1.

Latar belakang

johnson lahir di Cleveland , Ohio , pada 8 Juli 1906, putra seorang pengacara Cleveland, Homer
Hosea Johnson (1862–1960), dan mantan Louisa Osborn Pope (1869–1957), keponakan Alfred
Atmore Pope dan seorang sepupu pertama Theodate Pope Riddle . Dia memiliki seorang kakak
perempuan, Jeannette, dan seorang adik perempuan, Theodate. Ia diturunkan dari keluarga
Jansen New Amsterdam, dan termasuk di antara leluhurnya Huguenot Jacques Cortelyou , yang
menyusun rencana kota pertama New Amsterdam untuk Peter Stuyvesant . Dia tumbuh di New
London, Ohio dan menghadiri Sekolah Hackley , di Tarrytown, New York , dan kemudian belajar
sebagai sarjana di Universitas Harvard di mana ia berfokus pada belajar bahasa Yunani, filologi ,
sejarah dan filsafat , terutama karya Filsuf pra-Sokrates. Setelah menyelesaikan studinya pada
tahun 1927, ia melakukan serangkaian perjalanan ke Eropa, mengunjungi landmark arsitektur
klasik dan Gotik, dan bergabung dengan Henry-Russell Hitchcock , seorang sejarawan arsitektur
terkemuka, yang memperkenalkan orang Amerika pada karya Le Corbusier , Walter Gropius ,
dan modernis lainnya. Pada 1928 ia bertemu arsitek Jerman Ludwig Mies van der Rohe , yang
pada waktu itu merancang Paviliun Jerman untuk Pameran Internasional Barcelona 1929 .
Pertemuan tersebut membentuk dasar untuk hubungan seumur hidup dari kolaborasi dan
kompetisi [1] [2]
Sebelum merancang bangunan pertamanya pada usia 36, Johnson adalah klien, kritikus,
penulis, sejarawan, direktur museum. Tuan Johnson, sosok sopan dan anggun, adalah arsitek
New York yang paling terkenal secara sosial sejak Stanford White. Selama lebih dari 50 tahun,
Philip Johnson adalah salah satu tokoh paling berpengaruh dalam desain dan arsitektur
Amerika. Pada 1930 Johnson bergabung dengan departemen arsitektur
Museum Seni Modern di New York.

