VOKAL BARAT
Tujuan pemanasan vokal adalah untuk menghindari cidera terhadap suara dengan cara yaitu :
1. Melakukan stretching leher ke pundak lalu ke pinggang, setelah itu ke tulang punggung.
Tujuannya supaya lebih rileks untuk bernyanyi.
2. Melakukan tarik nafas terlebih dahulu lalu melakukan gerakan humming. Kalau kita
melakukan gerakan humming jauh lebih ringan saat kita membuka mulut. Melakukan humming
biasanya menyanyikan not yaitu do re mi fa sol la si do. Saat melakukan humming nada yang
kita nyanyikan semakin lama semakin naik.
Hal ini sama seperti huming, hanya saja posisi mulut seperti saat menyembur.
4. Artikulasi
Dengan latihan 1 1/2 oktaf dgn kata kata will you will you will you william, atau bisa juga
dengan melakukan latihan a i u e o.
Pendinginan vokal cooling down dengan cara menyanyikan notasi dari falset lalu turun,atau
bisa juga dengan menggerak gerakkan mulut yaitu vocal fry.
Masalah nonteknis
Banyak orang yang sebenarnya memiliki kemampuan yang sangat banyak dalam dirinya cuman
mentalnya atau pola pikirnya mengatakan bahwa dia tidak cocok jadi seorang penyanyi atau
singer. Jadi untuk mendapatkan kesempatan kita menjadi penyanyi kita harus bilang dulu ke diri
kita sendiri bahwa kita bisa dan kita harus menyemangati diri kita kembali supaya tidak
insequre.
Kita harus menjadi pendengar yang lebih kreatif dan detail. Kita harus wajib mendengarkan
musik dengan saksama baik dari segi harmoni, instrumen, teknik bernyanyi dan lirik lagunya.
Hal ini menjadi kebiasaan baru yang kita terapkan dalam diri kita sendiri menjadi seorang
singer.
Artinya kita harus aware terhadap dunia musik baik secara nasional maupun internasional. Kita
harus tahu chart chart musik apa saja yang mencapai rating tertinggi di dunia dan di negara kita
sendiri. Siapa penyanyinya yang terkenal, siapa penciptanya, bagaimana lirik lagunya, dan
teknik bernyanyinya. Bahkan kita harus tahu siapa pemenang Grammy Awards kemarin. Kita
juga harus mendengarkan berbagai jenis genre, dengan itu kita bisa menjadi seorang penyanyi
yang hebat. Dan kebiasaan baik yang harus kita terapkan dalam diri kita sendiri adalah tidak
menunda-nunda suatu kegiatan memberanikan diri untuk bernyanyi di depan umum di
manapun dan kapanpun. Harus percaya diri santai atau rileks.
Setiap kita tampil pasti saja orang yang mencela atau menjengkelkan tentang penampilan kita.
Buat diri kita sendiri itu tidak usah kita pedulikan, anggap saja omongan receh karena itu akan
membuat kita jadi insecure. Carilah lingkungan atau teman dan pergaulan yang mendukung
karir dan hobi kita.
- Latihan peregangan leher atau memutar leher ke depan lalu ke belakang secara berulang-
ulang dengan durasi yang telah ditentukan.
- Lalu meregangkan otot bahu dengan memutar memutar bahu ke depan dan ke belakang.
- Meregangkan tulang rusuk atau tulang iga di area pinggang dan begitu juga dengan tulang
punggung
3. Pernafasan
Dalam ilmu seni musik pernafasan adalah hal yang paling penting dan memiliki teknik bukan
sekedar bernafas seperti yang kita lakukan sehari-hari. Pernapasan yang baik dalam bernyanyi
adalah dari perut yang mengembang(pernafasan diafragma) bukan dari dada dan bahu. Kalau
kita menarik nafas dari dada itu hanya pernafasan yang pendek namun jika kita melakukan
pernapasan dari diafragma suara yang keluar akan panjang karena udara sudah mengembang di
perut lalu dikeluarkan. Contohnya seperti kita sedang mencium bunga.
Pernafasan diafragma memang cukup sulit jika tidak dibiasakan. Jadi, untuk pemula harus
latihan setiap hari. Pernapasan diafragma ini memberikan tekanan saat mengeluarkan suara
demi mencapai nada yang kita inginkan, namun dibalik itu kita harus mengatur dan
menyesuaikan pernapasan untuk bernyanyi supaya tercapai maksimal.
