Teori De Stijl dalam Berbagai Tokoh

dan Pengaruhnya Terhadap Perkembangan Arsitektur Belanda

Nur Muhammad Rifaat

Departemen Arsitektur, Fakultas Teknik, Universitas Indonesia, Depok

Abstrak
Paper ini membahas mengenai pemikiran De Stijl oleh para tokoh arsitek dan pengaruhnya
terhadap perkembangan arsitektur di benua Eropa, khususnya di Negara Belanda yang diwariskan melalui
lukisan dan bangunan-bangunan dalam rentang waktu sebelum dan sesudah perang dunia kedua.
Penulisan paper didasarkan pada analisa sejarah kemunculan dan keberlanjutan De Stijl di Eropa ,
berbagai tokoh beserta teori atau prinsip yang terlibat, serta analisa konteks ruang pada peninggalan objek
sejarah yang berupa bangunan dan lukisan yang dihubungkan dengan prinsip dasar aliran De Stijl.
Kata Kunci:
Perang Dunia pertama, Avant- Garde, Art Deco, De Stijl, Theo Van Doesburg, Piet Mondrian, Gerrit
Rietveld, Jacobus Johannes Pieter Oud

Pendahuluan
“Like other avant-garde movements of the time, De Stijl, which means simply "the style" in
Dutch, emerged largely in response to the horrors of World War I and the wish to remake society in its
aftermath. Viewing art as a means of social and spiritual redemption, the members of De Stijl embraced
a utopian vision of art and its transformative potential.”1
Perang dunia pertama memberikan dampak yang begitu mendalam bagi warga Eropa.
Permasalahan ekonomi dan krisis bahan pangan menjadi hal yang menghantui siapapun dari berbagai
kalangan. Hingga pada akhirnya banyak dari tokoh-tokoh seniman yang menggagas pemikiran dan
berbagai ide baru untuk mengatasi persoalan yang ada.
“Partly a reaction against the decorative excesses of Art Deco, the reduced quality of De Stijl art
was envisioned by its creators as a universal visual language appropriate to the modern era, a time of a
new, spiritualized world order.”2
De Stijl atau The Style sering diistilahkan sebagai gerakan baru yang muncul di Belanda pada
tahun 1917 merupakan reaksi terhadap art deco, yang sebelumnya telah berkembang di Perancis dan
menjamur ke negara sekitarnya. De Stijl sendiri terbentuk berawal dari pertemuan antar seniman asal
Belanda, Theo van Doesburg dengan Piet Mondrian, dalam pameran di Stedelijk Museum Armsterdam
pada tahun 1912. Pemikiran mengenai De Stijl muncul sebagai pencarian jati diri seniman belanda yang
mengutamakan penyederhanaan bentuk dan warna dalam bentuk geometri horizontal dan vertical serta

1
http://www.theartstory.org/movement-de-stijl.htm
2
http://www.theartstory.org/movement-de-stijl.htm

