Un teatro comercial convencional que responde a los gustos
del público de la época. Destacan: Las comedias de ambientación burguesa (Rosas de otoño) y los melodramas rurales (La malquerida), de Jacinto Benavente. El teatro cómico de Carlos Arniches (Los caciques) y de los hermanos Serafín y Joaquín Álvarez Quintero (Las de Caín). Dos obras sobresalen: • Los intereses creados, de Benavente, donde se critica amablemente la hipocresía de la sociedad burguesa regida por la conveniencia y el dinero. • La señorita de Trevélez, de Arniches, se critica la ociosidad e inmoralidad de la joven burguesía de provincias, en sintonía con el regeneracionismo del 98. EL TEATRO ANTERIOR A 1936 Un teatro de renovación con obras más complejas e innovadoras, como las de Unamuno o de Azorín y, especialmente, las de Valle Inclán y García Lorca. El teatro de Valle Inclán Crea una nueva fórmula teatral llamada el esperpento, que consiste en una deformación caricaturesca de la realidad para poner de relieve lo absurdo y miserable dela existencia. Los procedimientos empleados para crearlo son: La recreación de ambientes violentos y degradados. La animalización y cosificación de los personajes. Uso de la parodia, enalteciendo o degradando situaciones. Los personajes, de este modo, carecen de humanidad y se presentan como marionetas, fantoches. Fíjese usted que digo mal gusto, no incultura. Un público inculto tiene la posibilidad de educarse, y eso es la misión del artista. Pero un público corrompido por el melodrama y comedia ñoña es cosa perdida.
Las imágenes más bellas son absurdas en
un espejo cóncavo. Quien sabe del pasado sabe del porvenir. Luces de Bohemia. Valle realiza una crítica feroz de la realidad política y social de la España de la época, en la línea del tema de España de la generación del 98.
Divinas palabras. Partiendo de su Galicia natal, Valle Inclán crea un
mundo mítico e intemporal, cuyos personajes se mueven por las fuerzas del mal. La irracionalidad, la violencia, la lujuria, la avaricia y la muerte rigen los destinos de los protagonistas. Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte. Valle intensifica los rasgos de la técnica distorsionante del esperpento: presencia de lo irracional e instintivo, personajes deshumanizados y guiñolescos. Desarrolla tres temas básicos: la avaricia, la lujuria y la muerte. La poesía no quiere adeptos quiere amantes.
Desechad tristezas y melancolías. La vida
es amable, tiene pocos días y tan solo ahora la hemos de gozar.
Yo soy libre, todo lo libre que puedo.
El más terrible de los sentimientos es el
sentimiento de tener la esperanza perdida.
Un pueblo que no ayuda y no fomenta su
teatro, si no está muerto, está muribundo Bodas de sangre. El novio va a casarse con la antigua pretendiente de su primo Leonardo, que había sido rechazado por el padre de la Novia. Después de la ceremonia nupcial, la Novia y Leonardo huyen a caballo. El Novio lo persigue, se produce el encuentro y el duelo, que acaba con la muerte de los dos rivales. Yerma, casada con Juan desea inútilmente tener un hijo. Su marido, celoso de la posible infidelidad de la esposa, lleva a su casa a las dos hermanas para que la vigilen de cerca. Yerma va a una romería donde una vieja le ofrece tener relaciones con su hijo. Juan, que ha visto la escena, confiesa que, en realidad, jamás deseó tener descendencia. Yerma enloquece y estrangula a su marido. La casa de Bernarda Alba. La acción comienza el día del funeral del segundo marido de Bernarda, cuando anuncia a sus hijas que durante los ocho años que dure el luto permanecerán encerradas en casa. Angustias, hija del primer matrimonio, es rondada por Pepe el Romano, que va tras su dinero. Pronto empiezan las envidias y las rivalidades entre las hermanas. Adela, la pequeña, y Pepe se dan cita en el pajar. Martirio, que también está enamorada de él, los descubre y grita. Llega Bernarda con la escopeta y hiere al joven. Adela se suicida. El tema característico es la frustración o la insatisfacción que nace del choque entre dos fuerzas: Un deseo de libertad, de plenitud erótica y vital, encarnado casi siempre por un paisaje femenino: Adela en La casa de Bernarda Alba, Yerma… La realidad (la sociedad, la tradición, el destino…) que se opone al cumplimiento de esos impulsos. Rasgos formales más destacados: Empleo del verso y de la prosa. Importancia de los signos no verbales (música, danza, vestuario, iluminación…). El teatro como espectáculo total. Uso de un lenguaje poético, pleno de símiles, metáforas y símbolos. Símbolo Sentido La luna El centro de la vida y la muerte; el erotismo, la fecundidad, la belleza. El agua Si corre libre, el deseo erótico, pero si se recoge es la muerte o la vida frustrada. La sangre La vida, la sexualidad y la fertilidad, o el sufrimiento