Mengenal Animasi

Animasi adalah seni membuat gambar bergerak, dari yang sederhana

seperti flip book hingga film animasi full-feature. Simak ulasan tentang
animasi Indonesia, Jepang, serta animasi populer di dunia.
 Yuk kita mengenal tipe-tipe dari Animasi.
Definisi Animasi
1. Animasi tradisional
Animasi tradisional atau dikenal juga dengan istilah cel animation
adalah tipe animasi yang paling tua.dimulai pada awal abad 20.
Animator harus menggambar setiap frame satu per satu untuk
menghasilkan urutan animasi sehingga menghasilkan sebuah
sequence. Hasil dari Animasi Tradisional berbentuk 2D.
Contoh: Popeye the Sailor (1919), dan Pinocchio (1940)
2. Animasi 2D
Animasi 2D bisa dilakukan dengan teknik tradisional, tapi seiring berkem-
bangnya zamn, membuat animasi menjadi semakin mudah. Animasi 2D
ialah animasi berbasis vector, yang didukung oleh beberapa software
seperti Flash, Adobe After Effects, dan Adobe Illustrator. Menariknya,
karakter yang sudah dibuat dalam sebuah frame, bisa digunakan kembali
di frame selanjutnya tanpa perlu membuatnya lagi.
Contoh: Tom and Jerry (1965), dan SpongeBob SquarePants (1999)

3. Motion graphic
Banyak orang menganggap bahwa motion graphic sama dengan animasi.
Padahal, motiongraphic merupakan bagian dari animasi.Motion graphic
adalah potongan grafis digital yang digabungkan untuk menghasilkan
ilusi gerakan. Tipe animasi yang satu ini menggabungkan unsur animasi
dengan desain grafis.Biasanya, motion graphic banyak digunakan untuk
iklan, tampilan judul film, dan credits. motion graphic kerap digabungkan
dengan teks dan voice over.
4. Stop motion
Tipe animasi yang berikutnya adalah stop motion atau dikenal juga dengan istilah claymation. Dibandingkan tipe animasi lainnya, stop motion memang
masih kalah populer. Pengertian Stopmotion itu sendiri adalah stop animasiyang diambil satu frame pada satu waktu. Objek akan dipindahkan dari satu
frame ke frame berikutnya.Pergerakan objek tersebut akan menghasilkan ilusi gerakan objek.

5. Animasi 3D
Animasi 3D adalah tipe animasi yang paling banyak digunakan saat ini.Dengan bantuan softwareanimasi 3D seperti Autodesk Maya, Animator bisa
menggerakkan bagian tubuh dan mengatur posisi sebuah karakter. Meskipun terkesan lebih mudah,nyatanya proses pengerjaan Animasi 3D membutuhkan
proses dan waktu yang lebih panjang.Mulai dari perencanaan dan pematangan konsep (pembuatan script dan storyboard).Setelah itu mulailah dibuat
desain dalam bentuk dua dimensi, yang kemudian akan dimodel dalam bentuk tiga dimensi. Model-model tersebut akan diberi teksture dan shading yang
dibutuhkan, lalu setelah itu masuk pada tahap rigging. Apabila rigging sudah siap, animator bisa mulai menggerakkan Karakter atau benda-benda tersebut
sesuai dengan jalan cerita yang sudah ditentukan. File animasi yang sudah jadi, bisa langsung diberi pencahayaan, dirender dan diberi komposisi yang pas
sehingga suasananya lebih hidup. Jadi, untuk merampungkan sebuah animasi, dibutuhkan banyak pihak untuk terlibat sesuai dengan kemampuannya.
Animasi Jepang
Apa itu anime/animasi jepang?
Anime/Animasi Jepang adalah kata yang digunakan oleh penonton Barat untuk mendeskripsikan animasi film dan acara TV Jepang (walaupun kata
tersebut digunakan untuk mendeskripsikan animasi apa pun di Jepang sendiri).

Anime vs animasi: perbedaan utama.

Meskipun memiliki etimologi yang sama, ada perbedaan antara anime dan animasi dalam cara kedua gaya tersebut menggambarkan gerakan,
karakter, dan latar belakang.

