Arsitektur Ekspresionis
Arsitektur Ekspresionis
7. ARSITEKTUR EKSPRESIONIS
Arsitektur Ekspresionis adalah gaya arsitektur yang berkembang di Eropa pada permulaan abad ke 20.
Pertama kali terjadi di Jerman sebagai pergerakan ekspresionisme dan di Belanda khususnya disekolah
Amsterdam antara tahun 1910-1925.
Ciri-ciri :
Tampilan bangunannya terkadang terlihat tidak lazim dengan menggunakan bahan dari batu bata, baja
dan terutama kaca.
- Hans Scharoun
Asal Mula Istilah Ekpresionisme tidak merujuk pada suatu pergerakan tertentu. Istilah tersebut
digunakan oleh Herwald Walden dalam majalahnya Der Stum tahun 1912. Istilah ini biasa
dihubungkan dengan karya lukisan dan grafis Jerman pada perpindahan abad dan pertentangan
terhadap tradisi akademikkhususnya oleh kelompok Der Bleau Reiter. Friedrich Nietzsche,
seorang filsuf, memegang peran penting dalam menciptakan ekpresioisme modern dengan
mengklarifikasi dan menghidupkan aliran seni kuno yang dulu diacuhkan.
Ekpresionisme lebih umum dikenal sebagai seni yang mengekpresikan emosi mendalam. Meskipun
sebagian orang mengatakan tak semua seniman ekpresif, umumnya proses pembuatan karya seni
didasarkan pada penekanan mendalam pada komunikasi emosional. Jenis seni macam ini kerap
muncul saat terjadi konflik sosial. Melalui tradisi seni grafis tradisional, kita dapat melihat catatan
peristiwa abad 15 di Eropa saat terjadi Reformasi Gereja, Perang petani, pendudukan Spanyol atas
Belanda, perampokan serta periode kekacauan dan tekanan berkepanjangan. Secara estetis, karya
ekpresionis tidaklah bagus namun aliran ini memiliki kemampuan menggugah emosi penonton
melalui drama serta ketakutan melalui gambar yang ditampilkan.
Sumber: http://id.wikipedia.org/wiki/Ekpresionisme
Ekspresionis dan Arsitektur
Dalam memandang arsitektur para ahli teori seringkali membuat analogi analogi dengan
menganggap arsitektur sebagai sesuatu yang organis, arsitektur sebagai bahasa, atau arsitektur
sebagai mesin. Secara singkat analogi-analogi yang seringkali digunakan untuk menjelaskan
arsitektur
Pengertian Analogi Ekspresionis terhadap arsitektur
Analogi ekspresionis merupakan bagian dari analogi linguistik. Dalam hal ini bangunan dianggap
sebagai suatu wahana yanng digunakan arsitek untuk mengungkapakan sikapnya terhadap proyek
bangunan tersebut. Dalam hal ini arsitek menggunakan bahasanya pribadi (parole). Bahasa
tersebut mungkin dimengerti orang lain dan mungkin juga tidak.
Aliran ini merupakan salah satu aliran modern yang telah mengalami perkembangan, bukan saja
dengan menambahkan elemen-elemen dari arsitektur aliran lain. Pada aliran modern ekspresionis
ini para arsiteknya lebih bebas berekspresi, dengan menciptakan suatu bangunan berdasarkan hasil
pemikiran pribadi arsiteknya, namun masih tetap berpegang pada prinsip modern, sehingga
meskipun bangunan tersebut memiliki identitas pribadi dari arsiteknya, bangunan tersebut masih
tetap terlihat sederhana. Bentuk geometri yang sederhana menjadi ciri khas arsitektur modern,
sedangkan ornamen-ornamennya merupakan sentuhan pribadi arsiteknya.
