KATA PENGANTAR

Seni Budaya bukan aktivitas dan materi pembelajaran yang dirancang

hanya untuk mengasah kompetensi keterampilan peserta didik ebagaimana
dirumuskana selama ini.Seni Budaya harus mencangkup aktivitas dan materi
pembelajaran yang memberikan kompetensi pengetahuan tentang karya seni
budaya dan kompetensi sikap yang terkait dengan seni budaya. Seni Budaya
dalam Kurikulum 2013 dirumuskan untu mencangkup sekaligus studi karya seni
budaya untuk mengasah kompetensi pengetahuan, baik dari karya maupun nilai
yang terkandung di dalamnya, praktik berkarya seni budaya untuk mengasah
kompetensi keterampilan, dan pembentukan sikap apresiasi terhadap seni budaya
sebagai hasil akhir dari studi dan praktik karya seni budaya.

Sesuai dengan konsep Kurikulum 2013, buku ini disusun dengan mengacu
pada pembelajaran Seni Budaya secara terpadu dan utuh. Keterpaduan dan
keutuhan tersebut diwujudkan dalam rangkaian bahwa setiap pengetahuan yang
diajaran, pembelajarannya harus dilanjutkan sampai membuat siswa terampil
dalam menyajikan pengetahuan yang dikuasainya secara konkret dan abstark
dalam bentuk atau terkait dengan karya seni budaya, dan bersikap sebagai
manusia dengan rasa penghargaan yang tinggi terhadap karya-karya seni warisan
budaya dan warian budaya bentuk lainnya.

Buku ini menjabarkan usaha minimal yang harus dilakukan siswa untuk
mencapai kompetensi yang diharapkan. Sesuai dengan pendekatan yang
digunakan dalam Kurikulum 2013, siswa diajak menjadi berai untuk mencari
sumber belajar lain yang tersedia dan terbentang luas disekitarnya. Peran guru
dalam meningkatkan dan menyesuaikan daya serap siswa dengan ketersedian
kegiatan pada buku ini sangat penting. Guru dapat memerkayanya dengan kreasi
dalam bentuk kegiatan-kegiatan lain yang sesuai dan relevan yang bersumber dari
lingkungan sosial dan alam.

Sebagai edisi pertama, buku ini sangat terbuka dan perlu terus dilakukan
perbaikan penyempurnaan.Untuk itu, kami mengundang para pembaca
memberikan kritik, saran, dan masukan untuk perbaikan dan penyempurnaan pada
edidi berikutnya.Atas konstribusi tersebut, kami ucapkan terimakasih. Mudah-
mudahan kita dapat memberikan yang terbaik bagai kemjuan dunia pendidikan
dalam rangka mempersiapkan generasi seratus tahun Indonesia Merdeka(2045).

Medan, Mei 2020

Kelompok I Telaah Kurikulum

Seni Rupa
 i

DAFTAR ISI

KATA PENGANTAR ........................................................................................

DAFTAR ISI ......................................................................................................

MATERI KELAS VII ........................................................................................

1. Menggambar Flora, Fauna dan

Alam Benda Dengan Berbagai Bahan ......................................................
1. Pengertian menggambar .....................................................................
2. Unsur – unsur menggambar ................................................................
3. Prinsip – prinsip menggambar ..........................................................
4. Teknik – teknik menggambar ..............................................................
5. Prosedur menggambar .......................................................................
6. Alat dan bahan menggambar ..............................................................
2. Menggambar Gubahan Flora,Fauna
Dan Bentuk Geometrik menjadi Ragam Hias
1. Pengertian Gambar Gubahan .............................................................
2. Objek Menggambar Gubahan ...........................................................
3. Pola Menggambar Gubahan...............................................................
4. Teknik Menggambar Gubahan.............................................................
5. Uji Kompetensi .................................................................................
6. Rangkuman .......................................................................................
7. Refleksi ...............................................................................................

3. Memahami Prosedur Ragam Hias

pada Bahan Buatan
 Pengertian Ragam Hias .......................................................................
 Pola Ragam Hias ..................................................................................
  Fungsi Ragam Hias .............................................................................
 Jenis Motif Ragam Hias ...................................................................
 Teknik Menggambar Ragam Hias .......................................................
 Ragam Hias Bahan Buatan Dan Bahan Alam .....................................

MATERI KELAS VIII

a. Menggambar Menggunakan Model

dengan Berbagai Bahan
1. Pengertian menggambar model ................................................................
2. Prinsip – prinsip menggambar model .......................................................
3. Unsur – unsur menggambar model ..........................................................
4. Alat dan Bahan dalam Menggambar Model ..........................................
5. Objek menggambar model ....................................................................
6. Teknik dalam Menggambar Model ..........................................................
a. Tahapan menggambar model ........................................................
b. Teknik pada awal menggambar model secara akurat.........................

b. Menggambar Ilustrasi dengan

Teknik Manual atau Digital
A. Pengertian Menggambar Ilustrasi ...........................................................
B. Jeni – jenis gambar ilustrasi .................................................................
1. Menggambar Ilustrasi Manual .......................................................
a. Langkah – langkah menggambar ilustrasi manual ........................
2. Gambar Ilustrasi Digital ...................................................................
b. Proses Pembuatan Ilustrasi Digital .................................................
c. Digital Drawing Dengan aplikasi pengolah atau pengedt gambar
( corel draw atau photoshop) ........................................................

c. Menggambar Poster dengan Berbagai Teknik

A. Pengertian Menggambar Poster ...............................................
B. Ciri-ciri Poster ..........................................................................
C. Jenis-jenis Poster ...............................................................
 D. Syarat Pembuatan Poster ......................................................
E. Langkah-langkah membuat poster .....................................................

d. Menggambar Komik dengan Berbagai Teknik

A. Pengertian Menggambar Komik .............................................................
B. Syarat Menggambar komik ......................................................................
C. Unsur – Unsur Dalam Menggambar Komik ............................................
D. Prinsip – Prinsip Dalam Menggambar Komik .........................................
E. Teknik-Teknik Dalam Menggambar Komik ...........................................
F. Prosedur Dalam menggamabar Komik ...................................................
G. Alat Dan Bahan Dalam Menggambar Komik ..........................................
H. Contoh Gambar Komik ..........................................................................

MATERI KELAS IX

A. Berkarya Seni Lukis dengan Berbagai Bahan

A. Pengertian Seni Lukis .......................................................................
B. Prinsip-prinsip seni lukis .................................................................
C. Teknik seni lukis ...............................................................................
D. Alat dan bahan seni lukis ...................................................................

B. Berkarya Seni Patung dengan Berbagai

A. Bahan dan Teknik ..................................................................................
B. Pengertian ...........................................................................................
C. Jenis-jenis Patung ...........................................................................
D. Fungsi Seni Patung ..........................................................................

C. Berkarya Seni Grafis dengan Berbagai

Bahan dan Teknik
A. Pengertian Seni Grafis ...........................................................................
B. Teknik Dalam Seni Grafis ..................................................................
C. Praktek Pembuatan Karya Seni Grafis .....................................................
 D. Langkah - Langkah Pembuatan ...............................................................
E. Memahami Prosedur Penyelenggaraan
Pameran Karya Seni Rupa
A. Pengertian ..........................................................................................
B. Tujuan Pameran Seni Rupa ....................................................................

C. Fungsi Pameran Karya Seni Rupa ..........................................................

 Perencanaan Pameran ............................................................................

a. Daftar Panitia Pameran Seni Rupa ........................................

 Persiapan Pameran Seni Rupa di Sekolah ..............................................

 Tahapan Penyelenggaraan Pameran Seni Rupa ....................................
 Evaluasi Pameran ...............................................................................

DAFTAR PUSTAKA
 ii

MATERI KELAS VII

A. Menggambar Flora, Fauna dan Alam Benda sesuai Unsur, Prinsip,

Teknik, dan Prosedur dalam Menggambar

A. Pengertian Menggambar

Menggambar merupakan kegiatan seni yang sudah kita kenal sejak zaman
dahulu kala.Banyak sekali hasil kegiatan menggambar yang ditemukan para
ilmuwan di dinding-dinding gua atau tempat bersejarah lainnya.Hal tersebut
cukup membuktikan bahwa seni menggambar memang sudah ada di zaman nenek
moyang kita.Gambar-gambar tersebut menyampaikan pikiran dan perasaan
seseorang.Sebuah gambar juga dapat diartikan sebagai sebuah simbol. Lalu, apa
sebenarnya pengertian menggambar?

Menggambar adalah kegiatan membentuk imaji, dengan menggunakan

banyak pilihan teknik dan alat.Bisa pula berarti membuat tanda-tanda tertentu di
atas permukaan dengan mengolah goresan dari alat gambar.

Pengertian menggambar menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI)

adalah kegiatan meniru barang, orang, binatang dan sebagainya yang dibuat
dengan coretan pensil atau alat lainnya pada sebuah kertas.

Adapun pengertian menggambar menurut para ahli, sebagai berikut:

1. Sumanto
Sumanto (2006: 13) mengatakan bahwa, menggambar adalah proses
menciptakan gambar dengan cara menggoreskan benda-benda tajam
(seperti pensil atau pena) pada bidang datar (misalnya permukaan papan
tulis, kertas, atau dinding).
2. Affandi
 1
Menurut Affandi (dalam Saiful Haq, 2008: 2), menggambar dan melukis
merupakan perwujudan bayangan angan-angan ataupun suatu pernyataan
perasaan/ekspresi dan pikiran yang diinginkan. Perwujudan tersebut dapat
berupa tiruan objek ataupun fantasi yang lengkap dengan garis, bidang,
warna, dan tekstur dengan sederhana.
3. Tarja Sudjana
Tarja Sudjana, dkk. (2001: 1) menjelaskan, menggambar dikenal juga
dengan istilah menggambar alam benda.Menggambar seakan-akan
memindahkan benda tersebut kedalam sebuah bidang gambar tanpa
adanya suatu perubahan.
4. Muharam E. dan Warti Sudaryati
Muharam E. dan Warti Sudaryati (1992: 95) menjelaskan pada hakikatnya
menggambar adalah penyajian ilusi optik atau manipulasi ruang dalam
bidang datar dua dimensi. Dll
Dari pengertian menggambar menurut para ahli diatas, dapat disimpulkan
bahwa menggambar adalah suatu kegiatan memindahkan objek didepan mata
kedalam bidang datar/bidang gambar menggunakan alat gambar.

B. Unsur-Unsur Menggambar

Mengembangkan ekspresi, potensi, dan kreatifitas dalam kegiatan

menggambar perlu memperhatikan unsur-unsur dalam menggambar.Unsur-unsur
dalam menggambar dapat berupa titik, garis, bidang, warna, tekstur, dan gelap
terang.

1. Titik
Titik adalah unsur seni rupa pertama yang merupakan awal dari
pengembangan unsur rupa lainnya, seperti : garis, wujud/raut, bentuk,
bidang, dan unsur-unsur rupa lain yang lebih kompleks/rumit struktur
bentuknya.
 2
2. Garis
Garis adalah rangkaian titik yang terjalin memanjang menjadi satu.Garis
terdiri dari berbagai jenis, sifat atau kualitas yang dapat digunakan dari
berbagai jenis, sifat atau kualitas yang dapat digunakan dari berbagai arah
untuk mengungkapkan gagasan tentang sesuatu bentuk sesuai imajinasi
dan persepsi seseorang. Rangkaian beberapa garis akan menghasilkan
bentuk (dua dimensi) dalam rupa gambar. Bentuk dalam pengertian tiga
dimensi adalah unsur seni rupa yang terbentuk karena ruang atau volume.

3. Bidang
Bidang merupakan unsur seni rupa yang terjadi karena pertemuan dari
beberapa.Bidang dapat dibedakan menjadi 3, yaitu bidang horizontal,
vertical, dan melintang.

4. Warna
Warna merupakan unsur rupa yang terbuat dari pigmen (zat warna).Warna
dapat dikelompokkan menjadi 3, yaitu warna primer, sekunder, dan
tersier.Warna primer (merah, kuning, biru) adalah warna pokok. Warna
sekunder (jingga, hijau, ungu) terbentuk dari campuran warna primer yang
satu dengan warna primer yang lain. Warna tersier terdiri dari campuran
warna primer dengan warna sekunder atau sesama warna sekunder.
 3

5. Tekstur
Tekstur adalah sifat permukaan bahan dari suatu benda atau
bidang.Tekstur dapat dibedakan menjadi tekstur nyata dan tekstur
semu.Tekstur semu pada karya seni dapat dibuat dengan teknik pulas
warna, teknik cetak/dicap, teknik temple.Sedangkan tekstur nyata dapat
dibuat dengan teknik gurat, cukil, pahat, dan lain-lainnya sesuai jenis
bahan yang digunakan.
6. Gelap terang
Unsur gelap terang timbul karena perbedaan intesitas cahaya yang jatuh
pada permukaan benda.Perbedaan ini menyebabkan tingkat warna (value)
berbeda.Perbedaan unsur nada gelap terang memberikan kesan permukaan
yang sempit, lebar, arah, dan efek keruangan.

C. Prinsi-Prinsip Menggambar

Dalam keindahan karya seni rupa tidak hanya karena unsur yang
dikandungnya, tetapi juga dikarenakan oleh prinsip-prinsip yang mendukung
 4

segala bentuk karya seni rupa. Prinsip ini dapat dijadikan sebagai pedoman dalam

menggambar, yaitu meliputi :

1. Kesatuan (Unity)
Prinsip kesatuan adalah wadah unsur-unsur lain didalam seni rupa
sehingga unsur-unsur seni rupa saling berhubungan satu sama lain dan
tidak berdiri sendiri. Prinsip kesatuan merupakan bahan awal komposisi
karya seni.

2. Keseimbangan (Balance)
Prinsip keseimbangan berhubungan dengan berat ringannya suatu karya
seni.Prinsip keseimbangan ini memberikan pengaruh besar pada kesan
suatu susunan unsur-unsur seni rupa.

3. Irama (Rythme)
Irama merupakan pengulangan satu atau lebih unsur secara teratur dan
 5
terus menerus sehingga mempunyai kesan bergerak. Pengulangan ini bisa
berwujud bentuk, garis, atau rupa-rupa warna.

4. Komposisi
Prinsip komposisi merupakan salah satu prinsip yang menjadi dasar
keindahan dari sebuah karya seni.Karena komposisi berhubungan dengan
penyusunan unsur-unsur seni rupa sehingga menjadi susunan yang teratur,
serasi.

5. Proporsi (Kesebandingan)
Prinsip ini bertanggung jawab membandingkan bagian satu dengan bagian
lainnya sehingga terlihat selaras dan enak dipandang.Besar kecil, panjang
pendek, tinggi rendah adalah masalah prinsip proporsi.
 6

6. Pusat perhatian (Center of Interes)

Prinsip ini disebut juga prinsip dominasi dimana usaha untuk
menampilkan bagian tertentu dari karya seni sehingga terlihat menonjol
atau gampang nya terlihat berbeda dengan bagian yang lain di sekitarnya.
Bisa dilakukan dengan mengatur posisi, warna, ukuran dan lainnya.

7. Keselarasan (Harmoni)
Keselarasan adalah prinsip guna menyatukan unsur yang ada didalam
gambar dari berbagai bentuk berbeda.Keselarasan muncul dengan adanya
kesesuaian, kesamaan, dan tidak bertentangan.Tujuan prinsip ini untuk
menciptakan perpaduan yang selaras.
 7

8. Gradasi
Gradasi merupakan susunan warna berdasarkan tingkat perpaduan
berbagai warna yang digunakan di dalam karya seni secara berangsur-
angsur.

