Nama : Sendy Rahmadayani

Nim : 18004038

Mata kuliah : Teknik animasi

1. Jelaskan sejarah dan konsep dasar animasi ?

Animasi adalah ilustion of motion yang dibuat dari image statis yang ditampilkan
secara berurutan. tulisan yang meluncur dari samping ke tengah layar, atau gambar
yang dapat bergerak-gerak dari menghadap kiri berubah ke kanan atau gambar yang
seolah-olah menunjukan gambar kartun yang sedang berlari-lari atau juga
berjalan, itu adalah contoh animasi yang sederhana.

 Sejarah Animasi

1. Sejarah mencatat pada tahun 30.000 SM (sebelum masehi) terdapat lukisan

didinding goa di Spanyol yaitu gambar babi hutan dengan kaki berjumlah delapan.
Hal ini menandakan orang dahulu sudah memikirkan cara menggambarkan sesuatu
yang bergerak dengan menggunakan gambar yang bertumpuk.

2. Pada tahun 1.600 SM di Yunani dan Mesir orang-orang sudah bisa menggambarkan
gerakan dengan gambar yang berurutan. Hal ini di buktikan dengan lukisan di dinding
piramida dan juga pada perabotan rumah tangga mereka.

3. Selanjutnya pada tahun 1824 ditemukan sebuah alat sederhana

bernama THAUMATROPE. Alat ini berbentuk lempengan dengan dua sisi saja
seperti uang logam. Saat diputar dengan cepat tentunya kedua sisi itu akan
memberikan kesan satu permukaan/ satu gambar.

4. Pada tahun 1831 ditemukan alat lagi yaitu PHENAKISTOSCOPE. Alat ini

berbentuk seperti kipas tangan, dengan gambar yang berurutan pada satu sisinya. Dan
juga terdapat beberapa lubang untuk melihat adegannya saat diputar. Bila dilihat
langsung tanpa lubang maka kita tidak bisa melihat gerakan pada alat ini. Namun bila
dilihat dari balik lubang dan dipantulkan ke cermin maka kita bisa melihat
gerakannya.
5. Pada tahun 1867 ditemukan alat yang mirip dengan sebelumnya.
Namanya ZOETROPE, atau biasa juga disebut dengan WEEL OF LIFE. Cara kerja
alat ini mirip dengan alat sebelumnya, namun sekarang berbentuk tabung. Sehingga
adegannya bisa diganti-ganti.Tahun 1877 dilanjutkan dengan alat
bernama PRAXINOSCOPE. Alat ini juga berbentuk tabung dan adegannya bisa di
ganti-ganti dengan roll film baru. Bedanya ada pada bagian tengah roda. Ditengahnya
terdapat cermin yang diposisikan bersilangan. Hal ini menggantikan teknik lobang
yang sebelumnya digunakan untuk melihat adegan. Pada perkembangannya alat ini
bisa memutar animasi dengan durasi yang lebih lama dengan cara dibesarkan ukuran
tabungnya. Dan juga dengan modifikasi akhirnya bisa di pancarkan ke dinding dengan
menggunakan lampu dan cermin. Jadilah proyektor sederhana.

6. Tahun 1868. Selanjutnya setelah teknik dan teknologi fotografi ditemukan maka

hal ini juga berpengaruh apada teknologi animasi. Animasi sudah bisa di tampilkan
dengan cara di foto terlebih dahulu kemudian di proyeksikan. Teknik ini disebut
dengan flipbook, atau animasi pada lembaran kertas yang bisa di lihat dengan cara
dibuka dengan cepat.AMES STUART BLACKTON seorang tukang gambar
(ilustrator) dari koran di New York mencoba membuat animasi stopmotion dengan
menggunakan kapur tulis dan kamera foto.  Disini James membuat adegan orang yang
sedang merokok, seluruh adegan dan efek asapnya dibuat dengan kapur tulis. Film
yang dia buat diberi judul: Humorous Phases of Funny Faces (1906)

7. Tahun 1924, seorang ilustrator bernama Winsor Mc Cay membuat film animasi

yang berjudul Gertie The Dinosaur. Film ini berdurasi lebih panjang dari film-film
animasi yang sudah ada sebelumnya. Oleh sebab itu film ini layak di tayangkan di
bioskop pada masa itu. Dan karenanya mana Winsor Mc Cay dinobatkan
sebagai bapak animasi dunia.

