FOLIO

PENDIDIKAN MUZIK
TAHUN 6

_________________________________
TAJUK :
MUZIK KLASIK BARAT
_________________________________

NAMA MURID : NUR AUNEE QISTINA

BT HAMIZEE
KELAS :
PENGENALAN MUZIK KLASIK BARAT

Pada era klasikal, idea-idea baru telah mula bercambah dan budaya barat mula berubah.

Rakyat biasa mula mempersoalkan kemampuan golongan istana dan memperjuangkan hak

individu. Di Amerika Utara, Koloni British melalui kesatuan Boston Tea Party mengadakan

protes berkenaan cukai. Revolusi di Amerika Utara dan Perancis serta peperangan Napoleon

menyebabkan keadaan politik dan ekonomi tidak stabil.

Seni muzik dapat dinikmati kepada rakyat jelata. Kegiatan muzik berpusat di Vienna.

Komposer-komposer berpeluang bekerja secara persendirian serta berkarya  di bawah

naungan golongan bangsawan. Karya-karya mereka dipengaruhi oleh muzik rakyat dan muzik

popular pada masa itu. Persembahan muzik bukan sahaja terhad di istana malahan di tempat-

tempat awam dan premis-premis persendirian.

CIRI-CIRI MUZIK ERA KLASIKAL

Muzik era klasikal adalah lebih merdu dan senang dinyanyikan melodinya juga berunsur simetri

dan seimbang.muzik era klasikal kaya dengan pelbagai corak irama, penggunaan sinkopa,

fermatta luar jangkaan, perubahan nilai not menambahkan kepelbagaian corak irama dalam

muzik era klasikal. Muzik era klasikal mempunyai tekstur homofoni. Terdapat perubahan 

daripad satu tekstur ke tekstur yang lain sama ada secara beransur-ansur atau mendadak.

Muzik era klasikal sentiasa berubah-ubah dan mempunyai kepelbagaian. Perubahanan juga

boleh berlaku secara beransur-ansur atau mendadak. Muzik era klasikal tidak lagi

menggunakan basso continuo seperti yang terdapat pada era baroque. Muzik era klasikal

lazimnya berbentuk sonata, rondo, tema dan variasi serta  minuet dan trio. Jenis muzik era

klasikal terdiri daripada muzik instrumental dan muzik kamar. Contohnya, simfoni, concerto dan

sonata. Muzik kamar era klasikal terdiri daripada string quartet, piano trio, piano sonata dan

clarinet quintet. Orkestra era klasikal terdiri daripada empat seksyen iaitu seksyen alat bertali,

sekyen alat tiup kayu, seksyen alat brass dan seksyen alat perkusi. Bilangan pemuzik lebih

ramai berbanding orkestra era Baroque. Dalam orkestra era klasikal, alat bertali merupakan

seksyen yang paling dominan kerana alat bertali lebih banyak memainkan melodi. Alat tiup kayu

menghasilkan warna ton yang kontras. Alat ini kerap memainkan bahagian solo. Alat tiup kayu

membantu melengkapkan harmoni. Timpani merupakan alat perkusi yang popular dalam orkestra era

klasikal.

SEJARAH MUZIK KLASIK BARAT

Kata “klasik” bermakna pada sesuatu yang mempunyai kelas yang tinggi. Genre muzik ini pada

awalnya berkembang pada tahun 1795, terutama di Eropah yang mana sangat digemari oleh

para kaum bangsawan dan tokoh masyarakat. Hal tersebutlah yang menyebabkan adanya

pemikiran bahawa muzik ini memang diciptakan dan diperuntukkan bagi kaum bangsawan

kaum menengah atas. Namun, sepanjang perkembangannya terutama pada abad ke-19, muzik

ini mengalami kejatuhan kerana munculnya genre muzik lain yang lebih sederhana dan

bervariasi, sehingga dapat dinikmati oleh semua masyarakat. Oleh sebab itu, muzik ini telah

ditinggalkan sebab dianggap terlalu rumit untuk difahami dan didengari.

PERKEMBANGAN MUZIK KLASIK BARAT MENGIKUT ZAMAN

1. ZAMAN PERTENGAHAN (MEDIEVAL 467-1572)

Sejarah muzik ini berkaitan erat pada zaman pertengahan medieval, yakni dimulai pada tahun

500 (berakhirnya kejatuhan Kerajaan Rome) hingga tahun 1400 (awal zaman Renaissance).

