SENI RUPA  
 Warna Sekunder, yaitu warna yang diperoleh dari
1.      Pengertian Seni Rupa
Seni rupa merupakan sebuah cabang seni yang
mengapresiasikan pengalaman artistik manusia
kedalam sebuah bentuk yang dapat diraba oleh
tangan dan ditangkap oleh mata dan dapat
dinikmati dalam jangka waktu yang lama atau
berulang-ulang.
Seni rupa merupakan realisasi imajinasi seseorang
yang tanpa batasan sehingga tak akan kehabisan
ide dan dapat terus berimajinasi. Seni rupa atau
seni yang tampak adalah satu bentuk kesenian
visual atau tampak ada yang tidak hanya oleh
indra penglihatan, tetapi juga bisa oleh indera
peraba.
2.      Unsur-unsur Seni Rupa
a.      Titik /Bintik
Titik/bintik merupakan unsur dasar seni rupa yang
terkecil.
b.      Garis
Garis adalah goresan atau batas limit dari suatu
benda, ruang, bidang, warna, texture, dan lainnya.
Garis mempunyai dimensi memanjang dan
mempunyai arah tertentu, garis mempunyai
berbagai sifat, seperti pendek, panjang, lurus,
tipis, vertikal, horizontal, melengkung, berombak,
halus, tebal, miring, patah-patah, dan masih
banyak lagi sifat-sifat yang lain.
c.       Bidang
Bidang dalam seni rupa merupakan salah satu
unsur seni rupa yang terbentuk dari hubungan
beberapa garis. Bidang memiliki dimensi panjang
dan lebar, sedangkan bentuk memiliki dimensi
panjang, lebar, dan tinggi. Atau dengan kata lain
bidang bersifat pipih, sedangkan bentuk memiliki
isi atau volume.
d.      Bentuk
Bentuk dalam pengertian bahasa, dapat berarti
bangun (shape) atau bentuk plastis (form). Bangun
(shape) ialah bentuk benda yang polos, seperti
yang terlihat oleh mata, sekedar untuk menyebut
sifatnya yang bulat, persegi, ornamental, tak
teratur dan sebagainya. Sedang bentuk plastis
ialah bentuk benda yang terlihat dan terasa karena
adanya unsur nilai (value) dari benda tersebut.
e.       Tekstur
Tekstur merupakan sifat permukaan sebuah benda.
Sifat permukaan dapat berkesan halus, kasar,
kusam, mengkilap, licin, berpori dan sebagainya.
f.       Warna
Teori warna berdasarkan cahaya dapat dilihat
melalui tujuh spectrum warna dalam ilmu Fisika
seperti halnya warna pelangia. Beberapa istilah
yang perlu diketahui dalam teori warna pigmen
diantaranya;
  Warna Primer, yakni warna dasar atau warna
pokok yang tidak dapat diperoleh dari campuran
warna lain. Warna primer terdiri dari merah,
kuning, dan biru,  ●     Ragam Seni Rupa
campuran kedua warna primer, misalnya warna
ungu, oranye (jingga) , dan hijau, 
  Warna Tersier, yakni warna yang merupakan hasil
percampuran kedua warna sekunder, 
  Warna analogus, yaitu deretan warna yang letaknya
berdampingan dalam lingkaran warna, misalnya
deretan dari warna ungu menuju warna merah,
deretan warna hijau menuju warna kuning, dan
lain-lain, 
  Warna komplementer, yakni warna kontras yang
letaknya berseberangan dalam lingkaran warna,
misalnya, kuning dengan ungu, merah dengan
hijau, dan lain-lain. 
g.      Gelap Terang
Dalam karya seni rupa dua dimensi gelap terang
dapat berfungsi untuk beberapa hal, antara lain:
menggambarkan benda menjadi berkesan tiga
dimensi, menyatakan kesan ruang atau kedalaman,
dan memberi perbedaan (kontras).
h.      Ruang (kedalaman)
Ruang dalam karya tiga dimensi dapat dirasakan
langsung oleh pengamat seperti halnya ruangan
dalam rumah, ruang kelas, dan sebaginya. Dalam
karya dua dimensi ruang dapat mengacu pada luas
bidang gambar
3.      Konsep Seni Rupa
Konsep seni rupa meliputi hakikat seni rupa,
aspek-aspek seni rupa dan ragam seni rupa.
