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abril de 2012

Belo Horizonte - Minas Gerais

JORNAL DA IMAGEM | IMAGEM DO JORNAL

CATLOGO: Gladston Costa, Ricardo Burgarelli, Patricia Franca-Huchet pg. 16 Histria: Stefan Zweig e o mundo de ontem pg. 11 Poltica: Amrica, Sacco e Vanzetti no podem morrer! pg. 03 Entrevista: Conrado Avellaneda e a experincia da cidade pg. 04

EDITORIAL
Jornal da Imagem | Imagem do Jornal
A exposio O jornal de imagem | Imagem do jornal tem como ponto de referncia o jornal como suporte, o que esteve sempre na mira de muitos artistas. O jornal j apresenta em si um projeto grfico, um texto, uma imagem, um desenho. No raro o associamos ao cartaz. A ateno dessa exposio colocada sob os trabalhos que utilizam esse suporte de fina espessura, mas de polivalente utilizao; pois o jornal, em sua singularidade, existe tambm como multiplicidade, bem como suas maneiras de acolher a imagem e a forma. A variedade imprevisvel desse material que o suporte de uma das atividades humanas ler jornal faz com que designe, do ponto de vista de sua materialidade e tatilidade, uma zona especfica onde os gestos da mo induzem traos palpveis. J escutamos: nada mais simples do que um jornal. Algo simples, mas passvel de suscitar o trao gestual, que ordena formas de ser do cotidiano na histria de todos. Assim o jornal, esse flexvel material: lugar para fixar constelaes de qualidades, dispondo sua superfcie para nossas invenes e possibilidades. outros lugares, ns que no conseguimos segui-los. A sua pequena luz surge como uma imagem de resistncia. Nada de projetores muito potentes para ver os pirilampos, poderamos simplesmente mat-los! Temos, como artistas, urgncia em propor uma luta contra o analfabetismo das imagens. Devemos procurar compreender sobre as coisas que sobrevivem, que atravessam o tempo como os gestos napolitanos. Talvez seja nesse espao que possamos pensar o jornal, sua imagem, sua textura, sua forma de atravessar o tempo em diversas culturas. Aqui chegamos ao ponto desejado: pensemos em encontrar as coisas que surgem de uma espcie de organizao e de sedimentao de algo que remonta muito longe no tempo. Pensemos no jornal: poderamos um dia at mesmo escrever, imagem de Walter Benjamin, A pequena histria do Jornal.

POLTICA

Amrica, Sacco e Vanzetti no podem morrer

A Montagem
No jornal, observamos um de seus propsitos visuais e conceituais: a montagem. Nele, montagens estratgicas, publicitrias, polticas e sensacionalistas so efetuadas em diversos banais ou sofisticados nveis de proposies. A montagem possibilita as relaes entre o pblico, alm daquelas de sentido e significado. uma questo de conhecimento. Ento, perguntamos, em qual condio uma montagem funciona como um agente para o pensamento? Como pensa a montagem? Como ela convoca o pensamento? Se aceitamos procurar as afinidades, como dizia Goethe, ou as correspondncias e analogias secretas, como dizia Baudelaire em sua definio de imaginao, ento podemos nos aproximar do que poder vir a servir uma montagem. Alm disso, ela uma perigosa faca de dois gumes. Depende do valor que ela atribuir ao seu uso; isso significa que a montagem tem um valor de conhecimento e tambm um valor de persuao. No jornal, tempos muito diferentes se colidem e criam efeitos considerveis. Por vezes vemos um instante do passado aflorar em meio ao apelo noticirio. Dividimos todos uma experincia em comum, que a de nossa relao com as imagens. Estamos saturados, no podemos mais mas por outro lado no temos o bastante. Como vimos h pouco, somos confrontados a uma superexposio visual onde no vemos mais nada. O artista deveria defender o trabalho de uma imagem que nos qualificaria, pensando naquilo que nos faz falta. Somos responsveis pela palavra imagem e, a est, fatalmente, uma questo poltica. Como disse George Didi-Huberman a imaginao poltica, eis o que precisa ser levado em considerao3; por isso, faamos arte politicamente e no arte poltica. A poltica da arte concerne tanto recepo das obras quanto compreenso de que olhar uma ao. Hoje a arte age desesperadamente a se transformar, a no se enderear mais ao espectador, mas a convid-lo a se tornar ativo, ator. Essa corrente parece enxergar o ser espectador de forma simplista. Pois todas as artes visuais e dramticas se endeream a pessoas que esto l para olhar e, hoje em dia, percebemos que algumas prticas consideram passivo o olhar do espectador. No porque olhamos parados que somos passivos! Saber realmente olhar talvez a mais forte e potente das atividades. O espectador no algum indiferente, ele no participa somente do modo simplista da identificao, ele identifica de outra forma. Construmos sempre o que se apresenta diante de nossos olhos. Ser espectador escolher, se sentir livre. preciso dar muita liberdade ao espectador. O mundo das imagens sempre foi um colaborador do mundo do poder; desde a inveno dos cones evidente que a relao das imagens e do poder fizeram, em grande parte, a fora e a substncia da economia. Basta pensar em Andy Warhol, que insistiu sobre a relao da economia e do cone. Assim, propondo uma relao com o jornal mais incisiva, possvel dizer que ele produz uma esttica, que pode ser siderante, mas, para essa exposio, trata-se de resgatar o seu natural ameaado, sua paisagem encoberta. possvel concluir, caro leitor, que tudo isso uma espcie de doce utopia atravs da arte, levando-nos a encontrar um novo frescor em alguma coisa que sobrevive como um velho jornal encontrado em um banco de praa: a esperana da contemplao de sua paisagem reformulada. Deixar a paisagem do jornal declinar at o seu ltimo habitculo, onde vive a infncia, onde vive a criana que fomos. Isso quer dizer, intimamente, que todo o trabalho do tempo e do que sobrevive passa naturalmente por uma reconquista, por um trabalho da reformulao da paisagem do passado e reconstituio da paisagem da infncia, quando nos lembramos do rosto de nosso pai, escondido atrs de uma folha de jornal.

Exposio poltica da imagem

O jornal est intrinsecamente ligado cultura de massa, termo que designa uma forma relacionada sociedade contempornea e aos muitos objetos que lhe so destinados. Ele apareceu de forma mais definitiva no sculo XVIII e se firmou ao mesmo tempo no perodo chamado a era do papel. Assim, foi contribuindo bastante para a ampliao de um pblico mais alfabetizado e evoluindo atravs de sua atuao social e poltica, sobretudo atravs da necessidade da liberdade de expresso e das tcnicas e procedimentos de impresso. Isso trouxe a questo da difuso da informao, criando a aculturao fenmeno que resulta do contato direto e contnuo entre grupos de indivduos de culturas diferentes levando s mudanas de hbitos e formas culturais visto que pessoas de lugares distantes liam a mesma notcia e se informavam visualmente e literariamente pelo mesmo jornal. Mais tarde veio a difuso das imagens, revelando a problematizao da sua exposio poltica. Em seu texto A obra de arte na era de sua reprodutibilidade tcnica, Walter Benjamin nos diz claramente que uma das grandes questes polticas do tempo em que vivia era o valor da sua exposio pela imagem, na qual somente a estrela star o campeo esportivo e o ditador eram os vencedores. E o jornal, como fonte divulgativa de imagens, nunca escapou dos apetites polticos de manipulao, sendo, apesar de tudo, um elemento de sobrevivncia, que expe conflitos, paradoxos e choques bem como a distoro e a espetacularizao caractersticas das quais a histria tecida. Em seu livro Sobrevivncia dos vaga-lumes, Georges Didi-Huberman 1 problematiza a figura do apocalipse. O apocalipse como imagem proposta pelo autor acontece como uma luz gigantesca e destruidora no levando em conta os elementos de sobrevivncia. primeiramente uma destruio radical, e somente depois, poder revelar algo. Essa problematizao vem do fato de Georges Didi-Huberman discordar do tom apocalptico e pessimista do filsofo Giorgio Agambem. Em O reino e a Glria, Giorgio Agamben2 termina sua reflexo sobre um triste horizonte, onde s existiria lugar para a glria e a aclamao. Pensamos na grande luz e na glria dos projetores, na televiso, no cinema abrutalhado e insignificante, na celebridade, na cota dos artistas visuais, na indiferena daqueles que esto no trabalho pblico e o utilizam unicamente para fins pessoais, na grande luz dos palcos vazio, no terrvel medo da morte que resulta no desejo de sempre se manter jovem e na fuga do real. Tudo isso deixaria um impasse sobre o que ser povo, ser gente, ser pessoa. Quando a luz muito forte, ficamos cegos, no vemos essencialmente. O que George Didi-Huberman quer dizer, sobretudo, que o tom apocalptico dos filsofos parece desejar colocar luz sobre a luz, como se destrusse a mesma realidade que ela ilumina, pois destri e ilumina ao mesmo tempo, no deixando, como no exemplo de Agamben, um contrapoder, uma esperana e nem mesmo a evocao de como isso poderia acontecer. Piero Paolo Pasolini, referncia capital do livro Sobrevivncia dos vaga-lumes, diz que onde h cultura h povo, enxergando nesse ltimo os sinais essenciais de sobrevivncia como um modelo do tempo. Pasolini disse que quando um napolitano efetua um gesto, e que esse gesto remonta antiguidade, ento esse um gesto que sobreviveu. Posto isso, uma questo fundamental, hoje, pode ser nos perguntarmos: onde esto as coisas que sobrevivem? Nesse sentido, existem as pequenas luzes dos pirilampos e a grande luz apocalptica. As pequenas luzes, os pirilampos, so como uma comunidade; ns vemos os pirilampos sempre prximos uns aos outros, atraindo-se, e quando desaparecem, apenas surgem em

Patricia Franca-Huchet

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Georges Didi-Huberman. Sobrevivncia dos vaga-lumes. Ed. UFMG. Belo Horizonte, 2011. Giorgio Agamben. O Reino e a Glria. Ed. Boitempo, So Paulo, 2011. George Didi-Huberman. Ibid. p.61.

ARTE GRFICA

Lusa Horta
REVISO DOS TEXTOS

Angla Bernardes Dias

Espao Cultural CEMIG COORDENADOR

Carlos Henrique Santiago

EQUIPE

Weisvisthrtini B. Almeida e lcio Gomes de Jesus

AGRADECIMENTOS

Hemeroteca da Biblioteca Pblica Estadual Luiz de Bessa - Belo Horizonte, Conrado Avellaneda, Stefan Zweig Centre Salzburg, Klemens Renoldner e FAPEMIG - Fundao de Apoio Pesquisa do Estado de Minas Gerais. O presente catlogo foi editado para a exposio Jornal da Imagem | Imagem do Jornal, realizada pelos artistas Gladston Costa, Patricia Franca-Huchet e Ricardo Burgarelli, entre os dias 17 de abril a 08 de maio de 2012, na Galeria de Arte do Espao Cultural da CEMIG.

Avenida Barbacena, 1200 - Trreo - 30123-970 - Belo Horizonte-MG

rros judiciais so recorrentes na histria jurdica da humanidade. Majoritariamente, razes polticas bem definidas so o plano de fundo dessas falhas. Na Frana do fim do sculo XIX, o anti-semitismo e o nacionalismo pairavam sobre o processo fraudulento de condenao do oficial do exrcito Alfred Dreyfus por traio. Foram necessrias mobilizaes de estudantes, artistas e intelectuais, como Emile Zola e Anatole France, para que houvesse uma reconsiderao do caso. No Brasil de 1937, do interior de Minas Gerais comearia a injusta condenao dos irmos Sebastio Jos e Joaquim Rosa Naves. Presos pelo suposto roubo e assassinato de um colega de trabalho que havia desaparecido, os dois irmos foram severamente torturados e obrigados a confessar um crime que no houve. Esse processo inicia-se logo aps o advento do Estado Novo, reivindicando a ordem e a legitimao desse regime a partir de instrumentos repressivos, o que, somados parania e psicopatia de um delegado recm-chegado cidade, culminam nas atrocidades e no trauma social decorrentes do caso dos irmos Naves, em Araguari. Sob essa perspectiva, o caso Sacco e Vanzetti, atrelado perseguio poltica de anarquistas e estrangeiros nos Estados Unidos da Amrica, no seria algo to surpreendente. No entanto, se levarmos em considerao a comoo mundial configuradas em comits e manifestaes globais pela liberdade e justia no processo desses dois imigrantes italianos nos Estados Unidos, estaremos diante de algo talvez indito na histria mundial. Dois estrangeiros, vivendo em um pas cuja lngua desconheciam, entre o acolhimento e a hostilidade. 1 Acolhimento dos companheiros de classe. Rejeio do poder poltico das classes dominantes, que exerciam essa

hostilidade atravs da explorao do trabalho ou de polticas de deportao em massa. No caso de Nicola Sacco e Bartholomeo Vanzetti, a represso foi alm da explorao, quando no houve deportao, mas execuo. Bertold Brecht, vivendo 15 anos no exlio, demonstrou compreender bem a situao do imigrante indesejado. Em Dilogos de refugiados, ele conclui: O passaporte a parte mais nobre do homem. E no to fcil de se fabricar como um homem. Um ser humano pode ser fabricado em qualquer parte, da maneira mais irresponsvel e sem nenhuma razo sensata; um passaporte, jamais. 2 Anarquistas italianos, imigrantes na Amrica, um operrio de uma fbrica de sapatos em Stougton e um vendedor de peixes em Plymouth, ambos radicados em Massachusets. Intelectualizados, redatores de cartilhas subversivas, mesmo com pouca fluncia na lngua estrangeira fizeram alguns dos discursos mais sbrios e tocantes da histria judicial daquele pas. Acusados de assassinar um contador e o patro de uma fbrica, tiveram a inocncia provada durante o processo judicial; ainda assim, s a tiveram reconhecida pela justia norte-americana dcadas depois de caminharem para a cadeira eltrica. Na manh do dia 23 de agosto de 1927 noticiava o jornal Correio Mineiro: TRISTE MADRUGADA NA CASA DA MORTE. Mesmo o conservadorismo mineiro defendia a liberdade dos dois anarquistas. Na Folha da Manh, antiga edio da atual Folha de So Paulo, que dedicou toda a primeira pgina ao caso com a manchete CONSUMMOUSE O MARTYRIO, chama a ateno um pequeno pargrafo com os dizeres: Sahidos do anonymato das turbas, do nada da vida, para o supplicio cr da falibilidade das interpretaes, a apothese magnfica do

