KOLEJ VOKASIONAL

JABATAN HOSPITALITI

NOTA KURSUS BAB 2 (PART 2)

PROGRAM KOSMETOLOGI
SEMESTER DVM SEM 1
KOD KURSUS /TAJUK DHD1333 THEME MAKEUP
KURSUS
HASIL PEMBELAJARAN Upon completion of the course, students will be able to:
(LEARNING OUTCOMES):
1. Understand the application of make up according to theme.
(C3 PLO1)
2. Apply right procedures and techniques for theme makeup
including examine talent’s face according to salon standard
procedures. (P3, PLO3)
3. Creative in applying theme make up with suitable hair style
(A3, PLO7)

OBJECTIF KURSUS/
COURSE OBJECTIVE 1. PHOTOSHOOT AND STAGE MAKEUP (THEORY)
i. Definition of photo shoots and stage make-up.
ii. Factors that influence photo shoot make-up.
iii. Material and tools photoshoot make-up

PRACTICAL

1. Analyse photoshoot and stage make-up job scope

2. Prepare stage and photoshoot make-up work area, tools,
equipment and products
i. Types of make-up tools.
ii. Types of make-up products.
iii. Materials for custom-made make-up accessories.
iv. Work place cleanliness and hygiene
v. Work area ergonomics
3. Examine talents’ face
4. Carry out photoshoot make-up
5. Carry out photoshoot and stage make make-up finishing
i. Make-up final touch-up
ii. Costumes and accessories
iii. Time management

6. Perform post photo shoot make-up

i. Make-up tools cleaning technique
ii. Housekeeping practise
SOLEKAN PENTAS (STAGE MAKEUP)

1.0 Pengenalan
i. Definisi Solekan:
Solekan adalah penggunaan barangan kosmetik seperti bedak asas, lipstick, pemerah pipi,
pembayang mata, dan sebagainya di wajah untuk kelihatan lebih cantik daripada kebiasaannya
mengikut tema dan aktiviti.

ii. Definisi Seni Solekan:

Seni Solekan adalah lebih kepada solekan filem, pentas, high fashion dan solekan kesan khas.
Yang mana ia berbeza dengan make up siang dan acara khas, pengantin serta photoshoot yang
mana lebih kepada mencantikkan pelanggan mengikut tema dan aktiviti.

iii. Kod Etika Jurusolek:

• Menepati masa
• Menjaga penampilan diri
• Menjaga tutur kata
• Sentiasa menjaga kebersihan peralatan solekan
• Melayan pelanggan dengan baik
• Mengelakkan diri daripada kata-kata mengkritik
• Menjaga keselamatan diri dan peralatan
• Sentiasa berlaku jujur
• Memberikan kerjasama yang baik terhadap pelanggan

iv. Skop kerja Jurusolek:

• Menjalankan perkhidmatan di atas permintaan pelanggan untuk solekan
• Menjalankan rawatan wajah sebelum solekan dimulakan
• Merapi kening pelanggan
• Menjaga kebersihan peralatan solekan
• Menyediakan rekod perkhidmatan pelanggan
• Mengeluarkan resit kepada pelanggan

v. Pengurusan masa seorang jurusolek (MUA) :

Pengurusan masa adalah kemampuan merancang dan mengawal masa dengan cara efektif.
penting bagi seorang jurusolek untuk merancang dan melaksanakan tugas solekan dengan
menetapkan jumlah masa yang diambil untuk melaksanakan sesuatu solekan.

2.0 Teori Warna untuk Artis Makeup

Memahami teori warna adalah mustahak untuk artis solek. Ini adalah salah satu asas utama
segala yang dilakukan oleh artis solek.

Sebagai contoh, berjaya mengenali dan memadankan warna kulit pelanggan memerlukan
pemahaman warna. Begitu juga, solek pembetulan, melengkapkan pewarnaan semula jadi,
mengadun kepingan prostetik dan mencipta kesan luka yang realistik bergantung pada
pengetahuan teori warna dan teknik.

2.1 Model Teori Warna

Terdapat pelbagai model teori warna, tetapi inilah tiga yang kami temui setiap hari:

1. Model Merah Hijau Biru (RGB) - digunakan dalam sistem elektronik yang
menghantar cahaya seperti komputer dan televisyen.

2. Model Merah Kuning Biru (RYB) - sistem warna yang biasa digunakan dalam
seni. Sudah ada selama berabad-abad dan merupakan model yang diajar di sekolah.

3. Model Magenta Cyan Yellow - pendekatan yang lebih moden untuk melukis dan
merupakan model yang digunakan oleh pencetak. Warna-warna ini mencampurkan
spektrum terang dan bersih.

Artis Solek harus menggunakan model RYB, seperti yang biasa diketahui oleh kebanyakan
orang, dan senang digunakan untuk tujuan solek dan rambut.

2.2 Roda Warna

The roda warna adalah cara yang mudah untuk melihat hubungan asas antara dua belas warna
yang ditunjukkan pada roda. Ia juga menerangkan, dalam istilah mudah, bagaimana
mencampurkan warna untuk membuat yang baru.

