BIOGRAFI FRANK LLOYD WRIGHT

Frank Lloyd Wright

1. LATAR BELAKANG KEHIDUPAN FRANK LLOYD WRIGHT

“Love of an idea, is the love of God”, terukir manis di nisannya di Wisconsin. Betapa dalam cinta
Frank kepada Tuhan sehingga perlu berpesan demikian. Tuhankah yang selama ini Ia tuju dalam
semua pencarian, adikarya, dan dedikasinya di dunia arsitektur? semestinya kita mengiyakan
karena apapun yang kita lalukan di dunia akan berpulang kepada-Nya jua. Di bidang arsitektur,
Wright sudah memberi teladan.

Dengan karir yang membentang tujuh dekade sebelum kematiannya pada tahun 1959, karya
visioner Wright mengokohkan posisinya sebagai "arsitek terbesar Amerika sepanjang masa” oleh
Amerika Institute of Architects, bahkan legendaris di kelas dunia. Karir Wright bertahan ¾ abad,
tak tertandingi dalam output-nya. Wright telah merancang lebih dari 1.000 struktur dan
menyelesaikan sekitar 500 desain yang berhasil dibangun, tersebar dilebih dari tiga puluh tujuh
negara atau lokasi, diantaranya di Irak, Jepang, Kanada, Mesir, Inggris selain di Amerika sendiri.
Wright merupakan seorang seniman produktif yang imajinasinya berlanjut melebihi sepanjang
masa karirnya. Karyanya termasuk contoh asli dan inovatif dari banyak jenis bangunan yang
berbeda, termasuk kantor, gereja, sekolah, gedung pencakar langit, hotel, dan museum. Tak
berlebihan jika Wright disebut arsitek sepanjang masa.

Wright bisa mempunyai nama besar karena Ia merupakan contoh langka, arsitek yang lengkap.
Selain bekerja sebagai praktisi, Wright terlibat dalam beberapa komisi pembangunan. Wright juga
seorang akademisi dan ilmuan. Wright memberikan ceramah, menulis, dan mempublikasikan 20
buku dan banyak artikel arsitektur termasuk otobiografi pada tahun 1932. Ia memimpin,

1
mendirikan, dan menjalankan Sekolah Prairie pergerakan arsitektur dan mengembangkan konsep
Usonian rumah, visi yang unik untuk perencanaan perkotaan yang sukses melatih banyak arsitek
populer di Amerika Serikat dan di Eropa.

Wright sekaligus seorang desainer interior handal, Ia yang mengolah sampai ke detail kecil ruang
interior, termasuk furnitur, seni kaca, dan aspek lainnya. Wright percaya dalam merancang struktur
seharusnya selaras dengan kemanusiaan dan lingkungannya, sebuah filosofi yang disebut
arsitektur organik. Filosofi terbaik ini dicontohkan dalam desainnya untuk Fallingwater (1935),
yang telah disebut "yang terbaik sepanjang masa karya arsitektur”.

2. GAMBARAN SEJARAH PERJALANAN HIDUP

2
3
4
5
6
3. MASA MUDA

Frank Lloyd Wright dilahirkan dengan nama Frank Lincoln Wright di kota pertanian Richland
Center, Wisconcin, Amerika Serikat pada tanggal 8 Juni 1867 dan wafat pada tanggal 9 April
1959. Dari pasangan William Carey Wright dengan Anna Lloyd Jones. Ibunya, Anna Lloyd Jones,
adalah seorang guru dari keluarga besar Welsh yang menetap di Spring Green, Wisconsin, di mana
Wright kemudian membangun rumahnya yang terkenal, Taliesin. Ayahnya, William Carey
Wright, adalah seorang pengkhotbah dan musisi. Pengaruh awal pendeta ayahnya memainkan
Bach, dan Beethoven dan ibunya karunia blok geometris.

Cita rasa arsitektur Frank Llyord Wright dimulai dengan permainan menyusun balok yaitu
‘Froebel Blocks” merupakan permainan dan metode pendidikan untuk anak-anak. Permainan ini
kelak memberikan inspirasi pada intuisi spasial Frank Llyord Wright untuk karya-karyanya,
Permainan ini mengajak anak-anak memahami ruang dalam skala kecil dengan menyusun balok-
balok dalam berbagai bentuk, dalam hal ini mengasah kepekaan mereka akan konsekuensi ruang
akibat penyusunan dan penataan balok. Keluarga Wright sering berpindah selama tahun-tahun
awalnya, tinggal di Rhode Island, Massachusetts dan Iowa sebelum menetap di Madison,
Wisconsin, ketika Wright berusia 12 tahun. Dia menghabiskan musim panasnya dengan keluarga
ibunya di Spring Green, jatuh cinta dengan lanskap Wisconsin yang dia jelajahi ketika masih kecil.
"Pemodelan bukit-bukit, tenunan dan kain yang melekat pada mereka, tampilan semuanya dalam
warna hijau lembut atau ditutupi dengan salju atau dalam cahaya penuh musim panas yang
meledak ke dalam api musim gugur yang indah," ia kemudian mengenang. "Aku masih merasakan
diriku sebagai bagian dari pohon, burung, dan lebah, dan lumbung merah."

Pada tahun 1885, tahun ketika Wright lulus dari sekolah menengah di Madison, orang tuanya
bercerai dan ayahnya pindah dan tidak pernah terdengar kabarnya lagi. Tahun itu, Wright
mendaftar di University of Wisconsin di Madison untuk belajar teknik sipil karena sekolah tersebut
tidak memiliki bidang arsitektur. Untuk membayar uang sekolah dan membantu
mendukung keluarganya, Ia bekerja untuk dekan departemen teknik dan membantu arsitek
terkenal Joseph Silsbee dengan pembangunan Unity Temple. Pengalaman itu meyakinkan Wright
bahwa ia ingin menjadi seorang arsitek, dan pada tahun 1887 ia keluar dari sekolah untuk bekerja
di Silsbee di Chicago, di mana ia menemukan pekerjaan dengan dua perusahaan yang berbeda
sebelum dipekerjakan oleh kemitraan bergengsi Adler dan Sullivan, bekerja langsung di bawah
Louis Sullivan selama enam tahun.

7
4. PEKERJAAN DINI

Frank Lloyd Wright Home and Studio

Pada 1889, pada usia 22, Wright menikahi Catherine Lee Tobin. Karena ingin membangun
rumahnya sendiri, ia menegosiasikan kontrak lima tahun dengan Sullivan dengan imbalan
pinjaman uang yang diperlukan. Dia membeli tanah sudut di pinggiran Chicago Oak Park dan
membangun rumah pertamanya, tempat tinggal sederhana yang mengingatkan akan gaya sirap
Pesisir Pantai Timur dengan atap gable yang menonjol. Itu juga mencerminkan kecerdikan Wright
ketika dia bereksperimen dengan bentuk dan volume geometris di studio dan ruang bermain yang
kemudian dia tambahkan untuk keluarga yang terdiri dari enam anak. Dikenang oleh anak-anak
sebagai rumah tangga yang hidup, penuh dengan hal-hal indah yang Wright merasa sulit untuk
pergi tanpanya, itu tidak lama sebelum meningkatnya biaya membuatnya tergoda untuk menerima
komisi perumahan independen. Meskipun ia melakukan ini pada waktunya sendiri, ketika Sullivan
menyadari hal itu pada tahun 1893, ia menuduh Wright melanggar kontrak. Tidak jelas apakah
Wright berhenti atau dipecat, tetapi kepergiannya sengit, menciptakan keretakan di antara kedua
pria yang tidak diperbaiki selama hampir dua dekade. Namun, perpecahan itu menghadirkan
kesempatan yang dibutuhkan Wright untuk keluar sendiri. Dia membuka kantor dan memulai
pencariannya untuk mendesain rumah yang dia yakini akan benar-benar milik di padang rumput
Amerika.

Rumah William H. Winslow adalah komisi independen pertama Wright. Meskipun konservatif
dibandingkan dengan pekerjaan beberapa tahun kemudian, dengan atap pelindung yang luas dan
keanggunan sederhana, tetap menarik perhatian lokal. Bertekad untuk menciptakan arsitektur asli
Amerika, selama enam belas tahun ke depan ia menetapkan standar untuk apa yang kemudian
dikenal sebagai Gaya Prairie. Rumah-rumah ini mencerminkan padang rumput yang panjang dan
rendah di mana mereka duduk dengan atap bernada rendah, gundukan yang dalam, tanpa loteng
atau ruang bawah tanah, dan umumnya deretan jendela tingkap yang lebih panjang yang lebih
menekankan tema horisontal. Beberapa pekerjaan residensial terpenting Wright saat itu adalah
Rumah Darwin D. Martin di Buffalo, New York (1903), Rumah Avery Coonley di Riverside,
Illinois (1907), dan Rumah Frederick C. Robie di Chicago (1908) . Komisi publik yang penting
termasuk Gedung Administrasi Perusahaan Larkin di Buffalo (1903, dihancurkan 1950) dan Unity
Temple in Oak Park (1905).

Lelah secara kreatif dan gelisah secara emosional, di akhir tahun 1909 Wright meninggalkan
keluarganya untuk tinggal lama di Eropa bersama Mamah Borthwick (Cheney), klien yang telah

8
ia cintai selama beberapa tahun. Wright berharap dia bisa lepas dari keletihan dan ketidakpuasan
yang sekarang mengatur kehidupan profesional dan domestiknya. Selama hiatus Eropa ini Wright
mengerjakan dua publikasi karyanya, diterbitkan oleh Ernst Wasmuth, salah satu gambar yang
dikenal sebagai Portofolio Wasmuth, Ausgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wright
dan salah satu foto, Ausgeführte Bauten, keduanya diterbitkan pada tahun 1911. membawa
pengakuan internasional pada karyanya dan sangat mempengaruhi arsitek lain. Pada tahun yang
sama, Wright dan Mamah kembali ke Amerika dan, yang tidak disukai di kalangan sosial Chicago,
memulai pembangunan Taliesin dekat Spring Green sebagai rumah dan tempat perlindungan
mereka. Di sana ia juga melanjutkan praktik arsitekturnya dan selama beberapa tahun berikutnya
menerima dua komisi publik yang penting: yang pertama pada tahun 1913 untuk pusat hiburan
yang disebut Midway Gardens di Chicago; yang kedua, pada tahun 1916, untuk Imperial Hotel
yang baru di Tokyo, Jepang.

Pada bulan Agustus 1914, kehidupan Wright dengan Mamah ditutup secara tragis ketika dia, kedua
anaknya dan empat lainnya terbunuh dalam serangan dan tembakan brutal, yang sengaja dimulai
oleh pekerja rumah tangga Taliesin yang marah. Secara emosional dan spiritual hancur oleh tragedi
itu, Wright dapat menemukan penghiburan hanya dalam pekerjaan dan ia mulai membangun
kembali Taliesin dalam ingatan Mamah. Setelah selesai, ia kemudian secara efektif
meninggalkannya selama hampir satu decade saat ia mengejar pekerjaan besar di Tokyo dengan
Imperial Hotel, yang dihancurkan tahun 1968, dan Los Angeles dengan Hollyhock House dan
Olive Hill untuk pewaris minyak Aline Barnsdall.

5. KEHIDUPAN KELAK

Dengan komunitas yang lebih besar ini untuk dirawat, dan Wisconsin musim dingin yang brutal,
musim dingin 1934 menemukan Wrights dan Persekutuan di tempat sewaan di udara yang lebih
hangat di Arizona di mana mereka bekerja pada model Broadacre City, yang akan debut di
Rockefeller Center pada tahun 1935 Wright pada saat ini masih dianggap sebagai arsitek yang
hebat, tetapi yang waktunya telah datang dan pergi. Pada tahun 1936, Wright membuktikan
sentimen ini salah ketika ia melakukan comeback yang luar biasa dengan beberapa komisi penting
termasuk S.C. Johnson dan Son Company Administration Building di Racine, Wisconsin;
Fallingwater, rumah pedesaan untuk Edgar Kaufmann di pedesaan Pennsylvania; dan Herbert
Jacobs House (rumah "Usonian" pertama yang dieksekusi) di Madison.

