PEMBELAJARAN SENI BUDAYA

Satuan Pendidikan : SMK Putra Harapan

Mata Pelajaran : Seni Budaya
Kelas / Semester : X/2
Guru Mapel : Riszka Franlaili, S.Pd
Materi Pokok : Apresiasi Seni Budaya Mancanegara

KOMPETENSI DASAR

3.6. Menerapkan Apresiasi Seni Budaya Mancanegara

4.6. Melaksanakan Apresiasi Karya Seni Budaya Mancanegara

MATERI PEMBAHASAN

MENGAPRESIASI SENI TARI MANCANEGARA

1. Tari mancanegara
Tari Mancanegara adalah tarian yang tumbuh dan berkembang di luar Indonesia/ di
luar nusantara. Apresiasi bisa di wujudkan dengan memahami jenis tari mancanegara berikut.

a. Tari Nasional, adalah puncak-puncak seni tari daerah lain atau kreasi baru yang
bernafaskan nasional.

b. Tari Internasional, misalnya: balet,tari modern,atau tari bangsa bangsa lain seperti
Tari Spanyol,Tari India,Tari Jepang, atau Tari Kreasi yang bernafaskan internasional.

c. Tari Kontemporer, adalah sebuah tarian yang masih bersifat sesaat atau sedang proses
dikenalkan pada masyarakat

d. Tari Modern,adalah suatu jenis tari dunia yang dilahirkan di Amerika,kemudian

berkembang ke negara negara lain.

2. Apresiasi Fungsi Mancanegara

a. Tari sebagai media pergaulan,artinya bahwa kegiatan ini sebagai interaksi antar pencipta
seni.

b. Tari sebagai hiburan,pada dasarnya tari ini tidak bertujuan untuk ditonton,tetapi tarian ini
untuk kepuasan penarinya, sehingga bersifat spontanitas

c. Tari sebagai pertunjukan (theatrikal dance) adalah tari yang di susun sengaja untuk di
pertontonkan, dalam penyajiannya mengutamakan segi artistiknya,penggarapan koreografi yang
baik serta tema dan tujuan yang jelas.
 3. Apresiasi Ragam Gerak Tari Mancanegara
a. Ciri Khas Gerak Tari Mancanegara

Negara barat itu feodalisme jadi ada pembedaan kasta dalam masyarakat bahkan dalam gerak
tari seperti berikut.

1. Ragam gerak tari yang didukung oleh para pekerja atau buruh biasanya berirama
cepat,dinamis,dan romantis karena dilakukan ditempat terbuka. Ragam gerak yang muncul
adalah gerak saling merespon dan mengisi ruangan sehingga para penarinya berpasang-
pasangan membentuk formasi melingkar,menyudut,dan banjar.

2. Ragam gerak yang muncul dikalangan para bangsawan berirama lembut mengalun
sehingga muncullah gerak dengan garis lengkung dengan tumpuan dari yang kuat (balet). Kaum
bangsawan pun mengembangkan gerak tari ballroom dance yang tetap bergaya
lembut,romantis,dan saling memeluk berdekatan

b. Ciri Khas ringan,tata rias, dan tata busana tari mancanegara

Bentuk musik pengiring tari mancanegara, biasanya berupa alat-alat tradisional khas negara
tempat tarian itu lahir ataupun alat musik modern untuk jenis-jenis tarian yang baru. Tata rias dan
busananya pun di sesuaikan dengan ciri khas negaranya masing-masing.

4. Apresiasi Macam-Macam Tarian Mancanegara

a. Tari Balet Dari Italia ( tetapi terkenal di Eropa)

Tari ini lebih terkenal di Prancis. Balet merupakan salah satu jenis tarian modern yang banyak
digemari,mulai dari anak kecil hingga orang dewasa. Tidak hanya melihat gerakannya yang
indah,balet ternyata juga mengajarkan beberapa hal pada kita,salah satu ciri khas dari gerakan-
gerakan balet adalah menari dengan menggunakan ujung kaki dan gerakan berputarnya. Ketika
sedang berputar, fokus kan pandangan pada satu titik,meskipun seluruh tubuh berputar, tidak
akan merasa pusing sama sekali

b. Tari Salsa terkenal di mancanegara

Pada dasarnya tari salsa terkenal karena gerakannya yang dinamis,lincah, dan energi. Tari salsa
diiirngi oleh musik salsa yang berasal dari Son Kuba. Musik salsa merupakan gabungan antara
musik tradisional Afrika dan Kuba, serta irama Amerika latin. Tari salsa di pengaruhi oleh
berbagai tarian,seperti cha cha,mambo,guaracha,palo monte,yambu,abakua,dan rumba.

c. Istilah menari dalam masyarakat tiongkok adalah suatu cara untuk mengungkapkan
emosi dan perasaan yang tidak hanya pada individu namun juga karakter suatu bangsa. Tarian
tiongkok keasliannya dapat dilacak melalui pahatan kuno ataupun taraian rakyat yang turun –
temurun sejak ribuan tahun yang lalu, dimulai dari era Dinasti Zhou 1122 SM hingga 256 SM,
terus – turun – temurun hingga periode 5 dinasti (907 – 960M). Tari cina yang paling terkenal
adalah tari singa dan naga. Tari singa ada 2 jenis yaitu singa utara dan singa selatan. Cirri – cirri
tari singa utara adalah tarian ini tumbuh dan berkembang di cina bagian utara, fungsi tarinya
untuk hiburan raja dan banyak menggunakan gerakan akrobatik, kostum yang digunakan tari
singa utara berwarna merah, jingga, kuning ( hijau bagi kostum singa betina). Sedangkan cirri –
cirri tari singa selatan adalah tari ini tumbuh dan berkembang di cina bagian selatan, tarian ini
berfungsi sebagai upacara istiadat membuang semangat jahat dan meminta tuah, kostum tari
singa selatan menggunakan berbagai warna. Selain tarian singa dan naga cina juga memiliki tarian
antara lain tarian bunga cina, payung, tahun baru dan lain – lain.

