KERTAS KARYA
Dikerjakan
NIM : 142203033
MEDAN
2017
KERTAS KARYA
Kertas Karya ini diajukan kepada Panitia Ujian Program Pendidikan Non-
Gelar Fakultas Ilmu Budaya Universitas Sumatera Utara Medan, untuk
melengkapi salah satu syarat ujian Diploma III Program Studi Bahasa Jepang.
Dikerjakan
OLEH:
PEMBIMBING
Medan
Ketua,
NIP: 197212281999032001
Diterima Oleh :
Universitas Sumatera Utara Medan, untuk melengkapi salah satu syarat ujian
Pada :
Tanggal :
Hari :
Dekan,
NIP: 196008051987031001
1. ( )
2. ( )
3. ( )
Puji syukur kehadirat Tuhan Yang Maha Esa atas rahmat dan hidayatNya
diselesaikan tanpa bimbingan maupun bantuan serta arahan dari semua pihak yang
telah membantu. Oleh karena itu, pada kesempatan ini perkenankanlah penulis
1. Bapak Dr. Budi Agustono, M.S selaku Dekan Fakultas Ilmu Budaya
Utara.
4. Seluruh dosen Program Study D-III Bahasa Jepang yang telah memberi
pengajaran yang baik, serta memotivasi kami agar kami dapat belajar lebih
giat.
5. Orang tua saya yang tercinta, ayahanda Thomas Alfa Edison Sitopu dan
ibunda Esti Purba yang telah menjadi motivasi saya dan juga memudahkan
Penulis
ii
iii
DAFTAR PUSTAKA
LAMPIRAN
ABSTRAK
iv
PENDAHULUAN
Seni pada dasarnya adalah suatu bahasa komunikasi yang disampaikan melalui
suatu media. Seniman sebagai sumber komunikasi, sedangkan karya seni sebagai
media komunikasi dan pengamat atau masyarakat sebagai penerima. Oleh karena
itu, suatu karya seni memiliki beberapa fungsi, bukan saja bersifat pribadi tetapi
karya seni rupa dan berbagai macam peningggalan peninggalan bersejarah.Hal itu
menjadikan Negara jepang sebagai Negara yang banyak memiliki karya seni rupa
yang menarik.Banyak hal menarik yang bisa kita amati sendiri dari Negara jepang
tersebut.Berbagai macam dan bentuk seni rupa yang dimiliki oleh Negara
itu jepang merupakan salah satu Negara yang memiliki sejarah dan peninggalan
seni rupa jepang yang mendorong terbentuknya berbagai macam hasil karya seni
rupa. Bahkan budaya secara tradisional maupun modern pun masih dijaga dengan
baik. Seperti contoh mengenai seni rupa jepang dan bagaimana perkembangannya
pada masa sekarang ini. . Hal itu juga sebagai daya tarik atau pun perhatian para
wisatawan untuk berkunjung kesana.Seni rupa jepang memiliki watak khas yang
bersumber dari pada peradaban klasik yang didasarkan pada Zen Budhisme.Benda
seni jepang paling tua yang masih tersisa adalah beberapa patung tembikar dari
kemudian berupa patung kubur tanah liat yang disebut haniwa yang digali dari
rupa tersebut.(http://dokumen.tips/documents/bab-ii-sejarah-dan-perkembangan-
seni-rupa-jepangdocx.html)
Sumatera Utara
Batasan masalah yang diberikan penulis agar tujuan tugas akhir sesuai
dengan yang diharapkan serta terarah maka penulis membatasi permasalahan yang
yaitu dengan cara mengumpulkan data dan informasi dari buku, internet dan
rangkuman dan kemudian didekskripsikan kedalam kertas karya ini agar lebih
akurat.
Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media
yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini diciptakan
dengan mengolah konsep titik, garis, bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan
tiga bagian yaitu seni rupa tradisional, seni rupa modern dan seni rupa
kontemporer. Seni rupa yang tradisional adalah seni rupa yang dibuat dengan
mengikuti pola, aturan, atau “pakem” tertentu yang menjadi pedoman seni dan
dibuat berulang ulang tanpa merubah bentuk aslinya. Adapun aturan aturan yang
Seni rupa modern adalah seni rupa yang mengutamakan kreativitas dan
Seni rupa kontemporer adalah seni rupa yang dipengaruhi oleh kreativitas dan
kekinian yang terjadi seperti kondisi sekitar seperti keadaan politik dan lainnya.
