Esquema de la Etapa

4 (2ª. Parte)

LA MÚSICA

Elementos de la música:
Instrumentos
Ritmo, melodía y Estructura de la música
musicales
armonía
 Actividad Diagnóstica
• 1. Realiza una lluvia de ideas sobre los ritmos e
instrumentos musicales más conocidos por los
estudiantes.

• 2. En plenaria menciona los ritmos musicales más

conocidos y enlístenlos en el pizarrón, posteriormente,
enlisten los instrumentos musicales que recuerden.

• 3. Realiza la lectura: “Origen de la Música” y escribe en

un documento las ideas principales.
 Lectura: El origen de la música
• Música del griego “El arte de las musas” es el arte de organizar
sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos
y silencios utilizando los principios fundamentales de la
melodía, la armonía y el ritmo mediante la intervención de
complejos procesos psicoanímicos.

• La música como toda manifestación artística, es un producto

cultural. El fin de este arte es sucitar una experiencia estética
en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias,
pensamientos o ideas.
 Lectura: El origen de la música (continuación)

• La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del

individuo, así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas
funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación,
etc.)

• Definición de música
Existen múltiples y diversas definiciones sobre lo que se
entiende por música, sin embargo, ninguna puede ser
considerada como perfecta o absoluta.
 Lectura: El origen de la música (continuación)
 Una definición es que la música es sonoridad organizada, ya que
se pueden percibir ciertos patrones de “flujo sonoro”.

 Hoy en día se trabaja con un concepto de música basado en tres

atributos que son esenciales: utiliza sonidos, es un producto
humano y predomina la función estética.

 Jean-Jaques Rousseau, la definió como “arte de combinar los

sonidos de una manera agradable al oído”.
 Lectura: El origen de la música (continuación)
• Según el compositor Claude Debussy, la música es “un total de
fuerzas dispersas expresadas en un proceso sonoro que incluye:
el instrumento, el instrumentista, el creador y su obra, un
medio propagador y un sistema receptor”.

• Algunos eruditos han definido a la música como un conjunto de

tonos ordenados de manera horizontal (melodía) y vertical
(armonía).

• Goethe comparaba la música con la arquitectura, definiendo

metafóricamente a la arquitectura como “música congelada”.
 Actividad de Adquisición del Conocimiento

• 1. Realiza la lectura comprensiva de los temas

6 al 12, de la Cuarta Unidad: La Música en tu
libro de texto y realiza un resumen.
•
• 2. Presenta el trabajo en forma impresa o en
forma electrónica de acuerdo a como tu
maestro te lo indique.
•
• Todo arte es apreciado a través de los sentidos.

• La música requiere del oído para su apreciación.

• Oír: se refiere al acto físico de percibir un fenómeno sonoro sin

poner atención.

• Escuchar: Acto físico y mental de percibir un fenómeno sonoro

conscientemente.
• Los sonidos que podemos escuchar, unos son
producidos por fenómenos naturales, ajenos a
toda actividad humana; otros son

• Artificiales: resultado de múltiples circunstancias

derivadas directa o indirectamente de la vida del
hombre.
• Cualidades del sonido
– Tono o altura: Sonidos agudos o graves.
– Intensidad o fuerza: Sonidos fuertes o débiles.
– Timbre o color: Sonido propio de cada instrumento
musical o fuente sonora.
– Duración: Sonido con mayor o menor duración.

• LA MÚSICA : ES EL ARTE DE ESCUCHAR LOS

SONIDOS.
• Entre los sonidos de la naturaleza y los producidos por el hombre
existen los que llamamos musicales, como el canto de un pájaro, el
murmullo del viento, el acorde de una guitarra o de un piano.

• Para producir la música utilizamos: instrumentos.

• La música: es una secuencia organizada de sonidos que nos

producen una impresión armoniosa, o
• El arte de combinar sonidos de un modo agradable al oído
expresando a menudo emociones, sentimientos ideas, etc.
• Es musical: cualquier sonido organizado o estructurado por el
hombre con una intención de comunicar.
• Con estos instrumentos formamos conjuntos
musicales, bandas, grupos, siendo la más
interesante la orquesta sinfónica, pues
comprende la familia de todos los
instrumentos de cuerda, viento y percusión.
• La música se compone de tres elementos
constitutivos: ritmo, melodía y armonía.