sacrificio lhes poz, no destino, a immortalidade e a commiserao, o profundo sentimento de todos os povos, que lhes acompanhou, nestes dias amargos, os minutos de expiao e agonia. O governo Fuller glorificou-os, matando-os. sempre assim. Culpa das inculpabilidades e da falta de comprehenso, dos espritos falhos de piedade no servio de uma justia que lamentavelmente falhou. A ningum assiste o direito de matar. Nem mesmo a causa de uma pretensa sociedade sem direitos a exigir, a no ser que se faa de dois desgraados como se fez, os symbolos vivos do quanto grande a maldade dos homens, incapazes de mesmo com os vernizes de uma certa conduta, hem amar e perdoar aos outros. Pobre humanidade! As mesmas turbas, das quais saram do anonimato os dois mrtires, iro protagonizar intensos e passionais pedidos, protestos e confrontos em prol da justia no caso dos dois italianos. Greve geral de So Paulo a Buenos Aires. Agitao operria de Santos ao Rio de Janeiro. Comcios e bombardeios de Paris a Montevidu. Conflitos de Berlim a Sidney. Igrejas queimadas, embaixadas e sedes de multinacionais norteamericanas bombardeadas e apedrejadas da Europa a Amrica Latina. Sem omitir as manifestaes mesmo nos Estados Unidos da Amrica. Efeitos de um termo que apenas surgiria nos anos 70, mas que, como situa David Harvey, era ovacionado e descrito apaixonadamente no Manifesto Comunista: a globalizao. Esse termo, que caracterizou nos anos 70 e 80 uma justificativa para o neocolonialismo e a impulso da economia neoliberal, configurou um grande inimigo dos que criam na construo de um modo de vida socialista. No entanto, a organizao da luta da

classe trabalhadora se concentra e se difunde no espao de uma maneira que espelha as aes do capital 3. Portanto, trabalhadores do mundo, uni-vos! 4, e, por alguns dias, em prol da liberdade e da justia de um sapateiro e de um peixeiro, eles se uniram. No peridico francs LHumanit o recado est dado: EN CAS DEXCUTION, TENEZ-VOUS PRTS!. A mensagem que ocupa toda a parte inferior do jornal destina-se tanto a mobilizar a sociedade francesa como no deixa de configurar uma ameaa em caso de execuo, estejam preparados ao estado, justia, e s classes dominantes norte-americanas. O operariado acreditava em sua fora global, na possibilidade de derrubar a justia de um pas localizado em outro continente. Cidados (que no representavam o poder poltico hegemnico de seu pas) de diversas nacionalidades julgaram e se sentiram na responsabilidade de questionar e lutar contra o sistema judicial e poltico de um outro pas. Tal pretenso indita se assemelha luta anti-fascista vivida durante a guerra civil espanhola. Desencadeada cerca de nove anos aps a execuo dos dois heris, provavelmente tiveram como protagonistas as mesmas massas que aprenderam a se unir em prol de um mundo mais humano. Eles foram silenciados, mas a humanidade no se calou, e a reside o princpio da esperana. Eis porque retomar, quase um sculo depois, a luta passional e demasiada humana pela liberdade de Nicola Sacco e Bartholomeo Vanzetti.

Ricardo Burgarelli
DIDI-HUBERMAN, Georges. Cuando las imgenes toman posicin. A.Machado libros. 2008 Id., Ibid. 3 HARVEY, David. Espaos de esperana. Editora Loyola. 2004 4 MARX, Karl; ENGELS, Friendrich. O manifesto comunista. Boitempo Editorial.1998
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EXPERINCIA

EXPERINCIA
uma pequena moral mtica (silncio). G. P. R. : Belo Horizonte e seus mitos ? C. A. : Sim, como em Goya, a violncia da me que devora seus filhos... Essa moral enunciaria: eu, Natureza, vou fazer para vocs o que ningum quer fazer. Vou aproveitar a Lei da Inundao e da Enchente para alimentar minhas imemoriais vinganas contra uma humanidade que me despreza totalmente. A Lei do Descaso, que no consta em cdigo algum, me obriga a lhes dar uma lio. Todo ano, barrancos e barrancos, em vrias partes do pas, desmoronam, levando seu anual contingente prometido morte no tmulo do esquecimento social. A mdia lamenta: nossos pobres e bons pobres. Mas tudo recomea no ano seguinte, porque, de mim, a Natureza, vocs pegaram o pior: a Lei da Repetio, da inexaurabilidade, a Lei da maior fora E vocs me permitem manifest-la, contra os mais fracos, todo ano. Penso, inclusive, que aqueles que constroem/destroem compulsivamente e que erguem cotidianamente corpos arquitetnicos cuja rigidez, frieza, angulosidade e peso testemunham uma ausncia total de criatividade, uma ignorncia das noes de insero ambiental etc., devem pertencer mesma famlia e beber na mesma fonte que aqueles que exploram o minrio nas proximidades da cidade. O concreto inventouse para brigar com a Natureza, para retomar a imagem, na entrevista fantstica de Stefan Zweig que parece nesse jornal, da no-briga entre pedra e natureza G. P. R : Voc coloca nos ombros dos arquitetos uma responsabilidade imensa C. A. : O que fazem os urbanistas, os arquitetos ? Estou convencido de que a cidade cresce nesse ritmo porque os grupos, pressionando para uma renovao imobiliria permanente, detm o poder sobre e na cidade. Que os arquitetos independentes no tm condies de sobrevivncia, isto , que a proposta e experimentao de formas de edifcios diferentes, com outros formatos que a eterna torre, com uma ocupao do solo menos agressiva, algo impossvel. A cidade se torna o que esses grupos querem, atravs de modelos formais que so os da engenharia da construo e no mais arquitetura. A arquitetura morreu. E os arquitetos conscientes se sentem impotentes. Menos alguns que, na verdade, no projetam mais, perderam a ideia de como fazer para combater o afogamento da arquitetura pela engenharia e pelos lobbys destruto-construtores, como proponho cham-los, aliados a outras foras do poder pblico. Basta olhar seguindo o modelo tradicional do assassinato no canto da rua o ritmo de destruio noturno e escondido das casas ainda remanescentes, uma triste poltica do fato consumado e irreversvel, para entendermos que existe uma casta que goza da ao de destruir e destruir. Um dos problemas, sem dvida, que ningum contesta e que uma parte significativa da populao no discorda, pelo contrrio. J que para um edifcio, antigo significa 30 anos de idade, a cidade de cento e quinze anos parece a muitos extremamente velha. O ritmo de destruio, arruinamento, substituio, repetio da mesma arquitetura, a saturao e o entupimento da malha urbana, parecem a coisa mais natural O fim do legado arquitetural de meados do sculo XX, e sua substituio por um novo nada novo, significa a incapacidade de superar o nvel de produo estagnante do mesmo e do igual. Nesse sentido, a decepo faz cair na regresso. G. P. R : Muitos acreditam que a populao no satisfeita com isso. Voc pensa que ela , pelo contrrio, cmplice ? C. A. : A populao, s vezes, crtica, mas nunca vejo ningum na rua para reclamar nada. Como dizia, estou com o forte sentimento de que a maioria da populao complacente com a situao. Basta ver a proliferao de modelos
Conrado Avellaneda

Uma cidade sua esttica

Figueira no bairro Sion em Belo Horizonte

deixe de se estender no espao circundante? Como chegar a entender que a cidade se degrada tanto porque minha vaidade pessoal no contm motivaes alm dela mesma e que, assim, nenhum trabalho coletivo de recuperao do degradado e de reinstaurao de certos princpios estticos realizado? Para um estrangeiro habituado a encontrar poderes pblicos envolvidos na verdadeira urbanidade, que implica pensar nas condies de vida coletiva, isto , nas verdadeiras condies da liberdade, a situao chocante. Alguma indiferena, alguma anestesia, talvez por causa de tantas agresses visuais, impede que as pessoas acordem e exijam mais. O habitante das cidades brasileiras no um ser livre. Tem medo. , de fato, facilmente agredido, mas no sabe como se mobilizar no sabe por onde comear para mudar as condies. Quando o comportamento da maioria das pessoas consiste em esquecer a responsabilidade coletiva de viver juntos, no h soluo. Sei que alguns me disseram que existem vidas comunitrias ricas, efervescentes, generosas, nos botequins espalhados pela cidade e em tantos outros lugares, bairros centrais ou perifricos, e que eles, s vezes, representam uma sociabilidade alegre, mas a Alegria em questo, eu digo que, como arquiteto, no aceito o fato e a ideia de que ela deva sempre acontecer em ambientes, em contextos, em espaos e lugares degradados que a classe mdia nunca aceitaria como ambiente de vida para si. Querer algo para si e recus-lo aos outros, tal um dos pontos mais violentos da no-urbanidade brasileira. G. P. R. : Como voc enxerga essa violncia ? C. A. : A violncia, penso, polifacetada, simblica e sempre concreta. Costuma-se culpar os dirigentes indignos, mas o ritmo perptuo de agresso ambiental, arquitetural e espacial e de desqualificao das condies coletivas uma delas. Para finalizar, o que torna difcil a relao com as instituies culturais. Por mais interessantes que possam ser, no deixam de ser ilhoses sossegados no meio de um tecido urbano no-sossegado. Elas no so a extenso natural de uma urbanidade circundante, mas tesouros raros no meio da indiferena cultural. Nunca me senti totalmente vontade quando, nesse ms de presena em Belo Horizonte, me deparei com a fragilidade dessas inseres. O conjunto sempre elogiado da Pampulha, de grande marco esttico, mtico, de uma poca com a qual os dias de hoje no tem a ver, para mim o cintilamento de algo extremamente frgil, at por beirar uma lagoa bonita que tambm um espelho simblico singular. A focalizao sobre um marco, como a Pampulha, me parece sugerir a tenuidade da cultura no ambiente global de Belo Horizonte. uma referncia, mas nostlgica, que parece dizer : olhem o que soubemos fazer , sem (querer) ver o que estamos desmanchando O signo radiante

Conrado Avellaneda

A medusa: rvore do Parque Municipal - Belo Horizonte

ladston Costa, Patricia Franca-Huchet e Ricardo Burgarelli : Conrado Avellaneda, voc arquiteto independente e trabalha na Espanha; passou um ms em Belo Horizonte para realizar uma pesquisa sobre a cidade, sua organizao, seus habitantes, os servios pblicos. Como foi sua experincia? Conrado Avellaneda: Encontrei em Belo Horizonte trs horizontes: o urbano, o arquitetnico e o social e cultural, que no pode ser desvinculado dos dois primeiros. Cada uma dessas dimenses apresenta aspectos estticos que convergem na terceira categoria. Estticos porque a maneira como uma cidade tem de aparecer aos olhos e ainda mais ao corpo de um visitante, de um habitante, de um usurio efmero ou permanente constitui a maneira que ela tem de ser. Isso me leva a afirmar que, para mim, uma cidade sua esttica. Belo Horizonte uma cidade paradoxal. O que me agradou a presena quase constante das rvores. Humanizam as avenidas e as ruas. Humanizam? Paradoxalmente. Ser que a vegetao pode humanizar ? Por resultar de um planejamento antigo, as filas de rvores testemunham alguns dos aspectos mais interessantes da cidade na sua fase de nascimento e crescimento, no incio do sculo XX. Humanizam o labirinto constitudo por seu traado inicial, essa malha na qual o cruzamento das diagonais exige um interessante trabalho de memria espacial e visual. O melhor da cidade pertence quilo que remete a seus primrdios. A cidade se salva do afogamento graas s reas remanescentes na verdade, poucas, raras do paisagismo e do traado original, s praas nas quais as pessoas podem se dar o luxo de respirar um pouco elas permitem que o sol irradie nas

palmeiras , ou s concesses feitas, ainda algumas dcadas atrs, ideia de ainda reservar espaos pblicos para criar pausas verdes. Comparativamente com a ambio ambiental da Belo Horizonte original, realmente pattico ver a classe mdia repetir o percurso confinado de suas caminhadas de lazer ao lado de carros emitindo gazes o tempo todo, ou na ida e volta ao p da montanha que finda a cidade no Sul, atrs da Praa do Papa. As possibilidades de passeio so raras e o pedestre o grande derrotado da cidade. Os praticantes da caminhada confinada, circular, parecem fazer um verdadeiro ato inconsciente de reconhecimento da falncia de espaos pblicos generosos, que uma falncia, no duvido disso, programada pelas foras que conseguiram apagar a figura do habitante de sua cabea de construtores, de urbanistas ou de polticos. G. P. R. : As condies urbanas para o esporte te deixaram impressionado ? C. A. : Nessas trilhas de asfalto, marcadas por passos falsamente livres que a ditadura do todo-prdio lhe concede, o habitante parece prisioneiro de uma trama urbana que no oferece sadas. A existncia, na cidade ou fora dela, de clubes para uma parcela da sociedade que compra um acesso vitalcio e paga mensalmente o direito de sentar na mesma cadeira, de pular na mesma piscina durante anos e anos, um elemento correlato da ausncia de espaos pblicos para todos. O scio, sempre beato porque se sente salvo no seu lazer, entra num esquema de repetio sem opo de variao, transformado que em refm da ausncia de espaos pblicos que sua prpria classe social contribui s vezes a criar.