Di bawah ini adalah roda warna Merah-Kuning-Biru yang menunjukkan dua belas warna
utama yang merupakan sebahagian daripada kumpulan PERDANA , Sekunder dan Tertiary
(fon terkecil).

2.2.1 Warna Utama

i. Warna utama berwarna merah, kuning dan biru .

ii. Apabila dua warna primer dicampurkan , ia menghasilkan warna sekunder. Jadi,
merah dan kuning menjadikan oren. Kuning dan biru menjadikan hijau. Biru dan merah
menjadikan ungu.

iii. Dengan menggunakan warna utama, anda boleh mencampurkan warna lain dalam
spektrum. Oleh itu mengapa mengetahui teori warna anda sangat penting.

iv. Apabila ketiga-tiga warna primer dicampurkan, warna menjadi coklat. Oleh itu,
warna coklat yang berbeza dapat dibuat dengan mencampurkan warna primer dalam
pelbagai bahagian.

2.2.2 Warna Sekunder

 i. Warna sekunder adalah oren, hijau dan ungu .

ii. Mereka dibuat dengan mencampurkan jumlah yang sama dari dua warna primer.

iii. Dengan mencampurkan bahagian dua warna utama yang berbeza , anda akan
membuat variasi warna sekunder. Contohnya, jika anda mencampurkan warna merah dan
kuning yang sama, anda akan membuat warna oren klasik, seperti yang dilihat pada roda
warna.

iv. Walau bagaimanapun, jika anda mencampurkan sedikit warna merah menjadi kuning,
anda akan mencipta warna oren yang lebih gelap.

2.2.3 Warna Tertiary

i. Warna Tertiary adalah vermilion, amber, chartreuse, aquamarine, indigo, dan

violet-red .

ii. Mereka dibuat dengan mencampurkan satu warna primer sama dengan salah satu warna
sekundernya yang berdekatan. Sebagai contoh, campuran 50:50 merah (warna primer) +
oren (warna sekunder dan terletak di sebelah merah pada roda warna) = vermilion.

iii. Nama untuk warna Tertiary boleh berbeza-beza.

2.3 Membuat Warna Lain

Colour Spectrum adalah satu perkara yang berterusan - bermakna warna bergerak dengan
lancar dari satu kepada yang lain tanpa sebarang sempadan keras.

Mencampurkan warna utama dalam perkadaran yang berbeza membolehkan kita membuat
warna apa pun yang kita mahukan - kecuali warna putih atau hitam yang sempurna.

Colour Spectrum

2.3.1 Menciptakan Warna Coklat & Kulit

Warna kulit dan tona kulit adalah campuran warna yang disediakan oleh pigmen kulit,
sehingga menghasilkan warna coklat keseluruhan. Sudah tentu, warna kulit berbeza-beza di
seluruh dunia, dari coklat gelap hingga pucat.

Kita boleh menggunakan warna primer dan sekunder untuk membuat pelbagai warna
coklat. Pertama, tiga warna utama boleh dicampurkan untuk menghasilkan warna
coklat. Begitu juga, kita juga boleh mencampurkan dua warna sekunder untuk menghasilkan
warna coklat yang kelihatan pada warna kulit. Beberapa contoh:

Zaitun coklat = hijau + ungu. Ia mempunyai bias biru.

Russet coklat = ungu + oren. Ia mempunyai bias merah dan disebut kemerahan atau
hangat.

Citrine coklat = oren + hijau. Ia mempunyai bias kuning dan disebut sebagai pucat atau
keemasan.

2.4 Gabungan Warna

2.4.1 Warna Pelengkap

i. Setiap warna mempunyai warna pelengkap - iaitu warna yang bertentangan di roda
warna. Contohnya, biru dan oren saling bertentangan dan, oleh itu, saling melengkapi
antara satu sama lain.

ii. Apabila diletakkan bersebelahan , warna pelengkap mewujudkan kontras yang kuat
dan cerah. Contohnya, biru dan oren berdampingan menghasilkan kontras yang kuat.

iii. Apabila dicampurkan dalam perkadaran yang sama , mereka saling mengelakkan
dari menghasilkan kelabu. Jadi, untuk menghilangkan warna biru dan menjadikannya
kelabu, anda akan mencampurkan sebilangan oren ke dalamnya.

iv. Digunakan dalam solek untuk pembetulan warna. Contohnya, gunakan sentuhan
hijau untuk meneutralkan kawasan atau tompok merah. Namun, gunakan terlalu banyak
dan hasilnya akan terlalu kusam dan kelabu. Contoh lain ialah menggunakan concealer
berasaskan oren untuk meneutralkan lingkaran hitam kebiruan di bawah mata.

v. Digunakan dalam pendandan rambut untuk pembetulan warna. Sama seperti

solek, warna pelengkap juga digunakan untuk meneutralkan nada. Contohnya, gunakan
syampu ungu untuk menghilangkan kuning kekuningan dari rambut berambut
perang. Begitu juga, toner biru digunakan untuk meneutralkan nada oren.
 Beberapa warna pelengkap dari roda warna.

