DEFINICION

• SURGIÓ A PARTIR DEL MOVIMIENTO ABSTRACTO-

CONSTRUCTIVISTA REPRESENTADO POR EL SUPREMATISMO.
• ESTE TIPO DE ARTE UTILIZA SOBRE TODO ILUSIONES
ÓPTICAS, BASADA EN LA COMPOSICIÓN DE
FENÓMENOS PURAMENTE ÓPTICOS, SENSACIONES DE
MOVIMIENTO E UNA SUPERFICIE BIDIMENSIONAL, ES POR
ESO, POR LO QUE EN TODAS LAS OBRAS QUE SE HAN
REALIZADO EN EL ARTE ÓPTICO HACEN QUE EL
ESPECTADOR COLABORE DE MANERA ACTIVA YA SEA
DESPLAZÁNDOSE O MOVIÉNDOSE PARA INTENTAR CAPTAR
EL EFECTO ÓPTICO, ES POR ESTO POR LO QUE ESTE TIPO
DE OBRAS NO TIENEN NINGUNA APARIENCIA
EMOCIONAL. SE UTILIZAN ESTRUCTURAS DE REPETICIÓN
CON UN ORDEN CLARO, EL ARTE ÓPTICO SE BASA EN
PRINCIPIOS CIENTÍFICOS RIGUROSOS CON EL FIN DE
PRODUCIR EFECTOS VISUALES INÉDITOS. ES UN ARTE
IMPERSONAL, TÉCNICO, EN EL QUE QUEDA ABIERTA, A
VECES, LA POSIBILIDAD DE QUE EL ESPECTADOR
MODIFIQUE LA CONFIGURACIÓN QUE OFRECE.
• SE UTILIZA LA CONSTRUCCIÓN DE
PERSPECTIVAS QUE EL OJO NO PUEDE
FIJAR EN EL ESPACIO; EL EFECTO RUBIN,
QUE DESCUBRE CONVEXIDADES A PARTIR
DE FIGURAS QUE COMPARTEN SUS
CONTORNOS; EL EFECTO
MOARÉ, SURGIDO POR LA
INTERFERENCIA DE LÍNEAS Y CÍRCULOS
CONCÉNTRICOS JUNTO A OTRAS
ILUSIONES PERCEPTIVAS DE
INESTABILIDAD, VIBRACIÓN O
CONFUSIÓN.
CONTEXTO HISTORICO
• EL ARTE OPTICO ES UN MOVIMIENTO PICTÓRICO
MIENTRAS QUE EL ARTE CINÉTICO ES MÁS BIEN
ESCULTÓRICO. EN ESTA ÉPOCA EL CENTRO DEL ARTE ES,
DEFINITIVAMENTE, NUEVA YORK.
• EL ARTE ÓPTICO ES UNA CORRIENTE ARTÍSTICA
ABSTRACTA, BASADA EN LA COMPOSICIÓN PICTÓRICA
DE FENÓMENOS PURAMENTE ÓPTICOS, SENSACIONES
DE MOVIMIENTO EN UNA SUPERFICIE BIDIMENSIONAL,
ENGAÑANDO AL OJO HUMANO MEDIANTE ILUSIONES
ÓPTICAS. SE UTILIZAN ESTRUCTURAS DE REPETICIÓN
CON UN ORDEN CLARO. FRENTE A OTRAS TENDENCIAS
RACIONALES, EL ARTE ÓPTICO SE BASA EN PRINCIPIOS
CIENTÍFICOS RIGUROSOS CON EL FIN DE PRODUCIR
EFECTOS VISUALES INÉDITOS. SE TRATA DE UN ARTE
IMPERSONAL, TÉCNICO, EN EL QUE QUEDA ABIERTA, A
VECES, LA POSIBILIDAD DE QUE EL ESPECTADOR
MODIFIQUE LA CONFIGURACIÓN QUE OFRECE. SURGE
COMO UNA DERIVACIÓN DE LA ABSTRACCIÓN
GEOMÉTRICA.
 REPRESENTANTES
• VICTOR VASARELY:
• NACIÓ EL 9 DE ABRIL DE 1908 EN PECS, HUNGRIA.

• FUE UN ARTISTA AL QUE SE HA CONSIDERADO A MENUDO COMO

EL PADRE DEL OP ART. COMENZÓ A
ESTUDIAR MEDICINA EN HUNGRÍA, PERO DEJÓ LA CARRERA AL CABO
DE DOS AÑOS. SE INTERESÓ ENTONCES POR EL ARTE ABSTRACTO Y
POR LA ESCUELA DE MUHEELY (PRINCIPIOS DE LA BAUHAUS),
FUNDADA EN BUDAPEST (HUNGRÍA) POR UN ALUMNO DE LA
BAUHAUS. LE ATRAJERON MONDRIAN Y MALÉVICH Y SE INTERESÓ
POR LA ASTRONOMÍA.