Mitologi China, naga menggambarkan kegagahan, keningratan dan keberuntungan.Tari naga

digunakan untuk mengusir setan dan membawa keberuntungan bagi semua orang.Penarinya
memiliki kemampuan bela diri.Tari Naga disebut juga Liang Liong di Indonesia adalah suatu
pertunjukan dan tarian tradisional dalam kebudayaan masyarakat Tionghoa.Seperti juga Tari
Singa atau Barongsai, tarian ini sering tampil pada waktu perayaan-perayaan tertentu.Orang
Tionghoa sering menggunakan istilah ‗Keturunan Naga' sebagai suatu simbol identitas
etnis.Dalam tarian ini, satu regu orang Tionghoa memainkan naga-nagaan yang diusung dengan
belasan tongkat.Penari terdepan mengangkat, menganggukkan, menyorongkan dan mengibas-
kibaskan kepala naga-nagaan tersebut yang merupakan bagian dari gerakan tarian yang
diarahkan oleh salah seorang penari. Terkadang bahkan kepala naga ini bisa mengeluarkan asap
dengan menggunakan peralatan pyrotechnic. Para penari menirukan gerakan-gerakan makhluk
naga ini — berkelok-kelok dan berombak-ombak.Gerakan-gerakan ini secara tradisional
melambangkan peranan historis dari naga yang menunjukkan kekuatan yang luar biasa dan
martabat yang tinggi.Tari naga merupakan salah satu puncak acara dari perayaan Imlek di
pecinan-pecinan di seluruh dunia.Naga dipercaya bisa membawa keberuntungan untuk
masyarakat karena kekuatan, martabat, kesuburan, kebijaksanaan dan keberuntungan yang
dimilikinya. Penampilan naga terlihat menakutkan dan gagah berani, namun ia tetap memiliki
watak yang penuh kebajikan. Hal-hal inilah yang pada akhirnya menjadikannya lambang lencana
untuk mewakili kekuasaan kekaisaran.

d. Tari klasik dari thailand yaitu tari ceracap inai. Tarian ini berhubungan dengan sejarah
kesultanan malayu malaka semasa baginda music ke hulu sungai Muara. Tarian ini ditarikan
dihadapan sultan dan pembesar – pembesar istana. Tarian ini menggunakan property berupa
bunga – bungaan, emas dan lilin yang menyala.

e. Tari klasik India yaitu khatak. Khatak berarti khata atau mendongeng. Khatak sebagai
sebuah bentuk tari yang merupakan inti sebuah kisah abadi mengenai kehidupan dengan semua
aspeknya. Khatak merupakan satu – satunya corak klasik dengan bahasa yang telah dipengaruhi
oleh tradisi Hindu dan Islam. Bagi masyarakat India tarian adalah gabungan antara pemujaan dan
luahan perasaan yang mendalam dalam diri seseorang manusia.
 f. Tari klasik jepang yaitu tari nihon buyo, mai dan odori. Mai adalah tarian yang diiringi
nyanyian atau music tradisional dengan seluruh bagian telapak kaki tidak pernah diangkat
melainkan diseret – seret, walau terkadang ada juga gerakan menghentakkkan kaki. Jenis tari mai
adalah kagura, bugaku, shirabyoshi, kusemai, kowakamai, noh, jiutamai. Sedangkan Odori adalah
tarian yang diiringi nyanyian atau music tradisional dengan kaki yang bergerak bebas disertai
hentakan kaki untuk mengeluarkan suara ditambah gerakan tangan yang disesuaiakan dengan
ritme music. Jenis odori adalah nenbutsu odori dan bon odori.

g. Tari Buchaechum / Tari Kipas, Korea.

Penari kipas dari Korea menggunakan kipas yang besar dalam berbagai warna.Lalu mereka
menyatukan kipas mereka dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke
bawah.Sejak demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa
melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum
lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng.
Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu
penggemar Korea (namun tidak terlalu freak) menilai, Korea Selatan sangat bagus
mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion
dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga
masyarakat dunia pun ‗sadar‘ dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh
Indonesia.Salah satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai di‘sadari‘ oleh masyarakat
dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka
menyebut ‗Tari Kipas Korea‘ atau bahasa Koreanya Buchaechum.Buchaechum merupakan tarian
tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga
Peony dan menggunakan Hanbok (tarian tradisional Korea) yaPenari kipas dari Korea
menggunakan kipas yang besar dalam berbagai warna.Lalu mereka menyatukan kipas mereka
dan menggerakkannya secara teratur mengayun ke atas dan ke bawah.

Sejak demam Korea melanda Indonesia, semua hal berbau Korea pun ikut diikuti. Kita bisa
melihat dari menjamurnya produk-produk fashion Korea yang laris manis di Indonesia, belum
lagi meningkatnya jumlah kursus-kursus bahasa korea yang pesertanya juga bak kacang goreng.
Budaya-budaya korea pun banyak menjadi fokus perhatian orang. Saya sebagai salah satu
penggemar Korea (namun tidak terlalu freak) menilai, Korea Selatan sangat bagus
mempromosikan budaya mereka ke dunia, khususnya lewat entertainment. Lewat K-Pop, fashion
dan film-film, Korea Selatan dengan pintar mengemas juga budaya-budaya mereka, sehingga
masyarakat dunia pun ‗sadar‘ dengan kebudayaan mereka. Satu langkah yang patut dicontoh
Indonesia.Salah satu bukti bahwa kebudayaan Korea sudah mulai di‘sadari‘ oleh masyarakat
dunia adalah dengan dikenalnya salah satu tarian tradisional masyarakat Korea. Mereka suka
menyebut ‗Tari Kipas Korea‘ atau bahasa Koreanya Buchaechum.Buchaechum merupakan tarian
tradisional Korea dimana sekelompok wanita menari menggunakan kipas yang berhiaskan bunga
Peony dan menggunakan Hanbok (tarian tradisional Korea) yang berwarna mencolok.
 h. Tari Flamenco, Spanyol.

