Handout

DESAIN GRAFIS PERCETAKAN

Menganalisis Komposisi Gambar
Dalam Fotografi

Disusun oleh :
Anton Bagus Indarto, S.T
SMK Negeri 2 Sewon

1
A. KOMPETENSI DASAR
1. Menganalisis komposisi gambar dalam fotografi
2. Mengambil gambar berdasarkan komposisi gambar dalam fotografi

B. INDIKATOR PENCAPAIAN KOMPETENSI

1. Menjelaskan komposisi gambar dalam fotografi
2. Menganalisis komposisi gambar dalam fotografi
3. Merancang gambar berdasarkan komposisi
4. Mengambil gambar berdasarkan komposisi

C. TUJUAN PEMBELAJARAN
Pengetahuan
Setelah berdiskusi dan menggali informasi,
1. Peserta didik dapat menjelaskan komposisi gambar dalam fotografi
2. Peserta didik dapat menganalisis komposisi gambar dalam fotografi

Keterampilan
1. Dengan disediakan media gambar, peserta didik terampil dalam merancang gambar
berdasarkan komposisi
2. Dengan disediakan kamera, peserta didik terampil dalam melakukan pengambilan gambar
berdasarkan komposisi dalam fotografi

D. POKOK-POKOK MATERI
1. Unsur-unsur komposisi
2. Jenis-jenis komposisi
3. Pedoman komposisi
4. Penerapan komposisi

2
E. URAIAN MATERI

1. UNSUR-UNSUR ATAU ELEMEN KOMPOSISI FOTOGRAFI

Komposisi merupakan salah satu unsur penentu tingginya nilai estetik karya fotografi.
Menurut Charpentier (1993), komposisi adalah cara bagaimana gambar membagi

sebuah bidang gambar. Penentuan komposisi dilakukan pada saat membidik obyek
foto. Untuk itu diperlukan penataan terhadap unsur-unsur yang mempengaruhi

kekuatan suatu gambar dalam sebuah bidang gambar, sehingga obyek fotografi
dapat tampil sebagai point of interest (pusat perhatian). Lebih dulu mata pengamat

karya foto akan dipandu untuk memperhatikan bagian yang menjadi pusat perhatian

utama (main point of interest), baru kemudian memperhatikan pusat perhatian kedua
(secondary point of interest), sehingga sebagian pesan yang akan kita sampaikan

mealui foto dapat diterima dengan baik. Awalnya tentukan dulu satu dominasi yang
akan menjadi pusat perhatian utama (main point of interest), karena suatu gambar

sebaiknya menceritakan tidak lebih dari sebuah cerita agar tidak kehilangan fokus.
Dalam penentuan pusat perhatian (point of interest) perlu diperhatikan unsur-unsur

pendukungnya agar mempermudah untuk menentukan apa yang akan ditonjolkan.

Unsur-unsur pendukung komposisi sebagai berikut:

a. Garis (Line)
Garis merupakan elemen yang terpenting dari elemen yang lain karena tanpa

garis tidak akan ada bentuk, tanpa ada bentuk tidak akan ada wujud dan tanpa
garis serta bentuk tidak akan ada pola (pattern). Sehari-hari kita selalu melihat

elemen garis, hanya mungkin karena terlalu terbiasa mata kita tidak
menyadarinya. Horison (garis cakrawala), alur sungai, garis pantai, pematang

sawah, jalan, rel kereta api, tangga, gedung, ubin keramik dan lainnya. Garis ada
dimana-mana. Pada dasarnya garis bisa dibagi menjadi 4 jenis:

1. Garis Vertikal, garis vertikal menginterpretasikan kesan yang bermartabat,

kemegahan, kekuasaan dan penuh kekuatan. Garis ini dapat ditemukan di

gedung-gedung, pohon, pagar, orang berdiri, dll

Gambar 1Garis Vertikal

3
2. Garis Horisontal, Menunjukkan ketenangan, kedamaian, permanen dan

kokoh seperti orang yang tidur berbaring direrumputan, bunga-bunga di

lapangan, kelandaian padang pasir atau danau. Hindari penggunaan garis

horizontal tepat ditengah-tengah gambar karena akan memberikan kesan

yang kaku.