Pada saat yang sama, Wright memutuskan bahwa ia menginginkan tempat tinggal musim dingin
yang lebih permanen di Arizona, dan ia memperoleh beberapa acreage dari gurun kasar yang kasar
di kaki-kaki Pegunungan McDowell di Scottsdale. Di sini ia dan Taliesin Fellowship memulai
pembangunan Taliesin West sebagai perkemahan musim dingin, upaya baru yang berani untuk
hidup di gurun pasir di mana ia menguji inovasi desain, gagasan struktural, dan detail bangunan
yang menanggapi pengaturan gurun yang dramatis. Wright dan persekutuan membentuk pola-pola
migrasi antara Wisconsin dan Arizona, yang berlanjut pada Sekolah Arsitektur Frank Lloyd
Wright hingga hari ini.

Mengakui masuk kembali Wright yang menakjubkan ke dalam sorotan arsitektural, Museum of
Modern Art di New York menggelar pameran retrospektif komprehensif yang dibuka pada 1940.

9
Pada Juni 1943, tidak terpengaruh oleh perang dunia, Wright menerima surat yang memprakarsai
yang paling penting, dan paling penting. menantang, komisi dari karirnya yang terlambat.
Baroness Hilla von Rebay menulis memintanya mendesain sebuah bangunan untuk menampung
koleksi lukisan non-objektif Solomon R. Guggenheim. Wright merespons dengan antusias, tidak
pernah mengantisipasi banyaknya waktu dan energi yang akan dikonsumsi proyek ini sebelum
penyelesaiannya enam belas tahun kemudian.

6. DEKADE TERAKHIR
Dengan berakhirnya perang pada tahun 1945, banyak peserta magang kembali dan pekerjaan
kembali mengalir ke studio. Proyek publik yang diselesaikan selama dekade berikutnya termasuk
Menara Penelitian untuk Perusahaan Johnson SC, gedung pertemuan Unitarian di Madison,
gedung pencakar langit di Oklahoma, dan beberapa bangunan untuk Florida Southern College.
Proyek lainnya, yang pada akhirnya tidak dibangun, termasuk hotel untuk Dallas, Texas, dua
komisi kewarganegaraan besar untuk Pittsburgh, sebuah klub olahraga untuk Hollywood, menara
setinggi satu mil untuk Chicago, sebuah department store untuk Ahmedabad, India, dan sebuah
rencana untuk Baghdad Besar.
Wright membuka dasawarsa terakhirnya dengan menggarap pameran besar, Frank Lloyd Wright:
Sixty Years of Living Architecture, yang segera dalam tur internasional keliling Florence, Paris,
Zurich, Munich, Rotterdam, dan Mexico City, sebelum kembali ke Amerika. Menyatakan tempat
tambahan. Sangat mengesankan bagi pria berusia delapan puluhan, ia terus melakukan perjalanan
secara luas, memberi kuliah secara luas, dan menulis dengan produktif. Dia masih aktif terlibat
dengan semua aspek pekerjaan termasuk sering pergi ke New York untuk mengawasi
pembangunan Museum Guggenheim ketika, pada bulan April 1959, dia tiba-tiba terserang
penyakit yang memaksa dia dirawat di rumah sakit. Dia meninggal pada tanggal 9 April, dua bulan
setelah ulang tahunnya yang kesembilan puluh dua.

7. KEMATIAN DAN WARISAN WRIGHT

Frank Lloyd Wright meninggal pada tanggal 9 April 1959, pada usia 91, enam bulan sebelum
Guggenheim diresmikan. Secara luas dianggap sebagai arsitek terhebat abad ke-20 dan arsitek
Amerika terhebat sepanjang masa, Ia menyempurnakan gaya arsitektur khas Amerika yang
menekankan kesederhanaan dan keindahan alam yang kontras dengan arsitektur rumit dan
berornamen yang berlaku di Eropa. Dengan energi dan ketekunan yang tampaknya manusia super,
Wright merancang lebih dari 1.100 bangunan selama masa hidupnya, hampir sepertiganya datang
selama dekade terakhirnya.
Sejarawan Robert Twombly menulis tentang Wright, "Gelombang kreativitasnya setelah dua
dekade frustrasi adalah salah satu resusitasi paling dramatis dalam sejarah seni Amerika, dibuat
lebih mengesankan oleh kenyataan bahwa Wright berusia tujuh puluh tahun pada tahun 1937."
Wright hidup melalui bangunan-bangunan indah yang dirancangnya, serta melalui gagasan kuat
dan abadi yang memandu semua pekerjaannya - bahwa bangunan harus berfungsi untuk
menghormati dan meningkatkan keindahan alam di sekitarnya. "Saya ingin memiliki arsitektur
gratis," tulis Wright. "Arsitektur yang berada di tempat Anda melihatnya berdiri - dan merupakan
rahmat bagi lanskap alih-alih memalukan."
Arsitek terkenal terus membuat berita bahkan setelah kematiannya. Pada tahun 1992, Wisconsin
akhirnya menyetujui pendanaan untuk struktur yang direncanakan Wright di tepi Danau Monona
di Madison, dan Pusat Komunitas dan Konvensi Monona Terrace selesai pada tahun 1997, hampir
60 tahun setelah Wright mengirimkan desainnya.
10
Pada Januari 2018, diumumkan bahwa desain hunian terakhir Wright, Norman Lykes Home di
Phoenix, Arizona, ada di pasaran. Dirancang tepat sebelum kematian arsitek pada tahun 1959, dan
dibangun pada tahun 1967 oleh magang John Rattenbury, rumah bundar di sisi gunung dianggap
sebagai contoh gaya Wright yang terawat dengan baik.

8. PENGARUH ARSITEKTUR FRANK LLOYD WRIGHT

Secara garis besar, maka hal-hal yang mempengaruhi rancangan dari Wright yaitu:
• Louis Sullivan (pada arsitektur organik, walaupun kemudian dikembangkannya lagi menjadi
gaya prierie house))
• Alam : Terutama bentuk,warna dan pola dari tumbuh-tumbuhan.
• Seni dan bangunan Jepang (ketika dia melihat replika di Kolumbia Exposition (1893) di Chicago
dan juga selama perjalanannya ke Jepang)
• blok Frobel (ketika dia bermain dengan bentuk geometri yang disusun menjadi beberapa
kombinasi sehingga membentuk tiga dimensi)
• lainnya adalah pada diri Wiener dan musik (terutama komposer Ludwig van Beethoven)
Selain pengaruh Wright dalam hubungan dengan arsitektur secara keseluruhan, maka Wright juga
sangat berpengaruh bagi para arsitek dan seniman secara perorangan yaitu ketika mereka
membantu dia di Taliesin. Yang kemudian membuat mereka semua menjadi arsitek dan seniman
yang terkemuka seperti John Lautner,E.Fay Jones,Henry Clumb,dan Paolo Solery di bidang
arsitektur dan Santiago Martinez Delgado dalam seni.
Pengaruh-pengaruh dari wright terhadap budaya atau bidang lain adalah:
• Desain dari rumah Hitchcock dalam film North By Northwest adalah berdasarkan gaya arsitektur
Wright.
• Rekaman Simon dan Garfunkel dengan judul lagu“So Song, Frank Lloyd Wright” pada tahun
1970 di album Bridge Over Troubled Water.Art Garfunkel adalah longtime arsitektur.
• Pahlawan arsitek : Howard Roark dalam novel Ayn Rand yang secara luas dianggap berdasarkan
pada kehidupan Wright.
• Sebuah versi Frank Lloyd Wright muncul dalam “Dan Simmons Hyperion Cantos.

9. GAYA & DESAIN (IDEALISME)

Gaya dan desain Wright berubah ketika dia menanggapi kebutuhan masyarakat Amerika
-Gaya Prairie
Karya Wright dari tahun 1899 hingga 1910 termasuk dalam apa yang kemudian dikenal sebagai
"Gaya Prairie." Dengan "Rumah Prairie" - struktur panjang, rendah, dan terbuka yang menjauhkan
kotak tinggi, sisi lurus yang khas untuk menekankan garis horizontal. padang rumput dan rumah
tangga— Wright membangun arsitektur Amerika yang benar-benar pertama. Di rumah Prairie,
"sifat dasar kotak bisa dihilangkan," Wright menjelaskan. Dinding interior diminimalkan untuk
menekankan keterbukaan dan komunitas. “Hubungan penduduk dengan luar menjadi lebih intim;
lansekap dan bangunan menjadi satu, lebih harmonis; dan alih-alih hal terpisah yang diatur secara
terpisah dari lanskap dan situs, bangunan dengan lansekap dan situs menjadi satu. ”
-Usonian
Menanggapi krisis keuangan tahun 1929 dan Depresi Hebat berikutnya yang mencengkeram
Amerika Serikat dan seluruh dunia, Wright mulai mengerjakan perumahan yang terjangkau, yang
berkembang menjadi rumah Usonian. Warga Wright di Wright adalah pendekatan sederhana untuk
konstruksi perumahan yang mencerminkan realitas ekonomi dan tren sosial yang berubah. Di

11
rumah-rumah Usonian, Wright menawarkan lingkungan hidup yang disederhanakan tetapi indah
yang bisa dibeli dan dinikmati orang Amerika. Wright akan terus mendesain rumah-rumah
Usonian selama sisa karier, dengan variasi yang mencerminkan beragam anggaran klien.

10. FILOSOFI DESAIN ARSITEKTUR ORGANIK

Pusat filosofi desain Wright adalah konsep ia menguraikan arsitektur organik. Dia mengusulkan
bahwa desain bangunan harus menggambar pemandangan alam melalui kerja elemen desain yang
sederhana dan penggunaan cahaya, ruang dan warna alami. Terkait erat dengan filosofi ini adalah
keyakinannya bahwa desain rumah harus menyatukan semua aspek desain - pengaturan bangunan
atas situs, bentuk dan tata letak, ruang interior, perabot dan dekorasi - untuk meningkatkan
pengalaman penuh orang menggunakan bangunan nya.Untuk menjelaskan konsep kesatuan di
alam, Wright menggunakan organisme hidup sebagai contoh:

1. Harmony bagian dalam kaitannya dengan keseluruhan.

2. Bagian-bagian yang dibuat sesuai dengan fungsi organisme.

3. Bentuk organisme memutuskan karakter organisme.

4. Integrasi bagian untuk keseluruhan.

5. Desain bagian mengontrol desain keseluruhan.Wright memiliki pengetahuan yang mendalam

tentang dan banyak penghargaan terhadap bahan alami seperti kayu dan batu. Bahan-bahan ini
sampai sekarang telah digunakan dalam berbagai cara - tertutup, dicat, diplester, dan diubah untuk
memenuhi setiapcara tertentu atau rasa. Namun dalam karya-karyanya, bahan-bahan ini selalu
digunakan dalam bentuk alami, dengan memungkinkan misalnya, penggunaan massa batu sebagai
fitur alami bangunan.

11. FILSAFAT

- Desain untuk Demokrasi

Wright selalu bercita-cita untuk memberikan kliennya dengan lingkungan yang tidak hanya
fungsional tetapi juga "fasih dan manusiawi." Mungkin unik di antara arsitek besar, Wright
mengejar arsitektur untuk orang biasa daripada setiap orang untuk satu arsitektur melalui
penggunaan standardisasi yang cermat untuk mencapai Pilihan menjahit yang dapat diakses oleh
kliennya.
- Integritas dan Koneksi
Percaya bahwa arsitektur bisa benar-benar transformatif, Wright mengabdikan hidupnya untuk
menciptakan estetika total yang akan meningkatkan kesejahteraan masyarakat. "Di atas semua
integritas," katanya: "bangunan seperti orang pertama-tama harus tulus, harus benar." Arsitektur
bukan hanya tentang bangunan, tetapi tentang memelihara kehidupan orang-orang di dalamnya.

