SEJARAH SENI MUSIK NUSANTARA

Masa Sebelum Hindu-Buddha

Pada masa-masa awal perkembangan musik di Nusantara, sebelum masuknya pengaruh Hindu-
Buddha, musik digunakan sebagai bagian dari kegiatan ritual masyarakat. Dalam beberapa
kelompok, suara-suara yang dihasilkan oleh anggota badan atau alat tertentu dipercaya memiliki
kekuatan magis.
Di masa itu, alat musik yang digunakan berasal dari alam sekitar. Seperti contohnya dikenal alat
musik kledi yang merupakan salah satu alat musik bambu yang terdapat di Asia Tenggara.
Sejumlah batang bambu ditanam di tanah dengan ukuran berbeda-beda yang kemudian
menghasilkan bunyi yang indah dari tiupan angin.

Masa Setelah Hindu-Buddha

Setelah masuknya Hindu ke Nusantara yang ditandai dengan berdirinya Kerajaan Kutai dan
Tarumanegara pada abad ke-4, musik mulai masuk ke ranah istana kerajaan. Masa itu, peran
musik tak cuma sebagai bagian dari kegiatan ritual, namun juga menjadi bagian dari kegiatan-
kegiatan istana, seperti menjadi hiburan untuk para tamu istana.
Musik-musik istana kian berkembang pesat khususnya di daerah Jawa yang berupa alat musik
gamelan. Alat musik gamelan terbagi menjadi 5 kelompok, yaitu: kelompok balungan,
blimbingan, pencon, kendang, dan kelompok pelengkap.

Masa Setelah Masuknya Pengaruh Islam

Dimulai abad 14, Kerajaan Majapahit mengalami kemunduran dan kehancuran. Sementara itu,
terjadi perkembangan pesat kerajaan-kerajaan Islam yang berkuasa hingga Sumatera. Tentu saja,
hal ini membuka jalan bagi kebudayaan Islam (Timur Tengah) untuk memberikan pengaruh kuat
dalam berbagai bidang, termasuk seni musik.
Jenis musik yang diperkenalkan oleh para pedagang Arab masa itu berupa alat musik gambus,
rebana, dan rebab. Namun dalam perkembangannya, alat-alat musik ini mengalami perbedaan
nama, bentuk, dan cara memainkannya di setiap daerah.
Dalam perkembangan alat musik gambus (sejenis gitar/mandolin), ketika memainkannya
biasanya diiringi dengan alat musik lain seperti biola, akordeon, gendang, seruling, dan bas yang
membentuk kelompok jenis musik baru yang dikenal dengan orkes gambus.

Masa Kolonialisme
Masuknya bangsa Barat ke Nusantara juga turut memberikan pengaruh besar dalam
perkembangan musik di Indonesia. Selain melancarkan kolonialisme, para pendatang ini juga
memperkenalkan berbagai alat musik dari negeri mereka, seperti: biola, cello, gitar, flute, dan
ukulele.
Pada era inilah, Indonesia mengalami permulaan perkembangan musik modern. Para komponis
Nusantara menciptakan karya musik berupa kombinasi musik Barat dengan musik Nusantara.
Karya musik tersebut kemudian dikenal sebagai musik keroncong.

Masa Modern/Kontemporer
Berawal dengan masuknya media elektronik ke Indonesia, terjadilah arus globalisasi yang tak
dapat dibendung. Berbagai budaya Barat mulai masuk ke dalam negeri termasuk berbagai aliran
musik seperti: pop, jazz, blues, rock, R&B, hingga musik-musik India yang banyak
diperkenalkan melalui film-filmnya.
Dalam era modern perkembangan musik di Indonesia ini, muncul berbagai jenis musik baru yang
memadukan unsur-unsur musik asing dengan musik Nusantara. Seperti contohnya musik
dangdut yang merupakan perpaduan antara musik India dengan musik Melayu.
Selain itu, berkembang pula jenis musik yang mengkombinasikan unsur-unsur kedaerahan
Indonesia dengan unsur musik Barat, terutama pada alat-alat musiknya. Perpaduan musik ini
kemudian menghasilkan jenis musik yang dikenal dengan musik etnis.

SENI MUSIK MENURUT KBBI (KAMUS BESAR BAHASA INDONESIA)

Pengertian seni musik adalah ilmu atau seni yang menyusun sebuah nada maupun suara ke dalam
sebuah urutan, kombinasi, dan juga hubungan temporal untuk menghasilkan sebuah komposisi
atau susunan yang mempunyai kesatuan dan sebuah kesinambungan.