Sem clube, a classe mdia baixa, ela passeia nos antigos parques nobres , mal mantidos, poeirentos, j que pblico parece significar segregado . O segregado mantido no caldeiro climtico da cidade, do qual a classe mdia procura fugir para os seus clubes arejados e verdejantes, seus stios familiares, suas compras luxuosas nos shoppings climatizados. Aqui, confesso que Belo Horizonte, apesar de suas escapatrias que so tambm os eixos do grande trfego, rapidamente me pareceu uma cidade fazendo de tudo para se autoafogar progressivamente, sob a regncia de poderes ocultos cuja existncia se manifesta a cada momento atravs da proliferao de edifcios. Para falar de maneira um pouco filosfica, eu diria que o transcendental real da cidade atual so seus destruidores. Mas os destruidores so chamados por uma frmula tampa-sexo, construtores. G. P. R : Aqui, voc faz aluso arquitetura. Como voc percebe o atual cenrio arquitetural e urbano de Belo Horizonte ? C. A. : Hoje, a proliferao de prdios mostra que no se pensa mais no bem estar das pessoas. Os responsveis pelo crescimento da cidade levaram a (viso que eles tm da) cidade a um grau de empobrecimento, de rudeza, de constrangimento, de cinismo total. O que reina o posto de gasolina para o santo carro !, o shopping templo de uma sociedade materialista dedicada ao culto do bezerro de ouro e o condomnio ou prdio rentvel, cujo orgulho se constri sobre as runas da decncia arquitetural. A cidade repleta, quarteires inteiros, ruas inteiras, em cheio, at a exausto, de uma arquitetura feia, sem estilo. Milhares de grutas de Vulco ladeiam as

avenidas e ruas, constituindo uma verdadeira lumpenarquitetura para oficinas sem nome. O termo proletariado nunca aparece na boca de ningum, porque ele suspeito. Mas falo, sim, de lumpenarquitetura . As cidades brasileiras so constitudas em propores imensas dessa arquitetura, as transformaes ou degradaes tendo levado a maioria daquilo que ficou num estado pssimo. A ampliao da Avenida Antnio Carlos descascou suas antigas beiradas arquitetonicamente miserveis para revelar, atrs de encostas j secas, sem rvores, outros bairros tambm feios. A degradao existe de maneira assustadora na extenso total do tecido urbano. Alhures, os bairros s vezes chamados de nobres como que numa volta do recalque democrtico , apresentam arquiteturas recobertas de cermicas em todo lugar iguais, para melhor lavar os pecados da no-experimentao e da repetio dos mesmos modelos. O concreto a matria mais amada dos construtores. Nas fachadas, no solo, na calada: leprosa, suja, arrebentada. O concreto a imanncia no ambiente urbano e arquitetural dos belo-horizontinos. Observar as ruas ver o cimento chegar aos ngulos sempre poeirentos dos prdios e das ruas e prolongar-se num asfalto desgastado, que leva o motorista ou o usurio dos nibus a sentir permanentemente uma dureza fsica catica sob seu assento. Disseram-me que as ruas esto se degradando h anos e que os eventuais remendos tampam provisoriamente uma situao que volta a ser ainda mais calamitosa pouco depois. Fiquei to impressionado de ver que todo canteiro de obra deixa atrs de si um rastro sempre agressivo de entulho, dejetos, sujeiras que demoram tempos e tempos para serem removidos, quando no a chuva que se encarrega de dizer alis, vou arriscar aqui

de habitao atrs de arames cujas espirais correm acima dos muros dos condomnios, procurando trazer a seus habitantes a convico de serem protegidos dos eventuais ataques de setores da populao imediatamente vizinhos, segregados em imensos bairros e poos de pobreza e urbanidade paralela, sem que o contraste brutal e abrupto seja visto e percebido como algo cru, cruel, problemtico, tornando impossvel todo tipo de real cidadania e coletividade integrada. bem com relao a isso que eu vi alguns artistas e arquitetos pondo toda sua energia de trabalho, toda sua energia crtica na tentativa de estabelecer com certas comunidades sociais marginalizadas, segregadas, relaes artsticas. Sobre elas, teria muito a dizer, mas Belo Horizonte parece ter um conjunto interessante de artistas envolvidos no trabalho de reaproximao com o povo para gerar nele certos acontecimentos positivos. A questo do papel do artista suprindo as deficincias dos poderes pblicos deveria ser discutida, mas no vou faz-lo aqui. Mas, no geral, que uma situao social e urbana to segregativa no gere nenhum movimento social de maior envergadura me espanta. Por muito, mas muito menos, os espanhis saem nas ruas. Penso que o povo sofre tanto e to exausto por causa de suas condies de vida que ele no tem a fora, a vontade de se organizar para pedir atos e perspectivas de melhoria. Nisso, a falta de educao, a falta de insero poltica, o papel anestesiante das seitas protestantes e o pio do povo que a televiso desempenham um triste papel. G. P. R : Voc descreve uma situao desesperadora. Voc no est sendo um pouco radical demais? C. A. : Sabe, v o que quer quem quer, mas tambm quem consegue abrir nas coisas uma dimenso indita. Eu iria, nesse ponto, ainda mais longe: a populao me parece extremamente tolerante com os ferimentos urbanos, os ferimentos arquitetnicos, os ferimentos estticos. Me parece muitas vezes

que uma certa vaidade se exprime no cuidado de certas pessoas com sua aparncia, mas a lgica que deveria levar quem se preocupa com sua beleza individual a desejar seu prolongamento nas extenses da rua, do bairro etc., isto , que uma certa decncia visual e higinica se manifeste na pele e na epiderme da cidade, na sua materialidade, nos materiais que ela lana no espao e com os quais ela constri nosso ambiente, essa preocupao com a beleza no existe alm do corpo individual. Basta passear nos fins de semana nos shoppings, ver como sua populao passeia para se exibir, para termos a convico de que ela se esconde em espaos que funcionam para negar o exterior, negar e apagar todo tipo de desejo de aplicar ao coletivo, aos outros, a busca esttica que me agita, eu, eu e minha cegueira social. Meu corpo tem direito de se orgulhar, me contento com aquilo, mas o corpo urbano no conta e no darei um passo para melhor-lo : isso que essas pessoas dizem. Realmente, me pergunto, como arquiteto: como conceber que meu corpo

Patricia Franca-Huchet

Conrado Avellaneda

EXPERINCIA
do moderno virou rapidamente um pesadelo destruidor Essa virada radical deveria ser elucidada. No se pode expulsar a mentalidade colonial tomar posse, extrair, arrancar, lucrar etc. , porque quando se quer arranc-la, pretendendo ser ou se tornar assim moderno, a falta de trabalho dialtico a refora. Pessoalmente, como arquiteto, vejo na destruio/construo compulsiva um signo de recada no inconsciente colonial. E o grande drama que o dinheiro gerado no vai para a cultura. A classe enriquecida das cidades brasileiras no tem cultura e no quer ter. Isso contrasta tanto com aquilo que podemos ler na entrevista de Stefan Zweig, o desejo das famlias ricas de pr seus recursos financeiros a servio da cultura, no para diminuir sua faixa de imposio tributria, mas porque acreditavam que sua misso de favorecidos pela vida era a de sustentar instituies e iniciativas que permitiriam que um nmero sempre maior de pessoas compartilhassem o melhor da vida que a arte, a beleza, o processo de crescimento e adensamento intelectual, crtico e espiritual. Deus, os donos vocs vo me dizer que uma ideia fixa! dos condomnios concentracionrios com lazer completo e com segregao completa , cujos carros tambm so tantas gaiolas de proteo potentes contra os excludos, se lixam obviamente com a cultura. Alis, quem odeia a cultura sabe o que faz: teria que suspender a agresso ao meio-ambiente e teria que pr seus prprios corpos fsicos na linha, a esttica do inchao tendendo a caracterizar os corpos, os automveis, os edifcios e a malha urbana Para mim, o maior desafio da sociedade brasileira a cultura, uma cultura de qualidade levada para todos, uma total utopia, j que, reparei, a televiso promove uma sentimentalidade barata, um sonho falso, um culto s estrelas vazias, de manh at a noite, um kitsch insuportvel, uma aparelhagem de propaganda comercial pesada. Atrs do sorriso cordial, j que a populao est convencida de ser a mais carinhosa do mundo quando para ser singular, o brasileiro o melhor, quando para amenizar seus defeitos, estes ltimos so os do mundo inteiro as condies de estagnao crtica so mantidas e o sistema se fortalece disso.

Conrado Avellaneda [1960] foi entrevistado pelo Jornal da Imagem | Imagem do Jornal em maro de 2012 no Caf do Palcio das Artes, em Belo Horizonte. Casa no bairro Serra esperando demolio

Conrado Avellaneda

Conrado Avellaneda

S como fenmeno esttico nos possvel justificar que o mundo exista. ( F. Nietzsche - A origem da tragdia)

Gladston Costa

LEGENDA, 2012 Fotografia recortada de jornal, impresso em cores e texto

HISTRIA

Stefan Zweig e o mundo de ontem:

elementos de sobrevivncia

S como fenmeno esttico nos possvel justificar que o mundo exista. ( F. Nietzsche - A origem da tragdia)

Patricia Franca-Huchet

m uma viagem ao Rio de Janeiro, em maio de 2006, no hotel no qual me hospedei, conheci o Sr. Anton Finkel, lendo jornais no caf da manh. Como nos assentamos um diante do outro, uma conversa espontnea se iniciou, e logo em seguida uma curiosidade expressiva entre ns se mostrou fecunda e nova. O Sr. Finkel um austraco de 81 anos que vem ao Brasil passar pequenas temporadas desde 1942. Naquele tempo, junto aos pais e avs, visitava familiares que imigraram para o nosso pas durante a Segunda Grande Guerra, mais precisamente em 1938. A famlia Finkel instalara-se no Rio de Janeiro e , depois de observar a situao local, iniciou um comrcio de produtos manufaturados que, com o tempo, cresceu lentamente e prudentemente at se tornar uma empresa muito importante. O Sr. Finkel tem lembranas muito sensuais de suas viagens ao Brasil e da situao confortvel que as experimentou em suas estadias. Encontrar a estupeficante paisagem brasileira, nessa poca ainda preservada, o deixava viver no melhor dos mundos. Minha curiosidade sobre essa pessoa esteve destacada; pois sua elegncia, delicadeza e beleza me deixaram em estado de contemplao. Um homem velho que irradiava uma certa qualidade na forma de estar presente. Foi assim que, aos poucos, ele me disse que estava no Brasil para o lanamento da Casa Stefan Zweig, o que ocorreu em maio de 2006 no consulado da ustria do Rio de Janeiro. A famlia Finkel conhecia Stefan Zweig, o que proporcionou o entrelaamento das relaes com o ncleo familiar do Sr. Anton. Disse a ele que uma das frases de minha infncia era: O Brasil o pas do futuro, dita a mim por meu pai, fazendo referncia a Stefan Zweig. Fizemos alguns passeios juntos na semana de nosso convvio e pudemos trocar ideias e impresses sobre arte e literatura. Mas, um ponto se tornou como o primeiro de uma trama. O Sr. Finkel me disse ter de posse uma entrevista com Stefan Zweig, feita por sua me, em New York, no ano de 1941, e que esse texto se encontrava com uma sobrinha, em Viena. Voltei para Belo Horizonte, onde moro, com muitos livros de Zweig na bagagem, e desde ento me interesso com paixo pelo universo desse homem, escritor e humanista. Mantive uma correspondncia com o Sr. Finkel, de forma esparsa, mas intensa. Na ltima dessas cartas que chegaram pelo correio perguntei ao Sr. Finkel se aceitaria me colocar em contato com sua sobrinha, j que gostaria de conhecer o teor da entrevista feita por sua me a Stefan Sweig. O que poderiam ter dito um ao outro? A resposta no foi apenas um sim, mas um convite para ir Viena, o que se deu em dezembro de 2011. L conheci Martha Stoller, uma mulher de 50 anos, dona de uma farmcia onde manipula remdios homeopticos, em uma travessa da Mariahilfer Strabe. Decidida e habitada por muitos gestos e movimentos, bem magra, com os cabelos castanhos claros presos em uma longa trana que vai at a cintura, a fisionomia dessa mulher lembrou-me a da coregrafa Pina Bausch, pois s vezes seus gestos pareciam pequenas danas e sua presena trazia a percepo de que possua uma rica vida interiorizada. Martha me acolheu, simplesmente. Estive em seu apartamento com muitos quadros nas paredes, pinturas de um tio-av pintor, das quais gosta tanto. Ela busca comprar todos os seus quadros, somente por amar essa pintura e sentir que aquele tipo de sensibilidade lhe diz respeito, como disse, um respeito atvico e familiar. Sua vida me pareceu habitada por um ritmo regular, simples e muito particular. Martha tem um enorme cachorro e no gosta de ser fotografada. Mora sozinha, no muito longe do local onde trabalha. Anton me mostrou a sua Viena, os cafs em que ama estar, os segredos da sua cidade,