2.4.2 Mengharmonikan Warna

i. Warna yang mempunyai satu warna utama disebut warna harmoni. Contohnya,
biru, indigo dan ungu diselaraskan, kerana mereka semua berasaskan warna biru sebagai
sebahagian daripada warna mereka.

ii. Begitu juga, hijau, chartreuse dan kuning diselaraskan, kerana semuanya berasas warna
kuning.

iii. Mereka sebati dengan mudah kerana mereka mempunyai berasaskan warna utama
yang sama.

Mengharmonikan warna biru, indigo dan ungu.

2.5 Cara Menghuraikan Warna

Ada lebih banyak warna daripada hanya membuat campuran tepat untuk membuat warna yang
diinginkan. Bagaimana solek akhirnya kelihatan didalam lensa kamera dipengaruhi oleh
banyak faktor lain. Untuk lebih memahami, kita akan melihat beberapa sifat yang dimiliki
setiap warna dan, lebih mendalam lagi, bagaimana kita melihat warna.

Warna dapat diterangkan dengan menggunakan pelbagai sifat, termasuk rona (Hue),
kecerahan (brightness) dan ketepuan(saturation). dan juga tints, shades dan tones.

i. Hue (Rona)
Rona adalah kata lain untuk istilah warna. Ini merujuk pada panjang gelombang warna yang
dominan, seperti yang terlihat pada roda warna. Contohnya, warna royal blue atau biru laut
adalah warna biru. Warna hijau zamrud atau sap green berwarna hijau. Warna burgundy
berwarna merah.
ii. Ketepuan (Saturation)
Ketepuan adalah warna-warni sesuatu warna dalam keadaan pencahayaan tertentu.

Apabila ketepuan meningkat , warnanya kelihatan lebih intense dan pure. Apabila ketepuan
berkurang, warnanya kelihatan lebih pudar atau pucat.

Dalam solek untuk menggambarkan ketepuan. Ikuti penampilan solek yang glamor. Pada
siang hari, warnanya akan cerah dan jelas kelihatan. Tetapi, jika kita melihat solek yang sama
pada waktu malam, warnanya akan kelihatan kelabu atau pudar. Rias wajahnya sama dan
warnanya tidak berubah -tetapi ketepuan yang telah berubah, memberi kita persepsi warna
yang berbeza.

Untuk mengurangkan ketepuan warna, anda boleh menambah warna kelabu atau warna yang
bertentangan dengan roda warna. Ini akan mengaburkan atau meghilangkan warna. Prinsip ini
digunakan dalam solek dan dandanan rambut sepanjang masa.

iii. Kecerahan atau Nilai

Kecerahan atau nilai merujuk kepada jumlah cahaya yang dipantulkan dari warna. Dalam satu
perkataan, ia menggambarkan betapa terang atau gelapnya warnanya.

Contohnya, kuning pisang lebih terang daripada mustard yellow, dan merah jambu lebih terang
daripada merah tua.
Oleh itu, kuning dan merah jambu dan kuning pisang boleh dikatakan lebih tinggi
nilainya (lebih terang) daripada warna lain, yang nilainya lebih rendah (lebih gelap).

Warna yang bernilai tinggi dilihat oleh kita sebelum warna yang lebih rendah nilainya. Mata
kita lebih tertumpu pada warna yang lebih terang, sebab itulah kita menggunakannya untuk
menonjolkan solek. Begitu juga, warna yang lebih rendah nilainya dikatakan menyurut, dan
kami menggunakannya untuk membuat kedlaman dan bayangan.

iv. Tint
Warna hanya warna ditambah putih. Oleh itu, ia menjadikan warnanya lebih muda.
Contohnya, mencampurkan warna putih menjadi warna ungu tua (violet) menjadikan ungu
muda (lilac). Begitu juga, penambahan putih ke biru tua mewujudkan warna biru muda. Warna
pastel seperti pic, aprikot dan krim adalah tints.

v. Shade
Warna hanya warna ditambah hitam. Oleh itu, ia menjadikan warnanya lebih gelap.
Contohnya, menambahkan hitam ke ungu menjadikan ungu gelap. Begitu juga, menambahkan
warna hitam ke biru mewujudkan warna biru yang lebih biru.

vi. Tone
Tone hanya warna ditambah kelabu. Oleh itu, warna ini menjadi lebih gelap dan
menjadikannya lebih gelap.

Tonality merujuk kepada seberapa terang atau gelapnya warna. Sekiranya anda terus
menambahkan sedikit warna kelabu ke warna, itu akan menghasilkan graduation dalam tone.

Tone sangat penting dalam fotografi hitam dan putih, kerana anda melihat tone dan bukannya
warna. Sebagai contoh, oren muda dan biru muda mungkin mempunyai tone yang sama dan,
oleh itu, akan kelihatan sama pada filem hitam putih.

