteriosos que dibujan las rarezas diarias, se impuso el teatro de Michel Vinaver (1927). Fue celebrado cuando joven, pero al triunfo de Los coreanos le sigui el vaco con que se acallaron durante cerca de veinte aos los atrevimientos polticos de Hotel Ifigenia, su pieza sobre la guerra de Argelia. Volvi con una obra larga y compleja, Por la borda, destap argucias financieras en Demanda de empleo, mereci elogios por Vecinos, Emisin de televisin y King. Fernando Arrabal (1932), aunque nacido en Melilla, forma parte de la cultura francesa. Aqu se valora su cine y, a partir de la creacin, en 1962, del movimiento pnico, su teatro ocupa un lugar destacado en las enciclopedias. Incluso se habla, en crculos ms reducidos, de la maestra con que compone sonetos. Sus piezas teatrales, con un mundo establecido por Sade y Artaud pero al que Arrabal aade una peculiar poesa profanadora, han sido puestas en escena por directores de la talla de Vctor Garca y Jrme Savary, tucumano y bonaerense mticos en Francia. Ya en los aos sesenta sorprendieron aquellas ceremonias violentas, entre msticas y dionisacas, escritas con la ilacin cuidadosa de un jugador de ajedrez. Y desde entonces el espectador sigue a la espera. La famossima novelista Franoise Sagan (1935), triunfadora en su juventud con una voz desencantada y perversa, public cinco obras teatrales en los aos sesenta. Castillo en Suecia, A veces los violines o El caballo desmayado le prometan una plaza en el teatro potico o en la comedia de bulevar, pero Sagan, tambin caprichosa precoz, baj los telones de las expectativas. Ren Kalisky (1936-1981), autor belga de origen judo polaco y expresin francesa, compona piezas teatrales en las que los personajes eran figuras polticas y deportivas (Adolf Hitler o el ciclista Fausto Coppi).

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 20 PorFranciscoJavierIrazoki Del pueblo de Vilar al sol de Mnouchkine Otro director de teatro francs consigue el aprecio unnime de historiadores y comediantes: Jean Vilar (1912-1971), que, como Andr Antoine, nace en una familia muy modesta. La compaa de Charles Dullin asent sus convicciones artsticas. Intervino de actor en varias pelculas y fund, en 1947, el Festival de Avignon, que todava resiste con buena fama. Al ser director teatral del palacio de Chaillot pudo llevar a cabo su gran deseo: representar, en doce aos de gestin, y con precios baratos, ms de tres mil obras para cinco millones de espectadores. Casi nunca el Teatro Nacional Popular tuvo un nombre tan justo. All se divulgaron autores universales (Aristfanes, Sfocles, Caldern, Shakespeare, Pirandello) y jvenes valores (Adamov, Gatti). Un repertorio de alta cultura en la fiesta. Jean Vilar se refiri a las leyes puras y espartanas del escenario y, en la estela de sobriedad de Jacques Copeau, dijo que el espectculo deba reducirse a su simple y difcil expresin y que el poeta tendr la ltima palabra. Poco antes de morir sostuvo un dilogo tirante con Andr Malraux, entonces ministro de Cultura, acerca de la imposibilidad de conciliar la creacin y el poder poltico. Importantes actores (la intensa Mara Casares, o Grard Philipe, estrella muerta en plena juventud prometedora) se curtieron a su lado. Nacido en Inglaterra y de origen ruso, Peter Brook (1925) lleva en Francia ms de treinta aos. Los actores de su compaa proceden de diferentes pases, algunos remotos, y transmiten con variados acentos unas obras de pocas y estticas igualmente diferentes. Impresionan sus representaciones de Christopher Marlowe, o de William Shakespeare, a quien estudia, redescubre y adapta con gran pasin desde 1946, pero no ms que sus retos de improvisaciones colectivas, su manera de proponer los textos de autores franceses (Andr Roussin, Jean Anouilh, Jean-Paul Sartre) o las meditaciones sobre los sortilegios del lenguaje. Su gran libertad suma incursiones en la pera, con escenografa de Salvador Dal, pelculas de culto (Marat / Sade, Moderato cantabile) y espectculos de decorado tan minimalista como las cuatro gotas de msica concreta que lo acompaan. Tambin ha experimentado con el Teatro de la crueldad de Artaud, ha usado tcnicas de la lrica china y buscado nuevas visiones en las culturas africanas. Destaca la originalidad de su Ciclo del cerebro, una aproximacin a las enfermedades mentales. Antoine Vitez (1930-1990), que fue secretario del poeta Louis Aragon, impuls una sobresaliente labor pedaggica. A partir de un texto bien respetado, urda juegos que

