ARSITEKTUR

NEO MODERN
20a10047 DAFIT BINTANG SAPUTRA
20a10048 ONGKY ZWEILY CAPRI NICHITA
20a10056 RANGGA KHRISNA YUDHA
20a10058 DONI ARI WIBOWO
20a10061 MUHAMMAD ARDHIAN SAMUDRA

Yokohama International Port Terminal

POINT OF DISCUSSION

Latar belakang pemikiran, Filosofi, Teori dan

Pandangan terhadap ARSITEKTUR secara umum.

Metode (Cara bagaimana strategi mendesain dan

mengurai permasalahan yang ada hingga sampai pada
olah kreativitas)

Proyek Design (3 Proyek), Sejarah, Permasalahan/Issue

project yang diangkat, Metode Perancangan,
Implementasi/terapan dalam karya

Academy Fratellini, a factory of inspiration

INTRODUCTION

Arsitektur Neo-Modern merupakan gaya

atau aliran dalam desain arsitektur yang
berkembang sebagai tindak lanjut atau
respon publik khususnya para arsitek
terhadap aliran arsitektur modern
(1975).Aliran ini berkembang pada awal
abad 21 tahun 1980 Bermula dari runtuhnya
Arsitektur Modern yang disebut juga
“International Style”. Kumamoto-Kita Police Station
 CIRI - CIRI

1. Memiliki konsep yang spesifik seperti bangunan-bangunan postmodern

aliran lainnya pada umumnya. Dapat bersifat abstrak tetapi juga

merepresentasikan sesuatu, tidak hanya sebagai stilasi dari suatu

bentukan tertentu.
2. Masih memperlihatkan kejelasan struktur dan sainsnya dengan ide-ide

yang inovatif, beralasan dan masuk akal.

3. Pertimbangan yang sangat mendasar terhadap karakter bangunan dengan

tetap memperhatikan segi manusia yang menggunakannya.

4. Pada umumnya merupakan pengembangan / lanjutan dari bentukan-

bentukan sederhana melalui konsep-konsep dan rekayasa baik secara

karakter bangunan maupun fungsi struktur serta sains dengan pemikiran

yang mendalam.
5. Keseragaman dan keserasian pada facade bangunan lebih diutamakan

dengan penggunaan bahan dan warna terkadang bersifat monoton namun

Higashi-Tamagawa Complex
inovatif.
6. Memadukan unsur-unsur yang berkesan mungkin dan yang tidak mungkin.
 BERNARD TSCHUMI

ARCHITECTS

Didedikasikan untuk antarmuka antara budaya dan arsitektur abad ke-21,

Arsitek Bernard Tschumi adalah perusahaan pemenang penghargaan
arsitektur dan desain perkotaan internasional dengan proyek senilai lebih dari
$1 miliar untuk klien institusional, swasta, dan sipil.

Bernard Tschumi mendirikan perusahaan di Paris pada tahun 1983 dengan

komisi untuk Parc de la Villette dan membuka kantor pusat, Arsitek Bernard
Tschumi (BTA), di New York pada tahun 1988.

Bernard Tschumi urbanistes Architectes (BTuA) didirikan di Paris pada tahun

2002 untuk bertindak sebagai arsitek eksekutif untuk proyek Prancis BTA.
Semua desain secara pribadi diarahkan dan diawasi oleh Bernard Tschumi.
 TEORI

Bernard Tschumi mengungkapkan bahwa arsitektur adalah space (ruang),

event (peristiwa) dan movement (pergerakan) yang disjunctive. Dalam
konteks derridean, arsitektur Tschumi adalah naratif — baik itu berupa
gambar atau sinematik — membangkitkan kemampuan fiksi untuk
menghasilkan bentuk sebagai sebuah kritik alternatif.
 KONSEP

Beberapa konsep utama Bernard Tschumi dalam berkarya dapat

dikelompokkan menjadi :

(1) Space dan event

(2) Plan, juxtaposition, overlay

(3) Vectors dan Envelope

(4) Concept, context, content

(5) Form – Concept

 METODE
Cross Programming: Menggunakan konfigurasi spasial tertentu untuk program yang
sama sekali berbeda.

Transprogramming: Mengkombinasikan dua program yang sifat dan konfigurasi

spasialnya berbeda.

Dispogramming: Mengkombinasikan dua program sedemikian rupa sehingga

konfigurasi ruang program pertama mengkontaminasi program dan konfigurasi
ruang kedua.

Transformation: Serangkaian perubahan bentuk suatu element.

Superimposition: Pertemuan element-element yang terpisah dan bertentangan yang

berbeda dan berdiri sendiri yang mempengaruhi komposisi.

Combination: Penggabungan beberapa variabel/ element yang berdiri sendiri.

Disjunction: Kondisi terputus, terpisah atau terpecah belah.