9. Penekanan (Kontras)
Kontras mengatur perbedaan dari 2 unsur yang berlawanan, perbedaan
mencolok terletak di warna, bentuk, ukuran sehingga karya seni tidak
terkesan selalu lama.
 8

D. Teknik-Teknik Menggambar

Didalam menggambar sebuah karya seni tentu ada teknik-teknik

menggambar sendiri. Teknik menggambar merupakan suatu cara yang dipakai
didalam proses pembuatan sebuah gambar, sehingga adanya teknik menggambar
ini mempermudah dan mempercepat pengerjaan dalam menciptakan suatu
gambar.

Berikut teknik-teknik dalam menggambar, yaitu :

1. Teknik menggambar sketsa

Pada umumnya teknik ini digunakan untuk menggambar sebuah gambar

dasar atau rencana dimana merupakan bagian paling awal dari hampir
semua pekerjaan seni menggambar.Gambar sketsa berupa goresan halus
yang mudah dihapus dan ditutup dengan teknik lainnya.
2. Teknik menggambar Arsir
 9
Teknik arsir ialah teknik penyelesaian setelah sebuah gambar dasar selesai
dibuat.Teknik ini merupakan teknik dasar menggambar dengan
menggunakan media pensil.Ada dua jenis teknik dasar arsir yang banyak
digunakan, yaitu arsir searah dan arsir silang.
3. Teknik menggambar Blok (siluet)
Teknik ini dikenal sebagai teknik menggambar bayangan. Teknik ini
menggunakan dua warna, yakni warna pertama sebagai background dan
warna kedua sebagai warna gambar yang akan diblok. Ada tiga jenis
teknik menggambar blok (siluet), yaitu :
a. siluet positif, yang memberikan warna atau blok pada bentuk yang
diinginkan.

b. siluet negatif, kebalikan dari siluet positif. Dimana teknik ini

memberikan warna disekitar bentuk atau daerah sekeliling objek yang
diinginkan.

c. siluet campuran, perpaduan dari gambar siluet positif dan negatif yang
mana warna hitam dan putih melebur dan saling menutup.
 10

4. Teknik menggambar Dusel (gosok)

Teknik dusel adalah teknik menggambar dengan cara menggosok hingga

menimbulkan kesan gelap terang atau tebal tipis pada sebuah gambar.
5. Teknik menggambar Linier (garis)
 11
Teknik ini sebenarnya mirip dengan teknik arsir, hanya saja pada bagian
teknik linier kita akan membuat garis-garis. Teknik ini menggunakan garis
lurus atau garis lengkung dengan ketebalan dan kerapatan tertentu pada
seluruh permukaan objek gambar.

6. Teknik menggambar Perspektif

Teknik ini sendiri biasanya menggunakan garis-garis yang diletakkan

secara horizon, letak benda dan jumlah titik hilang. Lantas hasilnya akan
menghasilkan gambar 3 dimensi yang sesuai dengan pandangan mata atau
objek terlihat oleh mata melalui sudut pandang tertentu/sesuai batas mata
memandang.

7. Teknik menggambar Pointilis (titk)

Teknik pointilis ini adalah suatu cara atau teknik menggambar dengan
menggunakan titik-titik kecil hingga membentuk suatu objek.
 12
8. Teknik menggambar Aquarel (sapuan basah)

Teknik ini sebenarnya sudah menginjak lebih dari sekedar menggambar,

yakni melukis.Dimana teknik ini menggunakan media basah agar supaya
menghasilkan warna yang transparan.
9. Teknik menggambar Plakat

Teknik gambar ini merupakan suatu teknik menggambar bentuk atau

teknik seni lukis yang menggunakan bahan cat air atau poster.

E. Prosedur Menggambar

Adapun prosedur dalam menggambar, yaitu:

 Menyiapkan alat dan bahan untuk menggambar

 13
 Menyiapkan atau sudah memiliki model/objek yang ingin digambar
 Mengatur sudut pandang terhadap objek dan mulai melakukan pengamatan
terhadap objek gambar tersebut
 Membuat sketsa awal
 Memberi batas gelap terang terhadap gambar objek tersebut
 Menyelesaikan gambar dengan sesuai prinsip, unsur, teknik dan prosedur
dalam menggambar

F. Alat dan Bahan Menggambar

Dalam menggambar penggunaan alat dan bahannya dapat dibedakan

berdasarkan penggunaan medianya, yaitu :

1. Media kering
 Pensil (B,HB,2B,3B,4B,5B,6B,7B,8B), merupakan alat tulis yang
sangat penting untuk membuat sketsa gambar.
 Krayon, memiliki sifat lunak dan padat sehingga cocok untuk
membuat gambar blok dan gradasi.
 Spidol, sesuai untuk menggambar dengan teknik arsir dan blok.
 Konte, sejenis pensil dari bahan lunak berwarna hitam pekat, untuk
membuat gambar gradasi atau benda-benda bertekstur halus.
 Drawing pen, alat yang sering digunakan untuk teknik arsir dan
blok.

2. Media basah
 Cat air, dapat digunakan menggambar dengan campuran air atau
tanpa menggunakan air.
 Tinta bak, atau biasa disebut tinta cina, sangat cocok untuk
menggambar.
 Cat minyak (acrylic)
 14
 Cat poster (cat plakat)

B. Menggambar Gubahan Flora, Fauna dan Bentuk Geometrik Menjadi
Ragam hias

Flora dan fauna di Indonesia sangant beragam.Setiap daerah meiliki

kekayaan flora dan fauna,hal ini menjadi cirri atau symbol dari suatu
daerah.Kekayaan flora dan fauna oleh masyarakat diabadikan dalam
bentuk-bentuk gambar gubahan.Gambar gubahan dapar dijumpai pada
bangunan,atau arsitektur rumah-rumah adat daerah.Gambar tersebut
digunakan sebagai simbol-simbol yang memiliki nilai kearifan
local.Gambar gubahan dibuat dengan menggunakan bahan teknik yang
berbeda.

A. Pengertian Gambar Gubahan

Gambar merupakan bahasa universal dan telah berkembang sebelum
ditemukannya tulisan.Sejak zaman primitif manusia telah mengenal gambar
sebagai bahasa rupa.Seiring berkembangnya ilmu pengetahuan dan teknologi,
perkembangan gambar mengalami pergesaran fungsi dan makna.Gambar
merupakan aktifitas mental dan fisik yang dituangkan dalam bentuk goresan
tangan, pada media dua dan tiga dimensi. Dengan menggunakan imajinasi dan
perasaan melalui gambar, pensil, balpoin, krayon, dan alat lain yang dapat
digunakan untuk menggambar. Menggubah adalah upaya merubah bentuk detail
suatu objek, atau bisa desebut juga menstilisasi suatu objek menjadi motif yang
bernilai hias. Gubahan ini biasa digunakan sebagai ragam hias atau dekorasi yag
biasa diterapkan pada bahan-bahan tekstil, kayu dan peralatan-peralatan keras,
seprti besi, perunggu, emas, dan lain-lain.
B. Motif Gubahan

1. Ragam Hias Flora

 15
Ragam hias tumbuh-tumbuhan atau motif flora pada zaman
prasejarah belum berkembang.Hal ini sesuai dengan yang dinyatakan Van
der Hoop 1949 bahwa dalam zaman prasejarah Indonesia tidak terdapat
ornamen tanaman. Tetapi kemudian pada abad ke-5 Masehi, Agama Hindu
dari India mulai muncul di Indonesia dan membawa pengaruh ornamen
tumbuh-tumbuhan menjadi sangat umum dan sejak ini pula menjadi
bagian utama dalam dunia ornamentasi di Indonesia. Selanjutnya pengaruh
kesenian Hindu dan Buddha terus berkembang selama hampir 10 Abad 5-
15 M yaitu dengan bermunculannya pusat-pusat kebudayaan di Jawa
Tengah.Pada abad ke 16 Islam datang ke wilayah Sumatera dan Aceh,
serta berkembang ke daerah pesisir utara jawa.Saat itu lewat perniagaan
Islam di Nusantara ornamen unsur tumbuh-tumbauhan semakin diperkaya
dan berkembang pesat. Motif hias flora diterapkan secara luas sebagai
ornamen yang dipahatkan pada batu untuk hiasan candi, pada benda-benda
produk mulai yang terbuat dari tanah liat atau keramik, kain bersulam,
bordir, tenun dan batik, bejana samapi benda-benda berukir kayu

(Sumber: Dok. Kemdikbud)

Gambar :Jenis ragam hias flora pada media tekstil

2. Ragam Hias Fauna

 16
Motif hias binatang dari yang hidup di air, binatang darat,binatang
yang terbang atau bersayap, bahkan sampai binatang-binatang imajinatif
seperti burung garuda dan naga banyak terdapat di kebudayaan masing-
masing daerah. Motif hias binatang ini banyak dipakai sebagai hiasan
untuk benda-benda peralatan seprti bejana, kayu, bahan tekstil seperti batik
dan tenun serta sulaman.Motif hias berbagai jenisburung, kupu-kupu,
kijang, gajah, macan, ikan, kepiting, udang, naga hingga gambar binatang
yang sulit diidentifikasi banyak digunakan pada batik, sesuai dengan ciri-
ciri daerah setempat.

(Sumber: Dok. Kemdikbud)

Gambar :Ragam hias campuran
flora dan fauna pada media kayu
dengan teknik ukir, corak Bali

3. Ragam Hias Geometris

Motif hias geometris hampir banyak sekali ditemukan di berbagai daerah

di Indonesia mengingat motif ini merupakan motif tertua dalam ornamen
sejak zaman prasejarah.Zaman dulu motif geometris banyak terdapat pada
artefak kebudayaan prasejarah yang berasal dari suku Dongson.motif hias
geometris sangat menonjol pada ornamen ukir suku Toraja di Sulawesi
Selatan dan seni ukir suku Asmat di Papua. Terdapat beberapa jenis atau
pola motif hias geometris, antara lain: a. Meander Motif meander pada
 17

umumnya merupakan hiasan pinggir yang bentuk dasarnya berupa garis

berliku atau berkelak-kelok seperti sungai. b. Pilin Bentuk dasarnya adalah
garis lengkung spiral atau lengkung kait seperti bentik ikal atau huruf ‘S’.
c. Lereng Bentuk pola yang memiliki garis-garis miring yang
sejajar.Kawung Motif kawung terdiri dari lingkaran yang saling
berpotongan berjajar ke kiri atau ke kanan dan ke bawahatau ke atas. f.
Tumpal Motif tumpal memiliki bentuk dasar bidang segitiga dan
membentuk pola yang berderet, yang kerap kali digunakan sebagai
ornamen tepi. Biasanya terdapat pada batik-batik pesisir.

(Sumber: Dok. Kemdikbud)

Gambar 2.7 Ragam hias geometris

C. Pola Gubahan

Bentuk ragam hiasumumnya memiliki pola atau susunan yang

diulang-ulang.Pada bentuk ragam hias yang lain,pola yang ditampilkan
dapat berupa pola ragam hias yang teratur, terukur, dan memiliki
keseimbangan.Pola ragam hias geometris dapat ditandai dari bentuknya
seperti persegi empat,zig-zag, garis silang,segitiga,dan lingkaran. Pola
bidang tersebut merupakan pola geometris yang bentuknya teratur. Bentuk
lain dari pola geometris adalah dengan mengubah susunan pola ragam hias
menjadi pola ragam hias tidak beraturan dan tetap memperhatikan segi
keindahan.
 18
D. Teknik Menggambar Gubahan
Gambar gubahan sangat bervariatif, ada yang diambil dari flora,
fauna, manusia, dan bentukbentuk geometris.Bentuk gambar ragam hias
dapat berupa pengulangan maupun sulur suluran. Pada saat kamu ingin
menggambar Ragam hias ada beberapa aturan yang harus
diperhatikan,sebagai berikut:
1) Perhatikan pola bentuk ragam hias yang akan digambar.
2) Persiapkan alat dan media gambar.
3) Tentukan ukuran pola gambar yang akandibuat.
4) Buat sketsa di salah satu kotak/bidang yangtelah dibuat
sebelumnya.
5) Buat bentuk yang sama(bisadijiplak) pada bidang yang lain.
6) Warnai gambar
E. Uji Kompetensi
Pengetahuan:
1. Apa yang dimaksud dengan gambar gubahan?
2. Mengapa setiap daerah meiliki corak ragam hias/gambar gubahan yang
berbeda?
Keterampilan:
Buatlah gambar gubahan flora pada bahan tekstil dengan ukuran 25 cm x
30 cm.
F. Rangkuman
Menggambar ragam hias memiliki pola bentuk gambar teratur dan
pola bentuk gambar yang tidak teratur.Pola gambar teratur memiliki
ukuran pola sama.Beberapa daerah di Indonesia seperti
Jawa,Sumatera,Kalimantan,Sulawesi,Bali,Madura,dan Papua memiliki
pola ragam hias menggunakan pola teratur. Pada pola ragam hias tidak
teratur ragam hias dibuat lebih ekspresif dan dinamis.Menggambar ragam
hias bagi sebagian masyarakat Indonesia bertujuan sebagai penghormatan
 19
kepada roh nenek moyang atau mencari keselamatan hidup misalnya pada
gambar ragam hias bentuk manusia.

G. Refleksi
Menggambar ragam hias flora,fauna,geometris,dan manusia
memberikan pengetahuan tentang keanekaragaman budaya rupa dan
kearifan local tentang kehidupan masyarakat pnggunanya.Keragaman
bentuk gubahan ini menunjukkan pada kita bahwa,Indonesia memiliki
kekayaan budaya yang tidak ternilai harganya.Kegiatan menggambar
gubahan dapat memupuk sikap mengargai,menghayati dan sekaligus
menumbuhkan rasa tanggung jawab terhadap kelestarian budaya daerah
khususnya ragam hias/gubahan.

C. Prosedur Penerapan Ragam Hias Pada Bahan Buatan

A.Pengertian Ragam Hias

Ragam hias atau ornamen adalah berbagai gambar bentuk hias atau motif yang
biasanya dibuat secara berulang dan memiliki pola tertentu hingga mengisi
seluruh area kosong pada suatu karya seperti bahan kain, guci, furnitur kayu,
kulit, dsb. Di Indonesia, kesenian telah berkembang dari sejak zaman
prasejarah. Ragam hias tradisional Indonesia banyak dipengaruh oleh
lingkungan alam, flora dan fauna nusantara.Selain itu, setiap budaya juga
memiliki ciri khas untuk mengiterasikan alam nusantara di masing-masing
daerah.

B.Pola Ragam Hias

Ragam hias biasanya memiliki pola atau susunan yang berulang. Semua unsur
hias yang ada mengikuti pola tersebut, sehingga ragam ornamen tampak teratur
 20
dan terukur. Pola ini juga biasa disebut irama dan dapat memiliki arah dan ukuran
yang beragam disetiap gambar hias yang diulang.

Misalnya untuk ragam hias geometris biasanya mengikuti pola arah yang saling
menyilang, zigzag atau berputar mengikuti lingkaran. Pola lain dapat sesederhana
perulangan unsur hias secara diagonal atau horizontal saja, seperti yang biasa
ditemukan di motif kain batik.

C.Fungsi Ragam Hias

Pembuatan ornamen penghias didasarkan atas kebutuhan masyarakat baik secara

praktis maupun estetis hingga kebutuhan ritual kepercayaan atau agama.

Kebutuhan praktis meliputi kebutuhan manusia terhadap benda pakai yang

dianggap layak untuk digunakan dalam masyarakatnya. Kain samping harus diberi
motif batik agar tampak blend-in dengan masyarakat. Piring harus bermotif bunga
agar warung nasi mereka dianggap sekelas dan patut dikunjungi seperti warung
nasi lain yang telah sukses sebelumnya.

Sementara itu kebutuhan estetis berarti kebutuhan murni terhadap keindahan dan
atau makna simbolik yang dipancarkan oleh karyanya. Terdapat beberapa ragam
ornamen (hias)
yang memiliki makna simbolis yang mengandung nilai-nilai budaya masyarakat
pendukungnya.