Unsur unsur seni rupa terdiri atas titik, garis, bidang, bentuk, ruang, warna,
terang.Fungsi seni rupa secara sosial ada empat yaitu pendidikan, rekreasi,
pendidikan sehingga anak didik mampu menerima dan menangkap lebih cepat
unsur-unsur-fungsi-seni-rupa.html)
dan pusat wisata lainnya oleh pemerintah menggunakan seniman. Fungsi seni
Seni rupa dapat dikelompokkan menjadi tiga yaitu karya seni murni, karya
seni pakai atau terapan, dan karya seni rupa berdasarkan dimensinya.
Pengertian karya seni rupa murni atau fine art adalah bentuk seni rupa yang
Pengertian karya seni pakai atau terapan (Applied art) adalah karya seni rupa yang
lebih mengutamakan fungsi tertentu.Karya seni rupa terapan seperti seni grafis,
grafika.
Seni rupa berdasarkan dimensinya terbagi atas dua yaitu karya seni rupa dua
dimensi dan karya seni rupa tiga dimensi.Pengertian karya seni rupa dua dimensi
atau dwimatra adalah karya seni rupa yang terbentuk dari unsur panjang dan
karya seni rupa yang memiliki tiga unsur yaitu panjang, lebar, dan tinggi serta
memiliki unsur kesan ruang, bentuk, dan volume.Contohnya bonsai, seni keramik,
unsur-fungsi-seni-rupa.html)
Jepang mempunyai 578 museum dan banyak sekolah yang khusus untuk
membawa banyak arsitek dari Cina (Wei Utara) dengan tekhnik-tekhnik baru
Buddhis.
berkaitan dengan sebuah cerita berbentuk puisi dan prosa.Pada zaman Heian
berkembang berbagai macam kebudayaan lokal, misalnya aksara kana yang asli
keemasan.(https://id.wikipedia.org/wiki/Sejarah_Jepang)
kekuasaan dari kaum bangsawan,berpegang pada sekte Zen dari agama Buddha
ada hingga saat ini adalah lukisan potret dari Minamoto no Yorimoto dan Taira no
kaum/keluarga feudal Jepang yang terus berlangsung sejak paruhan akhir abad ke-
yang dipakai dalam upacara minum teh juga berkembang makmur dengan
Masa Edo (1603-1868) Selama masa 265 tahun ini rakyat biasa menjadi
mempergunakan emas dan daun perak dan juga menciptakan banyak karya elok
Jepang sebuah tradisi baru dari lukisan gaya barat,terutama dengan cat
minyak,selain lukisan gaya Jepang yang kuno dan dihormati.Banyak pelukis dan
Seni lukis, merupakan pengembangan dari menggambar yang lebih lengkap dan lebih
utuh. Di sepanjang jaman dibawah pengaruh budaya Cina dan Barat, lukisan
Jepang telah membentuk gaya lukisan nya tersendiri. Gaya yang unik ini tetap
setia pada ciri khas estetika-nya, namun di saat bersamaan juga turut beradaptasi
membuat bayangan), dan berpusat pada kerataan serta dilukis dengan garis khas.
Bahan cat terbuat dari pigmen warna yang dicampur dengan lem, dan lukisan-
lukisan biasanya digambar diatas kain sutra, kertas rami, atau kertas Jepang yang
disebut “washi". Mereka sering dihiasi dengan hal-hal lain selain cat dan tinta,
"gambar Jepang". Biasanya, lukisan ini datang dalam bentuk gulungan yang
yang digambar dengan menggunakan gradasi tinta. Teknik ini memiliki asal-usul
di Cina dan mulai berpengaruh ke Jepang sekitar akhir abad ke-13, di mana
pada saat itu. Ada dua jenis lukisan yang termasuk dalam istilah ini: “ukiyo-e”
adalah cetakan dari balok-kayu yang di cat kemudian di-cap-kan keatas kertas,
alat atau tekhnik cetak yang biasanya diatas kertas seperti pada poster dan
sablon.Ada sesuatu yang membuat desain dari Jepang ini terlihat sangat unik, dan
Jika kamu sering berjalan-jalan di Tokyo, maka kamu tak akan terkejut
melihat warna yang kontras menyelimuti berbagai hal di sana. Mulai fashion
hingga dunia percetakan menggunakan perpaduan warna yang sangat kontras dan
2. Perpaduan Bahasa
4. Goresan Kuas
bela diri, shodo memiliki sistem kelas atau level, sejak usia dini anak-anak telah
5. Gradasi
Dalam dunia fashion dan tata rambut saat ini “Ombre” adalah sebuah trend
yang sedang naik daun, namun ternyata penggunaan transisi warna yng lirih ini
10
Layaknya shodo, ikebana atau seni merangkai bunga adalah sebuah kultur
dari bunga memiiki karakteristik yang berhubungan dengan sebuah ide yang
Lingkaran dan pola yang simetris telah lama menjadi suatu ciri khas dari
Kumamon, dan Funasshi telah menjawab hal ini. “Cute Culture” bukan hanya
perusahaan lainnya
Banyak desainer dan perusahaan menganggap bahwa akan lebih baik apabila
semakin banyak infomasi yang dapat mereka berikan di dalam sebuah poster.
