Anda di halaman 1dari 2

Patung berdiri bebas yang dibentuk atau diukir adalah jenis yang akrab bagi hampir

semua orang. Meskipun tokoh atau kelompok tokoh tertentu yang berdiri bebas
hanya dapat memiliki satu sisi yang dimaksudkan untuk dilihat, Others dilengkapi di
semua sisi. Seperti halnya semua bentuk seni Other, bentuk utama Garis dari
sebuah patung mencerminkan visi seniman tentang individu atau pengalaman yang
diwakili oleh karya tersebut. Sepanjang sejarah, orang di mana-mana telah
menemukan kebutuhan akan patung sebagai catatan peristiwa dan perasaan.

Bahan-bahan yang dapat dipahat melakukan banyak hal untuk berkontribusi pada
imajinasi seniman. Kayu, batu, logam, dan berbagai jenis plastik dan sintetis
semuanya digunakan sebagai media memahat. Ketika patung-patung terbuat dari
batu, kayu, gading, atau bahkan es, pematung mengukir atau membuat chip zat untuk
menguranginya ke bentuk neccssary. Mengembangkan gambar pahatan di semua sisi
merupakan perubahan dari pendekatan yang lebih lama ketika para artis
meninggalkan bagian belakang gambar yang belum selesai dan kasar. Bahkan, patung
lega sepenuhnya melekat pada bahan latar belakang yang datar dan tampaknya
menjadi bagian dari itu. Relief, yang diselesaikan hanya pada satu sisi yang
dimaksudkan untuk dilihat, adalah jenis patung pertama yang dibuat oleh manusia,
ketika pemahat kuno menghapus materi latar belakang di sisi pohon atau gua untuk
membuat gambar mereka tampak lebih realistis.

Saat membuat patung, arist tergantung pada pencahayaan yang sesuai untuk
mengembangkan gambar karena kualitas produk akhir bergantung pada interaksi
antara cahaya dan bayangan. Ketika pekerjaan selesai, sculprure harus ditampilkan
dalam cahaya yang sama seperti aslinya dibuat. Jika cahaya dari sumber terlalu
lemah atau terlalu kuat. efek yang diinginkan pematung bisa hilang. Sebagai contoh,
dalam lukisan, cahaya dan naungan memberikan bentuk gambar dan soliditas yang
tidak dapat diubah oleh cahaya eksternal di mana ia ditampilkan. Ketika sebuah
patung dipamerkan, karya seniman dihidupkan oleh cahaya, dan karakternya dapat
diubah oleh kontrol sumber cahaya. Perbedaan mendasar antara lukisan dan patung
adalah bahwa ketika melihat lukisan, penonton hanya bisa melihat sudut pandang
yang dimaksudkan oleh pelukis. Patung yang berdiri bebas dapat dilihat dari sudut
pandang praktis. Tugas pematung adalah untuk mendapatkan kualitas dan volume
gambar dari segala kemungkinan sudut pandang.
Selain mengukir karya, patung bisa dilemparkan. Dalam proses pengecoran, sebuah
patung dapat direproduksi dalam cetakan ketika media cair dituangkan ke dalam
bentuk. Setelah bahan dari mana patung itu dibuat mengeras, cetakan dihilangkan,
dan pekerjaan dibersihkan dari kelebihan dan dipoles. Casting memungkinkan
seniman untuk menghasilkan replika sebanyak yang diperlukan. Banyak sculprure
yang dijual secara komersial dibuat dengan cara ini. Pengecoran logam membutuhkan
perawatan dan keterampilan khusus. Perunggu adalah logam yang disukai karena
keserbagunaan dan kenyamanannya. Untuk membuat patung perunggu, ruang dalam
cetakan diisi dengan lilin sampai meleleh oleh logam yang dipanaskan. Proses ini,
kadang-kadang disebut lilin yang hilang, disukai oleh Benvenuto Cellini dan umum di
antara para seniman di Tiongkok kuno.

Anda mungkin juga menyukai