D.Jenis Motif Ragam Hias

Diluar kebiasaan masyarakat Indonesia yang selalu membuat ragam hias

 21

yang terinspirasi dari alam, terdapat beberapa jenis motif lain yang bukan
diambil dari alam. Jenis ragam motif yang ada meliputi: ragam ornamen floral
(vegetal), fauna, figural dan geometris.

1.Flora

Motif ini menampilkan ornamen-ornamen yang menyerupai tumbuh-tumbuhan

dari dedaunan, rerumputan dan bunga.Bentuk floral sebagai motif yang sangat
mudah dijumpai hampir diseluruh pulau Indonesia. Motif ini dapat ditemukan
pada barang-barang seni  seperti ukiran furniture, kain batik, kain sulam, tenun,
border, dll.

2.Fauna

Motif fauna adalah gambar hias yang distilasikan dari berbagai binatang seperti
cicak, ikan, ayam, harimau hingg ke gajah.Dalam motif tradisional nusantara,
biasanya motif ini dipadukan dengan motif flora dan bentuk geometris
juga.Motif ini banyak ditemukan pada karya seni batik, ukiran, anyaman,
sulaman dan batik.

Motif ini dapat mengandung berbagai kekhas-an lokal daerah tertentu di

Indonesia. Misalnya terdapat burung cendrawasih untuk Papua, Komodo bagi
NTT dan gajah untuk mewakili lampung. Motif fauna banyak ditemui di Bali,
Yogyakarta, Sumatra, Kalimantan, Sulawesi, dan Papua.

3.Geometris

Motif geometris adalah gambar hias yang dibuat dari bentuk-bentuk geometris
seperti garis-garis sederhana, segitiga, lingkaran, dsb.Motif ini sering dijumpai
di pulau Jawa dan Sumatra.Berbagai motif-motif sederhana itu dapat diatur
dengan pola yang teratur dalam irama pengulangan yang dinamis sehingga
menghasilkan ragam hias yang estetis.
 22

4.Figuratif

Motif figuratif adalah hiasan yang dibuat menyerupai sosok manusia dengan
penggayaan tertentu, seperti disederhanakan atau sedikit diabstrakan.Ragam
hias ini lebih banyak ditemukan pada bahan kain atau tekstil dan ukiran kayu.

E.Teknik Menggambar Ragam Hias

Menggambar ragam ornamen (hias) harus memperhatikan komposisi, proporsi

keseimbangan dan keharmonisannya.Prosedur yang harus dilakukan dimulai
dari menentukan jenis, kemudian membuat pola yang ingin digunakan. Lebih
jelasnya, akan dijabarkan pada langkah-langkah dibawah ini:

1. Perhatikan pola bentuk yang akan digambar, apakah motif fauna?

Flora? Atau geometris?. Persiapkan referensinya, misalnya cari foto
bunga dan tumbuhan yang biasa tumbuh di Indonesia untuk sumber
inspirasi yang akan distilasikan ke ornamen.
2. Siapkan alat dan media gambar yang dapat menunjang pola bentuk yang
akan digambar. Jika ragam ornamen yang akan kamu gambar memiliki
detail, ukuran dan arah yang presisi, persiapkan juga penggaris dan pensil
yang runcing.
3. Tentukan ukuran pola gambar yang akan dibuat. Salah satu kata kunci
ragam hias adalah “pengulangan” maka ukuran pola gambar harus cukup
untuk diulang beberapa kali pada media. Misalnya, minimal ada 5-6 jajar
pola pengulangan dalam satu kertas.
4. Buat sketsa ukuran dan pola pengulangan yang akan diikuti oleh ornamen
berupa beberapa “kotak” atau bidang kosong yang akan diisi oleh gambar
hias.
5. Buat sketsa satu bidang ragam hias pada di salah satu kotak/bidang pola
yang telah dibuat
 23
6. Selesaikan semua bidang pola yang masih belum terisi
7. Terakhir, baru mulai warnai dan rapihkan semua gambar hias yang telah
mengikuti pola tersebut.
E.Ragam Hias Bahan Buatan Dan Bahan Alam

1.Bahan Buatan

a. Tekstil
b. Logam
c. Kaca
d. Plastic
e. Kramik
f. Jenis bahan pewarnaan:napthol,indigosol,rapid.
2.Bahan Alam

a. Kayu
b. Bambu
c. Daun
d. Tanah liat
e. Jenis bahan pewarnaan:kunyit,pohon mengkudu,daun jati
mudah,daun jarak.

F.Contoh Ragam Hias

24
25
 26

MATERI KELAS VIII

A. Menggambar Model Dengan Berbagai Bahan dan Teknik

A. Pengertian Menggambar Model

Model merupakan sebuah objek yang akan menjadi inspirasi dalam
menggambar karya seni. Menggambar merupakan proses pengugkapan
gagasan sesorang melalui bahasa gambar. Menggambar model merupakan
kegiatan menggambar yang diawali dengan menentukan objek model yang
akan di gambar. Objekmenggambar dapat berupa makhluk hidup, seperti
manusia, hewan, tumbuhan dan kumpululan benda – benda mati yang
disusun dengan prinsip menggambar.
Coba perhatikan gambar berikut!
 27

B. Prinsip – prinsip menggambar model

1. Komposisi
Komposisi merupakan cara kita menyusun dan mengatur objek gambar yang
digunakan sebagai model sehingga hasil gambar tampak manarik dan indah.
Komposisi dapat dibuat elalui bentuk objek gambar, warna objek, jenis
objek, dan latar belakag gambar.
a. Komposisi Simetris
Pada komposisi simetris benda atau model menjadi objek gambar diletakkan
pada posisi seimbang atara sebelah kiri dan kanan dan memiliki
keseimbangan yang sama.
b. Komposisi Asimetris
Pada komposisi asimetris benda diletakkan dalam posisi tidak baik dalam
posisi maupun ukurannya. Namun demikian masih tetap memperhatikan
proporsi, keseimbangan, dan kesatuan antar benda atau objek gambar.
c. Komposisi sentral
Komposisi setral adalah penataan objek secara memusat dengan bagian
tengah sebagai porosnya, sehingga keseimbangan dapat tercapai.
2. Proporsi
Proporsi adalah suatu benda dari suatu kesatuan berdasarkan ukuran antara
 28
Bagiansatu dengan bagian lainnya. Kesebandingan,ataukesesuaian bentuk
dan ukuran sutu benda antara bagian yang satu dengan bagian yang lain
itulah yang dinamakan proporsi.
3. Keseimbangan
Keseimbangan adalah keselarasan antara bidang gambar, objek gambar,dan
gambar yang dihasilkan. Keseimbangan hasil gambar model dapat
diperbolehkan dengan cara membuat sakal, memberi persfektif pada objek
gambar pandang pegambar.
4. Kesatuan
Kesatuan adalah suatu penggambaran objek yang memberikan kesan adanya
kesatuan unsur – unsur yang terpadu.kesatuan artinya keterpaduan dari
bagan – bagian gambar, tidak terkesan terbelah atau terpisah.

C. Unsur – unsur menggambar model

4. Garis
Garis terbentuk melalui goresan atau tarikan dari titik sari ke titik lain.
Bermacam bentuk garis, yaitu garis lurus, garis lengkung, garis putus –
putus, garis tak beraturan dan lain – lain.
5. Bidang
Bidang berupa permukaan yang datar. Suatu garis yang dipertemukann
ujung pangkalnya dalam membentuk bidang, baik bidang geometrik
maupun bidang organik. Bidang juga mempunyai sifat yang beragam sesuai
dengan bentuknya.
6. Bentuk
Bentuk terjadi melalui penggabungan unsur bidang. Misalnya sebuah kotak
terwujud dari empat sisi bidang yang disatukan.
7. Warna
Ada tiga jenis warna dasar, yaitu merah, kuning, dan biru. Dari tiga warna
tersebut, dapatdiperoleh berbagai jenis warna melalui proses pencampuran.
 29
Warna dapat memberikan kesan tertentu. Ada warna muda dan warna tua,
warna terang dan warna gelap, serta warna redup dan cerah. Warna gelap
cendrung memberi kesan berat, sebaliknya warna terang dapat memberi
kesan ringan.
8. Tekstur
Tekstur adalah permukaan suatu benda, ada yang halus dan ada yang kasar.
Terkstur kasar misalnya terdapat pada batang kayu, daun, dan batu. Tekstur
halus, misalnya kaca, plastik, dan kertas. Dalam penggambaran bentuk
benda, tekstur bisa mengesankan bobot ringan dan berat.
9. Nada Gelap – Terang
Benda yang tertimpa cahaya (secara langsung atau tidak langsung ), ada sisi
yang gelap dan ada sisi yang terang. Penggambaran bentuk benda ynag baik,
salah satunya ditentukan oleh kelihaian menentukan sisi gelap dan sis
terangsecara nyata.
10. Ruang
Dalam seri banguna, ruang terbentuk atas dua atau beberapa dinding yang
berjarak. Ruang juga bisa berupa rongga yang terdapat dalam seri patung.
Ruang dialam nyaata dinamakan ruang nyata. Ruang yang diwujudkan
dalam gambar dinamakan ruang khayaln (imajiner). Kesan ruang tersebut
dapat diperoleh dengan menggunakan perspektif, gelap terang, dan warna.

D. Alat dan Bahan dalam Menggambar Model

Beberapa alat dan bahan yang digunakan dalam menggambar model dapat
dijumpai dalam berbagai ukuran dan jenis barang seperti pensil, penghapus,
kertas dan sebuah papangambar.Barang-barang ini memiliki fungsi dan
kegunaannya masing-masing.

e. Kertas
Kertas adalah bahan utama yang harus dan wajib ada dalam menggambar.
 30

Mengapa?Karena kertas adalah media yang digunakan dalam

menggambar.Pada dasarnya, dalam menggambar model, gunakan kertas
gambar sesuai dengan kebutuhan.Pilih kertas yang tidak terlalu tipis dan
usahakan untuk memilih kertas yang memiliki tekstur.Beberapa jenis kertas
bertekstur yang dapat digunakan untuk menggambar model seperti kertas
concorde, kertas linen, dan kertas manila yang memiliki ukuran standar (A3,
A4, kwarto).Untuk latihan, bisa juga menggunakan kertas buram.

f. Pensil
Pensil adalah alat utama yang dibutuhkan dalam menggambar.Pensil ini
terdiri dari banyak jenis dan ketebalan masing-masing. Ada yang berukuran
2H-H (keras), HB (medium), dan B-2B (lunak) dan lain – lain.
g. Penghapus
Penghapus adalah alat kedua yang dibutuhkan dalam menggambar.Jika
terjadi kesalahan dalam menggambar, kita dapat menggunakan penghapus
untuk menghilangkan sketsa atau goresan yang tidak dibutuhkan.Penghapus
yang baik untuk menggambar adalah penghapus yang lunak dan lentur, agar
dalam membersihkan goresan-goresan pensil dapat mengurangi resiko
merusak kertas.

h. Pensil Warna
Penggunaan pensil warna dapat dilakukan dengan cara mengarsir atau
memblok warna. Tekanan pada penggunaan pensil sangat mempengaruhi
ketajaman warna.

i. Krayon
Bahan krayon terdiri dari dua macam, yaitu bahan berbasis kapur dan
minyak (lilin).

j. Cat Air
Bentuk cat air terdiri atas bentuk tube dan batangan. Pada bentuk tube
 31

menggunakan palet sedangkan cat air dalam bentuk batangan dapat

langsung digunakan.

E. Objek menggambar model

Objek mengambar model yaitu tumbuh – tumbuhan, manusia, hewan dan
benda mati seperti tas, sepatu dll dapat dijadikan sebagai objek mengambar
model.
F. Teknik dalam Menggambar Model
Dalam Menggambar Model, selain alat dan bahan yang kita butuhkan
adalah proses dan cara kerjanya. Proses dan cara kerja itu meliputi beberapa
langkah yang harus dilalui dan dilakukan oleh si perupa untuk mendapatkan
hasil dari sebuah gambar model yang terlihat sempurna, menarik, dan
artistik.

Tahapan menggambar model

Berikut ini adalah animasi interaktif tahapan menggambar model alam

benda.Klik nomor-nomor tahapan untuk menampilkan keterangan. 

Teknik pada awal menggambar model secara akurat

Berikut ini merupakan teknik yang dapat Anda gunakan ketika mulai
menggambar model.

1. Menggunakan pensil sebagai alat ukur

Cara ini dimaksud bagaimana menggunakan pensil Anda sebagai

penggaris untuk mengukur dan membandingkan model yang Anda
lihat.Untuk melakukan ini, Anda harus meluruskan lengan dengan menutup
satu mata untuk membidik.Kemudian menggerakkan ibu jari Anda pada
pensil ke atas dan ke bawah pensil untuk membandingkan ukuran panjang
dan lebar setiap bagian-bagian dari model. Dengan cara pengukuran ini,
 akan memungkinkan untuk Anda membuat gambar yang sangat akurat dari
model apa saja yang Anda lihat.

32

2. Menentukan dan membuat pola model

Teknik ini dapat Anda gunakan sebagai pola gambar dalam memulai
menggambar model.Caranya yaitu menentukan pola geometris dari
keseluruhan susunan model dan kemudian dibagi setiap model ke pola
geometris dan mulailah menggambar secara sketsa.Teknik ini digunakan
untuk membantu memperoleh bentuk yang akurat dari model yang Anda
lihat.

3. Perspektif gambar model

Teknik perspektif adalah teknik yang digunakan untuk

mengkomunikasikan model secara tepat seperti yang dilihat secara
pandangan mata kemudian dituangkan dalam bidang datar.Ide utama dari
Gambar Perpektif adalah titik hilang (Vanishing Point) dimana benda pada
titik ini sudah tidak dapat diidentifikasi karena batas pandangan manusia.
Teknik persepektif akan membentuk gambar berkesan menjadi tiga dimensi.
Cara ini menggunakan garis-garis lurus sesuai perspektif yang
ditentukan.Teknik ini dapat Anda gunakan ketika memilih model dengan
ukuran yang besar.

Jadi hal yang perlu diperhatikan pada teknik ini yaitu;

 Titik hilang (Vanishing Point), yaitu titik terjauh dari jangkauan jarak

pandang mata dan titik hilang selalu terletak di dalam garis horizon
 Garis Horizon (Horizon Level), yaitu garis khayal mata (tidak nyata), di
mana posisi mata yang melihat berada maka di situ pula garis horizon
berada.

a. Jenis perspektif gambar

 Adapun jenis perspektif gambar dapat dibagi berdasarkan kesan mata yang
melihat, sebagai berikut;

33

 Perspektif dengan sudut pandang normal

Sudut pandang normal, diri kita seolah-olah berdiri normal memandang

lurus ke depan.

 Perspektif dengan sudut pandang mata burung

 Pada sudut pandang mata burung, maka kita seolah-olah berada di atas dan
melihat objek yang berada di bawah.
 Perspektif dengan sudut pandang mata kucing
 Sudut pandang mata kucing, seolah-olah kita dalam posisi tiarap dan
melihat ke depan sehingga objek bagian atas akan terlihat lebih dominan.

B. Menggambar Ilustrasi Dengan Teknik Manual dan Digital

A. Pengertian Menggambar Ilustrasi

Menggambar ilustrasi merupakan suatu karya seni rupa dua dimensi,
yag berupa gambar tangan (manual), ataupun gambar dari hasil olah digital
(dari komputer, atau fotografi) atau komobinasi dari keduanya manual atau
digital, baik hitam putih maupun berwarna kegiatan yang bertujuan untuk
memperjelas ide cerita atau narasi, dimana tujuan utamanya adalah untuk
memperkuat, memperjelas, memperindah, dan mempertegas cerita tersebut.
Gambar ilustrasi ada beberapa jenis yaitu ilustrasi untuk cerita, ilustrasi
untuk ilmu pengetahuan, dan ilustrasi untuk sampul buku. Ilustrasi untuk
cerita dimaksudkan sebagai penjelas secara visual tentang isi suatu cerita
dan dapat diklasifikasikan menjadi beberapa jenis yaitu ilustrasi cerita
pendek, ilustrasi cerita komik dan ilustrasi cerita fiksi atau khayalan.