Salah satu bentuk nyanyian klasik pada zaman ini adalah Gregorian Chant atau Nyanyian

Gregorian yang berjaya hingga tahun 1100. Selanjutnya, muzik ini mula dikembangkan menjadi

beberapa suara yang lebih kompleks, salah satunya menambah alat muzik menjadi lebih

lengkap. Instrumen muzik pada zaman ini yang masih ada hingga sekarang adalah flute dari

kayu.

2. ZAMAN RENAISSANCE (1500-1600)

Pada zaman ini, muzik diminati ramai dan meningkat naik. Hal tersebut karena penggunaan alat

muziknya lebih pelbagai dan jenis muzik yang dihasilkan lebih bervariasi. Pada zaman ini juga,

terbentuklah notasi muzik dan ornamen muzik Eropah yang turut mengisi inovasi dalam dunia

muzik. Apalagi dengan adanya penemuan notasi muzik yang memudahkan para pemuzik

dalam memainkan lagu tanpa harus menghadirkan pencipta lagunya.

3. ZAMAN BAROQUE (1600-1750)

Pada zaman ini, muZik semakin berkembang yakni dengan menggunakan tonal counterpoint

yang lebih canggih dan kompleks, beserta penambahan bass line. Kemudian, muncul pula

opera drama muzikal yang mana mampu membentuk imej bagi seni muzik itu sendiri. Biasanya,

bentuk vokal seperti orator dan cantata lebih umum untuk diperdengarkan dalam muzik klasik

ini. Sementara pada jenis alat muzik ensembel juga mulai diklasifikasikan berdasarkan

bentuknya. Hal ini juga menjadi titik awal dari terbentuknya muzik orkestra.

4. ZAMAN KLASIK (1750-1830)

Pada zaman ini, mula terbentuk norma-norma khusus terutama dalam persembahan, gaya, dan

komposisi untuk sebuah muzik klasik. Piano menjadi alat muzik yang paling penting untuk

digunakan, sehingga hasil muziknya terkesan lebih ringan dan tidak terlalu kompleks. Opera

juga mula dikembangkan pada zaman klasik ini.

5. ZAMAN ROMANTIK (1815-1910)

Pada zaman ini, muzik klasik telah berkembang dengan munculnya pencipta lagu yang

menolak adanya nilai-nilai dari era sebelumnya. Nilai-nilai tersebut misalnya tonalty tradisional,

pemilihan alat muzik, melodi, dan struktur. Para pencipta lagu ini justeru lebih menitik beratkan

pada pengembangan dan perpanjangan teori serta teknik bermuzik. Contohnya adalah muzik

klasik pada abad ke-20 yang terdiri dari bermacam-macam kombinasi dari Post Romantic,

termasuk juga adanya Post Modern dan Romantic Modern.

 TOKOH-TOKOH DALAM PERKEMBANGAN MUZIK KLASIK BARAT

Franz Joseph Haydn merupakan seorang komposer asal negara Austria pada era klasikal.

Sehingga kini, beliau digelar sebagai “Bapa Simfoni” dan “Bapa Kuartet String”.

Joseph Haydn dilahirkan di Rohrau Austria pada 31 Mac 1732 dan meninggal dunia pada 31

Mei 1809. Beliau berjaya mencipta sebanyan 104 simfoni. Simfoni merupakan karya yang

menggunakan alat muzik orkestra yang mempunyai empat bahagian terma. Salah satu simfoni

beliau yang terkenal ialah Symphony No. 94 yang juga dikenali sebagai The Surprise

Symphony.
Haydn, dari usia muda, belajar harpsikord, biola, dan nyanyian, di Hainburg. Beliau

kemudiannya menjadi penyanyi koir di Stephansdom di Vienna. Berikutan kejayaanya, Haydn

membuat komposisi secara meluas, membuat komposisi untuk mahkamah dan pemuzik

kepada artis pada zaman tersebut dan memperoleh pendapatanan atau komisen di dalam

penerbitan karya-karyanya. Beliau bermula sebagai pemuzik, guru, dan komposer bebas,

akhirnya mendapat pelantikan pertamanya sebagai pengarah muzik untuk Count Morzin pada

tahun 1757. Pada tahun 1761, keluarga bangsawan Hungary yang kaya dan berpengaruh

menggunakan Haydn sebagai Naib Kapellmeister mereka, yang bertanggungjawab terhadap

semua muzik instrumental, sekular, dan pentas mahkamah mereka. Apabila dia dinaikkan ke

jawatan Kapellmeister lima tahun kemudian, beliau bertanggungjawab untuk muzik gereja juga.