Sejarah Animasi Jepang

Sejarah animasi Jepang dimulai pada awal abad ke-20, tetapi identitas karya resmi pertama animasi buatan Jepang masih menjadi perdebatan antara
Katsudō Shashin pada tahun 1907 dan Nippāru no Henkei sekitar tahun 1911.Gempa bumi Tokyo tahun 1923 mengakibatkan banyak karya animasi
Jepang hilang, tetapi pada tahun 1930-an, studio mulai menggunakan animasi sel tradisional.Pada tahun 1950-an, studio anime pertama mulai
muncul, dengan penggunaan format tersebut sebagai propaganda masa perang. Toei Animation memiliki peran penting dalam mencapai misi untuk
menjadi 'Disney dari Timur'.
Pada tahun 1960-an, anime mulai muncul di layar kecil dan beberapa judul seperti "Astro Boy," "Speed Racer," dan "Lupin III" mendapat dukungan di
luar Jepang.Pada tahun 1980-an, terjadi peningkatan kualitas visual dan kesuksesan anime di seluruh dunia. Studio Ghibli yang didirikan oleh Hayao
Miyazaki memainkan peran besar dalam ini, dan film seperti "Spirited Away" memenangkan Oscar pada tahun 2003.Pada dekade yang sama, anime
juga menggali tema-tema yang lebih gelap dan kompleks, seperti yang terlihat dalam film-film seperti"Akira" dan "Ghost in the Shell."Salah satu serial
TV Jepang yang paling terkenal adalah "Neon Genesis Evangelion," yang menjadi fenomena budaya pada tahun 1995 dan mendapat ulasan kritis yang
positif. Ceritanya kemudian diperbaharui dalam "Rebuild of Evangelion," yang berlangsung hingga tahun 2021.

Contoh Anime
One Piece disebut sebagai anime nomor 1 di dunia dan menduduki urutan pertama dalam serial anime
terlaris sepanjang sejarah
S ekilas Animas i Indones ia

Wayang Kulit Si Unyil Kiko And F riends

Menggunakan patung Tokoh animasi Seri animasi anak
kulit sebagai medium legendaris dengan yang populer dengan
dan menghidupkan pola cerita tema sains,
tokoh-tokoh cerita. sederhana yang petualangan, dan
menghibur. dinamika
kepahlawanan.
Knight Kris
Animasi "Knight Kris"
adalah sebuah bentuk
animasi yang mungkin
menggambarkan kisah
atau petualangan
seorang ksatria atau
pahlawan yang
menggunakan senjata
tradisional bernama
"kris."
 Animasi Dunia
Pengertian,sejarah dan perkembangan animasi di dunia
Animasi adalah kegiatan menghidupkan atau menggerakkan benda mati, memberikan dorongan, kekuatan, semangat, dan emosi agar objek
tersebut terlihat hidup atau berkesan hidup. Sejarah animasi dapat ditemukan dalam catatan prasejarah seperti lukisan gua Lascaux di Spanyol,
yang mencoba menangkap gerakan binatang. Orang Mesir kuno juga menghidupkan gambar dengan urutan gambar pegulat yang bergumul di
dinding sebagai dekorasi.

Perkembangan animasi dimulai seiring dengan popularitas televisi yang mampu menyajikan gambar bergerak dari rekaman kegiatan makhluk
hidup. Animasi awal berbasis 2D dan muncul dalam bentuk film kartun yang dibuat dengan menggambar frame demi frame.

Di Amerika Serikat, Walt Disney menjadi tokoh penting dalam sejarah animasi dengan karyanya seperti Mickey Mouse dan film kartun berwarna
pertama, "Flower and Trees."

Di Jepang, animasi atau anime berkembang sejak tahun 1913 dan dikenal dengan jalan cerita menarik. Osamu Tezuka adalah salah satu tokoh
utama dalam sejarah anime.

Rusia juga memiliki sejarah animasi yang menarik, dengan pionir animator seperti Ladislas Starevitch. Namun, perkembangan animasi di Rusia
sempat terhenti selama era Stalin tetapi berkembang kembali setelah perubahan politik.

Di Indonesia, perkembangan animasi mengalami kendala dalam promosi dan kurangnya pendidikan formal. Namun, Indonesia memiliki tradisi
wayang kulit, bentuk animasi tertua di dunia.

Perkembangan animasi mencerminkan perkembangan teknologi dan budaya di seluruh dunia, dengan pengaruh besar dalam industri hiburan
dan seni global.
Kesimpulan
Animasi bukan hanya gambar bergerak, animasi adalah seni tantangan,
seni yang dari namanya sudah mengantarkan pada kata "hidup". Setiap
titik dalam animasi adalah sebuah tantangan, namun setiap tantangan ini
pula yang membawa animasi menjadi sangat menghibur. Kepada
generasi muda.
Jenis Jenis Animasi
Animas i 2D
Animasi yang dibuat dengan teknik menggambar di atas kertas atau
menggunakan software komputer.

