Materi Pembelajaran 3 (2021)

Oleh : Maslikhatunnisa, S.Sn

Biografi Beberapa Komponis Zaman Klasik

Walaupun banyak yang mengatakan bahwa zaman klasik berpusat pada tiga komponis
besar yaitu J.Haydn, W.A Mozart dan L.v. Beethoven, sebenarnya perkembangan musik pada
zaman klasik juga dipengaruhi oleh banyak komponis lain diperiode sebelumnya. Dalam
perkembangan musik Opera di Jerman misalnya, sejarah juga mencatat nama Christoph Willibald
Gluck, sebagai komponis opera yang penting yang lahir pada tahun peralihan dari zaman Barok
menuju zaman Klasik. Sangat tidak mungkin untuk membahas semua komposer yang tercatat
dalam sejarah dari berbagai buku yang ada, di mata pelajaran Sejarah Musik lanjutan yang
sangat dibatasi waktunya. Untuk memperkaya wawasan, siswa dapat membaca sendiri sejarah
para komposer zaman klasik yang tidak dibahas dalam materi kali ini.

Dalam ringkasan ini penulisan tokoh atau komponis, akan dibagi menjadi 3.
A. Komponis Pra Zaman Klasik.
1. Christoph Willibald Gluck (1714 – 1787)
2. Carl Philip Emanuel Bach (1714 – 1788)
3. Johann Stamitz ( 1717 - 1757)
4. Jean-Jaques Rousseau (1712-1778)

B. Komponis paling terkenal Zaman Klasik Tinggi.

1. Franz Josef Haydn (1732 – 1809)

2. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791)
3. Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)

C. Komponis lain masa Zaman Klasik yang perlu kita ketahui antara lain :

1. Carl Stamitz
2. Muzio Clementi
3. Luigi Boccherini
4. Luigi Cherubini
5. Louis Spohr
 Komponis Pra Zaman Klasik
1. Christoph Willibald Gluck (1714 – 1787)

• Lahir di Bavaria, Jerman tanggal 2 Juli 1714 dan meninggal 15 November 1787
pada umur 73 tahun, di Wina, Austria.

• C.W von Gluck belajar musik di Milano kepada G.B Sammartini.

• Ia adalah komponis opera pada abad ke-18.

Ia berhasil membuat 8 karya Opera yang ditulis untuk Milano dan Ventia. Karya – karyanya
sangat terkenal di wilayah Eropa. Ia juga mengarang 12 Opera Buffa. Dan sampai tahun 1756
telah mengarang 22 Opera dengan syair Italia.

• Opera karya C.W von Gluck sering disebut “neo – klasik”.

• C.W von Gluck telah membuat pembaharuan pada dunia Opera Italia bersama
sutradara Pangeran Durazzo dan penulis Libretto Raniero di Calzabigi.

Latar belakang pembaharuan itu dikarenakan C.W von Gluck melihat ada kebiasaan buruk
pada opera Italia, seperti sikap penyanyi solo yang ingin menonjolkan diri waktu menyanyikan
Aria, serta komponis yg dituntut untuk menulis Aria sesuai dengan keinginan pemesan (bukan
murni berdasarkan ide dari komponis --*red).

• Pembaharuan Opera oleh C.W von Gluck ditekankan pada :

1. Musik harus mengabdi pada syair.

2. Musik harus dapat menyatu / melukiskan pemain, tidak mandiri seperti

dalam Belcanto.

3. Koor diikutsertakan dalam urutan cerita.

 4. Aria diganti dengan lied, sehingga lebih alamiah.

5. Kelompok ballerina (penari ballet) ikut berperan aktif dalam koor.

• Karya radikal C.W von Gluck yang terkenal adalah Orfeo ed Eurydice. Karya ini
sebenarnya dianggap hampir sama dg Orfeo karya Monteverdi dan Kamerata
Florenzia. Cerita dalam opera seria dianggap sebagai cerita yang kompleks,
meliputi kesalahpahaman antara para pecinta, pemakaian nama samaran, dan
ajaran moral dari mitologi Yunani yang jauh dari kehidupan sehari-hari.

Video Link@ https://www.youtube.com/watch?v=mXYgVoTwFcU

• Perbedaan Orfeo ed Eurydice karya Gluck dengan kebanyakan opera

seria pada masanya adalah :

1. Aria-nya bersifat sederhana dan to the point tentang kekuatan cinta, serta akhir
ceritanya gembira (happy ending).

2. Pemakaian aria bersifat jauh lebih fleksibel.

3. Recitativo secco hanya diiringi oleh kontinuo, tidak digunakan seperti dalam
opera seria (atau opera komedi).

• Pengaruh kuat dari opera Prancis mendorong Gluck untuk pindah ke Paris pada
November 1773. Ia menggubah karya–karya barunya dengan berhasil
menggabungkan tradisi opera Jerman, Italia dan Prancis untuk menghasilkan
banyak opera–opera baru yang terkenal.