Tari flamenco merupakan tarian Istana Moor yang kemudian dikembangkan dan dikreasikan
oleh kaum Gipsi di kota Andlusia yang akhirnya dikenal sebagai tari flamenco. Pada dasarnya
pertunjukan flamenco merupakan pertunjukan musik dan tari, sehingga terkadang menggunakan
alat musik kastanyet untuk menambah warna musik yang dibawakan.Para penari tari flamenco
biasanya menggunakan pakaian dengan warna – warna mencolok sehingga menimbulkan kesan
ceria dalam tarian tersebut. Sedangkan untuk jumlah penari dalam suatu pertunjukan tari
flamenco biasanya sangat bervariasi, kadang penari membawakannya secara solo, berpasangan
atau berkelompok. Seperti kostum yang digunakan, gerakan pada tari flamenco juga menunjukan
gairah sang penari dengan mengandalkan gerakan tubuh yang cepat yang enerjik dan menarik.
Disertai beberapa improvisasi gerakan yang membuat tarin ini semakin menarik.Apalagi jika
ditambah gerakan penari saat menepuk tangan atau menjentikan jari di tengah – tengah gerakan
tari.Meskipun para penari sering berimprovisasi dengan gerakan tari flamenco, namun tari
flamenco tetap memiliki gerakan yang menajdi ciri khas dan tidak dapat dipisahkan dari tarian
tersebut.

Ciri khas dalam tari flamenco adalah gerakan filigrano dan zapateado.

Gerakan filigrabo adalah gerakan di mana penari menaikan tangannya kemudian

menyimpulkan telapak tangan yang diselingi dengan tepukan tangan dan jentikan jari penari.
Sedangkan gerakan zapateado adalah gerakan di mana penari melengkungkan punggungnya
sambil terus menghentakan kaki mengikuti irama.

Ketikan menampilkan tari flamenco biasanya penari seolah – olah sedang terlena dengan emosi
yang ditimbulkan oleh musik dan tarian tersebut, atau sering disebut sebagai duende. Sehingga
dalam membawakan tarian ini, para penari pria dituntut untuk menampilkan sisi
kemaskulinannya. Sedangkan penari wanita dituntut untuk menampilkan ketenangan yang
disertai rasa bangga dan dan sensualitas yang terkendali.
 B. MENGAPRESIASI SENI MUSIK MANCANEGARA

Mengapresiasi seni musik mancanegara bisa diwujudkan dengan memahami sejarah

perkembangan seni musik mancanegara dan karya seninya.

1. Mengapresiasi Perkembangan Seni Musuk Mancanegara (Eropa)

Perkembangan musik barat dibagi menjadi beberapa periodisasi yang setiap periode memiliki
ciri dan keunikan tersendiri. Pembagian periodisasi tersebut dapat dijabarkan sebagai berikut.

a. Musik Kuno

Musik kuno/prasejarah merupakan perkembangan musik yang terjadi pada masa sebelum
Masehi. Menurut hasil penelitian tentang musik bahwa masa prasejarah diketemukan sebuah
seruling yang bentuknya seperti shakuhachi yang berasal dari jepang. Seruling divjebabe yang
terbuat dari tulang paha beruang gua yang diperkirakan sudah dipakai sekitar 40.000 tahun yang
lalu. Berbagai jenis seruling dan alat musik yang menggunakan dawai atau senar telah ada sejak
zaman peradaban lembah sungai indus, india memiliki salah satu tradisi musik tertua di dunia
yang berasal dari kitab weda. Pengumpulan paling awal dan terbesar alat musik prasejarah
ditemukan di tiongkok antara 7000 dan 6.600 SM. Lagu-lagu hurian atau hurian songs adalah
kumpulan musik tertulis dalam tulisan kuno yang digali dari hurian di kota ugarit yang
diperkirakan telah ada sekitar 1.400 SM.

b. Musik Zaman Pertengahan

Abad pertengahan merupakan masa kemunculan para sarjana eropa yang banyak menjadi
dasar pengembangan ilmu pengetahuan di masa kini dalam musik. Pada abad pertengahan,
seorang berkebangsaan prancis bernama Guido Aretinius d'arrezo menemukan sistem membaca
notasi. Musik pada zaman ini mengalami perkembangan yang pesat. Pusat kebudayaan pada
abad ini ada pada gereja. Pada zaman ini musik liturgi berkembanh pesat.

c. Musik zaman Renaisans

Terjadi pada tahun 1500-1600 masehi. Masa Renaisans adalah bentuk masa yang kembali
memakai nilai nilai ajaran romawi dan yunani kuno. Musik yang digubah pada masa ini sekitar
tahun 1450 - 1600 berupa musik masik. Penentuan batas awal zaman musik ini sulit dilakukan
karena tidak terdapat perubahan besar pada musik.