11
sepuluh elemen inilah yang sering dimanfaatkan dalam tekhnik kerajinan oleh
jepang-yang-sering-ditemukan-di-berbagai-media/)
Seni Kriya merupakan seni dua dimensi dimana karya seni ini lebih menekankan
lain.
3.3.1. Ikebana
keindahannya. Ikebana berasal dari Jepang tapi telah meluas ke seluruh dunia.
Berbeda dengan seni merangkai bunga dari Barat yang bersifat dekoratif, Ikebana
berusaha menciptakan harmoni dalam bentuk linier, ritme dan warna. Ikebana
garis linier. Bentuk-bentuk dalam Ikebana didasarkan tiga titik yang mewakili
12
dari alam sesuai dengan keinginannya.Ada 3 gaya dalam Ikebana, yaitu : rikka,
landscape tanaman. Gaya ini berkembang sekitar awal abad 16. Ada 7 keutamaan
dalam rangkaian gaya Rikka, yaitu : shin, shin-kakushi, soe, soe-uke, mikoshi,
Shok aadalah rangkaian ikebana yang tidak terlalu formal tetapi masih
tradisional.Gaya ini difokuskan pada bentuk asli tumbuhan. Ada 3 unsur utama
dalam gaya Shoka yaitu : shin, soe, dan tai. Sesuai dengan perkembangan zaman,
sesudah Restorasi Meiji 1868, gaya ini lebih berkembang karena adanya pengaruh
Eropa Nageire arti bebasnya “dimasukan” (rangkaian dengan vas tinggi dengan
dan mulut lebar). Lalu pada tahun 1977 lahir gaya baru yaitu Shoka Shimputai,
yang lebih modern, terdiri dari 2 unsur utama yaitu shu dan yo, dan unsur
pelengkapnya, ashirai.
ke-2. Dalam rangkaian ini kita dapat mempergunakan kawat,logam dan batu
secara menonjol.(https://id.wikipedia.org/wiki/Ikebana)
3.3.2. Shodo
13
adalah salah satu bentuk seni yang telah dipelajari selama lebih dari 3000 tahun
yang lalu. Pengetahuan akan seni kaligrafi adalah salah satu langkah yang penting
menulis yang baik, tetapi lebih merupakan awal mulanya bentuk seni dari oriental.
Kaligrafi adalah sebuah kombinasi antara skill dan imajinasi seseorang yang telah
yang ditulis di sebuah karya seni kaligrafi hanya boleh di tulis satu kali coretan.
Pengetahuan akan seni kaligrafi adalah salah satu langkah yang penting di dalam
jepang.html)
Seni patung adalah cabang seni rupa yang hasil karyanya berwujud tiga
bahan tanah liat) atau kasting (dengan cetakan). Seiring dengan perkembangan
seni patung modern, maka karya-karya seni patung menjadi semakin beragam,
baik bentuk maupun bahan dan teknik yang digunakan, sejalan dengan
patung dan lukisan yang tak terhitung banyaknya, seringkali di bawah sponsor
berkurang.(https://id.wikipedia.org/wiki/Seni_pahat..)