Gambar 2 Garis Horisontal

3. Garis Diagonal

Garis ini memberikan sensasi kekuatan, energi dan gerak seperti yang terlihat
di pohon-pohondibengkokkan oleh angin, pelari di garis start atau lereng
gunung seperti naik ke langit. Selain itu garis diagonal dapat juga digunakan

untuk menuntun mata menuju objek utama yang akan ditunjukkan. Dengan
mengetahui elemen ini fotografer dapat membuat kesan kekuatan, energidan

gerak dengan mudah yaitu dengan memiringkan kamera untuk membuat

obyek tampak berada di garis diagonal.

Gambar 3 Garis Diagonal

4. Garis Lengkung

Garis lengkung memiliki karakter yang dinamis dan tidak kaku seperti elemen
garis yang lainnya. Elemen ini memberikan sentuhan estetika yang tinggi pada
gambar. Contoh objek dengan garis lengkung banyak ditemui di alam seperti
bentuk gunung, lekukan pantai, ujung daun, dll

4
 Gambar 4 Garis Lengkung

b. Wujud (shape)

yaitu tatanan dua dimensional, mulai dari titik, garis lurus, poligon (garis lurus
majemuk/terbuka/tertutup), dan garis lengkung (terbuka, tertutup, lingkaran).

Tekniknya dapat berupa kontras pencahayaan yang ekstrim seperti siluet,

penonjolan detail-detail benda, mengikutkan subyek menjadi garis luar atau

outline dari sebuah tone warna tertentu. Ujud benda dapat diambil dari berbagai
posisi kamera, seperti dari bawah subyek. Manipulasi ujud dengan menggunakan

berbagai macam lensa, mulai dari lensa sudut lebar hingga lensa fokus panjang
atau long-focus. Contohnya adalah foto siluet manusia yang berdiri di tepi pantai

menyaksikan matahari terbenam, siluet nelayan yang mempersiapkan diri di saat

matahari terbenam di tepi pantai untuk menangkap ikan, atau foto piramid dan

Sphinx dengan menonjolkan tekstur batunya di Mesir.

Gambar 5 shape

c. Bentuk (form),

yaitu tatanan yang memberikan kesan tiga dimensional, seperti kubus, balok,
prisma, dan bola. Dalam fotografi ditunjukkan dengan gradasi cahaya dan
bayangan, dan kekuatan warna. Untuk menghasilkan foto yang baik sebaiknya

5
 mengambil cahaya samping dengan sudut-sudut tertentu, dan menghindari

pencahayaan frontal.

Gambar 6 Bentuk

d. Pola (pattern),

yaitu tatanan dari kelompok sejenis yang diulang untuk mengisi bagian tertentu
di dalam bingkai foto, sehingga memberikan kesan adanya keseragaman.

Contohnya adalah foto segerombolan bebek, tumpukan pot dari tanah liat, dll

Gambar 7 Pola

e. Tekstur (texture)

yaitu tatanan yang memberikan kesan tentang keadaan permukaan suatu benda
(halus, kasar, beraturan, tidak beraturan, tajam, lembut, dan seterusnya). Tekstur

akan tampak dari gelap terang atau bayangan dan kekontrasan yang timbul dari
pencahayaan pada saat pemotretan. Cahaya yang paling baik adalah cahaya

langsung matahari pagi dan matahari sore yang merupakan kunci sukses foto
lansekap. Contohnya adalah foto close up kembang kol atau tekstur pohon.

6
 Gambar 8 Tekstur

f. Kontras (contrast) atau disebut juga nada,

yaitu kesan gelap atau terang yang menentukan suasana (atmosphere/mood),

emosi, dan penafsiran sebuah citra. Kontras warna disebabkan oleh warna-warna

primer, yaitu merah, biru, dan kuning, atau akibat dari penempatan warna primer
terhadap warna komplemennya , seperti hijau, jingga, dan ungu. Meskipun

penggunaan warna tergantung pada pengalaman pribadi, namun ada aturan

umum bahwa warna yang berat akan menyeimbangkan warna-warna lemah.