Berikut penjelasan per-poinnya :
●     Hakikat Seni Rupa
Ekspresi seni dimuka bumi ini tidaklah seragam.
Perbedaan budaya, kondisi sosial, ekonomi,
politik dan perbedaan alam sekitar akan
membentuk seni yang berbeda dan beragam.
Keragaman seni berkembang sesuai dengan
masyarakat yang bersangkutan. Setiap zaman dan
setiap lingkungan budaya memberi batasannya
sendiri tentang seni.
Manifestasi atau ungkapan rupa dapat kita jumpai
pada berbagai ilustrasi pada buku, iklan, motif
hias, lukisan, patung, keramik, anyaman tikar,
kursi rotan dll merupakan hasil kreasi manusia
dalam memenuhi kebutuhan hidup.
●     Aspek-aspek Seni Rupa
     Wujud dan isi
Wujud visual karya seni rupa merupakan wadah
sedangaakan yang ada di dalamnya disebut isi. Isi
atau ideoplastik adalah aspek ide gagasan atau
tema yang ada dalam seni rupa. Aspek ini sangat
bergantung satu sama lain.
     Media, pokok-soal, material, teknik
Media atau medium dapat diartikan sebagai sarana
untuk menyampaikan pesan. Pokok soal adalah
menggambarkan apa saja yang disajikan dalam
karya itu. Interaksi antara material dan teknik serta
penguasaan teknik tertentu sangat penting untuk
mengetahui hasilnya.
1
 Klasifikasi berdasarkan bentuk dan dimensi
Klasifikasi berdasarkan fungsi
4.      Prinsip Seni Rupa
a.      Kesatuan (Unity)
Prinsip Kesatuan (Unity) adalah wadah unsur-
unsur lain di dalam seni rupa sehingga unsur-
unsur seni rupa saling berhubungan satu sama lain
dan tidak berdiri sendiri. Sehingga unsur seni rupa
akan bersatu padu dalam membangun sebuah
komposisi yang indah, serasi, dan menarik.
Prinsip kesatuan merupakan bahan awal
komposisi karya seni.
b.      Keseimbangan (Balance)
Prinsip keseimbangan berhubungan dengan berat
ringan nya suatu karya seni. Karya seni diatur agar
mempunyai daya tarik yang sama di setiap sisinya.
Prinsip keseimbangan ini memberikan pengaruh
besar pada kesan suatu susunan unsur-unsur seni
rupa. Balance bisa dibuat
secara formal/simetris dan
dengan informal/asimetris serta
keseimbangan radial/memancar.
Terdapat 4 jenis keseimbangan, yaitu:
  Keseimbangan Sentral (Terpusat)
  Keseimbangan Diagonal
  Keseimbangan Simetris
  Keseimbangan Asimetris
c.       Irama (Rhythm)
Irama atau Rhythm merupakan pengulangan satu
atau lebih unsur secara teratur dan terus menerus
sehingga mempunyai kesan bergerak.
Pengulangan ini bisa berwujud bentuk, garis, atau
rupa-rupa warna. Pengulangan unsur bentuk jika
diletakkan ditempat yang sama maka akan terlihat
statis, berbeda dengan irama harmonis maka
menghasilkan nilai estetika yang unik. Untuk itu
pintar-pintar dalam melakukan variasi warna,
ukuran, jarak, dan tekstur.
d.      Komposisi
Prinsip seni rupa Komposisi merupakan salah satu
prinsip yang menjadi dasar keindahan dari sebuah
karya seni. Karena komposisi berhubungan
dengan penyusunan unsur-unsur seni rupa
sehingga menjadi susunan yang teratur, serasi,
sehingga menghasilkan karya seni yang bagus dan
menarik sehingga dapat bertujuan untuk
menampilkan ekspresi.
