RENACIMIENTO INGLÉS

 El Renacimiento literario inglés coincide con

la Edad Isabelina, que comprende el reinado
de esta soberana y el de Jacobo I.
 El Renacimiento inglés tiene dos fases: una
“literaria” de imitación de las formas clásicas
a través de Italia; otra “ideológica” de libertad
de pensamiento a través de los humanistas
germánicos, que conduce al orgullo nacional
y a la separación de la Iglesia Anglicana.
CARACTERÍSTICAS

 A)En lo político, la valoración del individuo

conduce a la teoría absolutista de Hobbes.
 B) En lo artístico, sigue la trayectoria del
Renacimiento francés: el castillo se convierte en
palacio, y junto al desarrollo de Oxford y
Cambridge se crea en arquitectura el gótico
tudor. Antes de la época isabelina, los arcos
ojivales se achatan y evolucionan las torres y
almenas hacia una crestería decorativa.
 C) En lo religioso, excomulgado Enrique
VIII, sobrevive el cisma y el Parlamento
inglés vota el Acta de Supremacía (1534)
por la que se coloca la Iglesia de Inglaterra
bajo la dependencia del monarca. Más
tarde, durante el reinado de Eduardo VI, se
desata la persecución religiosa, conocida
con el nombre de “la tiranía protestante”.
 D) En lo literario es muy característica la
armonía que reina entre lo culto y lo
popular. Por esto, el Renacimiento en
Inglaterra se une a la tradición medieval
sin movimientos violentos, de una manera
suavemente renovadora. Lo nuevo y lo
tradicional se suman sin destruirse
mutuamente, hasta el punto de que las
formas populares se hallan en los
escritores cultos del Renacimiento.
Teatro isabelino

 Es la producción teatral que se

realiza entre la asunción de
Isabel (1559) y el cierre de los
teatros dispuestos por el
parlamento puritano (1642).

 Circunstancias que propiciaron la consolidación social y
el perfeccionamiento artístico del drama.
 Condiciones histórico sociales de Inglaterra
 Equilibrio en la conducción política, expansión
económica y social, uniformidad religiosa, actualización
del pensamiento, nacionalismo.
 b) Afianzamiento institucional del teatro
 Amplitud alcanzada por repercusión de espectáculo,
gran número de adeptos, variedad de gustos y de
extracción social: “teoría de los niveles”.
 Desarrollo de un instrumento poético apto para el drama
 Períodos: isabelino, jacobino, carolingio.
 Tipos de drama: drama sabio (escrito en latín), drama de
corte, drama popular.
Teoría de los niveles

Al concebir una pieza teatral se tendía a fundir

diversos elementos que apelaban a diversos sectores
del auditorio: al populacho, esparcimiento anecdótico
con profusión de muertes sangrientas y abundancia de
equívocos; a los atraídos por la virtud artística:
fuerza poética del verso, riqueza verbal, audacia
expresiva, compleja elaboración de caracteres; a los
intelectuales, los problemas del individualismo
renacentista y al público cortesano, la sinuosidad
de los negocios estatales y reflexión política.
CARACTERIZACIÓN
DEL TEATRO
ISABELINO
 Compañías de teatro. Pasaje a actividad
comercial organizada. Pensionadas por
nobles (Conde de Derby, Condesa de Essex,
Conde de Leicester, Lord Stranger, Conde de
Worcester). Eran propietarios de las obras.
James Burbage: primer empresario de
“teatro”.
 Actores. En la primera mitad del S XVI era una
profesión desacreditada. En la segunda
mitad, los actores poseen cultura intelectual.
Es una actividad masculina. (1660 en “Otelo”
se introduce la primera mujer)
El teatro. Edificio en forma de prisma octogonal
con gran patio interior. En 1574 se prohíben
representaciones en posadas. Se construyen
teatros: “El teatro” 1576 Londres. “La Rosa”,
“El Cisne”, “El telón”, “EL GLOBO”.
Representaciones diurnas, al aire libre.
Escenografía casi desconocida, carece de
telón. Elaboración de un lenguaje escénico
adecuado. La mayoría de obras están escritas
en versos blancos.
 Dramaturgos representativos. John Lily
(1554-1606), George Peele (1558-1596),
Thomás Lodge (1558-1625). William
SHAKESPEARE. Egresados de Cambridge:
Robert Greene (1558-1592), Christopher
Marlowe (1564-1593), Thomás Nashe (1567-
1601) Thomás Kyd (1558-1594).
SHAKESPEARE
 El mundo es un orden armónico y natural que
se manifiesta en la existencia de jerarquías
inconmovibles, que son la garantía de su
duración.
 El hombre ocupa un lugar dentro de este
orden jerárquico y al mismo tiempo está
distribuido jerárquicamente dentro de la
sociedad, en la que el rey ocupa el vértice,
porque en él están las virtudes humanas y
divinas.
 Pero en el mundo no están sólo los hombres
sino también el mal y el bien de la naturaleza
que se expresan a través de los hombres.
 El hombre es el campo en el que luchan las
fuerzas del bien y del mal.

