Época de Oro

del Cine Mexicano

¿Por qué la Época de Oro?
Contexto Histórico Mundial
• Difícil recuperación de la
crisis económica de los
20.

• Segunda guerra mundial.

• Escasez de recursos a
nivel Internacional
Contexto Histórico en México
• Crecimiento Industrial.

• Promoción de las bellas artes

por parte del Gobierno.

• Boom de los medios como

entretenimiento.

• Se construye la ciudad
Universitaria en el Distrito
Federal
Progreso del Cine Mexicano
• De los años 30 a los 50 el cine
mexicano tuvo una transición de
rural a urbano.

• El género rural/ ranchero agoto

temáticas.

• Los modelos indigenistas

recibían mayores criticas.
• La población citadina era más propensa a asistir a las
funciones.

• El avance del tiempo creo otros intereses temáticos.

• El proletario capitalino se identificaba más con el género

urbano.

• El género de charros sufrió modificaciones para lograr la

aceptación.
Inicio de la Época de Oro
• De 1941 a 1945.
Por mayor auge del cine nacional.
• De 1935 a 1955.
Por consolidación, auge y comienzo
del declive de la industria cinematográfica.
• De 1936 a 1957.
Por Allá en el Rancho Grande
y la muerte de Pedro Infante.
• De 1939 a 1945.
Según historiadores y críticos.
 Inicio de la Época de Oro
• 1933 Jorge Stahl funda los Estudios México Films.

• Están presentes los estudios de Azteca Films.

• Un gran nivel técnico y artístico que tenía un mercado bien

establecido, tanto dentro como fuera del país.

• En 1939 aparece un decreto que exigía a las salas de cine exhibir por
lo menos una película mexicana al mes.
 Inicio de la Época de Oro

Fernando de Fuentes
El compadre Mendoza (1933)
Vámonos con Pancho Villa (1935)
Allá en el Rancho Grande (1936)

• El Éxito de Allá en el Rancho Grande (1936)

Primera con subtítulos en inglés en los Estados Unidos.
Mejor fotografía en el Festival de Venecia de 1938.
Estreno del genero “Comedia Ranchera”.
 Inicio de la Época de Oro
• Estudios norteamericanos apoyaron el
desarrollo del cine nacional, por cuestiones
estratégicas y por mantener un control sobre
México de la influencia comunista de la Unión
Soviética se tradujo en una estrategia “Mass
media“.

• El cine se vio como medio de propaganda política,

para resaltar los logros del gobierno cardenista. Se
intenta dar un toque indigenista, con música de
Revueltas; comienza la sátira política, también se
adentran en temas religiosos y se recrean cintas del
pasado de México.

Lázaro Cárdenas del Río. Presidente. 1940-1946

 Clímax del Cine de Oro
Manuel • En 1942, tras el hundimiento de barcos
Ávila petroleros mexicanos supuestamente
Camacho por submarinos alemanes, el presidente
Presidente Manuel Ávila Camacho declaró la
1940-1946 guerra a las potencias del Eje,
Alemania, Italia y Japón.

• 1943 Empezó a germinar la idea de hacer unos estudios de cine

inmensos, al estilo norteamericano, en los terrenos del
fraccionamiento Country Club, en Churubusco.
• 1945 Emilio Azcárraga Vidaurreta emprendió la construcción de los
Estudios Churubusco con apoyo de la productora RKO
Clímax del Cine de Oro
• 1946 Se funda la Academia Mexicana de
Ciencias y Artes Cinematográficas.
“ElAriel”
• Entre 1946 y 1950 ocurrieron cosas
importantes dentro del cine nacional:

Emilio Fernández consolidó su fama

mundial al obtener distintos premios
internacionales. Luis Buñuel inició la etapa
mexicana de su filmografía . Pedro Infante
se convirtió en el actor más popular de
nuestro país.
Géneros: Durante el Inicio y Auge.
• La comedia; principalmente la parodia y el albur.
• Los Dramas de familia.
• Las Románticas-dramáticas.
• La Tragicomedia
• Los Melodramas reivindicadores.
• Los tipos rancheros/ rurales
• Los Indigenistas y de conflictos armados.
• Las rumberas.
 Géneros: Durante el Descenso.
• La fantasía.
• El terror.
• El western.
• Lucha libre.
• Animaciones.
• Dramas fronterizos.
 Temáticas
• Los triángulos amorosos de marido-amante-esposa.
• El hijo descarriado con padre autoritario.
• Los dramas morales entre miembros de las familias
• Los indígenas que logran éxito después de un drama
• Chico/chica pobre ama a chico/chica rica
• La huérfana que se ve obligada a la prostitución.
• La desgracia asumida como la pobreza
• La injusticia familiar-laboral.
 Estereotipos
• La gente pobre pero honrada.
• El charro caballero y su contraparte, el charro mujeriego
macho.
• El charro cantor.
• La madre abnegada y el padre controlador/ agresivo.
• La madre posesiva.
• El muchacho rebelde sin causa.
 Estereotipos
• La huérfana.
• El héroe indigenista.
• La rumbera manipuladora.
• Los multimillonarios crueles y frívolos.
• La cándida muchacha y su novio pobre.
• Los devotos.
• El maleante.
• El pelado, el ebrio y el pachuco.
 Aceptación del Publico
• El cine nacional cobró auge en el período de 1930 a
1952.
• La identificación que el público encontraba en los
modelos propuestos en la pantalla fue un factor
determinante.
• Los personajes eran familiares al contexto.
• Los tópicos eran realistas.
• Se mostraba en gran parte las añoranzas de los
individuos.
• Se usaban iconos de la cultura popular.
• Era entretenimiento familiar.
Personajes
Destacados
María Félix
• Fue la casualidad lo que llevó al
Ingeniero Fernando Palacios a encontrar
por las calles de México a María Félix.
Él la invito a hacer una prueba en el cine.
• Las características propias de su
personalidad llenaron un vacío existente
dentro de los estereotipos de la época.
• Su belleza agresiva, su estilo, porte,
garbo y clase, la convirtieron en un
personaje único e irrepetible.
 Jorge Negrete
• Al plasmar una imagen puramente
mexicana de lo que ha sido el charro
cantor, casi siempre se le relaciona
con la figura gallarda de Jorge
Negrete, artista que además de haber
lucido esplendorosamente el traje de
charro, poseía una espectacular voz
que habiendo sido educada para
entonar ópera, encontró su mejor
brillo en las canciones rancheras.
 Cantinflas
• Interpretado por Mario Moreno.
• Su enredado estilo de hablar
incesantemente sin decir nada, con
base en alusiones y dobles sentidos,
dio pie a la formación de un verbo,
“cantinflear”, que se aplicaba a los
muchos oradores de la época
(diputados, opositores al régimen o
meros enamorados tímidos).
 Germán Valdés (Tin Tan)

• Es de una personalidad atrayente; el

humor en estado puro, espontáneo y con
dotes inusitadas para la música, el baile,
el chiste y el gag. Desde fines de los
cuarenta impuso un universo erótico
musical rodeado de las actrices más
hermosas: Lilia del Valle, Silvia Pinal y la
Señorita México Ana Bertha Lepe, una de
las actrices que tuvo más apoyo del
gobierno de Ruiz Cortínes.
 Pedro Infante
La naturalidad, verismo y simpatía
que impregnaban su trabajo de
actor le supusieron un éxito
inmediato, razón por la que
comenzaron a lloverle las ofertas.
Infante se convirtió así, muy
pronto, en el galán y cantante
favorito del cine nacional.
 Emilio Fernández
Destacado director, actor y
productor de cine mexicano
muy conocido por el mote de
El Indio, gran artífice y genial
protagonista de la Época de
Oro del cine mexicano.
 Luis Buñuel
Director de cine español
naturalizado mexicano.
La gran mayoría de su obra fue
realizada en México y Francia
y es considerado uno de los más
importantes y originales directores
de la historia del cine.
 Películas
Destacadas
Mejores Películas Mexicanas
1.Vámonos con Pancho Villa (1935) de Fernando de Fuentes
2.Los olvidados (1950) de Luis Buñuel
3.El compadre Mendoza (1933) de Fernando de Fuentes
4.Aventurera (1949) de Alberto Gout
5.Una familia de tantas (1948) de Alejandro Galindo
6.Nazarín (1958) de Luis Buñuel
7.Él (1952) de Luis Buñuel
8.La mujer del puerto (1933) de Arcady Boytler
9.El lugar sin límites (1977) de Arturo Ripstein
10.Ahí está el detalle (1940) de Juan Bustillo Oro
11.Campeón sin corona (1945) de Alejandro Galindo
12.Enamorada (1946) de Emilio Fernández
13.Pueblerina (1948) de Emilio Fernández
Subrayadas = Época de Oro
Películas Destacadas