e.       Proporsi (Kesebandingan)
Prinsip ini bertanggung jawab membandingkan
bagian satu dengan bagian lainnya sehingga
terlihat selaras dan enak dipandang. Besar kecil,
panjang pendek, luas sempit, tinggi rendah adalah
masalah prinsip proporsi. Contoh mudah yang
bisa kita jadikan gambaran yaitu ketika akan
membuat lukisan tubuh manusia maka bagian
tubuh (kita ambil wajah) ukuran antara alis, mata,
hidung, mulus harus seimbang.
f.       Pusat Perhatian (Center of Interes)
Prinsip seni rupa ini disebut juga prinsip dominasi
adalah usaha untuk menampilkan bagian tertentu
dari karya seni rupa sehingga terlihat menonjol
atau gampang nya terlihat berbeda dengan bagian
yang lain di sekitarnya. Bisa dilakukan dengan
cara mengatur posisi, warna, ukuran, dan unsur
lainnya.
g.      Keselarasan (Harmoni)
Keselarasan adalah prinsip guna menyatukan
unsur yang ada di dalam seni rupa dari berbagai
bentuk berbeda. Keselarasan muncul dengan
adanya kesesuaian, kesamaan, dan tidak
bertentangan. Keselarasan bisa dimunculkan
dengan cara mengatur warna, pencahayaan,
bentuk dengan rapi atau tidak terlalu mencolok
satu sama lain. Tujuan prinsip harmoni ini untuk
menciptakan perpaduan yang selaras.
h.      Gradasi
Gradasi merupakan susunan warna berdasarkan
tingkat perpaduan berbagai warna yang digunakan
di dalam karya seni secara berangsur angsur.
Prinsip gradasi sering digunakan saat membuat
karikatur, lukisan, mozaik, dan seni rupa 2
dimensi lain. Karena gradasi
berperan menghidupkan karya seni.
i.        Penekanan (Kontras)
Kontras mengatur perbedaan dari 2 unsur yang
berlawanan, perbedaan mencolok terletak di
warna, bentuk, dan ukuran sehingga karya seni
tidak terkesan selalu lama. Dengan prinsip seni
rupa ini maka hasilnya karya seni akan terasa
lebih berwarna dan menarik.
5.      Alat, Bahan, Media dan Teknik Berkarya Seni
Rupa
●     Alat Berkarya Seni Rupa
Alat untuk berkarya seni rupa sangat banyak jenis
dan ragamnya. Beberapa karya seni rupa bahkan
memiliki peralatan khusus yang tidak
dipergunakan
pada jenis karya lainnya. Tetapi ada juga alat atau 
bahan yang dipergunakan
hampir disemua proses berkarya seni rupa.
a)      Alat-alat Berkarya Seni Rupa 2 Dimensi
Pensil, pensil arang (konte), penghapus, spidol,
kuas, palet, pisau palet, canting, gawangan, wajan,
komputer/laptop, mesin bordir, mesin sablon, dll.
b)      Alat-alat Berkarya Seni Rupa 3 Dimensi
Gunting, silet, pisau, butsir,pahat, palu, dll.
●     Bahan Berkarya Seni Rupa
Bahan berkarya seni rupa adalah material habis pa
kai yang digunakan untuk
mewujudkan karya seni rupa tersebut. Bahan
untuk berkarya seni rupa dapat dikategorikan
menjadi bahan alami dan bahan sintetis
berdasarkan sumber bahan dan proses
pengolahannya. Bahan baku alami adalah
material yang bahan dasarnya berasal dari alam.
Bahan-bahan ini dapat digunakan secara langsung 
tanpa proses pengolahan
2
 secara kimiawi di pabrik atau industri terlebih da
hulu. Adapun bahan baku olahan adalah bahan-
bahan alam yang telah diolah melalui proses pabri
ksasi atau industri tertentu menjadi bahan baru
yang memiliki sifat dan karakter khusus.
Berdasarkan sifat materialnya, bahan berkarya
seni rupa ini dapat juga dikategorikan ke dalam
bahan keras dan bahan lunak, bahan cair dan
bahan padat dan sebagainya.
a)      Bahan-bahan Berkarya Seni Rupa 2 Dimensi
Tinta, malam/lilin, pewarna sintetis, benang,
crayon, pensil warna, cat akrilik, cat poster, cat
minyak, cat air, cat tekstil, dll.
b)      Bahan-bahan Berkarya Seni Rupa 2 Dimensi
Karton, kertas, gabus, tanah liat (earthenware:
berwarna merah, stoneware: berwarna putih,
porselin: tekstur lebih halus), gips, plastisin, lilin,
kayu, batu, logam, besi, pipa, dll.