• Salah satunya Judul Opera terkenalnya adalah Iphigénie en Tauride yang

mendapat sambutan hangat dan dianggap sebagai karya Gluck yang terbaik.

Salah satu Link Youtube contoh pertunjukan Operanya yaitu :

https://www.youtube.com/watch?v=zQgxWYanEck

Walaupun Gluck telah menjadi amat terkenal dan banyak diberi pujian karena membawa
revolusi di dalam Opera Prancis, namun kejayaan Gluck bukanlah kejayaan yang mutlak. Setelah
menerima sambutan dingin untuk opera Echo et Narcisse, dia meninggalkan Paris dengan
perasaan rendah diri dan kembali ke Wina dan menetap di situ sehingga ke akhir hayatnya.
 2. Carl Philip Emanuel Bach (1714 - 1788)

 C.P. Emanuel Bach (lahir di Republik Weimar, 8 Maret 1714 – meninggal di Hamburg, 14
Desember 1788 pada umur 74 tahun).

• C.P.E Bach adalah seorang musisi dan komposer Jerman pada periode Klasik.
• Merupakan anak kelima dan putra kedua yang masih hidup dari Johann Sebastian Bach
dan Maria Barbara Bach. Nama keduanya diberikan untuk menghormati ayah baptisnya
Georg Philipp Telemann, seorang teman Johann Sebastian Bach.
• C.P.E. Bach adalah komposer berpengaruh yang bekerja pada masa transisi antara gaya
Barok ayahnya dan gaya Klasik yang mengikutinya. Pendekatan pribadinya, yang ekspresif
dan sering bergolak yang dikenal sebagai empfindsamer Stil atau 'gaya sensitif',
menerapkan prinsip-prinsip retorika dan drama ke struktur musik. Dinamisme Bach sangat
kontras dengan gayanya yang gagah dan lebih sopan.
• C.P.E Bach sebenarnya membuat banyak karya Libretto, Oratorio, Simfoni untuk Orkestra,
Sonata, dan Concerto. Akan tetapi beberapa sumber menyebutkan bahwa karya-karya
C.P.E bach tidak banyak dipublikasikan. Walupun ia tetap dinilai berpengaruh, akan tetapi
ia kalah terkenal dengan beberapa komponis setelahnya seperti Haydn, Mozart dan
Beethoven. Dan kiprahnya dalam berkarya musik tidak bisa dibandingkan dengan
ketenaran ayahnya J.S Bach dimasa sebelumnya pada zaman Barok.
• Beberapa contoh Komposisinya :
1. Symphoni in F Mayor.
Video Link @[ https://www.youtube.com/watch?v=mdWAkvxgB0Y]
2. Oboe Concerto in Bes mayor, Wq.164.
Video link @ [https://www.youtube.com/watch?v=B1wUaqaw1dg]
3. Cello Concerto in A Minor, Wq. 170 (H. 432)
Video link @ [https://www.youtube.com/watch?v=-tzLguU_2Dg]
 3. Johan Stamitz

• Johan Stamitz atau di kenal juga dengan nama Johann Wenzel Stamitz, adalah seorang
komponis dari Bohemia, Jerman. Lahir pada pertengahan bulan Juni tahun 1717 dan
wafat tahun 1757, di Mannheim.
• J. Stamitz adalah seorang violinist virtuoso pada masanya, seorang konsermaster
dan konduktor. Ia adalah tokoh perintis di era Klasik sebelum Mozart dan memegang
peranan penting di Orkestra Mannheim. Ia disebut sebagai inovator pertama yang
menggubah simfoni dalam 4 bagian. Selain itu ia adalah komponis yang sering
menggunakan bagian minuet dengan trio. Merupakan bentuk yang banyak
diadopsi oleh komponis lain setelahnya termasuk Beethoven.

• J.Stamitz telah membuat 72 simfoni, meskipun hanya sekitar 58 simfoni yang

terpublikasikan. Dia juga menulis 10 trio orchestra. Selain itu, ia juga menulis sejumlah
concerto, chamber / musik kamar, dan musik sakral. Tak satu pun dari naskah aslinya
yang masih tersimpan, sehingga para sejarahwan musik kesulitan dalam menggali tentang
beberapa komposisinya.