8. Tahun 1928 Walt Disney mengeluarkan film animasi yang sudah memiliki suara.

Film pertama yang bersuara ini diberi judul Steamboat willie. Didalam film ini Walt
Disney mengenalkan sosok Mickey tikus yang kita kenal sampai sekarang. Selang
satu tahun, yaitu tahun 1929, Walt Disney mengeluarkan lagi film musikal
berjudul The Skeleton Dance. Film ini menceritakan adegan menari para tengkorak,
dan tentu saja adegannya sangat lucu dan menarik.
9. Tahun 1932 Walt disney kembali mengeluarkan film animasi dengan judul Flowers
& Trees. Dan menariknya, film animasi ini sudah menggunakan teknik pewarnaan.
Sehingga lengkaplah sudah semua teknik dasar untuk sebuah film. Yaitu ada suara
dan ada warnanya.

10. Tahun 1936 Mulai bermunculan studio animasi baru. Diantaranya ada

studio Warner bros yang mengeluarkan film Bugs Bunny.

Tahun 1937 Kembali Walt Disney mengeluarkan film animasi musikal yang sampai

sekarang selalu dikenang, yaitu “Snow white and the seven dwarfs
Berikutnya muncul lagi studio animasi baru yang mengeluarkan film animasi Scuuby
Doo. Tentu anda sangat akrab dengan film animasi ini karena sampai sekarang film
ini masih sering ditayangkan di stasiun TV kita. Studio animasi itu adalah HANNA-
BARBERA tahun 1970
11. Pada tahun 1995 sebuah film animasi CGI (Computer generated Imagery) muncul
dengan judul Toy Story. Film 3D pertama ini dibuat oleh Studio Pixar. Sampai
sekarang Pixar selalu mengeluarkan film-film animasi CGI yang berkualitas, seperti
Finding Nimo, Mr Incredibles, Cars, dan lain-lain.Selanjutnya
tahun 2001 studio Dreamworks juga mengeluarkan film animasi CGI pertamanya
berjudul Shrek. Dan sampai sekarang juga Dreamworks animation selalu
mengeluarkan film-film animasi CGI yang berkualitas, seperti: Kungfu panda, How to
train your dragon, Madagascar, Bee the movie, dll
Hingga kini teknik animasi selalu dipakai baik dalam film layar lebar maupun film-
film televisi. Perkembangan film animasi sangatlah pesat.

2. Jelaskan prinsip-prinsip dalam membuat animasi ?

 Squash And Stretch
Squash and Stretch ini adalah sebuah prinsip yang digunakan untuk membuat
ilusi seberapa keras permukaan sebuah benda. ketika sebuah benda yang
permukaannya empuk, saat menghantam benda lain dengan keras akan berubah
bentuknya sementara sebelum akhirnya bisa kembali lagi ke bentuk semula. Beda
dengan benda yang permukaannya keras, ketika menghantam benda lain, bentuknya
tetap dan tidak berubah. Squash and Stretch membantu membuat emosi tersebut untuk
lebih bisa dirasakan oleh penonton. Bahkan dalam animasi realis pun, prinsip ini juga
tetap dipakai karena sebenarnya prinsip ini berlaku juga di dunia nyata. 
 Anticipation
Anticipation adalah sebuah prinsip animasi dimana kita sebagai animator
memberikan tanda pada penonton mengenai apa yang akan dilakukan oleh si karakter.
Anticipation ini biasa digunakan sebagai transisi dari 2 major actions, misal di antara
posisi berdiri dan berlari. Anticipation boleh juga dianggap sebagai persiapan/ awalan
gerak atau ancang-ancang. Seseorang yang bangkit dari duduk harus membungkukkan
badannya terlebih dahulu sebelum benar-benar berdiri