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 21 PorFranciscoJavierIrazoki a menudo desembocaban en la improvisacin libre de los comediantes. La materia era amplia: marionetas, pera, farsa; la divisa, ambiciosa: Un teatro selecto para todos. Por su militancia comunista, quiso que los suburbios obreros de Pars disfrutaran de Sfocles, Goethe, Hugo, Brecht, Maiakovski, Vinaver, Kalisky, etc. Se empe en cuidar la msica en la diccin peculiar de los alejandrinos, porque descrea de la naturalidad de los actores en ese dominio. Tradujo del griego y del ruso. El heredero de Jean Vilar es Roger Planchon (1931). Director del Thtre de la Cit, en Villeurbanne, ms tarde llamado Teatro Nacional Popular, el encuentro con Bertolt Brecht le orient hacia la dramaturgia realista. Sin embargo, es un hombre renovador e irreverente, y ha ofrecido versiones bastante personales de diversos clsicos (Racine, Shakespeare, Molire) y contemporneos (Ionesco, Gatti, Vitrac, Vinaver, Adamov). En casi todas sus producciones puja una leccin moral bajo las parodias y chanzas incisivas. Es tambin un destacado autor. A los personajes rudos de sus orgenes campesinos se agregan otros surgidos de la historia poltica, con referencias a la Revolucin Francesa, a la guerra de Argelia o a los acontecimientos de mayo de 68. Ha dirigido algunas pelculas, una de ellas sobre Toulouse-Lautrec. En 1990 cre el Centro Europeo Cinematogrfico Rhne-Alpes, y persiste en el proyecto de convertir los centros dramticos nacionales en talleres de creacin multidisciplinar. A partir de 1961, descuella una directora: Ariane Mnouchkine (1939), creadora del Thtre du Soleil. Formada en Oriente y Suramrica, une la intencin poltica y una gran belleza formal. El onirismo y la poesa desalojan con sensualidad el gris puritano de los discpulos de Brecht. Lo mismo apuesta por autores de su generacin (Hlne Cixous) que readapta con inteligencia a Shakespeare en una pista de circo cubierta de abrigos de piel, o desarrolla un asombroso lenguaje corporal con la tcnica refinada del kabuki japons. Alejada de los crculos convencionales, ha meditado sobre la participacin del pblico y la creacin colectiva, y acert a aplicar sus teoras en los aos setenta, cuando dirigi dos obras mticas en el teatro francs contemporneo: 1789 y 1793. Tambin las tragedias sociales de nuestra poca, desde el sida hasta el Tbet, han sido integradas en el trabajo deslumbrante de Ariane Mnouchkine. En su compaa se han formado personas de talento. Pienso en el director de escena Guy Freixe (1957).

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 22 PorFranciscoJavierIrazoki Patrice Chreau (1944), cuyo nombre ha quedado unido al del dramaturgo francs ms famoso de los aos ochenta, Bernard-Marie Kolts, empez influido por Bertold Brecht. Ya se mostr heterodoxo en aquellos momentos de exaltacin poltica, y dej claro que la calidad artstica no deba ser descuidada por ninguna urgencia ideolgica. Trabaj con Roger Planchon. Despus renovara, con su versin de Disputa, la imagen de Marivaux. Marivaux abre la puerta y entra Sade, dijo Chreau. Dirigi la puesta en escena de varias peras y obtuvo gran xito con Peer Gynt de Henrik Ibsen, trabajo que todava elogian los aficionados. A partir de entonces, al frente del Thtre des Amandiers de Nanterre, divulga la obra de Kolts. Tras la muerte de ste, Patrice Chreau ha firmado algunas pelculas.