Pada tahun 1779, Haydn memperbaharui kontrak baru dengan majikannya yang

membolehkannya terus menulis muzik instrumental dan memperoleh pendapatan daripada

penerbitan dan persembahannya di Vienna dan di luar negara. Dalam masa beberapa tahun,

muzik Haydn menjadi sangat popular, termasuk di Perancis dan England, di mana beliau

menerima beberapa komisen berprestij untuk simfoni dari Count d'Ogny di Paris (1785-1786)

dan dari impresario konsert Johann Peter Salomon di London (1791-1795). Sekembalinya ke

Vienna dari London pada tahun 1795, Haydn beralih hampir sepenuhnya untuk mengarang

muzik vokal suci untuk mahkamah Esterházy, dan oratorios, seperti The Creation, untuk

Gesellschaft der Associirten di bandar ini. Dari tahun 1799, aktiviti muziknya secara beransur-

ansur berkurangan kerana masalah kesihatan fizikal dan mental. Kerja terakhirnya yang

lengkap Harmoniemesse diberikan pada September 1802, dan penampilan awam terakhirnya

menerajui persembahan Seven Last Words adalah pada bulan Disember 1803.
LAGU DAN KOMPOSISI TERKENAL OLEH FRANZ JOSEPH HAYDN

 String Quartets, Op.64 Nos 1 – 6

 The Seven Last Words Of Christ On The Cross

 Missa In Angustiis (Nelson Mass)

 The Creation

 The Seasons

 Cello Concerto No 1

 The London Symphonies, Vol 1 (Nos 95, 96, 98, 102, 103, 104)

 The Paris Symphonies, Nos 82-87

 Trumpet Concerto

 Fantasy Fantasia in C major, Hob.XVII:4

Wolfgang Amadeus Mozart menunjukkan bakat dalam permainan piano dan violin sejak kecil

lagi. Beliau dilahirkan pada 27 Januari 1756 di Sazlburg, Austria dan meninggal dunia pada 5

Disember 1791. Beliau telah mula menghasilkan karya muzik semenjak masih muda. Antara

hasil karya beliau yang terkenal termasuklah Eine Kleine Nachtmusik, Rondo Alla Turca,

Sonata Semplice dan The Twelve Variotions on “Ah vous dirai-je, Maman” yang lebih dikenali

sebagai lagu Twinkle Twinkle Little Star.

Mozart adalah salah satu komposer klasik yang paling penting dalam sejarah. Beliau bekerja

sebagai Kapellmeister untuk uskup agung Salzburg. Pada tahun 1781, beliau meminta

pelepasan dari tugasnya dan memulakan kerja bebas. Beliau menulis

konsert, opera , oratorios , kuartet, simfoni dan ruang , muzik vokal dan kesusasteraan . Beliau

menulis lebih daripada 600 komposisi.

Ayah Mozart adalah pengaruh besar pada pemuzik yang sedang berkembang. Pada usia 3,

Wolfgang sudah bermain piano dan mempunyai padang yang sempurna. Pada usia 5 tahun,

Mozart sudah menulis allegro kecil (K. 1b) dan andante (K. 1a). Ketika Wolfgang berusia 6

tahun, Leopold memutuskan untuk membawanya dan kakaknya, Maria Anna (yang juga

seorang prodigy musik), dalam lawatan ke Eropah. Para pemuzik muda dilakukan di pelbagai

lokasi seperti gelanggang diraja di mana para permaisuri, kaisar dan tetamu berprestij lain

hadir.

Populariti Mozart semakin meningkat dan tidak lama kemudian mereka melakukan perjalanan

ke Perancis, England, dan Jerman. Sewaktu melakukan perjalanan, Wolfgang bertemu Johann

Christian Bach dan komposer lain yang kemudiannya mempengaruhi komposisinya. Dia belajar

kaunter dengan Giovanni Battista Martini. Dia bertemu dan berteman dengan Franz Joseph

Haydn.
Pada usia 14, dia menulis opera pertamanya bernama Mitridate re di Ponto yang diterima

dengan baik. Menjelang akhir remaja, populariti Wolfgang berkurang dan dia terpaksa

menerima pekerjaan yang tidak membayar dengan baik. Kerja-kerja beliau termasuk "Paris

Symphony," "Mass Commotion," "Missa Solemnis," "Post Horn Serenade," "Sinfonia

Concertante" (untuk biola, viola dan orkestra), "Mass Requiem" "Linz," "Jupiter," seperti

"Idomeneo," "Penculikan dari Seraglio," "Don Giovanni," "Perkahwinan Figaro," "La

Clemenza di Tito," "Cosi fan tutte" Flute. "

Nama kedua Wolfgang sebenarnya Theophilus tetapi dia memilih untuk menggunakan

terjemahan Amadeus Latin. Dia berkahwin dengan Constanze Weber pada bulan Julai 1782.