12. PRINSIP DAN STRUKTUR ALAM

Bagi Wright, sebuah bangunan organik benar-benar berkembang dari dalam ke luar dan dengan
demikian selaras dengan waktu, tempat, dan penghuninya. “Dalam arsitektur organik, sangat tidak
mungkin untuk menganggap bangunan sebagai satu hal, perabotannya yang lain dan
pengaturannya serta lingkungan yang lain,” pungkasnya. "Semangat di mana bangunan-bangunan
12
ini disusun melihat semua ini bekerja sebagai satu hal." Untuk itu, Wright merancang furnitur,
permadani, kain, kaca seni, pencahayaan, alat makan, dan seni grafis.
- Bahan dan Mesin
Wright merangkul teknologi dan taktik baru, terus-menerus mendorong batas-batas bidangnya.
Ketertarikannya pada yang baru dan keinginannya untuk menjadi perintis membantu menjelaskan
kecenderungan Wright untuk menguji bahan-bahannya — kadang-kadang bahkan di ambang
kegagalan — dalam upaya untuk mencapai efek yang bisa diklaimnya sebagai miliknya sendiri.
- Arsitektur sebagai Seni Ibu yang Hebat
Wright mengabdikan hidupnya untuk mempromosikan arsitektur sebagai "seni ibu yang agung,
yang di belakangnya semua yang lain secara pasti, berbeda dan tak terhindarkan terkait." setiap
manusia, dan setiap tindakan terintegrasi sehingga menjadikan seluruh peradaban sebagai karya
seni. Di atas segalanya, visi Wright memberikan keindahan. Dia percaya bahwa setiap pria, wanita
dan anak memiliki hak untuk menjalani kehidupan yang indah dalam keadaan yang indah dan dia
berusaha untuk menciptakan arsitektur yang terjangkau yang melayani aspirasi itu.

B. KARYA-KARYA FRANK LLOYD WRIGHT

1. Frank L.W. own house in Oak Park-1889

Konsep desain pada bangunan rumahnya sendiri, diawali dengan ketertarikan dia terhadap
lingkungan lokal kelas menengah dimana ia dan istrinya tinggal. Rumah ini merupakan suatu
bungalow (two-story gambrel-roof bungalow) yang berumur 60 tahun. Keprihatinnya akan
simbol-simbol kelas menengah dan simbol partikular masa depan, membawa dia untuk mencari
makna baru untuk mengintrepretasi temuannya dan mencocokannya dengan kebutuhan keluarga.
Gagasannya terhadap desain rumahnya adalah bahwa: “It was my ide that the old and new could
read as distinct strong self-sufficient statement which could gain from each other without
compromising themselves” (Jencks, 1991:112).

Pekerjaan rumahnya dia rencanakan dengan detail yang hati-hati, dan yang terpenting adalah
Gehry berusaha untuk merubah hal-hal sekitar (existing) untuk mengakomodir kabutuhan-
kebutuhan baru. Dalam penyelesaian rumahnya ini, dia dibantu oleh teman senimannya, Ed Moses
dan Larry Bell untuk membuat jendela yang memberikan bagian-bagian baru dalam rumahnya.

13
Dia memutuskan untuk mengeksplorasi gagasan itu lebih jauh dia merombak rumah yang lama
dan membangun seksi-seksi yang baru. Kekuatan, kekasaran, dan kesiapan dari bahasa itu telah
membuat dia tertarik tidak saja secara visual tapi juga secara sosiologis.

2. William H. Winslow House-1893

Merupakan bangunan penting dalam karier Wright, rumah Winslow adalah komisi besar
pertamanya sebagai arsitek independen. Meskipun desainnya berhutang sangat besar kepada
rumah Charnley sebelumnya, Wright selalu menganggap rumah Winslow sangat penting bagi
karirnya. Melihat kembali pada tahun 1936, ia menggambarkannya sebagai " rumah padang
rumput " pertama .

Didefinisikan oleh rasa kesederhanaan dan penguasaan bentuk dan bahan, rumah Winslow
mengantisipasi bangunan Prairie yang matang di Wright pada dekade berikutnya. Terlindung di
bawah atap yang landai dan atap yang lebar, rumah itu berdiri sebagai balok monolitik simetris,
disusun oleh batu bata emas keemasan, dan hiasan terakota dari ornamen Sullivanesque yang
berliku-liku. Berbeda dengan elevasi depan klasik yang tenang, bagian pribadi, belakang rumah
adalah massa dinamis dari bentuk geometris berukuran tidak teratur yang terdiri dari menara
tangga, cerobong asap, ruang kaca, dan ruang duduk lantai dua. Di bagian interior, rencananya
menggemakan rumah Wright sendiri, dengan perapian inglenook di tengah, di mana perpustakaan,
ruang masuk, ruang tamu dan ruang makan diatur.

William Winslow adalah contoh klien Chicago Wright, yang digambarkan oleh arsitek itu sebagai,
"Orang-orang bisnis Amerika dengan naluri dan cita-cita yang belum terjamah." Sebagai produsen
besi dekoratif, Winslow diperkenalkan ke Wright melalui hubungannya dengan Adler dan
Sullivan. Wright dan Winslow berkolaborasi pada beberapa proyek penerbitan melalui Auvergne
Press milik Winslow

14
3. Ward Willits House-1902

Rumah Ward Willits secara luas dianggap sebagai yang pertama dari desain gaya padang rumput

matang Wright. Desain tersebut berkaitan erat dengan artikel Wright, “A Home in a Prairie Town,”

yang diterbitkan dalam Ladies Home Journal pada tahun 1901. Rencananya, Wright menulis,

“disusun untuk menawarkan resistensi paling sedikit terhadap gaya hidup sederhana, sesuai

dengan cita-cita tinggi kehidupan keluarga bersama, "sementara bagian luar yang rendah dan

horisontal dengan atap yang dalam dan menggantung," mengakui pengaruh padang rumput, secara

tegas dan luas dikaitkan dengan situs. "

Diinformasikan oleh karya dan tulisan-tulisan Louis Sullivan, Wright menganggap arsitektur

sebagai organisme hidup di mana "bagian adalah bagian sebagai bagian adalah keseluruhan."

Sesuai dengan prinsip ini, rencana, struktur, perabotan, kaca bertimbal, dan interior dan ruang

eksterior rumah Willits dirancang sebagai sintesis yang koheren dari unsur-unsur yang saling

terkait. Di ruang tamu rumah Willits, band-band jendela kaca dari lantai ke langit-langit terbuka

ke beranda dan halaman, memungkinkan alam menembus interior. Pembagian antara ruang tamu

lantai pertama lebih kompleks daripada di desain Wright sebelumnya. Dia sekali lagi

menghilangkan divisi tradisional seperti pintu, alih-alih mengarahkan kamar di sepanjang sumbu

tegak lurus dari rencana penyaliban, dan sebagai alternatif memodulasi ketinggian dan lantai untuk

menciptakan perasaan ekspansi dan kompresi yang progresif. Layar yang terbuat dari bilah kayu

15
yang berorientasi vertikal, serta rak buku dan tempat duduk yang rendah, kamar yang digambarkan

dengan halus dan terkait dengan furnitur berdiri bebas yang dirancang Wright untuk rumah.

Kesatuan yang dihasilkan dari komponen alam, arsitektur, utilitarian, dan dekoratif yang terpisah

berfungsi sebagai ekspresi dari apa yang disebut Wright sebagai "arsitektur organik."

4. Darwin D. Martin House-1903

Rumah Darwin Martin berdiri sebagai salah satu komisi terbesar dan paling signifikan dari tahun-

tahun Wright di Chicago. Seperti rumah Susan Lawrence Dana, ini berfungsi sebagai ekspresi

berani dari visi kuat Wright untuk arsitektur baru Amerika. Dalam korespondensinya dengan

Martin, Wright menyebut skema itu sebagai “simfoni domestik.” Rasa persatuan terungkap dalam

setiap aspek desain; linearitas unit-unit yang membentuk denah berbentuk-T rumah diperkuat oleh

geometri jendela kaca bertimbal dan perabotan yang dibuat khusus. Gugusan dermaga di lantai

pertama yang luas memungkinkan jendela terus-menerus di sekeliling rumah. Dermaga

menyatukan elemen utilitarian dan estetika yang berbeda dengan melayani sebagai penopang

struktural, pembagi ruang, dan perabot yang membungkus radiator, lampu, rak buku, dan rak.

Rumah Martin adalah bagian dari kompleks yang lebih besar, yang akhirnya termasuk rumah

Barton; pergola panjang yang menghubungkan rumah Martin ke sebuah konservatori dan garasi

dengan langit-langit; dan pondok tukang kebun. Kompleks ini adalah hasil kolaborasi erat antara

Wright dan rekannya Walter Burley Griffin, yang mengawasi proyek; Oscar Lang, kontraktor dan

16
pembangunnya; dan Martins, yang memberikan aliran umpan balik yang tetap mengenai desain

dan konstruksi rumah. Jendela kaca bertimbal yang luar biasa dari rumah Martin dibuat oleh

Linden Glass Co. of Chicago. Bentuk-bentuk jendela seperti tanaman yang geometris dan bergaya

kontras dengan desain wisteria figuratif yang ditemukan di sekeliling perapian mosaik yang

dirancang oleh Orlando Giannini, rekan kerja Wright yang sering bekerja sama. Terletak di jantung

rumah, perapian berfungsi sebagai jangkar dari mana segala sesuatu tumbuh secara organik.

5. Larkin Building-1904

Didirikan pada tahun 1875, Perusahaan Larkin adalah bisnis mail-order nasional yang menjual
produk sabun ke konsumen kelas menengah. Para manajernya, termasuk John D. Larkin, Elbert
Hubbard, Darwin Martin, dan William Heath menganggap keyakinan bahwa kerja keras adalah
keharusan moral, dan berupaya menumbuhkan budaya kantor keluarga. Pembangunan kantor
pusat baru dimaksudkan untuk memastikan tingkat efisiensi, produktivitas, dan kerja sama
tertinggi di antara para karyawannya. Semboyan yang menghiasi balkon bangunan dan plakat
eksterior, yang ditulis terutama oleh Heath, memperkuat cita-cita ini. Rencana struktur, desain
interior dan eksterior, dan perabotan merespons operasi harian perusahaan dan memberikan
kesejahteraan bagi karyawannya — suatu bentuk awal dari pendingin ruangan yang mendinginkan
ruang sementara fasilitas makan bersama, ruang kelas, dan area lounge dengan perapian
mempromosikan budaya kantor yang menyenangkan.

Martin, sekretaris perusahaan, mendorong Larkin untuk menyewa jasa Wright untuk desain kantor
pusat baru mereka. Wright meminta pengalamannya bekerja dengan Adler dan Sullivan untuk
meyakinkan Martin tentang kemampuannya dalam melaksanakan proyek komersial berskala besar
yang independen. Berbeda dengan proyek-proyek perumahan Wright pada periode itu, di mana
ruang-ruang utama memancar keluar dari inti bangunan, sebuah kerangka baja yang dilapisi bata
menutupi sebuah, lima lantai, besar berlantai lima yang diterangi dengan baik oleh skylight di
jantung bangunan. Staf eksekutif menempati meja di ruang ini, dan sebuah kotak balkon tebal
menjulur ke sekelilingnya. Eksterior bangunan itu volumetrik dan megah, dan program geometris
ornamen dilengkapi dengan penopang persegi panjang tegas diatasi oleh bola dan patung figural
oleh kolaborator Wright yang sering bekerja, Richard Bock.