• Perjalan Karier Musik J. Stamitz

 Ayahnya adalah seorang organis dan kepala sekolah. Pada tahun 1728, J. Stamitz muda,
sudah mahir sebagai violist. Musikalitasnya kemudian membuat J. Stamitz masuk Gimnasium
yang dikelola Yesuit di Jihlava, yang dikenal karena keunggulannya dalam pendidikan musik.
Dia meninggalkan gimnasium pada tahun 1734, dan, setelah periode singkat belajar di
Universitas Praha, telah mengantarkan kariernya sebagai konsermaster. Riwayat hidupnya
dari titik ini sampai tahun. 1741 tidak diketahui, meskipun orang dapat berspekulasi bahwa
apa pun terobosan karier yang dia buat sebagian besar tidak signifikan.
 Pada tahun 1742, ia telah menjadi pemain biola yang dihormati di Mannheim. Ia merintis
karirnya dari bawah sebagai pimpinan ansambel, kemudian semakin naik hingga akhirnya
ditunjuk sebagai konduktor.

 Pada tahun 1744, Stamitz menikah dengan Maria Antonia Lüneborn. Mereka dikaruniai 5
anak dari pernikahannya, akan tetapi yang dua meninggal dunia waktu masih bayi. Nama –
anaknya yang tercatat dalam sejarah yaitu : Karl Philip Stamitz (composer), Maria Franziska
dan Anton Thadäus Nepomuk

 Dia membentuk Ansambel Mannheim, yang kemudian menjadi salah satu orkestra terbaik di
Eropa. Sebagai konduktor, ia dikenal perfeksionis, mampu mencapai kinerja dengan standar
tertinggi. Dia berkeliling Jerman bersama orkestranya, dan seringkali menerima pujian atau
tanggapan yang meriah di setiap kota di mana mereka tampil. Beberapa pemain terkenal
yang ikut dalam orchestra yang dipimpinya di Mannheim School yaitu Ignaz Holzbauer (1711
- 1783), Franz Xaver Richter (1709 - 1789), dan kemudian Christian Cannibich (1731 - 1798)
dan putranya Stamitz, Karl (1745 - 1801).

 Pada awal 1750-an, J. Stamitz menggubah simfoni yang pengembangan tematiknya lebih
jelas dalam 4 bagian. Struktur itu kemudian menjadi semacam ide untuk bentuk simfoni yang
kemudian diadopsi oleh komponis komponis setelahnya.

 Pada musim panas 1754, J. Stamitz berangkat ke Paris. Dia menikmati banyak pujian dalam
setiap tour konsernya. Dan setelah tahun 1755, tidak banyak catatan tentang riwayat
hidupnya. Meskipun J. Stamitz masih muda, kesehatannya mulai menurun dengan cepat dan
pada tahun 1757 Ia meninggal di usia 39 tahun.

 Ada yang menyebutkan jika penulisan/ publikasi tentang karya-karya Stamitz seringkali
membingungkan, apakah itu karya Johann Stamitz atau anaknya Carl Stamitz dan Anton
Stamitz, karena dibeberapa sumber banyak yang hanya menuliskan nama belakangnya saja
(Stamitz).

 Beberapa Karya terkenalnya yang masih sering ditampilkan adalah :

1. J. Stamitz Sinfonia a Quattro in F Mayor https://www.youtube.com/watch?v=wuqlqc4mDaQ

2. J. Stamitz Symphony in A major (Mannheim No.2), WoIS I.A-3
https://www.youtube.com/watch?v=VvEkLvgIb2c
3. J. Stamitz Symphony in D, Op.3, No.2 https://www.youtube.com/watch?v=o3VXscHsz-U
4. J. Stamitz Clarinet Concerto in Bes flat major – Mov. I
https://www.youtube.com/watch?v=aSHBi8_azYw
5. J. Stamitz – Missa Solemnis in D – major (c.1750)
https://www.youtube.com/watch?v=dJX6QdbCgr8
6. J. Stamitz : Quarted for 2 Clarinets and Horns (c.1754).
https://www.youtube.com/watch?v=zVCu_lST4Sk
4. Jean-Jaques Rousseau (1712- 1778)

 Jean Jacques Rousseau (lahir di Jenewa, Swiss, 28 Juni 1712 – meninggal

di Ermenonville, Oise, Prancis, 2 Juli 1778 pada umur 66 tahun) adalah seorang
tokoh filosofi besar, penulis, dan komposer pada abad pencerahan / zaman
klasik.

 Pada tahun 1750, diumur 38 tahun, Rousseau mendapatkan ketenarannya. Akademi Dijon
menawarkan hadiah esai terbaik atas tulisannya yang bertajuk: Apakah seni dan ilmu
pengetahuan memang punya manfaat buat kemanusiaan?

