3.

STRUKTUR YANG TAK TERLIHAT

INGATLAH: Setiap cerita memiliki struktur. Setiap cerita pasti memiliki
struktur. Jika tidak, maka itu bukan cerita — itu sesuatu yang lain.
Struktur Tak Terlihat adalah struktur yang tidak dapat kita lihat. Oke, jenis
"tak terlihat" memberikan itu. Tapi ini bukan hanya permainan kata-kata —
ini benar secara harfiah. Dan itu benar karena sifat dari Struktur Tak
Terlihat; itu adalah intuisi, perasaan, tidak berwujud. Seperti yang saya
sebutkan di bab sebelumnya, Struktur Tak Terlihat memberi makan proses
kreatif dengan mengungkapkan struktur tertanam yang ada dalam cerita
apa pun saat kita membuat pilihan di sepanjang jalur pengembangan cerita:
ketika satu ide cerita beresonansi dengan kita lebih dari ide lain, dan kita
mendapatkannya perasaan yang tidak salah lagi bahwa "ini dia," itulah
Struktur Tak Terlihat yang berbicara kepada kita. Kami menciptakan dengan
itu, dan itu menciptakan bersama kami. Hubungan kreatif bersama ini
merupakan inti dari proses imajinatif dan fundamental bagi semua
penceritaan yang hebat.
Struktur Tak Terlihat adalah struktur pola dasar, dan karena itu tugas kita
sebagai penulis adalah menemukannya, bukan mengandaikannya atau
menerima begitu saja. Arketipe berarti "stempel utama", atau "pola asli",
bersumber dari bahasa Yunani asli arkhe, "pertama", dan kesalahan ketik,
"model". Artinya, ketika sesuatu adalah pola dasar, kita bekerja dengan pola
alam yang dapat diakses oleh semua manusia karena semua manusia
menggunakan struktur pola dasar sebagai bagian dari kehidupan. Analis
terkenal Carl Jung membuat terkenal gagasan tentang ketidaksadaran
kolektif, bahwa bagian dari sifat manusia yang dimiliki oleh semua manusia,
dan melalui mana Arketipe (Pesulap, Penipu, Animus, Anima, dll.) Dapat
diakses oleh setiap orang, wanita, dan anak. Misalnya, sistem cerita
Christopher Vogler yang disebut "Perjalanan Pahlawan" didasarkan pada
arketipe Jung dan penelitian ahli mitologi ternama Joseph Campbell, yang
mendeskripsikan struktur mitis universal dalam mendongeng dalam
karyanya yang terkenal The Hero with a Thousand Faces. The Invisible
Structure adalah pola pola dasar lainnya, dan dengan demikian tersedia
untuk cerita apa pun — pada kenyataannya, itu diperlukan agar sebuah
cerita menjadi sebuah cerita.
“Cerita bukanlah tentang benda, cerita adalah benda.”1 Kutipan dari Bret
Johnston di Universitas Harvard ini, menyimpulkan secara ringkas gagasan
ini: bahwa cerita itu nyata dan obyektif dan bukan penemuan manusia yang
aneh atau fantasi. “Cerita adalah benda” artinya memiliki substansi, bentuk,
dan struktur, dan substansi ini ada bukan karena kita memberikan kualitas
tersebut pada cerita; itu ada karena cerita membawa substansi bersama
mereka sebagai bagian dari keberadaan mereka sebagai cerita.
Ketika Anda sebagai penulis skenario memiliki ide untuk skrip baru, hal
berikut terjadi: Anda mendapatkan ide, Anda menghentikan apa yang Anda
lakukan dan memiliki momen "ah-ha", Anda mulai bersemangat secara
emosional tentang ide tersebut, Anda kemudian putuskan bahwa ini adalah
sesuatu yang akan Anda habiskan selama 8, 12, 18, atau lebih minggu ke
depan untuk mengembangkan dan menulis. Sebuah ide "jatuh ke dalam diri
Anda" dan Anda menjadi sangat bersemangat sehingga Anda berkomitmen
pada proses penulisan.
Sungguh — berdasarkan apa? Karena Anda tertarik pada suatu ide? Berapa
banyak ide yang Anda miliki dalam sehari, dan berapa banyak yang
membuat Anda bersemangat? Saya akan bertaruh lebih dari satu. Jadi,
sesuatu yang istimewa terjadi dengan satu gagasan itu yang membuat Anda
memutuskan untuk meluangkan waktu, energi, dan uang untuk
menuliskannya sebagai skenario. Sesuatu memisahkan gagasan itu dari dua
puluh gagasan lain yang Anda miliki hari itu, agar suaranya terdengar di
antara semua suara yang bersaing di alam bawah sadar kreatif Anda.
"Sesuatu" itu adalah Struktur yang Tak Terlihat. Ketika Anda memiliki
sebuah cerita, maka Struktur yang Tak Terlihat dapat diraba. Kita tahu
secara naluriah ketika sebuah cerita hadir karena selama ribuan tahun
manusia telah "terprogram" untuk mendongeng dan pola dasar Struktur Tak
Terlihat ini.
BOLA INFORMASI BUTA
Ini adalah komponen dari Struktur Tak Terlihat:
● Karakter
● Penyempitan
● Keinginan
● Hubungan
● Resistensi
● Petualangan
● Perubahan
Inilah yang "jatuh" ke dalam kesadaran Anda saat Anda terinspirasi untuk
menulis cerita baru. Masalahnya adalah mereka tidak menampilkan diri
dalam gaya yang bagus, rapi, dan teratur, seperti daftar poin di atas. Tidak,
Struktur Tak Terlihat turun sebagai satu, bola informasi besar. Bola itu
seperti cahaya terang yang menyilaukan. Anda tahu Anda memiliki sesuatu,
tetapi Anda tidak dapat melihat bagian-bagiannya membuat keseluruhan.
Inilah sebabnya mengapa setiap komponen tidak terlihat — Anda hanya
dapat melihat gambaran besarnya, bukan bagian yang menyusun gambar.
Apa yang Anda dapatkan adalah gestalt besar, yaitu, “. . . struktur,
konfigurasi, atau pola. . . begitu terintegrasi sehingga membentuk unit
fungsional dengan properti yang tidak dapat diturunkan melalui
penjumlahan bagian-bagiannya.”2 Akibatnya, masing-masing dari tujuh
komponen lebih merupakan tayangan, intuisi, bukan hal yang terbentuk
sepenuhnya. Inilah mengapa sangat menantang untuk memahami konsep
Struktur Tak Terlihat. Itu abstrak, di luar kata-kata, tapi bukan tidak bisa
diketahui. Dalam keadaan "tak terlihat" ini, ketujuh komponen bekerja sama
untuk menciptakan perasaan cerita dan sensasi bahwa ada sesuatu yang
substansial. Sensasinya secara harfiah bersifat fisik; banyak penulis
berbicara tentang bagaimana mereka merasakannya di tubuh mereka ketika
sebuah ide baru muncul dalam kesadaran mereka. Bentuk akhir cerita
mungkin tidak diketahui, tetapi penulis tahu mereka memiliki cerita, karena
ketujuh komponen ini membuat dirinya terasa. Kehadiran Struktur yang Tak
Terlihat, atau ketiadaannya, adalah alasan mengapa beberapa ide
menginspirasi Anda dan yang lainnya membuat Anda datar.
STRUKTUR YANG TAK TERLIHAT
Lihatlah pada masing-masing komponen secara individual untuk
mengapresiasi masing-masing peran yang dimainkan dalam menciptakan
"perasaan" dari sebuah cerita.
Karakter
Ketika struktur tak terlihat itu masuk, Anda mendapat kesan bahwa manusia
adalah intinya: bukan olahraga, bukan kue coklat, tetapi seseorang. Mengapa
saya memberikan contoh konyol seperti olahraga? Karena ini benar-benar
terjadi pada saya setelah ceramah yang saya berikan kepada sebuah
kelompok penulis di California. Setelah ceramah, seorang pria berjalan ke
arah saya dan sangat bersemangat karena dia menyukai informasi tentang
pengembangan premis dan ingin memberi tahu saya semua tentang
novelnya. Karakter utamanya adalah golf. Ketika dia mengatakan ini kepada
saya, saya berpikir sejenak dan bertanya, "Jadi protagonis Anda adalah Tuan
Golf?" dengan asumsi dia berbicara tentang manusia. “Tidak,” jawabnya,
“Olahraga golf. Saya gila golf dan ingin menulis novel tentang olahraga. Golf
adalah karakter utamanya. ” Saya mengatakan kepadanya bahwa dia tidak
boleh menjadikan olahraga sebagai tokoh utama dalam ceritanya, karena
benda mati bukanlah karakter, melainkan benda. Pria itu tidak senang dan
dengan cepat menepis seluruh pengalaman ceramah malam itu, yang sesaat
sebelumnya membuatnya bersemangat dan bersemangat.