17
6. Unity Temple-1905

Ketika Gereja Persatuan terbakar habis pada bulan Juni 1905, Wright dianugerahi komisi, dan pada
tahun 1906 Johonnot menerbitkan sebuah buku kecil berjudul, A New Edifice for Unity Church .
Dia menginginkan bangunan modern yang akan mewujudkan prinsip-prinsip "persatuan,
kebenaran, keindahan, kesederhanaan, kebebasan dan alasan."

Wright sangat cocok dengan persyaratan ini. Desain yang ia serahkan kepada jemaat pecah dengan
hampir setiap konvensi yang ada untuk arsitektur gerejawi Barat tradisional. Mengenai pilihan
baru bahan bangunan, Wright menyatakan, “Hanya ada satu bahan untuk dipilih — karena dana
gereja adalah $ 45.000. Beton itu murah. ”Konsep berani Wright untuk bangunan Memungkinkan
serangkaian bentuk beton diulang beberapa kali.

Unity Temple exteriorSelaras dengan filosofi Wright tentang arsitektur organik, beton dibiarkan
terbuka oleh plester, batu bata, atau batu. Penanganan material yang sensitif oleh Wright adalah
ciri khas arsitekturnya sejak awal karirnya. "Keluarkan sifat materialnya," desak Wright dalam
esai seminalisnya dalam The Cause of Architecture , "biarkan sifat mereka secara intim ke dalam
skema Anda. Mengungkapkan sifat kayu, plester, batu bata, atau batu dalam desain Anda,
semuanya pada dasarnya ramah dan indah. Tidak ada perawatan yang dapat benar-benar menjadi
masalah seni rupa ketika karakteristik alami itu, atau sifatnya, marah atau diabaikan. "

Unity Temple adalah komisi penting di Wright's Oak Park Studio. Charles E. White, yang bekerja
sebagai juru gambar untuk Wright dari tahun 1903 hingga 1906, merinci upaya kolaboratif Studio
untuk mengamankan komisi, “hal utama di Wright tentu saja adalah Unity Church, sketsa yang
akhirnya diterima. Kami semua memohon dan berdebat dengan panitia, sampai kami lelah. Semua
tangan sedang mengerjakan gambar. ”

18
7. Avery Coonly House-1907

Kediaman gaya Prairie yang rumit ini, dengan Coach House-nya, Gardener's Cottage, dan taman-
taman yang menyertainya, menandai pertama kalinya Wright menggunakan "perencanaan zonasi".
Pendekatan ini melibatkan pembagian ruang berdasarkan fungsi mereka dan ia akan
menggunakannya untuk sisa kariernya.

Menempatkan ruang bermain di lantai dasar, ruang makan utama dan ruang tamu dinaikkan ke
lantai dua, dengan kamar tidur, ruang tamu, dapur, dan area pelayan masing-masing diberi
sayapnya sendiri. Terinspirasi oleh lanskap datar padang rumput, Wright menggunakan garis-garis
horizontal panjang dan atap berpinggul yang menjorok. Seperti di semua gedung Wright, eksterior
dan interior Rumah Avery Coonley adalah satu kesatuan yang utuh. Deretan jendela kaca seni
dengan desain geometris membingkai kamar. Pola-pola berwarna di bagian luar rumah
menunjukkan jenis-jenis desain yang nantinya akan digunakan Wright di rumah-rumah "blok
tekstil" -nya tahun 1920-an. Properti asli telah dibagi menjadi lima properti dengan struktur utama
yang baru-baru ini dikembalikan ke kemegahan aslinya.

8. Frederick C. Robie House-1908

Selesai pada tahun 1910, rumah Wright dirancang untuk Frederick C. Robie adalah ekspresi
sempurna dari gaya Prairie-nya. Rumah itu dipahami sebagai satu kesatuan yang utuh - situs dan
struktur, interior dan eksterior, furnitur, ornamen dan arsitektur, masing-masing elemen terhubung.
Ketinggian yang tak henti-hentinya dalam ketinggian dan konfigurasi dinamis dari pesawat geser
dalam rencananya, Robie House adalah pemikiran paling inovatif dan maju dari semua rumah
Wright's Prairie.

19
9. Taliesin House-1911

Ketika berita utama surat kabar tentang perselingkuhan Wright dengan ibu Borthwick Cheney
mengantarnya dari Chicago pada tahun 1911, ia kembali ke kenyamanan tempat ia menghabiskan
sebagian besar masa kecilnya.

Awalnya diselesaikan oleh keluarga keibuannya, Wright telah menghabiskan beberapa musim
panas bertani di tanah yang ia beli untuk Taliesin. Cintanya pada lingkungan dapat dirasakan di
rumah yang ia ciptakan, yang akan melayaninya selama sisa hidupnya. Mengikuti kebiasaan
keluarga, ia memberi situs itu nama Welsh, "Taliesin" (diucapkan Tally-ESS-in), yang berarti "alis
yang bersinar." Nama itu melambangkan niat Wright untuk menciptakan rumah yang "dari bukit,"
bukan di saya t. Oleh karena itu Taliesin dibangun di bawah bukit, di atas alisnya, bukan di atas
mahkotanya. Dianggap sebagai salah satu ekspresi paling signifikan Wright dari arsitektur organik
gaya Prairie, rumah menggunakan bahan-bahan lokal untuk menggemakan luasnya lanskap
Wisconsin dengan tata letak yang digambarkan oleh arsitek sebagai "rendah, lebar, dan nyaman."
Petani lokal membantu Wright bergerak batu dari tambang batu kapur kuning di dekatnya, yang
kemudian ia campur dengan pasir dari sungai untuk membuat dinding Taliesin. Plester untuk
dinding interior dicampur dengan sienna, memberikan rona keemasan dari pengaturan pastoral.
Taliesin menampilkan banyak elemen arsitektur yang menjadi merek dagang Wright: atap
kantilever, jendela lebar, dan denah lantai terbuka.

10. Imperial Hotel Tokyo-1916

Versi Frank Lloyd Wright dirancang dengan gaya arsitektur Maya Revival . Ini menggabungkan

struktur tinggi, seperti piramida , dan juga secara longgar meniru motif Maya dalam dekorasinya.

20
Bahan bangunan utama adalah beton tuang, balok beton, dan batu pahatan oya . Efek visual hotel

itu menakjubkan dan dramatis, meskipun tidak unik, dalam beberapa tahun terakhir, sejarawan

arsitektur telah mencatat kesamaan yang nyata dengan Cafe Australia di Melbourne , Australia

(1916), yang dirancang oleh arsitek Prairie School Marion Mahony dan Walter Burley Griffin .

Arsitekturnya sangat memengaruhi gaya Hotel Koshien , yang dibangun oleh magang Wright,

Arata Endo .

11. Hollyhock House-1920

Dilisensikan dengan pemerintahan bebas yang ia gambarkan sebagai California Romanza, sang

arsitek mencari gaya modern yang cocok untuk California Selatan, dan beralih ke pengaruh dari

Meksiko pra-Kolombia.

Ini dapat dilihat di dinding bagian atas rumah yang cenderung dan pilar-pilar, yang memiliki

kemiripan dengan bentuk-bentuk kuil di Palenque - sebuah negara kota Maya di Meksiko selatan

yang dibangun pada abad ketujuh Masehi.

Tempat tinggal ini menandai salah satu contoh paling awal dari Mayan Revival, gaya arsitektur

modern yang tumbuh pada 1920-an dan 1930-an. Wright juga menggunakan bentuk piramida

Mesoamerika yang bertumpuk untuk memberi tahu Imperial Hotel-nya di Tokyo dan dikenal

sebagai pemimpin kunci gerakan tersebut.

21
12. Ennis House-1923

The Ennis House — ikon Hollywood yang sesungguhnya, dengan lebih dari 80 penampilan di

layar — adalah rumah terakhir dan terbesar dari empat rumah "blok tekstil" Wright di Los Angeles.

Bertengger di atas sebuah bukit di lingkungan Los Feliz, ini adalah salah satu contoh perumahan

terbaik dari arsitektur Revival Maya di negara ini. Gedung Ennis naik secara bertahap, dengan

lebih dari 27.000 blok disusun di atas platform beton dan ditopang oleh dinding penahan.

Meskipun beton masih dianggap sebagai bahan baru di tahun 1920-an, terutama untuk

pembangunan rumah, Wright percaya itu memiliki potensi menjanjikan untuk perumahan yang

terjangkau. Dia menciptakan sistem konstruksi blok dengan permukaan berpola, yang memberikan

penampilan tekstur yang unik baik untuk eksterior maupun interior dari tempat tinggalnya. Beton

— kombinasi kerikil, granit, dan pasir dari lokasi — dibuat dengan cetakan aluminium untuk

membuat balok berukuran 16 "x 16" x 3,5 "yang kemudian dijalin bersama-sama dengan batang

baja, memberi nama pada rumah tekstil itu nama rumah balok. . Rumah Ennis luar biasa

monumental dan vertikal untuk tempat tinggal Wright, tetapi ketika arsitek menyelesaikannya

pada tahun 1924 ia segera menganggapnya sebagai favoritnya.

Seperti halnya semua tempat tinggal blok tekstil Wright, Ennis House menampilkan pola yang

dirancang khusus. Dalam bentuk yang saling terkait, desain kunci Yunani menyerupai "g" bergaya

- mungkin singgungan dengan ordo Masonik bahwa Charles Ennis milik, yang memiliki simbol

organisasi kompas dengan huruf "g" untuk Tuhan di pusatnya. Karena eksotisme, rumah ini telah

22
menjadi latar belakang dalam banyak film, iklan dan acara tv termasuk Mulholland Drive, The

Rocketeer, Rush Hour, Buffy the Vampire Slayer, Predator 2, Beverly Hills Cop II, dan Blade

Runner. Rumah itu mengalami kerusakan serius pada gempa bumi Northridge 1994 dan hujan

lebat tahun 2005. Milik pribadi oleh miliarder, Ron Burkle, itu sedang mengalami pemulihan total

dan saat ini tertutup untuk umum.

13. Mrs. G. M. Millard House-1923

Ini adalah yang pertama dari empat rumah blok tekstil yang dibangun di daerah Los Angeles.

Ruang tamu berlantai dua itu diterangi oleh blok-blok berpola dan berpola indah, menghadap ke

kolam renang indah yang dikelilingi oleh taman-taman yang rimbun jauh di dalam situs yang

dilintasi jurang. ..Pola relief wajah balok bervariasi untuk setiap proyek.Metode konstruksi terdiri

dari tumpukan balok beton setebal tiga inci, dicetak dalam cetakan, di samping dan di atas satu

sama lain tanpa sambungan mortar yang terlihat. Dalam semua kecuali La Miniatura, beton tipis

dan batang penguat baja dijalankan secara horizontal dan vertikal di tepi mengungkapkan 'merajut'

keseluruhan bersama-sama. Roda ganda adalah umum, disatukan oleh ikatan baja, ruang udara

rongga berfungsi sebagai isolasi. "

23
14. Storer Residence-1923

Dianggap sebagai contoh arsitektur Wright pra-Columbus atau modernis awal, Storer House

adalah salah satu dari empat rumah blok tekstil yang ia bangun di California Selatan, yang lain

adalah Millard House , Samuel Freeman House dan Ennis House . Rumah-rumah blok tekstil diberi

nama karena dinding beton brokat mereka yang kaya tekstur. Gaya tersebut merupakan percobaan

oleh Wright dalam konstruksi modular yang ia sebut Textile Block System. Ia berupaya

mengembangkan metode konstruksi yang murah dan sederhana yang akan memungkinkan orang

awam membangun rumah mereka sendiri dengan balok-balok bertumpuk, diikat bersama dengan

batang baja. [9] Seorang penulis menggambarkan konsep Wright dengan cara ini: "Dengan

menyatukan dekorasi dan fungsi, eksterior dan interior, bumi dan langit - blok berlubang berfungsi

sebagai skylight - Wright melihat pendekatan Metode Blok Tekstil sebagai benar-benar modern,

dan demokratis, ekspresi ideal arsitektur organiknya. "

15. Fallingwater House-1934

24
Fallingwater , kediaman akhir pekan dekat Mill Run, Pennsylvania barat daya, yang dirancang

oleh arsitek Amerika Frank Lloyd Wright untuk keluarga Kaufmann pada tahun 1935 dan selesai

pada tahun 1937. Konstruksi rumah yang berani di atas air terjun sangat berperan dalam

menghidupkan kembali karier arsitektur Wright dan menjadi salah satu bangunan abad ke-20 yang

paling terkenal. Kediaman dibuka sebagai museum pada tahun 1964.