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

menampilkan sisi perspektif dari bentuk tiga dimensi yang rasional. De Stijl dapat dikatakan sebagai
bagian dari modern architecture yang melahirkan berbagai gerakan baru, seperti international style yang
berkembang di tahun 1920 an
Pembahasan
“The avant-garde pushes the boundaries of what is accepted as the norm or the status quo, primarily in
the cultural realm. The avant-garde is considered by some to be a hallmark of modernism, as distinct
from postmodernism. Many artists have aligned themselves with the avant-garde movement and still
continue to do so, tracing a history from Dada through the Situationists to postmodern artists such as the
Language poets around 1981.”3
“The avant-garde also promotes radical social reforms. It was this meaning that was evoked by the Saint
Simonian Olinde Rodrigues in his essay "L'artiste, le savant et l'industriel" ("The artist, the scientist and
the industrialist", 1825), which contains the first recorded use of "avant-garde" in its now customary
sense: there, Rodrigues calls on artists to "serve as [the people's] avant-garde", insisting that "the power
of the arts is indeed the most immediate and fastest way" to social, political and economic reform.” 4
Jauh sebelum perang dunia kedua dan masa revolusi industri, isu mengenai tingkat social dan
permasalahan ekonomi yang memburuk menciptakan kesenjangan diantara negara- negara Eropa.
Kekuasaaan, kebebasan dan kesejahteraan adalah aspek – aspek yang sering dibicarakan oleh rakyat
Eropa pada masa itu. Oleh karena itu avant-garde sebagai bentuk eksperimen bagi warga Eropa,
khususnya para seniman sebagai wadah penyampaian aspirasi. Keterpurukan itulah yang membuat para
seniman menyampaikan ekspresi dan pemikirannya sebagai bagian penyelesaian isu dan masalah yang
ada. Dan pada akhirnya avant-garde melahirkan berbagai pergerakan seni yang dipercaya dapat
mengkritik kondisi dan situasi yang kacau saat itu.
De Stijl, salah satu dari avant – garde berkembang di negara Belanda disebabkan oleh beberapa
manifesto yang digagas oleh Van Doesburg, mengacu pada hubungan individu pada alam luas yang
berdampak pada kesadaran kehidupan seseorang.
1. “There is an old and a new consciousness of time.
2. The old is connected with the individual.
3. The new is connected with the universal.
4. The struggle of the individual against the universal is revealing itself in the world-war as well as
in the art of the present day.
5. The war is destroying the old world with its contents: individual domination in every state.
6. The new art has brought forward what the new consciousness of time contains: a balance
between the universal and the individual.
7. The new consciousness is prepared to realise the internal life as well as the external life.
8. Traditions, dogmas and the domination of the individual are opposed to this realisation.
9. The founders of the new plastic art therefore call upon all, who believe in the reformation of art
and culture, to annihilate these obstacles of development, as they have annihilated in the new
plastic art (by abolishing natural form) that, which prevents the clear expression of art, the
utmost consequence of all art notion.

3
Harding, James M., and John Rouse, eds. Not the Other Avant-Garde: The Transnational Foundations of Avant-
Garde Performance. University of Michigan, 2006.
4
Kostelanetz, Richard, and H. R. Brittain. 2000. A Dictionary of the Avant-Gardes, second edition. New York:
Schirmer Books. ISBN 0-02-865379-3. Paperback edition 2001, New York: Routledge. ISBN 0-415-93764-7 (pbk.)

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

 10. The artists of to-day have been driven the whole world over by the same consciousness, and
therefore have taken part from an intellectual point of view in this war against the domination of
individual despotism. They therefore sympathize with all, who work for the formation of an
international unity in Life, Art, Culture, either intellectually or materially.
11. The monthly editions of „The Style”, founded for that purpose, try to attain the new wisdom of
life in an exact manner.
12. Co-operation is possible by:
I. Sending, with entire approval, name, address and profession to the editor of „The
Style”.
II. Sending critical philosophical, architectural, scientific, litterary, musical articles or
reproductions.
III. Translating articles in different languages or distributing thoughts published in „The
Style”.”5
“Theo van Doesburg (Dutch: [ˈteːjoː vɑn ˈduzbɵrx], 30 August 1883 – 7 March 1931) was a Dutch
artist, who practiced painting, writing, poetry and architecture. He is best known as the founder and
leader of De Stijl.” 6
Terobsesi akan karya Vincent Van Gogh, salah satu seniman terkenal dengan ekspressionismenya
banyak membuat karya lukisan Van Doesburg berkiblat ke ekspressionisme, salah satu contoh karyanya
adalah women in landscape dan self-portrait with hat (1906).

women in landscape self-portrait with hat (1906)

www.geheugenvannederland.nl www.lakenhal.nl

Pada tahun 1915, Van Doesburg mengadakan pertemuan dengan seniman- seniman belanda,
seperti Piet Mondrian (1872–1944), Vilmos Huszár (1884–1960), and Bart van der Leck (1876–1958),
dan arsitek, Gerrit Rietveld (1888–1964), Robert van 't Hoff (1887–1979), and J. J. P. Oud (1890–1963). 7
Menghasilkan diskusi berupa pembentukan grup kerja yang dikenal dengan seni neo-plastisism, dimana
itu merupakan sebuah teknik lukis abstrak yang hanya menggunakan garis horizontal, vertikal, serta
warna – warna dasar. Hingga pada akhirnya terbentuklah sebuah aliran baru pada tahun 1917 yang
disebut De Stijl. Aliran baru ini berdampak pada karya – karya Van Doesburg selanjutnya.