3.0 Solekan Untuk Televisyen Dan Filem

i. Beberapa kamera video mempunyai aplikasi yang boleh mengubah tekstur kulit agar
nampak licin dan flawless. Namun, seperti yang terlihat dalam foto-foto ini,
penggunaannya sedikit dapat mengaburkan gambar.
ii. Munculnya HD TV telah memberikan penekanan yang lebih luas pada bahan solek khas
seperti bahan solekan High Definition
iii. Solekan asas biasanya diperlukan supaya subjek kelihatan natural dalam video dan filem
- terutamanya dalam jarak dekat.
3.1 Langkah-langkah mengaplikasikan solekan untuk televisyen
i. Pilih warna solekan yang padan dan sesuai.
ii. Gunakan bahan solek untuk melicinkan warna kulit yang tidak sekata.
iii. Mekap akan kelihatan berbeza di bawah lampu studio, cahaya matahari, dan lampu
pendarfluor. Beberapa cermin solek meja mempunyai penapis pencahayaan untuk setiap
sumber cahaya ini.

iv. Mata sangat penting bagi wanita. Dalam HD TV dan pelindung filem daripada solek
berlebihan di mata, terutama ketika rancangan jarak dekat dirancang.

v. Bibir adalah perhatian solek kedua terpenting bagi wanita. Selalunya, bibir boleh dibentuk
semula dengan aplikasi solek yang bijaksana.
vi. Apabila tangan ditunjukkan dalam jarak dekat, seperti, ketika mengendalikan barang-
barang kecil, solekan pada tangan diperlukan.

vii. Tubuh badan mungkin perlu disolek untuk menutupi garis kecoklatan, tanda regangan,
atau siku, lutut, dan pergelangan kaki.

3.2 Penggunaan bahan solek untuk televisyen terbahagi kepada tiga kategori:

i. Base - direka untuk mengimbangi perubahan pada kulit yang tidak diingini yang
disebabkan oleh proses televisyen.

ii. Corrective - direka untuk menonjolkan bahagian muka yang ideal dan menutupi bahagian
yang tidak seimbang atau kecelaan.

iii. Character - mengubah penampilan dan rupa pada wajah.

4.0 Faktor Yang Mempengaruhi Solekan Pentas

4.1 Highlight Dan Shading
4.1.1 Secara amnya highlight dilakukan bagi menonjolkan lagi permukaan di atas muka,
penggunaan warna yang biasa digunakan adalah warna terang (putih).

4.1.2 Shading dilakukan bagi memberi impak kepada penonton bahawa terdapat permukaan
yang sengaja disembunyikan atau mempunyai lekuk. Penggunaan warna yang biasa digunakan
adalah warna gelap (coklat atau hitam).

4.2 Makeup Dan Pencahayaan

i. Lampu dapat mempengaruhi solekan dengan amat ketara.
ii. Makeup boleh berubah warna dan kesan disebabkan penggunaan cahaya lampu pentas
yang salah.

iii. Sebaliknya, cahaya lampu pentas yang betul amat penting dan banyak membantu dalam
solekan pentas.

iv. Komunikasi yang baik di antara juruteknik pencahayaan dan jurusolek adalah amat
penting untuk menghasilkan solekan pentas yang terbaik.

v. Memahami kesan pencahayaan terhadap solekan dan pemilihan warna adalah penting
apabila hendak menyolek seorang pelakun pentas.

4.2.1 Berikut adalah antara peraturan asas cahaya:

i. Tiada apa yang mempunyai warna sehingga cahaya terpancar ke atasnya
ii. Objek akan kelihatan hitam apabila semua cahaya diserap;
iii. Objek akan kelihatan putih apabila semua cahaya dipantulkan oleh objek tersebut.
iv. Jika sinar cahaya tertentu diserap dan sinar cahaya lain dipantulkan, sinar cahaya itu akan
menentukan warna.

4.2.2 Kesan Cahaya Di Solek

i. Cahaya merah jambu akan menyebabkan warna sejuk nampak kelabu warna dan
menyerlahkan warna panas. Kuning menjadi lebih oren.

ii. Cahaya merah jambu muda sesuai untuk semua warna solekan.
iii. Cahaya merah merosakkan warna solekan. Cahaya merah gelap menukar warna coklat
menjadi warna kemerahan. Warna kuning menjadi jingga, dan warna-warna sejuk menjadi
warna kelabu dan hitam.

iv. Cahaya berwarna Amber atau jingga akan membuat warna kulit nampak menawan. Warna
rouge menjadi lebih oren. Warna – warna sejuk menjadi kelabu.

v. Cahaya hijau akan menyebabkan warna rouge nampak kelabu.Warna hijau akan
menyerlah dan warna kuning atau biru akan menjadi lebih kehijauan.

vi. Warna cahaya biru-kehijauan akan mengurangkan kepekatan warna asas. Warna rouge
tidak digalakkan digunakan di bawah cahaya ini.

vii. Cahaya warna hijau-kebiruan akan memucatkan warna kuning langsat dan menyebabkan
warna sawo matang nampak lebih kemerahan.

viii. Cahaya warna biru akan menjadikan warna kuning langsat kelihatan kelabu, merah atau
ungu.

ix. Cahaya warna Violet menyebabkan oren dan merah tua untuk menjadi lebih kemerahan.