MOMA, ( museum of modern art

Di sana ia mengatur kunjungan Amerika oleh Gropius dan Le Corbusier, dan menegosiasikan
komisi Amerika pertama untuk Mies van der Rohe. Pada 1930 Johnson bergabung dengan
departemen arsitektur Museum Seni Modern di New York. Di sana ia mengatur kunjungan
Amerika oleh Gropius dan Le Corbusier, dan menegosiasikan komisi Amerika pertama untuk
Mies van der Rohe. Pada tahun 1932, bekerja dengan Hitchcock dan Alfred H. Barr, Jr. , ia
menyelenggarakan pameran pertama tentang arsitektur modern di Museum Seni
Modern.[4] tahun 1936, di kedalaman Depresi Hebat , ia meninggalkan Museum Seni Modern
untuk melakukan perjalanan singkat ke jurnalisme dan politik. Dia adalah seorang simpatisan
Nazi [4] [5][7] [8] dan mendukung Gubernur populis Louisiana Louisiana Huey Long dan
Pastor Charles Coughlin . Johnson pergi ke Jerman dan Polandia sebagai koresponden untuk
surat kabar Coughlin yang secara radikal populis dan sering anti-Semit, Social Justice . Dalam
surat kabar itu, Johnson menyatakan, sebagaimana New York Times kemudian melaporkan,
"lebih dari sekadar mengagumi Hitler" Johnson mengamati Rallies Nuremberg di Jerman dan,
disponsori oleh pemerintah Jerman, meliput invasi Polandia pada tahun 1939. Banyak
Bertahun-tahun kemudian, ia mengatakan kepada penulis biografinya, Franz Schulze, "Anda
tidak bisa gagal terperangkap dalam kegembiraan itu, oleh lagu-lagu berbaris, oleh crescendo
dan klimaks dari semua itu, ketika Hitler akhirnya datang untuk mengoceh kerumunan, "dan
diceritakan tentang kegembiraannya saat melihat" semua anak laki-laki berambut pirang
dengan kulit hitam "berbaris melewati Führer. Schulze menganggap kegiatan politik awal ini
sebagai tidak penting, menyimpulkan bahwa mereka pantas mendapatkan "perhatian yang
lebih substansial daripada yang telah mereka peroleh" dan politiknya "didorong oleh dorongan
estetika yang tak tertandingi seperti filsafat fasis atau petualangan playboy"
Pada tahun 1941, pada usia 35, Johnson meninggalkan politik dan jurnalisme dan mendaftar di
Harvard Graduate School of Design, di mana ia belajar dengan Marcel Breuer dan Walter
Gropius. Pada 1941, Johnson merancang dan benar-benar membangun gedung pertamanya,
sebuah rumah yang masih ada di 9 Ash Street di Cambridge, Massachusetts. Rumah itu, yang
sangat dipengaruhi oleh Mies van der Rohe, memiliki dinding di sekeliling tanah yang menyatu
dengan struktur. Itu digunakan oleh Johnson untuk menjadi tuan rumah acara sosial dan
akhirnya diajukan sebagai tesis pascasarjana; ia menjual rumah setelah Perang, dan akhirnya
dibeli oleh Harvard pada 2010 dan dipulihkan pada 2016.
Setelah Amerika Serikat memasuki Perang Dunia II pada bulan Desember 1941, Johnson
mendaftar di Angkatan Darat. Dia diselidiki oleh FBI untuk kontaknya dengan pemerintah
Jerman dan dukungannya untuk Coughlin, yang menentang intervensi Amerika dalam perang,
tetapi dia diizinkan untuk layanan dan masuk tentara. Dia menghabiskan dinas militernya
selama perang di Amerika Serikat.
 Lahir dari kekayaan. johnson dan Tn. Whitney, seorang kurator dan
pedagang barang seni, hidup dengan baik, selama bertahun-tahun di
sebuah rumah kota di East 52nd Street yang awalnya dirancang
Johnson sebagai wisma untuk John D. Rockefeller 3d, saat itu di
sebuah apartemen berdekorasi rumit di Menara Museum di atas
Museum Seni Modern dan selalu pada akhir pekan di kompleks
Rumah Kaca yang terkenal. Tn. Johnson makan siang setiap hari di
Gedung seagram tengah orang-orang New York terkemuka dan berkuasa lainnya di
meja khusus di sudut Grill Room of Four Seasons. Tamunya mungkin
seorang arsitek muda yang karyanya menarik perhatiannya, dan
selama bertahun-tahun mejanya berfungsi sebagai semacam salon
arsitektur mini. Di malam hari, dia sering terlihat di acara sosial
eksklusif, selama bertahun-tahun sendirian dan dalam dekade terakhir, ketika dia merasa lebih
mudah dalam membuat hubungannya dengan Mr. Whitney di depan umum, dengan temannya.
Dia adalah satu di antara sedikit arsitek yang kedatangan dan kemundurannya dianggap layak
diperhatikan di kolom gossip. Dia telah menjadi kolektor seni yang aktif sejak hari-hari ketika,
sebagai seorang mahasiswa yang bepergian di Jerman, dia membeli sepasang Paul Klees dari
artis tersebut. Akhirnya dia menjadi kolektor seni kontemporer: disarankan oleh Tuan Whitney,
dia mengisi dindingnya dengan lukisan karya Roy Lichtenstein, Andy Warhol dan Jasper Johns
ketika mereka baru saja mendapatkan perhatian publik, dan dia mengumpulkan salah satu
koleksi terlengkap dari lukisan oleh Frank Stella di tangan pribadi.Tuan Johnson tidak hanya
tinggal dan makan di tempat-tempat desainnya sendiri, ia juga bekerja di sana. Selama
bertahun-tahun kantornya berada di Gedung Seagram. Tuan Johnson berlatih sendirian di sana
selama beberapa tahun, kemudian berkolaborasi dengan arsitek Richard Foster, untuk
sementara waktu, dan pada tahun 1967 membentuk kemitraan dengan John Burgee.Kemitraan
inilah yang mengubah Mr. Johnson dari seorang sarjana-arsitek yang merancang bangunan
kelembagaan berukuran kecil hingga menengah untuk klien kaya menjadi kekuatan utama
dalam arsitektur komersial. Kedatangan Mr. Burgee bertepatan dengan pergerakan perusahaan
menuju sejumlah proyek pencakar langit besar yang diakui secara luas, termasuk IDS Center di
Minneapolis dan Pennzoil Place di Houston. Kecenderungan Tn. Johnson selalu mengarah pada
masalah estetika dalam desain, dan dalam Tn. Burgee ia memiliki seorang mitra yang dapat
melayani tidak hanya sebagai kolega dalam desain, tetapi juga sebagai eksekutif yang
mengawasi jenis kantor arsitektur besar yang diperlukan untuk menghasilkan gedung pencakar
langit besar. Seolah-olah untuk menandai peran Mr. Burgee, perusahaan Johnson-Burgee
pindah pada 1986 ke gedung pencakar langit berbentuk elips di 885 Third Avenue, antara 53
dan 54 Street. Dikenal sebagai Gedung Lipstik, itu dirancang oleh para mitra bersama.
Tetapi kemitraan itu tidak berlangsung lama di luar langkah: Mr. Burgee, bersemangat untuk
menduduki panggung utama, menegosiasikan peran yang lebih
terbatas untuk Tuan Johnson dan pada tahun 1991 menggunakan hak
prerogatif yang dimilikinya sebagai Gedung lipstick kepala eksekutif perusahaan dan
membebaskan Tuan Johnson keluar. sama sekali. Itu membuktikan
keputusan yang tidak bijaksana: perusahaan, yang dilumpuhkan oleh
keputusan arbitrase yang tidak terkait dengan Tuan Johnson, segera
bangkrut, semuanya mengakhiri karier Mr. Burgee. Johnson, yang
telah memutuskan hubungan dengan mantan perusahaannya,
tidak memiliki kewajiban dan melanjutkan untuk menyewa tempat
yang lebih kecil di Lipstick Building, dengan senang hati menggantungkan sirapnya di
pertengahan tahun 80-an dan menyatakan dirinya dalam bisnis sebagai praktisi solo. Tak lama,
dia memiliki beberapa komisi, termasuk sebuah katedral di Dallas, dan kariernya telah pulih
kembali.[3]
Philip Johnson, sekaligus pemimpin negara bagian dan arsitektur Amerika yang mengerikan,
meninggal Selasa di kompleks sekitar Rumah Kaca, tempat tinggal terkenal yang dibangunnya
untuk dirinya sendiri di Kanaan Baru, Conn pada tanggal meninggal 25 Januari 2005, New
Canaan, Connecticut..pada saat Dia berusia 98 tahun. Kematiannya diungkapkan oleh David
Whitney, rekannya selama 45 tahun.