5
https://arthistoryproject.com/artists/theo-van-doesburg/de-stijl-manifesto/
6
Curl, James Stevens (2006). A Dictionary of Architecture and Landscape Architecture (Second ed.). Oxford University Press.
ISBN 0-19-860678-8.
7
https://en.wikipedia.org/wiki/De_Stijl

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

 Neo-Plasticism: Composition VII (the three graces). 1917. Theo Van Doesburg, Composition IV, 1917, Stained Glass

kemperartmuseum.wustl.edu https://id.pinterest.com/ekx2004/theo-van-doesburg/?lp=true

Perkembangan selanjutnya adalah dalam desain bangunan. Ciné-dancing (cinema-dance hall) terletak di
L'Aubette, Place Kléber, Starsbourg. Dibangun oleh Van Doesbrug pada tahun 1926 namun direstorasi
kembali pada tahun 1989.

Ciné-dancing (cinema-dance hall; also called Grande Salle or Ciné-bal) in L'Aubette,

Place Kléber, Strasbourg, designed by Theo van Doesburg 1926-1927 and executed
1927-1928, destroyed by 1938 and restored 1989-1994. Photo by Jean-Claude Hatterer

http://www.archdaily.com/791507/ad-classics-cafe-laubette-strasbourg-theo-van-
doesburg/578b1c82e58ecec4df000037-ad-classics-cafe-laubette-strasbourg-theo-van-
doesburg-image

Gedung ini merupakan aula dengan lantai yang luas. Van Doesburg memanfaatkan dinding dan atap yang
besar dengan mengecat dan membentuk persegi beserta garis tepi berwarna putih agar terlihat lebih cerah.
“As a pure representation of the human mind, art will express itself in an aesthetically purified, that is to
say, abstract form. The new plastic idea cannot therefore, take the form of a natural or concrete
representation – this new plastic idea will ignore the particulars of appearance, that is to say, natural

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

form and colour. On the contrary it should find its expression in the abstraction of form and colour, that
is to say, in the straight line and the clearly defined primary colour.”
“Neo-plasticism was in fact an ideal art in which the basic elements of painting – colour, line form –
were used only in their purest, most fundamental state: only primary colours and non-colours, only
squares and rectangles, only straight and horizontal or vertical lines. Mondrian had a profound influence
on subsequent art and is now seen as one of the greatest of all modern artists.”8
Piet Mondrian (1872–1944), secara prinsip menjelaskan bahwa De Stijl atau neo-plastisism
sendiri adalah sebuah seni murni yang merepresentasikan pemikiran manusia. Abstraksi, sesuatu yang
sulit dimengerti namun memiliki nilai- nilai penting yang disampaikan digambarkan melalu garis dan
warna- warna dasar secara jelas.

Composition with Red, Yellow, and Piet Mondrian’s bold blocks of primary colour, boxed off by
Blue straight black lines, laid the foundations of abstract art

https://www.artsy.net/artwork/piet- http://www.telegraph.co.uk/content/dam/Travel/2016/
mondrian-composition-with-yellow-blue- December/amsterdam-10-De%20Stijl-GETTY.jpg?
and-red imwidth=1240

Beberapa arsitek Belanda yang menjadi pengikut De Stijl adalah Jacobus Johannes Pieter Oud
dan Gerrit Thomas Rietveld. Gerrit Rietveld sendiri merupakan seorang desainer furnitur yang telah
menghasilkan beberapa karya. Salah satu karnya adalah red and blue chair (1918), sebuah kursi hasil
eksplorasi bentuk tiga dimensi yang merepresentasikan De Stijl. Secara sekilas terlihat bentuk dan
komponen kursi ini tersusun dari bidang sebagai tempat dudukan dan bersandar, dan garis yang terlihat
dari struktur kursi itu sendiri, sehingga kursi ini terlihat lebih menarik yang berbeda dari kursi yang ada
pada masa itu.

The Red and Blue Chair (1918)

http://www.tinadhillon.com/tag/red-and-blue-chair/

8
http://www.tate.org.uk/art/art-terms/n/neo-plasticism

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

 "When I sit, I do not want to sit like my seat-flesh likes but rather like my seat-mind
would, if he were sitting, weave the chair for himself.9"
Selain itu Gerrit Rietveld mencoba eksplorasi dalam skala yang lebih besar dengan membangun
sebuah rumah yang dinamai Rietveld Schröder House pada tahun 1924 untuk nyonya Truus Schröder-
Schräder, seorang apoteker Belanda dengan tiga anak. Gerrit mencoba mengkombinasikan susunan
bidang dan garis yang dapat membentuk fasad serta ruang dalam bangunan.

