Bharatanatyam

Bharatnatyam adalah yoga artistik yang melibatkan pergerakan bahagian-bahagian badan dengan
cara yang sangat artistik dan elegan. Ini adalah tarian klasik India yang paling banyak diamalkan di
India selatan, dan berasal dari Tamil Nadu. Istilah Bharatnatyam diperkenalkan pada pertengahan
tahun tiga puluhan oleh S. Krishna Iyer dan kemudian disebarkan oleh Rukminidevi Arundale. Ini
terdiri dari Bhava, Raga, Tala, dan Natya disatukan sebagai Bharatanatyam.

Natyashastra sering disebut sebagai Alkitab tarian klasik India. Dikatakan bahawa para Dewa dan
Godesses meminta Brahma [pencipta, seperti menurut mitologi Hindu] untuk penciptaan Veda lain,
yang dapat dimengerti oleh orang biasa. Oleh itu, Brahma mencipta Veda kelima, yang merupakan
gabungan dari empat veda yang ada [Rig, Yajur, Sama, dan Atharva Veda]. Dia mempromosikan veda
ini di bumi melalui Sage Bharatha, yang menulisnya sebagai Natyashastra. Brahma mengambil kata-
kata pathya dari Rig veda, Abhinaya [unsur komunikatif pergerakan tubuh] dari Yajur Veda, Geeth
[muzik dan nyanyian] dari Sama Veda, dan Rasa [sentimen penting, elemen emosi] dari Atharva
veda, untuk membentuk veda kelima - Natya Veda. Bharatha, bersama-sama dengan kumpulan
Gandharvas dan Apsaras mempersembahkan Natya, Nrtta, dan Nrtya di hadapan Lord Shiva [Lord of
Devine Dance]. Oleh itu Natya menjadi bentuk tarian klasik India yang berwibawa. Istilah
"Bharatnatyam" sebagian berasal dari nama Sage Bharatha.

Natyashastra berbunyi, "ketika dunia telah penuh dengan keserakahan dan keinginan, dalam
kegembiraan dan kemarahan, dalam kesenangan dan kesakitan, yang Maha Agung (Brahma) diminta
oleh orang-orang untuk membuat hiburan yang dapat dilihat dan didengar oleh semua orang, kerana
kitab suci tidak dinikmati oleh massa, terlalu dipelajari dan tidak jelas. " Penciptaan Natyashastra
sangat penting dalam kaliyuga (zaman kehancuran dunia, seperti mitologi Hindu).
Bharatanatyam adalah salah satu gaya tarian klasik India yang paling popular dan dipraktikkan,
dengan bukti patung sejak hampir 3000 tahun. Bentuk tarian yang sangat rohani dan berdedikasi,
akar Bharatanatyam kembali ke kuil Hindu Tamil Nadu, di India Selatan. Tarian ini berpindah dari kuil
ke teater dari waktu ke waktu, tetapi tetap mempertahankan komponen kebaktian, ekspresi emosi
manusia, dan penceritaan yang bergaya. Fleksibiliti rangka kerja Bharatanatyam sesuai dengan tema
tradisional dan juga subjek moden. Pada asalnya hanya diperagakan oleh pemain solo wanita,
Bharatanatyam kini dipersembahkan oleh pemain solo lelaki dan wanita serta ensembel di seluruh
dunia. Dalam bentuknya sekarang, Bharatanatyam berumur kira-kira 200 tahun, dan terus
berkembang sebagai seni pertunjukan "hidup".

Bharatanatyam terdiri daripada tiga aspek utama - nritta, atau tarian teknikal, dengan kosa kata
dasar yang canggih yang digunakan untuk membina kombinasi yang rumit dan corak irama yang
tidak menyampaikan makna khusus; nritya, atau tarian ekspresi, menggunakan ekspresi wajah, gerak
tubuh, postur dan bahasa badan yang sangat bergaya untuk menyampaikan suasana hati; dan natya,
atau penceritaan yang dramatik. Semua aspek ini dikodifikasikan dalam Natya Shastra, risalah India
kuno mengenai seni tarian dan teater, dan digunakan secara harmoni untuk meningkatkan penonton
dan penari ke tahap kepuasan dan kesadaran rohani yang lebih tinggi.

Kostum Bharatanatyam:

Kostum Bharatanatyam sangat cantik dan berwarna-warni. Pada zaman dahulu tarian dilakukan
pada majlis-majlis khas, di istana raja dan di kuil-kuil selama hari-hari perayaan. Menurut teks dan
patung kuno, kostum tarian asli tidak menutupi sebahagian besar badan penari. Terdapat beberapa
jenis kostum Bharatanatyam, dipakai sesuai dengan tema tarian dan keselesaan untuk pergerakan
penari. Gaya kostumnya sama. Pada masa kini para penari ternama menukar pemakaian kostum
para penari.