Latihan Pernafasan
Saat hitungan 1-8 ketuk dan pada hitungan ke 3 mukai mengambil nafas dengan menyanyiakan
not 6(la) dengan nafas panjang tetapi penting juga menyesuaikan dengan kemampuan diri kita
sendiri.
1. Pondasi
- Seperti posisi bangga (tegap tapi rileks). Dimulai dari kegiatan streching dari leher, bahu,
pinggang, dan tulang punggung.
- Pernafasan
Pernapasan kita berasal dari vokal kita sendiri. Jadi, kita melakukan pernafasan dari pernafasan
diafragma atau perut mengembang.
-Suport diafragma
Ketika mulai nyanyi posisi perut harus dimasukkan ke dalam bukan dikembangkan.
Dan saat nyanyi, jangan ambil nafas yang sangat panjang, secukupnya saja.
Dan latihan secara efisien supaya menjadi kebiasaan baru saat ingin menyanyi.
Dengan proses resonansi kita akan mebuat suara akan lebih indah.Ibaratkan kepalamu
adalah rongga atau ruangan yang bertujuan membuat suaramu bergema. Lakukan humming dan
rasakan resonansi. Tetapi badan harus tetap rileks atau santai. Resonansi ini sangat penting
dalam bernyanyi. Bernyanyi tanpa resonansi akan sangat berbeda dengan bernyanyi menggunkan
resonansi. proses resonansi ini sangat berfungsi dalam menentukan tone colour, baik dalam lagu
sedih atau senang karena untuk resonansinya itu sangat berbeda.Dan ini harus diulang atau
dilatih terus-menerus sampai berhasil.
1. Humming 5 not
humming dilakukan dengan menyebut nada m dengan mulut tertutup dengan
menyanyikan nada do,re,mi,fa,sol dan nada dinaikan setengah dari sebelumnya. Dst
4. Ma-mi-mu-me-mo
Pertama kita menyebutkan kata (ma ) dengan menyanyikan nada do,re,mi,fa,sol
,fa,mi,re,do dan ma mi mu me mo dengan menyanyikan nada do , mi , sol, mi , do.
Tetap sama nadanya di naikan setengah dari sebelumnya.
1. Chest Voice
Chest voice adalah suara yang kita gunakan saat berbicara kebawah.
2. Head Voice
Head voice adalah suara yang lebih tinggi dan tipis.
3. Falsetto
Falsetto adalah suara yang head voicenya lebih bocor dan lebih tipis lagi.
4. Artikulasi
Artikulasi adalah cara kita membentuk kata kata dalam lirik. Artikulasi juga merupakan
bagian style dari seorang penyanyi.
A) Resonansi
Resonansi adalah suatu gejala bunyi yang dikembalikan dari suatu ruangan, semacam gema yang
timbul karena adanya ruangan berdinding keras sehingga sanggup memantulkan suara. Tanpa
ruanganresonansi, pita suara hanya menimbulkan bunyi yang lemah karena panjangnya hanya
1,5–2 cm. Dengan adanya resonansi, suara manusia menjadi keras, indah, dan gemilang
1. Humming : cara bernyanyi dengan mendengung atau bernyanyi dengan menutup kedua bibir
kita. Latihan ini juga berhubungan pada materi sebelumnya yaitu postur dan pernapasan yang
dimana harus mensupport suara sehingga akan mencapai oktaf yg maksimal.
2. Lip Troll : Tarik napas panjang, rapatkan bibir, lalu lakukan lip troll dengan mengalirkan
udara melalui celah bibir sampai bibir bergetar dengan cepat. Lakukan lip troll sambil
menyanyikan semua nada naik turun sesuka hati sesuai rentang vocal dan tetap mengunakan
pola do-re-mi-fa-sol-la-si-do’
3. Lip troll ( Arpeggio): sama seperti lip troll yang biasa hanya pola nya saja yang
berbeda,bibir bergetar dengan cepat dan nada nya lakukan dengan naik turun dan tetap
