¿Qué es la imagen

figurativa?
Imágenes REALISMO
LA ILUSIÓN DEL
ESPACIO Y LA

figurativas
 Gerard ter Borch II,

(holandés),Conver
sación galante,
1654, óleo sobre
tela, Rijksmuseum,
Ámsterdam.

A través de una sutil

combinación de luces y
TEXTURA
sombras, el pintor representa
fielmente las características
del satín del vestido, dándole
un volumen y brillantez que
semejan su apariencia real.
Rembrandt

figurativas
Imágenes REALISMO
van Rijn
(holandés),
Retrato de
María Trip,
1639, óleo
sobre tela,
Rijksmuseum,
Ámsterdam.

VESTIRSE
DE
TEXTURA
Este retrato fue elaborado por el
artista holandés del siglo XVII
Rembrandt van Rijn.
En él representa a María Trip a los
20 años, quien era hija de un rico
comerciante.
Los finos detalles de su atuendo
nos hablan de su opulencia:
perlas, seda y encaje,
delicadamente modelados por la
luz.
Imágenes REALISMO
SABOREAR LOS
COLORES

figurativas
 Hermenegildo
Dentro de la producción Bustos,
pictórica del guanajuatense (mexicano),
Hermenegildo Bustos destaca
este obra única, en la que Bodegón con
retrata diferentes frutas y frutas y alacrán,
legumbres características de 1874, óleo sobre
México. A través de un dibujo
preciso y de una paleta de tela, Museo
colores bien matizada, el pintor Nacional de Arte,
logra transmitirnos una D.F.
sensación muy cercana a la
realidad.

Bustos busca la misma

precisión de un
ilustrador naturalista
para captar la tersura,
madurez y brillo de los
frutos, ¿cuáles de ellos
reconoces?, ¿cuáles te
gustan más?
Imágenes NO REALISMO
DEPURACIÓN
DE LA FORMA

figurativas
 Pablo Picasso,
(español), El
En esta litografía, toro, 1945-46,
Picasso litografía.
representa a uno de
los animales más
representativos de
su obra, el toro. En
11 etapas sucesiva,
el artista va
haciendo una
síntesis cada vez
más estilizada de la
figura del animal.
Este proceso incluye
la eliminación de los
detalles, los medios
tonos y la
modificación de las
proporciones hasta
llegar a una
representación
semiabstracta,
conformada sólo por
líneas de contorno.
Imágenes NO REALISMO
FRAGMENTAR
A PINCELADAS

figurativas
 Piet Mondrian,
Mondrian fue uno de (holandés),
los pintores Árbol gris,
abstractos más 1912, óleo
importantes de la
primera mitad del sobre tela,
siglo XX. Esta obra de Gemeemtemu
juventud pertenece a seum, La
un periodo de
transición de su obra, Haya.
en la que las
referencias directas a
la realidad van
desapareciendo.

En una serie de
pinturas
monocromáticas que
representan árboles,
Mondrian
experimenta con la
descomposición de la
forma. Aplicando
pinceladas gruesas y
pastosas crea una
textura visual que
divide la imagen en
decenas de
fragmentos. ¿Qué
sensación te produce
este efecto?
 Imágenes NO REALISMO
figurativas
Rufino Tamayo,
(mexicano),
Tehuanas, 1939,
óleo sobre tela,
Albright-Knox Art
Gallery, Buffalo CROMATISMO
EQUILIBRADO
En la visión
plástica de
Tamayo
conviven las
referencias a la
escultura
prehispánica con
la influencia del
arte moderno,
las cuales
conforman las
claves de su
personal estilo.

Tamayo era un
extraordinario
colorista. En esta
obra, las figuras
aparecen
dibujadas de
manera muy
esquemática,
con rasgos
inexpresivos. Sin
embargo, el
equilibrado
colorido de tonos
vivos compensan
la austeridad del
trazo. ¡Qué
crees que nos
haya querido
contar Tamayo?
 COLORES
Y ENSUEÑO

Imágenes NO REALISMO
figurativas
 Marc Chagall,
(ruso), A Rusia, a
unos y a otros,
1911, óleo sobre
tela, Centro
Georges
Pompidou, París.