4.2.3 Peranan Pakaian Atau Kostume Dalam Solekan Pentas/Teater

i. Rekaan baju adalah dibuat khas untuk semua pelakon atau sesiapa sahaja mengikut tema
dan kesesuaian persekitaran.

ii. Baju/kostume amat penting kerana ia memainkan peranan utama semasa berada di atas
pentas.

iii. Oleh itu, pemilihan pakaian/kostume yang tepat perlu diutamakan supaya penonton dapat
melihat betapa indahnya pakaian tersebut malah ia akan menjadi salah satu kekaguman di
atas pentas tersebut.

iv. Malah pakaian juga akan memberi kesan terhadap pelakon itu sendiri kerana pakaian juga
menentukan mood pelakon tersebut selain daripada make up

v. Jadi perkara utama adalah pakaian seseorang pelakon itu selepas muka pelakon disolek.
4.3 Jenis – jenis Solekan Pentas / Teater
i. Character makeup (solekan watak)
a. Solekan watak merupakan solekan yang memenuhi keperluan dan objektif iaitu kehendak
watak yang diingini.

b. Wajah mesti mengikut kehendak skrip serta watak pementasan mengikut keseluruhan
cerita.

c. Solekan watak menggabungkan faktor umur, seseorang yang berumur dalam lingkungan
20an boleh berubah menjadi 50an kesan daripada jenis solekan ini.

d. Solekan ini juga boleh menukar jantina iaitu daripada lelaki kepada perempuan dan
perempuan kepada lelaki. Ini adalah kelebihan Solekan Watak.

e. Bagi pentas, Character Make Up hendaklah bersesuaian dengan ruang (kecil, sederhana,
besar).

f. Character makeup bertujuan bagi memenuhi kehendak teknikal (pencahayaan pentas).

3 Dimensi
Terang & Gelap pada wajah
Kawasan gelap (shading) akan menyerap pencahayaan lampu pentas.
Kawasan cerah (highlight) akan memantul pencahayaan lampu pentas.

Old Age Character Makeup and Beauty Makeup

Makeup, Styling, and Photography by Katherine Loretta Makeup Artistry

ii. Straight make up

a. Solekan ini merupakan solekan yang menampakkan kulit lebih halus, licin dan segar.

b. Solekan ini boleh menutupi kecelaan pada wajah dan meratakan tona warna kulit wajah
yang tidak seimbang. Kulit wajah akan nampak flawless.

c. Membolehkan setiap individu mendapat bentuk wajah yang di impikan dengan hanya
solekan.

d. Straight mampu menampakkan bentuk wajah yang lengkap.

5.0 Jenis bahan yang sesuai untuk Solekan Pentas / Teater

5.1 Cream Base Make Up
i. Solek berasaskan krim lebih minyak dan boleh didapati dalam bentuk krim atau stick.

ii. Ia juga dikenali sebagai grease paint.

iii. Ia adalah solek yang tebal dan tak sesuai untuk kulit yang sensitif .

5.2 Cake Make Up

i. Ia dalam bentuk serbuk, yang mesti dicampurkan dengan sedikit air sebelum disapu pada
kulit muka.

ii. Ia lembut pada kulit dan sesuai untuk semua jenis kulit muka.
iii. Ia sangat susah untuk disapukan pada kulit muka dengan tebal.

6.0 KOSTUM
i. Setiap pakaian yang dipakai dalam filem atau pementasan dianggap sebagai kostum.

ii. Kostum adalah alat bercerita, menyampaikan perincian halus setiap watak, keperibadian
dan sejarah dengan cepat kepada penonton.

iii. Kostum membantu pelakon mengubah keperibadian mereka dan menjadi orang lain di
atas pentas. Kostum yang direka ditentukan oleh watak lakonan.

iv. Proses reka bentuk kostum dimulakan dengan meneliti dan mengkaji jalan cerita
pementasan dan juga skrip. Skrip akan menerangkan adgenda, jangka masa, lokasi dan
identiti watak dalam pementasan.

v. Seorang pereka kostum akan menyenaraikan semua yang mereka tahu mengenai watak,
termasuk usia, status sosial, sikap, latar belakang, dan jantina.

vi. Pereka kostum juga harus faham dan menyenaraikan apa yang harus dicerminkan oleh
kostum mengenai watak.

vii. Mereka juga harus mempertimbangkan apa warna, corak, aksesori, dan aksesori pada
kostum, seperti itu seperti kancing, renda, pita, dan tali leher yang sesuai dengan watak.

viii. Pereka kostum membuat reka bentuk kostum berdasarkan watak tersebut menggunakan
gambar, kolaj, gambar dari majalah, atau pakaian untuk merealsasikan watak tersebut .

7.0 USIA (AGE)

i. Dalam bidang solek, usia yang dipertimbangkan adalah usia watak bukan usia sebenar
pelakon. Solekan untuk watak muda kenali sebagai straight makeup. Solekan ini hanya
meningkatkan warna dan menekankan bentuk muka.
ii. Usia akan membawa perubahan pada warna kulit dan rambut - otot yang kendur, uban dan
rambut menipis, peningkatan penipisan di bibir, lipatan yang lebih dalam dan kedutan
pada kulit, dan pipi cekung.

iii. Usia Tua: Ketika seseorang melangkaui usia pertengahan, bentuk tengkorak biasanya
akan lebih menonjol terutama orang yang kurus. Kulit juga kendur, hujung hidung yang
terkulai, rambut gugur, alis kening menjadi lebat atau jarang, bibir menjadi lebih nipis,
gigi berubah warna, warna kulit dan rambut berubah , kulit di leher kendr dan berkedut,
tangan nampak bertulang, dan wajah mungkin bersegi.

