PENDAHULUAN
A.
Latar Belakang
Seperti yang sudah kita ketahui, bahwa manusia dilahirkan tidak terlepas dari
kodrat yang sudah ditentukan oleh Tuhan Yang Maha Esa. Mulai lahir, mereka
sudah diberikan pengetahuan, bakat, dan kemampuan masing masing dalam
mengapresiasikan seni dalam kehidupannya. Setiap manusia mempunyai cara
yang berbeda beda dalam mengapresiasikan seni. Ada yang dituangkan dalam
suatu cat dan dilukiskan dalam sebuah kertas, tembok, alat alat transportasi,
bahkan pada bagian tubuh manusia. Selain itu juga ada yang diapresiasikan
melalui buku buku yang bias dalam bentuk novel, kolakolaborasi antara
gambar dan kata kata (komik), ada juga mengapresiasikannya melalui sebuah
gambar yang bergerak, baik itu karton maupun suatu film.
Selain itu juga banyak sekali orang mengapresiasikan kedalam bentuk syair
yang sangat indah, dengan diiringi musik. Krena setiap manusia tidak
sama,dalam
pengapresiasikannya
Sehingga
seni,
terutama
seni
musik
berkembang dan berevolusi tanpa ada batasnya. Didunia ini tidak terhitung
jumlah musik yang ada sekarang, karena perkembangannya tanpa mengenal
waktu dan tempat. Disitu ada manusia maka seni terutama seni musik akan
berkembang tak terkendali. Bahkan di Indonesia sendiri mempunyai berbagai
macam seni musik, baik itu yang tergolong dalam musik tradisional, campuran
antara tradisional, dan modern.
Bertolak belakang dari uraian diatas, seni juga tidak terlepas dari kebudayaan
masing masing daerah. Sehingga antara daerah yang satu dengan yang lainnya
akan memberikan nuansa seni musik yang berbeda pula. Selain itu juga masih
banyak yang belum mengerti tentang seni, terutama seni musik. Belum mengerti
disini maksudnya, masih belum mengenal apakah seni itu? Padahal apa yang
dilakukaanya terkadang dapat dikategorikan sebagi suatu seni, tanpa orang
tersebut menyadarinya.
B.
Rumusan Masalah
Berdasarkan beberapa uraian diatas, maka penulis merumuskan masalah
masalah sebagai berikut :
BAB II
PEMBAHASAN
2.
3.
Gambus
Gambus adalah alat musik petik seperti mandolin yang berasal dari
Timur Tengah. Paling sedikit gambus dipasangi 3 senar sampai
paling banyak 12 senar. Gambus dimainkan sambil diiringi gendang.
Sebuah orkes memakai alat musik utama berupa gambus dinamakan
orkes gambus atau disebut gambus saja. Di TVRI dan RRI, orkes
gambus pernah membawakan acara irama padang pasir. Orkes
perempuan. Lagu yang top yakni Perdamaian dari Nasida Ria. Pada
tahun 1970-an, Bimbo, Koes Plus dan AKA mengedarkan album
3.
kasidah modern.
Nasyid
Nasyid adalah salah satu seni Islam dalam bidang seni
suara.Biasanya merupakan nyanyian yang bercorak Islam dan
mengandungi kata-kata nasihat, kisah para nabi, memuji Allah, dan
yang sejenisnya. Biasanya nasyid dinyanyikan secara acappela
dengan hanya diiringi gendang. Metode ini muncul karena banyak
ulama Islam yang melarang penggunaan alat musik kecuali alat
musik perkusi.
4. Blues
Blues adalah nama yang diberikan untuk kedua bentuk musik dan genre
musik yang diciptakan terutama dalam Afrika-Amerika masyarakat di Deep
South Amerika Serikat pada akhir abad ke-19 dari spiritual , lagu kerja ,
hollers lapangan , teriakan, dan narasi sederhana berirama balada . The blues
di mana-mana... dalam bentuk jazz , R&B , dan rock n roll dicirikan oleh
progresif kord tertentu dengan bar blues dua belas progresi akord yang
paling umum dengan catatan biru , mencatat bahwa untuk tujuan ekspresif
yang dinyanyikan atau dimainkan secara bertahap rata atau menekuk (minor
3 untuk 3 besar) sehubungan dengan lapangan dari skala besar.