• SE TRASLADÓ A PARÍS AL PRINCIPIO DE LOS AÑOS 1930 Y ALLÍ

TRABAJÓ COMO GRAFISTA. EN ESTA CIUDAD DESARROLLA SU
PRIMER TRABAJO MAYOR, ZEBRA, QUE SE CONSIDERA HOY EN DÍA
LA PRIMERA OBRA DE OP ART. DURANTE LAS DOS DÉCADAS
SIGUIENTES, VASARELY DESARROLLÓ UN MODELO PROPIO DE ARTE
ABSTRACTO GEOMÉTRICO, CON EFECTOS ÓPTICOS DE
MOVIMIENTO, ANTIGÜEDAD DE FORMAS Y PERSPECTIVAS, E
IMÁGENES INESTABLES. UTILIZÓ DIVERSOS MATERIALES PERO
USANDO UN NÚMERO MÍNIMO DE FORMAS Y DE COLORES. TENÍA
CONSIDERACIÓN POR LA PINTURA MESURADA, REPOSADA,
RACIONAL Y SERENA (REDES, TRAMAS).

• FALLECIÓ EL 15 DE MARZO DE 1997 EN PARÍS, FRANCIA A CAUSA DE

CÁNCER DE PRÓSTATA.
• BRIDGET LOUSI RILEY:
• NACIO EL 24 DE ABRIL DE 1931 EN WEST
NORWOOD, REINO UNIDO.
• ES UNA PINTORA INGLESA, FIGURA DESTACADA
DENTRO DEL MOVIMIENTO ARTÍSTICO DEL OP ART.
CREÓ COMPLEJAS CONFIGURACIONES DE
FORMAS ABSTRACTAS DISEÑADAS PARA PRODUCIR
EFECTOS ÓPTICOS LLAMATIVOS.
• A FINALES DE LA DÉCADA DE 1950 LE INFLUYÓ EL
PUNTILLISMO DE GEORGES SEURAT, YA QUE EL
PINTOR MAURICE DE SAUSMAREZ, GRAN
ADMIRADOR DE LA OBRA DE RILEY, A LA QUE MÁS
TARDE DEDICARÍA UN TRABAJO MONOGRÁFICO
(1970), LA PERSUADIÓ PARA ESTUDIARLO. SIN
EMBARGO, RILEY ALCANZÓ UNA GRAN
REPUTACIÓN A TRAVÉS DE LAS OBRAS
ABSTRACTAS QUE EJECUTÓ EN LA DÉCADA DE
1960, CELEBRÁNDOSE MÁS TARDE DIFERENTES
EXPOSICIONES RETROSPECTIVAS DE SUS
TRABAJOS, COMO LA QUE ORGANIZÓ EN 1971
LA GALERÍA HAYWARD.
• RICHARD ANUSZKIEWICZ:
• NACIÓ EL 23 DE MAYO DE 1930 EN ERIE,
PENNSYLVANIA.
• FUE UNO DE LOS FUNDADORES Y
PRINCIPALES EXPONENTES DEL OP ART , UN
MOVIMIENTO A FINES DE LA DÉCADA DE
1960 Y PRINCIPIOS DE LA DÉCADA DE 1970.
• SE PREOCUPA POR LOS CAMBIOS ÓPTICOS
QUE OCURREN CUANDO SE APLICAN
DIFERENTES COLORES DE ALTA INTENSIDAD
A LAS MISMAS CONFIGURACIONES
GEOMÉTRICAS. LA MAYOR PARTE DE SU
TRABAJO COMPRENDE INVESTIGACIONES
VISUALES DE EFECTOS ESTRUCTURALES Y DE
COLOR FORMALES, MUCHAS DE ELLAS
FORMAS CUADRADAS ANIDADAS SIMILARES
AL TRABAJO DE SU MENTOR JOSEF ALBERS.
 OBRAS
• CIRCLE LIMIT III:
• CIRCLE LIMIT III ES UN GRABADO HECHO
EN MADERA EN 1959 POR EL ARTISTA
HOLANDÉS MC ESCHER , EN EL CUAL
"CADENAS DE PECES SE DISPARAN COMO
COHETES DESDE INFINITAMENTE LEJOS" Y
LUEGO "VUELVEN A CAER DE DONDE
VINIERON".
• MOVIMIENTO EN CUADROS.
• LIBERATION.
• AIRE Y AGUA.