 Staging

Di dalam mengaplikasikan prinsip animasi ini, bayangkanlah bahwa setiap

gambar dalam animasi kita itu adalah sebuah penampilan di panggung yang mana kita
sebagai directornya harus memastikan bahwa ide cerita dari setiap detail penampilan
harus tersampaikan dengan sempurna pada para penonton. Hal ini berarti kita harus
memastikan bahwa setiap gerakan, ekspresi, dan mood dari si karakter harus terlihat
jelas dan tidak disalahartikan.
 Straight Ahead
Yang pertama adalah Straight Ahead Action, yaitu membuat animasi dengan cara
seorang animator menggambar satu per satu, frame by frame, dari awal sampai selesai
seorang diri. Teknik ini memiliki kelebihan: kualitas gambar yang konsisten karena
dikerjakan oleh satu orang saja. Tetapi memiliki kekurangan: waktu pengerjaan yang
lama.
 Pose to Pose
Yang kedua adalah Pose to Pose, yaitu pembuatan animasi oleh seorang animator
dengan cara menggambar hanya pada keyframe-keyframe tertentu saja, selanjutnya in-
between atau interval antar keyframe digambar/ dilanjutkan oleh asisten/ animator
lain. Cara yang kedua ini lebih cocok diterapkan dalam industri karena memiliki
kelebihan: waktu pengerjaan yang relatif lebih cepat karena melibatkan lebih banyak
sumber daya.
 Follow Through And Overlapping Action

Follow through adalah tentang bagian tubuh tertentu yang tetap bergerak

meskipun seseorang telah berhenti bergerak. Misalnya, rambut yang tetap bergerak
sesaat setelah berhenti berlari. Konsep dari Follow Through Action adalah bahwa
benda-benda yang saling berhubungan, tidak pernah bergerak bersamaan. Ketika ada
1 benda yang menjadi 'lead' (benda utama yang bergerak), maka semua benda-benda
yang tersambung dengan benda 'lead' ini akan ikut bergerak tapi tidak secara
bersamaan. 
 Slow In And Slow Out

Slow In dan Slow Out menegaskan kembali bahwa setiap gerakan memiliki
percepatan dan perlambatan yang berbeda-beda. Slow in terjadi jika sebuah gerakan
diawali secara lambat kemudian menjadi cepat. Slow out terjadi jika sebuah gerakan
yang relatif cepat kemudian melambat.

 Secondary Action

Secondary action adalah prinsip dimana ada gerakan sekunder yang terjadi akibat
adanya gerakan utama. Secondary action adalah gerakan-gerakan tambahan yang
dimaksudkan untuk memperkuat gerakan utama supaya sebuah animasi tampak lebih
realistik. Secondary action tidak dimaksudkan untuk menjadi ‘pusat perhatian’
sehingga mengaburkan atau mengalihkan perhatian dari gerakan utama.

 Timing
Timing adalah prinsip terpenting di dalam animasi. Timing menentukan berapa
gambar yang harus kita buat di antara 2 pose atau yang biasa kita sebut dengan istilah
in-between. Prinsipnya, semakin banyak inbetween, berarti durasi semakin lama
sehingga action yang sedang dilakukan pun akan semakin panjang juga. Oleh karena
itu, timing chart yang pas akan merepresentasikan persepsi dari action yang pas pula. 
 Appeal

Appeal berkaitan dengan keseluruhan look atau gaya visual dalam animasi. Kita
bisa dengan mudah mengidentifikasi gaya animasi buatan Jepang dengan hanya
melihatnya sekilas. Kita juga bisa melihat style animasi buatan Disney atau
Dreamworks cukup dengan melihatnya beberapa saat. Hal ini karena mereka memiliki
appeal atau gaya tersendiri dalam pembuatan karakter animasi. Appeal adalah tentang
bagaimana kita membuat karakter kita menjadi menarik dan tidak selalu harus yang
lucu seperti yang banyak orang pikirkan.
 Exaggeration
 Exaggeration adalah upaya untuk mendramatisir sebuah animasi dalam bentuk
rekayasa gambar yang bersifat hiperbolis. Dibuat untuk menampilkan ekstrimitas
ekspresi tertentu, dan lazimnya dibuat secara komedik. 
 Solid Drawing
Menggambar sebagai dasar utama animasi memegang peranan yang signifikan
dalam menentukan -baik proses maupun hasil- sebuah animasi, terutama animasi
klasik. Seorang animator harus memiliki kepekaan terhadap anatomi, komposisi,
berat, keseimbangan, pencahayaan, dan sebagainya yang dapat dilatih melalui
serangkaian observasi dan pengamatan, dimana dalam observasi itu salah satu yang
harus dilakukan adalah: menggambar

