RPP KD 3. 3kelas Xii 2021 2022

RPP SMA N 1 MERTOYUDAN
RENCANA PELAKSANAAN PEMBELAJARAN Jalan Pramuka No 49 Panca Arga I Magelang
Mata Pelajaran : Seni Budaya Materi Pokok : Pertunjukkan musik kontemporer

Alokasi
Kelas/Semester : XII/Ganjil : 2 x 45 menit (Pertemuan ke 1)
Waktu
TAHUN AJARAN 2020/2021
Tujuan Pembelajaran :
Melalui metode pembelajaran discovery learning, peserta didik mampu :
1. Menyebutkan keunikan pertunjukan. musik kontemporer.
2. Mengidentifikasi konsep pertunjukan musik kontemporer
3. Mengeksplor pertunjukan musik kontemporer sesuai dengan prosedur yang telah dipelajari
2.Langkah-langkah Pembelajaran :
Tahapan/ Nilai-nilai
DISKRIPSI KEGIATAN
Sintak Karakter
PENDAHULUAN ( 10 MENIT)
1. Guru memberi salamdan menyapa siswa. Religius
2. Guru mengajak berdoa sebelum kegiatan pembelajaran dimulai. Disiplin
3. Mengecek kehadiransiswa.
4. Siswa menerima informasi tentang materi yang akan dipelajari serta
metode yang akan dilaksanakan.
KEGIATAN INTI (65 MENIT)
Memberi 1. Guru membagi siswa menjadi beberapa kelompok dengan4 anggota Rasa ingin tahu
Stimulus dan memberikan lembar kerja kepada tiap kelompok.
2. Guru memberi stimulus dengan memberikan pertanyaan kepada siswa
tentang pertunjukan musik kontemporer
Mengidentifikasi 3. Siswa mengidentifikasi masalah yang berkaitan dengan materi tentang Berkomunikasi,
masalah pertunjukan musik kontemporer kreatif
Mengumpulkan 4. Siswa mencermati lembar kerja dan mengingat materi yang berkaitan Kerja keras
data denganpertunjukan musik kontemporer
Mengolah Data 5. Siswa membaca dan mengerjakan lembar kerja. Kerja sama/
6. Guru memberi bantuan jika dibutuhkan. kolaborasi
Memverifikasi 7. Guru dan siswa membahas lembar kerja secara klasikal. Toleransi, saling
menghargai
Menyimpulkan 8. Siswa diminta untuk menyimpulkan apa yang telah dipelajari. Mandiri, kreatif
PENUTUP (15 MENIT)
1. Peserta didik merefleksi penguasaan materi yang telah dipelajari Tanggung jawab
dengan membuat catatan penguasaan materi.
2. Peserta didik mendengarkan arahan guru untuk materi pada pertemuan
berikutnya.
3. Guru memberi salam penutup.
Penilaian Pembelajaran :
1) Penilaian sikap: mencakup sikap religius, disiplin, tanggungjawab, jujur, aktif dan jiwa sosial.
2) Penilaian pengetahuan: bentuk tes tertulis, soal uraian.
3) Penilaian keterampilan: kemampuan berdiskusi, berargumentasi, dan berkoordinasi.
Mengetahui Magelang, 15 Juni 2021

Kepala Sekolah Guru Mata Pelajaran
Dr. Ety Syarifah,M.Pd Agnes Titik Purwandari, S.Pd

NIP. 196009061994121001 NIP. 19650608 198803 2 012
Pertunjukan musik
Mata Pelajaran : Seni Budaya Materi Pokok :
kontemporer Indonesia
Alokasi
Kelas/Semester : XI/Ganjil : 2 x 45 menit (Pertemuan ke 2)
Waktu
Melalui metode pembelajaran discovery learning, peserta didik mampu
1. Siswa dapat mengeksplorasi pertunjukan musik kontemporer sesuai dengan prosedur yang telah dipelajari.
2. Siswa dapat membandingkan kesamaan dalam pertunjukan musik kontemporer dengan kerjasama kelompok
musik yang lain.
Langkah-langkah Pembelajaran :
DISKRIPSI KEGIATAN
Sintak Karakter
4. Guru mengingatkan materi sebelumnya, yaitu tentang latar belakang
dan tujuan datangnya bangsa Barat ke Indonesia.
tentang pertunjukkan musik kontemporer
Mengidentifikasi 3. Siswa mengidentifikasi masalah yang berkaitan dengan materi, Berkomunikasi,
masalah pertunjukkan musik kontemporer kreatif
data denganpertunjukkan musik kontemporer
menghargai
PENUTUP (15 MENIT)
2. Peserta didik mendengarkan arahan guru untuk materi pada
pertemuan berikutnya.
3) Penilaian keterampilan: kemampuan berdiskusi, berargumentasi, dan berkoordinasi.