Cinegram-montage: Kombinasi secara beragam fragmen-fragmen kehidupan yang

berdiri sendiri dengan cara pembalikan, perulangan, penggantian, dan penyisipan.
 KAZUO

SHINOHARA
Kazuo Shinohara (2 April 1925 – 15 Juli 2006) adalah
seorang arsitek Jepang yang berpengaruh dimana ia
mendirikan "Sekolah Shinohara",
Ia belajar di Tokyo Institute of Technology (TIT),
menyelesaikannya pada tahun 1953 dan menjadi profesor
pada tahun 1970. Ia mendirikan praktiknya pada tahun
1954, kazuo Shinohara merancang lebih dari 30 bangunan
tempat tinggal dan banyak bangunan publik utama di
seluruh Jepang.
Karyanya umumnya diklasifikasikan memiliki kualitas
kejernihan dan kefanaan yang kuat, dan karena alasan ini
sering dianggap berpengaruh secara ideologis pada karya
Toyo Ito.Dia dianugerahi penghargaan dari Institut
Arsitektur Jepang (AIJ) pada tahun 2005.
 KONSEP
Shinohara mengungkapkan lima konsep,yaitu
1.komposisi "pembagian" (bunkatsu) : terdiri dari membagi seluruh
bentuk ruangan untuk membuat ruangan yang lebih kecil – dengan
menggunakan pintu geser atau perbedaan ketinggian
2."Frontalitas" (shômensei): berasal dari "divisi". Ini adalah ketinggian
seperti gambar dua dimensi yang dilihat dari arah tegak lurus.
3."Ruang boros" (muda na kûkan): merupakan ruang ekstra yang
tidak memiliki fungsi tertentu di dalam rumah.
4."Gaya" (yôshiki) dan ornamen: keduanya adalah ekspresi artistik
dari suatu zaman. Mereka sesuai dengan beberapa aturan sosial dan
estetika yang mengambil bagian dalam arsitektur
5."Organisitas" (yûkisei): dapat ditemukan pada unsurunsur yang
melambangkan alam. Dalam analisisnya tentang minka, Shinohara
menyebut organisitas doma , lantai tanah, dan daikokubashira, pilar
pusat, sebagai simbol hubungan dengan elemen alam
 PROYEK DESAIN

Shinohara memiliki visi arsitektur tunggal, mirip

dengan filsuf sains dalam mengejar cita-cita yang tidak
akan terpengaruh oleh berlalunya waktu dan perubahan
mode.
Pendirian Centennial Hall adalah untuk menampilkan
koeksistensi dari dua kontradiksi – keindahan dan
kekacauan – di lokasi perkotaan yang nyata.
hal ini menurut kami penerapan konsep neo modern itu
muncul , terlihat dari design bangunan yang sangat
berani dalam mengambil bentukannya dan memberikan
ide-ide yang sangat kreatif dalam suatu proses
perancanga , mengandalkan tektonika , irama.a

Tokyo Institute of Technology

Centennial Hall , 1987
 KONSEP

TEKTONIKA

IRAMA

IRAMA
K2 B U I L D I N G
Kazuo Shinohara
1988 - 90 , OSAKA
Gedung K2 di Osaka adalah contoh bagus dari Gaya
Keempatnya. Gaya ini dia kembangkan di akhir
karirnya, mencari hubungan arsitektur dengan kain
perkotaan
Hal ini terlihat pada fasad bangunan yang diperlakukan
berbeda. Fasad yang menghadap ke jalan utama
memiliki penekanan pada ekspresi elemen
strukturalnya
Fasad yang menghadap ke jalan belakang adalah yang
paling menarik karena memiliki rasa Flatness yang luar
biasa. Fasad mengalir di sepanjang jalan yang sedikit
melengkung dan tipis. Di sinilah Shinohara dengan ahli
memisahkan bangunan serta menempatkannya dengan
hati-hati di dalam kekacauan yang mengelilinginya
 ACROPOLIS MUSEUM

Museum pertama ada di Acropolis; selesai pada tahun 1874 dan mengalami
perluasan moderat pada tahun 1950-an. Namun, penggalian berturut-turut di
Acropolis menemukan banyak artefak baru yang secara signifikan melebihi
kapasitas aslinya.

Motivasi tambahan untuk pembangunan museum baru adalah bahwa di masa

lalu, ketika Yunani mengajukan permintaan pengembalian Parthenon Marbles
dari Britania Raya, yang memperoleh barang-barang tersebut dengan cara
yang kontroversial, disarankan oleh beberapa pejabat Inggris bahwa Yunani
tidak memiliki lokasi yang cocok untuk ditampilkan. [3] Penciptaan galeri
untuk memamerkan Kelereng Parthenon telah menjadi kunci dari semua
proposal terbaru untuk desain museum baru
 ACROPOLIS MUSEUM

Tantangan merancang Museum Acropolis yang baru dimulai dengan

tanggung jawab menyimpan patung paling dramatis dari zaman kuno Yunani.
Lokasi polemik bangunan menambah lapisan tanggung jawab lebih lanjut
pada desain. Terletak di kaki Acropolis, situs ini menghadapkan pada
penggalian arkeologi yang sensitif, kehadiran kota kontemporer dan jaringan
jalannya, dan Parthenon itu sendiri, salah satu bangunan paling berpengaruh
dalam peradaban Barat. Dikombinasikan dengan iklim panas di wilayah
gempa, kondisi ini menggerakkan kami untuk merancang museum yang
sederhana dan tepat dengan kejelasan matematis dan konsep Yunani kuno.

Kami pertama-tama mengartikulasikan bangunan menjadi dasar, tengah, dan

atas, yang dirancang berdasarkan kebutuhan khusus dari setiap bagian
program .. Dasar museum mengapung di pilotis di atas penggalian arkeologi
yang ada, melindungi situs dengan jaringan kolom yang ditempatkan dalam
negosiasi yang hati-hati dengan para ahli. Tingkat ini berisi lobi masuk serta
ruang pameran sementara, auditorium, dan semua fasilitas pendukung.