• El ritmo: Es el primer y más antiguo elemento

musical esta por doquier, en la naturaleza: la
respiración, el latir del corazón, respiración,
caminar.
• Se puede obtener de forma sencilla al golpear
las manos entre sí.
• Se define como la distribución de los sonidos
en el tiempo.

• Cada cultura ha desarrollado ritmos

característicos, por ejemplo: La salsa (ritmo
afro antillano), el vals (ritmo europeo), el
flamenco (España), el tango (Argentina), el son
(México), el jazz (afro americano), el rap
(Estados Unidos).
• La melodía: la asociamos a emociones en
nuestro pensamiento. Se define, como la
sucesión de sonidos con valor expresivo,
diferentes principalmente por su altura,
intensidad y duración.

• Toda melodía lleva en sí un ritmo, esta

integrada a un ritmo; no existe melodía sin
ritmo.
Distintos sonidos pueden tocarse al mismo tiempo y
armonizar entre sí, produciendo una sensación de
profundidad.

Definimos la armonía como el arte que estudia la

formación y encadenamiento de sonidos simultáneos.

Ejemplo: En los acompañamientos que ejecutan los

guitarristas cuando el cantante entona la melodía.
• En la música podemos encontrar diferentes partes o
secciones que nos ayudan a disfrutarla.

• En toda composición musical encontramos partes que se

repiten y partes nuevas; por ejemplo las estrofas y el coro de
nuestro Himno Nacional.

• La estructura de la música es simplemente la organización

coherente del sonido

• De acuerdo a su estructura la música puede ser binaria (A-B)

o ternaria (A-B-C).
• Encontramos distintas formas de hacer música: La música
occidental (Estados Unidos, Europa, Latinoamérica) se rige por
patrones muy diferentes a la música que se hace en la India o
en China. Ambas son música y ambas son bellas, aunque no
comprendamos, quizás, totalmente la segunda.

• Podemos hablar también de música popular (rock, jazz,

cumbia) y de música clásica (Mozart, Manuel M. Ponce, música
electroacústica).
 Actividad de Organización y Jerarquización

• 1. Elabora un esquema de la clasificación de los instrumentos

musicales, toma como referencia la información que te
proporciona el libro de texto o busca información en alguna
enciclopedia de la historia de la música o en internet.

• 2. Presenta el trabajo en forma impresa o en forma

electrónica según lo solicite tu profesor.
 Actividad de Aplicación

• 1. En esta actividad realiza una grabación dividida en tres

partes: una en la que pongas los sonidos producidos por la
actividad humana (10), otra en la que coloques sonidos
naturales (10), que son ajenos a la misma actividad y una
última en la que incluyas el sonido de 5 instrumentos
musicales.

• 2. Presenta tu grabación en clase e invita a tus compañeros a

que agudicen su oído y traten de identificar los diferentes
sonidos grabados por ti.
 Actividad de Metacognición

• 1. Narra en forma escrita tu afinidad a un

género musical o a un instrumento musical
determinado.

• 2. Presenta el trabajo en forma impresa o en

forma electrónica según lo solicite tu profesor.
 Actividad Integradora

• Evidencia 6.
• 1. Elabora un ensayo donde expongas tu
punto de vista sobre cómo la cultura de una
comunidad o un país influye en el tipo de
música que crean y escuchan.

• 2. Presenta el trabajo en forma impresa o en

forma electrónica según lo solicite tu
profesor.
 Producto Integrador de Aprendizaje
1. Realiza una reseña de un recorrido cultural que hagas en tu comunidad
considerando el orden que se sugiere.
• Visita diferentes lugares de tu comunidad y elige tres elementos artísticos que la
componen, bien sean arquitectónicos, musicales, dancísticos, pictóricos,
escultóricos, literarios etc.
• Realiza una reseña en la que se expresen primeramente el tipo de arte y las
características generales del mismo (tipo, medidas, forma, autor, lugar de
exposición y/o ubicación, etc.).
• Posteriormente se deberá exponer la razón por la que forma parte del patrimonio
de la sociedad en la que vives, si se trata de un monumento o una escultura, o
bien si se trata del tipo de arte que se propone en tu comunidad.
• Finalmente reflexiona acerca de la importancia del arte dentro de la sociedad en la
que vives.

• 2. Presenta el trabajo en forma impresa o en forma electrónica según lo solicite tu

profesor.