Fallingwater adalah mahakarya teori Wright arsitektur organik , yang berusaha mengintegrasikan

manusia, arsitektur, dan alam bersama sehingga masing-masing akan ditingkatkan oleh hubungan.

Wright percaya bahwa arsitektur tidak hanya harus duduk dengan nyaman dalam lanskap

alaminya, mereplikasi bentuknya, dan menggunakan bahan-bahannya, tetapi juga harus mengolah

dan mengungkapkan kualitas aktif yang tersembunyi dalam pengaturannya. Fallingwater

karenanya tumbuh dari lanskap berbatu situs. Teras-teras betonnya mengapung di atas air terjun,

menarik perhatian pada air sambil menghormati ruangnya. Bentuk horizontal dan warna okernya

mengingatkan dan menyoroti batu-batu di bawah ini. Meskipun teras tampak melayang-layang,

mereka sebenarnya berlabuh ke cerobong batu pusat rumah menggunakan kantilever . Rumah-

rumah Wright biasanya berkembang dari perapian pusat, yang ia yakini adalah titik fokus dari

rumah mana pun. Wright berniat sirkulasi bangunan memiliki rasa kompresi ketika di dalam

ruangan dan ekspansi ketika mendekati luar. Oleh karena itu teras luas menempati sekitar setengah

dari bangunan, sedangkan ruang interior kecil dengan langit-langit rendah, menciptakan gua

terlindung di tengah lanskap yang kasar. Bangunan itu menarik alam di dalam tiga lantainya:

tebing-tebing alami yang menonjol dari perapian tengah, cahaya selatan masuk melalui jendela-

jendela sudut yang luas, dan suara air deras selalu hadir. Perhatian Wright terhadap detail

menawarkan fitur unik seperti palka di lantai pertama di atas tangga yang mengarah langsung ke

25
streambed di bawah, relung yang disesuaikan untuk menampilkan koleksi seni Kaufmanns, dan

furnitur bawaan untuk melengkapi ruang.

16. Johnson Wax Building-1936

Baik Gedung Administrasi (juga disebut Gedung Lilin Johnson) dan Menara Penelitian kemudian

... terbuat dari batu bata dan kaca. Ruang kerja kantor utama diartikulasikan oleh kolom dendriform

yang mampu mendukung enam kali berat yang dikenakan pada mereka, sebuah fakta Wright harus

mendemonstrasikan untuk mendapatkan izin bangunan.Gelasnya bukan di panel, tetapi di tabung,

dan beberapa lapisan ukuran yang berbeda digunakan untuk menerima cahaya tetapi tidak ada

tampilan. Wright merancang semua furnitur asli untuk bangunan , termasuk kursi sekretaris

berkaki tiga, yang terbalik jika seseorang tidak duduk dengan postur yang benar. Menara ini

sepenuhnya tertutup dan tidak memungkinkan untuk perluasan ruang kerja secara horizontal.

17. Jacobs House-1936

26
Usonia — nama yang berasal dari “Amerika Serikat Amerika Utara” —adalah istilah yang

diciptakan Wright untuk menggambarkan visinya untuk arsitektur baru yang terjangkau yang

membebaskan dirinya dari konvensi Eropa dan merespons lanskap Amerika. Rumah Usright milik

Wright berhubungan langsung dengan bumi, tanpa hambatan oleh fondasi, teras depan, cerobong

yang menonjol, atau semak belukar yang mengganggu. Dinding tirai kaca dan bahan-bahan alami

seperti kayu, batu, dan batu bata semakin mengaitkan rumah dengan lingkungannya. Meskipun

Wright akan terus membangun lebih dari 140 rumah Usonian (termasuk rumah kedua Jacobs di

akhir 1940-an), desain mereka yang semakin rumit kehilangan kesederhanaan dan proporsi yang

bersih dari model awal ini. The Herbert Jacobs House menjadi rumah prototipe untuk visi impian

Wright untuk pembangunan perkotaan utopis, Broadacre City. Pengaturan terbuka ruang tamu,

ruang makan, dan dapur rumah itu juga kemudian diadopsi di rumah-rumah bergaya peternakan

yang dihuni pinggiran kota Amerika pascaperang, menggarisbawahi signifikansi historis

bangunan.

18. Hanna Residence-1936

Kolaborasi jangka panjang antara Hannas dan Wright menghasilkan desain yang belum pernah

terjadi sebelumnya berdasarkan geometri heksagonal. Ini adalah contoh pertama dan terbaik dari

desain heksagonal inovatif Wright. Juga dikenal sebagai Hanna-Honeycomb House karena modul

27
heksagonal dari denahnya, desainnya menciptakan tingkat kesinambungan dan fleksibilitas ruang

yang luar biasa, dan terbukti menjadi titik balik dalam karier Wright. Situs 1,5 hektar akhirnya

termasuk wisma, toko hobi, gedung penyimpanan, garasi ganda, carport, jalan setapak dan taman

rumah. Meskipun secara umum dianggap Usonian dalam gaya, ukuran dan biaya kompleks pada

akhirnya jauh melebihi sarana khas "Amerika Tengah." Namun demikian, itu mencontohkan

bagaimana desain Wright dapat terus beradaptasi dengan kebutuhan keluarga, sambil tetap

mewujudkan prinsip-prinsip desain organik. Pada tahun 1975, setelah menempati rumah selama

38 tahun, keluarga Hanna menyumbangkan properti itu ke Universitas Stanford. Ini mengalami

restorasi yang luas setelah gempa bumi pada tahun 1989 dan dibuka kembali untuk umum pada

tahun 1999.

19. Taliesin West-1937

Setelah membeli beberapa ratus ekar tanah di kaki bukit di timur laut Scottsdale, Wright mulai

membayangkan utopia gurun yang terdiri dari bangunan-bangunan rendah yang dirancang untuk

mencerminkan perluasan gurun yang luas. Selalu mendukung bahan-bahan lokal, Wright akan

membangun Taliesin West sebagian besar dari "gurun batu": batu lokal diatur dalam bentuk kayu

dan diikat oleh campuran semen dan pasir gurun. Dengan melakukan hal itu, Wright berharap

dapat melestarikan sebanyak mungkin lingkungan gurun dengan menanamkan strukturnya di

28
dalam lanskap. Atap kanvas memandikan ruang interior dengan cahaya, sedangkan balok kayu

merah memberikan aksen merah Cherokee favorit Wright. Selama bertahun-tahun, kompleks ini

terus diubah dan diperluas, akhirnya termasuk studio perancang, fasilitas makan, tiga teater,

sebuah lokakarya, kantor Wright dan tempat tinggal pribadi, dan tempat tinggal untuk magang dan

staf. Setiap bangunan terhubung melalui serangkaian jalan setapak, teras, kolam renang, dan

taman. Wright mendesain semua perabotan dan dekorasi interior, yang sebagian besar dibuat di

tempat oleh para pekerja.

Wright akan terus menghabiskan musim dingin di Arizona hingga kematiannya pada tahun 1959.

Ketika bangunan Taliesin West mengalami keabadian yang lebih besar, baja dan fiberglass

mengganti bahan-bahan yang kurang tahan lama. Kehidupan di padang pasir aktif. Pendidikan

arsitektural langsung Fellowship dipuji oleh kalender aktif untuk kuliah, hiburan malam, konser

dan pertunjukan teater. Taliesin West terus berfungsi sebagai rumah yang semarak dari Yayasan

Frank Lloyd Wright dan Sekolah Arsitektur, dengan para siswa menjalankan banyak tradisi

Persekutuan. Sejumlah kecil Warisan Fellows yang tinggal dan bekerja dengan Wright terus hidup

dengan alasan. Pandangan yang lebih terperinci pada properti ini dapat ditemukan di bagian

Taliesin West situs web ini.

20.Wingspread-1937

29
Wingspread, menurut pernyataan Wright sendiri, adalah yang terakhir dari rumah Prairie.

Rencananya adalah pinwheel, suatu bentuk yang mendahului salib dalam pelatihan Froebel,

membentang dari segi delapan, tinggi tiga tingkat, pusat. Spasi dikategorikan; ruang terpisah untuk

tidur, dapur dll. Rumah ini memiliki cerobong besar yang terletak di pusat dengan di Aula Besar.

Menawarkan empat perapian di lantai utama dan perapian vertikal di mezzanine. Dua fitur khas

rumah, adalah "Crow's Nest" dan "Juliet balcony" (keduanya permintaan anak-anak).

21. Pfeiffer Chapel-1938

Kapel Ann Pfeiffer adalah bangunan pertama yang dibangun di kampus. Ditempatkan dengan

indah di lereng agak menanjak di lingkungan seperti taman tropis, itu adalah bangunan ideal untuk

semangat meditasi. Tidak ada pemandangan meluas ke luar, kecuali dari balkon yang

memproyeksikan dari lantai 2. Dinding balok beton dilubangi oleh desain abstrak di mana diatur

kaca berwarna, mengakui cahaya dalam nada halus melalui dinding lantai dasar interior. Di atas

tingkat yang lebih rendah dalam cahaya yang tenang, mata ditarik ke menara lentera yang bersinar

tepat di atas kepala, naik di atas jemaat untuk membawa cahaya matahari dalam pola cahaya.

Dengan demikian, interior, tenang dan kondusif untuk kontemplasi di permukaan tanah, tinggi dan

diterangi di atas, dan berbagai sudut dan bentuk membentuk Di mana seseorang memandang ke

menara lentera, berharap untuk menemukan berat dan dukungan, cahaya lembut menyaring masuk

30
melalui skylight tembus cahaya yang ditingkatkan oleh bunga dan tanaman merambat yang

ditanam di mangkuk sudut tegak tergantung di dalam menara. Semua penekanan diarahkan ke

langit, sumber cahaya dan bayangan yang selalu berubah.

22. Rosenbaum House-1939

rumah ini menjadi salah satu contoh paling murni dari gaya Usonian, yang akan menghabiskan

banyak karir penyempurnaan karirnya nanti. Wright menghilangkan ruang bawah tanah dan

loteng, menyematkan sistem pemanas di dalam lantai beton untuk memberikan panas yang berseri-

seri, memusatkan sistem mekanis, dibangun di perabotan dan pencahayaan. Dengan demikian,

Wright membuat langkah besar dalam mengembangkan rumah yang lebih sederhana, lebih efisien

yang cocok dengan informalitas gaya hidup kelas menengah Amerika. Rumah Rosenbaum,

dirancang dalam bentuk L-karakteristik, terbuat dari bahan-bahan alami - sebagian besar kayu

cemara, batu bata dan kaca - dan ditutup oleh atap kantilever yang menutupi ruang hidup dan

carport yang bersebelahan. Penambahan signifikan Wright pada tahun 1948, dibangun untuk

mengakomodasi keluarga Rosenbaum yang sedang tumbuh, dengan jelas menunjukkan betapa

mulusnya sebuah rumah Usonian dapat tumbuh dengan kebutuhan keluarga. Rosenbaums tetap

menjadi pemilik dan penghuni satu-satunya rumah itu sampai 1999 ketika mereka

menyumbangkan rumah itu ke Kota Florence, AL. Rumah Rosenbaum dipugar dengan cermat

31
oleh kota dan dibuka sebagai museum publik pada tahun 2002. Saat ini merupakan satu-satunya

rumah Wright di tenggara yang terbuka untuk umum.