rileks saat melakukan pemanasan tersebut
4. Ma mi mu me mo : menggunakan pola “ma mi mu me mo” dengan menaikkan oktaf atau
menurunkan, dilakukan dengan rileks
5. Ya ya ya ( dari yang tertinggi tutun ke rendah) : pola ini harus di lakukan dari nada yang
tinggi sampai yang terrendah
6. Gi gi gi (Arpeggio) : lakukan pola ini dengan menggunakan arpeggio
C) Pemanasan Vokal Liptril
Istilah Vokal
1. Chest voice : suara yang kita gunakan saat kita berbicara kebawah.
2. Head Voice : suara yang lebih tinggi dan tipis.
3. Falsetto : Suara yang menggunakan head voice juga tetapi lebih tipis lagi.
4. Artikulasi : bagaimana cara kita membentuk kata-kata secara jelas. Ini adalah bagian dari
style penyanyi.
5. Pitch dan Intonasi : tinggi atau rendahnya nada,Tetapi ini berkaitan dengan kita fals atau
tidak.
6. Dinamika : Keras dan lembutnya suara dalam bernyanyi. Ini juga merupakan tempat kita
berekspresi.
7. Belting : Menyanyikan nada tinggi dengan power. Tapi ini berbeda dengan teriak. Karena
teriak tidak menggunakan teknik yang baik. Kalo belting biarpun nada nya keras dan tinggi,
tidak terlihat maksa dan cempreng. Contoh nya beyonce, mariah carey, dll.
8. SATB (Sopran Alto Tenor Bass) : Jenis jenis suara yang pembagian nya berdasarkan range
vokal.
Sopran adalah range suara tinggi untuk perempuan dan alto adalah range suara rendah untuk
perempuan
Tenor adalah range suara tinggi untuk laki-laki dan bass adalah range suara rendah untuk
laki-laki
Diantara tenor dan bass terdapat yang namanya baritone, sedangkan diantara sopran dan alto
terdapat yang namanya mezzo-sopran
9. Tone : Warna suara. Ada tone yang cempreng, dibelakang, bulat, didepan
10. Tone Placement : Adalah penempatan suara kita. Kita bs membayangkan suara kita didepan.
Kalo kita nyanyi lebih baik kita menempatkan suara kita didepan agar tidak menjadi beban.
11. Leggato, Staccato : Leggato adalah nada yang halus dan menyambung tidak
terputus,sedangkan Staccato adalah nada yang terputus putus
12. Improvisasi : Menciptakan nada-nada secara spontan
13. Adlibs : Mengisi bagian bagian kosong. Biasanya setelah reffrein terakhir dan ada bagian
yang kosong, maka penyanyi akan mengimprov diatas reff nya
14. Riffs & Runs : Istilah untuk improvisasi nada. Yang satu kata terdapat banyak improv nya
A. Belajar Vokal Untuk Pemula 4/10 ( Artikulasi )
Artikulasi merupakan yang yang penting dalam bernyanyi 50% tehnik vocal sudah kita
ketahui,karena dengan artikulasi kita dapat menyampaikan pesan kepada si pendengar dan lebih
terdengar perfectsionis, dan bisa juga kita buat sebagai alat ekspresi kita.
Langkah Langkah yang harus di lakukan dalam membentuk artikulasi yang baik:
Range vokal, adalah wilayah nada dari yg rendah hingga tinggi yang bisa dinyanyikan
seorang penyanyi. Atau pembagian wilayah sesuai teknik dan ruang resonansi. Biasanya
range vokal laki-laki lebih panjang dibanding perempuan. Laki-laki biasanya mencapai 3
oktaf,sementara perempuan biasanya 2,5 oktaf. Range vokal setiap orang itu berbeda-
beda.Kebanyakan lagu hanya memerlukan 1,5 oktaf saja. Register itu sama halnya seperti
piano yang memiliki nada low (rendah) dan high (tinggi). Biasanya nada low itu disebut
sebagai chest voice dan nada tinggi itu disebut sebagai head voice atau falset. Namun falset
lebih bocor dan ringan (suara palsu).
Beberapa cara latihan untuk range vokal dan register :
Power bukan selalu berarti besar. Dalam menyanyi kita harus belensd atau seimbang. Bagi
seseorang yang merasa suara nya kurang keluar, tidak ada salahnya untuk kita keluarkan dulu.