●     Media Berkarya Seni Rupa
Media adalah perantara ide/gagasan dalam
berkarya. Contoh: kanvas, kertas, kain, kayu, batu,
kaca, dll.
6.      Teknik Berkarya Seni Rupa
Dalam membuat karya seni rupa murni atau terapa
n dibutuhkan keterampilan teknis menggunakan
alat dan mengolah bahan untuk mewujudkan
objek pada bidang garap.
a)      Teknik-teknik Seni Rupa 2 Dimensi
1.  Teknik Plakat : Teknik plakat adalah teknik
melukis dengan menggunakan cat minyak, cat
poster atau cat akrilik, dengan goresan yang tebal
agar mendapatkan hasil yang pekat dan padat.
2.  Teknik Transparan : Teknik transparan adalah
teknik untuk melukis seni rupa menggambar
dengan menggunakan cat cair. Sapuan – sapuan
warna untuk melukis harus tipis agar hasilnya juga
tampak seperti transparan.
3.   Teknik Kolase : Teknik kolase adalah teknik
yang akan memberikan hasil lukisan yang realis
atau abstrak karena terbuat dari potongan –
potongan kertas yang di tempel dengan
menggunakan lem.
4.   Teknik 3 M (Merekat, Menggunting,
Menempel) : adalah teknik dari seni rupa yang
juga merupakan proses manipulasi lembaran
kertas yang akan menjadi suatu bentuk 3 dimensi.
5.      Teknik Linear : Teknik linear adalah teknik
untuk menggambar objek yang dengan
menggunakan pola garis dari pensil atau pena.
6.   Teknik Blok/Siluet : Teknik blok adalah teknik
yang di gunakan untuk menutupi objek lukis
dengan menggunakan satu warna.
7.   Teknik Arsir : Teknik arsir adalah teknik yang di
gunakan untuk menutupi objek lukis yang dengan
pulasan garis sejajar atau garis menyilang dengan
menggunakan pensil atau pena.
8.    Teknik Gosok/Dussel : Teknik dussel adalah
teknik yang di gunakan untuk membuat gelap
terang pada objek lukis dengan goresan – goresan
miring yang menggunakan pensil.
9. Teknik Pointilis : Teknik pointilis adalah teknik
yang di gunakan untuk menghitamkan objek lukis
dengan beberapa titik – titik yang ada.
10.  Teknik Aquarel :  Teknik aquarel adalah teknik
yang di gunakan untuk menutup objek lukis yang
dilakukan dengan menyapu cat cair secara tipis.
11.  Teknik Mozaik : Teknik mozaik adalah teknik
yang di gunakan untuk melukis dengan cara
menempelkan benda – benda 3 dimensi
12.  Teknik Menganyam : Teknik menganyam
adalah teknik yang di gunakan untuk menumpang
tindih dan juga untuk menyilangkan bahan –
bahan yang anda sehingga menghasilkan karya
seni anyaman.
b)     Teknik-teknik Seni Rupa 3 Dimensi
1.    Teknik aplikasi, yaitu karya hias yang digunakan
dalam seni menjahit dengan cara menempelkan
bermacam-macam kain yang sudah di gunting
yang seperti bunga, bintang, boneka dan bentuk
lainnya di sebuah kain sebagai hiasan untuk
mempercantik.
2.     Teknik merakit, yaitu karya seni dengan cara
menyambungkan beberapa potongan bahan-bahan.
Cara ini bisa disebut dengan merakit, rakitan
adalah hasil karyanya.
3.     Teknik pahat, yaitu mengurangi bahan
menggunakan alat pahat. Misalnya, membuat
patung dan relief dengan bahan dasar kayu dan
batu.
4.    Teknik butsir, yaitu membentuk benda dengan
mengurangi dan menambah bahan. Misalnya,
membuat keramik dengan bahan dasar tanah liat.