34
Untukmenggambar ilustrasi cerita novel dan cerita pendek, ilustrasi
harus mampu mengambil bagian yang menarik dan dapat mewakili cerita
keseluruhan untuk di ilustrasikan. Ilustrasi untuk ilmu pengetahuan itu
dimaksudkan untuk memeberikan gambaran secara visual tentang suatu
bentuk atau suatu proses produksi. Bagian yang di ilustasikan itu bagian
yang sulit dibayangkan, sehingga visualisai orang akan dapat lebih mudah
memahami. Ilustrasi sampul buku berfungsi memberikan gambaran visual
tentang isi dalam buku itu.

Jeni – jenis gambar ilustrasi

- Gambar ilustrasi naturalis

Merupakan sutau gambar ulistrasi yang warna bentk yang sama dengan
kenyataan tanpa penambahan dan pengurangan
- Gambar ilustrasi dekoratif
Untuk menghiasi sesuatu yang disederhanakan ataupun lebih – lebih
hanya gaya tertentu
- Gambar kartun
Pada umumnya banyak menghiasi komik, cerita gambar, dan majalah
anak – anak
- Gambar karikatur
Meruakan sindiran ata ikritikan dalam penggmabarannya penyimpangan
proporsi tubuh.
- Ilustrasi buku pelajaran
Untuk menerangkan teks peristiwa baik yang berupa gambar
- Ilustrasi khayalan
 Gambar dari pengolahan daya cipta secara imajinatif atau khayal

Ada beberapa langkah dalam membuat gambar ilustrasi, yaitu :

35

1. Gagasan
Gagasan bersumber dari bahan yang akan di ilustrasikan. Setelah ada
gagasan, tentukanlah adegan apa yang akan di gambar, siapa saja
tokohnya, bagaimana suasananya, tentukan pula orak gambar dan media
yang akan kamugunkan .
2. Sketsa
Proses menggambar yang paling awal adalah mengsket atau membuat
rancangan gambar sketsa dengan menggunakan pensil warna atau
langsung menggunakan media yang akan di pakai. Gagasan yang ada
dituangkan bersamaan dengan proses mensket.
3. Pewarnaan
Setelah sket dianggap selesai, kita dapat mewarnai. Pewarnaan dalam
menggambar ekspresi dapat dilaksanakan dengan dua corak, yaitu corak
realis dan corak bukan realis. Pewarnan corak realis harus sesuai dengaan
keadaan nyata. Sedangkan pewaarnaan corak bukan realis lebih bebas
atau tidak terikat oleh warna aslinya.

1. Menggambar Ilustrasi Manual

Ada beberapa tekik dalam membuat gambar ilustrasi, yaitu dengan cara
manual
1. Teknik outline, adalah cara menggambar secara global, atau tidak
detail danhanya menggambar garis lurusnya saja, sehingga terkesan
datar, karena tidak adapengaturan gelap terang.
2. Teknik arsir, adalah cara menggambar dengan menggunakan arsir
atau unsur garis yang terputus – putus, yang digoreskan secara teratur
dan berulang – ulang, garis – garis saling menumpuk, digunakan
untuk mewujudkan
3. Teknik blok, adalah cara menggambar dengan memanfaatkan warna
secara blok, tanpa menerapkan garadasi dan tarnssi sehingga tarsa

36

4. datar, bagian yang satu dengan yang lain pada suatu onjek
ditunjukkan dengan perbedaan warna.
5. Teknik dot, yaitu cara mewujudkan gambar dengan meyusun titik –
titik sehingga membentuksuatu objek tertentu, kesan gelap dan terang
ditentukan oleh jumlah titik dalam satu area, semakin banyak
semakin kuat kesan gelap terang.
Contoh gambar ilustrasi manual

Langkah – langkah menggambar ilustrasi manual

a. Menentukan tema gambarberdasarkan cerita atau narasi
b. Menentukan jenis gambar ilustrasi yang akan dibuat
 c. Menentukan irama, komposisi, proporsi, keseimbangan, dan kesatuan
terhadap objek gambar
d. Menggambar sketsa global yang disesuaikan dengan gambaratau
narasi
e. Memberikan arsiran atau warna pada objek gambar sesuai karakter
cerita.

37

2. Gambar Ilustrasi Digital

Ilustrasi digital adalah ilmu yang mempelajari tentang bagaimana
mengesplorasikan kemampuan kreatif program computer untuk membuat
seni visual berupa ilustrasi (illustrasi making) dan memperbaiki ilustrasi
( illustrasi Editing). Sebelum kita mempelajari program aplikasi
computer ini Kita perlu mengenal jenis gambar digital yang akan kita
olah. Ada dua macam gambar dapat dihasilkan proses digital, yaitu
gambar vector dan gambar bitmap. Masing masing mempunyai
karakteristik dan manfaat yang berbeda.Ilustrasi digital adalah ilmu yang
mempelajari tentang bagaimana mengesplorasikan kemapuan kreatif
program komputer untuk membuat seni visual berupa ilustrasi dan
memperbaiki ilustrasi. Gambar ilustrasi manula dan digital adalah
gambar ilustrasi yang dibuat dengan cara memadukan antara teknik
manual dan digital.
Contoh gambar ilustrasi digital
1. Gambar Vektor
Gambar Vektor adalah gambar yang tidak tergantung pada resolusi.
Gambar jenis ini tidak akan mengalami perubahan pada saat dibesarkan
atau dikecilkan. Gambar vector merupakan hasil garis, kurva dan bidang.

38
Setiap unsure memiliki fill dan stroke yang dapat diedit sesuai kreasi.
Program computer yang menghasilkan biasanya program corel Draw,
adobe Illustrator dan Macromedia  Freehand.

2. Gambar Bitmap
Gambar bitmap adalah gambar yang dibentuk oleh sekumpulan titik yang
disebut pixel (picture element). Titik titik akan terlihat sebagai sebuah
gambar utuh bila kita melihatnya dari jauh. Bila kita melihat gambar
tersebut atau membesarkannya maka akan muncul sederetan kotak yang
berhimpitan. Banyaknya titik akan berpengaruh pada tingkat kejelasan
gambar yang sering disebut dengan resolusi.

A. Proses Pembuatan Ilustrasi Digital

Ada beberapa program computer yang bisa digunakan untuk pembuatan
ilustrasi digital. Akan tetapi dalam diklat produktif ini instruktur akan
mengajarkan dua program computer yang paling popular
pemanfaatannya dalam ilustrasi digital yaitu Corel Draw dan Photoshop 
atau aplikasi pengolah atau pengedit gambar.
B. Digital Drawing Dengan aplikasi pengolah atau pengedt gambar
( corel draw atau photoshop)

1. Membuat Sketsa
Dalam pembuatan ilustrasi digital langkah awal yang harus dilakukan
adalahmembuat sketsa pada kertas putih, sesuai dengan konsep dan ide
yang akandivisualisasikan. Sketsa bisa dibuat dengan menggunakan
pinsil, spidol, atau alatgambar lain yang bisa memunculkan warna.
Setelah sketsa manual selesai dibuat,langkah selanjutnya adalah di- scan
dan disimpan kedalam hardisk computer.

39

2. Menampilkan Sketsa Pada Komputer

Untuk memudahkan pekerjaan menggambar dengan komputer, sketsa
yang sudahdi-scan kita tampilkan pada layer monitor untuk dijadikan
pola gambar. Bukalahfile gambar sketsa dengan cara klik pada Menu File
kemudian sorot dan klikimport  carilah  file sketsa dan kliklah, maka
gambar sketsa yang kitamaksudkan akan keluar pada layer computer.

3. Menggambar digital dengan aplikasi pengolah atau pengedit

gambar
Setelah gambar sketsa ada dilayar monitor, maka pembuatan sketsa
digital biasdimulai. Untuk yang sudah mahir dengan program corel draw
atau photosjop maka gambar sketsamanual bisa dijadikan acuan. Untuk
yang belum mahir maka gambar sketsa manualbisa dijadikan pola
pembuatan sketsa digital.

4. Mewarna Ilustrasi
Gambar tersebut di warnai supaya terlihat lebih bagus dengan
mengguanakan acuan warna yang sama yang sudah di tetapkan

5. Membuat Detail Ilustrasi

Agar ilustrasi yang kita buat lebih sempurna maka kita perlu mengolah
lagibagian demi bagian dari ilustrasi yang sudah diwarna.
C. Menggambar Poster Dengan Berbagai Bahan dan Teknik

A. Pengertian

Poster adalah suatu media berupa gambar atau rancangan yang terdiri atas
perpaduan gambar dengan tulisan/kata-kata yang ditujukan kepada

40

khalayak ramai guna untuk memberi himbauan, pengumuman maupun

sebagai motivasi.

Adapun pengertian poster menurut seniman maupun para ahli, yaitu

sebagai berikut :

1. Nana Sudjana dan Ahmad Rivai

Menurut Nana Sudjana dan Ahmad Rivai (2010:51), pengertian poster
adalah kombinasi visual dari rancangan yang kuat, dengan warna, dan
pesan, dimana tujuannya untuk menangkap perhatian orang yang
melihatnya dan cukup lama menanamkan gagasan yang berarti di dalam
ingatannya.

2. Arsyad
Menurut Arsyad (2007), pengertian poster adalah suatu media visual dua
dimensi berisikan gambar dan pesan tertulis yang singkat untuk
menyampaikan pesan-pesan tertentu, serta mampu mempenggaruhi dan
memotivasi tingkah laku orang yang melihatnya.

3. Sri Anitah
Menurut Sri Anitah (2008:12), pengertian poster adalah suatu gambar
yang mengombinasikan unsur-unsur visual seperti garis, gambar dan kata-
kata yang bertujuan untuk menarik perhatian serta mengkomunikasikan
pesan secara singkat.
 4. Rudi susilana dan Cepi Riana
Menurut Rudi susilana dan Cepi Riana (2009:14), pengertian poster adalah
sajian kombinasi visual yang jelas, menyolok, dan menarik dengan
maksud untuk menarik perhatian orang yang lewat.

41
5. Departemen Pendidikan dan Kebudayaan (Depdikbud)
Menurut Deodikbud (1988:50), pengertian poster adalah suatu media yang
terdiri dari lambang kata atau simbol yang sangat sederhana, dan pada
umumnya mengandung anjuran atau larangan.

B. Ciri-ciri Poster

Poster mempunyai ciri ciri yang mendasar antara lain adalah :

1. Poster harus mempunyai desain grafis yang memuat komposisi  yang

terdiri dari huruf dan juga gambar ke media kertas ataupun kain yang
mempunyai ukuran cukup besar.
2. Cara menyampaikan poster dapat dengan menggunakan cara di tempel di
dinding, tempat yang umum dan mempunyai permukaan yang datar yang
bisa diihat dengan mudah dan menjadi daya tarik orang untuk
membacanya.
3. Poster dibuat dengan menggunakan warna yang cerah, kontras dan kuat
agar dapat menarik perhatian dari orang yang melihatnya.
4. Poster menggunakan bahasa yang cukup singkat, tidak rancu dan jelas
sehingga dapat dengan mudah dipahami oleh orang yang membacanya
walaupun hanya singkat.
5. Poster biasanya menyampaikan pesan dengan menggunakan kata kata
beserta gambar untuk memperjelasnya.
6. Poster bisa dibaca dan dipahami walaupun orang yang membaca sambil
jalan ataupun berkendara.

C. Jenis-jenis Poster

Berdasarkan tujuan dari pembuatan sebuah poster, digolongkan

menjadi beberapa macam, antara lain :

42

1. Propaganda
Poster propaganda adalah sebuah poster yang bertujuan untuk memberi
semangat kepada publik atas perjuangan maupun usaha dari
seseorang / kelompok, yang malakukan hal yang sangat bermanfaat
bagi kehidupan bersama.

2. Kampanye
Poster kampanye merupakan sebuah poster yang ditujukan kepada
masyarakat jelang masa pemilu yang dilakukan oleh tokoh – tokoh
politik.

3. Wanted
Poster wanted atau dicari adalah poster yang bertujuan untuk
menyampaikan pesan sekaligus bantuan kepada publik untuk mencari
atau melihat seseorang.

4. Film
Poster film atau konser merupakan poster dengan tujuan komersil
untuk mempromosikan sebuah film ataupun konser yang akan dan
sedang berlangsung.

5. Komik
 Poster komik atau novel ialah sebuah poster untuk mempopulerkan
hasil karya seseorang untuk menarik minat para pembaca supaya
tertarik untuk membacanya.

6. Afrimasi
Poster afirmasi adalah poster yang bertujuan untuk memberi motivasi
kepada publik.

43
7. Riset
Poster riset adalah poster untuk mempromosikan sebuah riset atau
kegiatan yang bersifat akademis, supaya turut serta dalam riset ataupun
kegiatan tersebut.

Berdasarkan isinya, poster dapat dibagi menjadi 4 macam, yaitu:

1. Poster Niaga
Yaitu poster yang dibuat sebagai media komunikasi mengenai hal-hal
yang berhubungan dengan penawaran barang dan jasa.

2. Poster Kegiatan
Yaitu poster yang dibuat untuk menyampaikan informasi mengenai suatu
kegiatan.Misalnya kegiatan gerak jalan, senam bersama, gotong royong,
dan lain sebagainya.

3. Poster Pendidikan
Yaitu poster yang dibuat untuk menyampaikan informasi yang isinya
memberikan pengarahan atau mendidik masyarakat.

4. Poster Layanan Masyarakat

Yaitu poster yang dibuat untuk menyampaikan informasi mengenai
pelayanan kesehatan yang terkait dengan kesejahteraan masyarakat.
 5. Poster Karya Seni
Yaitu poster yang bersifat ekspresif dimana pesan di dalamnya dapat
diartikan berbeda oleh setiap orang.

44
D. Syarat Pembuatan Poster

Dalam pembuatan poster, harus memenuhi syarat – syarat sebagai

berikut ini :

1. Perpaduan antara warna harus kuat dan memiliki kontras yang jelas.
2. Menggunakan bahasa yang singkat, padat dan mudah dipahami.
3. Disertai sebuah ilustrasi yang berupa gambar.
4. Media poster menggunakan sebuah kain supaya tidak mudah sobek atau
kertas yang tidak mudah luntur.
5. Ilustrasi harus sesuai dengan isi atau maksud dari poster.
6. Menggunakan jenis font yang mudan dibaca dan berukuran besar.
7. Menggunakan kalimat yang bersifat sugestif dan mudah untuk diingat.

Proses pembuatan poster dapat dilakukan baik secara manual (di

kertas, kain, maupun media datar lainnya) maupun digital
(menggunakan software baik pada smartphone ataupun laptop, adapun
software nya yaitu corel-draw, adobe photoshop, canva, corel
photopaint, Ms word, dan masih banyak lagi yang lainnya).

E. Langkah-langkah membuat poster

 - Menyiapkan alat dan bahan
- Menentukan ide/topik dari poster yang akan dibuat
- Menetapkan amanat atau kesan yang akan di sampaikan
- Kemudian masuk ke tahap pembuatan sketsa
- Lalu pewarnaan serta finishing.

45

D. Menggambar Komik Dengan Berbagai Teknik

A.Pengertian Menggambar Komik

Menggambar komik adalah mengarang suatu cerita yang tertuang ke dalam

gambar yang diceritakan untuk menarik kesan pembaca.Komik merupakan
sebuah karya seni yang memuat komposisi antara huruf dan gambar.Komik
sering juga disebut dengan cerita bergambar.Komik dibuat dalam dalam
berbagai macam ukuran sesuai dengan kebutuhan.Ada komik yang dibuat
dengan cerita dalam bentuk buku tetapi ada juga yang dibuat dengan cerita
pendek atau hanya selembar kertas saja.Menggambar komik memerlukan
ketelitian dan ketekunan dalam membangun karakter dan tokoh dalam cerita.
Komik sering digambar diatas berbagai macam kertas dengan menggunakan
pena hitam atau pensil berwarna. Ciri utama dari komik mempunyai sifat
menarik perhatian mata, sehingga berbagai tokoh dan karakter dapat menarik
perhatian pembaca.