Namun petama cek dulu masalah mental atau kepercayaan diri, sehingga saat bernyanyi tidak
ada keraguan yang kamu alami. Hhal ini lah salah satu faktor masalah dari tidak keluarnya
suara.
* Dalam melatih power dengan tehnik (hey yo hey yo) dengan nada yang terus menerus naik
dan kamu bisa melatihnya dengan lagu “Panah Asmara”, karena lagu ini bernuansa semangat.
Apalagi dalam bagian reff nya. Intinya adalah keluarin power dan nyanyiin secara lepas
menggunakan lagu ini yang happy dan bersemangat dan gunaka badan kamu untuk gerak agar
suaranya tidak tertahan.
Dinamika ialah lembut dank keras nya saat kita bernyanyi. Latihannya yaitu menggunakan nada
Panjang (ma me mi mo mu) dengan nada yang baik dan mulai lah melatih dinamika dengan cara
lembut sekali (pianismo),lalu piano, forte sampai fortisimu (keras yang sebisa kita lalu turun
lagi. Gunanya untuk melatih dinamik level yang kita miliki.
Yg penting diperhatikan:
Menggali makna dari lagu. Pengucapan kata-kata harus disesuaikan dengan perasaan yang
terkandung dalam lirik lagu. Kalau kita bernyanyi tanpa perasaan, jadi terlihat lebih kaku. Selain
dinamika, lalu warna suara, kita juga bisa menggunakan artikulasi untuk melakukan penekanan.
Jadi kita bernnyanyi lebih ekspresif atau tidak kaku. Latihanlah dihadapin cermin. Mata juga
merupakan objek yang penting dalam bernyanyi.
Perform
Tips:
Lagu apa yang kita suka. Jadi kalau kita sudah suka sama lagunya, kita pasti akan sering
dengerin, kita sudah nyaman sama lagu itu, dan nyanyinya juga otomatis akan lebih mudah.
Performnya di acara apa. Apakah di acara wedding, atau di outdoor dan lainnya, lagu yang
dibawakan harus disesuaikan dengan acara tersebut. Kalau masalah genre,, itu bias diakalin,
misalnya kita menyanyikan lagu yang agak ngerock tapi kita mau bawain dalam bentuk RnB, itu
bisa juga.
Persiapan. Pertama, kita harus sudah tau lagunya dan sudah hafal liriknya. Kita juga harus
mempersiapkan busananya. Jadi di hari H sudh tidak terbeban lagi.
Menekan rasa gugup. Ada tiga hal, yang pertama persiapan yang baik. Yang edua yaitu nafas,
jadi sebelum kita naik panggung kita atur dulu nafas. Jangan sampai naik panggung bernyanyi
dalam keadaan nafas ngos-ngosan. Yang ketiga adalah gestur, kita buat gestur kemenangan “kita
pasti bisa” ini membantu kita mengirim sinyl ke otak supaya kita lebih percaya diri.
Penutupan
Merawat Suara
Suara adalah asset kita. Bayangkan misalnya artis seperti Afgan atau Rossa, suaranya hilang.
Suara hilang itu bias sebenarnya, biasanya terjadi pada saat suara kita dipaksa sehingga
mengakibatkan bengkak, itu harus kita cegah.
Cara mencegahnya adalah, jika suara kita lelah lakukan istirahat vokal yaitu metode yang
digunakan oleh penyanyi professional untuk merawat suaranya. Untuk makanan dan minuman,
ada beberapa makanan dan minuman yang efeknya bikin lender, contohnya keju, susu. Bukan
berarti kita tidak boleh, tetapi jangan waktu aka bernyanyi supaya waktu kita nyanyi lendirnya
tidak over (kelebihan).
6 Jenis pemanasan Vokal
Sebelum melakukan pemanasan baik untuk meminum air putih terlebih dahulu.
*) Humming
humming dilakukan dengan menyebut nada m dengan mulut tertutup dengan menyanyikan nada
do,re,mi,fa,sol dan nada dinaikan setengah dari sebelumnya. Dst
Lip troll dilakukan dengan menyanyikan 5 not nada (do,re,mi,fa,sol) sama dengan melakukan
humming nadanya dinaikan setngah dari sebelumnya dan seterusnya.