Penganut paham ekspresionisme memiliki dalil bahwa
Art is an expression of human feeling
atau seni adalah suatu pengungkapan dari perasaan manusia. Aliran ini terutama bertalian dengan
apa yang dialami oleh seseorang seniman ketika menciptakan suatu karya seni. Perintis aliran ini
Benedetto Croce (1866-1952) menyatakan bahwa seni adalah pengungkapan dari kesan-kesan ( art
is expression of impresion ). Menurut Croce ekspresi sama dengan intuisi. Intuisi adalah
pengetahuan intuitif yang diperoleh melalui pengkhayalan tentang hal-hal individual yang
menghasilkan gambaran angan-angan ( images ) (The Liang Gie, 1976:75).
Ekspresionisme juga didefinisikan sebagai kebebasan distorsi bentuk dan warna untuk melahirkan
emosi ataupun sensasi dari dalam yang biasanya dihubungkan dengan kekerasan atau tragedi.
Ekspresionisme menjajagi jiwa dan menemukan Sturm und Drang dan pancarannya keluar
merupakan media yang baik untuk melukiskan emosinya kepada orang lain. Tokoh pelukis
Ekspresionisme di Indonesia adalah Affandi (Soegeng Toekio, 1987:40).
Pengungkapan berwujud berbagai gambaran angan-angan misalnya images warna, garis, dan kata.
Mengungkapkan bagi seseorang berarti menciptakan seni dalam dirinya tanpa perlu adanya
kegiatan jasmaniah keluar.
Seorang tokoh lain dari aliran ini adalah Leo Tolstoy. Ia berpendapat: Memunculkan dalam diri
sendiri suatu perasaan yang seseorang telah mengalaminya dan setelah memunculkan itu
kemudian dengan perantaraan pelbagai gerak, garis, warna, suara atau bentuk yang diungkapkan
dalam kata-kata, memindahkan perasaan itu sehingga orang-orang lain mengalami perasaan yang
sama, ini adalah kegiatan seni (The Liang Gie, 1976:76
Kiasma - AN ARSITEKTUR "CROSSING"
Pada saat ini, tidak ada negara lain di dunia barat dengan tingkat pertumbuhan
ekonomi yang lebih besar dari Finlandia, dan sama-sama mengesankan adalah
pembangunan negara saat ini fasilitas budaya. Dua tahun lalu, Helsinki membuka
gedung opera baru dan sebuah museum seni modern, dan kompetisi arsitektur baru
saja menyelesaikan telah memutuskan desain sebuah gedung konser di masa
depan. Sebuah fitur umum di semua tiga skema ini adalah timur lokalisasi mereka
dari jalan utama - Mannerheimintie - dengan Aalto ini Finlandia aula menetapkan
standar lokal. Namun, hal ini tidak mencegah arsitek Amerika Steven Holl (b.1947)
dari menciptakan sebuah museum yang luar biasa untuk seni modern tidak hanya
ditentukan oleh lingkungan tapi juga istilah sendiri, dalam campuran sampai
sekarang tak terlihat membangun bentuk dan pertimbangan skala.
Steven Holl dibaptis usulan kompetisi menang nya (1992) "Kiasma," yang berarti
persimpangan dua garis seperti dalam "X." museum Nya selesai harfiah hidup
sampai nama ini melalui ambiguitas konsisten baik dalam campuran bangunan
lembut dan sudut bentuk serta bahan ringan dan berat. Tetapi kebanyakan dari
semua, ketidakpastian arsitek sendiri seperti apa kerangka yang tepat untuk seni
modern terdiri dari - serta terkena lokasi museum di salah satu penyeberangan
jalan Helsinki yang paling penting - dipupuk hibrida arsitektur yang tidak biasa.
Dengan bentuk luarnya, bangunan Kiasma bisa mengingatkan salah siput hitam
menyeret dirinya ke arah utara dengan kepala terangkat tinggi dan ujung bawah
ekornya terletak antara patung berkuda dari marshal Mannerheim dan lumayan
kantor pos Helsinki. Dalam kasus apapun, itu adalah cara model tampak dari usulan
kompetisi Holl, dan dengan demikian mereka menawarkan asosiasi Diller dan
Scofidio ini "Lambat House" (1989) - rumah liburan di Long Island dibentuk sebagai
siput bergaya. Dalam bentuk finalnya, pusat kebudayaan telah diberikan "ekor",
yang namun telah dipotong dan dijadikan bagian dari pintu masuk utama. Ini diatasi
dengan menempatkan sebuah bangunan petak di samping ekor siput, sehingga
"kotak" sedikit lebih jauh ke arah utara selalu bajak ke sisi cekung siput sebagai
arsitektur tabrakan.