Pada masa ini banyak bermunculan komponis terkenal,diantaranya Giovanni pierluigi da

palestrina, Orlando de Lassus, William byrd, Giovanni Gabrielli, Galilei, Jean Baptiste
Lully,Jesquin de press dan Martin Luther King.
 d. Musik Barok

Musik pada zaman Barok terjadi pada tahun 1600-1750 masehi. pada zaman baton berlangsung
sesudah zaman Renaisans dan sebelum zaman klasik. Komponis komponis yang muncul serta
terkenal pada zaman Barok, Diantaranya Claudio Monteverdi,Henry Purcell,Johann Sebastian
bach, Jean-Philippe Rameawu,josh george Frederick Handel , dan Antonio vivaldi.

e. Zaman Klasik

Periode musik zaman klasik terjadi pada tahun 1750-1850. Pada periode klasik ini terjadi
banyak perubahan dalam dunia musik barat yaitu musik klasik. Walaupun istilah musik klasik
biasanya digunakan untuk menyebut semua jenis musik dalam tradisi ini, istilah tersebut juga
digunakan untuk menyebut musik dari zaman tertentu dalam tradisi tersebut. Komponis
komponis yang muncul pada zaman klasik adalah Joseph Haydn, Muzio clementi, Johann ladis
laus dussek, andrea luchese, Antonio salieri, dan charl Philipp Emmanuel Bach. Komponis yang
paling terkenal dari zaman ini adalah Wolgang amadeus mozart dan ludwig van beethoven.

f. Zaman Romantik

Zaman romantik mengacu pada periodisasi musik barat yang terjadi pada tahun 1820-1900
Masehi. Umumnya musik zaman romantik selalu dikaitkan dengan gerakan romntik pada
sastra,seni dan filsafat. Walaupun pembatasan zaman yang digunakan dalam musikologi
sekarang sangat berbeda dari pembatasan zaman ini dalam seni yang lain (yaitu 1780-an sampai
dengan 1840-an). Zaman ini berlngsung sesudah zaman klasik dan sebelum zaman modern. Para
komponis-komponis yang muncul dan terkenal pada zaman ini adalah Franz Schubert ,Johann
Strauss,Sr..,Felix Mendelssohn,Frederic Chopin,Robert Schumann,Richard Wanger ,Guiseppe
verdi,Hector Berlioz dan Johannes Brahms

g. Zaman Modern/improsionism

Musik zaman modern atau impresionisme terjadi pada abad ke-20 dimulai pada tahun 1900
hingga tahun 2000. Sedangkan ,musik kontemporer dimulai pada tahun 1975 hingga sekarang.
Dari tahun 1975 hingga 2000 adalah masa dimana musik era abad 20 dan kontemporer berjalan
berdampingan . Musik abad 20 diawali oleh Claude Debussy yang mengusung gaya
impresionisme. Pada zaman improsionisme/modern ini para komposer benua Amerika memulai
kariernya di bidang musik dan berjaya seperti Charles Ives, John Alden Carpenter dan George
Gershwin . Selain itu, ada juga Arnold Schoenberg yang lulusan akademi Vienna yang
mengembngkan teknik 12 nada . Alat musik yang digunakan pada era ini terus digunakan hingga
sekarang .

2. Mengapresiasi Seni Musik Mancanegara (Asia)

Benua Asia merupakan benua terbesar di dunia. Selain keberagaman bangsa, negara-negara di
benua Asia memiliki keberagaman dalam karya musik. Keberagaman tsbt dari bentuk yang
sederhana maupun yang kompleks. Musik selalu mengalami proses perkembangan baik secara
fungsi , teknik memainkan maupun materi bermusik . Musik di asia banyak jenisnya, sebagai
berikut.

a. India

Baiklah sekarang kita apresiasi musik Hindustan atau India. Musik di india dapat dibagi
menjadi raga atau warna melodi yang menjadi dasar sebuah pertunjukan . Musik ini dimaikan
dengan alat musik gitar dan kadang diiringi vokal. Jenis raga banyak macamnya , antara lain
bhamav , malkauans , hindol , megh , dipak dan shee. Sedangkan dalam musik klasik india dapat
dibagi menjadi dua ,yaitu dhrupad dan khayal.

b. Tiongkok

Musik tradisional Tiongkok biasanya digunakan di Istana. Musik instrumen ini biasanya
dimainkan sendiri atau kelompok. Alat musik petik, drum , fluke dan simbal merupakan alat
musik instrumental Cina. Suling bambu dan qin merupakan alat musik tertua di Cina. Red poppy
merupakan kelompok pemain musik perkusi perempuan dari Cina. Kelompok musik ini sering
keliling dunia mulai daru negara Amerika, Eropa , Asia barat dan Indonesia.

c. Arab

Seperti kita ketahui bahwa Arab terkenal dengan musik padang pasir, keras , dan dinamis. Alat
musik perkusi yang digunakan seperti rebana, gitar , tar, dan mizmar.

d. Jepang

Jenis musik seni tradisional di Jepang, yaitu musik seni dan musik rakyat. Kedua jenis musik
ini terlihat dalam kehidupan sehari-hari.

1.) Musik Seni. Jenis musik seni di Jepang mempunyai gaya yang berbeda dan berkembang
menurut periode waktu dan sejarah. Kedudukan musik ini srdikit lebih rendah. Musik yang
dihasilkan alat musik kedudukannya lebih tinggi. Musik yang terkenal saat ini adalah Shornya
dan Gagaku. Gagaku merupakan alat musik yang ditampilkan di kuil atas istana di hadapan
orang terhormat. Alat musik yang digunakan yaitu flute, siter, drum.

2.) Seni Musik Rakyat. Di negeri Jepang jenis musik ini digunakan dalam kehidupan sehari-hari
seperti memancing, bercocok tanam dan bekerja. Musik rakyat dapat dibagi dua.