Lip troll ini sama dengan sebelumnya tetapi dengan menyanyikan nada yang berbeda. Lip troll
arpeggio ini dinyanyikan dengan nada do, mi , sol, do’, sol, mi , do dan dinaikan setengah dari
sebelumnya.
*)Menyebutkan Ma Mi Mu Me Mo
Pertama kita menyebutkan kata (ma ) dengan menyanyikan nada do,re,mi,fa,sol ,fa,mi,re,do dan
ma mi mu me mo dengan menyanyikan nada do , mi , sol, mi , do.
Gi – Gi (Arpeggio)
Sama halnya dengan bagian yang kelima tetapi latihan yang ke enam menyebutkan kata gigi dan
menyanyikan nada arpggio(do,mi,sol,do’,sol.mi.do)
Belajar bernyanyi harus menyenangkan prinsip itu harus di tanamkan , penyanyi dengan
kemampuan yang lengkap ada beyonce dan agnes mo. Mereka tidak pernah mengalami yang
namaya cedera dalam bernyanyi karena mereka menekuni apa yang mereka sukai dan mau untuk
terus belajar. Nah sekarang kia akan belajar teknik placement akan membuat suara kita sehat itu
visi saya.
saya akan memberi satu contoh tentang teknik placement , ini memang sering di pakai
dalam teknik bernyanyi klasik. Dia menempatkan suara dengan tidak mengekploitasi pita suara.
Banyak orang tidak menyukai dengan bernyanyi teknik klasik , dengan teknik klasik bisa juga
memunculkan karakter suara kita. Saya berharap tips satu ini bisa bermanfaat bagi kita.
Halo singers kembali dengan saya indra aziz , di vokal plus bebaskan suara mu. Di video
kali ini kita akan belajar yang namaya vibratto. Vibrato adalah sensasi bergelombang saat kita
bernyanyi, itu membuat suara kita lebih halus dan enak di dengar. Lalu bagaimana kita bisa
melatih vibrato ? sebenarnya kalau kita berlatih vokal dengan sungguh sungguh vibrato itu
sendiri akan terbentuk dengan sendirinya. Saat kita melakukan vibrato kita gak hanya rasakan di
leher melainkan pernapasan .
Caranaya coba kita praktekan seperti menstater mobil( hmm hmm hmm ). Yang
berikutnya ini sering dilalukan orang orang dengan cara menyanyikan naik turun setengah nada
dengan uu uu uu . tapi yang terpenting rajin beryanyi dan latihan dengan nada nada panjang.
Latihan pertama coba nyanyikan nada panjang tanpa vibrato, latihan yang kedua kita latihan
dengan vibrato semua, latihan ketiga gunakan vibrato hanya di ujung saja. Dengan latihan itu
kita bisa mengontrol vibratto kita agar tidak boros. Sekian dulu materi dari saya . terimakasih.
Pada pertemuan kita kali ini bagaimana kita mencapai nada tertinggi dalam diri kita. Tentu saja
ini melibatkan bagian tubuh kita . langsung saja pada tips yang pertama :
*). Rahang
Belajar Menyanyi Mudah (2) mengenal Warna Suaramu Yang Asli Dengan
Teknik Vonasi
Vonasi adalah proses bergetarnya pita suara karena tadi ada nafas sehingga menjadi
getaran bunyi. Sekarang kita belajar agar daerah bahu kita bisa rileks karna itu bisa membuat
vonansi kita benar. Untuk bisa rileks, kita jangan menggunakan pernapasan paru-paru bagian
atas, tetapi gunakanlah bagian bawah dan disaat menarik nafas kita harus menarikya melalui
hidung sedikit dan mulut dengan catatan rongga dada tidak naik melainkan perut yang
mengembang. Selanjutnya kita praktekan hal yang sudah di jelaskan dengan mengeluarkan kata
“Ha” dengan resonansi. Dengan kata lain kita bisa gunakan sperti nguap. Level kata “Ha” nya
dinaikan dengan cara dinayanyikan seperti ada grafiknya.
Hal pertama kita lakukan itu adalah kembali melakukan vocalizing menggunakan
pola “io-io-io-a-a-a”. Latihan ini bagus untuk melatih fleksibilitas dan juga kontrol dari
pitch kita.