Genre blues didasarkan pada bentuk blues tetapi memiliki karakteristik lain
seperti lirik tertentu, garis bass dan instrumen. Blues dapat dibagi menjadi
beberapa subgenre mulai dari negara untuk blues perkotaan yang lebih atau
kurang populer selama periode yang berbeda dari abad ke-20. Paling dikenal
adalah Delta , Piedmont , dan gaya blues Chicago. Perang Dunia II menandai
transisi dari akustik ke electric blues dan pembukaan progresif musik blues
ke khalayak yang lebih luas. Pada tahun 1960-an dan 1970-an, terbentuk
suatu hibrida yang disebut revolusi blues rock.
Istilah "blues" mengacu pada "Blues Devil", yang berarti melankolis dan
kesedihan, penggunaan awal istilah dalam pengertian ini ditemukan pada
George Colman s 'satu babak sandiwara Blue Devils (1798). Meskipun
penggunaan frasa dalam musik Amerika Afrika mungkin lebih tua, telah
dibuktikan sejak tahun 1912, ketika Hart Wand s '" Dallas Blues "menjadi
hak cipta pertama komposisi blues. Lyrics frasa sering digunakan untuk
menggambarkan suasana hati tertekan .
Musik blues berangkat dari musik-musik spiritual dan pujian yang muncul
dari komunitas mantan budak-budak Afrika di AS. Penggunaan blue note
dan
penerapan
pola
call-and-response
(di
mana
dua
kalimat
6.
7.
8.
9.
Musik Koploan
Jenis musik ini perembangan dari musik dangdut berkolaborasi dengan
musik rock, yang menjadikan musik ini adalah musik gaya baru yang muncul
dimasyarakat.
10. Keroncong
Keroncong adalah sejenis musik Indonesia yang memiliki hubungan historis
dengan sejenis musik Portugis yang dikenal sebagai fado.
Sejarah keroncong di Indonesia dapat ditarik hingga akhir abad ke-16, di saat
kekuatan Portugis mulai melemah di Nusantara. Keroncong berawal dari
musik yang dimainkan para budak dan opsir Portugis dari daratan India
(Goa), Tugu (tempat berdirinya padrao Sunda-Portugis) serta Maluku.
Bentuk awal musik ini disebut moresco, yang diiringi oleh alat musik dawai.
Musik keroncong yang berasal dari Tugu disebut keroncong Tugu.
Dalam perkembangannya, masuk sejumlah unsur tradisional Nusantara,
seperti penggunaan seruling serta beberapa komponen gamelan. Pada sekitar
abad ke-19 bentuk musik campuran ini sudah populer di banyak tempat di
Nusantara, bahkan hingga ke Semenanjung Malaya [1]. Masa keemasan ini
berlanjut hingga sekitar tahun 1960-an, dan kemudian meredup akibat
masuknya gelombang musik populer (musik rock yang berkembang sejak
1950, dan berjayanya musik Beatle dan sejenisnya sejak tahun 1961 hingga
sekarang). Meskipun demikian, musik keroncong masih tetap dimainkan dan
dinikmati oleh berbagai lapisan masyarakat di Indonesia dan Malaysia
hingga sekarang.