Intinya di sini adalah bahwa dia tidak memiliki cerita karena ide yang jatuh
ke dalam dirinya tidak memberinya rasa fokus manusia yang sebenarnya,
yaitu karakter manusia. Jika dia melanjutkan dengan halaman-halaman pada
novel “golf” -nya, dia akan segera mendarat di dataran banjir cerita karena
tidak ada substansi pada strukturnya.
Jadi, ketika Anda mendapatkan ide dan Struktur Tak Terlihat hadir, Anda
mendapatkan perasaan pribadi, atau representasi antropomorfis (Harvey
the Rabbit, Jiminy Cricket, dll.) Untuk manusia. Anda tidak tahu apakah itu
pria, atau wanita, atau anak-anak, tetapi Anda tahu kesan ini terasa sentral,
esensial, dan menjadi pusat perhatian gagasan. Ada juga perasaan bahwa
orang ini memiliki gerakan maju atau mundur dalam ruang gagasan. Anda
belum tahu apa artinya itu, tetapi ada kesan gerak dan sentralitas orang ini
pada kesempurnaan idenya. Jika Anda berpikir bahwa karakter ini mungkin
protagonis Anda, Anda benar. Tapi lebih lanjut tentang ini nanti.
Penyempitan
Bersamaan dengan perasaan sebagai orang yang sentral, Anda juga akan
merasa terkekang. Sesuatu mematahkan kelembaman gagasan; sesuatu
mengganggu kedamaian ide. Ada keketatan, tekanan yang tidak ditentukan,
Anda tahu itu ada dan tidak acak, itu milik karakter. Anda tidak tahu
bagaimana seharusnya, tetapi Anda tahu itu tidak akan ada kecuali itu adalah
bagian dari ide ini. Penyempitan ini berdampak dan bergantung pada
karakter ini. Momen penyempitan ini mengakibatkan karakter berpindah
dari satu baris tindakan ke tindakan lainnya. Anda mungkin tidak tahu persis
apa yang terjadi, tetapi Anda merasa bahwa mereka akan terjepit atau
didorong oleh sesuatu dari jalur mereka saat ini ke jalur atau tindakan baru.
Inilah yang dimaksud dengan inersia gagasan yang dipatahkan; karakter
tersebut bergerak di sepanjang garis dramatis dan kemudian, seperti semua
objek yang bergerak dalam satu garis aksi, mereka ditindaklanjuti oleh suatu
kekuatan dan dipindahkan ke aksi baru. Ini fisika dasar, dan struktur cerita
dasar.
Dalam teater, penyempitan ini disebut titik serang; Dalam sastra dan film /
TV disebut peristiwa pemicu. Ada juga istilah lain yang digunakan untuk
momen yang sama, tetapi fungsinya sama: karakter dipaksa oleh peristiwa
untuk mengubah arah dramatis.
Mari kita gunakan Joe si perampok bank sebagai contoh kita. (Dia akan
menjadi boneka ujian kita sepanjang buku ini untuk mengilustrasikan poin-
poin.) Joe dengan bahagia menjalani hidupnya, miskin seperti tikus gereja,
tetapi menginginkan lebih. Sepupunya yang baik-baik saja, Vinnie, mengetuk
pintunya dan berkata, "Hei, ayo kita merampok bank!" Kedengarannya
bagus untuk Joe, yang muak dengan duduk-duduk menonton TV. Joe
mengikuti garis tindakan tertentu (menjadi miskin dan menonton TV
sepanjang hari), sampai ketukan yang menentukan di pintu. Peristiwa
membatasi Joe untuk membuat keputusan yang menentukan — ini bukan
momen yang ekspansif, ini momen yang membatasi. Jika Joe tidak
membukakan pintu, dia tidak akan menjadi perampok bank. Menjawab
pintu menandai awal petualangan.
Sekarang, ketika penyempitan jatuh ke dalam diri Anda, di sekitar ide Anda,
Anda tidak akan memiliki semua kekhususan ini. Saya hanya menggunakan
Joe untuk mengilustrasikan secara struktural apa yang diwakili oleh
penyempitan ini dalam sebuah cerita. Bagaimana hasilnya dan seperti apa
tampilannya di halaman adalah bagian menulis kreatif dari pekerjaan Anda.
Tapi, jika Anda punya cerita, maka penyempitan ini akan ada dan Anda akan
merasakannya dengan kuat. Penyempitan ini juga terkait dengan elemen
kunci lain yang akan kita bicarakan di akhir bagian buku ini: komponen
moral, yang akan kita bahas di bab tujuh.
Hasrat
Seiring dengan penyempitan, ada juga rasa ingin. Karakter memiliki
keinginan. Tidak jelas apa yang mungkin diinginkan secara spesifik, tetapi
dia menginginkan sesuatu. Ini adalah keinginan yang Anda rasakan di sini,
bukan hal yang mereka inginkan, hanya fungsi dari keinginan. Di mana pun
Anda memiliki manusia, akan ada keinginan, dan Anda merasakan keinginan
itu secara umum, bukan secara spesifik. Saya mengatakan bahwa Anda
mungkin tidak mengetahui secara spesifik, tetapi ini tidak sepenuhnya
benar. Seringkali ini merupakan komponen yang sangat kuat dalam sebuah
cerita sehingga ia dikenal bahkan pada tahap ini. Namun, pada tahap ini
tidak perlu mengetahui secara spesifik apa yang diinginkan oleh karakter
tersebut, hanya saja mereka menginginkan sesuatu.
Ini mungkin tampak jelas, tetapi Anda akan terkejut betapa banyak skrip dan
novel yang telah saya baca di mana sang protagonis sama sekali tidak
menginginkannya. Mereka hanya berpindah dari satu adegan ke adegan lain,
diterpa peristiwa episodik tanpa arah dan tanpa kompas dramatis dalam
bentuk apa pun. Hal ini mengarah pada masalah khusus yang disebut
mendongeng episodik, yang merupakan jenis mendongeng di mana adegan
atau kelompok adegan dapat muncul sebagai episode mandiri, hampir
seperti cerita kecil dalam cerita dengan awal, tengah, dan akhir mereka
sendiri. Penulisan episodik dapat mengguncang pemirsa atau pembaca,
menyebabkan perkembangan yang tidak merata, dan bahkan dapat
mengasingkan audiens. Tapi, di sini, di tingkat Struktur Tak Terlihat, cerita
akan memberi Anda perasaan bahwa ada keinginan yang hadir dan itu
adalah keinginan manusia.
 Hubungan
Di mana pun Anda memiliki manusia, Anda juga memiliki hubungan, dan
Anda merasakannya di sini juga. Anda tidak tahu sifat dari hubungan
tersebut; yang Anda rasakan hanyalah keterkaitan. Ada rasa saling
ketergantungan; karakter tidak boleh ada dalam kehampaan. Cerita
bukanlah monolog, mereka adalah dialog, meskipun Anda tidak tahu siapa
yang melakukan percakapan. Cerita terbaik selalu melibatkan protagonis
dalam hubungannya dengan satu atau lebih karakter lain — mereka tidak
pernah ada dalam ruang hampa. Pada level cerita ini, Anda merasakan
karakter Anda dan Anda tahu dia akan menjalin hubungan dengan orang
lain, atau sekelompok orang. Anda belum tahu namanya, atau siapa mereka,
atau apa dasar hubungan itu, tetapi Anda tahu itu ada.
Perlawanan/Resistensi
Lebih dari sekadar penyempitan, ada juga perasaan tertekan yang serius.