Ø Musik dengan irama bebas : musik ini dinyanyikan oleh penyanyi dan diiringi oleh
shackuhachi (flute berukuran panjang)

Ø Musik dengan irama metrik : musik yg diiringi oleh drum dan shamien ( gitar dengan tiga
senar)
 3. Apresiasi Alat Musik Mancanegara
Setelah mengapresiasi perkembangan dan jenis seni musik mancanegara sekarang kita apresiasi
alat musiknya

a. Alat Musik Melayu

Rumpun Melayu itu diantaranya Negara Indonesia, Malaysia, Singapura,dan Brunei

Darussalam. Musik Melayu ciri utamanya adalah menggunakan alat musik membranophone atau
gendang tradisional yang memungkinkan membawa sentuhan dendang dan joget. Instrumen
yang dominan adalah biola,accordion dan gong. Khusus untuk negara Indonesia yang
berkembang musik Melayu hanya daerah Sumatra, yaitu daerah Riau dan Sumatera Barat

b. Alat Musik Oriental

Negara yang termasuk,antara lain Tiongkok, Jepang, Korea, Hongkong. Musik yang paling
menonjol adalah instrumen string (alat musik petik dan gesek) dengan tangga nada pentatonis
setempat. Contoh alat musik string pada musik Cina Koto itu adalah gitar Jepang bersenar 13
yang dimainkan dengan kedua tangan menghasilkan musik yang sangat ekspresif

c. Alat Musik Hindustan

Adalah musik yang tumbuh dan berkembang di daerah India,Pakistan, Bangladesh. Musik
Hindustan amat mudah dikenali dari ritme instrumen tabla, yaitu kendang India berupa sepasang
kendang berbentuk bejana (kendil),dimainkan dengan sentuhan jari dan telapak tangan.
Instrumen musik India lainnya adalah sitar, berupa sebuah gitar klasik India semacam kecapi
memiliki 7senar utama yang terbentang melewati fret logam lengkung

d. Alat Musik Eropa

Alat musik yang ada di Eropa, antara lain Violoncello alat musik Italia, Harpa, Harmonika,
Saxophone, Bagpipe
 4. APRESIASI JENIS – JENIS MUSIK MANCANEGARA

a. Musik klasik

Pengertian musik klasik adalah musik yang diproduksi dalam seni, atau berakar dalam,
tradisi musik liturgi Barat dan sekuler, yang mencakup periode yang luas dari sekitar abad ke-9
untuk menyajikan norma-norma sentral times. Ciri – ciri music klasik

1. Didominasi oleh musik gesek dan tiup.

2. Tidak menggunakan beat (drum-set) secara konstan.

3. Tidak menonjolkan ritme pada melodi dan harmoni.

Elemen klasik adalah suatu konsep yang digunakan oleh para filosof kuno untuk menjelaskan
terjadinya pola-pola di alam. Alat music yang digunakan antara lain Harpsichord, Piano, Biola
(Violin), Brass, Cello / Bass Violin. Musik Klasik dimulai dengan penemuan Notasi Gregorian
tehun 590 oleh Paus Agung Gregori, berupa balok not dengan 4 garis, namun notasi belum ada
hitungannya.Paus Gregory semasa hidupnya telah mencatat lagu-lagu Gereja dengan Notasi
Gregorian tersebut.sebelum tahun 590 musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis
yang dapat dibaca. Fungsi

1. Meningkatkan kecerdasan majemuk

2. Memfasilitasi ikatan emosional orang tua dan anak anak

3. Membangun ketrampilan sosial dan emosional anak

4. Meningkatkan perlatihan terhadap tugas tugas dan kemampuan bicara

5. Mengembangkan kontrol impulsif dan perkembangan motorik

6. Menjembatani keratifitas dan kesenangan

b. Musik jazZ

Jazz adalah jenis musik yang tumbuh dari penggabungan blues, ragtime, dan musik Eropa,
terutama musik band. Ciri – ciri music klasik antara lain :

1) Vokal dan lirik cenderung dianggap sebagai bagian dari bunyi instrumen

2) Harmoninya rumit, memiliki tonalitas yang luas dan sering terjadi modulasi

3) Ritme dan melodi memiliki kecenderungan improvisatif

 Elemen penting dalam jazz adalah blue notes, improvisasi,polyrhythms, sinkopasi, dan
shuffle note. Alat music yang digunakan antara lain Gitar, Trombon, Piano, Trompet, Saksofon.
Sejarah musik Jazz lahir di Amerika Serikat tahun 1868. Hal itu adalah yang ditulis oleh para
peneliti sejarah jazz dan yang telah disepakati oleh berbagai pihak. Walaupun musik jazz lahir di
Amerika Serikat, namun kini jazz bukan lagi hanya milik bangsa Amerika, melainkan sudah
menjadi sebuah warna musik yang dimiliki oleh seluruh masyarakat dunia.Awalnya, musik jazz
lahir dengan dasar Blues. Kemudian pada sekitar tahun 1887 mulai dikenal bentuk Rag Time,
yang pada waktu itu berupa permainan piano di bar- bar. Blues dan Rag Time berkembang
menjadi Boogie - Woogie. Bentuk-bentuk tersebut selain merambah pada jalurnya sendiri, juga
berkembang menelusuri perjalanan musik jazz.Para peneliti musik mengemukakan, bahwa
bentuk musik jazz yang dapat dianggap sebagai bentuk awal yang berkembang dari zaman ke
zaman sampai bentuk jazz yang ada saat ini, adalah bentuk musik jazz yang terdapat sekitar
tahun 1915 - 1917. Pada masa itu, para negro di kota New Orleans, AS memainkan musik jazz
yang memiliki corak yang khas, sehingga dikenal sebagai Jazz New Orleans. Para musisi jazz New
Orleans, menyajikan penampilan mereka di bar, rumah judi, bahkan tempat-tempat pelacuran
yang di masa itu sangat tumbuh subur di New Orleans.Karena dianggap mengurangi perhatian
masyarakat terhadap pemerintahan dan banyak terjadinya tindak kriminal, maka pada tahun 1917
tempat hiburan hampir di seluruh New Orleans ditutup. Musik Jazz lalu berkembang keluar dari
kota New Orleans. Para musisi jazz yang berasal dari New Orleans mulai membawa musik jazz
menelusuri sungai Mississippi, terus ke arah utara hingga sampai di Detroit. Di tahun 1920-an
musik jazz telah berkembang di New York, Chicago, Memphis dan kota-kota besar di Amerika
Serikat hingga akhirnya meluas ke seluruh dunia seperti saat ini.