NIP. 196009061994121001 NIP. 19650608 198803 2 012

Teknik berkreasi musik

Mata Pelajaran : Seni Budaya Materi Pokok :
kontemporer
Alokasi
Kelas/Semester : XI/Ganjil : 4 x 45 menit (Pertemuan ke 3,4)
Waktu
Melalui metode pembelajaran discovery learning, peserta didik mampu
• Menentukan lagu yang akan di aransement
• Menganalisa melodi lagu yang telah dipilih
• Menentukan akord lagu
• Membuat teknik aransemen obligato
• Menampilkan hasil aransemen musik kontemporer
 Menampilkan
Langkah-langkah Pembelajaran :
DISKRIPSI KEGIATAN
Sintak Karakter
4. Guru mengingatkan materi sebelumnya, yaitu tentangfaktor
pendorong penjelajahan samudera.
tentang bagamana teknik berkreasi musik kontemporer
Mengidentifikasi 3. Siswa mengidentifikasi masalah yang berkaitan dengan teknik Berkomunikasi,
masalah berkreasi musik kontemporer kreatif
data teknik berkreasi musik kontemporer
menghargai
PENUTUP (15 MENIT)
2. Peserta didik mendengarkan arahan guru untuk materi pada
pertemuan berikutnya.
3) Penilaian keterampilan: kemampuan mempresentasikan .


NIP. 196009061994121001 NIP. 19650608 198803 2 012
LAMPIRAN 1
MATERI PELAJARAN
Pengertian Musik Kontemporer

Musik kontemporer sebenarnya adalah musik yang keberadaannya berkaitan erat dengan mengalirnya waktu.
Itulah mengapa musik kontemporer sering juga disebut musik garda depan (avant-garde), karena musik
tersebut selalu mengedepani sebuah era.
Musik kontemporer juga lazim menyandang sebutan new music atau musik baru, karena sebagai
konsekuensi keberadaannya yang selalu mengedepani sebuah era, musik kontemporer dituntut untuk
menghadirkan sesuatu yang baru, sebuah pertunjukan musik yang belum pernah diciptaan sebelumnya.
Secara gampangnya, “kontemporer” memiliki arti “masa kini”.Musik Kontemporer adalah jenis musik yang
baru diciptakan, alias belum pernah dicipitakan sebelumnya.
Sekilas Sejarah Musik Kontemporer

johann sebastian bach
johann sebastian bach /bbc.co.uk
Beberapa orang sering menganggap bahwa musik kontemporer merupakan hasil dari modernisasi atau salah
satu perwujudan dari era modern.Sebetulnya, nilai-nilai kontemporer dalam musik sudah dikenal sejak
zaman Johann Sebastian Bach.
Pada masanya, musik Bach sudah dianggap sebagai musik kontemporer. Komposisi musik Bach yang bagai
air mengalir tanpa jeda, ditambah gaya kontrapung (alur bass dan melodi yang saling kontra membentuk
aliran harmoni) merupakan sebuah komposisi yang jauh melampaui kelaziman di masa itu.
Kemudian, musik kontemporer menjadi sebuah jenis musik yang mandiri dan mulai marak keberadaannya
pada abad ke-20. Kemunculannya dipicu oleh gerakan aliran seni lukis impresionisme pada abad ke-19 yang
dipelopori oleh sejumlah seniman lukis asal Perancis: Monet, Degas, Renoir, dan kawan-kawannya.
Mereka menolak pandangan romantisisme yang di masa itu sudah diterima orang banyak dengan aliran baru,
impresionisme, yang lebih menekankan pada impresi atau kesan yang diciptakan oleh sebuah pertunjukan
seni.
Pada kuartal terakhir abad ke-19, musik orkestra dan piano mulai membuat suara-suara merdu yang
seringkali materialnya berasal dari seni sastra atau seni lainnya.Kadang juga muncul melodi dan ritme baru
yang bukan berasal dari Barat.Tangga nada dan kord yang baru juga digunakan pada masa itu.
Dipelopori oleh Arnold Schoenberg, dengan eksperimen tangga nada duodekatonik (12 nada) pada musik
abad ini memunculkan suara yang enak didengar dengan impresi yang sangat kental. Tangga nada yang
umum dikenal adalah diatonik yang terdiri dari 7 nada: do, re, mi, fa, so, la, si.
Tokoh lain, ada Pierre Boulez dengan teknik garapan yang menggunakan idiom dan tata gramatika
matematika, kemudian Oliver Messiaen dengan teknik garapan musik berupa perbandingan geometri
bangunan, juga musik perkusi oleh John Cage, dan masih banyak lagi pemusik yang merupakan pelopor
musik kontemporer.
Unsur-Unsur Musik Kontemporer
Musik pada umumnya mencakup unsur: warna nada (tone color), ritme, melodi, dan harmoni. Secara umum,
musik kontemporer memiliki unsur yang sama dengan musik pada umumnya, namun banyak elemen-elemen
baru yang digunakan untuk menimbulkan dan menonjolkan impresi.
Berikut adalah unsur-unsur musik kontemporer:
Warna nada (tone color)