Sesuatu menentang gerakan maju karakter, dan gaya ini — tidak diketahui
— menciptakan rasa gesekan. Anda belum tahu bagaimana hal ini akan
terjadi dalam aksi di tingkat adegan; yang Anda rasakan hanyalah perasaan
oposisi. Dan itu akan menyebabkan kekacauan, bukan ketertiban. Anda tahu
bahwa ini tidak akan menjadi urusan yang rapi dan rapi. Anda tidak tahu
betapa berantakannya hal itu, atau seperti apa tindakannya, tetapi Anda
tahu keributan, kebingungan, dan kekacauan sedang dalam perjalanan.
Penentangan ini mungkin ada wajahnya, tetapi kemungkinan besar itu
hanya perasaan antagonisme, dan itu sudah cukup.
Petualangan
Entropi diartikan sebagai kecenderungan segala sesuatu bergerak menuju
kekacauan dan kekacauan. Seiring dengan penolakan, hubungan, keinginan,
dan penyempitan, Anda merasakan ada ketidakteraturan pada semuanya.
Meskipun pergerakan karakter mungkin maju atau mundur (semua karakter
tidak bergerak maju dalam perjalanannya), kecenderungannya kacau dan
sulit diatur. Ini adalah inti dari petualangan, Anda tidak tahu persis apa
petualangan itu, tetapi Anda tahu bahwa petualangan itu ada dan itu akan
menjadi gaduh. Ini juga terasa seperti tengah cerita Anda, bukan hanya
momen atau beberapa adegan. Petualangan / kekacauan ini akan
membutuhkan waktu cerita.
Perubahan
Seperti dalam hidup, ada keteraturan dalam kekacauan ide Anda. Anda
mungkin tidak melihat titik akhirnya, tetapi Anda merasa karakter ini tidak
akan berakhir di tempat dia memulai. Ada arah dalam semua kekacauan dan
ketidakteraturan. Meskipun bagian tengahnya mungkin kabur, ada kesan
awal dan akhir. Jika ada perasaan seperti itu, maka pasti ada sesuatu yang
memungkinkan untuk kedua poin ini. "Sesuatu" itu adalah fenomena
perubahan. Anda mungkin tidak tahu perubahan apa yang mungkin terjadi,
tetapi Anda memiliki firasat bahwa gagasan Anda ini tidak akan berakhir di
ruang emosional yang sama saat dimulainya. Perubahan sangat penting agar
cerita menjadi cerita, dan jika Anda memiliki cerita, maka perubahan akan
ada — bahkan jika yang Anda rasakan hanyalah itu ada dalam abstrak.
TIP:
Sapi Einstein dan Struktur Tak Terlihat
Duduklah dan biarkan saya menceritakan beberapa cerita.
Albert Einstein memiliki dua mimpi saat remaja; salah satunya adalah
mimpi literal dan yang lainnya adalah apa yang dia sebut sebagai “pikiran
percobaan, ”semacam mimpi yang terjaga. Yang terakhir dia masuk
1896 pada usia 16 tahun, di mana dia merenungkan bagaimana rasanya
mengejar seberkas cahaya. Sebagai seorang siswa yang mengerjakan
masalah relativitas khusus, "mimpi" ini menimbulkan beberapa masalah
paradoks yang sangat mengganggunya, dengan dia akhirnya mengakuinya
46 tahun kemudian dalam Catatan Otobiografinya: 3

Sejak awal tampak jelas bagi saya secara intuitif bahwa, jika dilihat dari
sudut pandang pengamat seperti itu, segala sesuatu harus terjadi menurut
hukum yang sama seperti bagi pengamat yang, relatif terhadap bumi, diam.
. . . Orang melihat dalam paradoks ini benih teori relativitas khusus sudah
terkandung [penekanan penulis].
Beberapa tahun kemudian, saat masih remaja, dia bermimpi secara harfiah
— tentang sapi. Dia sedang berjalan di dekat padang rumput dan melihat
sekelompok sapi meringkuk di pagar listrik. Jelas, arusnya tidak menyala. Di
jalan, dia melihat petani yang juga melihat sapi-sapi malas bersandar di
pagar. Karena tipe pria yang seperti itu, petani itu menekan tombol dan
menyetrum pagar. Einstein kemudian melihat semua sapi melompat pada
saat bersamaan, secara serempak.
Dia berkomentar kepada petani dalam mimpi bahwa sapinya terkoordinasi
dengan baik untuk bergerak sedemikian rupa. Petani, yang masih brengsek,
membantah bahwa Einstein gila, mereka tidak bergerak bersama-sama. Apa
yang dilihat petani adalah setiap sapi bergerak satu per satu, melompat
mundur dari pagar: pertama, lalu dua, dll. Einstein berdebat bolak-balik
dengan petani itu tidak berhasil. Mereka melihat peristiwa yang sama, tetapi
melihat hal yang sangat berbeda.
Einstein terbangun dari mimpi ini dengan bingung dan bingung. Bagaimana
dia dan petani bisa melihat kejadian yang sama dengan sangat berbeda? Baik
"mimpi" sinar cahaya, dan mimpi literal tentang sapi, menghantuinya selama
sembilan tahun yang ia tempuh untuk membangun teori terkenal yang akan
mengguncang dunia, dan yang kita semua kenali sebagai E = mc2.
Kisah kecil lainnya: Friedrich August Kekulé von Stradonitz adalah seorang
tokoh luar biasa dalam sejarah kimia organik. Suatu malam di tahun 1865,
dia mendapat mimpi yang membantunya menemukan bahwa molekul
Benzene, tidak seperti senyawa organik lain yang diketahui, memiliki
struktur melingkar daripada linier, memecahkan masalah yang
membingungkan ahli kimia lain:
Saya sedang duduk menulis di buku teks saya, tetapi pekerjaan tidak
berkembang. . . . Aku membalikkan kursiku ke api dan tertidur. . . . Mata
mental saya, yang menjadi lebih tajam oleh penglihatan berulang semacam
itu, sekarang bisa membedakan. . . baris-baris panjang kadang-kadang lebih
pas bersama-sama semua melilit dan memutar dalam gerakan seperti ular.
Tapi lihatlah! Apa itu tadi? Salah satu ular telah mencengkeram ekornya
sendiri, dan bentuk itu berputar dengan mengejek di depan mataku. Seolah-
olah oleh kilatan petir aku terbangun. . .4
Ular yang merebut ekornya sendiri (gambar pola dasar yang dikenal sebagai
ourob-orus) memberi Kekulé struktur melingkar yang dia butuhkan untuk
menyelesaikan masalah Benzene!
Dan satu cerita terakhir (meskipun ada banyak cerita lainnya): 5 Elias Howe,
penemu Mesin Jahit Singer pada tahun 1845, telah lama memegang gagasan
tentang mesin dengan jarum yang dapat menembus selembar kain, tetapi dia
tidak bisa. bayangkan cara kerjanya. Suatu malam dia bermimpi dia ditawan
oleh sekelompok penduduk asli. Mereka menari di sekelilingnya dengan
tombak. Saat dia melihat mereka bergerak, dia melihat bahwa semua
tombak mereka berlubang di dekat ujungnya. Ketika dia bangun, dia
menyadari bahwa mimpi itu telah membawa solusi untuk masalahnya.
Dengan menempatkan lubang di ujung jarum, benang dapat tersangkut
setelah melewati kain, sehingga mesinnya dapat beroperasi. Dia mengubah
desainnya untuk memasukkan ide impian dan menemukan bahwa itu
berhasil!
Apa hubungannya semua ini dengan struktur cerita? Segala sesuatu!
Bukan berita baru bagi siapa pun yang menciptakan bahwa mimpi penting
untuk proses kreatif. Ada banyak sekali buku, kelas, guru, dan guru yang
hidup sangat menyenangkan dengan memanfaatkan kebenaran dasar dan
terkenal ini: mimpi adalah pusat dari hasil kreatif. Namun, yang tidak
diketahui dengan baik adalah mengapa ini benar. Dan inilah yang diajarkan
sapi Einstein, dan ouroborus Kekulé, dan tombak Howe dengan lubang di
ujung yang salah. Ketika kita memimpikan solusi untuk suatu masalah, baik
itu mimpi malam atau mimpi siang hari, kita memasuki Struktur Tak
Terlihat, dan itu bekerja bersama kita untuk menciptakan visi kita tentang
apa pun yang kita coba ciptakan: sepeda motor baru, pasta gigi yang lebih
baik, bola lampu baru — dan ya, bahkan cerita baru. Struktur Yang Tak
Terlihat ada dimana-mana; itu adalah bagian dari cara kami berkreasi.