SENI MUSIK MENURUT WIKIPEDIA

Menurut penjelasan dari Wikipedia sebuah seni musik adalah suara yang di susun yang runtut
sedemikian rupa hingga mengandung sebuah irama, lagu, dan sebuah keharmonisan terutama
suara yang di dihasilkan alat-alat yang dapat menghasilkan suatu irama yang indah.

SENI MUSIK SECARA UMUM

Seni musik adalah salah satu cabang seni yang menggunakan musik dan unsur-unsurnya sebagai
sarana untuk mengungkapkan ekspresi dan perasaan seorang seniman.

SENI MUSIK MENURUT PARA AHLI

1. ARISTOTELES
Karya seni musik merupakan sebuah tuangan kemampuan serta tenaga penggambaran yang
berawal dari sebuah gerakan rasa yang dalam satu deretan melodi (nada) yang memiliki irama.

2. ADJIE POETRA
Pengertian musik menurut Adjie Poetra adalah sebuah bunyi teratur yang bukan hanya bersifat
moral normative.

3. DAVID EWEN
Pengertian seni musik adalah ilmu pengetahuan serta seni mengenai pengkombinasian ritmik
serta beberapa nada. Baik vokal ataupun bentuk instrumen yang mencakup sebuah melodi serta
harmoni sebagai ekspresi segala sesuatu hal yang menginginkan diungkapkan lebih dalam dari
segi emosional.

4. JAMALUS
Definisi seni musik adalah suatu yang menghasilkan sebuah hasil karya seni yang berupa bunyi.
Dari bunyi menjadi bentuk lagu atau komposisi yang menunjukan pikiran beserta perasaan
penciptanya melalui unsur-unsur seni seperti melalui irama, harmoni, melodi, bentuk maupun
susunan lagu dan ekspresi sebagai satu kesatuan.

5.SYLADO
Pengertian seni musik yaitu suatu wujud yang hidup dari sebuah kumpulan ilusi dan lantunan
suara. Yang lebih jelasnya dia menyatakan bahwa sebuah alunan musik serta nada yang memiliki
jiwa dapat menggerakan isi hati sang pendengar atau penikmatnya.

6. SUHARTJARJA
Suhartjarja merupakan seorang tamatan Peabody Institute Amerika dan menjadi seorang dosen
senior di Institut Seni Indonesia Yogyakarta salah satu tempat pendidikan seni terutama seni
musik terbaik di Indonesia. Menurut pandangannya pengertian dari seni musik ini yaitu sebuah
ungkapan rasa indah manusia dalam sebuah bentuk konsep pemikiran yang bulat dan kompleks.

11. SHCOPENHAUER
Menurut seorang filsuf asal Jerman ini, pengertian seni musik merupakan sebuah kumpulan
melodi yang syairnya berupa alam semesta.

MACAM-MACAM SENI MUSIK

Pada seiring perkembangan zaman, penggunaan musik semakin maju dan berkembang. Banyak
sekali cabang seni musik dan macam seni musik yang tercipta karena pergantian zaman ini.
Berikut jenis-jenis seni music berdasarkan perkambangan zaman :
A. MUSIK TRADISIONAL
Pengertian dari musik tradisional ini adalah sebuah warisan dari leluhur yang menggambarkan
sebuah daerah dengan menggunakan suatu musik yang khas. Musik ini tumbuh pada satu
wilayah tertentu dan di turunkan secara turun temurun dari nenek moyang. Oleh karena itu musik
ini menggunakan bahasa dan gaya serta tradisi dari daerah tersebut
CIRI-CIRI SENI MUSIK TRADISIONAL
 Dipelajari secara lisan.
 Tidak mempunyai notasi.

 Musik tradisional bersifat informal

 Pemain yang dibutuhkan tidak terspesialisasi.
 Syair lagu yang digunakan berbahasa daerah.
 Melibatkan alat musik khas daerah.
 Salah satu bagian budaya masyarakat

B. MUSIK MODERN
Pengertian musik modern ialah sebuah musik yang terlahir bukan karena tradisi masyarakat akan
tetapi musik modern ini merupakan sebuah musik yang sudah berakulturasi dengan budaya baru
dan teknologi baik dari instrumen ataupun cara penyajian musiknya.
Musik modern ini selalu berkembang seiring berkembangnya zaman, seni musik modern ini
bersifat global atau universal. Penikmat dari musik ini bukan hanya masyarakat daerah sendiri
akan tetapi mulai dari orang biasa juga bisa mengerti dan menikmati musik modern ini.
CIRI-CIRI MUSIK MODERN
 Mengguanakan alat musik yang beragam dan modern.
 Gaya musik tidak terpaku peraturan cenderung bebas.