Mesa de xadrez do Centro Stefan Zweig em Salzburg - ustria aqueles que cada um possui da sua. O tempo se tornou mais lento, pois andei junto aos seus passos de oitenta e um anos (ele nasceu em 11 de novembro de 1930). Viena, a cidade natal de Stefan Zweig, com seus cafs por onde passeamos e nos quais ele certamente esteve, seus teatros uma de suas paixes na adolescncia. Visitamos a Universidade, onde Zweig estudou filosofia. Fomos ao jardim do Belvedere, lugar onde Freud, seu amigo, costumava passear; ali Anton me mostrou as esfinges to apreciadas por ele. Quis ir ao Kunsthistorisches Museum, para ver os quadros de Brgel e os retratos de Rembrant. Deixei Viena, impregnada pelo ambiente de Natal e acompanhada da presena invisvel de Stefan Zweig que alimentava em mim algo rumo ao desconhecido, aquecendo uma vontade de perceber no tempo histrico aquilo que est to vivo e ainda sobrevive. Fui at Salzburg para uma visita ao Centro Stefan Zweig, organizada por Anton, e recebida pelo acolhedor diretor, klemens Renoldner. Stefan Zweig morou muitos anos nessa cidade, onde escreveu parte de sua obra em sua linda casa amarela que parecia olhar para toda a cidade incrustada no alto de uma colina. Voltando a Viena, Martha me passou a entrevista, a qual copiei em meu caderno de anotaes. Estava em sua casa, em uma mesa de frente para uma janela, onde uma rvore semelhante a um coral escuro se erguia de forma lgubre e misteriosa. Tomando ch, Martha me autorizou a publicar o texto, se desejasse, o que fao aqui, mostrando apenas a primeira parte. Antes disso, preciso mencionar a me de Anton e tia de Martha: Suzanne P. Finkel. Suzanne era historiadora, professora da Universitt Wien. Martha falou de seu esprito independente, contrrio ao modo de criao das mulheres antes da Primeira Grande Guerra em Viena. Suzanne, uma menina que nasceu em 1896, quinze anos aps Stefan Zweig, conheceu o mundo de ontem do qual Zweig conta em sua literatura e depoimento. Na Viena do final do sculo passado, algumas famlias se frequentavam, sendo os Zweigs e os Finkels amigos de longa data. Em uma viagem a New York, em maio de 1941, a menos de um ano antes de sua triste morte no Brasil, em Petrpolis, ocorreu a entrevista. Ela escreveu: Faz muitos anos que a terra queima debaixo dos ps de Stefan Zweig. Ele no cansa de se deslocar, de correr de um pas a outro como um homem tolhido, fugindo de sua esposa, de sua residncia sumpturia em Salzburgo e comeando a liquidar a sua biblioteca colossal. Ele procura se desfazer da Europa sobre a qual plana a sustica. Salta assim de uma cidade outra. Na sua corrida, longe da Europa, tornada totalmente nazista aps a queda de Varsvia, de Paris e assim seguindo, as estrelas da humanidade entregues s trevas, Zweig se refugia no Brasil, em Petrpolis; os brasileiros o tendo acolhido como um chefe de estado para saudar nele o europeu salvo das chamas. Ele que desceu nas guas turvas da alienao. a cegueira psquica. Ele perde de vista os medicamentos da coragem. Sua cidadela interior nada mais seno runas No tenho mais a coragem de refazer as bagagens escreve ele para Thomas Mann e Joseph Roth para o qual ele acorda uma penso mensal Eu preparei um pequeno frasco acrescenta Zweig en post-scriptum aos seus amigos, grandes escritores, que no querem acreditar nesse engano, o suicdio do escritor que foi o canto da vida. Suas mos resfriam. Sou um ramo oscilante escreve. Klaus Mann, o filho de Thomas Mann, o encontrou um uma rua de New York alguns dias antes de seu suicdio: Ele andava com os olhos no cho, no queria ver mais ningum, j em total abandono, recusando atravessar o deserto, mas a se incrustando. como se ele corresse

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o risco de contaminao, de tocarmos-lhe o brao, de levantar-lhe a cabea sobre um mundo que ainda estava precisando dele [] e como anotou o grande Franz Werfel Zweig no nasceu para levar a vida sem profundidade. Zweig estava glacial por dentro, aterrorizado pelo escoamento do tempo. Maio de 1941, Nova York, em um caf da 8th Avenue. Suzanne P. Finkel: Stefan Zweig, fale-nos de seus primeiros anos, em Viena. Stefan Zweig: Nasci em 1881. Quando procuro uma formula manusevel para os tempos antes da Primeira Guerra Mundial, nos quais cresci espero ser suficientemente eloqente ao dizer: era a poca de ouro da segurana. Tudo em nossa monarquia austraca de quase mil anos parecia estar fundamentado no duradouro, e o prrio estado era a garantia maior de nossa permanncia. Os direitos que ele concedia aos seus cidados eram atestados pelo Parlamento, representante eleito livremente pelo povo, e todos os deveres estavam precisamente delimitados. Nossa moeda, a coroa austraca, circulava em peas de ouro e com isso garantia sua imutabilidade. Tudo tinha a sua norma, peso e medida delimitados. Nesse vasto reino tudo estava firme e inabalvel em seu lugar, no alto de tudo o imperador grisalho; mas, caso ele morresse, a gente sabia (ou pensava saber) que outro viria em seu lugar, e nada haveria de mudar aquela ordem bem calculada. Ningum acreditava em guerra, revolues e rebelies. Todas as coisas radicais e violentas pareciam impossveis naquela era de sensatez. Nessa comovedora certeza de poder proteger sua vida at a ltima fresta contra as intervenes do destino havia, apesar da solidez e modestia de vida, uma soberba grande e perigosa. O sculo XIX com o seu idealismo liberal achava-se honestamente convencido de estar no caminho reto e infalvel para o melhor dos mundos. Desdenhavamse as pocas anteriores com suas guerras, fomes e rebelies como tempos em que a humanidade ainda era adolescente e no suficiente esclarecida. Mas agora em algumas dcadas estaria definitivamente superado o que restava em maldade e violncia, e essa crena no progresso constante e ininterrupto teve realmente a fora de uma religio para aquela poca. Acreditava-se to pouco em recadas como guerras entre os povos da Europa quanto em bruxas e fantasmas; nossos antepassados estavam impregnados da confiana na fora infalvel da tolerncia e da conciliao. Pensavam, honradamente, que as fronteiras das divergncias entre as naes e as crenas se diluiriam aos poucos no humano comum, e com isso toda a humanidade teria paz e segurana, esses mais altos de todos os bens. Tivemos de dar razo a Freud quando via em nossa cultura, nossa civilizao, apenas uma fina camada que a qualquer momento poderia ser varada pelas foras destrutivas do mundo subterrneo, tivemos de nos habituar paulatinamente a viver sem o cho debaixo dos nossos ps, sem direito, sem liberdade, sem segurana. Mesmo no abismo do horror em que hoje tateamos meio cegos, com alma perturbada e destruda, sempre volto o olhar para aquelas constelaes que brilharam sobre a minha infncia e consolo-me com a confiana herdada de que um dia essa recada no eterno ritmo que avana e avana. S. P.F: Fale-nos de sua famlia, seu pai, sua me, suas origens. S.Z: A famlia de meu pai era de Mhen (Morvia). L, em pequenos povoados no interior, vivam comunidades judaicas. Fortes e estabelecidos pela vida no campo, eles seguiam seu caminho seguros e tranquilos como os camponeses de sua terra andavam pelo campo. Cedo emancipados da religio ortodoxa, seguiam apaixonadamente a religio do progresso, que era a religio do seu tempo, e na era poltica do liberalismo forneceram os mais respeitados representantes do parlamento. Quando se transferiram de sua terra natal para Viena adaptavam-se com espantosa rapidez s esferas mais altas da cultura, e sua asceno pessoal ligava-se organicamente com a asceno generalizada de seu tempo. Meu av paterno vendia produtos manufaturados. Depois, na segunda metade do sculo, comeou a conjuntura industrial na ustria. Os teares e as mquinas de fiar mecnicos importados da Inglaterra produziram, com a racionalizao do trabalho, um incrvel barateamento em relao tecelagem manual de antes, e com o seu tino comercial e a viso internacional, foram os comerciantes judeus os primeiros a reconhecer na ustria a necessidade da produo industrial, com o seu horizonte de lucros. Fundaram, em geral com capital diminuto, aquelas fbricas rapidamente improvisadas, no comeo impulsionadas apenas pela fora hidrulica, que aos poucos se ampliaram formando a poderosa industria txtil da Bomia, que dominou toda a ustria e os Blcs. Portanto, enquanto meu av, tpico representante da poca anterior, serviu apenas como intermedirio de produtos prontos, meu pai passou decididamente para os novos tempos, fundando aos trinta e trs anos de carro de aluguel para as tardes, viajvamos de segunda classe com vago-leito. De modo geral em nada mudou a postura fundamental de saborear a riqueza possuindo-a, e no exibindo-a; mesmo quando milionrio, meu pai nunca fumou um charuto importado, mas como o Imperador Jos fumava o seu Virginia barato o simples trabuco de sempre, e quando jogava cartas era sempre por pouco dinheiro. Era inabalvel em sua reserva, sua vida confortvel mas discreta. Embora muito mais elegante e culto do que a maioria de seus colegas tocava piano com perfeio, escrevia bem e com clareza, falava francs e ingls sempre recusou teimosamente qualquer honraria e cargo honorfico, jamais desejou nem aceitou ttulo ou dignidade que, em sua condio de grande industrial, muitas vezes lhe foram oferecidos. Jamais ter pedido nada a ningum, jamais ter sido obrigado a dizer por favor nem obrigado, esse orgulho secreto tinha mais importncia para ele do que qualquer exterioridade. Mas, na vida de qualquer pessoa um dia chega inevitavelmente o tempo em que reencontra o pai na prpria pessoa. Aquele seu trao essencial de tender para o particular, o annimo da vida, comea agora a se fortalecer mais e mais a cada ano, embora contradizendo minha profisso que desde a primeira hora me senti em casa. Os Brettauer, originalmente banqueiros, haviamse espalhado precocemente pelo mundo, partindo de Hohenem, um pequeno povoado na fronteira suia. Uns foram para St. Gallen, outros para Viena e Paris, meu av para a Itlia, um tio para New York, e esse contato internacional deu-lhes um melhor polimento, uma viso mais ampla e alm disso certa altivez familiar. Nessa famlia, todos falavam muitos idiomas. Meu pai era respeitado como grande empresrio, mas minha me, embora muito feliz em seu casamento com ele, jamais teria tolerado que os parentes dele se comparassem aos dela. Meu irmo e eu desde pequenos ora nos divertamos ora nos aborrecemos com esse tipo de nobreza que muita famlia judia adquiriu com merecimento prprio, isso nos parecia muito ridculo e esnobe. Geralmente supe-se que enriquecer o verdadeiro e tpico objetivo de vida de todo judeu. Nada mais falso. O verdadeiro desejo do judeu, seu ideal imanente, a asceno intelectual para uma camada cultural superior. Por isso quase sempre o impulso para a riqueza numa famlia judaica se esgota em duas, quando muito trs geraes, e exatamente as dinastias mais poderosas veem seus filhos negando-se a assumir seus bancos, as fbricas, os negcios constitudos e lucrativos dos pais. No fortuto que um Lord Rothschild seja ornitlogo, um Warburg historiador da arte, um Cassirer filsofo, um Sasson poeta; todos obedeceram ao mesmo impulso inconsciente de libertar-se do que torna o judasmo estreito, o mero e frio ganhar dinheiro, e talvez nisso at se expresse o secreto desejo de, com a fuga para o espiritual, liberar-se do meramente judaico para se dissolver no humano. S. P. F: E Viena, como era crescer nesse ambiente? S.Z: Em quase nenhuma cidade da Europa o impulso para o cultural foi to apaixonado quanto em Viena. Exatamente porque a monarquia, porque a ustria h sculos no tivera ambies polticas nem obtivera grande sucesso em suas aes militares, o o orgulho da ptria se voltara mais intensamente para um predomnio do artstico. A capital ainda mantinha seu velho brilho, sede da Corte, preservadora de uma tradio milenar. Os romanos haviam erguido as primeiras pedras dessa cidade como um posto avanado e para proteger a civilizao latina contra os brbaros, e mais de mil anos depois o ataque dos osmanos contra o Ocidente fracassou diante dessas muralhas. Ali batalharam os nibelungos, ali o setestrelo imortal da msica brilhou sobre o mundo, Gluck, Haydn e Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms e Johann Strauss, para l confluram todas as correntes da cultura europia. Na Corte, na nobreza, no povo, o alemo ligou-se pelo sangue ao eslavo, ao espanhol, ao italiano, ao francs e ao flamengo, e ao verdadeiro gnio dessa cidade da msica ao diluir harmoniosamente todos esses contrastes em algo novo e singular, o austraco, o vienense. Receptiva e com um senso especial de assimilao, essa cidade atraia as foras mais disparatadas, atraa e acolhia-as; era fcil viver nessa atmosfera de conciliao intelectual, e inconscientemente cada cidado dessa cidade se tornava um cidado supranacional, cosmopolita, um cidado do mundo. Essa arte de adaptao e transies delicadas e musicais j se evidenciava na parte fsica da cidade. Crescendo lentamente durante sculos, desenvolvendo-se organicamente a partir de um crculo interior, era bem populosa, com dois milhes de pessoas. As ltimas casas da cidade espalhavam-se perto da poderosa torrente do Danbio ou contemplavam vastas planuras, diluiam-se em jardins e campos, ou escalavam em doces colinas os sops dos Alpes rodeados de matas verdes, mal se sentia onde comeava a natureza e onde se iniciava a cidade, uma dissolvendo-se na outra sem resistncia nem contradio. Por outro lado, dentro dela, sentia-se que a cidade crescera