Mengutip Kekulé kepada rekan-rekannya, "Mari kita belajar bermimpi!"
KEMBALI KE CERITA
Ini adalah tujuh bagian yang membentuk struktur cerita apa pun, dan
akibatnya merupakan bahan penyusun premis cerita apa pun, karena
premis cerita adalah wadah untuk struktur cerita Anda. Jadi, mereka mampir
sekaligus, sangat terang, tetapi meninggalkan penulis dengan kegembiraan
dan harapan yang tidak salah lagi untuk proyek baru. Tetapi sebagian besar
penulis tidak memiliki keterampilan cerita yang diperlukan untuk
mendekonstruksi cahaya terang itu menjadi bagian-bagian penyusunnya
untuk membangun premis yang koheren. Kegairahan berubah menjadi
kecemasan, dan kecemasan berubah menjadi panik, “Apa yang harus saya
lakukan sekarang? Saya harus melakukan sesuatu, atau saya mungkin
kehilangan momen, ”dan penulis melakukan apa yang penulis lakukan:
mereka mulai menulis. Dan di sinilah masalahnya dimulai. Alih-alih duduk
dengan ketidaknyamanan saat ini, kami mencoba mengendalikannya untuk
menghilangkan kecemasan. Satu-satunya cara penulis dapat meredakan
kecemasan semacam itu adalah dengan menulis, sehingga halaman dimulai,
atau studi karakter yang banyak, cerita latar, dan semua jenis kartu indeks
pada papan gabus mengikuti. Pada waktunya, Anda akan menemukan
komponen Invisible Structure, karena jika Anda memiliki story, komponen
tersebut akan ada di sana (pasti ada). Namun, menulis untuk menghilangkan
kecemasan hanya akan membawa Anda ke dataran banjir cerita, dan
sebagian besar penulis akan menemukan diri mereka tersesat dan
tenggelam setelah berminggu-minggu menulis. Ini, pada gilirannya, akan
membawa Anda ke saat ketika Anda menyadari bahwa Anda tersesat dan
bahwa Anda harus mundur, yaitu, kembali ke dalam cerita Anda untuk
menemukan di mana ia keluar dari rel. Anda akan menelusuri kembali
langkah-langkah Anda, mencoba menemukan di mana — di dialog, atau di
tengah, atau mungkin jauh di akhir, atau mungkin di sepanjang halaman
pembuka — semuanya kehilangan bentuknya. Anda akan terus mundur,
mencari remah roti dan petunjuk tentang di mana harus mengambil alur
cerita yang benar sekali lagi, tetapi pada akhirnya tidak menemukannya.
Pada akhirnya, Anda akan kembali ke tempat Anda memulai, di awal — pada
ide premis itu sendiri. Proses ini saya sebut kembali ke dalam cerita.
Ini adalah strategi pemulihan paling alami yang dimiliki seorang penulis —
dan semua orang melakukannya — semua orang — ketika mereka tersesat
dalam cerita yang membanjir. Jika Anda tidak dapat menemukan Struktur
Tak Terlihat dari ide cerita Anda, jika Anda tetap dibutakan oleh "bola
informasi besar", maka Anda dan skrip menunggu untuk kembali ke cerita.
Itu tidak dapat dihindari, tidak dapat dihindari, dan itulah yang terjadi —
setiap kali Anda tersesat — kecuali Anda tahu bagaimana membuat yang tak
terlihat terlihat dan abstrak menjadi konkret. Namun, jika Anda
dipersenjatai dengan alat paling ampuh yang tersedia untuk penulis mana
pun (garis premis), maka Anda dapat menjembatani jurang antara struktur
yang benar, benar, dan alami dari ide Anda dan bentuk cerita nyata yang
dapat Anda gunakan untuk menulis skenario. Tapi, sebelum Anda bisa
menjembatani jurang itu, Anda harus memahami apa artinya membuat "tak
terlihat"; yang dimaksud dengan "konkret". Dalam konteks ini, yang kami
bicarakan adalah Struktur yang Terlihat.
4
STRUKTUR YANG TERLIHAT
INGATLAH: The Visible Structure adalah struktur yang anda lihat; itu adalah
ekspresi konkret dari cerita Anda yang ditampilkan di halaman atau di layar.

Anda seharusnya memperhatikan sesuatu yang halus dan penting dalam

diskusi kita tentang Struktur Tak Terlihat di bab tiga. Kami memulai diskusi
itu secara abstrak, dan kemudian kami perlahan-lahan bergerak ke arah
beton. Ketujuh elemen komponen dari Struktur Yang Tak Terlihat
diperkenalkan sebagai kesan dan perasaan — bukan benda literal atau yang
terbentuk sepenuhnya. Namun, saat kami menelusuri semuanya, kata-kata
dan metafora yang saya gunakan untuk mengilustrasikan dan
mengekspresikan kesan-kesan ini menjadi lebih substantif, yaitu, konkret.
Ini bukan kecelakaan. Ini bukan hanya teknik belajar. Ini adalah evolusi yang
tak terhindarkan dari diskusi, karena setiap cerita mengikuti jalan yang
sama dalam proses pengembangan; setiap cerita bergerak dari abstrak ke
beton. Ini berpindah dari pikiran Anda sebagai gambaran mental, kesan, dan
perasaan ke halaman sebagai karakter, adegan, ketukan cerita, dan plot.
Jalan dari abstrak ke beton adalah perjalanan membangun premis Anda dan
mengungkap struktur cerita Anda. Seperti Anda, saya tidak punya pilihan
selain mengikuti jalan yang sama ini, karena saya menjelaskan dua struktur
yang diperlukan untuk menceritakan kisah apa pun: Struktur yang Tak
Terlihat dan Terlihat. Saya telah menunjukkan kepada Anda abstraknya.
Sekarang kita pindah ke langkah selanjutnya dalam perjalanan; kami pindah
ke beton.
Cerita Anda tidak bisa tinggal di kepala Anda; itu akan mengganggu Anda
untuk mendapatkan gratis dan menemukan bentuk, tetapi itu akan
melakukannya di waktu yang tepat. Kita semua pernah memiliki
pengalaman dengan cerita ini, mereka tidak akan dipaksa atau dibujuk, atau
lahir sebelum waktunya. Ketika dibiarkan sendiri, mereka datang pada
waktunya, dan terkadang waktu itu membutuhkan waktu bertahun-tahun.
Saya memiliki cerita di kepala saya yang telah ada selama bertahun-tahun,
dan ketika mereka akhirnya memutuskan untuk muncul ke dalam terang,
tidak ada yang dapat saya lakukan yang dapat menghentikan mereka untuk
menemukan penampilan luar mereka. Ini adalah kasus kisah tinju yang saya
miliki selama hampir sembilan tahun. Saya tidak akan pernah melupakan
hari ketika saya memutuskan untuk dilahirkan. Sebuah cerita yang hanya
dapat saya akses dari empat puluh ribu kaki tiba-tiba menarik saya ke
permukaan tanah, dan saya melihatnya terbentuk sepenuhnya dan utuh.
Begitulah rasanya; pikiran kreatif saya benar-benar jatuh seperti batu dan
saya menatap hal ini dengan mata ke mata, dan saya dapat melihat setiap
cacat, setiap ketidaksempurnaan, dan setiap karakter berkerut. Saya
menulis draf pertama dalam lima minggu dan hanya membutuhkan sedikit
penulisan ulang. Tidak ada perjuangan, tidak ada serangan blokir penulis,
tidak ada godaan untuk masuk ke media sosial dan mengalihkan perhatian
saya; tidak, semua tipu muslihat saya yang biasa untuk menghindari menulis
gagal, dan cerita mengalir begitu saja dan tidak berhenti sampai selesai.
Penulis lain akan mengatakan bahwa ceritanya hanya menulis sendiri,
karena begitulah rasanya di momen-momen ajaib ini. Tapi bukan itu yang
terjadi — cerita tidak menulis dengan sendirinya. Saya menulisnya; tetapi
pada saat itu, tidak ada pertanyaan dalam benak saya bahwa itu dan saya
bekerja sama secara kreatif. Kisah itu adalah mitra penulis terbaik yang
pernah saya miliki. Saya memberi tahu Anda anekdot pribadi ini untuk
mengilustrasikan maksudnya. Inilah yang terjadi ketika Struktur Tak
Terlihat berpindah dari alam bawah sadar Anda ke pikiran sadar.