Dalam musik kontemporer, terdapat sedikit penekanan pada campuran suara.Selain itu, perkusi juga
memainkan peran utama. Warna nada yang dimainkan secara individu akan terdengar jelas pada musik ini.
Harmoni
Dalam musik kontemporer, dikenal istilah polychord, dimana 2 kunci nada terdengar pada waktu yang
bersamaan.Dalam harmoni musik kontemporer juga menggunakan 4 kunci nada.
Selain itu, musik kontemporer juga menggunakan tone cluster yang dihasilkan dari suara piano.Dalam musik
kontemporer juga dikenal istilah polytonality, yaitu penggunaan 2 atau lebih kunci nada pada waktu yang
bersamaan.
Ritme
Ritme merupakan salah satu unsur musik kontemporer yang paling mencolok.Kebanyakan ritme yang
digunakan merupakan ritme yang membangkitkan semangat, dorongan, dan kegembiraan.Juga terdapat
kelompok ketukan yang tak beraturan.
Dalam ritme musik kontemporer, dikenal istilah polyrhrthm, yaitu penggunaan dua ritme yang kontras dalam
waktu yang bersamaan.
Melodi
Melodi adalah tingkatan tinggi-rendah dan panjang-pendek nada dalam musik. Melodi dalam musik
kontemporer dikenal memiliki range yang sangat lebar atau besar dan menggunakan 12 nada kromatik tanpa
tonel center.
Karakteristik Musik Kontemporer

musik kontemporer
pixabay.com
Pada era ini, ada banyak variasi gaya dari pos-modernisme hingga impresionisme, bahkan muncul juga
konsep melodi irama baru dari musik Bartok, Stravinsky, Prokofiev, Copland, Shostakovich, Barber, dan
Gorecki. Berikut adalah karakteristik umum pada musik kontemporer:
Melodi liriknya tak sebanyak periode sebelumnya

Adanya harmoni yang disonan
Ritme yang kompleks
Terdapat banyak suara perkusi
Suara dari alat musik tiup wood wind dan brass, serta suara perkusi lebih banyak ditemukan dibandingkan
dengan periode sebelumnya
Penggunaan suara sintetis dan elektronik
Ciri-Ciri Musik Kontemporer
Selain karakteristik, dari sekian banyaknya ragam jenis musik, kita dapat mengenali jenis musik
kontemporer dengan memperhatikan ciri-cirinya. Berikut adalah ciri-ciri musik kontemporer yang hampir
senantiasa melekat dalam kehadirannya:
Judul
Judul-judul aneh dan asing tampaknya sangat lazim digunakan dalam pertunjukan-pertunjukan musik
kontemporer. Misalnya: “Gymnopedie”, “Liturgi Kristal”, “Telemusik”, dan bahkan ada juga yang
menggunakan bahasa yang sudah tak lazim, seperti pertunjukan Stevie Reich berjudul “Tehilin”.
Tema
Tema-tema percintaan, kegalauan, duka, dan kegembiraan sudah lazim digunakan dalam pertunjukan-
pertunjukan musik pada umumnya.Namun dalam musik kontemporer seringkali mengangkat tema-tema
yang tak biasa.Misal, “Tetabuhan Sungut” pertunjukan Slamet Abdul Sjukur yang mengusung tema
eksplorasi kemampuan bunyi mulut manusia.
Instrumentasi
Instrumen dalam musik kontemporer tak terbatas pada alat-alat musik saja, namun setiap benda yang dapat
menghasilkan bunyi dapat diolah menjadi suara instrumen yang harmonis.Misalnya, musik dari tepukan
tangan pertunjukan Steve Reich dan modifikasi piano yang disumbat dengan sekrup dan benda-benda logam
pertunjukan John Cage.
Partitura
Dalam musik kontemporer, notasi balok dan angka tidaklah cukup. Konsep musik kontemporer seringkali
harus disertai petunjuk detail tentang gambaran bunyi dan cara memproduksi bunyi tersebut. Maka itulah
kenapa dalam ranah musik kontemporer dikenal pula notasi auditif dan notasi tindakan.
Teknik Garapan
Komponis musik kontemporer seringkali menciptakan sendiri tata gramatika dan idiom musiknya, serta
susunan dan struktur harmoni yang baru.Ide garapan bisa saja menggunakan idiom dan tata gramaitika musik
tradisi, perhitungan nilai matematis, atau dapat pula dengan ratio atau perbandingan sebuah struktur
rancangan bangunan.
Fungsi-Fungsi Musik Kontemporer