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vida de Viena postos altos e altssimos. Vivia-se bem, vivia-se com facilidade, vivia-se despreocupadamente naquela velha Viena, e os alemes do Norte olhavam com certo desgosto e desprezo para ns, seus vizinhos do Danbio, que em lugar de sermos eficientes e mantermos uma ordem rgida, vivamos prazeirosamente, comendo bem, alegrandonos com teatro e festas, e ainda por cima de tudo fazendo uma msica excelente. Em lugar da eficincia alem, que afinal amargurou e destruiu a existncia de todos os outros povos, em lugar desse vido querer-sempre-mais que os outros e estar sempre na frente deles, ns em Viena gostvamos de conversar calmamente, cultivvamos um convvio agradvel e, num esprito conciliador permitamos sem rancor que cada um tivesse a sua parte. Viver e deixar viver era o famoso lema vienense. A gerao de meus pais e avs teve uma vida melhor, vivida do comeo ao fim com sossego, clareza e retido. Mas mesmo assim no sei se os invejo por isso. Pois viviam longe das verdadeiras amarguras, das artimanhas e foras do destino, como se cochilassem, passassem sem viver por todas aquelas crises e problemas que esmagam o corao, mas ao mesmo tempo o alargam grandiosamente! Nem nas noites mais negras eles imaginavam como pode ser perigoso o ser humano, nem como tem foras para superar o perigo e vencer provaes. Ns, disparando atravs de todas as corredeiras da vida, ns, arrancados de todas as razes que nos ligavam, ns, sempre recomeando quando chegvamos ao fim, ns vtimas e tambm servos voluntrios de foras msticas desconhecidas, ns para quem o conforto se tornou lenda e a segurana um sonho infantil ns sentimos em cada fibra de nosso corpo a tenso plo a plo. Cada hora de nossos anos esteve ligada ao destino do mundo. Com dor e prazer vivemos tempo e histria para muito alm de nossa pequena existncia, enquanto eles se limitavam a si prprios. Por isso, cada um de ns individualmente, mesmo o mais humilde de nossa gerao, sabe hoje mil vezes mais da realidade do que os sbios de nossos antepassados. S. P.F.: Vamos passar para os anos na escola; como era? S.Z: O caminho at a Universidade era bastante longo e nada rseo. Cinco anos de escola primria e oito de colegial em bancos de madeira, cinco a seis horas diariamente, e no tempo do lazer cumprir tarefas escolares, e alm disso o que a cultura geral exigia, alm do currculo escolar ainda francs, ingls, italiano, as lnguas vivas alm das clssicas latim e grego portanto cinco idiomas alm de geometria e fsica, e as materias escolares restantes. Era mais do que demasiado, e deixava pouqussimo espao para o desenvolvimento fsico, esporte e passeios, e sobretudo nenhum tempo para alegria e diverses. Para ns a escola era coero, tdio, desinteresse, um local em que era preciso assimilar em pores Quarto de Martha Stoller precisamente divididas o saber que no vale a pena ser sabido, matrias escolsticas ou tornadas escolsticas que sentamos no ter nenhuma relao com o real e com nossos interesses pessoais. E o unico momento de felicidade real foi o momento em que pude fechar para sempre atrs de mim a sua porta. Nossas horas de aula eram horrivelmente mortas e ridas, um aparelho de ensinar frio que nunca se adaptava ao indivduo e s colocava como um autmato as palavras bom, suficiente, insuficiente, conforme tivssemos correspondido s exigncias desse plano. Nenhum professor perguntou em oito anos o que gostaramos de aprender. Essa sobriedade j se manifestava externamente no edifcio da escola, uma construo tipicamente utilitria, feita apressadamente h cinquenta anos, com baixo preo e sem grandes ponderaes. Com suas paredes frias mal caiadas, sem um quadro ou outro ornamento, essa caserna de aprender tinha algo de um velho mvel de hotel que incontveis antes j usaram e incontveis ainda usaro com a mesma indiferena ou desgosto. No inverno a luz azulada dos lampies a gs bruxuleava sobre nossos livros, no vero cobriam-se cuidadosamente as janelas para que o olhar no se pudesse alegrar em devaneios atravs do pequeno retngulo de cu azul. At os catorze ou quinze anos conseguamos lidar honestamente com a escola. Fazamos piadas sobre os professores, aprendamos as lies com uma curiosidade fria. Mas depois chegou a hora em que a escola apenas nos entendiava e estorvava. Silenciosamente acontecera um fenmeno singular: ns, que tnhamos entrado no ginsio como meninos de dez anos de idade, j nos primeiro quatro dos nossos oito anos al havamos superado a escola intelectualmente. Sentamos por instinto que no aprenderamos nada mais de essencial com ela e acidade l fora estava cheia de vrias coisas instigantes, uma cidade com teatros, museus, livrarias, Universidade, msica, onde cada dia trazia novas surpresas. No comeo apenas dois ou trs entre ns descobriram em si esses interesses artsticos, literrios e musicais, depois uma dzia, e finalmente quase todos. O fato de eu por acaso entrar na turma de colegas fanticos por arte talvez tenha sido decisivo para todo o curso de minha vida. Se nossos professores no fossem totalmente indiferentes, teriam de perceber que na tarde antes de uma grande estria s trs da tarde j tnhamos de estar na fila para conseguir lugares em p, nicos a que tnhamos acesso dois teros dos alunos adoeciam de maneira misteriosa. Se fossem mais atentos, teriam de ter descoberto tambm que dentro da capa de nossos livros de gramtica latina havia poemas de Rilke, e que usvamos os cadernos de matemtica para copiar os mais belos poemas de livros emprestados. Enquanto o professor fazia a sua conferncia gasta sobre a poesia ingnua e sentimental de Schiller, ns lamos debaixo do banco Nietzsche e Strindberg, cujos

Anton Finkel no Caf Central assim como uma rvore cresce anel aps anel; e, em lugar das velhas muralhas de fortaleza, seu centro mais interior e precioso era cercado pela Ringstrasse com suas casas solenes. Ali dentro os velhos palcios da Corte e da nobreza contavam sua histria de pedra; Beethoven tocou aqui nos Lichnowskys, aqui nos Eszterhzys Haydn se hospedara, ali na velha universidade soara pela primeira vez a Criao de Haydn. No meio disso tudo erguia-se orgulhosa com suas avenidas a nova arquitetura. Mas aqui o velho no brigava com o novo, como a pedra esculpida no brigava com a natureza. Sabe-se que Viena era uma cidade prazeirosa, mas o que significa cultura seno extrair ternamente da matria tosca da vida, atravs da arte e do amor, o que ela tem de mais fino, delicado e sutil? De culinria, apreciando muito o bom vinho, a cerveja spera, as opulentas refeies base de farinha e tortas, a cidade tambm era exigente em prazeres mais sutis. Fazer msica, danar, fazer teatro, conversar, portar-se com bom gosto e gentileza ali se cultivavam como uma arte especial. No era o aspecto poltico, militar, o comercial que predominava na vida do indivduo e da coletividade; o primeiro olhar que um morador mediano de Viena lanava ao jornal todas as manhs no buscava os debates do parlamento nem os acontecimentos mundiais mas o repertrio do teatro, que assumia nessa cidade uma importncia que outras no saberiam entender. Pois o teatro imperial, o Burgtheater, era para o vienense, para o austraco, mais do que um mero palco onde os atores representavam peas; era o microcosmo que espelhava o macrocosmo, o espelho colorido no qual a sociedade se contemplava. No ator o espectador podia ver como se vestia, como se entrava numa sala, como se conversava, que palavras podiam usar. Em vez de um mero lugar de diverso o teatro era um fio condutor falado e visual das boas maneiras, da pronncia correta, e um nimbo de respeito rodeava como um halo de santo tudo o que mesmo de longe se ligava ao teatro. Quando foi demolido o velho Burgtheater, onde pela primeira vez soaram as Bodas de Fgaro, de Mozart, toda a sociedade vienense se reuniu nos sales, solene e comovida como num enterro. Mal a cortina baixara, todos correram para o palco para pegar pelo menos uma lasquinha das tbuas sobre as quais seus artistas amados tinham trabalhado, levando-as para casa como relquia. E ns mesmos no agimos com muito mais sensatez quando se demoliu o chamado Salo Bsendorf. Em si essa pequena sala de concertos, reservada exclusivamente para msica de cmara, era uma construo insignificante e nada artstica, antiga escola de equitao do prncipe Lichtenstein, e com revestimento de madeira foi transformada em casa de msica sem nenhuma pompa. Mas tinha a ressonncia de um violino antigo, era local sagrado dos amantes da msica, porque Chopin e Brahms, Liszt e Rubinstein haviam dado ali os seus concertos, porque muitos dos famosos quartetos haviam tocado ali pela primeira vez. E agora ele devia ceder lugar a uma nova construo mais prtica; isso era inconcebvel para ns. Quando se calaram os ltimos compassos de Beethoven, que o Quarteto Ros tocou melhor do que nunca, ningum saiu do lugar. Apagaram as luzes mas nenhum dos quinhentos fanticos saiu de seu lugar. Meia hora, uma hora inteira permanecemos ali, como se com nossa presena pudssemos salvar aquele velho espao sagrado. E como lutamos, ns universitrios, com peties, manifestaes e abaixo-assinados para que no fosse demolida a casa onde morrera Beethoven! Culturalmente, essa extrema valorizao dos fatos culturais produziu algo singular um incrvel respeito, primeiro por toda realizao artstica, depois, em seu exerccio secular, um conhecimento sem igual, e, graas a esse conhecimento, por outro lado surgiu finalmente um nvel muito superior em todos os territrios culturais. Todos ns levamos para a vida, fruto desses anos de juventude, um padro rigoroso para a sua propria arte, aprendemos a ser rigorosos com qualquer espetculo de arte e esse conhecimento do ritmo e mpeto tambm impregnava o povo, pois mesmo o mais simples burgus sentado em sua mesa e bebendo o seu vinho novo, exigia to boa msica quanto queria que fosse bom o vinho do taberneiro e assim, como em ns, escritores, essa musicalidade se expressava por uma prosa particularmente cultivada, o senso de ritmo nos outros perpassava a postura social e a vida cotidiana. E para os judeus, e raramente exceto na Espanha do sculo XV essa ligao se realizou melhor e mais fecunda do que na ustria, eles encontraram aqui um povo conciliador que amava a vida fcil, mas que possua por baixo dessa superfcie aparentemente frouxa o mesmo instinto para o intelectual e os valores estticos que eles prprios julgavam to importantes. S em relao arte todos em Viena sentiam ter o mesmo direito, porque amor e arte em Viena eram um dever comum, e imensurvel a participao da burguesia judaica na cultura vienense, por ajuda e estmulo. Eles eram o verdadeiro pblico, eles enchiam os teatros, eles compravam os livros e os quadros, eles visitavam as exposies e, com a inteligncia gil e pouco onerada por tradies, eram por toda parte os estimuladores e os vanguardistas lutando por tudo que era novo. Quase todas as grandes colees do sculo XIX forma formadas por eles, quase todas as tentativas de arte foram tornadas possveis por eles. Goldmark, Gustav Mahler e Schnberg foram figuras internacionais na msica criativa. Hofmannsthal, Arthur Schnitzler, BeerHofmann, Peter Altenberg deram literatura vienense uma nova categoria europia, Freud e as grandes capacidades da cincia atraram os olhares para a famosa antiga universidade por toda a parte, como intelectuais, pintores, maestros e arquitetos, jornalistas ocuparam na

Patricia Franca- Huchet Patricia Franca- Huchet

Caf Central em Viena

Viena perto da Beethovenplatz idade no norte da Bomia uma tecelagem que se tornou uma grande emprsa. Se assim foi ficando rico e mais rico ainda, isso nunca se deveu especulaes audaciosas ou operaes particularmente visionrias. Graas a essa adaptao ao sistema geral de seu tempo, j aos cinquenta anos, mesmo segundo padres internacionais meu pai era um homem de grande fortuna. Mas s com muita hesitao o modo de vida de nossa famlia seguia o crescimento cada vez mais rpido de nossa fortuna. Aos poucos adquiriram pequenas comodidades, mudamo-nos da casa pequena para outra maior, na primavera tnhamos um

de certa forma me obriga a ter nome e pessoa pblicos. Meu pai em mim, e seu secreto orgulho que me fora a recuar, e no devo resistir; pois a ele agradeo o que talvez seja a minha nica posse segura: a sensao de liberdade interior. Minha me, de solteira Brettauer, era de outra origem, internacional. Nasceu em Ancona, no sul da Itlia, e seu idioma de infncia era tanto o italiano quanto o alemo. Risoto, bem como as alcachofras, ento ainda raras, e outras singularidades da cozinha do sul me foram familiares desde a infncia, e quando mais tarde fui para a Itlia