2. pemikiran / gagasan penting dari arsitek

Philip Johnson pertama kali mendapatkan catatan sebagai arsitek dengan rumah —
rumahnya sendiri, Rumah Kaca di New Canaan, Connecticut —

Rumah kaca
yang merupakan salah satu bangunan perumahan besar abad kedua puluh, dan pada
tahun-tahun setelah selesai pada tahun 1949, ia merancang sebuah sejumlah rumah lain
yang mengukuhkan posisinya sebagai salah satu pengikut Mies van der Rohe yang paling
penting, belum lagi kreatif. Namun, sejak akhir 1950-an, ketika kecenderungan gaya
Johnson menjadi lebih eklektik, ia terutama terlibat dalam merancang bangunan yang lebih
besar, menghasilkan oeuvre yang berkisar dari museum hingga menara kantor hingga
gereja. Dia masih berlatih pada usia sembilan puluh empat, dan akhir-akhir ini tiga klien
telah menawarkannya kesempatan untuk mencoba tangannya lagi di pekerjaan perumahan.
Dia telah menerima ketiga komisi itu— "Di usiaku, kau tidak menolak apa pun," katanya —
dan desainnya menggarisbawahi aktivitas berkelanjutan dari pikirannya yang gelisah dan
bersemangat. Semua rumah besar, dan mereka memiliki sedikit kesamaan kecuali
kenyataan bahwa Johnson telah memecah masing-masing menjadi struktur yang terpisah
dan berbeda. Satu hal yang mereka perjelas adalah betapa tertariknya dia saat ini dalam
hubungan antara arsitektur dan bentuk pahatan, dan betapa sedikitnya dia peduli dengan
ornamen tradisional keagungan domestik.[9]

"Melakukan rumah jauh lebih sulit daripada membuat gedung pencakar langit," kata
Johnson dari kantornya di Gedung Seagram, gedung pencakar langit Gaya Internasional di
Park Avenue yang dirancang Mies van der Rohe hampir setengah abad yang lalu, dengan
Johnson sebagai rekannya. Dia melihat keluar jendela lantai tiga puluh empatnya ke gedung
pencakar langit elips dua blok ke timur, yang dikenal sebagai Lipstick Building, yang dia
bangun pada pertengahan 1980-an dengan mantan rekannya, John Burgee; bersama
Seagram Building dan Lipstick Building membingkai karier Johnson sebagai pembuat menara
kantor. Sekarang dia bahagia, katanya, untuk memiliki berbagai jenis tantangan yang datang
dari berurusan dengan individu dan impian pribadi mereka. [9]