Selain itu lautan ini dapat melatih resonansi atau tone production yang baik karena dia
melatih rahang agar lebih rileks. Nada yang digunakan adalah
1 3 5 1 7 5 4 2 1 ( do, mi, sol, do, si, sol, fa, re, do)
dan semua nada itu dinyanyikan dengan pas. Ketika kita nada dinaikan maka kita juga
tetap relax dan santai.
Cara bikin suara jelek jadi bagus Suara enak atau tidak enak tidak enak itu tergantung si
pendengar jadi kita tidak dapat mengtaan suara seseorang itu tidak enak didengar karna
suara kita adalah anugrah dari Tuhan. Adapun tips-tips sebagai beriut : 1. Rekam dan
Evaluasi Lakukan secara berkala untuk mengevaluasi suara 2. Latihan Sering melatih
suara dengan melakukan vocal penangkal fals dan juga dengan latihan bernyanyi Latihan
vocal penangkal fals, yaitu menggunakan interva
Do - Mi – Re – Fa – Mi – Sol – Fa – La – Sol – Si – La – Do –Si – Re – Do
10 tips vokal terbaik dalam bernyanyi agar kita lebih mudah beryanyi dengan baik dan
sesuai pada teknik yaitu:
7. Main instrumen
9. Istirahat Vokal
JENIS-JENIS VIBRA
2.Jenis Vibra Kedinginan : vibra yang tajam dan putus-putus ataupun pendek-pendek.
3.Jenis Vibra Everywhere : vibra yang dibuat diakhir ataupun dibelakang kalimat yang di
sangat membuat pernapasan kita menjadi lebih boros.
4. Jenis Vibra Dibuat-buat : vibra yang tidak natural ini cenderung dibuat keleher dan kesan nya
pasti sanggat tidak enak di dengar karena di buat buat
Berikut cara agar saat kita bernyanyi tidak fals dan enak di dengar,kita bisa mencoba not not
berikut agar suara kita konsisten dan tentunya agar cara bernyani kita lebih enak dan rileks
Do Re Mi Fa Sol La Si Do – Do Si La Sol Fa Mi Re Do
Do Re Mi Re Do
Do Re Mi Fa Sol Fa Mi Re Do
Do Mi Sol Mi Do
Do Mi Sol Fa Mi Re Do
Do Mi Sol Do Sol Mi Do
Do Mi Sol Do Si La Sol Fa Mi Re Do
Do Mi Re Fa Mi Sol Fa La Sol Si La Do Si Re Do
Do La Si Sol La Fa Sol Mi Fa Re Mi Do Re Si Do
Do Re Do Mi Do Fa Do Sol Do La Do Si Do Do
Do Si Do La Do Sol Do Fa Do Mi Do Re Do Do
Do Re Mi Re Mi Fa Mi Fa Sol Fa Sol La Sol La Si La Si Do
Si Do Re Do
Do Si La Si La Sol La Sol Fa Sol Fa Mi Fa Mi Re Mi Re Do
Re Do Si Do
Do Mi Sol Re Fa La Mi Sol Si Fa La Do Sol Si Re La Do Mi
Si Re Fa Do
Dalam melakukan Latihan ini usahakan kita tetap rilrks dan santai agar
tidak terkesan memaksa dan terkesan ngos ngosan,karena dalam hal ini kita juga
bisa sambal melatih pernafasan kita agar lebig baik tentunya dengan mengunakan
pernafasan diagfragma.
Cara melatih atau contoh yang bisa di lakukan dalam melatih vocal bisa di lakukan hal
seperti berikut :
*LEAO
* HA HA HA HA
* UUUU III UUUU dan LATIHAN SUPER DIAFRAGMA
* HI HI HI HI
* HE HE HE HE
* HA HA HA HA
* HO HO HO HO HU
Dan dalam melakukan latihan ini rasakan tekanan dari otot diagfragma tersebut,rileks
dan jangan menekan ketenggorokan dan ke dada terutama bila nada semakin tinggi. Diagfragma
itu sendiri adalah otot penopang pernafasan jadi kalau otot diagfragma terlatih maka nafas kita
akan lebih teratur dan tentunya jika kita bernyanyi maka akan semakin rileks tanpa terkesan
capek saat bernyanyi karena nafas kita pasti habis jika diagfragma kita kurang baik.
