Avanzada militar. En el plano esttico se refieren a un conjunto de obras que sern entendidas en el futuro.

Guerras Libertad de pensamiento Descubrimientos cientficos que rompen y aceleran la forma de ver el mundo hasta entonces.

Peter Brger: "no se limitan a rechazar un determinado procedimiento artstico, sino el arte de su poca en su totalidad, y por lo tanto, verifican una ruptura con la tradicin. Sus manifestaciones extremas se dirigen contra la institucin arte, tal y como se ha formado en el seno de la sociedad burguesa".

Denominadores comunes: La lucha contra las tradiciones, procurando el ejercicio de la libertad individual y la innovacin. Audacia y libertad de la forma. El carcter experimental y la rapidez con que se suceden las propuestas unas tras otras.

Su principal aporte a las vanguardias es la liberacin del poder expresivo del color. Los impresionistas aprendieron a manejar la pintura ms libre y sueltamente, sin tratar de ocultar sus pinceladas fragmentadas y la luz se fue convirtiendo en el gran factor unificador de la figura y el paisaje. Aparecen los coches, el cinematgrafo, entre otros.

CLAUDE MONET(1840-1926)
Siempre se ha considerado a Monet como el mximo representante del Impresionismo. Indudablemente, Monet es un impresionista puro, l nunca abandon sus planteamientos. Su mxima preocupacin es plasmar la vibracin cromtico-lumnica en sus lienzos. En sus temas la luz engendra el color y la forma Sus temas preferidos son las marinas, escenas fluviales y paisajes. En su infatigable investigacin de la incidencia de la luz, observa que sta vara con el paso del tiempo, y as se producen mltiples efectos que intenta rescatar con su gil y rpida pincelada.

Nenufares. 1916- 1923 , oleo sobre lienzo

La Grenouillre, 1869, leo sobre lienzo

PIERRE-AUGUSTE RENOIR (18411919)

A Renoir, se le ha considerado el representante del Impresionismo ms sensual.
Renoir es uno de los impresionistas ms reconocidos por los temas que cultiva: flores, escenas dulces de nios y mujeres. El desnudo femenino es un tema que le obsesion, sus formas gruesas pueden recordar a Rubens y su pincelada suelta y de gran cromatismo a Tiziano. Renoir posee una vibrante y luminosa paleta que hace de l un impresionista muy personal.

Desnudo bajo el sol,, oleo sobre lienzo 1875-1876

Le Moulin de la Galette, 1876, leo sobre lienzo

El postimpresionismo era tanto una extensin del impresionismo como un rechazo a sus limitaciones.
Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicacin compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar ms emocin y expresin a su pintura. Con el postimpresionismo se cre un nuevo tipo de artista, el genio individual que vive de su arte, la personalidad creadora que plasma su psicologa en el cuadro, gracias a su trazo singular, al color personal, y a la recuperacin de las formas y las estructuras, pero con una nueva lectura. El color se hace representativo y subjetivo, no objetivo. Se representa el color con que se ve el alma de las cosas. La realidad se interpreta segn la visin personal del genio creador.

PAUL CZANNE (1839-1906)

En su aislamiento concibe su pintura como investigacin y bsqueda de la verdad. l impuso una visin subjetiva. 1. Etapa romntica (1861-1870): Practica una pintura densa, empastada, abundante de materia. 2.E tapa impresionista (1871-1878): Aclara su paleta y se interesarse por el bodegn y el paisaje. Aparece un rasgo que se acentuar: la exaltacin de los volmenes. 3. Etapa Constructiva, su mtodo (18781887): Empieza a plantearse un modo de pintar que responda a la esencia de la realidad. Se plantea una elaboracin mental a partir de la sensacin. Lleva a cabo un anlisis constructivo de los objetos. Logra la autonoma del cuadro. El espacio es convencional, fracturado y autnomo.