Warna-warna berat atau keras berkesan penting dan bila digunakan sedikit

kontras warna akan ada aksentuasi yang tidak mengganggu keseluruhan warna.
Misalnya, foto pemandangan di tepi danau dengan aksentuasi rumah kayu bercat

merah menyala.

Gambar 9 Kontras

g. Warna (colour),

yaitu unsur warna yang dapat membedakan objek, menentukan mood daripada
foto kita, serta memberi nilai tambah untuk menyempurnakan daya tarik. Warna

dapat ditimbulkan melalui pilihan pencahayaan serta exposure, sedikit

underexposing akan memberikan hasil yang low-key, dan sedikit overexposing
atau penggunaan filter warna akan memberikan hasil warna yang kontras.
Idealnya, sebuah foto mempunyai satu subyek utama dan satu warna utama,
7
 sedang subyek dan warna lainnya merupakan pendukung. Sebuah komposisi

yang warnanya terdiri dari tingkat warna sejenis akan menghasilkan foto yang

tenang.

Gambar 10 Warna

Unsur-unsur pendukung komposisi ini sangat dipengaruhi oleh sumber cahaya yang
berupa cahaya seadanya, seperti cahaya matahari, lampu jalan atau cahaya dari lampu

studio. Perbedaan sumber cahaya dan sudut pencahayaan akan meberikan hasil yang
berbeda.

2. JENIS-JENIS KOMPOSISI

Dari satu obyek yang sama dapat dihasilkan berbagai macam komposisi. Hasil

pemotretan sebuah obyek dengan sudut pengambilan dari sisi kiri akan berbeda
dibandingkan dari sisi kanan, berbeda pula bila diambil dari sisi atas, dan bawah.

Perbedaan sudut pengambilan gambar akan membedakan hasil gambar. Cara

pemotretan demikian dapat memberikan beberapa alternatif karya untuk dapat

dipilih yang terbaik bagi suatu keperluan pemotretan.

Ada beberapa macam komposisi yang dapat dipergunakan dalam memotret obyek,

antara lain komposisi simetris, asimetris (tidak simetris), sentral, diagonal, vertikal, dan
horizontal.

a. Komposisi simetris
b. Komposisi asimetris (tidak simetris)

c. Komposisi sentral
d. Komposisi diagonal

e. Komposisi vertikal
f. Komposisi horizontal

8
 3. PEDOMAN KOMPOSISI

Ada beberapa pedoman sederhana dalam menentukan komposisi, yaitu

a. Ruangan gambar dibagi menjadi tiga bagian, vertikal dan horizontal dengan garis-
garis khayal. Titik-titik dimana garis-garis berpotongan merupakan tempat terbaik

untuk meletakkan obyel- obyek utama dan obyek tambahan. Sebuah gambar dengan
obyek utama berada di pusat ruangan kurang menarik untuk dipandang.

b. Garis sejajar horizontal akan mengarahkan mata langsung ke luar gambar dan
dengan demikian dapat merusak suasana. Sebaiknya digunakan garis-garis sejajar

vertikal (seperti batang pohon) yang ditarik dari atas ke bawah asalkan mereka
diseling pada titik-titik tertentu.

c. Garis-garis yang berpotongan akan menjuruskan mata ke arah sudut. Jika mereka
tidak berpotongan akan menjuruskan mata ke arah titik pada gambar dimana mereka

sebenarnya akan dapat berpotongan jika dikehendaki. Garis-garis yang paling

berhasil pada komposisi yang baik ialah yang melintang diagonal pada gambar.

d. Daerah-daerah yang penting sebaiknya tidak sama luasnya. Jangan sekali-kali

membagi gambar tepat setengah cakrawala atau kaki langit. Letakkan agak ke bawah

sepertiga atau ke atas duapertiga. Misalnya memotret matahari terbenam dari tepi
pantai.

e. Arah mencari cahaya. Daerah putih atau terang pada latar belakang yang gelap akan
menarik mata lebih kuat daripada tempat gelap pada latar belakang yang cemerlang.

f. Gambar disusun sedemikian rupa sehingga mata akan diarahkan pada titik pusat
perhatian utama.

g. Orang atau obyek apapun yang menghadap ke arah tertentu hendaknya mempunyai
ruangan yang lebih besar di depannya daripada di belakang, sehingga berkesan

orang itu memandang atau menuju ke suatu tujuan tertentu.