c. Musik Country

Musik country adalah campuran dari sejumlah unsur musik Amerikayang berasal dari
Amerika Serikat Bagian Selatan dan Pegunungan Appalachia.Ciri khas Country adalah
penggunaan alternasi bass atau bas berganti disela-sela strumming. Bila memainkan akor C
misalnya, maka bas C dan G dibunyikan bergantian dengan strumming tetap pada akor C.
Improvisasi tangga nada yang digunakan, apabila dengan tangga nada natural, adalah dengan
not-not C-D-Dis-E-G-A. Alat music Gitar, gitar bass, Biola, drum, steel guitar, mandolin, dobro,
banjo, harmonica.

Sejarah musik country selalu di identikan dengan koboi musik ini lahir saat imigran-imigran
datang ke Amerika Utara dan mentap di selatan pegunungan Appalachia.Para imigran ini
membawa alat musik yang telah dikenal sejak lama oleh mereka.sejarah musik country dimulai
oleh interaksi para musisi dari berbagai kebangsaan yang menghasilkan musik khas dari Amerika
Utara. Dan diabad ke 19 kelompok musik ini akhirnya berpindah ke texas, mereka pun
melanjutkan bermain musik disana Rekaman yang dianggap sebagai rekaman pertama sejarah
musik country adalah lagu ―Sallie Gooden‖ dari pemain Fiddle A.C. (Eck) Robertson yang dirilis
tahun 1922 oleh Victory Records. Dan dari sini lah muncul para musisi blues yang menjadi awal
dari perkembangan musik blues sperti Riley Puckett, Don Richardson, Fiddlin‘ John Carson, Al
Hopkins, Charlie Poole and the North Carolina Ramblers dan The Skillet Lickers..

d. Musik Blues

Blues adalah sebuah aliran musik vokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat
(AS).

Ciri dari permainan musik blues hampir sama dengan musik jazz, perbedaanya yaitu terletak
pada tempo dan penonjolan unsur melodinya. Musik blues temponya slow, pada lagu dan
permainan gitar lebih ditonjolkan sedangkan instrumen lainnya kelihatan hanya sebagai
pelengkap saja. Alat music yang digunakan antara lain Gitar, clarinet, Gitar Bass, Trompet,
Saksofon, Double Bass, Trombon, Drum, Piano. Istilah blues resmi dipakai baru pada tahun
1910.Blues adalah sebuah aliran musikvokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat
(AS). Nama blues lahir dari istilah blue yang dikonotasikan dengan perasaan frustatif dan
melankolis.Musik bluesberangkat dari musik-musik spiritual dan pujian yang muncul dari
komunitas mantan budak-budak Afrika di AS. Dan mulai berkembang pesat pada abad ke-19 M
itu AS.

Menurut penulis ,ilmuwan serta peneliti pada Schomburg Center for Research in Black Culture
di New York, Sylviane Diouf,Blues memiliki relasi dengan tradisi masyarakat Muslim di Afrika
Barat.Untuk membuktikan keterkaitan antara musik Blues Amerika dengan tradisi kaum Muslim,
Diouf memutar dua rekaman. Yang pertama diperdengarkannya kepada publik yang hadir di
sebuah ruangan Universitas Harvard adalah lantunan adzan (panggilan bagi umat Islam untuk
menunaikan ibadah shalat).Setelah itu, Diouf memutar Levee Camp Holler.

Rekaman kedua itu adalah lagu Blues lawas yang pertama kali muncul di Delta Mississippi
sekitar 100 tahun yang lalu. Levee Camp Holler bukanlah lagu blues yang terbilang biasa. Lagu
itu diciptakan oleh komunitas kulit hitam Muslim asal Afrika Barat yang bekerja di Amerika
pasca-Perang Sipil.lagu Levee Camp Holler itu menekankan kata-kata yang terdengar bergetar.
Menurut Diouf, langgam yang sengau antara laguBlues Levee Cam Holler yang mirip adzan juga
merupakan bukti adanya pertautan antara keduanya.

Guru Besar Ethnomusikologi dari Universitas Mainz, Jerman, bernama Prof Gehard Kubik juga
menulis sebuah buku tentang relasi musik Blues dengan peradaban Islam di Afrika Barat
berjudul, Africa and the Blues, yang diterbitkan University Press of Mississippi pada 1999.Prof
Kubik telah membuktikannya. ―Gaya vokal kebanyakan penyanyi Blues menggunakan melisma,
intonasi bergelombang.Gaya vokal seperti itu merupakan peninggalan masyarakat di Afrika Barat
yang telah melakukan kontak dengan dunia Islam sejak abad ke-7 dan 8 M,‖ paparnya.Melisma
menggunakan banyak nada dalam satu suku kata.
 e. Musik reggae

Reggae merupakan irama musik yang berkembang di Jamaika.Ciri khas reggae terletak pada
ritmenya, di mana terdapat aksen musik yang seakan terputus-putus, yang dikenal sebagai skank.
Biasanya, reggae lebih lambat dari ska, akan tetapi lebih cepat jika dibandingkan dengan
rocksteady. Alat music yang digunakan Drum, Bass, Guitars, Keyboard. Tahun 1968 banyak
disebut sebagai tahun kelahiran musik reggae. Sebenarnya tidak ada kejadian khusus yang
menjadi penanda awal muasalnya, kecuali peralihan selera musik masyarakat Jamaika dari Ska
dan Rocsteady, yang sempat populer di kalangan muda pada paruh awal hingga akhir tahun
1960-an, pada irama musik baru yang bertempo lebih lambat : reggae. Boleh jadi hingar bingar
dan tempo cepat Ska dan Rocksteady kurang mengena dengan kondisi sosial dan ekonomi di
Jamaika yang sedang penuh tekanan.