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HISTRIA
S.P.F: Conte-nos sobre sua amizade com o poeta Rainer Maria Rilke. S.Z.: Foi em Paris que eu estive com ele com mais frequncia e onde convivemos melhor, e sempre vejo seu rosto destacado como em velhas fotografias diante daquela cidade que ele amou como nenhuma outra. Quando hoje me lembro dele e daqueles outros mestres da palavra elaborada como numa sublime ourivesaria, recordando esses nomes respeitados que iluminaram minha juventude como constelaes inatingveis, surge a melanclica e irresistvel indagao: acaso poetas assim, to puros e unicamente orientados para o lirismo, sero novamente possveis em nosso tempo de tumulto e perturbao generalizada? No ser uma gerao encerrada isso que neles procuro, uma gerao sem sucessores diretos nestes nossos dias varridos por todos os tufes do destino esses poetas que nada cobiavam da vida exterior, nem participao da grande massa nem honrarias nem dignidade nem lucros, que nada buscavam seno ligar com perfeio estrofe a estrofe num trabalho silencioso mas apaixonado, cada linha repassada de msica, de cores luminosas, imagens ardentes? Formavam uma corporao, uma ordem quase monacal no meio de nossos tempos ruidosos conscientemente afastada do cotidiano, para quem nada no universo era mais importante que o som, delicado mas mesmo assim mais intenso do que a zoeira daqueles tempos, de uma rima adequando-se a outra para expressar aquela emoo indescritvel, com menos rumor do que uma folha caindo no vento mas mesmo assim abalando as almas mais remotas. Como era eficiente para ns jovens a presena dessas figuras leais a si mesmas, como eram exemplares esses severos servos e preservadores da lngua, que amavam apenas a palavra sublime, a palavra que no pertencia ao dia nem aos dirios mas ao permanente e duradouro. Era quase constrangedor olhar para eles, pois como era reservada a sua vida, como era inaparente, invisvel, um vivendo no interior como um campons, outro em alguma profisso simples, o terceiro vagando pela terra como um peregrino apaixonado, todos conhecidos de poucos mas amados por eles com paixo. Havia um na Alemanha e outro na Frana, um ainda na Itlia, mas todos na mesma ptria pois s viviam na poesia, e na medida em que com rigorosa renncia evitavam todo o efmero na sua obra de arte, transformavam em arte a sua prpria vida. Sempre me parece miraculoso que em nossa juventude tivssemos tido em nosso meio tais poetas. Mas por isso sempre me pergunto numa espcie de secreta preocupao: nos dias atuais, em nossas formas de vida que escorraam as pessoas criminosamente de seu recolhimento interior como s animais selvagens so retirados de seus remotos esconderijos quando h incndio na floresta, nestes dias nossos tambm seriam possveis essas almas inteiramente dedicadas arte? Sei bem que o milagre de poeta acontece em qualquer tempo, e que o consolo de Goethe em sua elegia a Lord Byron uma verdade eterna: Pois a terra os produz de novo, como sempre os produziu. Tais poetas sempre voltaro a surgir nesse retorno bendito, pois de quando em quando a mortalidade concede esse precioso dom mesmo ao mais indigno dos tempos. Mas no ser exatamente assim nossa poca, que nem ao mais puro e mais isolado concede aquele silncio da espera e do amadurecimento e da reflexo e do recolhimento concedido aos que viveram no tempo mais bondoso e tranquilo do mundo europeu antes da guerra? No sei quantos de todos aqueles poetas Valry, Verharern, Rilke, Pascoli, Francis James ainda vivem hoje em dia, quanto valem para uma gerao que em lugar dessa msica delicada escutou reboando em seus ouvidos anos a fio as rodas de moinho da propaganda e duas vezes o troar dos canhes. Apenas sei e sinto o dever de testemunhar agradecido esse ensinamento, essa ddiva dos tempos. E olhando para trs, numa retrospectiva de minha vida, dificilmente percebo um bem mais importante do que a permisso de ter estado humanamente prximo a muitos deles, e vrias vezes ligar-me por duradoura amizade aos que tinham sido objeto de minha venerao. De todos, talvez nenhum tenha tido uma vida mais quieta, misteriosa e invisvel do que Rilke. Mas no era uma solido desejada, forada ou de ares sacerdotais como a que Stefan George celebrava na Alemanha. O silncio de certa forma crescia em torno dele, aonde quer que fosse e onde estivesse. Como fugisse de todo barulho e at de sua prpria fama essa soma de todos os mal entendidos que se acumulam em torno de meu nome, como to bem dizia , a onda da curiosidade s envolvia seu nome, no sua pessoa. Rilke era difcil de encontrar. No tinha casa, nem endereo onde o pudssemos procurar, nem lar, nem moradia fixa, nem emprego. Estava sempre a caminho do mundo, e ningum, nem ele mesmo, sabia de antemo para onde iria fsicas to intensas quanto postura comedida; sempre mostrava em sua roupa um mximo de cuidado, limpeza e bom gosto. Sua roupa era uma obra-prima bem pensada de inaparncia, e mesmo assim sempre com uma pequena nota muito pessoal, um pequeno detalhe que lhe dava secreta alegria, como uma pulseira de prata muito fina no pulso. Pois at no mais ntimo e pessoal ele aplicava seus senso esttico de perfeio e alegria. Uma vez eu o vi arrumar uma mala antes de viajar, em seu apartamento recusou acertadamente minha ajuda como desnecessria. Era uma verdadeira montagem de mosaico, cada pea quase ternamente inserida ne espao cuidadosamente economizado. E esse seu senso elementar de beleza o acompanhava nos menores detalhes. No apenas escrevia os seus manuscritos no mais belo papel com sua caligrafia redonda, mas cada palavra estava separada da outra como que medida por uma fita mtrica: mesmo para a carta mais feliz. L o visitei em dois diferentes quartos alugados. Cada um deles era simples e sem ornamentos, e mesmo assim imediatamente assumia estilo e quietude pelo seu imperioso senso de beleza. Nunca podia ser uma grande casa de cmodos com vizinhos barulhentos, antes uma casa velha mesmo se desconfortvel, em que pudesse se instalar, onde quer que estivesse ele sempre sabia arrumar o aposento conforme sua natureza, pela fora que tudo ordenava. Havia sempre muito poucas coisas em torno dele, mas sempre flores luminosas num vaso ou bacia. Sempre livros coloridos na parede, belamente encadernados ou cuidadosamente encapados em papel, pois amava os livros como se fossem animais mudos. Se a gente lhe emprestava um livro que ele no conhecia, este voltava encapado em papel de seda, sem rugas, amarrado com fita colorida como um presente festivo; ainda me lembro como ele trouxe ao meu quarto como precioso presente o manuscrito de Cano de amor e morte, e ainda hoje guardo a fita que o envolvia.

[continua]

Centro Stefan Zweig em Salzburg nomes o bom velho jamais ouvira. Entrvamos, esgueirando-nos, nos ensaios da filarmnica, revirvamos antiqurios, diariamente olhvamos as exposies das livrarias para ser imediatamente o que fora publicado na vspera. E sobretudo lamos, lamos tudo o que caa em nossas mos. Mas nosso melhor lugar de formao era o caf. Para entender isso preciso saber que o caf vienense uma instituio especial que no se compara a nada parecido no mundo. Na verdade uma espcie de clube democrtico a que todos tm acesso em troca de uma xcara barata de caf, onde cada fregus pode sentar horas a fio em troca desse pequeno pagamento, discutir, escrever, jogar cartas, receber sua correspondncia e sobretudo consumir uma srie ilimitada de jornais e revistas. Num caf vienense melhor, havia todos os jornais vienenses e os de todo o Reich alemo, e os franceses e ingleses e italianos e americanos, alm de todas as revistas literrias e artsticas importantes no mundo, o Mercure de France como a Neue Rundschau, o Studio e o Burlington Magazine. E l, se por exemplo discutamos Nietzsche, naquele tempo ainda maldito, de repente um de ns mencionava com superioridade: Mas na idia de egotismo Kierkegaard superior a ele, e logo ficvamos inquietos: Quem esse Kierkegaard que X. conhece e eu no? No outro dia corramos biblioteca para obtermos os livros desse filsofo. Stefan George e Rilke, por exemplo, em nosso tempo de colgio tinham aparecido ao todo em edies de duzentos e trezentos exemplares, dos quais quando muito trs ou quatro haviam chegado a Viena; nenhum livreiro os tinha, nenhum dos crticos oficiais jamais mencionara o nome de Rilke. Mas pelo milagre da vontade nosso bando conhecia cada verso e cada linha dele. Aos dezessete anos eu no apenas sabia cada poema de Baudelaire e Walt Whitman, mas conhecia de cor os mais importantes, e penso que em toda a minha vida posterior nunca li to intensamente quanto naqueles tempos de escola e Universidade. Certa vez contei a meu venerado amigo Paul Valry de quantos anos atrs datava meu conhecimento literrio dele; h trinta anos eu j lia e amava os seus versos. Valry riu bondosamente: No minta, querido amigo! Meus poemas s apareceram em 1916. Mas espantou-se quando lhe descrevi minuciosamente a pequena revista literria onde em 1898 em Viena encontramos os seus primeiros versos. Mesmo em Paris quase ningum os conhecia disse admirado. Na verdade farejvamos o vento antes mesmo que ele viesse sobre a fronteira, porque vivamos com as narinas sempre abertas. Olhando para trs, agora tenho de reconhecer objetivamente que a soma de nosso saber, o refinamento de nossa tcnica literria, o nvel artstico, eram realmente espantosos para rapazes de dezessete anos. Houve o exemplo instigante da fantstica precocidade do poeta e escritor Hofmannsthal, que provocava em ns uma apaixonada busca do mximo. S. P. F: Fale-nos da sociedade, das relaes sociais, da moda. S.Z.: Para ns, que desde Freud, sabemos que quem tenta reprimir da conscincia seus impulsos naturais no os remove de modo algum mas apenas os transfere perigosamente para o inconsciente, fcil hoje sorrir da ignorncia da ingnua tcnica de ocultamento. Mas todo o sculo XIX estava honradamente dominado pelo delrio de pensar que se podiam resolver todos os conflitos pela razo, e, quando mais se escondesse o natural mais se moderariam e controlariam essas foras anrquicas; portanto, se no se explicasse aos jovens nada a respeito dessas foras, eles esqueceriam sua prpria sexualidade. Nesse delrio de controlar ignorando, todas as instncias concordavam em um boicote comum atravs de um silncio hermtico. Escola e igreja, salo e justia, jornal e livro, moda e moral evitavam por princpio qualquer meno ao problema, e, vergonhosamente, at a cincia, cuja verdadeira tarefa deveria ser a de abordar todos os problemas com a mesma desinibio, anexou-se a essa naturalia sunt turpia. Tambm ela capitulou, sob o pretexto de que estava abaixo da dignidade da cincia tratar de assuntos to escabrosos. Ns crescemos nessa atmosfera insalubre e sufocante, repassada de um bafo perfumado. Essa moral desonesta e nada psicolgica do silncio e do encobrimento pesou sobre nossa juventude como um pesadelo, e como graas a essa solidria tcnica de silenciamento faltem os verdadeiros documentos literrios e da histria da cultura, pode no ser fcil reconstruir isso que j se tornou inacreditvel. Mas h certo ponto de apoio; basta examinar a moda, pois, concretizando a orientao do gosto, a moda de cada sculo revela tambm, involuntariamente, a sua moral. No mero acaso que hoje, em 1940, quando aparecem no cinema homens e mulheres da sociedade de 1900 com seus trajes, o pblico de qualquer cidade, cada povoado da Europa e da Amrica comea a rir. As pessoas de hoje tambm acham graa daquelas estranhas figuras de ontem, como se fossem caricaturas doidos fantasiados com roupas pouco naturais, incomodas, anti-higincias e nada prticas; at ns, que conhecemos nossas mes, tias e amigas com essas roupagens absurdas, que quando meninos nos vestamos de maneira ridcula, sentimos como um sonho fantasmal que toda uma gerao pudesse se submeter sem protestar a trajes to estpidos. J a moda masculina dos colarinhos altos e rgidos, os patricidas que impossibilitavam qualquer movimento mais solto, as casacas pretas de

Centro Stefan Zweig se dirigir. Para a sua alma imensuravelmente sensvel e impressionvel, qualquer deciso rgida, qualquer planejamento e anncio j eram uma dificuldade. De modo que encontrlo era sempre mero acaso. A gente estava numa galeria italiana, e sem perceber direito de quem vinha, sentia aquele leve sorriso amvel vindo em nossa direo. S ento reconheciam-se os seus olhos azuis que, quando nos fitavam, iluminavam de uma luz interior seus traos em si inaparentes. Mas exatamente esse inaparente era o mistrio mais profundo de sua natureza. Milhares de pessoas podem ter passado por aquele rapaz com o bigode louro e pendente levemente melanclico e seu rosto um pouco eslavo, mas sem ver nada especial, sem fazer idia de que aquele era um poeta, e um dos maiores do sculo; sua singularidade s aparecia no convvio mais prximo: e era aquela sua natureza reservada. Tinha um modo indescritivelmente suave de chegar e de falar. Quando entrava numa sala onde se reunia um grupo, fazia isso to silencioso que quase no o percebiam. Ento sentava-se escutando quieto, de vez em quando sem querer erguia a fronte sempre que algo o parecia interessar, e quando comeava a falar era sem nenhuma afetao ou intensidade. Contava de um jeito natural e simples; era maravilhoso escut-lo e ver como mesmo o tema mais banal nele se conformava de maneira plstica e significativa . Mas mal sentia que estava sendo centro de atenes num grupo maior, interrompiase e recolhia-se de novo quela sua escuta silenciosa e atenta. Em cada movimento, em cada gesto dele havia essa quietude. Mesmo quando ria era apenas com um tom alusivo. A surdina era uma necessidade para ele, e por isso nada o incomodava mais do que o barulho e a veemncia. Elas me esgotam, as pessoas que cospem suas emoes como se cuspissem sangue, disse-me um dia, por isso que aos russos hoje em dia s bebo em doses bem pequenas, como licor. Para ele, ordem, limpeza e silncio eram necessidades banal ele escolhia o melhor papel, e sua letra regular, limpa e redonda ia rigorosamente at a margem. Jamais se permitia, nem no aviso mais apressado, uma palavra riscada; quando uma frase ou expresso no lhe agradava, escrevia a carta toda outra vez, com sua pacincia magnfica. Essa surdina e esse recolhimento de sua natureza contagiavam quem se aproximasse dele. Assim como era impossvel imaginar um Rilke veemente, no havia quem, sob a irradiao daquela sua

alas balouantes ou as cartolas que lembravam chamins de fogo nos fazem rir, mas o que parece a dama de antigamente com suas vestes laboriosas e foradas, que violentam cada detalhe de sua natureza! Apertada como uma vespa na cintura por um espartilho de barbatana de peixe, as saias por sua vez infladas num sino gigantesco, o pescoo fechado at o queixo, os ps cobertos at os dedos, o cabelo erguido em incontveis cachinhos e tranas e roscas sob a torre majestosa do chapu, as mos mesmo no vero mais escaldante metidas em luvas, essa dama, hoje criatura histrica, apesar do perfume que a rodeava como uma nuvem, apesar das jias com que estava carregada e das mais caras rendas, babados e pregas, parece uma criatura infeliz, lamentavelmente desamparada. Ao primeiro olhar, parece uma mulher escudada atrs de uma roupagem, como um cavaleiro em sua armadura, no pode mais mover-se livre, graciosa e impetuosa, que nessa roupa cada movimento, cada gesto e toda a sua postura tinham de ser articificiais a at contrrios natureza. Mas toda essa loucura tinha um sentido secreto. As linhas do corpo de uma mulher deviam ser to escondidas atravs dessas manipulaes que at o noivo no jantar de casamento nem de longe adivinhava se sua futura companheira de vida tinha corpo reto ou torto, era gorda ou magra, de pernas curtas ou compridas. Mas essa sbia moral esquecia inteiramente que, quando se fecha a porta ao diabo, ele em geral fora entrada pela chamin ou pela porta dos fundos. Ainda hoje me diverte a grotesca histria de uma tia minha que na noite de npcias, uma da manh, de repente apareceu na casa dos pais anunciando intempestivamente que no queria mais ver aquele homem nojento com quem se casara, um louco e um montro, que tentara seriamente tirar-lhe a roupa. Tivera grande dificuldade para escapar daquele desejo doentio dele.