Praktek penggunaan komposisi di lapangan sebaiknya diawali dengan mengasah

kepekaan estetik melalui kliping karya-karya fotografi yang pernah dikumpulkan. Kegiatan

ini dapat ditingkatkan dengan mencoba untuk meng ‘croping’ (membuang) bagian-bagian

foto yang tidak perlu.

9
 4. PENERAPAN KOMPOSISI

a. Komposisi Foto Rule of Third

Rule of Third merupakan salah satu komposisi foto paling mendasar dan wajib diketahui
oleh fotografer. Kamu cukup membagi bidang foto menjadi 9 kotak yang sama besar dan
meletakkan POI (point of interest) pada titik atau garis pada bidang yang terbagi menjadi 3 x 3
tersebut.Interesting point (IP) ada 4 titik, sementara Interesting Lines terdiri dari 2 garis
horizontal dan 2 garis vertikal.

Contoh Hasil

b. Komposisi Foto Frame in Frame

Dengan teknik frame in frame, kita sedang membuat sebuah komposisi foto dengan
mengarahkan atau menuntun mata untuk memperhatikan apa yang ada didalam
sebuah “frame” dengan mengesampingkan apa yang ada di luar “frame”.Frame disini bukanlah
sebuah frame foto dalam bentuk fisik, tapi kamu mencari objek yang bisa dijadikan “frame” baik
berbentuk garis nyata ataupun maya.Carilah elemen seperti jendela, pintu, koridor, spion, pilar
gedung, lengkungan atau objek apapun yang umumnya berbentuk geometris tertutup untuk
membingkai POI kamu. Frame juga tidak mesti mengelilingi keseluruhan POI.

Contoh Hasil

10
 c. Komposisi Foto Negative Space

Komposisi Negative Space merupakan salah satu komposisi kreatif yang membiarkan
banyak ruang kosong atau negative space pada foto.Ruang kosong disini bisa berupa langit,

hamparan padang pasir yang luas, padang rumput atau apapun yang bisa memberikan “ruang
kosong” pada foto.Dengan memberikan ruang kosong yang tepat, foto kamu bisa terlihat
sangat menarik dan kreatif.

Contoh Hasil

d. Komposisi Foto Refleksi

Refleksi pada foto bisa jadi sebagai elemen utama (point of interest) atau dapat
dieksplorasi hanya sebagai pelengkap saja. Jika refleksi foto dijadikan elemen utama, harus bisa

memberikan sebuah foto yang bercerita meski hanya sebuah refleksi saja. Refleksi biasanya
sangat akrab dengan photographer yang suka akan keindahan abstrak atau minimalism dengan

komposisi refleksi sebagai POI utama.

Contoh Hasil

11
 e. Isolate the Subject (depth of fields)

Kita dapat membuat komposisi yang lebih sederhana secara lebih efektif dengan cara
menggunakan depth of fields yang dangkal untuk mengisolasi sebuah subyek. Dengan

menggunakan aperture yang lebar, kita dapat menciptakan kesan buram pada bagian latar
belakang subyek. Teknik ini sangat berhasil diterapkan ketika kita melakukan pemotretan.

Contoh Hasil

KESIMPULAN

Komposisi berperan besar dalam menghasilkan foto yang bermutu. Penerapan komposisi

tersebut disesuaikan dengan kebutuhan. Hal ini dapat mulai dilatih sejak dini oleh para
fotografer muda secara intensif agar kepekaan estetisnya terlatih dengan baik. Dengan

demikian, akan dihasilkan foto yang menarik diamati oleh dirinya sendiri dan orang lain.

Daftar Pustaka

 Adimas Ketut Nalendra, Tahun 2018, Desain Grafis Percetakan SMK Multimedia Kelas XI,
Malang, PPPPTK BOE VEDC

 Yuliadewi, Lesie. “KOMPOSISI DALAM FOTOGRAFI” NIRMANA Vol. 2, No. 1, Januari 2000:
48 – 59. Print.

12