Kata ―reggae‖ diduga berasal dari pengucapan dalam logat Afrika dari kata ―ragged‖ (gerak
kagok–seperti hentak badan pada orang yang menari dengan iringan musik ska atau reggae).
Irama musik reggae sendiri dipengaruhi elemen musik R&B yang lahir di New Orleans, Soul,
Rock, ritmik Afro-Caribean (Calypso, Merengue, Rhumba) dan musik rakyat Jamaika yang
disebut Mento, yang kaya dengan irama Afrika. Irama musik yang banyak dianggap menjadi
pendahulu reggae adalah Ska dan Rocksteady, bentuk interpretasi musikal R&B yang
berkembang di Jamaika yang sarat dengan pengaruh musik Afro-Amerika. Secara teknis dan
musikal banyak eksplorasi yang dilakukan musisi Ska, diantaranya cara mengocok gitar secara
terbalik (up-strokes) , memberi tekanan nada pada nada lemah (syncopated) dan ketukan drum
multi-ritmik yang kompleks.

Teknik para musisi Ska dan Rocsteady dalam memainkan alat musik, banyak ditirukan oleh
musisi reggae.Namun tempo musiknya jauh lebih lambat dengan dentum bas dan rhythm guitar
lebih menonjol. Karakter vokal biasanya berat dengan pola lagu seperti pepujian (chant), yang
dipengaruhi pula irama tetabuhan, cara menyanyi dan mistik dari Rastafari. Tempo musik yang
lebih lambat, pada saatnya mendukung penyampaian pesan melalui lirik lagu yang terkait
dengan tradisi religi Rastafari dan permasalahan sosial politik humanistik dan universal.

Album ―Catch A Fire‖ (1972) yang diluncurkan Bob Marley and The Wailers dengan cepat
melambungkan reggae hingga ke luar Jamaika. Kepopuleran reggae di Amerika Serikat ditunjang
pula oleh film The Harder They Come (1973) dan dimainkannya irama reggae oleh para pemusik
kulit putih seperti Eric Clapton, Paul Simon, Lee ‗Scratch‘ Perry dan UB40. Irama reggae pun
kemudian mempengaruhi aliran-aliran musik pada dekade setelahnya, sebut saja varian reggae
hip hop, reggae rock, blues, dan sebagainya.
 A. MENGAPRESIASI SENI RUPA MANCANEGARA

Dapat diwujudkan dengan pendekatan aplikative dan kesejarahan l, yaitu melihat hasil karya
nya dan melihat sejarah pembuatannya sejak zaman prasejarah sampai masa kini.

1. Apresiasi ragam karya seni rupa mancanegara dari Eropa

Dari segi kesejarahan meenurut penelitian para ahli perkembangannya dibagi menjadi 3
bagian, yaitu Seni rupa prumitif, Seni rupa klasik dan Seni rupa modern

a. Seni Bangunan

Pada hakikatnya karyya seni rupa Eropa sumbernya dari zaman Yunani dan Romawi yang
sering disebut zaman klasik. Dizaman dahulu seni budaya dari kebudayaan Yunani dan Romawi
dibawa ke Eropa Barat melalui Roma, Italia. Berikut beberapa contoh hasil karya Eropa yang
terkenal didunia antara lain The power of babel, Istana, Zigurat

b. Seni Patung

Berikut beberapa contoh hasil apresiasi terhadap seni oatung Eropa kuno :

1) Patunya bersifat kaku / primitif / naif ekspresif.

2) Dalam perkembangannya patungnya berubah menjadi realistis.

3) Ptung Eropa kuno proporsi tubuhnya kaku.

4) Otot - otot tubuh pada patung dibuuat dengan cara dilebihkan.

5) Patung dekoratif digunakan sebagai makhluk penjaga ambang.

c. Seni Relief

Seni reliaf di Eropa kuno biasanya terdapat dalam istana, juga berbentuk stelle, materai, serta
benda kerajinan. Contohnya stelle Naramsin, dan stelle Hamurabi (kerajaan lama).

1. Seni rupa Eropa Klasik

Perkembangan seni rupa di Eropa diawali dari seni rupa Yunani, Romawi, Helenis, hingga
abad pertengahan (Nasrani).Peninggalan-peninggalannya berupa seni bangunan, patung, relief,
seni lukis, dan seni kriya. (senirupa Tri Edi Margono)

a. Seni rupa Yunani Karya seni rupa yang berkembang di Yunani, antara lain seni bangunan
dan seni kriya. Seni bangunan Yunani kebanyakan berbentuk istana serta bangunan megah
lainnya. Seni lukis Yunani bercorak dekoratif dengan objek alam. Seni patungnya terbuat dari
batu pualam dan kayu.
 b. Seni rupa Romawi Karya seni rupa yang dihasilkan di Romawi, antara lain seni bangunan,
seni relief, seni lukis, dan seni kriya. Seni bangunan Romawi, di antaranya berupa tempat
pertunjukan dan tugu. Peninggalan seni kriyanya berupa bejana, vas bunga, dan kerajinan logam.
Seni lukis Romawi adalah hasil gabungan seni lukis Mesir dan Yunani yang dibuat dengan teknik
mozaik. Seni patungnya merupakan peniruan gaya Yunani dan seni reliefnya kebanyakan
bertema sejarah.