Dia boleh memainkan piano , organ dan biola.

Mozart adalah ahli muzik berbakat yang mampu mendengar kepingan lengkap di kepalanya.

Muziknya mempunyai melodi mudah namun orkestra kaya.

LAGU DAN KOMPOSISI TERKENAL OLEH WOLFGANG AMADEUS MOZART

 The Marriage of Figaro

 Requiem – Lacrimosa

 Symphony No. 41 ‘Jupiter’

 Clarinet Concerto

 Sinfonia Concertante

 Piano Sonata No. 11 (‘Alla Turca’)

 Piano Concerto No.24

 Concerto for Flute and Harp

 String Quartet No.5 in D major

 Solemn Vespers (Vesperae solennes de confessore)

Ludwig van Beethoven (dibaptiskan 17 Disember 1770 – 26 Mac 1827) ialah

seorang penggubah Jerman dan juga seorang tokoh unggul dalam sejarah muzik klasikal.

Beliau juga merupakan seorang ahli muzik terpenting dalam tempoh peralihan antara muzik era

klasikal dan muzik era romantis di dalam muzik barat. Muzik dan reputasinya banyak memberi

inspirasi dan juga memberi tekanan dan cabaran kepada ramai penggubah-penggubah untuk

generasi-generasi berikutnya, begitu juga kepada ahli-ahli muzik dan para pendengar.

Walaupun beliau pada hari ini dikenali sebagai seorang penggubah, Beethoven adalah juga

seorang pemain piano yang dikagumi.

Beethoven berpindah ke Vienna, Austria, ketika berumur awal 20-an, dan menetap di situ.

Beliau belajar muzik di bawah bimbingan penggubah ternama, Joseph Haydn dan dengan

pantasnya, mencapai kemasyhuran sebagai seorang pemain piano yang amat cemerlang.

Walaupun pendengaran beliau mula beransur-ansur hilang pada akhir 20-an, Beethoven terus

gigih menghasilkan karya-karya agung di sepanjang hidupnya. Karya beliau terus dibuat

walaupun setelah pendengaran beliau telah hilang sama sekali dan menjadikan beliau pekak.
Beethoven juga seorang penggubah bebas pertama dengan membuat

penggubahan muzik untuk konsert-konsert, menjual gubahan muziknya untuk penerbit-penerbit

dan mendapat bantuan kewangan daripada sebilangan pelanggan-pelanggan kaya. Beliau

memilih kerja bebas daripada mencari pekerjaan tetap di gereja atau tempat bangsawan

sepertimana pemuzik atau penggubah lain.

Beethoven merupakan salah seorang dari tujuh adik beradik tetapi hanya beliau dan dua adik-

adiknya yang hidup. Beethoven dibaptiskan pada 17 disember 1770. Walaupun tarikh lahir

beliau tidak diketahui secara pasti, namun keluarganya (dan kemudian, gurunya Johann

George Albrechtsberger) menyambut hari jadi beliau pada 16 Disember.

Ibu Beethoven meninggal dunia pada 17 Julai 1787, ketika beliau berusia 16 tahun. Disebabkan

ketagihan alkohol ayahnya menjadi teruk, Beethoven terpaksa memikul tanggung jawab

menjaga ke-dua adik-adiknya. Beethoven berpindah ke Vienna pada tahun 1792, di mana

beliau belajar muzik untuk seketika bersama dengan Joseph Haydn, walaupun sebenarnya

beliau berminat untuk belajar muzik dengan Mozart yang meninggal dunia setahun sebelumnya,

Beethoven menerima latihan tambahan dalam bidang muzik daripada seorang kaunterpoin

terkemuka Vienna, Johann George Albrechtsberger dan juga penggubah dan konduktor

muzik terkenal Itali, Antonio Salieri. Pada tahun 1793, Beethoven mula terkenal dan bertapak

sebagai pemain piano cemerlang di Vienna.

Antara karya-karya beliau yang pertama adalah gubahan opus untuk sebuah set tiga penyanyi

dan tiga piano berkumpulan pada tahun 1795.

 LAGU DAN KOMPOSISI TERKENAL OLEH LUDWIG VAN BEETHOVEN

 Symphony No. 3 ‘Eroica’

 Piano Sonata No. 31, Op. 110

 Piano Concerto No. 3

 Symphony No. 5

 Symphony No. 9 (‘Choral’)

 ‘Emperor’ Piano Concerto

 ‘Pathétique’ Piano Sonata

 Piano Concerto No. 4

 Hammerklavier Piano Sonata

 Missa Solemnis