 Karya Esainya memenangkan hadiah utama. Setelah prestasi tersebut namanya melangit.
Beruntun muncullah karya-karya lainnya,
Karya Utama Rousseau antara lain:
1. Discours sur les sciences et les arts, 1750
2. Narcissus, or The Self-Admirer: A Comedy, 1752
3. Le Devinda du Village: an opera, 1752,
4. Discours sur l'origine et les fondements de l'inégalité parmi les hommes), 1754
5. Discourse on Political Economy, 1755
6. Lettre à d'Alembert sur les spectacles, 1758
7. Julie, ou la nouvelle Héloïse, 1761
8. The Creed of a Savoyard Priest, 1762 (in Émile)
 9. Du contrat social, 1762
10. Four Letters to M. de Malesherbes, 1762
11. Lettres de la montagne, 1764
12. Confessions of Jean-Jacques Rousseau (Les Confessions), 1770, diterbitkan 1782
13. Constitutional Project for Corsica, 1772
14. Pertimbangan-Pertimbangan perihal Pemerintahan Polandia, 1772
15. Essai sur l'origine des langues, terbit 1781
16. Rêveries du promeneur solitaire, (tidak selesai), diterbitkan 1782
17. Dialogues: Rousseau Judge of Jean-Jacques, published 1782

 Rousseau adalah seorang komposer musik yang sukses, yang menulis tujuh opera
serta musik dalam bentuk lain, dan membuat kontribusi musik sebagai ahli teori.
 Sebagai seorang komposer, musiknya merupakan perpaduan dari gaya Baroque
akhir dan mode Klasik yang muncul , yaitu Galant , dan ia termasuk dalam
generasi komposer transisi yang sama dengan Christoph Willibald Gluck dan C.
P. E. Bach .

 Salah satu karyanya yang lebih terkenal adalah opera satu babak The Village
Soothsayer . Ini berisi duet "Non, Colette n'est point trompeuse," yang kemudian
diaransemen ulang sebagai lagu mandiri oleh Beethoven , dan gavotte di adegan no. 8
adalah sumber nada lagu daerahPergi Beritahu Bibi Rhody .

 Pada tahun 1742, Rousseau mengembangkan sistem notasi musik yang kompatibel
dengan tipografi dan penomoran. Dia mempresentasikan penemuannya ke Academie Des
Sciences, tetapi mereka menolaknya, memuji usahanya dan mendorongnya untuk
mencoba lagi.
 Pada tahun 1743, Rousseau menulis opera pertamanya, Les Muses galantes [ fr ] , yang
pertama kali dipentaskan pada tahun 1745.
 Rousseau dan Jean-Philippe Rameau berdebat tentang keunggulan musik Italia atas
Prancis. [181] Rousseau berpendapat bahwa musik Italia lebih unggul berdasarkan prinsip
bahwa melodi harus diprioritaskan di atas harmoni. Rameau berpendapat bahwa musik
 Prancis lebih unggul berdasarkan prinsip bahwa harmoni harus diprioritaskan daripada
melodi. Permohonan Rousseau untuk melodi memperkenalkan gagasan bahwa dalam
seni, ekspresi bebas dari orang yang kreatif lebih penting daripada kepatuhan ketat pada
aturan dan prosedur tradisional. Ini sekarang dikenal hari ini sebagai karakteristik
Romantisisme.

 Rousseau berpendapat untuk kebebasan musik, dan mengubah sikap orang terhadap
musik. Karya-karyanya diakui oleh komposer seperti Christoph Willibald Gluck dan
Wolfgang Amadeus Mozart . Setelah menggubah The Village Soothsayer pada tahun
1752, Rousseau merasa bahwa dia tidak bisa terus bekerja untuk teater karena dia adalah
seorang moralis yang telah memutuskan untuk melepaskan diri dari nilai-nilai duniawi.

 Komposisi musik karya J. J. Rousseau :

1. Les Muses galantes [fr] (1743) https://youtu.be/YcKK1AdtfVI

2. Les Fetes de Remire (1745)
3. Symphonie à Cors de Chasse (1751)
4. Le Devin du village (1752) – opera in 1 act https://youtu.be/Ld7XDELDnto
5. Salve Regina (1752) – antiphone
6. Chansons de Bataille (1753)
7. Pygmalion (1762/1770) – melodrama https://youtu.be/daLXEg81ovo
8. Avril – aire a poesía de Rémy Belleau
9. Les Consolations des Misères de Ma Vie (1781)
10. Daphnis et Chloé https://youtu.be/BsziDPtVT_w
11. Que le jour me dure! https://youtu.be/QvIIYgaoIYI
12. Le Printemps de Vivaldi (1775) https://youtu.be/dfsLDz-E76M

 Dia dimasukkan sebagai pahlawan nasional di Panthé on Paris, pada tahun 1794,enam
belas tahun setelah kematiannya. Dia meninggal dunia 1778 di Ermenonville Perancis.