The 1924 Rietveld-Schröder House in Utrecht. Credit Kim Analisa komposisi bentuk dan warna
PICTURE BY HAY KRANEN / CC-BY
Zwarts/Centraal Museum Utrecht secara dua dimensi (Doc. Pribadi)

Terlihat dari tembok sheer yang jika dilihat berbentuk persegi panjang dari lantai satu meninggi keatas,
lalu balkon yang terdapat di lantai dua overlapping dengan lantai balkon sehinggat terlihat seperi
melayang ditambah dengan tiang berbentuk garis meninggi sebagai struktur yang menahan beban balkon.

Representasi pengalaman visual kepada warna dan

Ruang Studio bagian dalam rumah suasana alam

http://www.tinadhillon.com/wp-content/ https://imgur.com/gallery/LMzD9
uploads/2014/02/full-size-schroder-house-
living-room.jpg

Lain halnya ketika berada di dalam bangungan, permainan warna lebih mendominasi dalam
desainnya. Warna dasar merah sebagai representasi dari panas, biru yang memberikan kesan dingin,
kuning identik dengan cerah dan terang, tersusun dan berdekatan melalui furniture seperti meja, kursi dan
lemari memberikan efek emosional berupa kenyamanan visual.
Jacobus Johannes Pieter Oud atau yang lebih dikenal sebagai J.J.P Oud lahir pada 9 Februari
1890 – 5 April 1963, seorang arsitek belanda yang mengikuti aliran De Stijl.
9
Peter Drijver, Johannes Miemeijer, Rietveld meubels om zelf te maken (Bussum: Colophon, 2001), 28.

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

 “His early work shows the influence of HP Berlage, which he had personally learned during his
study time. The aim of Berlage's purification of the art of the 19th-century eclecticism was found in Oud
an enthusiastic supporter. In 1913, he moved his work to Leiden to realize a housing project with
architect WM Dudok, who was then deputy director of municipal work. In Leiden, Oud met Theo van
Doesburg, the painter, and worshiped him in the ideas of cubism. Such ideas resounded among visual
artists and led in 1917 to the creation of the magazine De Stijl by the painters Theo van Doesburg, Piet
Mondriaan, Bart van der Leek and Vilmos Huszar, poet A. Kok and the architects R. van 't Hoff, J. Wils
and Oud zelf.”10
Salah satu karyanya adalah Café de Unie. Café de Unie dibangun pada tahun 1925 terletak di
Rotterdam. Namun pada tahun 1940 sempat mengalami renovasi akibat terjadinya pemboman di daerah
Rottterdam akibat perng dunia kedua.

Cafe de Unie, Rotterdam

http://designblog.rietveldacademie.nl/?p=19606

Berbeda dengan Gerrit Rietveld yang hanya memainkan bentuk geometri pada fasadnya tanpa
warna dasar yang mendominasi, bangunan ini lebih mencolok pada bagian fasad bangunan dengan
menggabungkan semua elemen, seperti jendela yang berentuk persegi panjang dan dua dinding depan
berwarna merah- kuning muda menjadi ikonik dan menarik perhatian orang. Café de Unie sendiri
merupakan satu-satunya bangunan J.P.P Qud yang memperlihatkan gaya De Stijl sebelum beliau
meninggalkannya dan beralih ke gaya International style yang juga sedang berkembang di Belanda di
akhir tahun 1925.