23. Jacobs House-1944

Wright memberi rumah desain yang unik yang disebutnya "Solar Hemicycle". Denah rumah

adalah segmen lingkaran, desain yang dipinjam Wright dari denah yang dibuatnya untuk Lloyd

Burlingham pada tahun 1942. Kamar dan elemen melingkar, seperti kamar mandi, perapian, dan

kolam renang rumah, berasal dari desain 1938 yang merupakan kemudian dibangun di atas tanah

Taliesin West . Wright memiliki rumah yang dibangun dari batu, beton, dan kayu, bahan-bahan

yang akan memungkinkan rumah untuk mempertahankan energi matahari; desain merupakan

upaya awal pada arsitektur hemat energi. Tanggul utara rumah itu awalnya diusulkan sebagai

dinding batu yang mudah dibangun untuk sebuah komunitas di Detroit, di rumah Jacobs, ia

berfungsi sebagai penahan angin yang mencegah angin kencang dari merusak jendela kaca. Karena

beratnya, dinding batu rumah tidak dibangun di lantai beton, seperti yang biasa terjadi di rumah-

rumah Wright lainnya; sebaliknya, fondasi dalam yang diisi dengan batu yang dihancurkan

mendukung dinding. Tidak seperti banyak karya Wright, desainnya tidak pernah digunakan

kembali atau dimodifikasi untuk klien selanjutnya; sementara dua klien membeli rencana yang

secara efektif mencerminkan rumah, mereka tidak pernah dibangun.

32
 24. Unitarian Meeting House-1947

Unitarian Meeting House diakui sebagai salah satu contoh arsitektur gereja paling inovatif di dunia
dan sebagai salah satu bangunan paling berpengaruh di Wright.
Gedung Pertemuan Unitarian, selesai pada tahun 1951, memiliki banyak ciri khas struktur Usonian

Wright lainnya. Ini adalah bangunan berlantai satu yang menampilkan atap yang menjorok lebar,

jalan masuk yang rendah dan tidak mencolok, perapian besar, dan lantai beton. Fiturnya yang paling

khas adalah “haluan” kaca dan kayu yang menjulang di paparan selatannya, yang menurut Wright

melambangkan aspirasi. Wright adalah anggota lama Masyarakat Unitarian Pertama yang bertempat

di Gedung Pertemuan, dan orang tuanya adalah anggota pendiri sidang. Dengan demikian desainnya

mencerminkan estetika desain yang unik dan keyakinan spiritualnya.

25. Walker Residence-1948

Struktur batu ini, dibangun di sisi pantai Scenic Road di Monterey Bay, sebagian besar terletak di

bawah permukaan jalan, tampaknya merupakan perpanjangan alami dari tanjung berbatu di tikungan

di depan pantai ini. Dua bahan telah menghiasi atap ruang tamu, enamel porselen , dan tembaga. Ini

33
harus kantilever dari inti pasangan bata sehingga tidak ada beban yang bersandar pada pita-pita kaca

corbelling. Jendela-jendela ini menghalangi angin langsung, tetapi mengakui aliran udara yang lembut.

Kamar tidur utama telah diperbesar.

26. Zimmerman House-1950

Tidak puas dengan arsitektur perumahan "ultra-konservatif" di New England, Zimmermans

memandang Wright untuk impian mereka tentang "sebuah rumah yang akan menjadi ekspresi terpadu

dari cara hidup pribadi kita daripada bangunan yang dingin dan efisien." Wright menjawab keinginan

mereka dengan "Usonian klasik" di mana ia mendesain rumah, kebun, dan semua detail interior hingga

peralatan makan.

27. Price Tower-1952

Inspirasi untuk "menara di sebuah kota pedesaan" perusahaan pipa minyak adalah proposal

Wright's 1925 yang belum direalisasi untuk sebuah gedung apartemen Kota New York yang

disebut Menara St Mark. Wright menggambarkan desain sebagai tiang pohon seperti didukung

34
oleh "bagasi" pusat dari empat poros elevator yang ditambatkan oleh fondasi pusat yang dalam.

19 lantai kantilever Price Tower seperti cabang-cabang pohon. Terbebas dari fungsi penahan

bebannya, dinding eksterior menjadi layar hias yang didekorasi dengan “daun” tembaga yang

dipatenkan dan kaca berwarna emas. Bahan-bahan untuk Menara Harga sama-sama inovatif untuk

zaman ini: dinding beton cor, lantai beton berpigmen, dan jendela dan pintu berpangkas

aluminium. Menara Harga benar-benar mengubah cakrawala kota padang rumput Oklahoma.

Dibeli pada tahun 1981 oleh Phillips Petroleum, Pusat Seni Harga Tower sekarang termasuk

sebuah museum, hotel, dan bar. Inn at Price Tower menempati tujuh lantai atas gedung pencakar

langit Wright.

28. Price Residence-1954

Atap struktur balok beton memanjang ini diangkat dari dinding rumah dengan pipa baja,

memungkinkan angin gurun mengalir melalui rumah. Sayap kamar tidur di timur dan barat

menggabungkan lima kamar tidur utama, masing-masing dengan bak mandi sendiri. Di tengah,

ruang tamu dan dapur mengapit atrium udara terbuka dengan air mancur yang diterangi cahaya

langit. Setelah kematian Price pada tahun 1964, tanah itu dijual kepada presiden perusahaan U-

Haul, Sam Shoen. Dikelola sebagai tempat tinggal pribadi, kadang-kadang digunakan untuk acara

amal dan terbuka untuk wisata umum.

35
29. Guggenheim Museum-1956

Dia menulis kepada Frank Lloyd Wright pada tahun 1943, dengan mengatakan: “Saya

membutuhkan seorang pejuang, seorang pencinta ruang, pencetus, seorang penguji, dan seorang

yang bijak - Tiga buku Anda, yang saya baca sekarang, memberi saya perasaan bahwa tidak ada

orang lain yang mau lakukan. "Wright, yang belum pernah menerima komisi yang signifikan di

New York, bersumpah bahwa ciptaannya akan" membuat bangunan dan lukisan itu menjadi

simfoni yang indah dan tak terputus seperti yang belum pernah ada di Dunia Seni sebelumnya.

"Enam belas tahun kemudian — mengikuti lebih dari 700 sketsa, pertemuan yang tak terhitung

jumlahnya, penggantian sutradara Rebay dan kematian Guggenheim dan Wright — arsitek

"archeseum" yang dideskripsikan sendiri oleh arsitek itu diungkapkan. Ikon luar biasa abad ke-20,

Guggenheim meluncurkan era arsitektur museum yang agung dan berkelanjutan. Desain Wright

menyatakan bahwa rumah fisik koleksi bisa menjadi bagian penting dari pengalaman museum

seperti karya itu sendiri.

Beberapa bangunan telah mengilhami tingkat kontroversi yang dihasilkan oleh Museum

Guggenheim. Berbeda sekali dengan bangunan-bangunan khas Manhattan yang mengelilinginya,

museum Wright menyerupai pita putih yang melengkung menjadi tumpukan silindris yang terus

tumbuh semakin lebar saat berputar ke atas menuju langit-langit kaca. Dengan berani mengklaim

bahwa museumnya akan membuat Museum Seni Metropolitan yang terdekat "terlihat seperti

36
gudang Protestan," "murni" arsitektur organik Wright yang ditiadakan dengan desain museum

konvensional. Jalan spiral spiral sinematik yang intens naik dengan lembut dari permukaan tanah

ke langit di atas. Diabaikan oleh kritikus kontemporer sebagai "mesin cuci," "sarang lebah imitasi,"

dan "mangkuk toilet raksasa," desain Wright bahkan dikecam oleh seniman avant-garde, yang

mengklaim bahwa arsitektur seperti itu akan bersaing dengan karya seni. Pada akhirnya,

Guggenheim membebaskan arsitektur museum dari batasan konservatifnya. Museum Wright

mengambil peran aktif dalam membentuk pengalaman melihat seni dan menetapkan preseden yang

kuat yang membuat museum modern tetap berhutang budi.

30. Marin Civic Center-1957

Wright menekankan keyakinannya pada arsitektur organik yang dekat dengan alam, terutama di
Gedung Pengadilan dan Administrasi, mengklaim lanskap Marin County sebagai salah satu yang
paling indah yang pernah dilihatnya. Horisontal proyek dan penempatannya sejalan dengan filosofi
Wright dan benar-benar mengakomodasi lanskap dan memanfaatkan keindahannya.

Bahan-bahan unik menutupi proyek, terutama emas yang awalnya dimaksudkan untuk menutupi
atap juga. Beberapa detail fasad, pintu, dan elemen lainnya dirawat dengan cat berwarna emas,
namun ketika tiba saatnya untuk memilih bahan atap setelah kematian Wright, istrinya harus
mengambil keputusan untuk mengecat atap dengan warna biru muda, percaya bahwa warna akan

37
akhirnya pakai dan padukan indah dengan sekitarnya. Bahkan strukturnya inovatif, menyatukan
permukaan baja dan beton serta menyangga dan menopang bagian proyek. Ini membuatnya lebih
tahan terhadap gempa bumi dan memfasilitasi perluasan fungsi internal karena dukungan berulang
yang tipis pada interior.

Proyek ini bahkan mengangkut dua ruang tengah di setiap bangunan dengan atrium yang tumbuh
lebih luas saat naik lebih tinggi - 'efek Guggenheim.' Kubah yang menghubungkan dua bangunan
dominan secara ikonik menampung Dewan Pengawas Kabupaten Marin dan Perpustakaan Umum.
Salah satu sayap merumahkan ruang pengadilan melengkung yang unik, yang menjadi contoh bagi
gedung pengadilan di seluruh negeri, sementara sayap lainnya adalah rumah bagi kantor
administrasi; setiap kamar menerima cahaya dari setidaknya satu sumber cahaya, seringkali dari
jendela luar dan langit-langit pusat kota.

Wright menekankan keyakinannya pada arsitektur organik yang dekat dengan alam, terutama di
Gedung Pengadilan dan Administrasi, mengklaim lanskap Marin County sebagai salah satu yang
paling indah yang pernah dilihatnya. Horisontal proyek dan penempatannya sejalan dengan filosofi
Wright dan benar-benar mengakomodasi lanskap dan memanfaatkan keindahannya.

Bahan-bahan unik menutupi proyek, terutama emas yang awalnya dimaksudkan untuk menutupi
atap juga. Beberapa detail fasad, pintu, dan elemen lainnya dirawat dengan cat berwarna emas,
namun ketika tiba saatnya untuk memilih bahan atap setelah kematian Wright, istrinya harus
mengambil keputusan untuk mengecat atap dengan warna biru muda, percaya bahwa warna akan
akhirnya pakai dan padukan indah dengan sekitarnya. Bahkan strukturnya inovatif, menyatukan
permukaan baja dan beton serta menyangga dan menopang bagian proyek. Ini membuatnya lebih
tahan terhadap gempa bumi dan memfasilitasi perluasan fungsi internal karena dukungan berulang
yang tipis pada interior.

Proyek ini bahkan mengangkut dua ruang tengah di setiap bangunan dengan atrium yang tumbuh
lebih luas saat naik lebih tinggi - 'efek Guggenheim.' Kubah yang menghubungkan dua bangunan
dominan secara ikonik menampung Dewan Pengawas Kabupaten Marin dan Perpustakaan Umum.
Salah satu sayap merumahkan ruang pengadilan melengkung yang unik, yang menjadi contoh bagi
gedung pengadilan di seluruh negeri, sementara sayap lainnya adalah rumah bagi kantor
administrasi; setiap kamar menerima cahaya dari setidaknya satu sumber cahaya, seringkali dari
jendela luar dan langit-langit pusat kota.