kontrabas
pixabay.com
Musik kontemporer telah mengawali era musik baru sejak abad ke-19 dan semakin marak dan berkembang
hingga kini.Di Indonesia sendiri, Musik kontemporer telah memiliki beragam jenis pertunjukan.Dengan
jumlahnya yang besar, Musik kontemporer telah merambah ke berbagai segmen, bahkan turut memberi
pengaruh pada dunia musik rohani.
Selain berfungsi sebagai salah satu bagian dari seni, Musik kontemporer juga memiliki fungsi dalam
berbagai bidang kehidupan yang dibedakan berdasarkan fungsi secara umum sebagai bagian dari seni musik
dan fungsi musik kontemporer secara spesifik.
Sebagai bagian dari seni musik, seni musik kontemporer juga berfungsi sebagai alat propaganda untuk
menyampaikan nilai-nilai yang bersifat rohani, edukasi, atau pesan-pesan dan perasaan yang ingin
disampaikan oleh pencipta lagu kepada masyarakat, di samping sebagai hiburan bagi pendengar-
pendengarnya.
Namun secara spesifik, fungsi-fungsi musik kontemporer dapat kita rinci sebagaimana berikut:
Mengembangkan jenis musik baru baik yang berakar dari tradisi ataupun tidak
Aktualisasi gaya bermusik para komponis
Sebagai bentuk ditemukan dan berkembangnya gramatika musik
Suatu pembuktian bahwa sumber bunyi dapat diolah menjadi musik
Konsep Berkreasi Musik Kontemporer
Pada puncaknya, pertunjukan-pertunjukan musik kontemporer tak lagi menjelaskan ciri-ciri latar belakang
tradisi budayanya meskipun sumber-sumber tradisi itu masih terasa lekat. Namun, semua itu tetap kembali
pada sikap dan pemikiran individual sebagai landasan dalam proses kreatif musik kontemporer.
Musik kontemporer mengubah cara pandang, cita rasa, dan kriteria estetik yang sebelumnya telah dikurung
oleh sesuatu yang terpola, standarisasi, seragam, global, dan bersifat sentral. Konsep musik kontemporer
bersifat sangat individual, sehingga perkembangannya pun sangat beragam.
Paham inilah yang coba ditawarkan dalam musik kontemporer, sehingga pertunjukan-pertunjukan yang lahir
sering terjadi pembaruan teknik garapan dan tradisi yang telah mapan ke dalam bentuk yang baru, terkesan
aneh, nakal, dan urakan.
Secara komposisi dan karakteristik, pertunjukan musik kontemporer dapat dipetakan menjadi tiga kategori,
yaitu:
Pertama, pertunjukan musik yang bersifat iringan.Konsep komposisi dalam pertunjukan seperti ini berdasar
pada penciptaan suatu melodi (instrumen), kemudian elemen-elemen lainnya berperan mengiringi melodi
tersebut.
Kedua, Pertunjukan musik yang bersifat ilustratif.Konsep komposisinya berusaha menggambarkan sesuatu
dari naskah cerita, puisi, atau yang semisalnya.Dengan begitu, orientasi musiknya lebih tertuju pada
penciptaan suasana-suasana yang berdasar pada interpretasi komponisnya.
Ketiga, pertunjukan musik yang bersifat otonom.Biasanya, pertunjukan musik semacam ini sangat sulit
dipahami oleh orang awam. Selain bentuknya yang tidak baku, gramatika musiknya pun sangat berbeda
dengan pertunjukan-pertunjukan tradisi. Kadang, pertunjukan-pertunjukan musik seperti ini sering
menimbulkan kontroversi.
Dari segi alat musik, sajian kontemporer menggunakan perpaduan antara instrumen tradisional dan modern,
sehingga menambah variasi suara yang dihasilkan.Dari segi sikap penyaji, bergerak sesuai alur cerita,
dengan jalan, berdiri, atau duduk.
Salah satu contoh garapan musik kontemporer dengan media ungkap yang berbeda, hasil kolaborasi antara
dua seniman, I Wayan Dibia dan Keith Terry, yaitu “Body Tjak“.Pertunjukan ini merupakan seni
pertunjukan multikultural yang memadukan unsur-unsur seni budaya Barat (Amerika) dan Timur (Bali,
Indonesia).
“Body Tjak” digarap dengan kombinasi unsur-unsur seni kecak Bali dengan Body Music, menghasilkan
sebuah jenis musik baru yang menggunakan tubuh manusia sebagai sumber bunyi. Garapan bernuansa seni
budaya global ini lahir dengan dua produksinya, yaitu “Body Tjak 1990” (BT90) dan “Body Tjak 1999”
(BT99).
Pengertian Aransemen
Aransemen adalah penyesuaian kompisis musik dengan nomor suara penyanyi atau
instrumen lain yang didasarkan pada sebuah komposisi yang telah ada sehingga
esensi musiknya tidak berubah. (Wikipedia)
Selain itu aransemen adalah usaha yang dilakukan terhadap sebuah pertunjukan
musuk untuk suatu pergelaran yang pengerjaanya bukan sekedar perluasan teknis,
tetapi juga menyangkut pencapaian nilai artistik yang dikandungnya.
Aransemen berasal dari bahasa Belanda yaitu “Arrangement” yang berarti penyesuaian
komposisi musik. Orang yang melakukan aransemen lagu dikenal dengan Aranger atau
pengaransemen.
Teknik Aransemen
1. Obligato
Adalah teknik membuat aransemen dengan membuat melodi yang mengiringi akord
2. Filler yait teknik aransemen yang baisa digunakan untuk mengisi kekosongan lahu.
Cara Membuat Aransemen