 Menggunakan bahasa nasional.

 Mengangkat sebuah konsep dan tema umum kehidupan modern.
 Memiliki salinan dan dokumen yang
 Cenderung mempunyai tempo yang tepat.
 Digunakan untuk sarana hiburan dan penyaluran ekspresi seniman.
C. MUSIK KONTEMPORER
Pengertian seni musik kontemporer adalah sebuah seni musik yang popular sejak zaman 1990-
an, musik ini menggunakan bukan alat musik aslinya akan tetapi nada dari alat musik tersebut
cukup bagus seperti alat musik aslinya. Contoh penggunaanya seperti alat musik yang
menggunakan barang bekas atau sebagainya.

CIRI-CIRI MUSIK KONTEMPORER

 Memiliki variasi nada yang kompleks.
 Mempunyai tempo dan dinamik yang bervariatif.

 Sumber bunyi alat musik beragam tidak hanya dari instrumen musik.
 Memiliki warna atau jenis bunyi yang beragam.

ALIRAN SENI MUSIK

1. Genre Musik Blues
2. Musik Klasik
3. Musik Gospel
4. Musik Funk
5. Genre Seni Musik Rhythm And Blues (R&B)
6. Musik Jazz
7. Musik Reggae
8. Musik Hip Hop
9. Aliran Musik Rock
10. Aliran Musik Dangdut

UNSUR-UNSUR SENI MUSIK :

1. Melodi
Tingkatan tinggi rendah dan panjang pendek nada dalam music.
2. irama (ritme)
Rangkaian gerak yang beraturan dan menjadi unsure dari music.
3. Birama
Berupa ketukan atau ayunan berulang-ulang, datang secara teratur dalam waktu yang sama.
4. tangga nada
Merupakan urutan dari suatu nada yang disusun membentuk tangga.
5. harmoni
Merupakan keselaran paduan bunyi.
6. tempo
Merupakan ukuran kecepatan birama lagu.
7. Dinamika
Merupakan Tanda untuk memainkan nada dengan volume nyaring atau lembut.
8. timbre
Merupakan kualitas warna bunyi dalam seni musik.

PENGGOLONGAN ALAT MUSIK :

Golongan alat musik berdasarkan sumber bunyinya :
1. Membranofon
Alat music yang sumber bunyinya dari membrane.
Contoh :
Drum, gendang, rebana dll
2. Aerofon
Alat music yang sumber bunyinya dari udara
Contoh :
Flute, seruling, saxophone dll

3. Elektrofon
Alat music yang sumber bunyinya dari elektrik atau listrik.
Contoh :
Keyboard, gitar bass
4. Idiofon
Alat music yang bunyinya berasal dari alat music itu sendiri.
Contoh :
Gong, angklung, gambang, saron dll
5. Chordophon
Alat music yang bunyinya berasal dari chord atau dawai
Contoh :
Gitar, ukulele, gambus

Golongan alat music berdasarkan cara memainkannya :

1. alat music gesek
Segala alat music yang dimainkan dengan cara digesek.
Contoh :
Biola, cello, rebab dll.
2. alat music petik
Alat music yang dimainkan dengan cara dipetik
Contoh :
Gitar, kecapi, gambus dll
3. alat music pukul
Alat music yang dimainkan dengan cara dipukul
Contoh :
Drum, gendang, kompang
4. alat music tiup
Alat music yang dimainkan dengan cara ditiup
Contoh:
Flute, terompet, seruling dll
5. alat music getar
Alat music yang dimainkan dengan cara digetarkan
Contoh :
Angklung, maracas
6. alat music keyboard
Alat music yang dimainkan dengan cara memakai tangga nada dalam susunan khusus dan
dimainkan dengan ditekan menggunakan jari.
Contoh :
Piano, accordion
FUNGSI MUSIK SECARA UMUM :