Primeras Mejores Películas Según el Ariel

1946: La barraca (1944) de Roberto Gavaldón
1946: Enamorada (1946) de Emilio Fernández
1948: La perla (1945) de Emilio Fernández
1949: Río Escondido (1947) de Emilio Fernández
1950: Una familia de tantas (1948) de Alejandro Galindo
1951: Los olvidados (1950) de Luis Buñuel
Películas Destacadas
Inicios
1937 “La mancha de sangre” de Adolfo Best Maugard.
1938 “La tía de las muchachas” de Juan Bustillo Oro.
1939 “La noche de los mayas” de Chano Ureta.
Auge
1941 “Ay que tiempos Señor Don Simón” de Julio Bracho
1942 “Historia de un gran amor” de Julios Bracho
1943 “María Candelaria” de Emilio Fernández
1944 “Las abandonadas” de Emilio Fernández
1945 “Campeón sin corona” de Alejandro Galindo
Crecimiento Espectacular
1946 “Enamorada” de Emilio Fernández.
1947 “Nosotros los pobres” de Ismael Rodríguez.
1948 “Salón México” de Emilio Fernández.
1949 “Aventurera” de Alberto Gout.
1950 “Al son del mambo” de Chano Ureta
 Declive de la Época Dorada

• Ley de la Industria Cinematográfica.

Para 1949, la exhibición de películas en la
República Mexicana estaba casi totalmente
controlada por un grupo encabezado por el
norteamericano William Jenkins. Al pasar el
control del cine a la Secretaría de Gobernación,
Miguel Alemán intentó desmantelar el monopolio,
Miguel Alemán Valdés al mismo tiempo que dio el primer paso para la
Presidente burocratización del cine, un lastre que la industria
ha venido arrastrando hasta nuestros días.
1946 - 1952
 Declive de la Época Dorada
• Las primeras transmisiones de la televisión mexicana se iniciaron en 1950, Canal 4.
Canal 2 y Canal 5, comenzaron transmisiones en 1952.
• las tres cadenas se unieron para formar Telesistema Mexicano, en 1955.
• Para 1956, las antenas de televisión eran algo común en los hogares mexicanos.
• Las novedades técnicas llegaron de Hollywood.
• Las pantallas anchas, el cine en tercera dimensión, el mejoramiento del color y el
sonido estereofónico, fueron algunas de las innovaciones que presentó el cine
norteamericano a principios de los cincuenta.
• Los temas "fuertes" fueron otro recurso utilizado por el cine para atraer de nuevo al
público a las salas cinematográficas.
El 15 de abril de 1957 el país entero se
estremeció al conocer la noticia de la muerte de
Pedro Infante. Con él, simbólicamente, moría
también la Época de Oro del cine nacional.
• El cine mexicano experimentaba a fines de los cincuenta una inercia casi completa.
• El cine de Luis Buñuel, los filmes de luchadores y el nacimiento del cine
independiente, fueron las únicas novedades dentro de esta industria agotada.
• Durante los primeros años de la televisión mexicana, la transmisión de la lucha libre
convirtió a este deporte-espectáculo en uno de los más populares en México.
• Tres de los estudios de cine más importantes desaparecieron entre 1957 y 1958:
Tepeyac, Clasa Films y Azteca.
• También en 1958, la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas
decidió descontinuar la práctica de entregar el premio Ariel a lo mejor del cine
nacional.
• Para preservar el ritmo de trabajo alcanzado durante la guerra, las compañías
productoras decidieron abaratar los costos de producción de las películas. De esta
manera proliferaron los llamados "churros": películas de bajo presupuesto, filmadas
en poco tiempo y de mala calidad en general.