2.3 Perkembangan Musik di Indonesia
Perkembangan musik Indonesia memang sangat dinamis terutama di akhir
tahun 90-an. Kesuksesan Sheila on7 sebagai group band yang berasal
dari indilabel membuka mata para produser, bahwa para penyanyi Indie ini gak
bisa di anggap sebelah mata. sebelum itu para produser musik selalu mencari
posisi aman dengan hanya bermain-main di wilayah musik pop dengan
penyanyi yang itu-itu juga (ini seperti nasib perfilman kita saat ini, yang selalu
mencari wilayah aman dengan rame2 meniru tema film yang sudah laris duluan,
secara gak sadar mereka sebenarnya sedang menggali kuburan buat mereka
sendiri!)Kembali ke Musik. Perkembangan musik indonesia terbagi dalam
beherapa periode. Era sebelum 70-an. Era 70-an, era 80-an, era,90-an, era-2000
dan era 2009-an :
ini
tidak
mencerminkan
watak
Nasionalisme
dan
bisa
Nama seperti Ebiet G Ade dan Franky and Jane sangat familiar juga waktu
itu., Saya masih ingat betul betapa lagu-lagu mereka begitu melekat di hati
pendengarnya, kakak saya yang waktu itu masih SMP, punya 4 buah buku
tulis tebal yang khusus mencatat lirik lagu-lagu mereka. Bahkan boleh di
bilang saya aja yang waktu itu masih kelas 2 SD sudah hafal hampir seluruh
lagu yang hits di era itu! Biasanya sambil menunggu padi yang menguning
agar tidak di serang burung pipit, kita nyanyi-nyanyi lagu itu secara koor
(rame-rame) di atas ranggon (dangau di tengah sawah yang bertingkat!)
kayaknya seru. Beberapa lagu sempat menjadi fenomenal. Diantaranya lagu
'gelas-gelas kaca' dan lagu 'hati yang luka' milik Betharia Sonata. Lagu yang
berjudul " Aku masih seperti yang dulu', yang di nyanyikan Dian Piesesha
bahkan sampai terjual 2 juta kopi. Angka yang sangat fenomenal waktu itu,
dan rekord ini baru di kalahkan oleh Sheila on7 belasan tahun berikutnya
lewat lagu 'Dan' serta 'Kita' ! Harmoko yang waktu itu menjabat sebagai
mentri Penerangan, menyebut lagu mereka sebagai lagu 'ngak-ngik-ngok'
dan melarang peredaran lagu-lagu jenis ini dengan alasan, membuat mental
bangsa menjadi lemah, masyarakat jadi cengeng dan malas bekerja.Tapi apa
ada korelasinya? Dan apa itu sudah sesuai dengan kapasitas dia sebagai
mentri penerangan untuk melakukan pelarangan terhadap sebuah aliran
musik?
Di tengah derasnya aliran cengeng sebenarnya ada beberapa musisi yang
tetap konsisten dengan aliran mereka yang tidak terbawa arus untuk
memainkan musik yang meratap-ratap. Diantaranya ada Fariz RM, Vina
Panduwinata, Gombloh dll. Musik mereka sering disebut sebagai musik pop
kreatif. Lagu Vina yang berjudul 'Burung Camar' bahkan jadi hits dimanamana.
DI era ini musik rock juga sempat berjaya meski hanya sebentar, beberapa
nama seperti, Ikang Fauzy, Nicky Astria, Gito Rollies, dan beberapa group
rock seperti Goodbles yang kemudian berubah menjadi GONG 2000 sempat
berkibar. Nicky Astria bahkan manjadi ikon Rocker cewek Indonesia setelah
era-nya Euis darliah.Group-group musik baru pun mulai bermunculan di
akhir era ini (tepatnya di 90-an awal kali) seperti; Dewa 19, Slank,
11
Boomerang, Vodoo, dan masih banyak lagi group-group musik rock lainnya
yang hanya numpang lewat doang!.
2.3.4 Pada Era tahun 90-an
Setelah Mentri Harmoko melakukan pelarangan terhadap musik ,ngak-ngikngok' akhirnya, aliran musik cengeng ini menjadi surut, dan musik pop
Indonesia seperti kehilangan arah. Dampak positifnya musik dangdut
menjadi lebih hidup dan meriah. Bahkan banyak dari para penyanyi yang
tadinya beralirab pop dan rock beralih ke dangdut dan kemudian tercipta
jenis musik baru yaitu pop dangdut! Obbie mesakh sukses menciptakan lagu
'mobil dan Bensin' yang dinyanyikan santa Hokki, dan kemudian jenis lagu
ini seperti merajalela. Bom berikutnya lagu yang berjudul; 'Gantengnya
Pacarku' yang dinyanyikan Nini karlina semakinmemperkuat eksistensi
musik jenis ini yang akhirnya mengarah ke jenis musik rancak sedikit disco?