Meskipun ada manfaatnya membiarkan proses kreatif bekerja dengan
jadwalnya sendiri, kebanyakan dari kita tidak punya waktu atau kesabaran
untuk membiarkan cerita kita bergejolak selama bertahun-tahun seperti
anggur yang enak. Kami memiliki tenggat waktu, kewajiban kontrak, atau
sewa yang harus dibayar. Untungnya, dengan menggunakan pengetahuan
Anda tentang Struktur yang Tak Terlihat, Struktur yang Terlihat, dan
Anatomi Garis Premis (bab lima), Anda dapat "mendorong persalinan"
dengan aman dan memfasilitasi kelahiran cerita Anda di kalender Anda.
YANG TAK TERLIHAT DILIHAT
Seharusnya tidak mengherankan bahwa Struktur yang Tak Terlihat dan
Terlihat terhubung erat. Masing-masing memiliki tujuh komponen, masing-
masing menyampaikan struktur cerita, dan masing-masing diperlukan
untuk menceritakan kisah apa pun. Ketujuh komponen dari setiap struktur
membentuk hubungan satu-ke-satu, seperti yang ditunjukkan pada Gambar
4.1:

Gambar 4.1: Hubungan antara struktur yang terlihat dan yang tidak terlihat
Melihat kedua struktur ini secara berdampingan akan memberi Anda
apresiasi intuitif tentang bagaimana mereka terhubung. Setiap komponen
Struktur Tak Terlihat memiliki komponen "cermin" dalam Struktur Terlihat.
Saat Anda merasa perlu untuk menulis, saat Anda menemukan diri Anda
mencoba memberikan bentuk pada "bola informasi besar" itu — itulah
Struktur Tak Terlihat bekerja pada Anda, mengganggu Anda untuk
menemukan ekspresi fisik yang akhirnya akan diambilnya. Setiap kali ini
terjadi, bentuk yang dicari adalah Struktur Terlihat.
Mengetahui apa yang Anda ketahui tentang Struktur Tak Terlihat, mari kita
lihat tujuh komponen yang sesuai dari Struktur Terlihat untuk lebih
memahami batu fondasi kelima dari "Proses Pengembangan Premis 7
Langkah."
Tokoh utama/Protagonis
Kesan umum Anda tentang karakter yang hadir dalam ide cerita Anda
dengan Struktur Tak Terlihat matang menjadi orang yang sebenarnya
dengan komponen ini. Karakter yang Anda rasakan dalam abstrak hampir
selalu merupakan karakter utama Anda. Mungkin Anda bisa merasakan
karakter lain setelah kegembiraan awal Anda atas ide Anda, tetapi semakin
lama Anda bekerja dengan Invisible Structure, semakin jelas protagonis
yang akan muncul dari abstraksi asli tersebut. Saya tidak akan
merekomendasikan memberi tahu siapa pun untuk mengasumsikan apa pun
terkait pengembangan cerita, tetapi dalam kasus ini adalah asumsi yang
aman bahwa karakter Invisible Structure Anda adalah protagonis. Dan,
seperti yang saya tekankan dalam diskusi kita tentang komponen karakter
Struktur Tak Terlihat, protagonis ini adalah manusia. Ini bukan latar, atau
ide filosofis, atau tema halus. Ingat, cerita adalah tentang manusia dalam
sebuah perjalanan, bukan benda mati atau ide dalam sebuah perjalanan.
 Komponen Moral
Bab tujuh dikhususkan sepenuhnya untuk topik yang penting dan kritis ini,
tetapi saya akan menjelaskannya secara singkat di sini untuk
memasukkannya ke dalam konteks dengan Struktur yang Terlihat.
Komponen ini sesuai dengan penyempitan Struktur Tak Terlihat. Ingatlah
bahwa penyempitan adalah peristiwa atau kejadian yang mencubit karakter
untuk mengubah arah, untuk mulai bergerak menuju petualangan yang akan
menjadi cerita Anda. Ini adalah penyempitan karena cubitan ini memaksa
karakter untuk membuat pilihan untuk berpindah dari garis tindakan
mereka saat ini ke garis tindakan baru, berpindah dari waktu pra-cerita ke
waktu cerita. Dengan kata lain, karakter memiliki kehidupan sebelum cerita
Anda dibuka, kemudian mereka mengalami penyempitan dan hal itu
memaksa mereka, atau memikat mereka, untuk meninggalkan "kehidupan
sebelum cerita" mereka untuk terlibat dalam petualangan baru. Peristiwa
yang membatasi ini seharusnya tidak hanya berupa kejadian acak; itu harus
dihubungkan dengan hal yang disebut komponen moral. Penyempitan
menghasilkan tindakan oleh protagonis (mereka bergerak ke arah
petualangan), yang didorong oleh komponen moral karakter tersebut.
Komponen moral terdiri dari tiga bagian (titik buta moral, akibat amoral,
dan ketegangan moral dinamis); untuk saat ini, mari kita bahas satu bagian
— sisanya akan dibahas di bab tujuh. Bagian yang relevan di sini adalah titik
buta moral. Titik buta mewakili keyakinan inti yang dimiliki protagonis
tentang dirinya sendiri, yang tidak dapat dia lihat, dan itu pada dasarnya
adalah kebohongan. Kebohongan ini, atau penipuan diri sendiri, mendorong
semua pilihan, keputusan, dan sikap signifikan mereka di sepanjang cerita.
Ini adalah titik buta karena protagonis tidak melihatnya, tetapi orang lain
bisa.
Ambil karakter uji kita, Joe si perampok bank, sebagai contoh. Mengingat
diskusi kita tentang Joe dari bab tiga, dia egois dan berhak. Dia mencuri uang
orang lain karena dia merasa dunia berhutang padanya, jadi dia tidak
dibatasi oleh pengertian konvensional tentang benar dan salah. Di bawah
motivasi ini adalah keyakinan inti yang mendorong tindakannya: keyakinan
bahwa dia istimewa, lebih baik daripada orang lain. Dia merasa dia
pengecualian; akibatnya, dia layak mendapatkan lebih dari orang biasa. Joe
tidak melihat dirinya istimewa di luar, tapi itulah yang dia rasakan di lubuk
hatinya. Ini adalah titik butanya, dan memiliki komponen moral karena itu
memotivasi dia untuk bertindak di dunia sedemikian rupa untuk merusak
orang lain. Dia juga terluka, tetapi seperti yang akan Anda pelajari di bab
tujuh, "moral" lebih banyak tentang bagaimana kita menyakiti orang lain
daripada bagaimana kita menyakiti diri kita sendiri.
Jadi Joe memiliki keyakinan yang menyimpang tentang dirinya sendiri yang
memotivasi tindakan yang merugikan orang-orang di sekitarnya, dan
keyakinan itu adalah sebuah kebohongan: dia tidak istimewa, dia tidak
berhak, dan dia bukan pengecualian. Karenanya, peristiwa penyempitan
yang menjepit Joe ke dalam kisah aksi merampok bank bukanlah peristiwa
sembarangan. Itu perlu dikaitkan dengan titik buta moralnya. Ini harus
sangat konsisten dengan motivasinya secara keseluruhan, jika tidak,
peluncuran Joe ke petualangan tidak akan selaras dengan karakter aslinya
— tindakannya akan terasa salah, dan penonton akan segera melihat
kepalsuan ini. Dengan kata lain, apa pun yang menghalangi Joe untuk beralih
dari narasi "kehidupan sebelum cerita" dan ke narasi "mari kita merampok
bank" harus menjadi sesuatu yang mendukung dan memperkuat keyakinan
salah Joe tentang dirinya sendiri — yaitu, titik buta moralnya. Ini adalah
bagaimana penyempitan abstrak dari Struktur Tak Terlihat tumbuh menjadi
komponen moral yang lebih kompleks dari Struktur Terlihat. Ini sangat sulit
dilakukan, dan kebanyakan cerita gagal dalam hal ini. Sebagian besar penulis
skenario tidak meluangkan waktu, atau memiliki keterampilan
pengembangan yang diperlukan, untuk menyusun batasan yang sangat
terkait dengan motivasi inti protagonis mereka. Tetapi ketika ini selesai,
drama selanjutnya bisa mulus, mengarah ke penceritaan yang menakjubkan.