Komik memiliki fungsi menyampaikan pesan secara singkat dengan

menggunakan kata dan gambar.Untuk itu, dalam menggambar komik ada
kesatuan utuh antara gambar yang ditampilkan dengan kata yang ditulis.Pada
komik, kata hendaknya ditulis sesingkat mungkin tetapi memiliki pesan kuat
dan jelas.
B.Syarat Menggambar komik

Untuk menggambar komik dibutuhkan beberapa syarat antara lain

kemampuan dalam menggambar dan menyusun kata – kata. Selain kemampuan
tersebut, ada beberapa langkah yang harus dilalui dalam menggambar komik.
Langkah – langkah itu antara lain sebagai berikut :

1.Menentukan Topik Dan Tujuan

46

Sebelum menggambar komik, langkah pertama yang harus dilakukan

adalah menentukan tema. Penentuan tema berdasarkan pesan yang ingin

disampaikan.Misalnya, tema tentang kejujuran, persahabatan, lingkungan
alam semesta.berdasarkan tema tersebut kemudian pikirkan bentuk
visualisasinya dan kata yang digunakan untuk memperkuat gambar visual
tersebut.

2.Membuat Kalimat Singkat Yang Mudah Di Ingat

Komik berfungsi mengirim pesan kepada orang yang melihatnya. Untuk itu,
pilih kata yang singkat tetapi berkesan disertai gambar pendukungnya agar
saat membaca kata maupun kalimat pada komik orang akan senantiasa
ingat terhadap pesan yang ingin disampaikan Dengan kata yang mudah
diingat, pesan yang ditulis oleh pembuat komik bisa tersampaikan dengan
baik. Buatlah kalimat yang jelas serta menarik perhatian orang untuk
melakukan membaca komik tersebut.

3.Menggunakan Gambar

Penggunaan gambar sebagai salah satu penyampai pesan yang paling menarik.
Proporsi penggunaan gambar dengan kata atau kalimat disesuaikan
dengan kebutuhan cerita yang akan disampaikan. Penggunaan gambar dan
kata dapat juga dilakukan dengan memperhatikan tokoh dan karakter yang
 ingin dibuat.Pada komik sebaiknya dengan menggunakan warna – warna
yang mencolok sehingga mengundang perhatian orang untuk membaca
narasi komik.

4.Menggunakan Media Yang Tepat

Penggunaan media dalam menggambar komik dapat disesuaikan dengan media

yang digunakan. Jika komik tersebut berupa buku dapat

47

merupakan satu kesatuan cerita utuh tetapi dapat pula merupakan

kumpulan cerita pendek. Jika komik hanya merupakan cerita pendek dapat
menggunakan hanya selembar kertas.Saat sekarang ini, penggunaan media
dalam menggambar komik sangat beragam.Ada juga komik yang sudah
dibuat secara digital.

Menggambar komik dengan menggunakan alat bantu computer

memudahkan dalam berekspresi karena jika terjadi kesalahan dapat segera
diganti. Hal ini berbeda jika menggambar komik masih menggunakan
dengan teknik menggambar ada kesalahan sulit untuk melakukan
perbaikan (revisi).Menggambar komik unsur utama yang penting adalah
pesan yang ingin disampaikan baru kemudian unsur keindahan.

C.Unsur – Unsur Dalam Menggambar Komik

Dalam menggambar komik terdapat dua unsur yaitu,unsur visual dan unsur
cerita.Berikut unsur – unsur dalam menggambar komik yaitu:

1.Unsur Visual Komik

Unsur-unsur visual dalam menggambar komik sebagai berikut:

a). Ilustrasi – Komik adalah sederetan gambar yang terangkai membentuk

suatu alur peristiwa atau cerita. Masing-masing gambar atau secara
 berantai gambar-gambar tersebut membentuk suatu ilustrasi yang dapat
menggambarkan suatu peristiwa atau cerita.

b). Layout. Layout atau tata letak adalah bagaimana pengaturan panel
(frame) antar gambar disusun.Bagaimana panel antar gambar saling
berhubungan, pengaturan besar-kecilnya panel yang memuat ilustrasi,
dsb.

c). Sudut Pandang Kamera. Angle “kamera” yang berbeda dari setiap

48

gambar komik akan memberikan dampak yang berbeda pula. Biasanya

sudut pandang kamera dimainkan untuk mendapatkan efek dramatis

tertentu, dsb.

d). Psikologi. Setiap tokoh, jalan cerita dan pembentukan suasana yang
ada di komik akan memberikan dampak psikologi yang berbeda. Komik
seperti budaya populer lainnya banyak memainkan psikologi kita
melalui gambar.Gambar dibuat meliuk-liuk untuk membuat kita
tertawa. Di sisi lain gambar akan dibuat lebih gelap dan tegas untuk
memberikan efek dramatis.

e). Unsur Bunyi. Komik menghadirkan teks dengan tipografi dan typeface
sedemikian rupa mampu menghadirkan unsur bunyi, meskipun tidak
ada media suara asli yang dilibatkan, seperti: Bang! Gubrak! Woosh!

2.Unsur Cerita Komik

Unsur-unsur cerita dalam menggamabr komik sebagai berikut:

a). Tema. Merupakan inti pokok gagasan dari keseluruhan pesan atau
cerita.
 b). Tokoh dan Penokohan. Tokoh adalah pelaku cerita dengan sifat
dan peranannya masing-masing, seperti tokoh utama (protagonis) atau
tokoh antagonis yang memiliki konflik dengan protagonis.

c). Alur atau Plot. Bagaimana rangkaian peristiwa yang terjadi saling
berhubungan. Misalnya plot dimulai dengan pengenalan cerita,
kemudian muncul awal konflik, terjadi konflik, hingga konflik terus
memanas menjadi klimaks dan diakhiri oleh penyelesaian
konflik/ending.

49

d). Latar. Latar adalah tempat, waktu, dan lingkungan serta keadaan sosial
dan tempat terjadinya peristiwa-peristiwa yang diceritakan dalam
komik.

e). Sudut Pandang. Cara menyampaikan cerita seperti sudut pandang

pertama (Aku) dan sudut pandang ketiga (Dia, mereka).

D.Prinsip – Prinsip Dalam Menggambar Komik

Prinsip-prinsip yang perlu di perhatikan dalam menggambar komik sebagai

berikut:

1.Penekanan(Empashis)

Penekanan biasa dilakukan dengan memberi perbedaan dan dominasi warna,

pada ukuran, ruang yang diberikan, isolation (pemisahan) dan kepribadian
karakter apabila merujuk pada non tampilan gambar.maksud penekanan
yaitu memberikan suatu adegan, satu halaman, satu panel atau cerita komik
yang terfokus, sehingga perhatian kita langsung tertuju pada adegan, panel,
atau cerita yang kita tekankan.

2.komposisi(compocition)
 Komposisi pada komik terdiri dari
keseimbangan,simetris,asimetris,variasi,

dinamika,harmoni.

3.Camera View(Eye View)

Camera View melibatkan perspective (sudut pandang), distance (jarak

pandang), dan movements/motions (pergerakan objek).

50

E.Teknik-Teknik Dalam Menggambar Komik

Dalam menggambar komik terdapat dua teknik yaitu,teknik manual dan

teknik digital.

1.Teknik Digital

Teknik digital adalah teknik menggambar yang dihasilkan dari proses

menggambar dikomputer,laptopaplikasi menggambar,dan perangkat elektronik
lainnya.Kemuadian hasil gambar dari teknik digital disimpan dalam bentuk file.

2.Teknik Manual

Teknik gambar manual adalah teknik menggambar yang dihasilkan melalui

proses sketsa/guratan alat gambar kesuatu media kertas, kanvas, dan sebagainya
yang berada diluar lingkungan media digital .

Perlu diketahui bahwa meskipun kebanyakan hari ini komik diolah secara
digital menggunakan perangkat komputer grafis, namun cara manual tetap
digunakan. Kombinasi teknik manual dan digital masih memberikan hasil yang
jauh lebih maksimal daripada menggunakan salah satunya saja.
F.Prosedur Dalam menggamabar Komik

Berikut beberapah prosedur dalam menggambar komik yaitu:

1. Tentukan tema komik

2. Tentukan Isi atau jalan cerita
3. Kembangkan tokoh-tokoh, baik secara teks (sifat tertulis) maupun gambar
karakter
4. Siapkan latar belakang cerita, dengan beberapa sampel visual wujud nyata
gambar latar
5. Buat alur cerita komik jika diperlukan

51
6. Siapkan naskah berupa storyboard visual
7. Mulai garap komik, adegan demi adegan sesuai dengan storyboard dan
semua hal yang telah dipersiapkan (improvisasi sangatlah diperbolehkan).

G.Alat Dan Bahan Dalam Menggambar Komik

Dalam menggambar komik alat dan bahan/media yang di gunakan dapat

berupa digital atau manual.berikut beberapah alat dan bahan dalam
menggambar komik:

1.Alat Dan Bahan Manual

a. Kertas Gambar. Sudah dapat ditebak bahwa menggambar pasti

membutuhkan media datar penampung gambar seperti kertas. Dalam
menggambar komik, akan lebih mudah bila kita telah menyediakan kertas
yang berukuran sesuai dengan ukuran kertas komik yang akan dicetak
nantinya.
b. Pensil Gambar. Pensil masih menjadi alat utama menggambar disini.
Shading tidak harus terlalu mendetail ketika menggambar masih
menggunakan kertas. Pensil disini digunakan hanya untuk membuat sketsa
 atau outline. Komik biasanya akan dipertebal oleh pena atau drawing pen
nantinya. Komik cenderung menggunakan alat yang dapat digunakan
menggambar secara freehand tanpa kuas.
c. Alat Pewarna. Biasanya komikus professional menggunakan cat khusus
yang tingkat saturasinya kuat. Karena komik cenderung membutuhkan
warna murni yang pekat dan cerah. Media warna yang dapat digunakan
meliputi: pensil warna, cat poster, crayon, dsb. Alat pewarna bisa jadi
tidak diperlukan jika pewarnaan akan dilakukan pada aplikasi komputer
grafis.
d. Pena. Biasanya pena lebih dipilih untuk menggambar garis luar

52
(outline) komik. Karena pena dapat diatur ketebalan garisnya. Terdapat
pena khusus yang dirancang untuk menggambar komik. Pulpen lainnya
juga dapat digunakan, terutama pulpen yang dapat mencapai tingkat
kehitaman yang sangat pekat, karena komik membutuhkan outline yang
tegas dan kuat.
2.Alat Dan Bahan Digital

a. komputer atau laptop, ini adalah alat menggambar komikus

terpenting yang harus dipakai untuk membuat komik digital.selain
menggunakan komputer dan laptop,bisa juga menggunakan
wacom,handphone,dan media elektronik lainnya.
b. Software, Software yang paling sering dipakai adalah Adobe
Photoshop,corel draw,sketch book,medibang paint,dsb.
c. Pen tab,adalah alat untuk membuat gambar pada tablet yang
akan terhubung di layar computer.

H.Contoh Gambar Komik

53
54
 55

MATERI KELAS IX

A. Membuat Karya Seni Lukis Dengan Berbagai Bahan dan Teknik

Pengertian Seni Lukis

Seni lukis adalah cabang seni rupa yang diwujudkan melalui karya
du dimensi bermediakan kanvas atau permukaan datar lain yang diidi oleh
unsur-unsur pokok garis dan warna melaui cat atau pewarna.

Seni lukis adalah salah satu karya seni 2 dimensi yang hanya dapat
dilihat dari satu arah saja yang memiliki panjang dan lebar dan dapat
dilihat dengan indra penglihatan dan dirasakan dengan rabaan. Lukisan
dapat berisi reprentasi alam seperti potret wajah, hewan,
 pemandangan.Bisa juga menggunakan abstrak yang salah satu
penyederhanaan bentuk alam.

Pengertian seni lukis menurut beberapa hari:

1. Menurut Pringgodigdo dan Ensiklopedi Umum Kanisius,Yogyakarta 1977.

Seni lukis ialah penggambaran pada bidang dua dimensi berupa hasil
pencampuran warna yang mengandung maksud.
2. Menurut Sukaryono : 1998:7.
Seni lukis adalah ungkapan isi hati serta perasaan disebut dengan bahasa
seniman yang akan dikomunikasikan.
3. Menurut Soedarso Sp”1990:11”.
Seni lukis adalah cabang seni rupa yang pengungkapannya diwujudkan
dengan karya 2 dimensional yang mana unsur-unsur pokok karya 2
dimensional adalah garis an warna.
4. Menurut Soedarso Sp “Mike Susanto, 2002:101”.
Seni lukis adalah karya manusia yang dapat mengomunikasikan

56
pengalaman-pengalaman batinnya, dan pengalaman batinnya disajikan
dengan indah yang bisa merangsang munculnya pengalaman batin juga
pada manusia lainnya menghayati karya tersebut.

Dalam membuat karya seni lukis ada hal yang harus di perhatikan
yakni unsur, prinsip,teknik, alat dan bahannya.

Dalam seni lukis terdapat bebrapa unsure yang harus diketahui.Unsure

dalam seni lukis terbagi menjadi dua yakni unsure visual dan unsure non
visual. Adapun unsur visualnya antara lain :

1. Titik : unsur seni rupa yang paling dasar.

2. Garis : gabungan dua atau lebih dari titik yang berjauhan.
3. Bidang : unsur yang membatasi suatu bentuk ehingga menciptakan
bidang yang mempunyai sisi lebar dan panjang.
4. Bentuk :
5. Ruang : kumpulan dari beberapa bidang yangmemiliki dimensi
dari anjanng,lebar dan tinggi.
6. Warna : kesan yang ditimbukan oleh cahaya pada mata dan
merupakan salah satu bagian yang paling penting.
7. Tekstur : keadaan/nilai raba suatu permukaan benda baik nyata
maupun semu.
8. Gelap-terang :
Sedangkan unsur yang kedua yakni unsur non visualnya yaitu unsure yang
mengarah kepada pengembangan seseorang dalam melukis. Unsur non
visual terdiri dari beberapa poin yakni :
1. Imajinasi : kayalan atau gambaran seseorang yang dibuat dalam pikiran
yang penggambarannya baik yang pernah dilihat atau yang belum pernah
dilihat.
2. Pandangan hidup atau pengalaman : prinsip atau cara hidup ataupun hal-
hal pening yang pernah di alami selama hidup.

57

3. Konsep : sketsa awal atau gambaran dalam lukisan yang ditumpahkan

dalam media lukis.
4. Sikap estetik dan aritstik : nilai-nilai yang terkandung dan dirasakan oleh
pelukis dan penikmatnya.

Prinsip-prinsip seni lukis

Terdapat beberapa prinsip dalam memyusun komposisi suatu bentuk karya

seni lukis yakni :

1. Kesatuam(unity) yaitu susunan bagian-bagian dalam sebuah karya.

2. Keselarasan(harmony) yaitu hubungan unsur-unsur yang berbeda yang
menciptakan keselarasan/keserasian.
3. Penekanan(kontras) yaitu kesan yang timbul karena adanya dua unsure
yang berlawanan/berbeda.
4. Irama(rhytm) yaitu pengulangan satu atau beberaoa unsur secara teratur
dan terus-menerus.
5. Gradasi yaitu penyusunan warna berdasar ketingkatan perpaduan warna
secara berangsur-angsur.
6. Proporsi yaitu perbandingan bagian satu degan bagan yang kainnya secara
keseluruhan.
7. Keserasian yaitu prinsip yang dugunakan untuk menyatukan unsur rupa
walaupun berasal dari bentuk yang berbeda.
8. Komposisi yaitu meyusun unsur-unsur rupa dengan mengorganisasikan
menjadi susuan yang bagus dan serasi.
9. Keseimbangan (balance) yaitu kesan yang didapat dari susunan yang
diatur sedemikian rupa sehingga terdapat daya tarik.
10. Pusat perhatian yaitu unsure yan paling menonjol atau berbeda dengan
sekitarya yang menjadi perhatian.