Una Olympia moderna, c.1873, leo sobre lienzo

La casa del ahorcado en Auvers, 1872-1873, leo sobre lienzo

Cebollas y botella, 1895-1900, leo sobre lienzo

Paul Gauguin (1848-1903)

Quiere mostrar su personal punto de vista sobre esta situacin y es as como en su pintura la expresividad se abre camino progresivamente. Son emociones humanas lo que vemos en los cuadros que Gauguin. El artista se concentra, prcticamente de manera exclusiva, en mostrarnos la vida y las costumbres de los habitantes de la isla, en Tahit.
Obras excepcionales que atrae la intensidad del color, siempre muy plano y poco matizado. Desde el punto de vista formal es destacable tambin el poco inters que manifiesta por la perspectiva y el rechazo a las convenciones habituales en la pintura.
Las bananas 1891.
Parau nate varua ino" (Palabras del diablo), 1892

VINCENT VAN GOGH (1853-1890)

Pinta figuras y paisajes de formas serpenteantes y flamgeras que traducen su fuego interior. Es un apasionado del color como vehculo para expresar las frecuentes depresiones y angustias que padeci. Su pincelada es muy caracterstica, sinuosa, cursiva y espesa; los colores son a veces agresivos con contrastes no frecuentes- amarillo sobre naranja-. Abre las puertas al expresionismo del XX.

La noche estrellada, 1889, leo sobre lienzo

La catedral de Auvers-sur-Oise, 1890, leo sobre lienzo

No se buscaba la representacin de los objetos inmersos en la luz solar, sino la de las imgenes ms libres que resultaban de la superposicin de colores equivalentes a dicha luz. Los fauvistas consideraban que mediante el color se podan expresar sentimientos.

Henri mile Benot Matisse (1869 19541)

Su estilo fue la supresin de detalles y tendencia a la simplificacin, con lo que obtuvo cuadros impregnados de paz y armona. Su uso del color fue de una gran sensualidad, con una metdica organizacin estructural. Otro de sus rasgos es la sensacin de bidimensionalidad en los que la ilusin de profundidad queda anulada mediante el uso de la misma intensidad cromtica en elementos que aparecen en primer o en ltimo plano. Hacia 1916 se inici un perodo en el que se percibe la influencia del movimiento cubista, que se traduce en un concepto ms geomtrico de las formas y una simplificacin an mayor.

Peces dorados 1912. leo sobre tela

La danza II. 1910. oleo sobre tela

Andr Derain (1880-1954) Maurice Vlaminck (1876-1958),

Crearon, al igual que Matisse, durante algunos aos una corriente pictrica enormemente potica, basada en la sencillez, en la que tratan de reflejar la realidad de forma absolutamente emocional; a fin de cuentas, los colores describen emociones. Su pintura est vinculada al mundo de los sentidos, a la percepcin. Por eso un ser humano puede ser rojo y el agua de un ro amarilla o las montaas rosas. El color lo es todo.

El puente de Charing Cross, en Londres ,1906, oleo sobre tela

El restaurante `la Machine, en Bougival ,1905 oleo sobre tela

Sus principales rasgos son la asociacin de elementos imposibles de concretar, desdoblamiento del autor, disposicin grfica de las palabras, sustitucin de lo sentimental por el humor y la alegra y el retrato de la realidad a travs de figuras geomtricas.

Los orgenes del Cubismo giran en torno a 1907, fecha en la que Picasso concluye Las Seoritas de Avignon, que ser el punto de partida. George Braque junto con Picasso son los inspiradores del movimiento y algunos de los principales maestros son Juan Gris, Fernand Leger, Jean Metzinger y Albert Gleizes, pero con anterioridad, Czanne ya habra marcado el camino Las Seoritas de Avignon anuncian su produccin cubista, donde rompe con todas las normas tradicionales de la pintura figurativa fragmentando la perspectiva en volmenes cuadrados y angulosos. Vemos el influjo de Czanne, del arte ibrico y de la escultura negra. Las mujeres que aparecen desnudas tienen desfigurados sus rostros, algunas de ellas recuerdan mscaras africanas