Rantai Hasrat/Keinginan
Keinginan spektrum luas dalam Struktur Tak Terlihat mengarah pada
keinginan khusus dalam Struktur Terlihat. Secara abstrak, Anda merasakan
bahwa ada keinginan manusia; Anda tidak tahu apa, Anda tidak tahu berapa
banyak, Anda tidak tahu apakah itu nabati atau mineral, tetapi Anda tahu
bahwa karakter Anda menginginkan sesuatu. Rasa ingin ini disaring ke
dalam bentuk tertentu, sebagai sesuatu yang nyata yang dapat dicapai dalam
Struktur yang Terlihat. Terlebih lagi, keinginan spesifik mengungkapkan
banyak keinginan membangun yang membuat tujuan keseluruhan dapat
dicapai. Sebuah "membangun-keinginan" adalah tujuan bawahan yang
berhubungan dengan keinginan protagonis secara keseluruhan, dan
tanpanya pencapaian akhir dari keinginan utama tidak akan mungkin
terwujud. Sekali lagi, Joe si perampok bank menggambarkan bagaimana
rantai ini saling terkait. Setelah memutuskan untuk bergabung dengan
Vinnie dalam perampokannya, Joe melakukan hal berikut:
● menghubungi geng lama untuk bertindak sebagai kru liburan,
● kasus bank dan mempelajari masuk dan keluarnya staf,
● menetapkan rencana untuk melakukan pencurian,
● menutupi jejaknya untuk memastikan tidak ada bukti yang memberatkan
di apartemen lamanya.
Semua ini memiliki sub-keinginan yang terkait dengannya. Joe ingin
mendapatkan kru liburan yang andal, dia ingin siap untuk logistik bank, dia
membutuhkan rencana yang ditetapkan untuk perampokan, dan dia ingin
menutupi jejaknya. Masing-masing "keinginan" ini mendukung realisasi
keseluruhan dari tujuan akhirnya: mendapatkan uang. Semua sub-tujuan ini
juga bersumber dari tempat yang sama di dalam dirinya sebagai keinginan
utamanya; semuanya berasal dari keyakinannya yang keliru akan
keistimewaannya. Saya tidak dapat menekankan betapa halus dan rumitnya
seorang penulis skenario, atau novelis, untuk menghubungkan rantai
keinginan nyata yang membangun tujuan akhir, sambil mempertahankan
konsistensi dramatis dengan titik buta moral. Ini adalah tugas
pengembangan yang kompleks, tetapi ketika diselesaikan, ini memastikan
bahwa bagian tengah cerita Anda tidak hanya akan menyatu dengan adegan
yang saling membangun, tetapi integritas motivasi batin protagonis Anda
akan tetap berada di depan dan di tengah, memengaruhi bahkan yang
terkecil. interaksi dramatis dan momen karakter.
Hubungan Fokal
Anda tahu bahwa cerita Anda adalah tentang hubungan, karena cerita adalah
percakapan dan bukan monolog. Anda tahu lebih jauh, karena Struktur Tak
Terlihat, bahwa protagonis cerita Anda akan bekerja dalam hubungan
dengan satu atau lebih karakter lain dalam cerita, dan hubungan ini sangat
penting dan penting dalam penceritaan cerita. Karakter fokus adalah
personifikasi dari hubungan itu. Karakter (atau karakter) ini memfokuskan
narasi, melalui hubungan inti yang menggerakkan tengah cerita, dengan
bertindak sebagai jendela menuju titik buta moral protagonis. Karakter
fokus mencerminkan kembali kepada protagonis beberapa aspek dari diri
mereka sendiri yang mengungkapkan sisi terang atau gelap dari konflik
moral batin mereka. Kita akan berbicara lebih banyak tentang "karakter
refleksi" di bagian tiga, tetapi pahami bahwa karakter fokus bertindak
sebagai lensa, di mana penonton atau pembaca dapat lebih jelas melihat
dinamika batin yang mendorong protagonis maju (atau memaksa mereka
mundur) dalam perubahan mereka proses. Cerita terkuat memiliki satu
karakter fokus, tetapi tidak jarang memiliki dua atau lebih, terutama dalam
cerita ensemble (Crash, Thirteen Conversations About One Thing, The Big
Chill), di mana banyak karakter dapat bertindak sebagai jendela menuju
poin tertentu dari pandangan.
Beberapa genre memiliki struktur bawaan yang memastikan hubungan
karakter protagonis-fokus yang jelas: komedi romantis, kisah pertemanan,
kisah cinta, kisah orang tua / anak, dll. Dalam kasus ini, tokoh utama hampir
selalu merupakan kekasih lain dalam kisah cinta , atau teman lain dalam
cerita teman. Hubungan fokus adalah hubungan yang pertama kali Anda
rasakan ketika Anda berada di tingkat Struktur Tak Terlihat — tidak
berbentuk dan berkabut — yang kemudian mengambil bentuk yang lebih
jelas saat Anda memutuskan siapa pemain dalam hubungan itu.
Hubungan fokus sangat penting untuk cerita Anda, karena itulah yang
menyatukan pusat dramatis dari tengah cerita Anda. Hubungan inilah,
didukung oleh rantai keinginan, yang membantu Anda menghindari bagian
tengah yang lembek dan tulisan episodik. Selain kepribadian karakter utama
Anda, hubungan fokus adalah jendela utama audience Anda yang lain ke
dalam jati diri protagonis. Setiap kali Anda membuka jendela melalui
hubungan kunci ini, penonton menjadi lebih tertarik pada pahlawan atau
pahlawan wanita, dan pengalaman cerita mereka semakin dalam. Hubungan
fokus membuat perbedaan antara memiliki bagian tengah yang
diformulasikan, dilukis dengan angka, dan pengalaman cerita yang
kompleks dan kaya.
Oposisi/Berlawanan
Rasa pushback dan perlawanan generik yang dirasakan dalam Invisible
Structure memunculkan oposisi manusia yang berfokus untuk
menghentikan protagonis mendapatkan apa yang mereka inginkan. Struktur
lawan dari sebuah cerita bisa menjadi sangat kompleks, karena ada banyak
jenis pertentangan dalam sebuah cerita. Di luar cakupan buku ini, detail
semua lawan yang dapat mengisi sebuah cerita, tetapi ada satu jenis struktur
oposisi yang mutlak Anda butuhkan untuk mengembangkan garis premis
yang masuk akal: antagonis sentral. Konstruksi yang sama ini juga
diperlukan untuk situasi yang hebat, jika Anda tidak mengembangkan cerita.
Antagonis sentral adalah perlawanan utama yang dihadapi protagonis
dalam sebuah cerita. Ini adalah karakter (lebih disukai satu orang, tetapi
tidak harus) yang ingin menghentikan pahlawan-pahlawan wanita agar
keinginan mereka tercapai di akhir cerita. Pertentangan ini tidak abstrak,
yaitu, Alam, Tuhan, diri batiniah, Kesadaran Kosmis, ego, atau gagasan halus
lainnya. Ingat, kami mencoba untuk beralih dari abstrak ke konkret untuk
menyampaikan cerita visual — bukan sebaliknya. Meskipun ada banyak
subteks dan sindiran halus, penulis masih harus menunjukkan subteks itu di
layar dalam beberapa jenis aksi atau demonstrasi. Idealnya, antagonis ini
memiliki keinginan keseluruhan yang sama dengan protagonis, tetapi
didorong untuk alasan yang berbeda. Antagonis utama bisa menjadi orang
jahat pemotong kue yang mencoba menghentikan protagonis menemukan
bom berdetak yang akan meledakkan Manhattan (The Peacemaker); atau
bisa juga kekasih lain dalam kisah cinta yang bergumul dengan protagonis
untuk memahami hubungan dan arti cinta (When Harry Met Sally); atau bisa
juga teman lain dalam tembak-menembak aksi-petualangan di mana
protagonisnya adalah minyak dan karakter lainnya adalah air, dan mereka
harus belajar cara mencampur jika mereka ingin mengalahkan bahaya yang
lebih besar yang mengancam kolaborasi mereka yang goyah (Lethal
Weapon).
KONSEP KUNCI: Antagonis sentral adalah personifikasi dari abstraksi yang
Anda rasakan dalam Struktur Tak Terlihat — ini memberikan satu wajah,
atau banyak wajah, ke pushback yang Anda tahu ada di sana, tetapi belum
bisa melihatnya.