Animas i 3D
Animasi yang dibuat dengan cara mengambil foto objek setiap
perubahan kecil dan kemudian menggabungkannya menjadi gerakan
yang lancar.

Animas i 3D
Animasi yang menggunakan model 3D dan teknologi grafik komputer
untuk menciptakan objek dan lingkungan yang realistis.
Peralatan Standar Animator
Pensil Animasi Tablet Grafis

P ensil khusus dengan serbuk kerajinan yang Alat yang memungkinkan animator
diaplikasikan pada kertas. Digunakan untuk menggambar langsung di komputer dengan
menggambar frame demi frame dalam menggunakan pena atau stylus.
animasi tradisional.

Software Animasi Kamera Stop Motion

P rogram seperti Adobe Animate dan Toon Kamera yang digunakan untuk mengambil
Boom Harmony yang memungkinkan gambar dalam animasi stop motion.
animator membuat animasi secara digital.
K es impulan
Animasi memiliki berbagai jenis seperti stop motion, 2D dan 3D. Masing-
masing memiliki keunikan dan kelebihan.
Kelompok 4
Ilham Maulana
M.Ihsyam Nurian Margolang

MATE R I 3
~ Prinsip dasar animasi, Pandangan islam tentang animasi (Hukum Tashwir)
 Prinsip Dasar Animasi

1. Squash dan stretch

Pertama-tama, ada squash dan stretch. Selain jadi yang pertama, squash dan stretch juga merupakan prinsip yang paling penting.
Saat dijatuhkan dari lantai 2 sebuah gedung, bola tentu sedikit memantul ke atas berkali-kali sampai benar-benar diam. Saat memantul,
bola itu berubah jadi sedikit lebih mampat, kemudian lebih lonjong.Supaya lebih jelas, perhatikan gambar di bawah ini:

2. Anticipation
Selanjutnya, kita bahas anticipation Mengutip School of Motion, anticipation adalah energi yang mendorong sebuah gerakan
animasi.Misalnya, sebelum berlari, kamu memundurkan sedikit tubuhmu. Sebelum melompat, kamu menekuk lututmu.
Tubuh yang mundur dan lutut yang ditekuk merupakan “energi” pendorong gerakanmu. Kalau ingin animasi tampak lebih realistis,
energi itu harus ditampilkan.
3. Staging
Staging adalah teknik menekankan animasi yang penting dan menomorduakan animasi yang kurang penting.
Sebagai contoh, perhatikan gambar di bawah ini:

Dalam adegan di atas, elemen yang penting adalah balerina. Itulah mengapa, ia ada di tengah layar, besar, dan berwarna terang.
Sementara itu, penonton tak digambarkan dengan jelas. Sebab, mereka bukanlah elemen utama dalam adegan terkait.
4. Straight ahead action dan pose to pose
Poin keempat dalam 12 prinsip dasar animasi adalah straight ahead action dan pose to pose. Mengutip Creative Bloq, keduanya
merupakan teknik menggambar.Kalau memakai teknik straight ahead action, kamu akan menggambar seluruh frame satu demi satu. T
eknik ini membuat animasi lebih realistis.Sementara itu, pose to pose adalah teknik menggambar frame awal dan akhir terlebih dulu.
Setelah itu, ruang di antara kedua frame tersebut diisi. Teknik ini membuat animasimu lebih dramatis dan dinamis.
Berikut gambaran beda keduanya:
5. Follow through dan overlapping action
Poin kelima dalam daftar prinsip-prinsip dasar animasi adalah follow through dan overlapping action.Saat berjalan, bagian tubuhmu tentu
tak bergerak bersama-sama. Awalnya, kamu menggerakkan kaki kiri ke depan. Lalu, kamu menggerakkan kaki kanan ke depan.Tak hanya
itu, tangan dan tubuhmu juga ikut bergerak. Melansir Pluralsight, itulah yang dimaksud dengan follow through dan overlapping action.
Saat menggambar animasi, tak semua bagian objekmu harus bergerak secara kompak. Sesuaikan saja dengan gerakan objek itu di dunia
nyata.