Berikut ini adalah cara membuat aransemen yang bisa dipakai, yaitu:
Secara Tertulis
Maksudnya adalah dengan cara menambahkan notasi atau pengubahan notasi dan dilakukan secara
tertulis pada susunan not partitur sebuah lagu.
Secara Tidak Tertulis
Maksudnya adalah dengan cara melakukan pengubahan langsung pada saat menggarap lagu atau biasa disebut
dengan improvisasi panggung.
Langkah-Langkah Mengaransemen Lagu
 Memilih lagu dan menentukan lagu asli yang akan diaransemen

 Menganalisis syair
 Mengamati, mencermati dan memahami melodi lagu asli tersebut yang akan
diaransemen
 Mengamati dan mencermati tanda-tanda lagu yang akan dipakai dan arti lagu
aslinya
 Mengelompokkan jenis-jenis alat musik yang nantinya akan dipakai dalam
mengaransemen lagu
 Menetapkan bentuk aransemen yang akan dilakukan
 Mencari dan menentukan progresi akord
 Menentukan irama, tempo, tangga nada dan dinamika
 Membuat sketsa dan menyusun aransemen

RPP KD 3. 3kelas Xii 2021 2022

Diunggah oleh

Informasi Dokumen

Judul Asli

Hak Cipta

Format Tersedia

Bagikan dokumen Ini

Bagikan atau Tanam Dokumen

Opsi Berbagi

Apakah menurut Anda dokumen ini bermanfaat?

Apakah konten ini tidak pantas?

Hak Cipta:

Format Tersedia

RPP KD 3. 3kelas Xii 2021 2022

Diunggah oleh

Hak Cipta:

Format Tersedia

RPP SMA N 1 MERTOYUDAN

RENCANA PELAKSANAAN PEMBELAJARAN Jalan Pramuka No 49 Panca Arga I Magelang

Mata Pelajaran : Seni Budaya Materi Pokok : Pertunjukkan musik kontemporer

Mengetahui Magelang, 15 Juni 2021

Dr. Ety Syarifah,M.Pd Agnes Titik Purwandari, S.Pd

Mengetahui Magelang, 15 Juni 2021

Dr. Ety Syarifah,M.Pd Agnes Titik Purwandari, S.Pd

RPP SMA N 1 MERTOYUDAN

Teknik berkreasi musik

Mengetahui Magelang, 15 Juni 2021

Dr. Ety Syarifah,M.Pd Agnes Titik Purwandari, S.Pd

Pengertian Musik Kontemporer

Sekilas Sejarah Musik Kontemporer

Unsur-Unsur Musik Kontemporer

Warna nada (tone color)

Karakteristik Musik Kontemporer

Melodi liriknya tak sebanyak periode sebelumnya

Fungsi-Fungsi Musik Kontemporer

Cara Membuat Aransemen

 Memilih lagu dan menentukan lagu asli yang akan diaransemen

Anda mungkin juga menyukai