Marc Chagall nació en Rusia,

aunque pasó gran parte de su
vida en París. De origen judío, en
su obra abundan simbolismos
que hacen referencia a las
tradiciones de su pueblo, en las
que la música, los animales y la
religión tienen gran importancia.
El estilo de dibujo de Chagall es
desenfadado e intuitivo, le gusta
jugar con la figuración, Frente a él una vaca ¿con
transformando la apariencia de cuernos?, alimenta a su
las cosas gracias a su singular becerro y a una figura
visión poética. Como si se semejante a un niño. Hay
tratara de un sueño, aquí muchos otras cosas raras en
representa a un campesino que esta obra, obsérvalas e
vuela por encima de la sinagoga. imagina su significado.
Imágenes NO REALISMO
QUIETUD Y DINAMISMO

figurativas
 Diego Rivera,
(mexicano),
Naturaleza
muerta, 1913,
óleo sobre tela,
Museo del
Hermitage, San
Petesburgo.

Aunque Diego Rivera es conocido sobre todo por

sus murales, en su juventud abordó diversos
estilos pictóricos. Primero el académico, después
el impresionista y posteriormente el cubista. Sus
obras de este periodo, en el que vivió en París,
son extraordinarias.
Aquí se muestra una de sus naturalezas muertas
realizada en un estilo cubista. Fíjate en la
perspectiva de los objetos y en cómo la base de
la mesa se descompone en diferentes planos.
Imágenes NO REALISMO
DEFORMACIÓN
CUBISTA

figurativas
 Diego Rivera,
(mexicano, No.
9 Naturaleza
muerta
española, 1915,
óleo sobre tela,
National Gallery,
Washington D.C.

En comparación con la pintura

anterior, aquí podemos
observar una mayor
fragmentación de las figuras, lo
cual que nos dificulta
reconocerlas, además de que
no hay perspectiva.
Aquí se combinan diferentes
planos y ángulos de visión en
una misma imagen. Esta es una
de las características más
importantes del llamado
cubismo sintético
Imágenes NO REALISMO
SOFISTICACIÓ

figurativas
N DE LA
Las revistas de modas de
mediados del siglo XX sirvieron de Irving Penn,
escaparate a varios fotógrafos que (norteamericano
revolucionaron no sólo la manera ), Hombre
de presentar los productos, sino encendiendo el
también la misma fotografía cigarrillo de una
dama, Nueva
Uno de ellos fue Irving Penn York, 1949
creador de esta imagen de gran Plata sobre
fuerza visual, en la juega con gelatina
planos y contornos que se
yuxtaponen gracias a la falta de
profundidad de campo.

Las siluetas de los modelos del

fondo aparecen borrosas, mientras
que la botella aparece en primer
plano y en foco, esto contribuye a
crear una imagen enigmática e
interesante.
Imágenes NO REALISMO
figurativas
BALANCE Y PROPORCIÓN
Utagawa Hiroshige fue uno de los artistas más destacados del Japón del siglo
XIX. Produjo toda su obra en la técnica tradicional de la estampa conocida
como Ukiyo-E, en la que se retrata la vida de la sociedad nipona antes de que
el país se abriera a Occidente.
Esta escena destaca por su composición, ya que combina el delicado dibujo
lineal que prescinde de cualquier detalle, tan característico del arte del
Lejano Oriente, con un equilibrio de tonos fríos y cálidos. La representación
del espacio es igualmente interesante, ya que las profundidad está sugerida
por la superposición de las figuras y el juego de escalas.
 Secretaría de Educación
Pública
Programa de Artes
visuales para secundaria.
Material didáctico para el
profesor
Primer grado, bloque 2: ¿Qué es la imagen
figurativa?
Elaborado por: José Antonio Espinosa.