Kesimpulan
Art Deco yang mengagungkan dekorasi tanpa menggabungkan aspek fungsionalitas dianggap
bertolak belakang dan seakan-akan mencoba menggali kembali masa renaissance dan baroque yang
kelam. Hal tersebut sangat menyimpang dari pemikiran seniman belanda saat itu. Oleh karena itu, Theo
Van Doesburg, seorang seniman Belanda yang memiliki prinsip melalui manifesto “The new art has
brought forward what the new consciousness of time contains: a balance between the universal and the
individual” berusaha menyatukan pemikirannya dengan seniman lain. Hingga pada akhirnya De Stijl
yang berkembang di tahun 1917-1931, membawa udara segar bagi kalangan seniman dan arsitek di
Belanda. Beberapa arsitek yang mendesain bangunan dengan prinsip De Stijl seperti J.J.P Oud dan Gerrit
Rietveld, menciptakan keunikan dengan gayanya masing- masing yang belum pernah ada di negara Eropa
lainnya. Namun setelah tahun 1920 an, Grup ini tidak bertahan lama, karena pada akhirnya ide De Stijl
sendiri terus bekembang jauh hingga jati diri De Stijl mulai memudar, seperti ketika Van Doesburg
10
Personalities in the Kingdom of the Netherlands in word and image . Under the head. by HP van den Aardweg (Amsterdam
1938) 1119.

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

menggagas ide elementarism; bahwa bentuk garis diagonal lebih menarik dibanding hanya garis
horizontal ataupun vertikal, kedalam De Stijl yang berujung pada keluarnya Piet Mondarian dari grup
karena tidak sependapat dengannya. Hingga masa kejayaan De Stijl mulai hilang saat Van Doesburg
meninggal pada 1930. Yang menjadi efek positif adalah ketika De Stijl memengaruhi arsitek- arsitek
lainnya dalam perkembangan arsitektur modern. Contohnya adalah International Style yang masih ada
hubungannya dengan garis dan bidang dalam prinsip De Stijl. J.J.P Oud sendiri mengembangkan
pemikirannya dengan karya Workers Houses (house blocks Kiefhoek) tahun 1927 yang bergaya
International Style. Prinsip- prinsip De Stijl masih banyak digunakan oleh arsitek-arsitek muda di abad
ke-21.

Bibliografi
Curl, James Stevens (2006). A Dictionary of Architecture and Landscape Architecture
(Paperback) (Second ed.). Oxford University Press. ISBN 0-19-860678-8.
Harding, James M., and John Rouse, eds. Not the Other Avant-Garde: The Transnational
Foundations of Avant-Garde Performance. University of Michigan, 2006.
Kostelanetz, Richard, and H. R. Brittain. 2000. A Dictionary of the Avant-Gardes, second edition.
New York: Schirmer Books. ISBN 0-02-865379-3. Paperback edition 2001, New York: Routledge. ISBN
0-415-93764-7 (pbk.)
Linduff, David G. Wilkins, Bernard Schultz, Katheryn M. (1994). Art past, art present (2nd ed.).
Englewood Cliffs, N.J.: Prentice Hall. p. 523. ISBN 0-13-062084-X.
Oud, JJP (1 August 1925) 'A café', Bouwkundig Weekblad , 46th year, number 31: pp. 397-400.
Personalities in the Kingdom of the Netherlands in word and image . Under the head. by HP van
den Aardweg (Amsterdam 1938) 1119.
Peter Drijver, Johannes Miemeijer, Rietveld meubels om zelf te maken (Bussum: Colophon,
2001), 28.
Taverne, Ed, Broekhuizen, Dolf, J.J.P. Oud's Shell Building. Design and reception, Rotterdam:
NAi publishers 1995 (ISBN 90-72469-73-9)

Referensi

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur

https://arthistoryproject.com/artists/theo-van-doesburg/de-stijl-manifesto/
http://www.archdaily.com
http://char.txa.cornell.edu/art/decart/destijl/decstijl.htm
http://www.designishistory.com/1920/de-stijl/
https://www.mondriaanhuis.nl/nl
http://www.nytimes.com/2010/10/18/arts/18iht-design18.html
http://www.theartstory.org/movement-de-stijl.htm
http://designblog.rietveldacademie.nl/?p=19606
https://nl.wikipedia.org/wiki/Caf%C3%A9_De_Unie
http://resources.huygens.knaw.nl/bwn1880-2000/lemmata/bwn3/oud
https://en.wikipedia.org/wiki/De_Stijl
https://en.wikipedia.org/wiki/Jacobus_Oud#cite_note-Sennott-1
https://en.wikipedia.org/wiki/Theo_van_Doesburg#cite_note-4
https://en.wikipedia.org/wiki/International_Style_(architecture)
http://www.tate.org.uk/art/art-terms/n/neo-plasticism
http://www.tate.org.uk/art/art-terms/d/de-stijl

Nur Muhammad RIfaat – 1406604286 - Arsitektur