Hanya satu dari rumah-rumah itu, sebuah perkebunan berdinding yang direncanakan untuk
sebuah lokasi di pinggiran kota New Jersey, yang dimaksudkan sebagai tempat tinggal
utama; dua lainnya adalah retret, satu di dekat Masada di Israel dan yang lainnya di
Kepulauan Turks dan Caicos. Situs pinggiran kota dalam beberapa hal adalah yang paling
menantang bagi Johnson, karena itu adalah yang paling konvensional— "dikelilingi oleh
semua rumah Tudor dari tahun 1920-an dan halaman rumput yang dalam," adalah
bagaimana arsitek menggambarkannya. Membangun sesuatu yang terlihat seperti rumah
tetangga bukanlah pilihan. Johnson, yang telah melalui periode revivalisme pada 1980-an,
telah sejak lama menyerah dalam mereplikasi gaya arsitektur tradisional. Dan bahkan jika
dia ingin, kliennya, seorang pengusaha Kota New York, tidak akan setuju.[9]

"Dia melihat Rumah Kaca dan berkata kepada saya, 'Ini rumah yang sempurna,'" kenang
Johnson. "Dia meneteskan air mata. Saya berkata, 'Itu sangat bagus, tetapi saya ingin Anda
melihat apa yang saya lakukan sekarang. Ini benar-benar berbeda.'" Johnson kemudian
menunjukkan kepada kliennya apa yang ia sebut Monsta, penyapu, Struktur berbentuk
aneh, terinspirasi oleh arsitektur Frank Gehry, yang ia pasang enam tahun yang lalu sebagai
rumah gerbang ke properti empat puluh acre di mana Glass House berada. "Klien
melihatnya dan berkata kepada saya, 'Tapi saya suka kaca; Saya suka jendela. Apa yang akan
Anda lakukan dengan dinding yang miring?' Dan kemudian dia menunjuk lagi ke Rumah
Kaca dan berkata, 'Aku menginginkan itu.' " [9]

Johnson akhirnya memutuskan bahwa dia akan dapat menemukan cara untuk memuaskan
kliennya tanpa mundur dalam pekerjaannya. Kesulitan situs pinggiran kota — sebenarnya
dua bidang kecil disatukan — akhirnya memberikan permulaan solusi. Johnson
menyimpulkan bahwa cara terbaik untuk menghormati kesopanan lingkungan, serta privasi
kliennya yang mencintai kaca, adalah mengelilingi tiga sisi rumah dengan dinding rendah
dan meletakkan semuanya menghadap ke dalam ke taman pribadi yang akan berfungsi
sebagai halaman. Dinding melukiskan sebuah persegi panjang hampir tiga ratus kaki di
bawah dua ratus lima puluh kaki, dengan sisi-sisi yang panjang sejajar dengan jalan; satu sisi
pendek dari persegi panjang sebenarnya dibentuk oleh bagian rumah. Master suite dan
ruang tamu utama berada di bawah atap pelana yang panjang dan tinggi di satu sisi —
kiasan abstrak Johnson untuk rumah-rumah Tudor di lingkungan itu — sementara sisi lain
halaman diisi dengan empat wisma tamu berlantai dua yang dilekatkan untuk pemiliknya.
anak-anak dan pengunjung lainnya. Dinding yang paling dekat dengan jalan sebenarnya
adalah sebuah koridor yang dilapisi buku yang menghubungkan sayap tamu dengan rumah
utama. [9]
Dari luar tembok, rumah itu tampak terkendali, dan jika tidak serendah tempat tinggal pertama
Johnson (halaman Miesian yang dirancangnya untuk dirinya sendiri pada tahun 1943 di
Cambridge, Massachusetts), desainnya dimotivasi oleh keinginan yang sama untuk
menunjukkan kesopanan di jalan sambil menjaga kesenangan sensual di dalam. Di dalam
kandang, bagaimanapun, rumah ini meledak bebas, lebih dari yang ada di Cambridge. Di lantai
pertama, dinding-dinding kaca yang bergelombang menghadap ke halaman, tempat Johnson
memproyeksikan berbagai bentuk geometris. Masing-masing wisma memiliki silo kaca berlantai
dua, dan melekat pada rumah utama adalah silo kaca lain, juga terletak di halaman. "Karena dia
begitu bergairah tentang kaca, saya memberinya ini: ruangan kaca murni, hanya kaca, tiga
puluh lima kali tiga puluh," kata Johnson. [9]Rumah itu dengan demikian menggabungkan
unsur-unsur dari karya Johnson yang paling awal dengan aspek-aspek terbarunya. Sebagai
rumah halaman, ini adalah semacam solusi perkotaan untuk masalah pinggiran kota — ia suka
membandingkannya "dengan orang-orang Tuileries, atau mungkin Palais-Royal." Dua rumah
lainnya lebih mirip desa daripada perkotaan, sekelompok bangunan serupa yang, pada
dasarnya, variasi Johnson pada tema arsitektur tertentu. [9]