5.     Teknik cor/cetak, yaitu membuat karya seni
dengan membuat alat cetakan kemudian
dituangkan adonan berupa semen, gips, dan
sebagainya sehingga menghasilkan bentuk yang
diinginkan. Misalnya, membuat patung.
6.  Teknik makrame, yaitu sebuah bentuk seni
kerajinan simpul-menyimpul dengan menggarap
rantaian benang awal dan akhir suatu hasil
tenunan, dengan membuat berbagai simpul pada
rantai benang tersebut sehingga terbentuk aneka
rumbai dan jumbai.
c)      Teknik lain dalam berkarya seni rupa
1.  Teknik Stilasi, yaitu penyederhanaan bentuk
dengan tidak meninggalkan karakter bentuk
aslinya.
2.     Teknik Distorsi, yaitu melebih-lebihkan bentuk
aslinya.
3. Teknik Deformasi, yaitu memisahkan unsur-unsur
dengan tidak meninggalkan komposisi.
7.      Aliran Seni Rupa
       Berdasarkan Zaman
Medieval Art (Mozarabic, Byzantine, Gothic, etc)
Renaissance Art (Proto Renaissance, Mannerism
Renaissance, Renaissance, etc)
3
 Post Renaissance Art (Orientalism, Luminism,
Romanticism, Realism, etc)
Modern Art (Naturalism, Impressionism,
Pointilism, Fauvism, Abstrac Art, etc)
Contemporary Art (Minimalism, Photorealism,
Toyism, Superflat, Sky Art, etc)
       Berdasarkan Budaya
Chinese Art (Gongbi, Ink and Wash Painting)
Korean Art (Joseon Dynasty)
Japanese Art (Shin-Hanga, Ukiyo-e, Nihonga,
Zen, etc)
Islamic Art (Nas-Taliq, Ilkhanid, Timurid Period,
Mughal, Ottoman Period, etc)
Native Art (Native Art)
8.      Tema Seni Rupa
Cukup banyak hal-hal yang dapat diangkat untuk
dijadikan tema suatu seni rupa. Secara umum,
ragam karya seni rupa dapat diwujudkan
berdasarkan tema-tema sebagai berikut :
  Manusia dan dirinya sendiri
  Manusia dengan manusia lain
  Manusia dengan alam sekitarnya
  Manusia dan kegiatannya
  Manusia dengan benda
  Manusia dengan khayalan
9.      Fungsi Seni Rupa
Fungsi seni rupa terdiri atas dua yaitu fungsi
individual seni rupa dan fungsi sosial seni rupa.
     Fungsi individual seni rupa
Fungsi seni rupa yang individual ada dua yaitu
fisik dan emosional. Fungsi seni rupa secara fisik
adalah pemenuhan kebutuhan fisik manusia baik
yang dipakai langsung ataupun sebagai pelengkap
dari aktivitasnya. Fungsi seni rupa secara
emosional bagi individu adalah sebagai efek kerja
sama antara pencipta seni atau seniman yang telah
menyampaikan ekspresinya terhadap penikmat
karya seni rupa, atau disebut apresiator.
     Fungsi Sosial Seni Rupa
Fungsi seni rupa secara sosial ada empat yaitu
pendidikan, rekreasi, komunikasi dan keagamaan.
Fungsi seni rupa terhadap pendidikan adalah
sebagai sarana untuk mempermudah dan
memperbagus cara pembelajaran dalam dunia
pendidikan sehingga anak didik mampu menerima
dan menangkap lebih cepat pembelajaran yang
ada. Fungsi seni rupa terhadap
rekreasi berhubungan dengan penyegaran dan
pembaharuan kondisi emosional masyarakat
seperti pembuatan taman rekreasi, dan pusat
wisata lainnya oleh pemerintah menggunakan
seniman. Fungsi seni rupa dalam
komunikasi adalah mempermudah penyebaran
dan penerimaan informasi kepada para penerima
informasi dengan memberikan sentuhan
kreativitas. Fungsi seni rupa dalam
keagamaan salah satunya adalah mempermudah
identifikasi kekhasan suatu agama.