58

Teknik seni lukis

dalam membuat karya seni lukis terdapat beberapa teknik yang dapat
digunakan dalam pembuatan karya , diantarnya adalah :

a. Teknik Aquarel adalah teknik melukis engan menggunakan cat air dengan
sapun warna tipis sehingga hasil lukisan menjadi transparan.
b. Teknik Plakat adalah teknik melukis dengancat air, akrilik, atau cat
minyak dengan sapuan tebal sehingga member kesan colourful pada karya
yang dihasilkan.
c. Teknik Pointilis adalah teknik melukis menggunakna titititik untuk
menghasilkan luisan yang menawan.
d. Teknik Tampera adalah teknik lukis dengan cara menggunakan kuning
telur dalam cat sebagai bahan pelekat.
e. Teknik Basah adalah teknik dengan cara mengencerkan cat minyak
dengan menggunakan minya cat atau linsed oil.
f. Teknik Kering adalah teknik dengan menggunakan cat minyak tanpa
menggunakan minyak cat.
g. Teknik Campuran adalah teknik melukis dengan perpaduan anata teknik
basah dan teknik kering.

Alat dan bahan seni lukis

Dalam membuat karya seni lukis hal yang merupakan bagian terpentig
dalam membuat karya.Alat lukis berfungsi sebagai alat untuk
memudahkan dalam pengaplikasian cat pada media lukis/kanvas. Adapun
beberapa alat lukis diantaranya:

1. Pisau lukis digunkan untuk membubuhkan cat atau untuk menciptakan

efek timbul/muncul.
2. Pisau palet digunakan untuk mencampurkan cat.
3. Palet digunakana unruk menyampurkan dan menyiapka cat sebelum
digunakan.

59

4. Pinsil digunakan sebagai alat untuk menggambar sketsa.

5. Kuas digunakan dalam pengaplikasian cat dengan mediagambar/kanvas/

Bahan-bahan yang digunakan dalam seni lukis yakni : cat/tinta, pinsil

warna/crayon,minyak cat,tiner/air dan kanvas/kertas.

Untuk membuat karya seni lukis langkah-langkahnya :

1. Menyiapkan alat dan bahan

2. Menentukan idea tau objek yang akan di lukis
3. Membuat rancangan/sketsa
4. Mewarnai sketsa
 5. Finishing/memperhatikan atau menyempurnaan detail lukisan.

B. Membuat Karya Seni Patung Dengan Berbagai Bahan dan Teknik

A. Pengertian

Seni patung adalah karya seni rupa yang diciptakan dengan membentuk
bahan bervolume yang dapat berupa tanah liat, kayu, batu, logam dan
bahan lainnya dengan cara substraktif yang berarti mengurangi bahan
seperti dipahat, dipotong, dicukil atau dengan cara aditif, yang berarti
menambahkan bahan seperti mengecor dan mencetak.

B. Jenis-jenis Patung

Berdasarkan perwujudan/bentuknya patung dibagi menjadi dua, yaitu

1. Patung figuratif (realis/representatif). Berarti patung yang merupakan

tiruan dari bentuk alam, seperti manusia, binatang dan tumbuhan.
2. Patung nonfiguratif (imajinatif/nonrepresentatif). Adalah patung yang
tidak meniru alam, terlepas dari wujud-wujud tiruan yang ada di alam.

60

C. FUNGSI PATUNG

Beberapa fungsi seni patung adalah sebagai berikut:

1. Patung Dekorasi. Berfungsi untuk memperindah suatu ruangan atau

lingkungan eksterior.
2. Patung Monumen, Dibuat untuk mengenang jasa tokoh atau kelompok
tertentu, seperti sosok pahlawan suatu negara atau memperingati peristiwa
bersejarah.
3. Patung Kerajinan. Merupakan patung yang dirancang untuk memenuhi
kebutuhan pasar, sehingga dapat diminati untuk dibeli berdasarkan
berbagai kebutuhan umum yang tidak spesifik.
 4. Patung Arsitektur, dibuat untuk menunjang atau melengkapi kontruksi
suatu bangunan sehingga lebih terpadu dan harmonis dengan desain
arsitektur yang telah dirancang.
5. Patung Seni (fineart). Patung seni atau seni murni dibuat hanya untuk
kepentingan estetis dan dapat menjadi sangat eskperimental bentuknya
(seni tidak selalu indah).
6. Patung Religi. Bagi beberapa agama dan kepercayaan patung memiliki
unsur dan makna religius dan digunakan sebagai sarana beribadah.

C. Membuat Karya Seni Grafis Dengan Berbagai Bahan dan Teknik

61

A. PENGERTIAN SENI GRAFIS

Seni grafis merupakan salah satu cabang dari seni rupa dua
dimensi.Yang cara pembuatannya melalui sebuah proses yaitu teknik
cetak. Istilah seni grafis berasal dari bahasa yunani yaitu ‘graphein’ yang
berarti menulis atau menggambar (Susanto, 2002:47). Istilah grafis dalam
bahasa inggris adalah ‘graph’ atau ‘graphic’ yang berarti dapat membuat
tulisan dan lukisan dengan cara ditoreh atau digores. Cetakan yang
dimaksud disini berupa negative film yang bisa menciptakan bentuk, gaya,
warna ataupun ragamnya yang sama.
 Inti seni grafis adalah membuat cetakan yang dapat digunakan
untuk mentransfer gambar dari cetakan ke media karya.Seni grafis
termasuk kedalam bagian dari seni rupa murni pilihan estetis seorang
seniman dalam memilih teknik dan media. Kata “grafis” mungkin
terdengar seperti istilah “gambar” pada “desain grafis”, namun “grafis”
yang dimaksud disini adalah seni mencetak manual tanpa mesin cetak.

Ada dua pendapat mengenai awal seni grafis di dunia.: 

Pertama, merunut pada temuan seni cetak grafis tertua yang ditemui di timur
dunia, tepatnya negara Cina.Di negeri tersebut seni grafis digunakan untuk
menggandakan tulisan-tulisan yang beraroma relijius.Naskah-naskah keagamaan
tersebut ditatah ataupun diukir di atas bidang kayu, setelah itu di cetak di atas
kertas.Tiongkok sudah menciptakan kertas serta memproduksinya secara massal
semenjak tahun 105 dibawah kekuasaan Dinasti Yi.Temuan kertas merupakan
kunci dari pesatnya pertumbuhan seni ini.

62

Karya-karya seni grafis dengan media cukilan kayu pula banyak ditemui di
negara-negara timur lain seperti Jepang serta Korea. Bangsa romawi pula sudah
memahami metode ini yang digunakan untuk menghias jubah – jubah dengan
cetak stempel, tetapi perkembangannya terhitung stagnan.Metode cetak grafis
kurang tumbuh di Barat sebab bangsa Eropa pada masa itu belum memahami
kertas.Metode grafis baru tumbuh di Eropa pada abad ke-13, dengan ditemuinya
mesin cetak oleh Guttenberg serta didirikannya pabrik kertas awal di Italia.

Pendapat Kedua, Seni grafis sudah timbul dari semenjak era purba

dengan ditemuinya cap tangan di gua-gua prasejarah, terletak di Sulawesi.
Walaupun belum memakai metode cetak muktahir, tetapi esensi seni grafis
 senantiasa terdapat, ialah mentransfer foto dari cetakan yang berbentuk
tangan.

Di Indonesia seni grafis adalah media alternatif bagi seniman yang

telah mengerjakan bidang lain seperti melukis ataupun mematung. Seni
grafis di Indonesia muncul sekitar tahun 1950-an, tokohnya bernama
Suromo dan Abdul Salam di Yogyakarta yang membuat karya dengan
teknik cukil kayu (woodcut) dan kebanyakan karya nya adalah poster
perjuangan.Tokoh lainnya yaitu Marasutan dari Jakarta dan Mochtar Apin
dari Bandung.

B. TEKNIK DALAM SENI GRAFIS

Ada beragam karya seni yang bisa masuk ke dalam kategori seni
grafis.Pembagian karya seni grafis dilakukan berdasarkan teknik
pembuatnya.

63

1. Cetak Tinggi/Cetak Timbul

Cetak tinggi
merupakan salah satu
ragam karya seni yang
proses pembuatannya
melalui tahapan
pembuatan cetakan
terlebih dahulu. Salah
satu contoh dari seni
 grafis teknik ini adalah stempel.Cetakan yang digunakan ini terbuat dari
bahan yang dicukil sehingga permukaannya menjadi tinggi dan rendah
atau relief. Bagian tinggi/timbul akan menjadi tempat peletakan tinta yang
nantinya akan ditekankan pada kertas. Seniman yang populer dalam
bidang cetak tinggi ini contohnya adalah Johannes Guttenberg, Edi
Sunaryo, Kaboel Suadi, dan Andang Supriadi.

2. Cetak Dalam (Intaglio Print)

Cara intaglio ini

merupakan metode seni
grafis yang metode
pembuatannya berbentuk
menorehkan ataupun
menggoreskan motif ke
lempeng logam dengan
barang tumpul.Media
utama untuk menggambarkan motif disini merupakan lempeng logam,
dapat berbentuk tembaga, besi, seng, kuningan, aluminium serta lain
sebagainya.

64

Teknik ini memiliki beberapa sub-teknik, yaitu :

 Engraving

Metode ini memakai burin sebagai perlengkapan utama pemakaian

metode serta pemakaian logam sebagai medianya.Cara pembuatannya
merupakan dengan mengukir logam memakai burin.Setelah ukiran
berakhir, oleskan cat ke segala permukaan logam, setelah itu cat itu
dibersihkan sampai hanya tersisa di bagian yang diukir saja.Setelah itu,
 ukiran yang masih mempunyai cat dipress ke media cetak seperti kertas
ataupun kain untuk memperoleh motif ukirannya.

 Etsa

Etsa disebut pula dengan Etching merupakan metode cetak dalam yang
memakai tembaga sebagai media ukir.Cara kerja metode ini sesungguhnya
lumayan gampang, ialah dengan menutupi segala permukaan tembaga
dengan parafin.Sehabis itu, permukaan parafin diukir dengan memakai
duri etsa yang tajam sampai terlihat permukaan tembaganya.

Sehabis permukaan tembaga tergores pula, rendam segala permukaan

logam dengan cairan asam supaya terjadi korosi pada permukaan yang
tergores.Sehabis terjalin korosi, bilas segala parafin kemudian cetakkan
saja ke media kertas dengan metode dipress dengan tekanan besar.

 Mezzotint

Cara ini memakai perlengkapan spesial yang disebut dengan

rocker.Metode kerjanya merupakan dengan mengerok permukaan logam
serta meninggalkan kesan hitam cerah, gambar pula wajib terbuat agresif
di beberapa bagian.Metode ini umumnya dipakai untuk mencetak gambar.

65

 Drypoint

Cara ini sesungguhnya nyaris sama dengan engraving, ialah dengan

membuat ukiran di atas permukaan logam. Hanya saja yang digunakan
untuk mengukir merupakan perlengkapan runcing serta bukannya burin.
Seniman yang menghadirkan metode ini merupakan seniman Jerman
dengan julukan Housebook Master pada abad ke 15 Meter.

3. Cetak Datar (Lithography Print)

 Cetak datar melibatkan proses kimia yang akan membuat sebagian
permukaan datar dapat menolak tinta. Litografi adalah teknik yang digunakan
untuk melakukan teknik ini.  Teknik ini menggunakan batu litograf
(limestone) sebagai media gambar yang ingin dicetak menggunakan tinta/alat
gambar berbasis minyak.

Setelah gambar yang

ingin dicetak selesai
digambar diatas batu litograf,
batu tersebut akan dilapisi
oleh beberapa cairan kimia
seperti Gum Arabic,  Asam
nitrat atau Asam Fosfat,
sehingga terjadi reaksi kimia
yang akan membuat area yang di telah digambar menerima tinta litograf.

66

Setelah proses kimia batu terjadi maka tinta litograf dapat disapukan pada
permukaan batu. Tinta hanya akan melekat pada partikel tinta berminyak yang
telah digambar dan ditolak dibagian lain. Kemudian kertas ditekan oleh
alat press pada batu litograf dan akan mentransfer gambar ke kertas. Seniman
yang menggunakan teknik ini adalah Pablo Picasso, Odilon Redon, Joan Miro,
dan lain sebagainya.

4. Cetak Saring
 Cetak saring ini
biasa disebut juga
dengan cetak sablon,
biasanya digunakan
dalam pembuatan
poster, spanduk,
ataupun gambar pada
kaos.Dalam
menggunakan teknik
ini, biasanya para
penyablon menggunakan cetakan yang terdiri dari bahan yang lentur,
elastis, dan halus seperti kain kasa.

Sablon banyak digunakan untuk mencetak tulisan maupun gambar

pada permukaan datar atau rata.Misalnya untuk mencetak tulisan atau
gambar pada kertas, kaos, kain spanduk, undangan, plastik, dan media
lainnya. Seniman seni grafis yang biasa menggunakan teknik ini adalah 
Andy Warhol, Chuck Close, dan Joseft Albert.

67

C. PRAKTEK PEMBUATAN KARYA SENI GRAFIS

1. Cetak Tinggi

Alat dan bahan yang digunakan :

 Plat atau Acuan Cetak

 Pisau Cukil
 Pensil
 Rol Karet
 Kaca

Tinta

Cetak
 Lem

Langkah- langkah pembuatan Cetak Tinggi adalah:

 Menggambar sketsa pada acuan cetak.

 Memahat dan cukil dengan menggunakan pahat grafis dan bagian yang
tidak kena tinta dibuang.
 Gunakan rol untuk meratakan tinta di atas kaca.
 Gunakan rol untuk memberikan tinta pada permukaan cetak.
 Letakan diatas kertas acuan cetak dengan posisi cetakan menempel ke
bawah.

68

 Tekan permukaan kertas dengan rol untuk hasil maksimal.

 Angkatlah kertas secara perlahan melalui permukaan acuan cetak.
 Setelah selesai, Lihat hasil karya dari permukaan yang tampil.

2. Cetak Datar

Menggunakan agar-agar
 Alat dan bahan yang digunakan :

 Gula Pasir
 Lem kayu
 Gliserin
 Pensil
 Agar - Agar
 Kertas HVS
 Bak dari seng ukuran 22 X 35 cm atau sesuai keinginan
 Pena dan tinta biasa

Langkah - Langkah Pembuatan

 Rendam agar - agar terlebih dulu didalam air dingin hingga lunak.
 Kemudian agar - agar dimasukan ke dalam air mendidih hingga menjadi
cairan.
 Aduk campuran agar - agar, lem kayu, gliserin dan gula pasir sampai
merata.
 Tuangkah campuran yang sudah merata ke dalam bak seng dan biarkan
sampai membeku.

69

 Buatlah gambar pada permukaan kertas dengan tinta kemudian letakan

gambar tersebut pada permukaan agar - agar hingga kering, maka bekas
tinta akan menempel pada permukaan agar - agar dan lepaskan pelan -
pelan kertas tersebut dari permukaan agar - agar yang sudah membeku.

Menggunakan air
 Alat dan bahan yang digunakan :

 air satu ember

 kertas gambar
 cat
 kain lap
 tempat cat
 kuas
 koran bekas untuk alas
Langkah - Langkah Pembuatan
 Air di tuangkan cat beraneka warna, kemudian di tiup untuk mendapatkan
gambar yang di inginkan
 Letakkan kertas diatas air  yang telah digambari
 Kertas ditekan sambil diratakan
 Angkat kertas dari air
 Jadilah gambar tersebut.