Rumah di Israel dirancang untuk pengusaha internasional dan kolektor seni yang berbasis di
New York dan yang telah mengenal dan mengagumi Johnson selama bertahun-tahun. Dia tidak
harus diyakinkan, seperti halnya klien pinggiran kota, tentang kebaikan Johnson's Monsta — dia
telah melihatnya ketika pertama kali ditambahkan ke properti Glass House, dan dia bereaksi
dengan senang ketika Johnson menjelaskan bahwa cara terbaik untuk merancang kompleks
perumahan besar yang ada dalam pikiran klien adalah untuk membuatnya menjadi semacam
pertemuan dengan bentuk yang serupa. [9]

Johnson memvariasikan bentuknya agak dan membuat yang lebih besar untuk ruang publik,
yang lebih kecil untuk kamar tidur. Seperti di rumah pinggiran kota, ada banyak akomodasi
tidur yang terpisah. Bentuk menukik dari sayap yang berbeda cenderung memiliki satu ujung
runcing menghadap keluar dari halaman tengah, yang telah diatur arsitek seperti oasis, dengan
kolam pantulan besar sebagai fokus dan pohon-pohon palem di sekitar tepi. Rencana rumah
terlihat seperti bunga matahari besar yang terdistorsi,
dengan kelopak bunga menonjol dari pusat bundar
besar. Johnson ingin membangun bagian beton, dan
dia belum memutuskan warnanya, tetapi dia
mengatakan dia akan mengecat semuanya dengan
warna yang sama. [9]
Selain ruang tamu dan ruang makan utama, rumah ini memiliki lima unit tamu dan sebuah
teater kecil di sekitar halaman. Di satu sisi ada sayap pelayan, dan di sisi lain ada kolam renang
besar dan kolam renang. Lebih jauh dari struktur utama
adalah sebuah sinagog kecil, bangunan yang tidak
memiliki kemiripan dengan bentuk yang dirancang
Johnson untuk dirinya sendiri di Kanaan Baru. "Sinagoge
adalah semacam bentuk bulat, berdasarkan pada batu
yang saya temukan di Big Sur," kata Johnson. Itu kurang
bola daripada bentuk di antara, lebih dekat ke sebuah
kubus daripada yang Anda harapkan menjadi batu, dan
dalam sangat ambiguitasnya, Johnson menemukan itu
bentuk yang tepat untuk bangunan keagamaan. [9]

Untuk rumah yang direncanakan di Turks and

Caicos, Johnson telah memberikan kliennya —
sebuah keluarga dari Jenewa — bukan
pengerjaan ulang Monsta tetapi serangkaian
representasi abstrak Pantheon, kuil bundar
Romawi yang mengilhami Thomas Jefferson
dalam desainnya untuk rotunda di Universitas
Virginia dan itu mungkin merupakan karya
klasisisme paling murni yang pernah
diproduksi oleh orang Romawi. Seperti halnya
rumah di Israel, versi yang berbeda semuanya
bervariasi dalam ukuran, dengan yang
terbesar, ruang tamu, berukuran diameter
empat puluh kaki. Kamar tidur tamu terkecil
berdiameter lima belas kaki; kamar tidur utama adalah dua puluh delapan kaki. Beberapa
Pantheon ini disatukan, seperti dumbel, dan ada lubang seperti portholel yang memotong sisi
secara acak. [9]