El cubismo crea un nuevo lenguaje pictrico y esttico que implica una nueva relacin entre el espectador y la obra de arte. El espectador ya no puede contemplarla sin ms, sino que tiene que reconstruirla en su mente para poder comprenderla. El Cubismo es un arte mental, se desliga completamente de la interpretacin o semejanza con la naturaleza, la obra de arte tiene valor en s misma, como medio de expresin de ideas. La desvinculacin con la naturaleza se consigue a travs de la descomposicin de la figura en sus partes mnimas, en planos, que sern estudiados en s mismos y no en la visin global de volumen. As un objeto puede ser visto desde diferentes puntos de vista, rompiendo con la perspectiva convencional y con la lnea de contorno. Desaparecern las gradaciones de luz y sombra y no se utilizarn los colores de la realidad, apareciendo en las representaciones el blanco y negro. Las formas geomtricas invaden las composiciones. Las formas que se observan en la naturaleza se traducirn al lienzo de forma simplificada, en cubos, cilindros, esferas. Nunca cruzaron el umbral de lo abstracto, la forma siempre fue respetada. Los principales temas sern los retratos y las naturalezas muertas urbanas.

El Guernica, smbolo del horror de la guerra civil espaola y el bombardeo del 26 de Abril de 1937 que destruye la ciudad vasca de Guernica, responde a los modos intelectuales de los cubistas, a la simbologa del surrealismo y a las deformaciones expresionistas.

Cubismo Analtico caracterizado por la descomposicin de la forma y de las figuras en mltiples partes, todas ellas geomtricas. El objetivo es examinarlas y ordenarlas por separado. Es el cubismo ms puro y el de ms difcil comprensin. Cubismo Sinttico Al Cubismo Analtico le sucede el cubismo sinttico, que es la libre reconstitucin de la imagen del objeto disuelto. El objeto ya no es analizado y desmembrado en todas sus partes, sino que se resume su fisonoma esencial. La sntesis se realiza resaltando en el lienzo las partes ms significativas de la figura que sern vistas por todos sus lados. Algo fundamental en esta etapa es la tcnica del collage, la insercin en el cuadro de elementos de la vida cotidiana como papeles, telas y objetos diversos. El primero en practicarlo fue Braque. El collage nos ayuda a recuperar el referente concreto, a partir de aqu ya no interesa el anlisis minucioso, sino la imagen global.

Es el otro gran creador del cubismo junto a Picasso. En LEstanque, cerca de Marsella descubri que se pueden simplificar las formas reducindolas a prismas y cilindros. Son caractersticas sus naturalezas muertas, empleando con frecuencia la guitarra, el violn o la mandolina. En Naturaleza muerta con naipes reduce el cromatismo a colores grises y geometriza y descompone las formas para crear una nueva realidad mediante superposiciones y transparencias. Tambin introducir en sus pinturas los collages. Sus obras ms destacadas son El bodegn de la guitarra, El bodegn del violoncelo, El taller del pintor.

Su cubismo es fundamentalmente sinttico y coloreado. Sus composiciones tienen una firme estructura y un ritmo armonioso. Esta mezcla de suavidad y energa la observamos en la ordenacin de sus bodegones, realizados a base de planos muy violentos. Los elementos que aparecen son vasos, botellas, diarios, fruteros, pipas, arlequines, elementos musicales. Apenas trata otro tema que el del bodegn. Naturaleza muerta, El desayuno, Naturaleza muerta sobre una silla.

El cubismo de Leger tiende hacia formas de aspecto mecnico y tubular. Le importa la vida cotidiana y el maquinismo de la gran ciudad. En su Partida de cartas, los protagonistas han sido convertidos en una especie de robots metlicos. Seguirn otros cuadros como Los acrbatas, Los cilindros, Las hlices, etc. Sus personajes son vistos con cierto carcter de autmatas

Consideraba como elementos principales de la poesa el valor, la audacia y la revolucin, ya que se pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnstico, el salto peligroso y la bofetada. Rechazaba la esttica tradicional e intent ensalzar la vida contempornea, basndose en sus dos temas dominantes: la mquina y el movimiento.