38
 BIOGRAFI FRIEDRICH SILABAN

Friedrich Silaban

1. Perjalanan Hidup

Friedrich Silaban Ompu ni Maya lahir pada tanggal 16 Desember 1912 di Bonandolok, Tapanuli,
Sumatera Utara. Mayoritas masa hidup beliau dihabiskan di kota Bogor, kampung halaman kedua
dan kota Jakarta. Masa kecil F.Silaban di Tapanuli hanya dilalui sebentar, setelah lulus dari
Sekolah Dasar Belanda / HIS (Holland Inlandshe School) di Narumonda tahun 1927, beliau
melanjutkan ke Sekolah Tekniknya / KWS (Koninginlijke Wilhelmina School) di Jakarta dan lulus
pada tahun 1931. Mayoritas masa hidup beliau dihabiskan di kota Bogor, kampung halaman kedua
dan kota Jakarta.

F. Silaban bekerja di Jakarta yang waktu itu masih disebut Batavia sebagai juru gambar bangunan
Kotapraja Batavia (bouwkundig tekenaar Stadsgemeente Batavia), dan pada sore harinya
memanfaatkan waktunya untuk bekerja pada salah satu biro Arsitek Belanda. Saat itu, beliau sering
ikut serta di pameran gambar di Pasar Gambir Jakarta.

39
 Pasar Gambir Jakarta

Pada tanggal 18 Oktober 1946, F. Silaban menikah dengan seorang gadis keturunan Indo-Belanda,
Kievits boru Simamora dan dikaruniai 10 orang anak. Seorang diantaranya, yaitu Ir. Panogu
Silaban mewarisi bakat beliau di bidang arsitektur.

Bakat menonjol dalam diri pemuda Silaban memang sudah nampak sejak dulu, meskipun belum
sempat mengikuti pendidikan arsitektur secara formal. Beliau selalu berkeinginan untuk mengikuti
pendidikan arsitektur secara formal, yang nantinya akan tercapai setelah tahun 1950. F.Silaban dan
keluarganyanya pergi berlibur ke Amsterdam selama 7 bulan, kesempatan di malam hari beliau
gunakan untuk kuliah malam di Academic voor Bouwkunst Amsterdam.

Bakat F.Silaban teruji telah teruji lewat prestasinya memenangkan berbagai sayembara arsitektur,
antara lain pemenang ke-3 sebanyak 2 kali dalam sayembara arsitektur yang dikenal dengan
sebutan “studieprijsvraag” dan pemenang pertama perancangan Masjid Istiqlal.

F.Silaban mempunyai hobi catur dan melukis dengan cat air yang tentunya sangat bermanfaat
dalam menunjang kegiatan perancangan. Hal tersebut terbukti dengan banyaknya lukisan-lukisan
cat air tentang interior maupun eksterior bangunan yang tergantung di dinding ruang kerjanya.

Sekitar tahun 1982, F.Silaban merancang karya terakhirnya yaitu Universitas Nommosen di
Medan. Tanggal 14 Mei 1984, beliau akhirnya menghadap Sang Maha Pencipta dalam usia 71
tahun, karena sakit.

2. Riwayat Pendidikan
Pendidikan Formal
- 1927 : Tamat HIS (Holland Inlandshe School) Narumonda, Tapanuli, Sumatera Utara
- 1931 : Tamat KWS (Koninginlijke Wilhelmina School), Jakarta
- 1950 : mengikuti kuliah di kelas akhir Academic voor Bouwkunst, Amsterdam. Untuk menguji
kemampuan dalam bidang arsitektur

3. Riwayat Pekerjaan
- 1931 (Mei-Juli) : Juru Gambar Bangunan Kotapraja Jakarta
- 1931 – 1937 : Pengawas Bagian Teknik Kotapraja Jakarta
- 1937 – 1939 : Geniechef Pontianak (Kepala Teknik Pontianak) untuk daerah Kalimantan Barat
- 1939 – 1942 : Pengawas Juru Gambar Kotapraja Bogor

40
- 1942 – 1949 : Direktur Burgerlijk Openbare Werken (BOW) Bogor (Kepala DPU Bogor)
- 1949(akhir) – Mei 1965 : Kepala DPU Kota Bogor, sambil ± 5 tahun menjadi Ketua Panitia
Keindahan Kota DKI Jakarta.
- 1959 – 1962 : Anggota Dewan Perancang Nasional (DEPERNAS) - 1965 (Mei) : Pensiun
Kotamadya Bogor
- 1967 – 1984 : Wakil Kepala Proyek Masjid Istiqlal Jakarta
- 1972 – 1976 : Dosen mata kuliah Kode Etik & Tata Laku Profesi pada Fakultas Teknik
Universitas Indonesia Jakarta.

Kritik Ir. Hasan Poerbo Hadiwidjojo MCD sebagai Expert Critism : “Beliau (Pak Silaban) orang
yang punya kemampuan untuk mengangkat diri, mempelajari sendiri lebih dari yang
didapatkannya di sekolah. Dari pendirian-pendirian beliau terlihat bacaannya cukup banyak. Dari
kesempatan-kesempatan saya bertemu dengan beliau, mendengarkan percakapan atau ceramah
beliau pada seminar-seminar, diskusi-diskusi nampak bahwa buku-buku itu pasti dibacanya betul.
Rencana-rencana beliau adalah rencana-rencana yang cukup mempunyai kekuatan yang berasal
dari keyakinan.”

4. Perjalanan ke Luar Negeri

F.Silaban banyak melakukan perjalanan ke luar negeri. Ada diantaranya bertujuan untuk berlibur
bersama keluarga, sekaligus dimanfaatkan untuk mengikuti kuliah malam. Beberapa perjalanan
yang lain sebagian besar adalah perjalanan dalam rangka mengikuti dan mempelajari
perkembangan arsitektur di negara-negara yang bersangkutan secara nyata. Secara singkat dapat
digambarkan perjalanan beliau ke luar negeri :
- 1949 (akhir) : Cuti di Nederland, hampir 1 tahun. Sempat mengikuti kuliah di Academic van
Bouwkunst di Amsterdam
- 1954 : Perjalanan ke Jepang, Philipina, Burma, dan India
- 1957 : Perjalanan ke Amerika Serikat dan mengunjungi hampir tiap kota besar (selama 4
bulan)
- 1961 : Keliling dunia
- 1962 : Perjalanan ke Jepang
- 1964 : Keliling dunia
- 1965 : Bekerja di Wiena selama 2 minggu
- 1971 : Perjalanan ke Jerman Barat, Italia, Yunani, Jepang
- 1973 : Perjalanan ke Iran, Libanon, Mesir, Jerman Barat, Malaysia
- 1975 : Perjalanan ke Nederland, Jerman Barat, dan Canada
- 1981 : Perjalanan ke Nederland dan Jerman Barat

5. Pandangan Arsitektural
Bagi Silaban arsitektur yang baik adalah arsitektur yang sesederhana mungkin, seringkas mungkin
dan sejelas mungkin. Tentang ornamen, beliau berpendapat : bahwa ada kalanya suatu perhiasan
tidak dapat dihindarkan, dalam hal ini perhiasan itu sebaiknya menggaris bawahi fungsi gedung
yang bersangkutan. Menurut beliau, penggunaan terlalu banyak elemen pada suatu gedung

41
akhirnya tidak menguntungkan, karena mengurangi kejelasan gedung itu. Rumah-rumah yang
ideal bagi Silaban, adalah yang :
- Dikelilingi emper peneduh dan mempunyai plafon setinggi minimal 4 meter
- Mempunyai bentuk atap yang ringkas dan penutup atapnya terdiri dari material yang tahan lama,
sehingga tidak akan terjadi kebocoran
- Menurut beliau pemlihan material berkualitas tinggi dengan harga yang tinggi pula akan lebih
menguntungkan daripada penggunaan material berkualitas rendah dengan harga yang rendah.
- Kualitas lantai yang bagus adalah lantai yang tetap awet meskipun di cuci setiap hari.
- Bentuk arsitektur Indonesia tidak perlu dicari, sebab bangsa Indonesia itu sendiri masih dalam
proses pembentukan. Namun, arsitektur Indonesia itu harus modern dan bersifat tropis. Tentang
sikap kita terhadap arsitektur tradisional, kita sebaiknya jangan mengambil bentuknya, melainkan
jiwanya.

B. Karya-Karya F.Silaban
Karya-karya F. Silaban yang terlaksana adalah:
- 1951 : Gedung SPMA ( Sekolah Pertanian Menengah Atas ) Bogor
- ± 1951 – 1953 : Gedung Kantor Perikanan, Bogor
- 1953 : Gerbang Taman Makam Pahlawan Kalibata
- 1954 1978 : Masjid Istiqlal, Jakarta
- 1958 : Bank Indonesia, Jakarta
- ±1958 – 1960 : Gedung BLLD, Bank Indonesia, Jakarta Gedung FLAT BLLD, Jakarta - 1960 :
Bank BNI 1946, Jakarta
- ±1960 – 1962 : Bank BNI 1946, Medan Bank Indonesia, Surabaya
- 1962 : Markas besar TNI Angkatan Udara, Jakarta, Gedung Pola/ Perintis Kemerdekaan, Jakarta,
Basement Hotel Banteng ( Kini Hotel Borobudur ), Jakarta
- 1963 : Monumen Pembebasan Irian Barat, Jakarta
- 1968 : Rumah tinggal Tuan A Lie Hong , Bogor
- ±1982 : Universitas Nommensen, Kolonial Medan

Sedangkan karya-karya yang tak terlaksana diantaranya :

1. Menara Bung Karno
2. Gedung Baru Dewan Pengawas Keuangan, Bogor
3. Gedung Nasional, Bogor
4. Pemusatan Jawatan/Instansi Kementrian Keuangan, Jakarta
5. Gedung Kompleks Departement Umum dan Tenaga, Jakarta
6. Perluasan Kompleks Bank Indonesia, Jakarta
7. Hotel Lapangan Banteng, Jakarta
8. Gedung Teater Nasional, Jakarta

42
9. Pemusatan Jawatan/Instansi Kementrian Keuangan, Medan
10. Kantor Departemen Kejaksaan
11. Dan lain-lain Setelah diamati selama kurun waktu 1950 - 1978, dapat dikatakan bahwa
bangunan-bangunan tersebut memiliki perkembangan ciri khas. Hal ini terlihat jelas pada tipologi
bangunan umum dan monumen, namun kurang menonjol pada tipologi rumah tinggal.

1. Diakronik Karya Bangunan Umum

Secara umum, karya bangunan umum Silaban mempunyai beberapa persamaan dari segi
kesederhanaan, keringkasan, dan kejelasan dari segi bentuk, segi teknologi pembuatan, dan segi
bahan konstruksi. Namun terdapat perbedaan pada bahan kerangka atap, yakni perubahan atap
limasan dengan atap kuda-kuda, penutup atap genting menjadi atap datar beton bertulang.

43
1962 Markas Besar TNI Angkatan Udara, Jakarta Gedung Pola, Jakarta

Gedung SPMA, Bogor

44
 Universitas Nommensen, Kolonial Medan

2. Diakronik Karya Rumah Tinggal

Secara umum karya-karya rumah tinggal ini mempunyai kesamaan dalam menampilkan jiwa
tropis. Karena minimnya data yg diperoleh, perbedaan yang dapat ditemukan adalah penggunaan
bentuk atap pelana (pada kurun waktu awal) dan bentuk atap limasan (pada kurun waktu akhir).