Ambiguitas antara melengkung dan bentuk idiom siku-siku belum pernah muncul
sebelumnya sebagai tema dalam karya Holl dan harus demikian terutama dikaitkan
dengan situs, di mana Kiasma yang terjepit di antara arteri lalu lintas utama,
gedung kantor pos tetangga dan dominan , dan ruang terbuka yang indah ke arah
utara. Menjelang barat laut di seberang jalan Mannerheimintie, menara gedung
parlemen Finlandia atas tangga kedatangan tinggi, sementara Kiasma yang
sederhana 12.000 meter persegi di empat cerita hanya dapat berhubungan dengan
Laisipalasti functionalistic (Kaca istana, 1936) di sudut barat daya menuju. Dengan
lokasi halus dan terkena nya, tantangan arsitektur Kiasma terbaik dapat disamakan
dengan sebuah patung yang terletak bebas dalam tiga arah (sementara keempat
adalah tetap dan didominasi) dan di mana skala bervariasi bangunan tetangga
'dikesampingkan bentuk yang lebih tradisional.
Di lantai dasar, ada toko buku dan kafe, di sebelah barat pintu masuk ke arah
selatan. Menuju timur, ada tempat penggantungan jas luas dan toilet. Kesan
pertama pengunjung menerima memasuki museum, adalah tinggi, ruang lobi
terjepit berbentuk didominasi oleh langit-langit. Di ujung terjauh kedatangan daerah
ini seseorang bisa sekilas tangga spiral di belakang jalan besar, yang kurva ke
ruang pameran di lantai pertama, sementara jembatan penyeberangan menabrak
dinding jalan, satu cerita yang lebih tinggi. Dibandingkan dengan yang dirancang
dengan baik, fasad cahaya museum, para pemain di tempat dinding beton dan
landai di pedalaman tampaknya menjadi pilihan yang cukup berat. Satu hampir
tidak mulai naik jalan sebelum perasaan psikologis kaki lelah dimulai. Tamu memiliki
perasaan yang tersedot ke arah lantai beton hitam. Beton oleh alam merupakan
material berat, tapi di ruang dinyatakan bercat putih, fakta bahwa ia bisa
menimbang satu ke bawah harus dikaitkan dengan kombinasi dari kemiringan jalan
dan kaki protes seseorang membuat tentang pindah seperti permukaan yang keras.
Dalam kasus apapun, itu adalah contoh yang sangat nyata dari reaksi fisik untuk
niat intelektual.
Konstelasi bahan, warna dan jenis kaca di Kiasma adalah sebuah bab dalam diri
mereka sendiri: Pemerintah pusat, cast-in-place dinding beton, menghindari struktur
baja eksterior sementara di layar iklim berpihak seng, aluminium, tembaga atau
kaca nonferrous .
Layar besar bahan sesuai dengan tingkat umum museum kompleksitas, tetapi
untuk menghindari reaksi galvanik, panel aluminium lima milimeter tebal harus
diproduksi dalam paduan garam-tahan (Al Mg4.5 Mn), dan kemudian tangan
-menjelajahi dengan pasir - untuk menghilangkan kemiripan dengan baru-memukul
perak. Tembaga muncul terutama di sekitar dinding utara tinggi, dan sebagai
lapisan interior pameran ruang bukaan pintu, yang berarti bahwa dinding semen
kasar dihentikan oleh, tepi yang tepat yang kuat. Akhirnya, atap melengkung
dengan Skylight arah timur laut ditutupi dengan pra-teroksidasi digulung seng.