iv. Usia muda, memerlukan analisis watak kecuali pelakon itu sememangnya muda. Ciri-ciri
fizikal usia muda biasanya kulit licin; warna yang lembut di wajah; bibir penuh; kening
yang licin mengikut bentuk mata; rambut yang lebat, dan sebagainya.

v. Aspek kreatif solek terletak pada artis dan berpunca dari pemahaman artis mengenai
watak. Perancangan / lakaran solekan hasil analisis watak, harus diikuti secara teliti
termasuk dengan kostum

8.0 Lakaran Dan Lukisan Solekan

i. Dua jenis lakaran atau lukisan boleh digunakan dalam merancang solekan :-
a. Watak
b. Solek
ii. Lakaran adalah mengadaptasi konsep watak kepada wajah pelakon dengan berpandukan
gambar wajah depan dan profil pelakon.

iii. Letakkan tracing paper di atas gambar, trace gambar untuk menjadi gambar lakaran
solekan. Lakarkan gambar menggunakan pensil, berhati-hati agar tidak mengubah bentuk
wajah pelakon.

iv. Lakaran Preliminary : Ini boleh dilakukan dengan, pensil, pensil arang, kapur, pen
dakwat, pastel, krayon, atau alat solek. Mereka biasanya berwarna hitam dan putih atau
sepia tetapi, boleh berwarna jika mahu.

8.1 Designing the makeup

i. Makeup Designer bertanggungjawab untuk penampilan visual setiap solek yang dikenakan
oleh pelakon. Pereka solek bekerjasama rapat dengan pereka kostum untuk membuat
penampilan setiap pelakon yang akan menyokong watak secara visual.

ii. Jurusolek harus mengkaji skrip pementasan.

iii. Jurusolek juga harus berbincang dengan pengarah dan pereka kostum, mengenai gaya,
perwatakan, dan warna. Dia juga harus berbincang dengan juruteknik lampu mengenai
pencahayaan yang akan digunakan.
iv. Jurusolek juga harus berbincang dengan pereka kostum dan tetapkan design makeup agar
sepadan dengan kostum.

v. Setelah membuat carta solek untuk design makeup, perbincangan dengan pereka kostum
dan pengarah untuk ketetapan reka solekan.

8.2 Sketching Make-Up On Paper (Melakar solekan pada kertas)

i. Artis solek profesional cenderung mengabaikan kepentingan carta wajah. Menyimpan
carta wajah pelanggan yang tepat adalah kemahiran asas yang harus dikuasai oleh artis
solek sejak awal karier mereka.

ii. Carta muka digunakan untuk merancang penampilan solek, dan juga merakam penampilan
solek sehingga dapat digandakan dengan sempurna pada masa akan datang.

8.3 Merancang Design Makeup dengan Carta Wajah

i. Carta muka digunakan untuk merancang atau merancang penampilan solek( design
makeup). Ini sangat penting semasa anda merancang penampilan solek yang mungkin
digunakan oleh sekumpulan artis solek, seperti dalam pertunjukan fesyen.

ii. Carta wajah anda sangat penting kerana ia mengajarkan kepada artis solek lain produk
mana yang hendak digunakan, teknik aplikasi, dan juga gambaran solekan sebenar.

8.4 Merekod Design Makeup Anda

i. Carta muka juga penting untuk merekod design solekan supaya anda dapat mengesan
warna, gaya dan kod produk solek semasa anda atau mana-mana artis solekan perlu
melakukan solekan tersebut.

ii. Ini sangat penting untuk setiap kerja yang memerlukan pra-percubaan.

iii. Sebagai contoh, solek pengantin, anda mempunyai temujanji solek percubaan dengan
pengantin perempuan. Setelah anda berdua memutuskan solekan yang ideal, anda kini
harus merekodkan secara terperinci solekan itu sehingga anda dapat menghasilkannya
semula pada hari majlis perkahwinan pelanggan anda.

8.5 Mengisi Carta Muka

i. Pewarnaan pada gambar carta muka digunakan untuk memberi gambaran keseluruhan
bagaimana rupa solek yang telah siap.

ii. Walau bagaimanapun, bahagian yang paling penting dalam carta muka adalah dengan teliti
mengisi teks di sebelah, dengan mencatat semua produk yang diperlukan dan / atau
digunakan.
a. Tajuk
Isi nama pelanggan anda dan / atau jenis solekan, untuk memudahkan anda mencari carta
wajah anda dan menyusunkan carta solek dengan sistematik.

b. Kulit
Ini untuk memudahkan anda memilih jenis bahan pembersih, pelembap dam bahan solekan
yang sesuai dengan kulit pelanggan anda.

c. Muka
i. Foundation: Anda tidak hanya perlu menyenaraikan jenama yang anda gunakan, anda
juga harus menuliskan warna yang anda gunakan dan juga teksturnya (cecair, krim,
serbuk, dll.)

ii. Concealer: Senaraikan semua jenis concealer dan pembetulan warna yang anda gunakan.
Anda juga boleh mencatat teknik khas yang anda lakukan, seperti hanya menggunakan
concealer pada separuh bulan di bawah mata, atau hanya di sekitar hidung.

iii. Bedak Serbuk: Sekiranya ada, catat jenama serbuk yang digunakan, warna dan tekstur.
Anda juga boleh menentukan jenis berus anda gunakan untuk bedak serbuk.

iv. Kontur: Selain menuliskan jenama, warna dan tekstur, anda juga harus mencatatkan
bahagian mana anda bubuhkan pembayang atau penerang seperti penerang di atas tulang
pipi, atau pembayang di tepi rahang.

d. Mata
Bahagian mata adalah yang paling penting, dan terperinci. Anda harus catatkan jenis eyeliner,
dan warna-warna eyeshadow yang anda gunakan.