Cerita terkuat memiliki antagonis sentral yang akrab dengan protagonis.
Mengenal pahlawan-pahlawan secara pribadi memungkinkan tokoh lawan
untuk mengetahui tombol pribadi apa yang harus ditekan dan kerentanan
apa yang harus dieksploitasi sebagai pahlawan-pahlawan dan ras antagonis
untuk menemukan bom, atau mendapatkan gadis / pria, atau
menyelamatkan / menghancurkan dunia. Dalam serangan pribadi terhadap
protagonis (atau dalam miskomunikasi pribadi) di mana drama dibuat dan
taruhannya meningkat. Semakin akrab protagonis dengan antagonis,
semakin banyak peluang untuk konflik dramatis atau momen komedi.
Serangan pribadi ini bukanlah penghinaan atau tantangan umum; mereka
selalu terkait dengan komponen moral protagonis (yaitu, titik buta). Tugas
utama antagonis utama adalah terus menguji protagonis, memaksa mereka
untuk membuat pilihan yang mengungkap lebih banyak lagi kebohongan
besar yang mereka jalani, yaitu, keyakinan inti tentang diri mereka sendiri
yang sebenarnya salah. Apakah seorang lalim yang jahat mencoba untuk
mengambil alih dunia, atau pacar pendendam yang mencoba memenangkan
kembali suaminya, antagonis utama mengetahui titik buta moral sang
pahlawan, melihatnya, dan memanfaatkannya untuk mendapatkan
pengaruh dalam mencoba mengendalikan nasib protagonis. .
Tentu saja, Anda dapat membuat orang yang benar-benar asing menjadi
karakter oposisi dari protagonis, tetapi pada titik tertentu Anda harus
meminta oposisi tersebut melakukan penelitian untuk mengungkap titik
lemah protagonis untuk dimanipulasi selama pertengahan cerita. Jika tidak,
lalu bagaimana mereka akan menghentikan protagonis dari kemenangan,
selain menggunakan manuver formula, trik, dan jebakan? Jika antagonis
tidak berada di bawah kulit protagonis dengan menggunakan pengetahuan
pribadi untuk melawan mereka, maka dramanya akan menjadi dangkal,
dapat diprediksi, dan membosankan. Apa pun itu, sebagai orang yang akrab
atau sebagai orang asing, antagonis sentral yang bertekad menghentikan
protagonis untuk mencapai keinginan utamanya adalah penting untuk cerita
apa pun.
Plot dan Momentum
Dalam Struktur Tak Terlihat, Anda merasakan kekacauan yang hadir. Ini
memicu gambaran momen petualangan, atau adegan konflik, atau drama
tingkat tinggi. Anda merasa bahwa ada sebuah petualangan yang dapat
ditemukan dalam bola informasi besar ini yang masuk ke dalam kesadaran
Anda. Dan, ada perasaan, meski samar-samar, tentang arah. Ide cerita Anda
bergerak maju; ada perasaan bergerak. Anda mungkin tidak melihat ke
mana arahnya, tetapi Anda "tahu" bahwa itu mengarah ke suatu tempat;
masih ada lagi yang menunggu untuk diungkapkan. Mengetahui bahwa plot
adalah tindakan karakter, dan merasakan dorongan naratif cerita Anda,
Anda tahu bahwa Anda telah terhubung dengan plot dan momentum cerita
Anda.
Petualangan-kekacauan dari Invisible Structure memberi jalan pada
ekspresi fisik di tengah cerita Anda — yaitu, bagaimana hal-hal diputar di
halaman, inti dan baut yang menghubungkan ketukan cerita dengan adegan,
ke urutan adegan, ke tonggak cerita , dan untuk resolusi dan akhir.
Komponen plot-momentum dari Struktur Terlihat berhubungan langsung
dengan "masalah tengah," yaitu, masalah tentang apa yang akan mengisi
halaman dua puluh hingga seratus. Ini adalah gurun tempat sebagian besar
skrip (dan novel) berantakan: bukaan dan penutup yang bagus, tetapi bagian
tengahnya lembek.
Plot-Momentum berbicara tentang pertimbangan yang lebih luas tentang
perencanaan adegan yang sebenarnya, atau membuat potongan-potongan
adegan, atau merencanakan tonggak cerita, dan menguraikan tindakan.
Ini bukan masalah pembangunan premis; ini adalah masalah pengembangan
skrip. Akibatnya, dari perspektif proses, meskipun terkait dan tentu saja
relevan dengan premis cerita secara keseluruhan, potongan plot-
momentum dari Struktur Terlihat perlu terbuka dan kurang didefinisikan
untuk penulis. Di sinilah Anda dapat memasukkan sistem cerita hewan
peliharaan Anda (mis., Save the Cat oleh Blake Snyder, atau "Metode Film
Mini" oleh Chris Soth), atau alat apa pun yang Anda gunakan untuk
membangun tengah cerita Anda.
Apa pun alat atau sistem menulis yang Anda gunakan untuk menyelesaikan
masalah tengah Anda, setidaknya ada empat pencapaian yang harus dicoba
setiap tengah untuk mempertahankan kecepatan yang baik dan membangun
momentum naratif. Setiap guru menulis yang baik akan menyebutkan
pencapaian ini, dengan satu atau lain cara. Mereka mungkin menggunakan
bahasa dan terminologi yang berbeda, tetapi fungsi yang sama hampir pasti
akan dimasukkan dalam solusi masalah menengah yang baik.
1. Taruhan Titik Tengah Keseluruhan
Ini adalah poin dalam cerita, biasanya sekitar setengah jalan, di mana
taruhannya dinaikkan untuk semua orang dalam cerita. Misalnya: Bill dan
Mary adalah agen rahasia yang mengejar teroris yang akan meledakkan
stasiun kereta bawah tanah di Manhattan. Saat mereka mendekat untuk
membunuh, Bill menemukan bahwa bom itu sebenarnya adalah bom kotor,
dan bukan hanya bom pipa kecil, dan akan menghancurkan seluruh bagian
bawah kota. Jadi, bukan hanya bencana terbatas di stasiun kereta bawah
tanah, bom itu akan membunuh ribuan orang. Taruhannya dinaikkan untuk
semua orang dalam cerita. Meningkatkan taruhan cerita secara keseluruhan
mengangkat ketegangan, mempertinggi ancaman, mendorong narasi ke
level baru drama dan konsekuensi, dan melibatkan kembali penonton
dengan memberikan level baru misteri, ketegangan, atau bahaya yang
dinantikan.
2. Taruhan Titik Tengah Protagonis
Idealnya, ini terjadi pada titik yang sama dalam cerita sebagai taruhan titik
tengah keseluruhan, tetapi di sini taruhannya bersifat pribadi untuk
protagonis. Melanjutkan contoh Bill / Mary kami: selain menyadari bahwa
bom itu kotor dan semua Manhattan bagian bawah dalam bahaya, Bill juga
menemukan bahwa pembom itu adalah mantan sahabat dan mantan
rekannya di CIA, sekarang berubah menjadi nakal, dan juga mantan Mary. -
kakak yang hilang yang dicintainya, dan Bill harus membunuhnya, sehingga
mengancam hubungan cintanya yang penuh gairah dengan Mary. Tidak
hanya ribuan orang akan mati, tetapi Bill mungkin harus kehilangan cinta
dalam hidupnya. Sekali lagi, tidak jauh dari apa yang dilakukan banyak film
aksi (buruk), tetapi Anda melihat kekuatan mengoordinasikan
pengangkatan dua tingkat taruhan ini secara bersamaan. Bill akan diuji,
cintanya akan diuji, dan dia harus melawan musuh masa lalunya yang akan
segera menatap matanya dan melakukan segala yang dia bisa untuk
menekan tombol Bill dan memanipulasi Bill untuk membuat pilihan moral
yang buruk. . Tak satu pun dari ini akan memiliki kekuatan dramatis yang
dilakukannya tanpa taruhannya naik ke tingkat yang lebih tinggi untuk Bill
dan seluruh kota. Kebanyakan cerita mengangkat salah satu taruhannya dan
berhenti di situ. Kisah-kisah terbaik mendorong batasan dengan keduanya:
taruhan keseluruhan dan taruhan protagonis.