Su decidida ruptura con la tradicin se reflejar en el primer Manifiesto del futurismo (1909), publicado en el diario parisino Figaro, en el Manifiesto de la literatura futurista (1910) y en el Manifiesto tcnico del futurismo (1912). En ellos exalt una nueva civilizacin gobernada por las mquinas y la velocidad, defendi la violencia y la guerra, entendida como nica posibilidad de afirmacin individual, y concibi una nueva expresividad, propuesta a travs de la destruccin de la sintaxis y de la abolicin del adjetivo, del adverbio y de la puntuacin, con la intencin de reflejar las sensaciones inmediatas de la vida moderna y de captar con violencia la atencin del lector.

Pintor italiano, uno de los principales artistas del movimiento futurista italiano. Comenz su carrera como pintor realista, pero en 1910 se encuadr dentro del estilo futurista al firmar el Manifiesto tcnico de los pintores futuristas. En obras como Dinamismo de un perro con correa (1912, Galera de arte Albright-Knox, Bfalo, Estado de Nueva York), Balla intenta representar a un tiempo el movimiento y la velocidad, algo que los futuristas consideraban como la esencia de la civilizacin moderna. En la dcada de 1930 retorn a la pintura figurativa.

Dentro de sus motivaciones estuvo reaccionar de manera artstica a la violencia extrema a la prdida de sentido que trajo la Guerra Mundial. El procedimiento dadasta busca renovar la expresin mediante el empleo de materiales inusuales, o manejando planos de pensamientos antes no mezclables y tiene una tnica general de rebelda o destruccin.

En 1916, redacta el "Manifiesto inaugural de la primera velada Dad", Crtico con la Europa de los nacionalismos, las ideologas que la representan, y con las filosofas idealistas. Primer poema fontico de la historia del dadasmo:Karawane, consistente en articulaciones de fonemas e interjecciones carentes de significacin; el sentido residira en su falta de sentido, reflejando el principio fundamental del Dadasmo, una provocacin al pensamiento positivista y al arte de la poca.

PARA HACER UN POEMA DADASTA Coja un peridico. Coja unas tijeras. Escoja en el peridico un artculo de la longitud que cuenta darle a su poema. Recorte el artculo. Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el artculo y mtalas en una bolsa. Agtela suavemente. Ahora saque cada recorte uno tras otro. Copie concienzudamente en el orden en que hayan salido de la bolsa. El poema se parecer a usted. Y es usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante, aunque incomprendida del vulgo.
Dada manifiesto sobre el amor dbil y el amor amargo, VIII, 1920. Traduccin de Huberto Haltter.

Entre los principios de esta corriente artstica se sealan: la reconstruccin de la realidad, la relacin de la expresin literaria con las artes plsticas y la msica y la expresin de la angustia del mundo y de la vida a travs de novelas y dramas donde se habla de las limitantes sociales impuestas a la libertad del hombre. Pretende expresar "fibias" y "fobias" del ser humano. Por lo tanto, no requiere de una buena tcnica, ni de un resultado estticamente bello.

En 1905 fund Die Brcke (El puente), que pretenda un estilo plano de colores puros inspirado en el arte primitivo y el fauvismo francs. Los rasgos ms distintivos de este grupo son el color antinatural, subjetivo y chilln, en colores clidos; las formas ms bien planas, con poco inters por los volmenes y la perspectiva, que se violenta en escorzos imposibles, y contornos trazados con lneas gruesas, como incisiones en madera.

Se caracteriza por pretender crear un hombre nuevo, recurrir a la crueldad y el humor negro con el fin de destruir todo matiz sentimentaloide y a pesar de ser constructivo, los aspectos de la conducta moral humana y las manifestaciones no son de su inters. Consiste en la captacin de la coincidencia-realidad surgida en un personaje, cuando vive un hecho que le provoca recuerdos recnditos.

Sus habilidades pictricas se suelen atribuir a la influencia y admiracin por el arte renacentista. Los recursos plsticos dalinianos tambin abordaron el cine, la escultura y la fotografa, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. Tuvo la habilidad de forjar un estilo marcadamente personal y reconocible