1. Fungsi Religi atau Keagamaan, sama saja dalam dunia seni musik yang mana memiliki
fungsi untuk menyebarkan nilai-nilai keagamaan.
2. Fungsi Komunikasi, yaitu menggunakan musik untuk mengkomunikasikan gagasannya
kepada masyarakat. Baik itu berupa ide, kritik sosial dan lain sebagainya.
3. Fungsi Pendidikan, setiap cabang seni memiliki fungsi pendidikannya sendiri. Dalam
musik grup atau sebut saja ansambel, diperlukan kerjasama tim agar musik yang tercipta
harmonis.
4. Fungsi Artistik adalah fungsi yang ditujukan sebagai media ekspresi seniman dalam
menyajikan karyanya.
5. Fungsi Rekreasi/Hiburan merupakan fungsi yang tidak lepas dari sebuah karya seni
pertunjukan.

FUNGSI SENI MUSIK SECARA KHUSUS :

 Sebagai bentuk ditemukan dan berkembangnya gramatika musik.

 Mengembangkan jenis musik baru baik yang berakar pada tradisi maupun tidak.

PENGERTIAN NOTASI ANGKA

Notasi angka adalah sistem penulisan lagu yang menggunakan simbol-simbol angka. Angka-
angka yang dipakai adalah sebagai berikut;
1 2 3 4 5 6 7
do re mi fa sol la si
(0) Angka nol sebagai tanda diam atau istirahat.
Notasi angka pertama kali ditemukan oleh Guido D'Arezzo (990-1050) seorang ahli teori musik
dari Perancis yang lama menetap di Arrezo, Italia. Guido D'Arezzo adalah orang yang
menciptakan suatu metode membaca notasi musik dengan menggunakan suara manusia.
NOTASI BALOK
Notasi balok adalah simbol atau tanda untuk menyatakan tinggi rendahnya suara yang
diwujudkan dengan gambar. Notasi balok disebut juga notasi mutlak, karena mempunyai
patokan tinggi nada yang tetap.
Bagian-bagian notasi balok dibagi menjadi 3, yaitu bendera, tangkai, dan kepala. Lebih jelasnya
dapat dilihat pada gambar berikut ini.

Selain ketiga bagian di atas notasi balok juga dirincikan bentuk, nama, nilai dan harga notasi
balok, lebih jelasnya lihat bagan berikut ini;

Paranada adalah lima garis horizontal tempat not ditulis. Paranada juga disebut sebagai sangkar
nada atau balok not. Not dapat diletakkan di garis atau di antara garis (spasi) paranada. Simbol
musik yang sesuai, bergantung pada efek yang diharapkan, ditempatkan pada garis
berdasarkan nada atau fungsi yang sesuai.

Tangga nada adalah rangkaian atau susunan nada-nada dengan jarak tertentu. Nada tersebut bisa
saja menjadi tinggi atau rendah. Bergantung dari komposisinya, beberapa lagu bahkan bisa
memiliki nada rendah dan tinggi secara bergantian.
1. Tangga Nada Diatonis
Tangga nada diatonis adalah komposisi tangga nada yang banyak banget digunakan di karya
musik modern atau kontemporer. Jenis tangga nada berjumlah 7 ini biasanya menggunakan
interval 1 atau interval setengah. Tangga nada ini juga dibagi lagi menjadi 2 jenis, yaitu tangga
nada mayor dan tangga nada minor.
1. Tangga Nada Pentatonis
Perbedaan tangga nada diatonis dan pentatonis yang paling kelihatan adalah, nada pentatonis
cuma punya nada pokok berjumlah 5 buah saja.
2. Tangga Nada Kromatis
Jenis tangga nada yang terakhir adalah tangga nada kromatis. Tangga nada ini terdiri dari 12
nada yang tersusun dengan interval setengah nada di setiap notnya. Sebenarnya, tangga nada ini
merupakan turunan dari diatonik mayor. Di bagian nada yang lain pada nada diatonik mayor
kemudian dipecah menjadi ½ dan ½ di tangga nada kromatis.
Jenis tangga nada yang satu ini memang cukup banyak digunakan di berbagai jenis lagu atau
musik jazz, rohani, pop, dan juga beberapa lagu rock. Contoh lagu yang menggunakan tangga
nada kromatis adalah Bungong Jeumpa yang berasal dari Aceh dan Indonesia Pusaka yang
diciptakan oleh Ismail Marzuki.