3. Cetak Saring/Sablon

Alat dan bahan yang digunakan :

 Screen (kain kasa terbuat dari Polyster/Nylon).

 Rakel (alat sapu terbuat dari karat sintetis).

 Sinar matahari/kotak lampu (penyinaran saat mengafdruk).

70

 Busa (untuk mengepres film pada screen).

 Sprayer atau semprotan air (pengembang gambar hasil afdruk).

 Hair dryer (untuk mengeringkan obat afdruk).
 Meja sablon (untuk menuangkan pewama di kaos).

 Pengaduk/sendok kecil (untuk mencampur obat afdruk dan menyampur

pewarna).
  Obat afdruk (cairan kental emulsion).

 Tinta/cat (khusus sablon).

 Obat penghapus screen (untuk membersihkan screen).

 Binder (untuk mengawetkan hasil sablon agar tidak mudah luntur).

Langkah - Langkah Pembuatan

Teknik membuat film

Film sablon adalah sebuah gambar atau tulisan yang dibuat dengan
manual atau di-setting komputer. Film tersebut merupakan "master" yang
akan digunakan dalam keperluan cetak sablon. Tanpa film ini pengerjaan
sablon tidak dapat dilakukan.Untuk membuat cetakan sablon berwarna,
buatlah film sebanyak warna yang dikehendaki mengikut pola gambar.

Teknik mengafdruk screen

Afdruk adalah sebuah proses penduplikasian dari gambar/tulisan

film ke dalam screen. Apapun gambar/tulisan yang ada pada film akan
terlihat sama pada screen setelah melalui proses pengafdrukan. Ada dua
cara mengafdruk screen, yaitu dengan matahari dan kotak lampu neon.

71

Cara kerja keduanya sama saja, yaitu mengekspos (menyinari)

yang telah dipolesi dengan obat afdruk "emulsion" untuk menimbulkan
gambar/tulisan ke screen melalui pencahayaan. Ada 9 langkah mengafdruk
screen, antara lain sebagai berikut:
 Mencampur emulsion (obat afdruk) dan SR/ cairan kuning yang ada dalam
kemasan Emulsion. Tuangkan emulsion kedalam wadah kemudian
masukan cairan kuning/SR 1:9, aduk hingga benar-benar menyatu.

 Memoles screen sqpara merata dengan emulsion yang telah diaduk dengan
SR, Pastikan screen bersih, kering dan bebas abu. Lakukan pemolesan
dengan rata pada bagian luar dan dalam screen, tidak boleh ketebalan atau
ketipisan dalam pemolesan emulsion di screen.

 Mengeringakan screen di ruang tertutup atau gelap. Pengeringan boleh

dengan hair dryer atau kipas angin. Proses ini hanya dilakukan dalam
ruangan tertutup yang gelap, jika terkena sinar cahaya terang akan
mengakibatkan gagalnya pengafdrukan.

 Jika sudah kering (masih tetap daiam ruangan tertutup), letakkan film di
atas screen secara terbalik. Lapiskan dengan kaca bening, di bawah screen
diberi busa (sesuai besar ukuran screen) lalu tekan dan femur di ruangan
terbuka (tersinar matahari) selama 5-20 detik tergantung teriknya matahari,
ingat jangan terlalu lama karena akan berakibat gagal) afdruk.

 Proses pengafdrukan dengan menggunakan kotak lampu neon juga sama

seperti di atas. Penyinaran menggunakan lampu hendaknya harus benar-
benar terang. Gunakan lampu neon 3-4 batang minimal 20 watt/ batang.
Penyinaran dilakukan di atas kotak lampu yang dilapisi kaca setebal 5
milimeter, lama penyinaran berkisar 5-8 menit.

72

 Selanjutnya adalah pengembangan gambar dari hasil Penyinaran. Caranya

screen yang sudah disinari matahari atau lampu segera disiram dengan air
bersih dalam dan luar screen dengan sprayer. Dalam penyemprotan awal
tidak boleh terlalu keras
  Setelah pencucian screen dianggap selesai maka screen harus dijemur di
terik matahari hingga benar-benar kering.

 Jika dalam Proses pengafdrukan ada kecacatan sedikit (tidak mengganggu

gambar atau tulisan. Maka proses selanjutnya adalah penambalan dengan
sisa emulsion dan dikeringkan kembali.

 Proses selanjutnya adalah finishing, priksa sekali lagi jangan sampai ada
kebocoran di screen. Agar tidak belepotan dalam pengerjaan sablon,
tutuplah pinggir-pinggir screen (kayu di dalam) dengan lakban, hal ini
juga untuk mengantisipasi kebocoran pada ujung-ujung kayu screen.

Adapun proses menyablon kain/kaos, antara lain sebagai berikut.

 Menyablon berbahan dasar kain cukup dengan menempelkan screen di
atas kain/kaos/ spanduk, cukup dengan satu atau dua kali gesutan rakel.
Gunakan screen dengan tipe rendah T48 dan T54 untuk menghasilkan
sablonan yang baik.

 Penggunaan cat untuk dasar kain pada dasarnya berwarna putih kental, lalu
menjadi berwarna apa saja dengan ditambahkan bahan pewarna ‘pigment’
ke dalam cat tersebut. Agar hasil sablonan pada kain tahan lama,
campurkan sedikit cairan penguat warna pada cat yang sudah dicampur
dengan pewama.

 Untuk penyablonan kaos/kain sebaiknya menggunakan alas papan triplek

pada bagian dalamnya agar cat tidak tembus ke belakang.

73

D. Pameran Seni

1. Pengertian

Dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI), pameran adalah

pertunjukan hasil karya seni, barang hasil produksi dan sebagainya.
 Menurut Kamus Oxford, pameran adalah tampilan publik karya seni atau
barang menarik, diadakan di galeri seni atau museum atau di pameran
perdagangan (trade fair).

Pengertian Menurut Para Ahli

 Menurut Wikipedia

Menurut wikipedia, pengertian pameran adalah suatu kegiatan

penyajian karya seni rupa agar bisa diapresiasi oleh masyarakat
luas.Contohnya, show, pekan raya, bazar, pasar murah, exhibition, dsb.

 B.Myers

Menurut B Myers pameran merupakan aktivitas menggunakan suatu

ruangan untuk memamerkan hasil karya seni seperti lukisan, cetakan,
ukiran, foto, ataupun karya seniman lainnya.

 Adi Irwanto

Menurut Adi Irwanto, pameran adalah cara untuk menyajikan hail

karya seni baik itu karya seni dua dimensi atau pun tiga dimensi secara
visual.

74

Dapat diartikan pameran merupakan suatu kegiatan yang penyajian

karya seni rupa dikomunikasikan sehingga dapat diapresiasi oleh banyak
masyarakat.Pameran ini juga merupakan sebuah kegiatan yang dilakukan
untuk menyampaikan sebuah ide atau gagasan kepada masyarakat luas
yang melalui sebuah media karya seni.
 Pameran Karya Seni Rupa adalah kegiatan yang dilakukan oleh para
seniman baik itu perorangan ataupun kelompok untuk menyampaikan ide
gagasan pada masyarakat melalui media seni rupa sehingga pameran
tersebut dapat menjadi alat komunikasi antara seniman dengan sang
apresiator.

2. Tujuan Pameran Seni Rupa

Ada beberapa tujuan diadakannya pemeran, diantaranya:

 Tujuan sosial

Tujuan sosial memiliki arti yaitu kegiatan pameran seni rupa baik
dalam skala besar maupun dalam skala yang terbatas di sekolah
tersebut.Karya seni yang dipamerkan dapat digunakan untuk kepentingan
sosial.

 Tujuan kemanusiaan

Tujuan kemanusiaan Berbeda dengan tujuan kemanusiaan kegiatan

pameran.Kegiatan ini memiliki tujuan untuk kepentingan pembinaan nilai-
nilai, pelestarian, dan pengembangan sebuah hasil dari karya seni yang
dimiliki oleh masyarakat.

75

Apabila pameran bertujuan untuk sosial kemanusiaan, maka dana dari

hasil penjualan karya akan digunakan untuk kegiatan sosial kemanusiaan
seperti sumbang ke panti asuhan, ataupun masyarakat kurang mampu serta
korban bencana alam.
  Tujuan komersial

Tujuan komersial pameran ini berkaitan dengan adanya kegiatan yang

dapat menghasilkan profit atau keuntungan terutama bagi seniman dan
juga penyelenggara-penyelenggara pameran.

Berkaitan dengan tujuan komersial, sebuah kegiatan pameran akan

diselenggarakan dengan tujuan agar karya yang dipamerkan akan laku
terjual dan akan mendatangkan keuntungan bagi si pemilik karya atau bagi
si penyelenggara pameran.

3. Fungsi Pameran Karya Seni Rupa

Pameran karya seni rupa memiliki berbagai fungsi sosial bagi masyarakat,
diantaranya:

 Sebagai sarana edukasi

Yakni pameran berfungsi mendidik siswa untuk mengetahui pentingnya

pengalaman batin yang berguna untuk menyeimbangkan kegiatan akal dan pikiran
manusia.

76

 Sebagai sarana apresiasi

Yakni Pameran tersebut diadakan berfungsi untuk mengeluarkan ide gagasan

pencipta yang kemudian para pengunjung akan memberikan apresiasi atau
memberi penilaian terhadap karya seni yang mereka buat, proses apresiasi dapat
dibedakankan menjadi 2 yaitu apresiasi aktif dan apresiasi pasif.

1. Sebagai sarana prestasi

 Yakni pameran dapat menjadi ajang kompetisi bagi para pencipta seni,
karena melalui karya seni kita akan tahu setinggi apa keaktifan dan
kreativitas pencipta seni dalam membuat karya.

 Sebagai sarana rekreasi

Yakni Pameran dapat berfungsi sebagai tempat untuk merilekskan

pikiran dan menghilangkan kejenuhan atas  kegiatan atau rutinitas sehari-
hari baik itu sekolah, kerja atau sebagainya yang banyak menguras energi
dan pikiran.

4. Jenis pameran

Secara umum, jenis pameran dapat dikelompokkan berdasarkan

jenis karya yang dipamerkan, jumlah pesertanya, waktu dan tempat
pelaksanaan pameran, yaitu :
 Pameran Berdasarkan Jenis Karyanya, pameran dikelompokkan
menjadi dua, yaitu :
a. Pameran Homogen.
Yaitu jenis pameran yang hanya memamerkan satu jenis karya
saja, misalnya pameran lukisan, pameran patung, pameran kriya, pameran
seni grafis dan lain-lain.

77
b. Pameran Heterogen.
Yaitu pameran yang memamerkan berbagai macam jenis karya
seni, misalnya pameran seni rupa yang menampilkan lukisan, patung,
kriya, batik, grafis dan lain-lain.

 Pameran Berdasarkan jumlah pesertanya, pameran, dibagi menjadi

dua, yaitu ;
 a. Pameran Tunggal
Yaitu pameran yang dilaksanakan perorangan, artinya hasil karya yang
dipamerkan karya seni satu orang saja.
b. Pameran Kelompok.
Yaitu pameran yang diikuti pesertanya lebih dari satu, beberapa /
anggota suatu kelompok, misalnya kelompok kelas 9 SMP, Kelompok
Mahasiswa, Kelompok Kekerabatan dan kelompok lainnya.

 Pameran berdasarkan ruang tempat pelaksanaan, dibagi menjadi dua,

yaitu :
a. Pameran Didalam Ruangan (Indoor).
Yaitu pameran dengan mengambil setting tertutup, misalnya di gedung
atau museum.Penyelenggaraan pameran indoor harus memperhatikan
penataan, unsur cahaya, sirkulasi pengunjung.
b. Pameran diluar Ruang (Outdoor).
Yaitu penyelenggaraan pameran ini biasanya karya – karya yang tahan
terhadap suhu ruang terbuka, misalnya patung batu, walaupun bisa juga
pameran lukisan atau keramik.

78
A. PERENCANAAN PAMERAN

Dalam suatu kegiatan pameran tidak akan bisa dilaksanakan oleh satu
orang sehingga diperlukan adanya sebuah kelompok kerja, dimulai dari
merencanakan, mempersiapkan, mengolah, melaksanakan serta
mengevaluasi pemeran, untuk selanjutnya disebut sebagai organisasi
kepanitiaan pameran. Kepanitiaan merupakan salah satu badan atau
sekumpulan orang yang bekerja sama untuk mencapai tujuan tertentu.
 Dalam suatu kepanitiaan, bagian yang satu dengan yang lain saling
berkaitan dan tidak bisa dipisahkan. Apabila salah satu bagian tidak dapat
berfungsi, maka akan mempengaruhi kinerja bagian yang lain.

Tahapan dalam perencanaan pameran adalah

1. Menentukan Tujuan

Meski dilakukan dalam skala sekolah yang lebih fokus pada kegiatan
edukatif, tujuan penyelenggaraan pameran seni rupa juga perlu difikirkan
secara matang. Ini perlu dilakukan sebab tujuan akan mempengaruhi
keseluruhan konsep atau agenda kegiatan yang akan diselenggarakan.
Pameran seni rupa bisa saja dilakukan dengan tujuan edukasi, social,
kemanusiaan, kebudayaan, atau tujuan komersial dalam bentuk
penggalangan dana.
2. Menentukan Tema Pameran
Setelah tujuan penyelenggaraan pameran disepakati, maka selanjutnya
adalah tahap penentuan tema pameran.Tema pameran dapat disesuaikan
dengan isu-isu kebudayaan ataunisu pendidikan yang sedang hangat
diperbincangkan namun yang jelas tema harus memperjelas tujuan yang
sudah disepakati.

79
3. Menentukan Materi Pameran
Materi pameran adalan materi atau isi yang akan diusung dalam
pameran seni rupa. Materi pameran seni rupa tentu dalam bentuk karya-
karya seni rupa.

·         Beberapa karya seni rupa yang dapat dijadikan materi pameran antara
lain lukisan, patung, kerajinan tangan, dan sebagainya. Materi pameran
disusun dan dikembangkan berdasarkan tema.
 4. Menyusun Kepanitiaan
Secara umum kepanitiaan suatu kegiatan dapat dibagi menjadi dua
bagian, yaitu.
a. Panitia Pengarah / Steering Committee.
Pengarah yaitu panitia yang bertugas memberikan arahan, nasihat
dan petunjuk kepada panitia pelaksana dalam menjalankan tugasnya.
Dalam hal ini penanggung jawab kegiatan di sekolah biasanya adalah
Kepala Sekolah, Wakil Kepala Sekolah, Ketua Yayasan atau yang
sederajat, sedangkan pembimbing atau Pembina kegiatan adalah guru mata
pelajaran yang bersangkutan.

b. Panitia Pelaksana / Organizing Committee.

Panitia pelaksana yaitu panitia yang bertugas melaksanakan segala
sesuatu yang berhubungan dengan teknis pelaksanaan dan bertanggung
jawab atas kegiatan yang telah direncanakan dari awal hingga
akhir.Dimulai oleh ketua panitia, sekretaris, bendahara, sampai kepada
pelaksana kerja (seksi-seksi) masing-masing bidang sesuai yang
dibutuhkan.

80
 Daftar Panitia Pameran Seni Rupa

No Susunan Panitia Tugas/ Tanggungjawab

1 Penanggung Memberikan nasihat saran dan pemecahan

jawab masalah di lapangan baik kepada Pembina /
pembimbing ataupun langsung kepada
panitia pelaksana pameran.
2 Pembimbing    Membimbing / memberi masukan dan
 saran kepada panitia. Dan Bertanggung
jawab atas keberhasilan pameran.
3 Ketua  Mengordinasi kerja seluruh panitia kerja
termasuk sekretaris dan bendahara.
 Mengetahui dan menandatangani surat-surat
dan kesekretariatan
 Bertanggung jawab atas seluruh pelaksanaan
4 Wakil Ketua Membantu ketua untuk urusan keluar

5 Sekretaris  Membantu bidang administrasi

 Menyusun dan menyiapkan proposal
 Menyiapkan surat – surat keluar.
 Mengarsipkan surat masuk dan surat keluar
 Menyiapkan surat – surat izin.
 Menangani urusan kedalam
 Menyiapkan surat – surat untuk panitia dan
siswa.