Anda juga harus mencatat produk yang digunakan, dan teknik / stail aplikasi pembayang
mata.

e. Pipi
Senaraikan pemerah pipi yang digunakan, termasuk jenama, warna dan teksturnya.

f. Bibir
Catatkan teknik atau cara sapuan gincu selain dari jenis produk dan warna yang digunakan.

g. Keperluan khas
Anda harus peka terhadap sebarang alahan yang ada pada pelanggan atau kemungkinan
perlunya solekan pembetulan dan lain-lain.

8.5.1 Contoh Sketching Chart

8.5.2 Contoh Makeup Chart

9.0 PROSEDUR KERJA SOLEKAN PENTAS

9.1 Bahan Pembersihan

Tisu Pembersih Makeup (lebih cepat dan mudah)

Makeup Remover Cream atau Losyen
Kain Pembersih Mekap
Pembersih muka
Toner
Bebola Kapas
Pelembap

9.2 Alatan

Sponge Aplikator
Berus Bedak Asas
Liner Brush (dalam pelbagai saiz)
Dusting or Fan Powder brush
Kapas keping
Puff bedak Serbuk
Kertas Blotting

9.3 Bahan Makeup

Base (Asas, Makeup Kek, atau Krim)

Krim Kontur (Warna Sedikit Lebih Gelap daripada Base Foundation)
Rouge (pemerah pipi)
Setting Powder
Celak Mata
Celak Bibir
Pembayang Mata (Krim dan Serbuk)
Gincu atau pewarna Bibir
Berus / sikat Bulu Mata
Sikat / Berus Kening
Maskara kalis air
Bulu mata palsu
Gam Bulu Mata

9.4 Bahan untuk finishing

 Barrier Spray (untuk persediaan bedak asas)
Fixing Spray or Finishing Anti-Shine or Gel Treatment ( agar solekan tahan lama)
9.5 Bahan Special Effect

Darah tiruan
Spirit Gum Remover
Hidung Prostetik atau Parut Prostetik
Misai palsu dan janggut palsu

9.6 Prosedur Menyolek Muka

9.6.1 Persediaan Muka
i. Bersih muka dengan pembersih muka.
ii. Bubuhkan pelembap / primer pada muka untuk melindungi kulit dan agar solekan tahan
lebih lama. (Biarkan sebentar sebelum membubuh bedak asas)
iii. Pastikan anda menggunakannya di seluruh muka dan leher.
iv. Sapukan lip balm tanpa warna di bibir.

9.6.2 Bedak Asas / Foundation

i. Pilih bedak asas yang sesuai dengan warna kulit atau satu tona hingga dua tona lebih
gelap (Agar tidak kelihatan pucat di atas pentas kecuali watak pelakon perlu kelihatan
pucat).
ii. Bubuh bedak asas krim dengan rata menggunakan span mekap pada seluruh muka hingga
ke leher.
iii. Ketebalan bedak asas bergantung pada watak dan ukuran tempat. Secara amnya, semakin
besar teater (dan semakin jauh penonton), maka bedak asas perlu lebih tebal, dan
sebaliknya sekiranya pentas nya kecil dan penonton duduk pada jarak yang dekat.

9.6.3 Pemerah Pipi

i. Sapukan pipi merah di atas tulang pipi hingga ke tunalg pelipis.
ii. Warna pemerah pipi bergantung kepada watak dan gender pelakon.
iii. Pelakon lelaki boleh menggunakan warna terra colta atau merah jambu.
iv. Pelakon wanita sapukan pemerah pipi berwarna merah jambu atau merah.

9.6.4 Pembayangan Mata

i. Pilih warna pembayang mata yang natural seperti brown, tan atau nude pink atau warna
yang telah ditetapkan pada face chart / sketch chart.

ii. Sapukan pembayang mata yang cerah pada seluruh kelopak mata sehingga di bawah
kening.

iii. Kemudian, sapukan warna coklat sederhana di kelopak mata dan sapu ke atas dan ke luar.
iv. Seterusnya, sapukan pada garis lipatan kelopak dengan warna coklat gelap dan warna
putih pada pangkal mata.

9.6.5 Eyeliner
i. Pilih eyeliner jenis cecair untuk nampak lebih menonjol.
ii. Pelakon lelaki gunakan warna coklat dan hitam untuk pelakon wanita.
iii. Watak akan menentukan warna eyeliner, warna yang lebih terang untuk lelaki dan wanita
warna yang lebih gelap untuk watak-watak yang dramatik.

iv. Walaupun anda boleh menggunakan eyeliner pensil, eyeliner jenis cecair sering
memberikan garis yang lebih menonjol yang dapat dilihat dari jarak jauh.

v. Lelaki harus menggunakan eyeliner coklat sementara wanita boleh menggunakan coklat
atau hitam.

vi. Eyeliner putih boleh digunakan untuk menjadikan mata kelihatan lebih besar dan lebih
cerah.

vii. Bubuhkan eyeliner dengan memanjangkannya dengan hati-hati ke kearah luar kelopak
mata, bubuhkan pada garis bulu mata untuk penampilan mata yang lebih besar.