 El hombre ideal es aquel que domina el mal

natural, que somete sus pasiones.
LA CONCEPCIÓN
DRAMÁTICA
DE
SHAKESPEARE
 La tragedia shakesperiana es concebida
como una historia de calamidades y
sufrimientos que conducen a la muerte de un
héroe, a lo sumo dos, de elevada posición. Su
destino afecta el bienestar de una nación. Las
calamidades no suceden simplemente, ni son
enviadas; proceden, principalmente, de las
acciones o inacciones de los hombres, cuya
principal fuente es el carácter.

Además de estos hechos característicos se
encuentran en la tragedia de Shakespeare, otros
factores denominados “adicionales”

Shakespeare representa condiciones anormales de

la mente: locura, sonambulismo, alucinaciones.

Introduce lo sobrenatural: fantasmas, brujas, etc.

Apreciable influencia de la suerte o accidente al

llegar a determinado punto de la acción.
HAMLET
 Fecha de composición: Antes de 1603. La primera
referencia es de Greene (1589).

 Ediciones: 1603 Primer Quarto. 1604 Segundo Quarto. 1623

Primer Folio. Primera representación en Escocia.

 Fuentes del drama: La historia de Hamlet tiene una larga

tradición nórdica. Primera versión: SAXO EL GRAMÁTICO
en “Historias danesas”. S XIII. BELLEFOREST la traduce en
sus “Historias trágicas” 1514.¿”El fratricida castigado”,
pieza alemana? Dramas de venganza que estaban de moda.
Recuerdos de juventud y descripciones de amigos.
ESTRUCTURA

DRAMÁTICA
 La división en cinco actos no es original, responde a
prejuicios clasicisantes del S XVIII.

 El drama de Shakespeare se estructura sobre la

base de “grupos de escenas” cuya unidad la
determina el lugar de la acción.

 En el teatro de Shakespeare no existe la unidad

de lugar, ni existe la unidad de tiempo. La única
unidad que existe es la unidad de acción. Por eso
catalogamos su teatro como de “LIBRE
CONCEPCIÓN”.

MOMENTOS ESTRUCTURALES

 Motivación: Primer acto. Aparición del Espectro. Revelación
de la verdad. Cronología inicial: Boda de Claudio y
Gertrudis.
 Planteo: Segundo acto al final del acto IV. Episodios
menores de la lucha de inteligencias entre Hamlet y Claudio
por la posesión del trono.
 Peripecia: Acto IV al final. Retorno de Hamlet de Inglaterra,
así como regreso de Laertes. Aprovechamiento de Claudio
de esta situación. Muerte de Gertrudis. El azar.
 Desenlace: Final del Acto V. Muerte de Claudio y Laertes, así
como la Hamlet. Explicación de Horacio a Fortimbrás y la
decisión de ascender al trono de Dinamarca.
CREACIÓN DE PERSONAJES

Creó caracteres y no tipos. También

encontramos personajes fijos: prólogo, coro,
confidente, mensajero, clown.