6. Slow in dan slow out

Slow in dan slow out merupakan poin keenam dari 12 prinsip dasar animasi.
Misalnya, kamu sedang mengendarai motor. Setelah menyalakan mesin, kamu pun berniat pergi dengan kecepatan tinggi.
Tentu motor tersebut tak langsung ngebut sesaat setelah kamu menarik gas. Motor awalnya berjalan perlahan, lalu kecepatannya
meningkat terus-menerus.Proses sebaliknya terjadi saat kamu ingin berhenti perlahan dengan menarik rem. Dari kecepatan yang
tinggi, motor melambat sampai akhirnya benar-benar berhenti.Proses itulah yang dimaksud dengan
slow in dan slow out. Ada proses yang harus dijalani sebelum sebuah objek bergerak atau berhenti.
7. Arc
Arc adalah prinsip dasar animasi yang dipakai saat kamu menggerakkan objek secara horizontal sekaligus vertikal. Dalam gerakan tersebut,
melansir Pushed, objek di dunia nyata membentuk busur. Berikut contoh-contohnya:

8. Secondary action
Saat marah dengan seseorang di dunia nyata, kamu tentu tak hanya bicara dan menyampaikan kata-kata lewat mulut. Ada gerakan tangan,
mimik wajah, dan sorot mata khas amarah yang ikut muncul.Itulah maksud dari poin 12 prinsip dasar animasi yang satu ini. Saat objek
melakukan sesuatu, pastikan ada gerakan pendukung alias secondary action yang muncul.Contohnya ada di bawah ini:

Karakter tersebut tampak gelisah. Perasaan itu tidak hanya tampak dari mimik wajah, tetapi juga dari gerakan kaki dan Tanganya
9. Timing
Selanjutnya, ada timing. Secara umum, ikutilah kecepatan gerak objek yang ada di dunia nyata.Orang tua yang berjalan dengan tongkat tentu
kesulitan saat harus berlari. Sebaliknya, anak kecil bisa berlari dengan cepat. Itulah yang dimaksud dengan timing.

10. Exaggeration
Poin kesepuluh dari 12 prinsip dasar animasi adalah exaggeration alias melebih-lebihkan.Kamu tentu pernah melihat karakter kartun yang
kaget hingga melompat sangat tinggi. Di dunia nyata, saat kaget, orang tidak akan melompat setinggi itu.itulah yang dinamakan dengan
exaggeration. Melebihkan apa yang ada di dunia nyata bisa membuat animasimu lebih hidup dan dinamis.
11. Solid drawing
Solid drawing adalah prinsip menggambar animasi sesuai perspektif tiga dimensi. Untuk mematuhi prinsip tersebut, kamu harus memahami:
•anatomi
•berat
•keseimbangan
•cahaya dan bayangan
•dan lain-lain

12. Appeal
Poin terakhir dalam 12 prinsip dasar animasi adalah appeal. Melansir Pluralsight, appal adalah pemberian karisma dan detail dalam animasimu.
Appeal biasanya dipakai di proses desain karakter.Demikian penjelasan Glints soal 12 prinsip dasar animasi
Kelompok 4
Ilham Maulana
M.Ihsyam Nurian Margolang

MATERI 3
~ Pandangan Islam tentang Animasi (tashwir)
 Pandangan islam tentang animasi (Hukum Tashwir)

HukumTashwir
Hukum Tashwir
Tashwir
artinya membuat gambar makhluk bernyawa, baikdengan tangan langsung maupun dengan bantuan alat. Banyaksekali hadits-hadits yang
menunjukkan bahwa tashwir hukumnya haram dan merupakan dosa besar. Pelaku nya diancam dengan adzab yang berat di akhirat.Dan
hadits Abdullah bin Mas’ud radhiallahu’anhu, beliau berkata: aku mendengar RasulullahShallallahu’alaihiWasallam bersabda:

“Orang yang paling keras adzabnya di hari kiamat, di sisi Allah, adalah tukang gambar”

.Dalam hadits Ibnu Umarradhiallahu’anhuma, bahwaRasulullahShallallahu’alaihi Wasallam bersabda:

“Orang yang menggambar gambar-gambar ini (gambarmakhluk bernyawa), akan diadzab di hari kiamat, dan akandikatakan kepada
mereka: ‘hidupkanlah apa yang kalian buat
 Apakah membuat animasi dalam Islam itu haram mengingat ada sebuah hadis
yang melarang umat Muslim untuk menggambar makhluk yang bernyawa?