Tips yang bisa kita lakukan adalah dengan melatih Pernafasan. Tips ini sangat memberikan
support saat bernyanyi. Satu yang harus kita tahu mengenai teknik operatik ini adalah Resonansi.
Ketika kita sudah menyiapkan resonansi yang baik maka kita dapat mengisi di sebuah ruangan
dengan suara kita dengan baik pula. resonansi bisa kita latih menggunakan kata (hey) yang
dinyanyikan dengan 3 nada secara bersambung dan kemudian naikkan nada dasarnya secara
bertahap.
Nah tips kali ini bisa kita lakukan di rumah dengan cara melatih pernafasan, dan melatih nada
dari terendah dengan menyanyikan huruf vokal (A,I,U,E,O) secara naik turun. Setelah itu kita
dapat melatih pengucapan setiap kata dengan cara menyanyikan (ma, mi, mu, me, mo ) dengan
suara yang bulat dan jelas.Saat bernyanyi menggunakan nada tinggi, usahakan rahang dibuka
lebar dan suara dikeluarkan dari diafragma.
Tips Olah Vokal Seriosa
Biasanya jenis suara yang digunakan penyanyi dalam pementasan seriosa adalah suara yang
nafasnya ditahan pada diafragma . Kita bisa melakukan tips ini secara rutin di rumah untuk
membentuk olah vokal seriosa dengan teknik yang tepat.
Pembahasan kali ini lebih mengenai teknik vokal klasik. Nah perlu kita ketahii kelebihan dalam
belajar musik klasik antara lain:
Hal pertama yang harus dipelajari adalah dengan mengetahui nada riff & runs tersebut. Kita
menelaah satu-persatu bagian dari nada cengkok tersebut. Awalnya akan sedikit sulit untuk
memindah-mindahkan nada yang tepat seperti tangga nada. Awalnya kita meniru dulu riff & runs
salah satu penyanyi,setelah terbiasa dan sering mendengar maka kita akan dapat melakukan riff
& runs dengan sendirinya dan tidak perlu lagi meniru seorang penyanyi. Karena tahap dari seni
adalah imitasi, asimilasi, dan berinovasi atau berkreasi. Tetapi satu yang harus diingat meniru
dilakukan untuk belajar saja, bukan untuk menjadi seperti orang yang kita tirukan.
Salah satu hal yang paling gampang dilakukan adalah kita pilih salah satu penyanyi kemudian
kita ambil part R&B nya untuk kita latih dengan rapi. Ada juga salah satu pola simple untuk
melatih R&B yaitu dengan nada minor pentatonik. Setelah itu ambil nada minor pentatonik
tersebut dan buat menjadi lebih kompleks.
Latihan Riffs And Runs Atau cengkok R&B Vokal
Dalam klasik disebutkan melisma. Untuk melatih riff and runs dapat menggunakan metode
piramida yaitu dengan mengunakan tangga nada pentatonic ( 5-6-1-2-3-2-1-6-5). Latih metodi
ini dengan menyanyikan sebagian-sebagian nada dulu, misalnya dengan mengambil tiga nada
terlebih dahulu yaitu 5-6-5. Kemudian setelah itu tingkatkan jumlah nada misalnya 5-6-1-6-5.
Selanjutnya tambahkan lagi jumlah nadana menjadi 5-6-1-2-1-6-5. Sampai selanjutnya
tambahkan lagi jumlah nadanya menjadi 5-6-1-2-3-2-1-6-5. Latih nada tersebut secara bertahap.
Kalau sudah bisa dan lancar ,kita bisa merubah nadanya dengan nada yang lain. Atau buat
piramida, pertama dengan nada yang sedikit kemudian semakin lama semakin banyak. Kalau kita
sudah terbiasa dengan latihan tersebut, aplikasikanlah dalam sebuah lagu. Awali dengan sedikit
dari bagian lagu dan menggunakan cengkok di bagian tertentu.
Selanjutnya yang harus dilakukan adalah sering-sering mengulik lagu atau improvisasi yang
ingin kita tirukan. Jangan lupa untuk latihan rutin dan latihan vocalizing agar suara kita tidak
cedera atau terpeleset saat melakukan improvisasi atau cengkok dalam R&B.