c. Seni rupa Hellenis Pada zaman Hellenisme (336-323 SM) terjadilah akulturasi kebudayaan
antara Yunani, Mesir, dan Persia. Perpaduan kebudayaan ini melahirkan kebudayaan Hellenis
yang berpusat di Kota Pergamon dan Rhodos. Corak patung potret gaya Hellenis pada dasarnya
bersifat realis.

d. Seni rupa abad pertengahan (Nasrani) Sejak bersatunya kembali daerah bekas kekuasaan
Kekaisaran Romawi Barat pada abad ke-5, dominasi kekuasaan gereja (Nasrani) telah membuat
ilmu pengetahuan dan kesenian dimanfaatkan untuk kepentingan religi. Pada masa ini,
kreativitas para seniman tidak berkembang.

2. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari India

Apresiasi seni rupa mancanegara yang berasal dari Hindustan atau India kalau diamati di india
berkembang agama Hindu dan Budha,sehingga karya seninya berupa patung-patung agama
Hindu dan patung Budha,relief epos Ramayana dan Mahabarata.Juga terdapat beberapa
lukisan,kerajinan serta hiasan coraknya sesuai dengan agama Hindu dan Budha. Hasil apresiasi
terhadap karya seni rupa India,diantaranya sebagai berikut.

a. Seni rupa India dipakai sebagai bagian dari kebaktian agama baik seni Hindu maupun
Budha.

b. Seni rupa yang tercipta fungsinya sebagai suatu perlambang dalam agama dan
kepercayaan India

3. Apresiasi Ragam karya seni rupa mancanegara dari jepang

hasil karya seni rupa negri Jepang berkaitan dengan faktor-faktor keadaan alam yang vulkanik
dan letak geografis,peranan karakter (watak) bangsa,dan peranan agama dan politik serta
sosial.Hasil apresiasi dari jepang yaitu tembikar dan porselin jepang.

4. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari Tiongkok

Tiongkok merupakan kawasan yang sudah dikenal sebagai bangsa yang berbudaya tinggi sejak
zaman kuno SM. Hasil karya seni rupa nya yabg terkenal didunia diantaranya sebagai berikut :
 a. The great wall (Tembok besar Tiongkok)

Merupakan pagar tembok raksasa yang termasuk keajaiban dunia. Masuknya agama budha ke
Tiongkok tahun 60 SM membawa pengaruh seni india pada kesenian Tiongkok. Pembangunan
yang berkembang pesat pada masa ini adalah pahoda - pahoda, seni kriya, seni kramik.

b. Seni Kriya Kramik dari Tiongkok

Seni kramik Tiongkok saangat terkenal didunia dan sudah ada ribuan tahun yang lalu. Guci
Tiongkok fungsinya untuk menyimpan kecap hingga tahan lama. Namun lama kelamaan dibuat
untuk hiasan dalam rumah

5. Apresiasi Ragam Karya Seni Rupa Mancanegara yang berasal dari Mesir

Berikut apresiasi hasil karya seni rupa negeri Mesir.

Mesir merupakan bangsa yang mempunyai peninggalan kebudayaan tertua di dunia (sejak
3400 SM).Bentuk karya-karya seni rupa bangsa Mesir berupa seni bangunan, seni patung, relief,
seni lukis, dan seni kriya.Seni bangunan Mesir terdiri atas bangunan piramida, mastaba, dan
candi.Piramida dan mastaba merupakan bangunan yang berfungsi untuk menyimpan mumi,
sedangkan candi berfungsi sebagai tempat pemujaan. Seni patung Mesir terbuat dari batu granit
yang merupakan penggambaran dari Ramses, Chefren, Achnaton, Amenhotep, dan Spinx. Relief
dan seni lukis Mesir banyak ditemukan pada dindingdinding kuburan dan peti mati.Peninggalan
lainnya berupa benda-benda kriya, seperti tembikar, perhiasan, dan mahkota.

a. Piramida

Piramida merupakan tempat pemakaman bagi raja Mesir yaitu Firaun. Terdapat beberapa
Piramida di Mesir. Piramida cheops, tinggi 146 m, panjang disisi bawah 230 m, areal 52900 m², 2.3
juta buah batuan. Dibangun dinasti ke 4 sekitar tahun 2000 SM,oleh raja Cheops/khufu. Piramida
yg dibengkokkan, dibangun masa pemerintahan raja snefer(2575BC-2551C)

b. Sphinx

Merupakan patung manusia berbadan singa, giza yang besar adalah lencana yang terkenal dari
Mesir masa lampau.

c. Patung

Seni patung juga berkembang di wilayah Mesir. Contoh Patung luqxor yang ada kuil thebes,
Patung raja khafre, Patung dewi selket
 d. Lukisan / Painting

Lukisan di Mesir sanggat unik bahkan sangat berbeda dengan lukisan negara lain. Contoh
lukisan raja Narmer dari Hieraconpolis yang dibuat pada papan batu tinggi 62,5 cm dari periode
predinastic Egyp‘s. Biasanya lukisan sebagai penggambaran pemulihan raja yang digambar lebi

TUGAS:

MEMBUAT LAPORAN DESKRIPSI APRESIASI TENTANG SENI MUSIK DAN SENI

TARI MANCANEGARA LALU DI JILID