6 Bendahara  Membantu bidang keuangan

 Mencatat dan menyimpan uang masuk
 Mengeluarkan uang belanja sesuai prosedur
 Membuat administrasi keuangan
 Membuat laporan keuangan.

7 Seksi Bertugas menyeleksi karya-karya yang akan

Penyeleksi dipamerkan
8 Seksi Usaha Bertugas mencari dana

9 Seksi Bertugas menghubungi pihak luar yang

Publikasi terkait
dan Humas
10 Seksi Bertugas mengatur komposisi pameran
 Dekorasi
11 Seksi Bertugas menyiapkan ruang, tempat, display
Akomodasi
12 Seksi Bertugas menjaga, menerangkan, dan
Operasional menerima tamu (pengunjung)
13 Seksi Bertanggung jawab atas keamanan pameran
Keamanan
14 Seksi P3K Bertugas mengatasi kecelakaan dalam
pameran

5. Menentukan Tempat dan Waktu Pameran

Agar  pameranseni rupa dapat terselenggara secara efektif , maka
panitia harus mencari waktu yang paling sesuai untuk  melaksanakn
pameran. Pameran seni rupa biasanya dilaksanakan pada saat tidak ada
kegiatan pembelajaran dikelas misalnya pada minggu tenang di akhir
semester.
 Selain waktu, panitia juga harus merencanakan tempat atau ruangan
yang akan digunakan untuk menyelenggarakan pameran.Pameran dapat
dilakukan di aula, gedung serba guna, atau memanfaatkan halaman
sekolah.

82
6. Menyusun Agenda Kegiatan Pameran
Agar waktu pelaksanaan pameran sampai secara jelas kepada semua
pihak yang terkait dengan penyelenggaraan pameran tersebut, maka perlu
disusun agenda kegiatan pameran.
Agenda kegiatanpameran biasanya disusun dalam bentuk tabel atau
diagram dengan mencantumkan komponen jenis kegiatan dan waktu
secara jelas.
7. Menyusun Proposal Pameran
 Proposal kegiatan adalah rencana yang dituangkan dalam bentuk
rancangan kerja secara sistematis seblum melaksanakan kegiatan.Proposal
mencakup berbagai aspek terkait kegiatan yang akan dilaksanakan mulai
dari latar belakang, tema, tujuan, susunan panitia, anggaran biaya, jadwal,
dan sebagainya.
Proposal kegiatan pameran ditujukan untuk memperoleh perizinan,
dukungan, atau bantuan dana dari berbagai pihak atau sponsor.

B. Persiapan Pameran Seni Rupa di Sekolah

Setelah dilakukan perencanaan secara matang dan proposal kegiatan

sudah mendapat tanggapan, maka tahap selanjutnya adalah tahap
persiapan.
Pada tahap ini, panitia mulai bekerja untuk menyiapkan berbagai
kebutuhan dan perlengkapan yang dibutuhkan dalam pameran.
1. Pengumpulan dan Pemilihan Karya Seni Rupa
Seksi pengumpul dan seleksi karya bertugas untuk mengumpulkan
berbagai karya seni rupa dan menyeleksi karya-karya yang memenuhi
syarat untuk dipamerkan. Dalam proses seleksi karya, panitia dapat
melibatkan guru kesenian untuk memilih beberapa karya dari sejumlah
karya yang berhasil terkumpul.

83
Beberapa bentuk karya seni rupa yang dapat dipamerkan dalam
pameran seni rupa antara lain karya gambar atau lukisan, karya hasil
ukiran atau anyaman, karya hasil pahatan dalam bentuk patung, karya
kerajinan tangan berupa benda hias atau benda pakai, hasil karya jahit atau
rajut, rangkaian bunga dan sebagainya.
2. Menyiapkan Ruang Pameran
 Seksi dekorasi dan penataan ruang bertanggung jawab untuk
menyiapkan ruang pameran.Ruang pameran harus didekorasi sedemikian
rupa agar terlihat menarik dan disesuaikan dengan tema yang digunakan.
Dekorasi ditujukan agar lingkungan pameran baik diluar maupun
didalam ruangan pameran terlihat indah, nyaman, dan menarik sehingga
pengunjung merasa puas dan tidak jemu.
3. Penyesuaian Waktu Pameran
Meskipun jadwal pelaksanaan pameran telah ditetapkan di dalam
proposal dan agenda kegiatan, akan tetapi terkadang jadwal pameran
masih harus disesuaikan kembali.
Jadwal harus disesuaikan dengan situasi dan kondisi yang ada.Oleh
karena itu, panitia harus berkoordinasi dengan pihak terkait untuk
memastikan waktunya.
4. Menyiapkan Perlengkapan untuk Pameran
Seksi perlengkapan bertanggung jawab menyiapkan berbagai
perlengkapan yang dibutuhkan untuk pameran.
Beberapa perlengkapan yang dibutuhkan untuk penyelenggaraan
pameran seni rupa antara lain meja, sketsel atau papan panel (untuk
menempelkan karya lukisan atau fotografi), pedestal (untuk kejainan
tangan atau patung), panil, katalog, buku tamu, buku kesan dan pesan,
poster, brosur, folder, denah lokasi, petunjuk arah, dan sebagainya.

84
5. Penempatan Karya Seni Rupa
Seksi dekorasi dan penataan ruang juga bertaggung jawab untuk
penempatan karya seni rupa.Ruang pameran harus ditata sedemikian rupa
dengan pembagian tata ruang yang baik agar kegiatan pameran dapat
berlangsung dengan baik tanpa kendala dari segi ruangan.Untuk karya tiga
dimensi seperti patung atau guci, sebaiknya diletakkan ditempat yang
 dapat dilihat dari berbagai sudut sehingga pengunjung dapat melihat
bentuknya dari berbagai arah.
Selain itu, karya harus disusun sedemikian rupa sehingga terlihat
komposisi yang seimbang baik dari segi ukuran atau warna.
·         Untuk karya dua dimensi seperti lukisan, jika dipasang pada tempat
yang lebih tinggi dari rata-rata tubuh pengunjung, maka harus dibuat
condong ke bawah agar mudah dinikmati dan jangan letakkan karya
dengan komposisi warna yang kurang pada ruang yang minim cahaya
karena akan semakin memperlemah warnanya.
6. Menyiapkan Tata Cahaya
Seksi perlengkapan juga bertugas menyiapkan peralatan untuk
penerangan dan mengatur tata cahaya unutk pameran.Lampu penerang
dipasang disetiap papan pamer (panel) atau di plafon.Pemilihan jenis
lampu dan penataannya harus diatur sedemikian rupa agar tidak
mengganggu pandangan.
Beberapa hal yang harus diperhatikan dalan tata cahaya antara lain:
a. Jangan menyilaukan mata pengunjung
b. Usahakan lampu cukup terang agar karya terlihat dengan jelas
c. Sumber cahaya tidak hanya dari salah satu sudut saja
d. Usahakan agar lampu tidak mempengaruhi warna karya terutama lukisan.

85
7. Menyiapkan Sound System
Meski tidak seperti pergelaran yang identik dengan musik dan suara,
pameran seni rupa juga membuutuhkan sound system. Sound system
digunakan dalam acara pembukaan dan untuk memperdengarkan musik
instrumental berirama lembut selama pameran berlangsung. Music
 berirama lembut berfunfsi mendukung suasana pameran shongga
pengunjung lebih terhibur dan tidak merasa jenuh.
8. Menyiapkan Media Publikasi
Seksi publikasi bertanggung jawab menyiapkan berbagai media
publikasi untuk  pengadaan penyiaran atau pemberitahuan kepada murid-
murid mengenai pameran yang akan dilaksanakan. Media publikasi dapat
dalam bentuk brosur, iklan, siaran radio, selebaran, spanduk, dan
sebgainya.

C. TAHAPAN PENYELENGGARAAN PAMERAN SENI RUPA

Hal-hal yang harus dilakukan dalam penyelenggaraan kegiatan

pameran seni rupa adalah :
1. Persiapan Penyelenggaraan Pameran.
Persiapan yang harus dilakukan dalam kegiatan pameran seni rupa, antara
lain :
a. Publikasi kegiatan, baik melalui siaran radio, spanduk, selebaran,
undangan maupun yang lainnya.
b. Mengadakan seleksi terhadap karya yang dikumpulkan.  
c. Menyediakan perlengkapan pameran yang meliputi sketsel, papan
panel, meja, label kerja, buku tamu, tanaman hias, sound system
dan lain – lain.
d. Menyiapkan ruang pameran.
e. Menyusun acara pembukaan dan penutupan.

86
2. Tahap Penataan Ruangan.
Kegiatan yang harus dikerjakan dalam tahap penataan ruang, antara lain :
a. Mendekorasi ruang pameran.
b. Memajang karya seni rupa yang akan dipamerkan pada tempat yang
sesuai.
 c. Menempel label karya pada setiap benda seni dengan data yang
komplit yang meliputi nama pembuat / pencipta, asal sekolah / kelas,
judul karya seni, bahan yang digunakan dan teknik yang digunakan. 
d. Mengatur alur transportasi pengunjung.
e. Memasang meja dan kursi penerima tamu / informasi dan tempat untuk
meletak buku pesan – kesan.
f. Memasang lampu sorot di tempat – tempat yang membutuhkan.
3. Tahap Pelaksanaan.
Tahap ini merupakan tahap puncak dari seluruh kegiatan, yang meliputi :
a. Susunan acara pembukaan.
b. Pembawa acara / MC
c. Pengarah acara
d. Penempatan petugas jaga stan
e. Buku tamu dan buku pesan – kesan
f. Penampilan hiburan penyerta
g. Pengadaan dokumentasi
h. Upacara penutupan
i. Kepanitiaan Pameran

D. EVALUASI PAMERAN

Setelah kegiatan pameran dilaksanakan, tahapan berikutnya adalah

mengadakan evaluasi. Evaluasi yang dilaksanakan dapat berupa evaluasi
proses maupun evaluasi hasil.

87

a. Evaluasi Proses adalah evaluasi dari mulai perencanaan pameran

sampai proses kegiatan.  
b. Evaluasi Hasil adalah hasil yang diperoleh secara keseluruhan dari
kegiatan pameran tersebut.
 Evaluasi dilaksanakan dengan tujuan untuk mengetahui berbagai
hambatan yang dihadapi oleh setiap seksi, cara mengatasi persoalan –
persoalan yang ada serta mengetahui keadaan keuangan pada kegiatan
yang dilaksanakan. Hasil evaluasi tersebut dapat dipergunakan sebagai
pedoman untuk pelaksanaa kegiatan serupa pada masa yang akan datang.

Selain memiliki tujuan di atas, evaluasi juga memiliki manfaat,

diantaranya adalah :

a. Memberikan umpan balik bagi panitia maupun pihak lain.

b. Sebagai tolak ukur atas keberhasilan suatu kegiatan.

Evaluasi dilaksanakan setelah kegiatan pameran dan pergelaran

selesai.Pelaksanaan evaluasi sebaiknya tidak terlalu lama dari
pelaksanaaan pameran dan pergelaran, bahkan lebih cepat lebih baik.

Namun demikian, hendaknya panitia diberi waktu yang cukup untuk

mempersiapkan laporan tentang hal – hal yang telah dikerjakan, yang
meliputi :  

a. System Kerja.

System kerja dimulai dari tahap persiapan sampai tahap akhir

evaluasi dari seluruh rangkaian kegiatan, yang meliputi cara kerja tiap
personal, pengorganisasian kerja, kerja sama antar panitia maupun antar
seksi.

88

b. Pembiayaan.

Berisi tentang laporan pertanggungjawaban bendahara terhadap

dana yang masuk serta dana yang dikeluarkan. Dalam hal ini perlu
dicermati dana – dana yang dikeluarkan tersebut sesuai dengan rencana
anggaran yang telah ditetapkan.

c. Personalia Kepanitiaan.

Berisi informasi tentang masing – masing anggota panitia

mengelola pameran dan pergelaran yang menyangkut tanggung jawab,
penguasaan dan ketepatan antara bidang tugas dengan keahlian yang
dimiliki.Penilaian terhadap figure – figure personalia ini sangat penting
pada kesempatan mendatang.

d. Bentuk Pameran.

Pembahasan mengenai bentuk pameran adalah mengevaluasi

bentuk pameran yang telah selesai dilaksanakan sudah sesuai dengan
maksud, tujuan dan tema yang telah ditetapkan.

e. Pelaksanaan Pameran.

Pembahasan mengenai pelaksanaan pameran ini meliputi jalannya

acara, banyak penonton / pengunjung dan banyaknya hasil karya seni yang
dipamerkan. Hal tersebut sebagai bahan perbaikan di masa yang akan
datang.

f. Laporan dari masing – masing seksi.

Yang tidak kalah penting dari evaluasi pelaksanaan pameran

adalah laporan dari masing – masing seksi, yang diwakili oleh coordinator
dari masing – masing seksi.

89

Adapun yang perlu dilaporkan antara lain kedisiplinan dari setiap

anggota seksi, tanggung jawabnya terhadap bidang tugas masing – masing,
kendala yang ada dalam melaksanakan tugas dan cara mengatasinya. Dari
laporan – laporan tersebut dapat digunakan sebagai dasar untuk
 pelaksanakan kegiatan serupa pada masa mendatang dengan kualitas yang
lebih baik.

90

DAFTAR PUSTAKA

https://id.m.wikipedia.org/wiki/Menggambar

https://ilmuseni.com/seni-rupa/mengambar/pengertian-menggambar
https://serupa.id/pengertian-menggambar-jenis-teknik-alat-pendapat-ahli/

https://caramenggambarunik.blogspot.com/2018/05/unsur-unsur-
menggambar.html?m=1

https://www.yuksinau.id/prinsip-seni-rupa-dan-gambarnya/

https://www.senibudaya.web.id/2015/02/alat-dan-bahan-menggambar.html?
m=1

https://sumberbelajar.belajar.kemdikbud.go.id/sumberbelajar/tampil/
Menggambar-Ilustrasi-2017/menu3.html

https://www.dosenpendidikan.co.id/ilustrasi-adalah/

http://www.slideshare.net/mobile/otongkurnia3/pengertian-menggambar-
model

https://www.google.com/amp/s/serupa.id/seni-patung/amp/

https://www.dosenpendidikan.co.id/poster-adalah/

https://serupa.id/menggambar-komik-pengertian-dan-langkah/

https://serupa.id/ragam-hias-pengertian-motif-teknik/

https://www.romadecade.org/seni-lukis/#

https://ilmuseni.com/seni-rupa/lukis/unsur-seni-lukis

https://www.ruangguru.co.id/pengertian-seni-lukis-teknik-unsur-alat-dan-
bahannya/

91

https://www.zonareferensi.com/pengertian-seni-lukis/

https://serupa.id/ragam-hias-pengertian-motif-teknik/
https://text-id.123dok.com/document/dzx2v94oq-pengertian-menggambar-
pengertian-gubahan-media-menggambar.html

https://serupa.id/seni-grafis-pengertian-sejarah-jenis-tekniknya/

https://elizato.com/pengertian-dan-jenis-seni-grafis/

https://www.seputarpengetahuan.co.id/2020/04/seni-grafis.html

https://lapakkarya.blogspot.com/2016/05/proses-pembuatan-seni-grafis.html

https://www.gurupendidikan.co.id/pameran-seni-rupa/

http://www.erwinedwar.com/2020/03/pameran-materi-seni-budaya-smp-
kelas-ix.html

https://www.kompas.com/skola/read/2020/01/24/210000069/pameran--
pengertian-tujuan-manfaat-dan-fungsi?page=all

92