Karya yang paling mewakili seni pahat dari Periode Edo adalah Kuil “Tosho-gu”
14
Iemitsu“ dan dihiasi dengan lebih dari 5.000 patung yang berbeda.Seni pahat
Jepang berkembang hampir pada setiap hari yang dilewatinya, namun tidak
secara khusus menampilkan para seniman lokal dan karya-karyanya. Terlepas dari
daerah perkotaan, banyak festival yang tersebar diatas ladang hijau yang luas dan
pantai.(https://id.wikipedia.org/wiki/Seni_pahat)
mulai dari kayu, gading, dan perunggu. Namun, asimilasi dengan budaya Barat
dalam pembuatannya sehingga pembuatan seni pahat dengan budaya Jepang dapat
36064Seni%20dan%20SastraPerkembangan%20Seni%20Patung%20Jepang.html)
15
4.1 Kesimpulan
Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media
biasanya diatas kertas seperti pada poster dan sablon.Ada 10 desain grafis
3. Seni Kriya merupakan seni dua dimensi dimana karya seni ini lebih
4. Seni Patung/Seni pahat adalah cabang seni rupa yang hasil karyanya
modeling misalnya dengan bahan tanah liat dan kasting (dengan cetakan).
16
3. Marilah kita jadikan negara Jepang sebagai contoh untuk menjaga dan
17
PRESSCENTER JAPAN.
(http://dokumen.tips/documents/bab-ii-sejarah-dan-perkembangan-seni-rupa-
jepangdocx.html)
(http://hariannetral.com/2015/07/pengertian-seni-rupa-unsur-unsur-fungsi-seni-
rupa.html)
(https://livejapan.com/id/article-a0000307/
(https://id.wikipedia.org/wiki/Ikebana)
https://japanesestation.com/10-karakteristik-desain-grafis-jepang-yang-sering-
ditemukan-di-berbagai-media/)
https://aimizumizu.blogspot.co.id/2012/03/seni-kriya-jepang.html
http://rangkaianikebana.blogspot.com/2007/10/sejarah-ikebana.html.diunduh 04
juli 2017
https://id.wikipedia.org/wiki/Seni_pahat..
(https://livejapan.com/id/article-a0000307/
(http://prastiti-fib06.web.unair.ac.id/artikel_detail-36064-Seni%20dan%20Sastra-
Perkembangan%20Seni%20Patung%20Jepang.html
1.Lukisan Jepang
Gambar 1: Yamato-e
Gambar 2 : Suiboku-ga
Gambar 1 : Ikebana
Gambar 2 : Shodo
Rupa dan berbagai macam peninggalan sejarah.Hal itu menjadikan Negara Jepang
sebagai Negara yang banyak memiliki karya Seni yang menarik khususnya Seni
tersebut.Seni Rupa Jepang memiliki watak khas yang bersumber dari zen
Budhisme.Benda seni paling tua yang masih tersisa adalah beberapa patung
terjaga,walaupun banyak pengaruh budaya dari negara yang lain.Ada 4 Jenis Seni
Rupa di Jepang.
dalam hal “shading” (tekhnik membuat bayangan) dan berpusat pada kerataaan.
Kemudian dilukis dengan garis khas..Kedua adalah Seni grafis jepang.Seni grafis
permainan layer.
Yang ketiga adalah Seni Kriya Jepang yaitu seni yang menekankan
Yang keempat adalah Seni Patung Jepang.Yaitu cabang seni yang hasil karyanya
(lukisan tinta dan air) yaitu menampilkan pemandangan dan tokoh yang digambar
mulai dari kayu ,gading dan perunggu.Pembuatan seni patung dengan budaya
でんとうぶんか つね い じ にほん よっ
らっても、伝統文化を常に維持する。日本では四つの美術がある。
ひと め にほん が にほん が も
一つ目は日本の画である。日本の画は、「シェーディング」を持た
さくせいちゅう どうぐ
は、日本のグラフィックのアートである。 作 成 中 である道具 やいんさつ
ぐ ら ふ ぃ っ く で ざ い ん あか いろ げんご こんざい も じ
グラフィックデザインが10ある。それは明るい色、言語の混在、文字の
すがた たか ひかりきょうど こ ら じ ゅ そう み め
かしな 姿 、高 い 光 強 度 、コラ ージュ 、層 のばらつきである。三 つ目 は
である。
や ま と え つぎ か け し き
のの、大和絵でった。次はグラデーションのインクで描かれた景色やフィ
すいぼくが さ い ご う き よ え こうてき
ギュア表すものの、水墨画であった。最後には浮世絵である。それは公的
じょうたい たも
状 態 に保つことができる。