10.  Nilai Estetis Seni Rupa
Nilai estetis pada sebuah karya seni rupa dapat ber
sifat obyektif dan subyektif. Nilai estetis bersifat 
obyektif memandang keindahan sebuah karya sen
i rupa berada pada karya seni itu sendiri secara
kasat mata. Keindahan sebuah karya seni rupa
tersusun dari komposisi yang baik, perpaduan
warna yang sesuai, penempatan obyek yang
membentuk kesatuan dan sebagainya. Keselarasan
dalam menata unsur-unsur visual ini dapat
dikatakan sebagai salah satu nilai estetis yang
dimiliki oleh sebuah karya seni rupa.
Tidak demikian halnya dengan nilai estetis yang 
bersifat subyektif, keindahan tidak
hanya pada unsur-unsur fisik yang dicerap oleh
mata secara visual, tetapi ditentukan oleh selera
penikmatnya atau orang yang melihatnya. Sebagai
contoh ketika kita melihat sebuah karya seni lukis
atau seni patung abstrak, kita dapat menemukan
nilai estetis dari penataan unsur rupa pada karya
tersebut. Berikan gambaran pada peserta didik
bahwa sutau saat mungkin saja mereka merasa
tertarik pada apa yang ditampilkan dalam sebuah
karya seni dan merasa senang untuk terus
melihatnya bahkan ingin memilikinya walaupun
mereka tidak tahu obyek apa yang ditunjukkan
oleh karya tersebut. Berikan pemahaman pula
bahwa kemungkinan temannya tidak tertarik pada
karya yang mereka sukai dan lebih tertarik pada
karya lainnya. Perbedaan tersebut digunakan
sebagai contoh untuk menunjukkan bahwa nilai
estetis sebuah karya seni rupa dapat bersifat
subyektif.
11.  Jenis Seni Rupa
Jenis-jenis seni rupa ada 3 yaitu: berdasarkan wujudnya,
waktu/masanya dan berdasarkan fungsinya. Berikut jenis-
jenis seni rupa:
1)      Berdasarkan Dimensinya
  Seni Rupa Dua Dimensi atau Dwimatra adalah
karya seni rupa yang terbentuk dua ukuran, yaitu
panjang dan lebar dan hanya bisa dilihat dari arah
depan.  Contoh seni rupa dua dimensi adalah seni
lukis, seni batik, sketsa, dan seni ilustrasi.
  Seni Rupa Tiga Dimensi adalah karya seni rupa
yang memiliki tiga unsur yaitu panjang, lebar, dan
tinggi serta memiliki unsur kesan ruang, bentuk,
dan volume dan bisa dilihat dari segala arah.
Contohnya bonsai, patung, seni keramik, diorama
dan yang lainnya.
2)      Berdasarkan Masanya
  Seni Rupa Tradisional, Seni rupa zaman dahulu
yang sudah memiliki aturan dan pakem tersendiri
dan bersifat statis maksudnya baik bentuk maupun
gayanya tidak mengalami perubahan. Aspek seni
rupa tradisional ini dipertahankan secara turun-
temurun, dari generasi ke generasi sampai saat ini.
   Seni Rupa Modern, merupakan karya seni
terbaharui dari seni rupa tradisional yang mana
aturan ataupun pola-pola yang ada sudah di ubah
dan mengandalkan kekreatifitasan pembuat seni
rupa atau bersifat individualis. Contoh seni rupa
4
 modern diantaranya adalah lukisan, grafis, patung
dan kriya.
   Seni Rupa Kontemporer, adalah karya seni yang
muncul karena trend atau kondisi waktu dan
bersifat kekinian.
3)      Jenis Seni Rupa Berdasarkan Fungsinya
   Seni Rupa Murni (Fine Art) merupakan karya seni
yang yang lebih mengutamakan keindahan dari
pada fungsi, dan biasanya sering digunakan hanya
sebagai pajangan. Contoh: lukisan dan patung.
     Seni Rupa Terapan (Applied Art)
merupakan karya seni yang memiliki fungsi atau
kegunaan praktis dalam kehidupan sehari-hari,
namun tetap mempertahankan nilai-nilai
keindahannya.Seni rupa terapan lebih
mengutamakan kegunaan dibandingkan
keindahannya. Contoh: seni grafis, seni dekorasi,
reklame, ilustrasi, kerajinan/kriya, arsitektur,
keramik, batik dan grafika.