Salah satu pendapat yang menarik, ialah pendapat dari Syekh Mutawalli asy-Sya’rawi. Dalam himpunan fatwa beliau, beliau menjelaskan:
“Pertanyaan: ‘Bagaimana pendapat anda tentang orang yang menghiasi tembok dengan gambar/lukisan sebagian hewan? Apakah berlaku pada
permasalahan ini suatu hukum yang berlaku pada patung yang berbentuk jasad yakni hukum haram?’”

“Syekh as-Sya’rawi menjawab: ‘Hal di atas tidak perlu dipermasalahkan, hal yang diharamkan adalah perbuatan yang dilakukan sebagian orang berupa
mengultuskan dan mengagungkan gambar hewan tersebut. Sedangkan melukis hewan dengan tujuan untuk digunakan menghias (tembok) maka tidak ada
larangan untuk melakukannya.” (Syekh Mutawalli asy-Sya’rawi, Mausu’ah Fatawa as-Sya’rawi, h. 591)

Mengacu pada pendapat Syekh asy-Sya’rawi diatas, dapat disimpulkan bahwa keharaman menyimpan gambar yang disepakati oleh para ulama hanya
berlaku pada gambar atau lukisan makhluk hidup yang memiliki bentuk (jism) atau memiliki bayangan dan diagungkan oleh pemiliknya, seperti patung
misalnya. Dengan demikian, hukumnya boleh bekerja sebagai komikus atau animator selama kartun atau animasi yang ia buat itu tidak bertujuan untuk
diagungkan atau dikultuskan. Selama kartunnya dibuat untuk tujuan hiburan belaka, apalagi kalau itu ditujukan untuk anak-anak, dan lebih-lebih apabila
digunakan sebagai media dakwah dan pembelajaran, maka hukumnya boleh, bahkan baik.
Demikian, semoga bermanfaat. Wallahu a’lam bi shawab.
Kesimpulan mengenai hukum taswir (membuat gambar atau lukisan) sebagai berikut:

1. Ada perbedaan pendapat di antara ulama mengenai hukum taswir. Sebagian ulama
mengizinkan taswir asal tujuannya tidak mengagung-agungkan atau dijadikan objek
penyembahan. Mereka berpendapat bahwa gambar-gambar yang dibuat untuk tujuan
pendidikan, dokumentasi, atau seni yang tidak dianggap sebagai objek sembahyang
dapat diterima dalam Islam.

2. Namun, sebagian ulama lainnya melarang keras taswir dalam bentuk apapun. Mereka
berpegang pada pandangan bahwa menciptakan gambar manusia atau makhluk hidup
adalah tindakan yang melanggar prinsip tawheed (keesaan Allah) karena dapat membuka
peluang kepada penyembahan berhala atau bid'ah (inovasi dalam agama).

3. Penting untuk mencatat bahwa hukum taswir dapat bervariasi tergantung pada
interpretasi mazhab (aliran keagamaan) tertentu. Beberapa mazhab Islam mungkin
memiliki pandangan yang lebih ketat terkait taswir, sementara yang lain mungkin lebih
toleran.

4. Kesimpulan terakhir adalah bahwa, sementara ada perbedaan pendapat dalam hal
taswir, penting bagi individu Muslim untuk berpegang pada pandangan yang mereka
yakini paling sesuai dengan keyakinan dan prinsip-prinsip agama mereka. Bagi yang
merasa ragu atau ingin memahami lebih lanjut, berkonsultasilah dengan ulama atau
cendekiawan Islam yang kompeten untuk mendapatkan pandangan yang lebih rinci dan
kontekstual.
 Link Referensi/Sumber Referensi

https://alqolampictures.blogspot.com/2021/03/ingin-berkarir-sebagai-
animator-yuk.html

https://www.adobe.com/uk/creativecloud/animation/discover/anime.html

https://www.academia.edu/7347121/Pengertian_dan_Sejarah_Perkembang
an_Animasi_di_Dunia

https://www.alkhoirot.net/2012/03/hukum-menggambar-makhluk-
bernyawa.html

https://id.quora.com/Apakah-membuat-animasi-dalam-Islam-itu-haram-
mengingat-ada-sebuah-hadis-yang-melarang-umat-Muslim-untuk-
menggambar-makhluk-yang-bernyawa

https://www.academia.edu/70306747/Kupas_Tuntas_Hukum_Gambar_Mak
hluk_Bernyawa