Penltimas voces Ya dije que la obra de Hlne Cixous (1935) va ligada, al menos desde 1985, a la fuerza de Ariane Mnouchkine. Autora de origen argelino, escribi una tesis doctoral sobre James Joyce, y ha mostrado siempre especial inters por la vanguardia y las preocupaciones sociales y polticas de su tiempo. Ah encontraris Vietnam y el sida. Bastantes aficionados se lamentan de la escasa produccin creativa de Jacques Lasalle (1936), afamado pedagogo en universidades, descubridor de talentos, director durante aos del Teatro Nacional de Estrasburgo, etc. Estos trabajos, desempeados con calidad reconocida, le han alejado de la escritura. Dolorido bajo sus burlas, Jean-Claude Grumberg (1939) irrumpi con Maana una ventana a la calle y Ria, alegatos contra el racismo y la rudeza, pero logr la complicidad del espectador con El taller y Zona libre, que dejan un poso amargo y cmico al recordar las secuelas de la Segunda Guerra Mundial. Idntica risa hiriente transmiten El indio bajo Babilonia o Ropa sucia. Grutemberg redacta historias para la televisin. La pintura de Gao Xingjan (1940) no es muy conocida en Francia, y sus novelas se venden ahora por la euforia comercial que produce la concesin del Premio Nobel, pero su obra teatral ha sido apreciada desde hace ms de una dcada. Gao, escritor chino perseguido por las autoridades polticas de su pas, vino a Francia en 1987 y comenz a redactar las obras en lengua francesa. Es el caso de las ltimas piezas teatrales (Al borde de la vida, El sonmbulo, Cuatro cuartetos para un fin de

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 23 PorFranciscoJavierIrazoki semana). Se ha incorporado perfectamente a la cultura de la tierra de adopcin. Todas las frases que le leemos son de una extrema delicadeza artstica y humana. Minimalista altivo, el actor Jean-Marie Patte (1941) ha escrito muchos de los textos que interpreta. Dispone de una pequea corte de admiradores exigentes. Resalta y mima el detalle que creamos insignificante. Valre Novarina (1942) es un valor seguro. Los evangelistas, el maestro Eckhart o Lautramont pueden aparecer juntos en los textos. Esa combinacin entra en su lgica de ligar tiempos dispares. Muertos y vivos comparten asimismo todos los registros de la lengua francesa (expresiones familiares, neologismos, argot...). Coge la vieja idea de Aristfanes -el hombre como ser dividido que persigue su unidad- y la ensancha. Y Antonin Artaud revive cuando Valre Novarina propugna un teatro de la destruccin. Bernard Chartreux (1942), traductor y adaptador del teatro griego antiguo, se incorpor al equipo formado por Jean-Pierre Vincent en el Teatro Nacional de Estrasburgo. All demostr el coraje de dramaturgo al escribir Violencias en Vichy, texto spero, alejado de sus primeros cuentos de hadas. Confirmara la fuerza en ltimas noticias de la peste. Volvi a la vera de Vincent, esta vez instalado en el Teatro de Nanterre-Amandiers, y so en Hlne y Fred con las palabras de Karl Marx. Los escasos personajes de Philippe Minyana (1946), enredados en largos monlogos, estn diseados con escritura rigurosa. Sobreviven a la pera bufa o a la stira en que se emplean. El lenguaje, rico y desconcertante, de registros populares, es la pasin de Daniel Lemahieu (1946). Jean-Pierre Sarrazac (1946), conocido por sus textos de reflexin sobre el teatro, analiza, como Luis Cernuda, el corte abierto entre la realidad y el deseo. Sus piezas examinan el antisemitismo (La pasin del jardinero) o la inmigracin (Tambin Lzaro soaba con El Dorado). Actor de la compaa de Peter Brook y seguidor de la estela brechtiana, Jean-Paul Wenzel (1947) ha sabido encontrar una va sin ataduras. Se repuso del gran xito que a finales de los aos setenta obtuvo con Lejos de Hagondange, la historia de dos viejos trabajadores que recuerdan sus penalidades en la industria siderrgica, y dio