Penataan bangunan, bagaimanapun, jauh dari acak. Bentuk bulat diatur dalam tiga kelompok,
dan komposisinya lebih halus daripada lingkaran yang telah direncanakan Johnson untuk Israel.
Rumah utama sebenarnya terdiri dari enam Pantheon yang terhubung; empat lagi membentuk
kamar tidur keluarga, dan sisanya untuk tamu. Struktur harus dibangun dari beton, dicat putih,
dan mereka akan dikelilingi oleh kanopi kain seperti tenda di abu-abu arang. "Saya mulai
memikirkan mereka dalam warna yang berbeda, tetapi itu tidak akan menjadi desa jika mereka
semua berbeda," kata arsitek. "Benar-benar abstrak. Aku menyebutnya Sixteen Pantheons
untuk sementara waktu, tetapi aku memanggilnya Little Istanbul, karena itu mengingatkan para
klien masjid-masjid kecil di semua tempat."[9]

Johnson tidak pernah dicatat untuk konsistensi. "Kalimat lengkap pertama yang keluar dari
mulut saya mungkin adalah garis tentang konsistensi menjadi hobgoblin dari pikiran kecil,"
katanya. Tapi pasti ada kesinambungan, jika bukan kesamaan, di antara proyek-proyek baru ini.
Masing-masing mewakili upaya untuk mengambil bentuk yang telah digunakan sebelumnya dan
untuk menghadapinya dengan cara baru. Dalam ketiga kasus tersebut, Johnson bereksperimen
dengan ide memecah sebuah rumah besar menjadi bagian-bagian komponennya, menyatakan
masing-masing dari mereka sebagai struktur yang agak berbeda, dan ia sedang mengeksplorasi
cara di mana persepsi kita tentang bentuk tunggal berubah ketika bentuk itu bervariasi dan
semua variasi itu disatukan untuk membuat komposisi tunggal. [9]

Ketiga rumah itu membuktikan bahwa Philip Johnson benar-benar bersungguh-sungguh ketika,
ketika ia berkata setelah melanjutkan praktiknya beberapa tahun yang lalu setelah sakit yang
lama, "Sekarang saya sehat kembali, saya ingin memiliki beberapa tahun lagi untuk menikmati
diri sendiri dan mengatasi skala bangunan tempat saya bisa menggenggam setiap seperempat
inci. " [9]
3. karya karya penting Philips Johnson

(1980)
Crystal Cathedral, Garden Grove, California

1976)
Thanks-Giving Square, Dallas, Texas
(Johnson/Burgee Architects; 1979–1982)
101 California Street, San Francisco, California
Neuberger Museum of Art at the State University of New York at
Purchase, Purchase, New York

(1970)
John Fitzgerald Kennedy Memorial, Dallas, Texas

(1950)
John de Menil House, Houston, Texas
(1959)
The Four Seasons Restaurant, New York City, New York

(1949)
Johnson House, "The Glass House", New Canaan,
Connecticut

(1974)
Fort Worth Water Gardens, Fort Worth, Texas

(1994)
Visitor's Pavilion, New Canaan, Connecticut
4.kesimpulan

Philips jhonson atau Philip Cortelyou Johnson merupakan seorang dekan arsitektur amerika

1. Goldberger, Paul (27 Januari 2005). "Obituari: Philip Johnson, Intel's Restless Intellect,
meninggal pada usia 98" . The New York Times . Diakses pada 15 Mei 2018 .

2. Saint, Andrew (29 Januari 2005). "Philip Johnson - Arsitek Posmodern Flamboyan yang
Karirnya Dirusak oleh Rayuan dengan Nazisme" . The Guardian . Diakses pada 12
Agustus 2010 .

3. https://www.nytimes.com/2005/01/27/arts/design/philip-johnson-architectures-
restless-intellect-dies-at-98.html

4. Saval, Nikil (12 December 2018). "Philip Johnson, the Man Who Made Architecture
Amoral" . Newyorker.com . Retrieved 12 December 2018 .
5. ^ a b c d e Wortman, Marc. "Famed Architect Philip Johnson's Hidden Nazi Past" . Vanity
Fair . Retrieved 12 December 2018 .
6. ^ a b c Taschen 2016 , p. 314.
7. Varnelis, Kazys, Cornell University (November 1994). "We Cannot Not Know History:
Philip Johnson's Politics and Cynical Survival" . Journal of Architectural
Education . Association of Collegiate Schools of Architecture, Inc. 49 (2): 92–
104. doi : 10.2307/1425400 . Archived from the original on November 8,
2010 . Retrieved 29 January 2013 .
8. Geva, Anat. "An Architect Asks For Forgiveness: Philip Johnson's Port Chester
Synagogue" (PDF) . Symposium of Architecture, Culture and Spirituality . ACS
Forum . Retrieved 2014-06-17 .
9. https://www.architecturaldigest.com/story/johnson-article-032001