3. Momen Doom
Inilah poin dalam cerita, biasanya antara halaman delapan puluh dan
sembilan puluh (atau di seperempat terakhir novel), di mana sepertinya
semuanya hilang: protagonis tidak akan mendapatkan apa yang mereka
inginkan, mereka menjadi terisolasi dan sendirian, menemukan diri mereka
sendiri dalam pelarian, dll. Tampaknya antagonis utama telah
memenangkan hari itu. Tapi, ini juga momen di mana protagonis berkumpul
kembali dan memulai kebangkitan moral mereka. Dari titik ini hingga akhir
cerita, mereka perlahan-lahan menulis ulang keyakinan internal tentang diri
mereka sendiri; titik buta moral menjadi terlihat oleh pahlawan-pahlawan
wanita, dan mereka tidak menyukai apa yang mereka lihat. Mereka belum
sepenuhnya menulis ulang kebohongan itu, tetapi perubahan telah dimulai.
Momen malapetaka inilah yang merupakan langkah kritis pertama dalam
evolusi atau de-evolusi yang akan datang sang protagonis.
4. Resolusi Akhir
Beberapa orang menyebutnya dénouement, atau momen klimaks, atau
resolusi, atau pertempuran terakhir. Terlepas dari terminologinya, ini
adalah inti dari naskah, biasanya dua puluh halaman atau kurang dari akhir
naskah, dan tentu saja dalam enam puluh halaman atau kurang dalam
sebuah novel, di mana protagonis dan antagonis sentral membicarakan
nasib protagonis. . Semuanya telah membawa mereka ke konfrontasi ini dan
karakter protago-nist akan diuji sekali dan untuk selamanya: akankah dia
berubah, atau akankah mereka dihancurkan? Dua hal terjadi selama resolusi
ini; satu metafora dan yang lainnya adalah perilaku. Peristiwa metaforisnya
adalah bahwa protagonis mencapai keinginan mereka; mereka
mendapatkan apa yang mereka inginkan di sepanjang cerita. Ini adalah
momen literal dalam cerita di mana mereka mendapatkan gadis, atau uang,
atau menyelamatkan dunia, tetapi semua ini adalah metafora untuk
perubahan perilaku yang terjadi ketika protagonis akhirnya menyembuhkan
komponen moral mereka. Seringkali di akhir cerita, protagonis akan
mendapatkan apa yang mereka inginkan tetapi menemukan bahwa mereka
tidak benar-benar menginginkannya lagi karena mereka telah berubah;
sebaliknya, mereka mendapatkan sesuatu yang mereka butuhkan, sesuatu
yang selama ini tidak mereka ketahui (petunjuk, petunjuk: titik buta moral).
Sang protagonis perlahan-lahan berubah sejak momen kiamat, tetapi
pertarungan terakhir dengan antagonis sentral ini memaksa mereka untuk
melihat kebenaran buruk tentang diri mereka sendiri dan menyadari bahwa
mereka salah selama ini. Mereka berubah; mereka bertumbuh; mereka
menjadi diri mereka yang lebih sejati. Atau, mereka pergi ke arah yang
berlawanan dan menjadi lebih terpesona pada khayalan dan ketakutan
mereka (ala Michael Corle-one dalam The Godfather). Tidak ada aturan yang
mengatakan protagonis Anda harus berubah menjadi lebih baik. Resolusi
terakhir bisa berupa kembang api, ledakan, dan dunia yang bertabrakan,
atau bisa juga dua orang yang duduk di halte bus melakukan percakapan
yang tenang. Bentuk penyelesaiannya adalah masalah penulisan kreatif,
yang terjadi sama sekali adalah masalah struktur, yang perlu ditangani oleh
setiap cerita yang bagus.
Evolusi-De-Evolusi
Ini hanyalah perubahan yang terjadi sebagai hasil dari wadah yang telah
dilalui protagonis sejak halaman pertama. Sementara Struktur Tak Terlihat
memberi Anda perasaan bahwa cerita Anda akan mengarah pada beberapa
perubahan, komponen evolusi-de-evolusi dari Struktur Terlihat
mendefinisikan dengan tepat seperti apa perubahan itu akan terlihat.
Protagonis Anda akan tumbuh atau tidak. Tetapi jika mereka tidak tumbuh,
mereka harus hancur dan menjadi lebih obsesif, takut, atau mengontrol
(apapun peccadillo pribadi mereka). Alasan untuk ini adalah tidak ada yang
diam dalam sebuah narasi, karakter bergerak maju atau mundur dalam
perkembangannya. Sekalipun karakter tidak berubah dalam sebuah cerita,
itu adalah metafora untuk pengembangan karakter terbelakang, dengan
cara yang sama bahwa tidak membuat pilihan adalah pilihan.
Contoh halus namun terkenal tentang hal ini disajikan dalam film My Dinner
with Andre (1981), yang ditulis oleh Wallace Shawn dan Andre Gregory
(masing-masing dibintangi sebagai pemeran utama). Ini adalah kisah dua
orang: Andre, yang merangkul kehidupan dan hidup sepenuhnya; dan Wally,
yang hanya ingin bertahan hidup, membayar tagihannya, Times dikirim ke
pintunya setiap pagi, dan tinggal bersama pacarnya, Debbie. Wally dan
Andre duduk dan makan malam, dan ketika Andre memuji kebajikan dari
lokakarya akting esoteris dengan sutradara Polandia yang eksentrik dan
dikubur hidup-hidup pada Halloween, Wally menjadi semakin frustrasi
dengan ketegangan yang membangun antara kedua pria tersebut. Wally
diminta untuk melihat bagaimana kehidupannya menjadi robot (meskipun
dia menemukan kesenangan dalam "hal-hal kecil") dan menjadi lebih hidup.
Dia tidak harus bersikap ekstrem Andre untuk lebih terlibat dalam
kehidupan, tetapi dia harus lebih terbuka untuk benar-benar hidup. Setelah
makan malam, Wally naik taksi kembali ke apartemennya dan merenungkan
sedikit tentang kenangan yang memenuhi kepalanya saat dia berkendara
melalui jalan-jalan yang sudah dikenalnya, dan kemudian ketika dia sampai
di rumah dia memberi tahu Debbie semua tentang makan malamnya dengan
Andre.
Dalam cerita ini, Wally adalah contoh yang baik tentang bagaimana seorang
karakter dapat memilih untuk tidak berubah. Dalam perjalanan taksi pulang,
Wally memutuskan untuk memberi tahu pacarnya tentang makan
malamnya, tidak membiarkan makan malam mengubahnya. Ketakutannya
akan perubahan menang, dan ini menunjukkan bagaimana membuat
protagonis tidak membuat perubahan — yaitu, memilih untuk diam —
sebenarnya adalah langkah mundur ke pola perilaku lama yang membatasi.
KONEKSI GARIS PREMIS
Anda sekarang tahu dua struktur yang diperlukan untuk menceritakan kisah
apa pun: Struktur yang Tak Terlihat dan Terlihat. Kita memulai diskusi kita
pada bab ini dengan membicarakan tentang bagaimana cerita berpindah
dari abstrak ke konkret, dari imajinasi ke gambar fisik, dari ide ke kata
tercetak (atau gambar bergerak). Tetapi dinamika aktual yang
menggerakkan sesuatu seperti ide cerita dari abstraksi menjadi hal yang
terwujud tidak begitu jelas. Nyatanya, tanpa pemahaman yang serius
tentang struktur cerita, kebanyakan penulis hanya bisa menebak bagaimana
mereka bisa secara produktif berpindah dari sebuah ide ke sebuah cerita
yang sebenarnya. Teori struktur cerita sangat bagus dan menarik secara
intelektual, tetapi tanpa alat praktis untuk mempraktikkan teori tersebut,
semua ini hanyalah penelitian akademis, bukan pengembangan cerita nyata.
Untungnya, buku ini — dan semua yang telah Anda pelajari sampai saat ini
— adalah tentang membawa teori keluar dari eter dan turun ke bumi. Inilah
sebabnya mengapa langkah selanjutnya dalam proses ini berpindah dari
teori cerita ke mendongeng dengan memperkenalkan salah satu alat
terpenting yang dapat dipelajari oleh penulis skenario mana pun: alat baris
premis. Garis premis adalah cara utama yang dapat digunakan setiap penulis
untuk mengubah abstraksi Struktur Tak Terlihat menjadi pengalaman
konkret dari kisah fisik yang dapat dikenali oleh manusia mana pun, di mana
pun di planet ini.