Jefry Bule kemudian menjadi sangat terkenal sebagai pencipta lagu musik
jenis ini. Karya-karyanya banyak yang menjadi Hirts. Doel sumbang pun
yang biasanya menyanyikan lagu daerah dan protes sosial mencoba
keberuntungan di jenis musik ini dan sukses dengan lagu 'Kamu' 'pun Ahmad
albar yang notabene penyanyi beraliran rock akhirnya ikut terseret dan
menyanyikan lagu ' Zakiyah'.
Group-group musik baru sebenarnya juga ada beberapa yang potensial dan
mencetak hits yang lumayan, tapi gaungnya tetap kalah. Ada Dewa 19
dengan lagu 'Kangen'nya, Slank dengan lagu 'Terlalu manis' dan Indra
Lesmana dengan lagu 'Aku ingin bebas' ada beberapa lagi yang saya lupa
sebutkan.
Disaat yang bersamaan saat musik Pop Indonesia kehilangan Greget,
masuklah Ami Search, musisi dari negeri jiran, Malaysia dengan lagunya '
Isabela' dan langsung menjadi Hits! Lagu Isabela inilah yang menjadi
lokomotif bagi musisi dan lagu-lagu malaysia lainnya untuk membanjiri
pasaran musik Indonesia.Beberapa nama yang menjadi terkenal kemudian
adalah Salim Iklim, Ella, Nora, dll. Saat itu musik Malaysia benar-benar
merajai musik Indonesia.
Beberapa musisi Indonesia , meniru gaya mereka dan menciptakan trend
musik baru " POP ROCK!" Nama seperti, Dedy Dores, Nike Ardilla, Inka
12
13
beberap gelintir, semisal; Krisdayanti, Chrisye, Titi Dj, dan Glen. Selebihnya
musik di dominasi oleh group-group musik yang makin ramai oleh para
pendatang baru. Nama-nama seperti; Peterpen, Ungu, Dewa, Gigi,Ten 2
Five, Maliq d esential, Samson, Nidji, dan Radja seakan mendominasi ruang
musik Indonesia. beberpa solois memang ada yang baru dan berhasil tapi
tetep gaungnya masih kalah. nama-nama seperti; Tompi, Rio Febrian, Resa
Herlambang, Bunga c Lestari, Shanty, Dewi sandra semoga masih tetap bisa
bersaing di tahun-tahun berikutnya.
Tapi yang pasti era ini adalah era emasnya musik Indonesia de tengah
lesunya musik di dunia International musik Indonesia malah berjaya, bahkan
sampai ke negeri tetangga. Jayalah terus Musik Indonesia!
2.3.6 Pada Era tahun 2009-an
Pada masa ini yang paling terkenal adalah karya dari Mbah Surip, yang
terkenal dengan Tak gendongnya, namun sayang sebelum dia menikmati
hasilnya, mbah surip meninggal duluan.
BAB III
PENUTUP
3.1 Kesimpulan
14
Ada beberapa kesimpulan yang dapat kita ambil dari uaraian diatas, yaitu antara
lain :
1.
Seni
musik
adalah
sebuah
karya
dari
manusia,
yang
dalam
3.
Seni musik dapat membuat pribadi seseorang dapat menghargai karya orang
lain dalam segala bidang. Dengan menghargai perbedaan tersebut maka
dalam bermasyarakat berbangsa dan bernegara akan tercipta suasana yang
aman, nyaman dan harmonis dalam masyarakat.
4.
Seni Musik tidak akan pernah padam atau tidak akan bias dipadamkan oleh
siapapun, dengan kondisi apapun dan dimanapun berada.
3.2 Saran
Dalam penulisan atau pembuatan makalah ini ada beberapa saran yang dapat
dicantumkan disini. Dalam penciptaan seni musik hendaknya disisipkan nilai nilai
moral, sehingga secara otomatis terdapat pembelajaran yang bernilai positif bagi
perkembangan tiap orang yang mendengarkannya
DAFTAR PUSTAKA
http://id.wikipedia.org/wiki/Musik
http://musiktopan.blogspot.com/
15
http://matajiwaku.multiply.com/journal/item/12/PERKEMBANGAN_MUSI
K_INDONESIA
http://www.padangekspres.co.id/content/view/37120/104/
Campursari
16