Anda di halaman 1dari 7

Teori 1.

Asal-usul Lakon a) Ritual pemujaan/pengubatan/hiburan b) Makna - sisi bahasa dan sisi praktikal (peniruan aksi alam) c) Seni artistik / kreatif (lambang tahap pemikiran masyarakat pada zaman berkenaan) 2. Sejarah Lakon a) Lakon Barat (Greek,Rom hingga Post Modern & Alternatif) b) Lakon Timur (Epik Mahabharata,Ramayana,1001 malam hingga Lagenda tempatan) c) Malaysia (Gabungan Musik,gerak & dialog ,Ritual pegubatan hingga Kini) d) Sabah (Ritual pemujaan,hiburan kampung, kedatangan grup Bangsawan hingga Kini) 3. Aliran (umum) a) Ritual Pemujaan/Pengubatan/Hiburan (tradisi ritual) b) Tradisional (tradisi sosial)- Rakyat/Istana c) Transisi (Bangsawan, Purbawara) d) Moden - Realisme (Sandiwara) - Non Realisme (Absurd,Existenialis, hingga konsep teater Fitrah) e) Postmodern f) Alternatif g) Kontemporari dan eksperimental 4. Teori lakon dan teater a) berdasarkan aliran b) tokoh - Shakespeare, Stanislavski, Mayerhold, Grotowski, Brecht, Suzuki, Rendra, Putu Wijaya, Nordin Hassan, dll (mengenali serba sedikit tentang mereka).

Praktikal 1. Analisis Skrip ( cara Aristotle & Masa Kini) a) Pembacaan b) Latarbelakang - Penulis - Sosial - Masyarakat - Politik - Ekonomi - Taraf Pendidikan - Pengaruh Budaya ( Adat/agama/semasa) c) Kajian Dunia Naskhah Lakon - Sinopsis - Tema - Watak dan Perwatakan (L/b, internal, external) - Plot (Jenis Klimatik/episodik/pusaran, mise en-scene/france scene) - Konflik (Jenis dengan diri/lain) - Persoalan - Kekaguman (visual/audio/kinetik) - Bahasa (dialog & subteks) d) Konsep - Visual - Pementasan - Pengarahan - Lakon e) Hafalan- Teknik (Seorang,Duet,Kumpulan) 2. Watak a) Jenis b) bentuk Stereotype Role type, Prototype Archetypal Round Naturalis - Stailis - Simbolis - Slapstik - Expressis c) Kajian watak - Fizikal - emosi dan fikiran - latar belakang d) Peranan e) objektif dan super objektif f) motivasi g) Cara/bahan yg diguna utk capai objektif h) Observasi

i) Persembahan Komedi (Old/New) - Satira (Farce/avant garde/dll) - Serius (Tragedi) - Romantik (Melodrama/Well made play) - Epik/lagenda j) Pembahagian - Presentational / Representational 3. Elemen Lakon (mesti bersebab/have a motivation) a) Pergerakan, Gesture, Posture, Bentuk, Makna b) Vokal ( Jenis,Intonasi, Dialog, Tone,) vocal theatre- mesti dengar c) Emosi dan Fikiran d) Aksi, Reaksi, vs Pasing, Timing e) Blocking (Level, Ruang, bentuk.) f) Mime Pantomime (Mimik muka) g) Fokus dan Konsentrasi h) Eye Contact i) Pernafasan j) Contact & connection 4. Menghidupkan watak a) Sesuaikan/asimilasi/guna gabungan elemen lakon b) Improvise c) Kesedaran (Sedar ruang,teman,diri) d) Subtext/ Ad-lib e) Plasticity (tampalan hasil observasi) f) Method acting of Stanislavsky c.s (Memory recall, magic if, inner truth) g) Ilusi/Bayangan h) speed,energy,volume i) internal acting & External acting j) sensitiviti 5. Disiplin a) Pentas (semasa latihan,rehearsal dan persembahan) b) sesama krew c) diri (masa,komitmen,sifat,pemikiran,keberanian dll) 6. Permainan teater a) Miror b) Throw & Catcher c) Believe d) dll .. 7. Pemanasan badan a) Shaking

b) Swinging c) Sustaining d) Stretching e) dll.(Silat or other martial arts) 8. Rehearsal a) Pocket (utama / tambahan) b) Full 9. Persembahan

9. Kritikan lakon - Kritik berdasarkan elemen lakon.

# Proses lakon Peringkat 1 Peringkat 2 Peringkat Peringkat Peringkat Peringkat Peringkat Peringkat Peringkat Peringkat 3 4 5 6 7 8 9 10 Audition @ Ditawarkan Mendapat Skrip/Naskhah Lakon/Senario cerita (baca) Mengkaji Menghafal Bermain Gabung elemen & plasticity Latihan Rehearsal Persembahan Kritikan Lakon

Gambar rajah 1. Plot

2. Konflik

3. Teori psikoanalisis

4. Human view for theme

Nota Tambahan ** Beberapa nasihat 1. Jangan berlakon sebagai diri sendiri 2. Jangan Meniru watak orang gila (kecuali watak Psiko) dan orang cacat 3. Berlakon tetapi jangan berlakon 4. Berlakon untuk penonton faham 5. Jangan sekadar lafaz dialog 6. Jangan takut muka,pergerakan,serta tubuh jadi hodoh atau buruk (Jangan control) 7. Jangan terlalu mengikut teori lakon dan teater ** Fungsi Tubuh 1. 2. 3. 4. Apakah yang boleh dilakukan oleh setiap bahagian tubuh badan ? Apakah yang tidak boleh dilakukan oleh setiap bahagian tubuh badan ? Apakah tahap kecergasan setiap bahagian tersebut ? apakah potensi setiap bahagian tersebut ?

5. Dimanakah titik keseimbangan setiap gerakan gesture dan gerakan seluruh badan ? 6. Apakah makna dan fungsi setiap gerakan ? 7. Bagaimana setiap pergerakan tersebut diselaraskan ? 8. Dimanakah bahagian yang sensitive dan mudah tercedera ? 9. Bagaimana mengelak kecederaan serta rawatannya ?

** Stage Direction - TL,TC,TR/CL,C,CR/DL,DC,DR. (Top/center/down/left/right)

Anda mungkin juga menyukai