Sobre a entrevista de Stefan Zweig, alguns fatos precisam ser revelados. O Sr. Anton Finkel um personagem fictcio, bem como sua sobrinha Martha Stoller e sua me Suzanne P. Finkel. Todavia, tudo que se refere a Stefan Zweig verdico. Assim, a entrevista foi retirada, de forma cuidadosa e seguindo uma certa linearidade, de seu explndido livro O mundo que eu vi1, com traduo de Lya Luft. A introduo entrevista, feita por Suzanne P. Finkel foi retirada do posfcio do livro de Stefan Zweig Conscience contre violence 2 (Conscincia contra violncia): La fiole de Monsieur Zweig (O frasco do Sr. Zweig) de Silvain Reiner. Por outro lado, tudo o que se refere minha relao com esse autor real, como a viagem Viena e a visita ao Centro Stefan Zweig em Salzburgo, bem como o contato com o seu diretor Dr. Klemens Renoldner. Tudo veio do desejo, aps leitura de Zweig, de vivenciar melhor algo daquele mundo de ontem. Sendo assim, e por tudo, me inclino por esse sutil e profundo explorador de almas que era.

Patricia Franca- Huchet

Patricia Franca- Huchet

Patricia Franca-Huchet

quietude, no deixasse de lado a petulncia e o barulho. Pois sua conteno nascia de uma fora moral misteriosa e educativa. Depois de cada conversa mais longa com ele, a gente ficava incapaz de qualquer vulgaridade, por horas ou dias. verdade que, de outro lado, esse constante comedimento de sua natureza, esse nunca-quere-se-entregar, cedo imps limites a qualquer cordialidade maior; creio que poucas pessoas podem-se vangloriar de ter sido amigas de Rilke. A sensibilidade extarordinria achava insuportvel permitir que algo ou algum se aproximasse demais, sobretudo o que fosse virilmente forte lhe causava um desconforto fsico. Como era bom estar com ele quando gostava de algum! Sentia-se ento sua bondade interior, embora econmica em palavras e gestos, com uma irradiao clida e curativa entrando no mais ntimo de nossa alma. Em Paris, quando annimo, ele sempre se sentia mais livre e mais

Patricia Franca- Huchet

1 ZWEIG, Stefan. O mundo que eu vi. Rio de Janeiro: Record, 1999. 2 ZWEIG, Stefan. Conscience contre violence. Paris: Le castor astral, 2004.

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o exerccio de desenhar, produzir, recriar e/ou potencializar imagens, assumimos o jornal como suporte e meio para tal fim. Na tentativa de retomar o caso Sacco e Vanzetti e toda a dimenso de tomada de conscincia coletiva que o circunda, o jornal foi o meio escolhido para narrar essa histria. Seu uso e a subverso inerente a seu material visual na produo artstica datam do tempo das vanguardas. Os artistas modernos ora decompunham, ora recompunham a forma e os fatos jornalsticos. Os dadastas brincavam de liquidar o jornal para ao fim surgir um contedo crtico/potico a partir daquele sistema de produo contnua de acontecimento. A incorporao do peridico na arte pelo Modernismo remete tambm ao que Boris Groys nomeou universalismo fraco: a tentativa de democratizao da arte, ao escolher lidar com imagens fracas, cotidianas, que podem ser produzidas por uma srie de pessoas que no so reconhecidas enquanto artistas. Por reunir um conjunto de informaes, imagens e acontecimentos, o jornal tem a particularidade de se decompor enquanto uma srie de fragmentos factuais/imagticos, passveis de choques mtuos ao confrontar-se com outras imagens, ou seja, ao impulsionar relaes dialticas com a imagem. Essa desorganizao de uma ordem estabelecida pode ser utilizada como estratgia de ampliao perceptiva, no negando o desconforto e a estranheza como parte do processo dialtico reflexivo, como tambm o papel do inconsciente na escolha e na assimilao da imagem. As construes artsticas com o jornal surgem com os estudos da montagem cinematogrfica. Eisenstein credita a montagem, o poder de fomentar posicionamentos crticos quanto forma e s estratgias de construo do real a partir de um contedo ficcional, sendo ento a busca de uma conscincia crtica necessria construo de uma sociedade socialista. A revoluo poltica no prescinde de uma revoluo esttica, ou a revoluo uma esttyka, como afirma Glauber Rocha. Trabalhar com jornal tratar de montagem. adentrar as amplas possibilidades de desconstruo e construo de um conjunto de acontecimentos, imagens e palavras. lidar com um contedo que permeia o real e o ficcional. Quanto mais antigo o jornal, mais ficcionalizados so os fatos. lidar, antes de tudo, com as contradies econmicas, scio-polticas e histricas existentes nesse espao onde conflituam o individual e o coletivo, o regional e o global. Da mesma maneira em que os acontecimentos so construdos e tratados com uma certa parcialidade necessria manuteno de uma ordem social, o artista manipula as imagens e os fatos. Ao desatar essas articulaes e propor uma outra forma para aquilo, ele logo vislumbra outra organizao da vida, outro modo de ver. No caso dos jornais expostos no trabalho realizado sobre o caso de Sacco e Vanzetti, as articulaes no so desatadas, mas sim

expostas, suspensas. Aps uma pesquisa prvia sobre a repercusso dos acontecimentos que circundaram o julgamento e a execuo dos anarquistas em peridicos de todo o mundo, alguns so escolhidos. Fragmentos desses jornais e das notcias so evidenciados com adesivo amarelo transparente. So feitas algumas poucas alteraes no contedo do jornal, visando preservao da maneira prpria de cada peridico contar uma histria. As contradies, o conservadorismo e o vanguardismo dos posicionamentos so mantidos. Lado a lado apresentam-se as narrativas do partido comunista francs e de jornais conservadores de Massachussets. Grandes expoentes das artes plsticas e do teatro moderno utilizam-se da estranheza para acessar os espectadores em lugares mais longnquos. O estranho enquanto estratgia de produzir um distanciamento, um ponto crtico, e evidenciar coisas e situaes as quais pouco se veem refletidas no cotidiano. Muitas vezes a realidade j demasiada estranha, absurda, no sendo necessrio reinventar, ou decompor e recompor um jornal para que as contradies se evidenciem. Ao suspender fragmentos dos jornais com adesivo amarelo, algumas pequenas notcias, no apenas as relativas histria de Sacco e Vanzetti, vo surgindo. No jornal The Evening Independent, da Flrida, o pequeno enunciado Small son of florida banker killed by auto at Atlanta; negro driver leaves scene remonta, no sculo XXI, as ainda no resolvidas questes raciais da sociedade americana que tambm se encontram em uma pequena nota sobre a Klu Klux Klan no St. Petersburg Times, tambm da Flrida. No jornal californiano La Opinin, ao lado de uma grande reportagem sobre Sacco e Vanzetti, a chamada: Manuel Reyes, el cabecilla revolucionario h sido ejecutado en Toluca, rememora hoje o assassinato de um dos maiores revolucionrios mexicanos. O machismo introjetado nas notcias sobre o divrcio de Charles Chaplin e Lita Grey divide as manchetes com Sacco e Vanzetti. Em vrios jornais norte-americanos dada mais importncia recusa dos anarquistas (ateus) em receber os ritos religiosos antes da execuo do que a morte deles em si. Nos peridicos brasileiros surpreendemo-nos com a indignao passional dos redatores. Narrativas apaixonadas, quando lamentam o destino dos italianos, e cticas quanto justia norte-americana. Escritas emotivas e julgamentos profundos de uma imprensa ainda a se profissionalizar. Devido grande quantidade de jornais expostos no possvel e nem desejado que se comece aqui uma transcrio das notcias e das imagens que compem o trabalho, sendo esse trabalho um convite para que o passado, mesmo que em pedaos, seja experienciado. E, quem sabe, permita que suas centelhas se comuniquem com o presente.

Ricardo Burgarelli
Adesivo de vinil em impresso digital - 2012

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O jornal e suas metamorfoses

do livro Histrias de Cronpios e Famas de

Julio Cortzar

Um senhor pega um bonde depois de comprar o jornal e p-lo debaixo do brao. Meia hora depois, desce com o mesmo jornal debaixo do mesmo brao. Mas j no o mesmo jornal, agora um monte de folhas impressas que o senhor abandona num banco da praa. Mal fica sozinho na praa, o monte de folhas impressas se transforma outra vez em jornal, at que um rapaz o descobre, o l, e o deixa transformado num monte de folhas impressas. Mal fica sozinho no banco, o monte de folhas impressas se transforma outra vez em jornal, at que uma velha o encontra, o l e o deixa transformado num monte de folhas impressas. Depois, leva-o para casa e no caminho aproveita-o para embrulhar um molho de acelga, que para o que servem os jornais depois dessas excitantes metamorfoses.

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Colagem de vinis sobre jornais - 2008 | 2012

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uitos artistas trabalharam e trabalham com o jornal. So muitas as formas de abord-lo: plasticamente, criticamente, economicamente, historicamente, conceitualmente ou simplesmente como um suporte que pode at mesmo desaparecer sob uma ideia ou manipulao. Em 2008 comecei a trabalhar sobre jornais que coletava em viagens. Precisava ser um jornal bonito, que a meu ver mostrasse uma sntese espacial e grfica, no qual as imagens me atrassem por algo mais forte do que o texto, e o texto, por sua vez, precisava estar presente como imagem. Iniciei fazendo o trabalho em alguns jornais brasileiros e canadenses, com corretivo de fita na cor branca, mas no gostei, e joguei-os fora. Mais tarde, em outra viagem, descobri jornais com os quais pude vislumbrar algo mais concreto e simples: recobrir as partes textuais com recortes de vinil colorido, com aspectos compositivos simples e a cor como elemento de opacidade. Esse trabalho foi se tornando algo leve e prximo do que sinto quando, por exemplo, fao um bordado, sem nenhuma pretenso, a no ser a de bordar. Precisava no incio cortar tiras muito finas nos vinis. Precisava tambm cortar quadrados e retngulos para efetuar os recobrimentos das partes desejadas. No bordado, desenho livremente no tecido e depois o recobrimento se efetua com a agulha e a linha, enquanto nos jornais, os vinis cortados em pedaos e tiras [linhas] se prestam colagem. A colagem um processo muito vivo e ldico, exige ateno ao detalhe e, nesse caso, foi uma experincia de meditao e esvaziamento. Como uma forma de trabalhar, gosto de me perceber me percebendo nesses momentos. A imagem disso pode ser quando olhamos para algum que est, em volta, olhando para algo. Assim como em uma fotografia, onde ns olhamos o olhar de algum sobre o mundo e no o mundo em si. como ser o espectador de si mesmo. Assim, fui criando uma intimidade com esse material, com a forma de colar e de recobrir, e com a revivicao de uma forma de trabalhar que eu havia experimentado em uma fase anterior, quando fiz o trabalho
CORONA, Marilice. A pintura como experincia: do corpo operante do pintor ao corpo operante do espectador. In: Revista Fundarte, Montenegro, ano III, v. III, n.6, p. 43-48, jul. a dez de 2003.
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Absoro Impregnao Opacidade Recobrimento. Para os jornais, eu diria que trabalhei o recobrimento que tornava as partes textuais opacas, lisas e brilhantes por causa do vinil, deixando as imagens aparentes e soltas. Portanto, vejo que o conceito desejado para este trabalho foi o de recobrimento e opacidade, subentendido um desejo de trabalhar com a espacialidade, a imagem e a cor. A cor deu sentido e significado visual ao trabalho e se tornou um elemento de unidade no momento das decises espaciais; tanto dentro da folha como no espao expositivo. Estudar o nascimento de uma organizao espacial tambm indagar sobre as origens de uma nova maneira de perceber e conceber a natureza. 1 Para essa exposio, escolhi os jornais alemes, que so at hoje os meus preferidos. A qualidade espacial e material muito diferente de tantos outros. As imagens, s vezes, so grandes e se encontram em uma posio nica e central. A qualidade do papel traz para a experincia mais gosto ttil [assim como no caso do bordado, quando tocamos em um macio algodo]; e o texto, por sua vez, acompanha a imagem de uma forma pensada e estratgica. No tive inicialmente nenhuma ambio com essa prtica das horas vagas, a no ser fazer, ter o prazer de cortar nos vinis coloridos e colar, ter pacincia de recobrir as frases finas com linhas finas, desenhar com a tesoura e meditar sobre o espao da folha. Mas, pouco a pouco, o trabalho foi se tornando vivo. Colocava-os juntos em cima da mesa, da cama e foi-se formando uma relao entre as folhas. As imagens comearam a ter muito mais importncia quando isoladas, e achei que, alm de medit-lo, deveria pens-lo. A ateno ao fato de trabalhar com o documento tambm mostrou um territrio que a todos pertence, coletivo e suscita a questo histrica bem como a substncia do tempo.