9.6.6 Gincu Bibir Dan Celak Bibir

i. Bentuk bibir menggunakan celak bibir.
ii. Bentukkan bibir mengikut carta solek, sketch chart atau watak.
iii. Sapukan warna natural / nude untuk pelakon lelaki.
iv. Sapukan warna yang dicadangkan dalam carta solek, sketch chart atau watak pelakon.

9.6.7 Prosedur “Setting” Solekan

i. Prosedur "Setting" supaya solekan tahan lebih lama dan mencegah solekan dari cair dan
meleleh disebabkan lampu pentas atau peluh.

ii. Anda boleh gunakan bahan fixing atau setting dalam bentuk serbuk atau semburan.

iii. Bubuh bedak serbuk translucent menggunakan berus pada seluruh muka termasuk
bahagian mata, hidung, mulut dan leher.
iv. Buangkan sebarang bedak serbuk yang berlebihan dengan mengetuk berus pada tuala
kertas sebelum membubuh pada muka dan leher.
 Atau

v. Sebelum menyemburkan setting spray, goncang botol terlebih dulu.

vi. Pastikan mata pelakon ditutup / dilindungi sebelum dan semasa menyemburkan setting
spray. Biarkan sebentar.
vii. Salah satu cara boleh diaplikasikan adalah menyemburkan pada wajah dengan bentuk X
dan T.

9.6.8 Maskara
i. Gunakan warna maskara yang sama dengan warna eyeliner.
ii. Sapukan maskara pada bulu mata atas dan bawah.
iii. Pasangkan bulu mata palsu untuk nampak lebih menonjol.
iv. Sapukan semula maskara pada bulu mata asal dan palsu.
v. Lentikkan bulu mata dengan pelentik bulu mata.
vi. Sikatkan bulu mata untuk meleraikan bulu mata.

9.6.9 Menganalisis Solekan

Cucikan tangan anda dan seemak semula solekan anda dengan carta solek atau sketch chart.
Pastikan semua bahagian solekan sama seperti carta solek atau sketch chart atau sesuai dengan
watak, mood, dan nampak jelas dari jarak penonton.
Akhir sekali periksa kostum dan aksessori pelakon.

9.7 Post Makeup Activities

9.7.1 Pembersihan Alat Solek:
i. Pensterilan –
semua peralatan yang digunakan haruslah dibersihkan dan disterilkan sebelum
disimpan di tempat yang sesuai.
ii. Sanitasi –
Semua sampah perlu dibuang
Meja solek dan cermin solek perlu dilap bersih
Lantai disapu dan dimop menggunakan disinfektan.

iii. Pembasmian kuman –

 troli solek dan kerusi perlu dilapkan menggunakan surgical spirit.
mantel solek dan tuala perlu dicuci dengan air sabun suam.

9.7.2 Amalan Pengemasan:

i. Peralatan : setelah disteril perlu disimpan dan disusun dengan kemas ditempat yang
sesuai (makeup box).
ii. Penyimpanan Produk
bekas bahan solek perlu dilap bersih untuk mengelakkan jangkitan kuman.
replenish bahan yang sudah habis.
simpan bahan solek ditempat yang sejuk dan bersih.

9.8 CONTOH - CONTOH SOLEKAN PENTAS

9.8.1 Solekan Untuk Persembahan Teater

Teater Muzikal Uda dan Dara

i. Wajah pelakon dan penari tidak mempunyai impak 3-D.

ii. Highlight dan shading tidak digunakan, menjadikan muka mereka kelihatan 1 dimensi.
iii. Walaupun kelihatan muka mereka diwarnai dengan warna pemerah pipi dan gincu, namun
ia tidak cukup menyerlah apabila penggunaan warna tersebut tidak dilebih-lebihkan.

Gambarajah TeaterMuzikalGamat
i. Muka pelakon masing-masing diwarnakan mengikut karektor yang dibawa iaitu: Ziana
Zain sebagai obor-obor, Misha Omar sebagai Ikan Buntal dan Amy Mastura sebagai Ibu
Gamat.
ii. Solekan pentas perlu dilebih-lebihkan bagi menyokong karektor dan memberi impak yang
berkesan kepada penonton.
iii. Tetapi sekirannya solekan kelihatan sangat tebal ia akan memberi masalah kepada
penonton untuk melihat ekspresi muka pelakon.

Gambarajah broadwayworld.com

i. Muka karektor tampak lebih jelas.

ii. Mengunakan shading dibahagian pipi menyebabkan wujud kesan 3-D di atas pentas.
iii. Solekan yang dikenakan tidak terlalu tebal menyebabkan penonton senang untuk melihat
ekspresi muka pelakon.
iv. Solekan ini sesuai digunakan di atas pentas.