3. Kemukakan hubungan antara animasi dengan estetika, beri contoh?

Animasi dan estetika tentu saling berhubungan karna animasi itu merupakan
gambar yang bergerak dari berbagai objek yang disusun secara khusus sehingga
bergerak sesuai alur yang sudah ditentukan pada setiap hitungan waktu.
Sedangkan estetika itu sesuatu yang berkaitan dengan keindahan jadi keduanya saling
berhubungan karna gambar yang bergerak tanpa keindahan tidak akan bagus untuk
dipandang.

4. Jelaskan syarat-syarat yang harus dipertimbangkan dalam membuat animasi?

a. Timing (waktu)
Waktu ini menetukan apakah gerakan tersebut alami atau tidak, dan waktu
juga menetukan kapan sebuah gerakan harus dilakukan.
b. Percepatan dan perlambatan
Dengan percepatan dan perlamabtan ini menegaskan bahwa setiap gerakan
memiliki percepatan dan perlambatan yang berbeda-beda.
c. Lengkungan
Bahwa lengkungan ini pergeraka mengikuti suatu pola.
d. Gerakan penutup sebelum benar-benar diam
Prinsip ini ingin menggambarkan prilaku karakter sebelum menyelesaikan
suatu tindakan.
e. Gerakan pelengkap
Dimaksudkan untuk memperkuat gerakan utama supaya sebuah animasi
tampak lebih realistic.

f. Kelenturan suatu objek

Membuat merea benda mati tampak berlaku seolah-olah seperti benda hidup.

5. Jelaskan konsep dari estetika verbal, visual, teknologi, komunikasi dan

industry beri contoh
Estetika verbal merupakan kualitas estetik yang lahir karna adanya
penggabungan anatar berbagai batasan atau alternative dan kreteria perencanaan
secara verbal.
Estetik visual itu kindahan yang didapat dari sisi luar yang mengarah
kekomposisi.
Estetika teknologi merupakan kualitas estetik yang diciptakan melalui proses
teknologi yang menekankan pada pelaksaan jalanya teknologi mesin.
Estetika komunikasi
Didalam animasi harus sangat diperhatiakn karna bila kurang komunikatif,
berarti karya tersebut tidak berhasil. Atau sesuatu yang diinformasikan kepada
kalyak masyarakat tidak akan sampai.
Estetika industri
Dalam industry animasi merupakan suatu yang kompleks dan mengarah pada
perkembangan penggayaan tertentu berdasarkan kebutuhan praktis.
Contoh : pembuatan animasi dalam kartun

6. Jelaskan tahaan-tahapan dalam pembuatan

a. Animasi konvensial
1. Pra-produksi:
 Konsep
 Scenario
 Pembentukan karakter
 Storyboard
  Dubbing awal
 Music dan sound fx
2. Produksi
 Lay out (tata letak)
 Key motion
 In between (gambar yang menghubungkan antara gambar inti ke
gambar inti yang lain)
 Clean up ( membersihkan gambar dengan menjiplak)
 Background (gambar latar belakang )
 Celluloid (ditransfer keatas plastic transparan )
 Coloring (mewarnai dengan tinta cat
3. Pasca produksi
 Composite
 Camera shooting (gambar akan diambil dengan kamera dengan
mengambil frame demi frame)
 Editing
 Rendering
 Pemindahan film kedalam roll film

b. Animasi digital
1. Praproduksi
 Skenarion
 Pembentukan karakter
 Storyboard
 Dubbing awal
 Music dan sound fx
2. Produksi
 Lay out (tata letak)
 Key motion (gerakan kunci/inti)
 In between (gambar yang menghubungankan anatar gambar inti
kegambar yang lain)
 Background (latar belakang gambar)
  Scanning
 Coloring
3. Pasca produksi
 Composite editing
 Rendering
 Pemindahan film kedalam berbagai media berupa VCD, DVD,
VHS.