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CLASSIFICADO 1 leo s/ papel - 2012 36 x 32 cm

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possibilidade de uma representao abstrata/formalista na arte, atualmente, passa pela considerao no somente histrica, mas tambm cultural que o termo abstrao assumiu ao longo dos ltimos cem anos. Tempo transcorrido, no qual a definio de arte abstrata/formal fez-se categoria autnoma e tornou-se um ponto de referenciao a uma parcela importante da teoria da arte moderna. Estando o circuito referencial citado, em acordo com o que se convencionou ao longo deste tempo denominar-se por abstrao, seja ela em arte especificamente pintura e escultura , em design, arquitetura e ou comunicao. A partir dessa apresentao de carter historicista faz-se objeto central deste texto a definio de um modo de representao abstrata em meio s prticas contemporneas da arte. O sentido que o termo abstrao assume a partir de sua colocao em circulao com a arte moderna (Mondrian, Malevitch, van Doesburg e outros tantos), assim como com as peas grficas e publicaes de imprensa e produo de bens de consumo, como os voltados para a moda, decorao e tambm para a arquitetura, encontram-se imbricados em uma ordem nica de significao. Ordem que, sob a anlise de um conjunto de elementos tomados histria da arte, assim como histria da cultura, quando analisadas a partir de um recorte ao alto modernismo das trs primeiras dcadas do sculo vinte, permite compreender os mecanismos pelos quais o que pode ser designado por estilo ou tendncia de produo imagtica abstrata ainda deve ser considerado um emissor de ecos em meio produo atual de uma arte de fundamentao formalista. Vale fazer aqui uma breve ressalva acerca da utilizao do termo formalismo, para que o mesmo no seja tomado pelo sentido muitas das vezes depreciativo que lhe fora conferido ao longo da histria. O que se diz aqui por um modo de representao formalista no pretende remeter a qualquer mecanismo de reduo da imagem/objeto ao puro jogo de formas, assim como no prope uma simples relao de resumo de um objeto tomado enquanto referente s suas propriedades colorsticas, ou a qualquer outra de suas qualidades passveis de serem enquadradas na categoria dos componentes pictricos. O conceito de formalismo deve ser entendido como possibilidade de se realizar, atravs do reconhecimento da sintaxe formal, uma retomada dos dispositivos estruturais da ento ordem lgica de produo de imagens, tidas, institucional e historicamente, tanto como mtodo como teoria da representao do mundo de maneira abstrata, concreta, mas no antirrealista. Vale lembrar que Malevitch afirmava serem seus quadrados preto e vermelho sobre fundo branco mais realistas do que qualquer representao do real, por terem eles autonomia absoluta em relao a um modelo qualquer tomado ao mundo. A origem conceitual da abstrao modernista, enquanto lugar de produo discursiva, faz a ligao do produto criado pelo artista, pelo designer, ou pelo arquiteto, com uma pretendida ordem ontolgica socialmente motivada da arte ou com a promoo/transformao de uma nova economia poltica, que seria dada pela modificao das ento relaes de produo vigentes. Estes novos paradigmas iriam tornar-se a reao quela distncia estabelecida ao longo do sculo dezenove entre artistas e tcnicos ou entre a arte e a indstria. Para os tericos da vanguarda artstica modernista, o artista moderno, assim como o tcnico da comunicao e o arquiteto, deveriam entender sua prtica profissional como ao de superao das relaes de produo envelhecidas e tidas por eles como destinadas a serem superadas, atravs da ao artstica. Para estes, ento agentes da primeira linha envolvidos nas transformaes da sociedade, suas aes iriam dar-se atravs da realizao de uma arte que retiraria da vida suas formas e que pelo fazer artstico/tcnico devolveriam a essa mesma vida cotidiana um conjunto concreto de cones a serem tomados como parte da ao de construo de um mundo racionalmente mais harmonioso. Nas teorias modernistas, as formas da arte, da arquitetura, dos bens de consumo e do design, no se encontravam em momento algum afastadas de um contedo politicamente engajado. Um engajamento que visava destruio do passado por meio de uma forma revolucionria. Pode se dizer que, como a base da transformao do universo visual da primeira metade do sculo vinte, a arte moderna, no sentido mais restritivo da palavra por se tratar de referncia feita somente pintura e escultura , nunca deixou de reconhecer sua funo poltica e seu papel singular desempenhado na organizao normativa do espao social e na definio das relaes espaciais hierarquizadas, compreendidas entre as diferentes instncias de uma comunidade. Aes estas que os propositores das ento artes de ao e ou de transformao da realidade relegavam construo de modelos concretos, que deveriam ser imediatamente aplicveis ordem material do ambiente natural e urbano, ou como foi mais recorrente, pelo exercer de uma ao menos direta atravs da promoo de sistemas ideolgicos de valores de representao. Uma arte formalista nos moldes idealizados pelos tericos do modernismo europeu deveria, portanto, ser a construo de um cdigo expressivo-visual por meio de uma relao dialtica, ou melhor, de uma dialtica positiva, em que toda a codificao promovida pelas teorias mais avanadas da arte de vanguarda seriam propostas como paradigma transformao das relaes de produo assim como s relaes sociais no mundo moderno. Transformaes essas disparadas pela nova configurao do cdigo visual que seria indispensvel mudana das relaes perceptivas do espao por uma sociedade moderna renovada. Se para a formao de um conjunto iconogrfico para a arte, assim como para o design, e arquitetura o modo de operao de codificao deveria se dar especificamente pelo que se chamou a pouco por relao dialtica positiva, a retomada de uma prtica artstica contempornea que venha a se valer de uma tambm nova iconografia de signos abstratos, s poderia se realizar, diferentemente da prtica modernista, atravs do que se pode definir por uma dialtica negativa com o referente. Dialtica positiva moderna As teorias modernistas da arte formal, conforme descrito anteriormente, guiaram-se pela relao entre um referente um objeto modelo e o estabelecimento de um novo sistema de codificao de signos, que eram assimilados recorrentemente em novos jogos de representao. Este ento referente tomado ao mundo, e tornado paradigma na construo de um novo conjunto de elementos destinados formao de uma tambm novssima sintaxe visual, se fazia presente at o ponto em que estes novos jogos de formas deveriam ser postos novamente em circulao no mundo, para que assim, segundo a lgica utpica modernista, passassem a interagir com os smbolos de uma ento considerada cultura geral. Pode se dizer que o problema das relaes entre a arte e a tcnica se transformou, no alto modernismo, no problema prtico da insero da arte na sociedade tcnica enquanto modo de trabalho social. A arte pretendia intervir outra vez na produo de formas de um modo geral, numa relao

positiva com a produo industrial. Pretendia cooperar, segundo sua funo especfica de ordenadora do imaginrio coletivo, na transformao das relaes sociais. O que se define por dialtica positiva do modernismo seria, portanto, uma operao de aglutinao do objeto referente a um cdigo artstico especfico, pretensamente universalista, e uma posterior retransmisso do cone codificado, que teria em si a funo de ocupar o lugar do referente anterior transformado e perdido. Dialtica negativa contempornea Uma tambm teoria da arte formalista contempornea no poderia alhear-se referenciao sobre modelos do mundo atual por encontrar-se ela mesma numa linha referencial estritamente conectada histria do formalismo artstico moderno. O paradigma da relao entre o referente e a forma final resultante, atravs da operao de abstrao, se faria perceptvel devido ressalva de que uma mesma arte tida como formalista, diferentemente do modelo moderno precedente, deveria levar em considerao a brutal transformao pela qual a construo de cdigos formais de comunicao visual e formao espacial, a partir da segunda metade do sculo vinte, efetuara no conceito de abstrao formal. Pode se dizer que a relao dialtica negativa responsvel por gerar a ordem abstrato/concreta na arte contempornea aquela da produo de um movimento que traz, das imagens massificadas do design, assim com das formas institudas da arquitetura urbana, da indstria de bens de consumo e da moda, elementos anteriormente codificados pela arte moderna e tornados, h muito tempo, contedos comuns na construo da lgica comunicacional destes mesmos campos de produo. Neste movimento dialtico em que o cone tornado imagem/objeto j resultado da codificao racional pela qual a histria da arte formalista moderna passou neste ltimo sculo, uma nova operao de codificao no geraria qualquer outro resultado que no uma reorganizao dos elementos que so referenciais de uma sintaxe visual instituda. Essa representao concreta atravs de elementos puramente formais torna-se, na arte contempornea, uma simples operao de indicao da disponibilidade, no mundo, dos elementos icnicos gerados h muito tempo pela arte. O movimento dialtico negativo gerador das estratgias de representao contemporneas no se faz por meio da criao, mas da demonstrao de formas na arte. Se no h mais necessidade de criao de novas formas ou cdigos visuais a serem transformados em material para a representao do mundo atravs da arte, a ideia de uma dialtica com sentido inverso daquele manifestado pela dialtica positiva moderna algo que se efetua entre os regimes icnicos nos quais os referentes j codificados dos meios de comunicao, assim como os da indstria do consumo, so formas j muito institudas e assimiladas. possvel dizer que a relao da arte com modelos tomados ao mundo no pode ser diversa de uma operao em que a imagem da arte torna-se uma imagem de potncia reduzida em relao ao objeto (imagem) tido por seu referencial. Assim, a arte abstrata tornada uma arte de formas concretas, em meio s suas prticas contemporneas, torna-se nada mais do que um mtodo de organizao daquilo que pode ser designado por um conjunto de marcadores, ou indicadores, da atual condio de institucionalizao iconogrfica dos elementos comunicacionais abstratos. Todos aqueles cdigos, formados a partir de cores e formas em uma multiplicidade de dimenses, servem para formar a ordem primeira da transmisso de mensagens pelos meios de comunicao e de produo espacial contemporneos. As imagens da arte, na sua vertente formalista atual, seriam imagens fracas em relao a alta potncia de transmisso ideolgica que as formas grficas funcionais da indstria da informao e comunicao, baseadas no design, no jornalismo e na publicidade, encontram atualmente. Esta perspectiva da arte como indicadora aplicada aos modos de representao artstica formal, fazem de suas prticas contemporneas ligadas ao formalismo um espao para a crtica ao que se pode chamar de modelos de formatao ideolgico-espacial do mundo atual. Capa Relato da produo de trinta pinturas Ao longo de um ms todas as capas de um respectivo jornal de circulao diria foram reduzidas a um conjunto de elementos formais. Linhas, cores e formas geomtricas. Toda a informao textual foi suprimida em favor de uma composio formal feita somente a partir da observao dos 30 modelos tomados por referncia. Cada cor marcada e cada retngulo definido por linhas traadas sobre o espao delimitado pelo papel correspondem, na lgica particular do jornal, a um determinado fato ocorrido nas ltimas horas que precederam impresso. A composio das pinturas, portanto, no obedece a qualquer inteno no objetiva do autor. Cada parte da imagem somente um reflexo das intenes do editor do jornal. A cor, assim como os limites traados de cada forma, tambm so devedoras da estratgia de ampliao da visibilidade ou supresso da ocorrncia de determinados fatos, tambm de acordo com a inteno do editor. Classificados Relato da produo de quatro pinturas A partir de uma seleo bastante objetiva de imagens partes diversas correspondentes s diferentes sees do caderno de anncios classificados de um determinado jornal de circulao diria foram feitos modelos para quatro pinturas de pequeno formato. O nico critrio de seleo observado foi a da existncia de composio serial dos elementos constituintes da imagem. O trabalho de interferncia sobre os referentes se deu unicamente pela reproduo fiel em leo das cores originais utilizadas na impresso do jornal. O trabalho consistiu ainda na supresso, atravs da pintura, de toda a informao contida nos modelos.

CLASSIFICADO 2 leo s/ papel - 2012 34,5 x 32 cm

CLASSIFICADO 4 leo s/ papel - 2012 36 x 32 cm

Gladston Costa

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CAPA - 30 pinturas leo e nanquim s/ papel - 2012 48 x 31 cm (cada parte)

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Gladston Costa Artista e pesquisador, mestre e graduado pela Escola de Belas Artes da UFMG. Trabalha as relaes da arte com a linguagem, enfatizando os atos discursivos enquanto dispositivos de institucionalizao da ao artstica. Evidenciando nestes estudos as relaes aproximativas entre a filosofia da linguagem e os regimes estticos na arte contempornea. Integrante e bolsista do grupo de pesquisa BE:IT- Bureau de estudos sobre a imagem e o tempo desenvolve tambm trabalho de educador pelo CEAV (curso de especializao em ensino de arte)-UFMG.

Ricardo Burgarelli Graduando em Artes Visuais [EBA/UFMG] e bolsista de iniciao cientfica no grupo de estudos BE:IT Bureau de estudos sobre a imagem e o tempo. Desenvolve proposies a partir de fragmentos da realidade reconfigurados enquanto fices. Pesquisa imagens e processos que explicitem o confronto entre a imagem e o fato, o real e o ficcional e as contraes do passado e do presente. Utiliza a montagem na busca de relaes dialticas com a imagem a partir de um olhar crtico sobre elementos constitutivos da nossa poltica, histria, sociedade e modo de insero no mundo.

Patricia Franca-Huchet Artista pesquisadora [UFMG | Belas Artes]. Trabalha sobre a imagem focalizando seu interesse pela reconstruo crtica da tradio pictural (fotografia e pintura). Divide as suas atividades artsticas com a prtica da pesquisa, do ensino, da exposio, da publicao e do evento. Sua ltima pesquisa O espectador fotgrafo: Znon Piters foi mostrado no Canad, na Espanha e no Brasil em exposies e apresentaes de trabalho. Coordena o grupo de pesquisa BE:IT Bureau de estudos sobre a imagem e o tempo. membro do IAWIS: International Association of word and image studies.

O Bureau de estudos sobre a imagem e o tempo, grupo de pesquisa, se dedica s prticas artsticas cujos propsitos se voltam para o estatuto da imagem com abordagem aberta histria, literatura, psicanlise e antropologia do visual. Ns nos interrogamos sobre a imagem como acontecimento. Nos dedicamos problemtica da crtica e da escrita sobre a imagem, dialtica arte e documento e aos diversos contextos que a imagem concebe: histrico, artstico, econmico, poltico, cultural, etc.; contextos que jogam com a cenografia do nosso tempo, do nosso real, mas tambm de outras pocas, inclusive remotas. Podemos verificar que as imagens espelham o tempo. O que fazem o artista e o historiador com as imagens? Como escrever a histria ou histrias com imagens? Qual sua ressonncia social e poltica? Nos perguntamos: em qual medida os discursos crticos voltados sobre as imagens determinam a maneira como as percebemos.