Varieti Kostum Bharatanatyam:

Secara amnya, pakaian Bharatanatyam mempunyai dua jenis. Mereka adalah gaya Pajama dan gaya
skirt yang lain. Kedua-dua gaya pakaian ini artistik dan selesa bagi penari untuk melakukan gerak
isyarat mengikut ‘suara Tala’. Kostum Bharatanatyam disiapkan dengan menjahit sulaman dengan
motif dan reka bentuk agama yang berbeza. Walaupun, pada zaman dahulu orang menggunakan
benang Emas dan Sutera untuk menjahit kostum Bharatanatyam. Lipatan sari dijahit dengan karya
zari reka bentuk dan motif yang indah. Ketika penari melakukan postur simbolik seperti Muzhu
mandi, iaitu pose duduk dan pose setengah duduk, lipatan sari terbuka dengan indah dan
menjadikan tariannya menjadi kaya.

Kostum Bharatanatyam Untuk Wanita:

Kostum Bharatanatyam untuk wanita menyerupai sari tradisional India. Tetapi sari bukan sekeping;
ia adalah gabungan banyak jenis kepingan kain. Oleh itu, pakaian itu disiapkan untuk dipakai dengan
mudah dan memberikan prestasi yang selesa. Semasa penari melakukan pelbagai gerakan, peminat
sangat tertarik untuk menonton tarian tersebut. Warna kostumnya sangat terang dan menarik.
Sempadan kostum yang disiapkan dengan pelbagai potongan sari dan menjahitnya dengan pelbagai
corak untuk menghiasi bentuk penari. ‘Choli’ nampak sangat ketat dan sama dengan warna ‘dhoti’.

Kostum Bharatanatyam Untuk Lelaki:

Pakaian tradisional Bharatanatyam untuk lelaki sangat sederhana. Gaun itu menutupi bahagian
bawah penari dan penutup bahagian atas dengan permata sederhana, jangan gunakan pakaian
untuk bahagian atas penari lelaki. Dhoti dijahit dengan sulaman yang kaya dan benang sutera
digunakan untuk menjahit untuk mengembangkan reka bentuk pada dhoti. Penari lelaki
menggunakan perhiasan yang jauh lebih sedikit daripada wanita. Mekap sama dengan wanita dan
lelaki. Sapukan solek dengan teliti kepada para penari sebelum persembahan.

Kostum Bharatanatyam dan Ankle Bells:

Lonceng pergelangan kaki adalah barang penting dalam tarian Bharatanatyam. Sebagai tindak balas
kepada bunyi ‘Tala’, penari membuat gerak kaki berirama yang betul. Bakat penari dinilai mengikut
gaya dan persembahan mereka. Para hakim bergantung pada bunyi berirama lonceng gelang kaki
untuk memberi penilaian. Pemula memakai loceng 2 baris, penari pertengahan memakai 3 baris dan
penari berbakat memakai loceng 5 baris. Lonceng pergelangan kaki memperlakukan benda-benda
suci dan disembah pada majlis-majlis khas. Para penari tidak pernah memakainya secara santai.

Barang kemas

Penari Bharatanatyam memakai set perhiasan yang unik, sangat menarik dalam fokus. Kumpulan
perhiasan yang disebut ‘Temple Jewellers’, seperti gelang, anting-anting, kalung, dan gelang. Sanggul
atau kepingan rambut dihiasi dengan bunga separuh bulatan. Dahi disapu dengan ‘tika’ atau ‘titik’
yang mengagumkan. Penjaja penting 'thalaisaman', yang disebut 'topi kepala' yang dipakai tepat di
atas bunga di rambut. ‘Chandrasuryam’ disimpan di kedua-dua belah kepala. Anting-anting yang
indah digantung ke telinga, rantai yang lebih panjang digantung ke leher. Rantai yang direka bentuk
dengan merak atau bunga, bertatahkan batu merah, hijau dan mutiara. ‘Vankies’ adalah ikatan pada
kedua-dua belah lengan atas, tali pinggang hiasan luas, hiasan ular untuk anyaman panjang.

Solekan untuk Bharatanatyam:

Tata rias untuk penari Bharatanatyam sangat unik, harus menampilkan tema tarian pada pergerakan
wajah. Garis-garis berat dilukis di sekitar mata dan menjadi gelap dan memanjang ke luar alis.
Keseluruhan prestasi Bharatanatyam kebanyakannya berdasarkan pergerakan mata dan kening.
Oleh itu, alis menghiasi untuk melihat pergerakan dengan jelas, maka penonton dengan mudah
melekat pada tarian. Pewarna merah digunakan pada hujung jari kaki, hujung jari, dan telapak kaki.
Warnanya juga dilekapkan di telapak tangan dalam bulatan yang kukuh. Hiasan warna merah ke kaki
dan tangan menekankan pergerakan tangan dan kaki.