45
3. Diakronik Karya Monumen

Monumen Khatulistiwa di Pontianak

Gerbang TMP Kalibata

46
Tugu Pembebasan Irian Barat

Monumen Nasional

47
4. Rumah Tinggal F.Silaban

Rancangan rumah tinggal F.Silaban merupakan antitesis dari tipologi „rumah gedong‟, rumah-
rumah mewah yang lazim dibangun pada masa penjajahan. Secara skala dan isi, rumah tersebut
termasuk rumah yang ‟mewah‟ pada masanya; menempati dua kavling, memiliki banyak kamar
tidur dan ruang-ruang komunal yang luas, berlantai dua, dan dibangun dengan bahan-bahan paling
baik pada masanya. namun di luar ukuran kemewahan tadi, bangunan ini tidak tampil dengan fasad
yang bersolek seperti rumah tinggal mewah pada umumnya.

Massa bangunan dipasang memanjang sejajar dan jauh dari garis jalan dengan
orientasi menghadap selatan. Perletakkan massa hanya menyisakan tempat terbuka secukupnya
di belakang untuk taman dan kegiatan sehari-hari rumah tangga, sehingga tampilan depan
bangunan lebih didominasi oleh lapangan rumput yang besar dibanding bangunannya. Arti lain
dari rancangan rumah ini adalah memiliki ruang yang dapat diakses secara visual oleh publik lebih
banyak dibanding dengan rancangan terdahulu.

F.Silaban menggunakan atap pelana yang besar namun tidak menyolok seperti atap perisai curam
yang umum dijumpai pada masa itu. Sedangkan dinding luar didominasi oleh bidang-bidang yang
dibungkus dengan mosaik potongan

Potongan batu kali (slate stone) ala mondrian. pada bagian tertentu potongan batu kali
dikombinasikan dengan teliti dengan potongan batu andesit dan cetakan terazzo poles sehingga
menciptakan sudut-sudut detail yang rapi dan total.

48
Ruang-ruang dalam rata-rata bervolume dan memiliki void besar. Peran sentral figur Silaban
sebagai otoritas rumah tangga diwujudkan dalam posisi-posisi ruang. Ruang tidur utama dan ruang
kerja diposisikan di bagian depan dan memiliki akses langsung ke berbagai ruang lainnya,
termasuk akses visual ke 4 kamar anaknya. Fungsi ruang juga dikelompokkan tegas dengan
memisahkan aktivitas rumah tangga (yang banyak dilakukan kaum perempuan) pada bagian
belakang dan aktivitas yang didominasi oleh kaum laki-laki pada bagian depan. dalam peruntukkan
ruang yang demikian kaum laki-laki dipahami berperan dalam kegiatan-kegiatan formal seperti
menerima tamu atau tampil sebagai representasi keluarga.

5. Masjid Istiqlal

Masjid Istiqlal dalam proses pembangunan

Presiden Soekarno ditunjuk sebagai Ketua Dewan Juri dalam Sayembara maket Masjid Istiqlal
yang diumumkan melalui surat kabar dan media lainnya pada tanggal 22 Februari 1955.
Sayembara berlangsung mulai tanggal 22 Februari 1955 sampai dengan 30 Mei 1955. Pada tanggal
5 Juli 1955, Dewan Juri menetapkan F. Silaban sebagai pemenang pertama.

Arsitektur
Masjid dirancang agar udara dapat bebas bersirkulasi sehingga ruangan tetap sejuk, sementara
jemaah terbebas dari panas matahari dan hujan. Ruangan shalat yang berada di lantai utama dan
terbuka sekelilingnya diapit oleh plaza atau pelataran terbuka di kiri-kanan bangunan utama
dengan tiang-tiang dengan bukaan lowong yang lebar di antaranya, dimaksudkan untuk
memudahkan sirkulasi udara dan penerangan yang alami.
49
Gaya arsitektur
Masjid ini bergaya arsitektur Islam modern internasional, yaitu menerapkan bentuk-bentuk
geometri sederhana seperti kubus, persegi, dan kubah bola, dalam ukuran raksasa untuk
menimbulkan kesan agung dan monumental. Bahannya pun dipilih yang besifat kokoh, netral,
sederhana, dan minimalis, yaitu marmer putih dan baja antikarat (stainless steel). Ragam hias
ornamen masjid pun bersifat sederhana namun elegan, yaitu pola geometris berupa ornamen logam
krawangan (kerangka logam berlubang) berpola lingkaran, kubus, atau persegi. Ornamen-ornamen
ini selain berfungsi sabagai penyekat, jendela, atau lubang udara, juga berfungsi sebagai unsur
estetik dari bangunan ini. Krawangan dari baja ini ditempatkan sebagai jendela, lubang angin, atau
ornamen koridor masjid. Pagar langkan di tepi balkon setiap lantainya serta pagar tangga pun
terbuat dari baja antikarat. Langit-langit masjid dan bagian dalam kubah pun dilapisi kerangka baja
antikarat. Dua belas pilar utama penyangga kubah pun dilapisi lempengan baja antikarat.

Arsitektur Indonesia nampak pada bangunan yang bersifat terbuka dengan memungkinkan
sirkulasi udara alami sesuai dengan iklim tropis serta letak masjid yang berdekatan dengan
bangunan pusat pemerintahan. Kemudian pada bagian dalam kubah masjid yang berhiaskan
kaligrafi merupakan hasil adopsi arsitektur Timur Tengah. Masjid ini juga dipengaruhi gaya
arsitektur Barat, sebagaimana terlihat dari bentuk tiang dan dinding yang kokoh.

Simbolisme
Terdapat tujuh gerbang untuk memasuki ruangan dalam Istiqlal yang masingmasing dinamai
berdasarkan Al-Asmaul-Husna, nama-nama Allah yang mulia dan terpuji. Angka tujuh
melambangkan tujuh lapis langit dalam kosmologi alam semesta Islam, serta tujuh hari dalam
seminggu. Tempat wudhu terletak di lantai dasar, sementara ruangan utama dan pelataran utama
terletak di lantai satu yang ditinggikan. Bangunan masjid terdiri atas dua bangunan; bangunan
utama dan bangunan pendamping yang lebih kecil. Bangunan pendamping berfungsi sebagai
tangga sekaligus tempat tambahan untuk beribadah. Bangunan utama ini dimahkotai kubah dengan
bentang diameter sebesar 45 meter, angka "45" melambangkan tahun 1945, tahun Proklamasi
Kemerdekaan Republik Indonesia. Kemuncak atau mastaka kubah utama dimahkotai ornamen
baja antikarat berbentuk Bulan sabit dan bintang, simbol Islam.

Kubah utama ini ditopang oleh 12 tiang ruang ibadah utama disusun melingkar tepi dasar kubah,
dikelilingi empat tingkat balkon. Angka "12" yang dilambangkan oleh 12 tiang melambangkan
hari kelahiran nabi Muhammad yaitu tanggal 12 Rabiul Awwal, juga melambangkan 12 bulan
dalam penanggalan Islam (juga penanggalan Masehi) dalam satu tahun. Empat tingkat balkon dan
satu lantai utama melambangkan angka "5" yang melambangkan lima Rukun Islam sekaligus
melambangkan Pancasila, falsafah kebangsaan Indonesia. Tangga terletak di keempat sudut

50
ruangan menjangkau semua lantai. Pada bangunan pendamping dimahkotai kubah yang lebih kecil
berdiameter 8 meter.

Rancangan interior masjid ini sederhana, minimalis, dengan hiasan minimal berupa ornamen
geometrik dari bahan baja anti karat. Sifat gaya arsitektur dan ragam hias geometris yang
sederhana, bersih dan minimalis ini mengandung makna bahwa dalam kesederhanaan terkandung
keindahan. Pada dinding utama yang menghadap kiblat terdapat mihrab dan mimbar di tengahnya.
Pada dinding utama terdapat ornamen logam bertuliskan aksara Arab Allah di sebelah kanan dan
nama Muhammad di sebelah kiri, di tengahnya terdapat kaligrafi Arab Surah Thaha ayat ke-14.
Semua ornamen logam baja anti karat didatangkan dari Jerman. Koridor di sekeliling teras
pelataran menghubungkan bangunan utama dengan menara masjid. Tidak seperti masjid dalam
arsitektur Islam Arab, Persia, Turki, dan India yang memiliki banyak menara, Istiqlal hanya
memiliki satu menara yang melambangkan Keesaan Allah.

Masjid Istiqlal

51
6. Monumen Nasional
Teknologi yang digunakan pada monumen Silaban mempunyai kesamaan pada penggunaan bahan
beton, yang memberikan keluesan pada bentuknya. Adanya beberapa bentuk keseluruhan yang
berbeda karena adanya ulangan sayembara Tugu Nasional ke – 2 kalinya, dimana presiden
Soekarno tetap menunjuk Silaban untuk mengembangkan ide- idenya.

Pengaruh bambu runcing, tugu lilin, karena masih belum ada inovasi lain untuk karya monumental,
sedangkan masa-masa perjuangan fisik Bangsa Indonesia yang masa-masa itu masih terasa dan
disambung dengan pemberontakan, maka tampil bentuk frame dan envelope mendukung bentuk
bambu runcing, dan lilin raksasa.

Pengaruh Rusia didapatkan diduga sewaktu hubungan Indonesia-Rusia masih baik sebelum
meletus G30 S. Apalagi Silaban sering keliling dunia, sedangkan arus informasi/buku-buku luar
sudah banyak beredar dan disuga dimiliki Silaban. Pada dasarnya teknologi dan bahan untuk
monumen Tugu Nasional sama, hanya bentuk dan ekspresinya yang berbeda.

Peta Kawasan Monumen Nasional

52
KESIMPULAN

Kesimpulan Frank Lloyd Wright

Berdasarkan Biografi Arsitektur di atas, dapat ditarik kesimpulan bahwa Arsitek “Frank Lloyd
Wright” merupakan Arsitek yang sangat menguasai pendekatan terhadap alam. Dengan mencoba
memanipulasi skala bangunan dan perletakan bangunansehingga dapat memperkuat
hubungannya dengan lingkungannya. Ilmu pertukangan yang jenius atau “Craftmanship” juga
merupakan kekuatan utama dari Seorang Arsitek Organik seperti Frank Lloyd Wright. Karna
bagi seorang Arsitek Organik seperti beliau merancang adalah hal yang akan selalu berhubungan
dengan tapak (site), program ruang yang sesuaidengan kebutuhan klien, iklim dimana
bangunan berada, penggunaan material alam yang logis serta struktural atau estetik

Kesimpulan Friedrich Silaban

Untuk bangunan rumah tinggal, Silaban menggunakan teknologi dan material yang awet dan tahan
lama, sehingga terkesan mewah. Pengaruh bentuk atap pelana memperlihatkan esensi
kemakmuran dan kesederhanaan‟ dalam arsitektur modern. Pengaruh bentuk atap limas berasal
dari rumah-rumah Belanda yang bersudut curam. Bentuk atap sangat berperan dalam
menanggulangi permasalahan iklim tropis di negara Indonesia.

Teknologi yang digunakan pada bangunan umum hampir sama dengan rumah tinggal. Silaban
memakai bentang modul 3 meter untuk kolom, hal ini disebabkan prinsip beliau yang memandang
deretan kolom di sekeliling ruang terbuka mempunyai sugesti yang baik, seperti pada Masjid
Istiqlal. Bahan-bahan yang digunakan mengesankan mahal, terutama lantai dari marmer dan
pengawetan beton eksposenya. Perbedaan bangunan umum dengan rumah tinggal terletak pada
atapnya, yang pada kurun waktu awal menggunakan atap limas, kemudian diganti atap datar beton
pada kurun waktu kedua.

Teknologi sama juga dipakai untuk bangunan monumen, dengan frame beton bertulang dan
finishing dari bahan keramik atau marmer. Perbedaan bentuk tidak mempengaruhi teknologi dan
bahan.

Secara keseluruhan teknologi dan bahan yang digunakan pada karya-karya Silaban tidak memiliki
perbedaan. Hal ini menyebabkan arsitektur F.Silaban pada masa itu mempunyai ciri khas
tersendiri.

53