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 24 PorFranciscoJavierIrazoki un salto potico con Desde ahora. En Vater Land narr la bsqueda de las huellas de su padre, perdido en Alemania. Marroqu de nacimiento, la mentalidad de Charles Tordjman (1947) es

innegablemente europea. Y las preocupaciones que emite su teatro: los conflictos histricos y el comportamiento individual, o el desconcierto con que se desmoronan los regmenes socialistas. Apreciable director de escena. El poeta y ensayista Michel Deutsch (1948) es otro de los dramaturgos de calidad incuestionable. Recibe el respeto de los crticos severos. Pas de los monlogos a la influencia del filsofo Lacoue-Labarthe, que le ayud en alguna puesta en escena. La fogosidad de la denuncia poltica de su Historias de Francia transforma en marionetas a dirigentes y escritores notorios. Ha escrito el libreto de una pera (Paralelo 40) y sigue con la idea de aadir el deje bufonesco al tono serio. El naturalismo, los hechos histricos, los mitos y la poesa son los elementos bsicos usados por Eugne Durif (1950). Va del monlogo filosfico de Conversacin sobre la montaa a la comedia despiadada de Va negativa, y regresa a la nostalgia de sus utopas en Casa del pueblo. Es representado con asiduidad. No le faltan ambiciones a Enzo Cormann (1954), que apuesta en diferentes direcciones. Lo que llama jazz-oratorio es acaso su aportacin ms renovadora. La Grande Ritournelle, creada con el saxofonista Jean-Marc Padovani, fusiona teatro, jazz y pera. Pocos autores se atreven con una temtica tan variada como la que ofrece Daniel Besnehard (1954). No lo arredran las revoluciones fallidas ni los sueos de las mujeres. Es un tipo de teatro que, a pesar de su contenido complejo, escoge la lnea directa para llegar al espectador. Fascinado en su juventud por Arthur Adamov, la vida de Didier-Georges Gabily (19551996) tuvo el mismo ritmo agitado con que evolucion su trabajo teatral. Dirigi LAtelier, grupo sin sede ni apoyos institucionales, con rebelda que rechazaba cualquier idea estable. Experiment con los autores y mitos clsicos, transform a Ulises en un clochard rasgado, quiso que Homero y Jean-Luc Godard conversasen, y puso a Friedrich Hlderlin en alguna coctelera con otros ingredientes inclasificables. Teatro del desprecio 3 es buen ejemplo de tantos disparos.

N32OTOO2009

ELTEATROFRANCSENELSIGLOXX 25 PorFranciscoJavierIrazoki Igual de trgica es la corta biografa de Jean-Luc Lagarce (1957-1995), acorralado por el sida desde los 30 aos. Cre el grupo La Roulotte. Cuando se aleja del admirado Eugne Ionesco, sus piezas teatrales no exhiben normas estticas ni morales, sino una literatura de meandros y diversidad. Perseguido por las dolencias, nos habl del futuro. Para acabar, todava no he ledo o escuchado en Francia un anlisis ponderado sobre el fenmeno Bernard-Marie Kolts (1948-1989). Concita las opiniones extremas, la exaltacin y el desprecio. Tengo amigos que evitan el nombre de Kolts cuando quieren comunicarse sin discusiones incmodas. Unos repudiaran el efectismo mrbido y la escritura tramposa, otros alabaran la fuerza de los personajes y el mundo complejo que describen. Sus partidarios dicen, con el prestigioso dramaturgo alemn Heiner Mller de portavoz, que l impidi la muerte del teatro despus de Samuel Beckett, y han llegado a desempolvar los tochos del psicoanalista Jacques Lacan para descifrar las claves de un conjunto (seis piezas publicadas y representadas ms ocho creaciones juveniles inditas) que retrata la miseria violenta de las relaciones humanas. La familia es la raz de esa sordidez. Los inmigrantes, los drogadictos, el negro y el asesino vertiginoso intercambian soledades. La desaparicin temprana del autor, vctima del sida, ha ampliado el mito y la duda. Yo susurro mi escepticismo

N32OTOO2009